呼伦贝尔城

文/桃妖不是妖看过《呼伦贝尔城》，史诗质感，古朴厚重，以女性温柔的视角叙写战争的背后的故事，你能清晰感受到影片里无处不在的民族文化情怀和自豪感！

鄂温克族尊重女性，自由、独立而坚韧。

所以，生活在大草原的女人，从不被世俗裹挟，更不因男人的缺席而失去自我，她们遵从自己内心的声音，守护家园、延绵子嗣，用温柔的力量撑起民族的信仰和未来！

影片《呼伦贝尔城》由涂们执导，萨仁高娃携手阿尔德那、阿茹娜、余忠、吉日嘎拉等实力派和老戏骨联合出演！

说起这部电影，最让人瞩目的名字，就是涂们。

很多人熟悉涂们，是从54届金马奖最佳男主角开始的。

那部《老兽》，被他演绎的粗粝、成熟而富于情感变化，生动刻画了挣扎在时代迷局之下的小人物那种痛苦迷茫又矛盾的心态，情感张力扣人心弦。

这一次，涂们首执导演筒，带着《呼伦贝尔城》归来大荧幕！

涂们本就是鄂温克族人，他熟悉自己民族的历史，并深爱着这片土地！

所以，《呼伦贝尔城》才有着如此绵密、细腻的情感引线，不着痕迹，却贯穿始终！

影片在宏大的叙事背景下，讲述朝廷命索伦部将士奔赴陕甘北部抗击御敌！

留守家园的女人们，为了民族血脉的延绵，千里跋涉到男人们的驻地“取孩子”……一路风霜雪雨，却从未见这群女人们的愁容！

鄂温克族的女人们，在那个“三从四德”的封建时代，出走寻夫是如此“惊世憾俗”！

可作为部族精神领袖的诰命夫人那丹，却能突破重重阻碍，延续一个民族的未来！

《呼伦贝尔城》真不愧是鄂温克族的一场生命传奇。

细品《呼伦贝尔城》，最令人动容的，不仅仅是鄂温克族独有的民族性和文化传承。

整部影片，从人物形象到妆容服饰，再到淳朴的画面，都有一种宏大的史诗质感。

一望无际的草原，泛黄的蒙古包，实景拍摄，扑面而来的真实感，带着草场的温度和气息，那是草原人的家，是情怀，是最饱满的情绪传达！

而萨仁高娃饰演的诰命夫人那丹，则是鄂温克族女星的代表，有着天然的象征意义。

我喜欢这个人物身上，那种率真、果敢和坚韧！

为了部族的子孙繁衍，男人们回不来，那我就送女人们过去！

多么淳朴的想法，多么伟大的决定。

她爱每一个孩子，看她带着育龄妇女们翻山越岭，穿过风雪和沙漠，在到达驻地前的小河边梳洗打扮…… 影片平淡的叙事中，却自然带出了鄂温克族女人们对待爱情的态度，她们对男人的思念，是自由的灵魂，洒脱、自在，无拘无束。

犹记得，出发前，那些依依惜别的画面，没有刻意的情感煽动，却生生逼出了许多泪点！

而此刻，久别重逢的喜悦就在眼前，鲜活而热烈！

只是，战场之上，生死无常！

精心打扮的海烈尔，在茫茫人群里寻觅，却没有等来朱烈温暖的怀抱。

萨雷和伊兰别经历生死磨难，终于又重逢，只是最终还是要分别；女人们来到了战场，却看着男人们在一次次的战斗中经历生死……锥心的痛，让人无比痛恨战争！

然而，影片却在沉重的时代背景下，调和出喜悦的颜色。

女人们最终带着种子和希望回到呼伦贝尔城，一个个可爱的孩子，是鄂温克族新鲜的血液、光明的未来。

好故事，好电影，涂们导演的处女座《呼伦贝尔城》值得大荧幕！

影片亮相今年的上海电影节，提名最受传媒关注影片，导演涂们也获得最受传媒关注新人导演大奖！

一场延续生命的出走与回归，鄂温克女人的温柔与坚韧，当得起后世传唱！

涂们老爷子在演艺界努力奋斗多少年了，还没有获得他该有的声名。

作为从艺数十年的老艺术家，参演过《笑傲江湖》，《倚天屠龙记》等热门剧集，最后凭借《老兽》里贴合角色那种自然而老辣的演出，击败金城武、黄渤、田壮壮等实力偶像兼具的演员，荣膺第54届金马奖最佳男主角殊荣。

而奖项的肯定是其次，真正让老爷子展现自己风范的反而是第55届金马奖颁奖礼。

当夜金马奖颁奖礼出现意外，台湾方面的不当言论导致参加活动的内地演员，以及观看直播的观众极端不满。

为此，颁奖礼总导演李安特邀颁奖嘉宾巩俐拒绝上台颁奖，而老当益壮的当届影帝涂们老爷子，在得奖感言里一句：“……特别荣幸来到中国台湾金马做颁奖嘉宾……”为整个内地参与演员定下基调，尤其紧跟的一句“两岸一家亲”不卑不亢，将一个久经风云的老艺术家风范展现得淋漓尽致。

为此，短短的感言之后，女演员赵涛领先鼓掌，为老爷子的站位与风范表明自己的立场，当时获得内地演员的全体掌声！

老爷子的举动，堪称老骥伏枥，老尔弥辣！

如今，我行我素惯了的老爷子在自己功成名就之后，不忘出身的民族，特地结合自己少数民族的历史，自己作为导演，用影片《呼伦贝尔城》为观众奉献出一出风格真实而沉郁的草原部落女性史诗！

用女性的视觉反战，用母亲的口吻呼吁和平！

《呼伦贝尔城》的主题其实有明暗两个方面，明面上，是生育，而暗面，则是反战。

编剧与导演对于整体风格的把控极端克制，用一种看尽沧桑的视觉，尽可能生活化的怀远一场关于整个部族生存繁衍的壮举。

但是，很难得的，它跳出了现今很多戏剧作品那种追求题材轰动的奇观性，用一种完全生活化的叙事方式，展现了一场关乎一个部族繁衍生息，又延展到一个国家存亡荣辱的灵魂叩问。

《呼伦贝尔城》的故事极端简单，讲述的是当时呼伦贝尔城生活的鄂温克守备将军遗留下的诰命夫人，为了整个鄂温克部族的繁衍，带着部族里的育龄妇女前往战场，探望被征调去抗击入侵者的男性亲人，并且借机让妇女们怀孕“取孩子”，保持部族的出生率，以完成在战场上损失许多壮年男性之后，整个鄂温克部族的生殖繁衍的故事。

相比同类民族题材电影，和《红河谷》、《嘎达梅林》这样直面战争的残酷所不同，《呼伦贝尔城》的导演避开了波澜壮阔的民族史诗视角，将战场上的浴血奋战转成了女人为延续血脉所作的牺牲和斗争。

在人丁不旺、民族断根的危亡之际，用“取孩子”这样的举动，为整个民族所遭受的战争摧残，和延续民族的繁衍存活的艰难做了侧面铺垫。

《呼伦贝尔城》没有正面描写战争的残酷与冷血，仅仅在战争间隙，用战场上退下来的男性成员的伤势这点滴笔墨，来展现战争的残酷性。

但正是这样不写之写，管中窥豹的手法，用部族壮年男子的大量缺失与为了繁衍后代所做出的巨大努力来反衬，进一步的刻画了战场的残酷与无情。

原生态视野，生活化叙事，规避奇情化煽情！

影片以鄂温克妇女为视点，用对于家庭的伤害，道出了战争的残酷。

虽然字字句句都包含着反战的思潮，但整体上，电影一直处在很平实的生活化场景里。

所有角色的状态，都是用最原生态，最日常生活化的角度来展开。

《呼伦贝尔城》的手法极端写实，在蒙古草原的实景之下，用当地牧民与当时军营两个生活场景为主，勾勒出整个民族为了生育繁衍所做出的最大程度的努力。

片中演员全部为鄂温克族和蒙古族出身，所以极其具有当地的民族特征。

而因为演员们长久的生活经历掺杂进角色的塑造过程，所以，他们那些生活化的行为在剧情里显得极端的贴切和自然，用最真实舒展的状态，还原了草原人们真正的生活。

拜实景拍摄和草原那种广袤空旷的环境烘托，整体剧情进行得扎实却波澜不惊。

在冷静克制的镜头记录下，演员们忠实的还原了日常鄂温克部落的真实生活状态。

那些男男女女在呼伦贝尔生活作息里的日常举动，其中，套马，摔马，准备长途跋涉的粮草装备等情节，都是生活场景很自然的融入剧情，细节因为演员本身对于这些行为的驾轻就熟而显得真实而自然，尽可能的避免了缺乏生活经历而强行演戏的尴尬与违和感。

那些生活气息浓厚的真实场景，用最接近生活本质的质地，去还原整个部族真实的生活轨迹。

女性本钢，为母尤甚！

而且，整体叙事没有过于极端的煽情，也没有刻意用战争里亲人的离散而刻画奇情。

因为草原部族对于“长生天”那种忠于自然的宗教心理，生老病死在他们眼里，都是必须经历的人生。

所欲，她们隐忍而克制，在经历亲人的离去，好友的离散，新生命的诞生这样周而复始的过程里，一直是饱蘸着热泪，克制而坚韧的生活下去。

俗语有“女性本柔，为母则钢”的说法，可《呼伦贝尔城》里面，所有女性却展现出凌驾于男性之上的坚毅与刚烈。

也许是艰苦的生活环境磨砺出来的，鄂温克族的妇女一直是刚硬与柔韧兼顾的存在。

他们流着泪，把自己深爱的男子送到前线去；流着泪接过自己亲人留下的遗物；在缺少男丁的草原上劳作生活；为了自己部族的繁衍，不远千里的前往战事最为激烈的战场探望亲人……一路上的跋涉，疫病，饥饿……随时可能夺走她们生命的劳累，风雪，狼患……在长途奔波的她们面前都如履平地。

故事里的女性，没有封疆授爵的追求，他们就像是每一个老式家族里，为了子弟的现实安稳，后代能够子孙繁茂而操心和用力的亲人一般，所求无他。

但也因为没有其他的追求，使得她们在面对生育繁衍这样的最基本追求之时，坚定得无以撼动。

但是，内里如此深沉激荡的主题，展现出来的却格外平淡。

本身编导克制的剧情安排，让这一场关于整个部族繁衍生息的“取孩子”的奔波跋涉，刨出去那千余里的距离，就宛若母亲探视孩子，姐妹看望兄弟一般的平实。

但如果细细体会过这样跋涉的艰辛，观众待入职后就会震惊与其中所饱含的深情与期许。

观众在看完之后会感叹——女性，从来在柔弱的外表之下，蕴藏着无以复加的刚强！

涂们导演，萨仁高娃、阿茹娜，阿尔德那这样土生土长的原生民族演员出演的《呼伦贝尔城》是一出女性主导的历史剧，但是，它却没有把笔墨落在女性的伟大上。

而是用最生活化的展现方式，平静如水的展现她们她们牺牲自己的幸福，奉献出自己的家庭，又牺牲自己来换取部族的繁衍这样的大无畏的母性。

而正是这样平静而宏大的母性主题，换取来的，是整个部族的壮大与繁衍，生生不息，繁荣昌盛！

鄂温克索伦部落的男人征战沙场，一去数年，种族传承难以为继。

诰命夫人居安思危，带领部落妇女长途跋涉，踏上寻找男人的征途。

茫茫草原，风雪交加，前途未卜，诰命夫人和妇女们毅然前行，虽然不少人死在征途中，但依然一往无前，最终带着新生命返回呼伦贝尔城。

此种壮举不仅需要领头人的担当，也需要妇女们的顾大局识大体。

影片没有跌宕起伏的故事，没有百转千回的爱情，没有荡气回肠的英雄，却在平淡中饱含着一股顽强的生命力。

游牧民族常年幕天席地、风餐露宿，生命力、战斗力远远强于汉族。

这种最原始、最质朴的生命力，在现代社会已荡然无存、无从感知。

这种生命力不仅是生存的能力，更是对生活的热爱和渴望、对自然的顺应和抗争，绵延千万年，绵绵不绝。

文/ 赤叶青枫2017年的台湾金马奖颁奖礼上，曾经众多影视剧中的“草原王爷专业户”涂们凭借电影《老兽》一举斩获影帝，风头一时无两。

如今，他又有新作问世，不过这一次他是首次以导演兼编剧的身份进行创作，而这部电影便是在第22届上海国际电影节上获得电影频道传媒大奖、最受传媒关注影片等多项提名，同时涂们本人也凭借它斩获最受传媒关注新人导演奖的《呼伦贝尔城》。

呼伦贝尔不仅是当下的网红旅游胜地，同时也是涂们的家乡。

他的电影导演处女作以此为主题及片名，对家乡故土的一片深情不言自明。

影片讲述的是根据一段真实历史事件改编的“倾城”传奇。

清朝年间，为了抵御外侵，以鄂温克族为主的索伦部青壮年男子都被派往西北边疆戍边，且一走数年，呼伦贝尔城中只留下老人、妇女和小孩。

战乱经年，族内人口急剧下降，传宗接代已成大问题。

为了种族的繁衍生息，诰命夫人那丹（萨仁高娃饰）毅然带领一群索伦部适育妇女前往战争前线“取孩子”，由此展开了一段意义非凡的特殊征程……作为一部以有着“世界上最早的战斗民族”之称的鄂温克族为主体展开的电影，而且剧情又与战争密切相关，因此想必很多人观影前都会以为片中定是金戈铁马与乱世儿女情相交织。

而实际上，影片巧妙地避实就虚，没有直接出现金戈铁马、浴血奋战的战争戏，而是把视线放在了看似相对安全的后方、军营以及诰命夫人那丹率领一众妇女“取孩子”的长途跋涉等相关桥段上。

无论是呼伦贝尔城内的老幼妇孺一边辛勤持家，一边不时焦急地打探自家儿郎的消息，还是诰命夫人那丹一行人在前往军营途中的风餐露宿、历经艰险；亦无论是那丹等人对阵亡勇士的血衣战袍的重视，以及对战场异族遗孤无条件的爱心接纳，还是几对有情人各自不同的虐心命运……乍看起来，这些桥段都比较偏生活化，没有战争戏那般紧张刺激、赚人眼球，不过细品之下，却充满了无限深情——这其中不仅仅有母子情、男女爱，更充满了对生命的尊重与珍惜，包容与期盼。

与此同时，影片也如留白一般，不见一枪一刃，但却道尽了生命的脆弱，命运的无常，离人的伤痛以及战争的残酷。

所以，《呼伦贝尔城》一片是一曲意味深长的生命颂歌，是一部厚重内敛的草原史诗。

作为观众，刚开始看这样的一个故事时，你可能会暗暗感叹片中鄂温克族妇女们主动上战场“取孩子”一事多少显得有点民风开放，但看着看着，相信你会被鄂温克族人的民族性、传承责任感以及对家人、家园的深情厚爱所感动。

尤其是鄂温克族的女人们，她们虽然没有直接上阵杀敌、保家卫国，但她们为了种族延续血脉所作的牺牲和斗争，一样可歌可泣。

从这个层面上而言，她们亦是英雄与勇士。

至于那丹这位女主，在她身上，更是凸显了女性独立自主、柔韧坚强的精神与特性，令人不禁肃然起敬。

乱世红颜，深明大义。

探营“取子”，感天动地。

生命可贵，大爱无疆！

（原载于《电影》杂志与“电影杂志 MOVIE”公众号）采访间人很多。

悠然坐在主位的涂们言笑晏晏，烟不离手。

云雾影影绰绰间，每个人的愉悦心情都透着亮。

仿佛走进一个好客的蒙古包，或者闯入草原上的篝火聚会。

所谓采访，不过是百无禁忌的谈天说地。

有人要离场，主人会放下闲谈，打个招呼送客。

断断续续的采访，又不恼人。

时间失去了焦虑的属性，在最散乱的一次访谈里，最能感受涂们的随和、亲切以及幽默。

等到“流水宴席”走向尾声，动身离场，突然看到涂们站起身，“哎，这东西扔出去吧？

”作势就要往窗边走。

哎，亏得录音笔忘带走，不然哪有机会再听一遍他的玩笑？

混蛋涂们这几年最火的作品是《老兽》（2017）。

他在里头演老杨，一个混蛋。

妻子（郝巧玲饰）瘫痪，无所事事的他疏于照看。

见到老友卢布森（阿拉腾乌拉饰）后，他执意要请对方喝酒吃饭，还要去洗浴中心享受，一夜未归。

那晚妻子独自在家出了事，给他打电话，拒接，很晚才被送进医院。

子女们焦急筹钱给她动手术，结果失联的老杨一回来，就把救命钱给偷了，气得几个后生要把这“惯犯”五花大绑。

确实混蛋。

被制片人打趣“本色出演”的涂们，在电影里窝着一团心火。

老杨破产多年，过往辉煌像是个戳心的尖刺。

他在赌桌上消磨时光，还在洗浴中心“包”了一位小姐莉莉（王子子饰）。

这是他在无趣人间尚且能找到的一些刺激事体，治标不治本也无所谓，反正自己好歹吊了几分血色。

捉襟见肘了，也不好找各自陷在家庭困境中的孩子要钱，但碰上处境不佳的卢布森，大头还是要充。

把电动车押在洗浴中心的他若无其事，“谁知道那个地方不能刷卡？

”自此，拆东墙补西墙的伎俩开始搬演。

卢布森要他看管的骆驼，先牵到孙子面前溜一圈，转手卖了。

赎回电动车，给孙子买了变形金刚，他又拎着大衣、牛肉去见莉莉。

卢布森要回来了，他就用偷来的手术钱，买上一头人家本来希望用骆驼去换的奶牛。

面对感恩戴德的卢布森，老杨说，当年儿子结婚，没钱，也是你卖了两匹马才凑够了彩礼。

他拍着奶牛的背脊，“这些年我一直记着，今天也算给你报恩了。

”从这一刻起，看似与家庭情感淡薄的混蛋有了极为深情的牵连。

英雄行为未必总有人珍视与正视。

在一个不好谈对等交易的家庭里，儿子怪怨父亲不公、寡情，父亲则一声不吭地替他还那古旧的人情债，用当下力所能及的权宜手法。

涂们演得沉重，甚至致郁。

而在被唾骂与被叹息之间，老杨这个角色破开了北方男人某类群像下的忠义与倔强，孤独与悲哀。

这次能在《老兽》中挑大梁，恰巧因为导演周子阳看了他主演的《告别》（2015），尔后才被制片人赵晏明与导演德格娜牵了线。

那年，塞夫与麦丽丝之女德格娜执导《告别》，主角以父亲为原型，找来的演员正是塞夫生前的好友涂们。

在故事一开始，这个同样处不好家庭关系的男人就时不时地犯浑。

一如老杨，深情下沉，疏离浮起，宁肯被指指点点也不要流露几分温存。

至于涂们，被挖出了多面演艺生涯的另一种可能。

原来一些展现出更多污点的角色，未必没有正面人物对心底的那种冲击力。

混蛋也演得极好的涂们，得到了金马影展的提名。

导演成为金马影帝那一晚，涂们是真累，在颁奖礼上直接睡过去了。

这会儿涂们笑着指了指制片人那边，“那都是跟他们通话通的，我说回来第二天一定要拍。

”因为第二天会有全年唯一一场暴风雪，不拍的话就错过了。

鼓风机可没这么好的效果。

那时要拍的正是《呼伦贝尔城》，一部展现鄂温克族“亡存绝续”的电影。

头一回当导演的涂们，要拍这个从小就听老人家讲述的本族故事。

索伦部鄂温克人英勇善战，早被称为“战斗民族”，但到了清朝末年，壮年男子快打没了，只剩下老人、小孩和妇女。

当种族延续成为摆在眼前的重大问题，一群妇女毅然决定前往战区，史料上记载为“取孩子”。

“谁干过这种事儿？

一堆妇女过去，走个小半年儿，再一路生着孩子回来。

没人干过。

这是一个壮举，一个人类的、一个女性的壮举。

”这个壮举居然成了。

“不仅自己生，一路上还带回来战争孤儿。

”《呼伦贝尔城》里就有一个被唤作“蓝眼珠子”的小孩，被大家毫无芥蒂地领了回去。

涂们说，“我们鄂温克人当中，现在都有一些眼睛蓝的、头发卷的，还有黄毛……这就是民族融合嘛。

而且从鄂温克人的胸怀来说，战争孤儿肯定不杀，跟孩子没有敌我关系。

”虽然史料上只有寥寥几字，但在民间，这段传奇有过几个丰富的版本。

搬上大银幕是第一次。

“这个故事我得讲，对吧？

”既然要拍，那也没有什么需要瞻前顾后的。

制片人赵晏明评论涂们“是一个非常放松的人”。

“我觉得他那一代的电影人，可能对电影都有一种游刃有余的态度在里面，无论是表演还是做导演。

”涂们说，“为什么演员在做导演的时候就成了隔行如隔山了呢？

这座山是同一座山呢，怎么会是隔行了呢？

”而且，“合作过的导演，都是你的良师益友。

”吴子牛、塞夫、麦丽丝、冯小宁等等名字被他一念，与第五代导演相关的许多往事就烟一样腾出来。

当导演的念头一旦扎根，事情就如水入渠般推下去。

2016年完成剧本，筹备资金，还找来十几年没接戏的萨仁高娃出山助阵。

2017年电影开拍，在等一场雪来的时候，涂们到台湾捧了个金马影帝的荣耀，归来后，雪下得正好。

2018年制作完成，曾在2019年上海国际电影节上亮相的《呼伦贝尔城》也公映了。

拿了电影频道传媒大奖最受传媒关注新人导演奖的涂们，在完成这个掺杂了自己“民族使命感”的作品后，即将要去拍摄一部商业类型片《极恶不赦》。

不用问他是否担心出现什么问题，不然他只会横眉一竖，“没有问题，那还叫拍电影？！

”

英雄要是问涂们，身为鄂温克人最自豪的是什么，他会豪气万丈地说，“‘战斗民族’啊，四个字儿不就完了吗？

”涂们从小就听说“我们都是英雄后代”，那时会觉得“老爷子们痴人说梦”，可从此，“幼小的心灵就埋下了一颗好奇、探究的种子”。

长大了他才知道索伦部鄂温克人的了不起。

1734年，雍正年间，以额尔古纳河为界，呼伦贝尔城建立，守卫《尼布楚条约》划定的北部边疆。

自此以来，“索伦部鄂温克人从呼伦贝尔城出征61次，青海湖畔，天山脚下，日喀则，西藏，然后是云南……我们有个大英雄（海兰察），乾隆朝被称为‘武臣之冠’。

”身为“英雄之后”的涂们说，“男孩子都应该崇尚英雄。

”在第一部电影《成吉思汗》（1985）里，他就演了一位将军。

之后，他成了《阴阳界》（1988）的飞虎队队长许大头，《朱元璋》（2004）的猛将脱脱帖木儿，《贞观长歌》（2005）的颉利可汗，《王昭君》（2007）的呼韩邪大单于，《兵圣》（2008）的吴王阖闾……一步步的“加官进爵”，让涂们驾驭得了越来越有权重的英雄角色。

光是成吉思汗，就演了两次，从《一代天骄成吉思汗》（1998）到《止杀令》（2013）。

而在武侠江湖里，他是《笑傲江湖》（2001）里的嵩山派掌门左冷禅，是《倚天屠龙记》（2009）里的汝阳王，同样有盖世的气度。

做惯英雄了，演一些存在争议的人物，也自带霸气。

《嘎达梅林》（2002）里的王爷，《大唐游侠传》里的安禄山等等角色，便是如此。

英雄当配骏马。

展现过各种马上英姿的涂们，在《呼伦贝尔城》里又有跟马群相处的机会，“拍马对我不是什么事儿，反正就是跟你和自行车差不多。

”颇有“马背上的情结”的涂们，被人传说6岁就开始骑马。

大呼“非常冤枉”的他解释，“邻居大哥把我放上马背，他牵着走，我在上面啊啊啊啊……”优哉游哉地哼起歌来，哪管别人东西南北地乱吹。

什么时候开始骑马，确切的记忆寻不到了，只记得“小的时候，我们有一个游戏，就追着牛犊去骑它。

那你要是在牛犊背上能坚持一分钟，骑马不是问题。

牛多难骑呀，平平的，那马还有个腰。

”即便有腰，从马上摔下来也是家常便饭。

印象最深刻的一次是拍《悲情布鲁克》（1995）时。

涂们从沙发上起身，弯腰，头一埋，示范着说，“骑马奔跑过来，过河，‘轰’，扎进去，马失前蹄，我搂着马脖子，屁股在外面，它一起来，我随势起来，屁股是干的，头湿，腿也湿。

”一屋子的人都听乐了。

突然想起《告别》，涂们饰演的老先生在年少时，谁都不敢骑的牛犊，就他敢骑。

母亲（乌吉穆饰）说起几十年前的往事，一脸骄傲，“那么小的个娃娃，谁都知道，可出名了。

”又一幕，老先生睡下了，转辗反侧地坐起来，开了台灯，在桌子上摸索一个马的玩具，把玩片刻，怅然放下。

英雄无泪，但又哪里需要泪呢？

宅男回想这些年拍戏的经历，涂们说，“以前所有的王公贵族都来找你，你演了《告别》之后，所有的癌症患者都来找你，你演了《老兽》，所有的老混蛋都来找你……”说到底，有影响力的作品一出，就会有人往同一个方向去找。

“这省事儿啊，电影圈嘛，就给你贴上标签。

”但即便有标签，也没有要撕掉的必要。

“让它去存在吧。

演某种类型又有什么不好？

每个演员都希望戏路会宽广一些，但现实是每一个人戏路的宽窄都不同嘛。

”演员挑戏要看四要素，“本子，票子，班子，日子”，即剧本，资金，班底，周期。

有能打动自己的角色，自然有出演的可能性，对此，涂们还非常俏皮地补充说，“太离谱了人家不会找你，比如说小鲜肉不会找你是吧？

”采访中途有记者要跟他合照，说要开美颜相机，他立马开起玩笑，“别，人家以为我是小鲜肉呢。

我是一个糙男嘛，油腻男。

”自嘲起来的涂们，挡也挡不住。

看着谈起跳舞的女记者腿长，他会说，“那也太高了，谁给你配舞啊？

舞伴呢？

都我这么高。

”“唬”得人家也笑着回应，“所以失业了。

”到底是个随和的人，随和到自己身上，多多少少也会对外界的负面情绪免疫。

做演员本就难免碰上评点，首次当导演恐怕也少不了议论。

涂们通透得很，“当媳妇儿嘛，那婆婆还不能挑你几句？

”以前涂们说过，哪一天不拍戏了，那就“悠哉去”。

这会儿他朗然补充道，“我最高理想就是吃喝玩乐。

你别误读啊，吃要吃得健康，玩要玩得开心，开怀大乐。

”一旁的萨仁高娃忍不住打岔：“他是个宅男！

”被“治住”的涂们嘟哝：“对。

我想一下总还可以吧？

”又补上一嘴，“我们俩要去日本。

”萨仁高娃乐了，“他准备骑着马带我到草原深处。

”涂们就坐在那里笑。

看的资料馆点映，电影里各种悲伤，电影外的我不伤悲。

只说三个疑问吧:1.生双胞胎的那位女子，如果能在驿站活，又为什么非要回呼伦贝尔死?这一点上，不理解导演的价值观。

2.归途中，有的是没怀孕的女子，非得怀孕的去取冰?导致孕妇流产，剧情需要?3.不能生了孩子再回去，必须得怀孕时回?一年多都过去了，还在乎多半载?

鄂温克族人涂们编导的《呼伦贝尔城》感动了我——深深的感动了我！

有句话说"女子本弱，为母则刚"，这一点也不错。

看完整部影片，我便想起了自己的母亲，虽然比不过影片中的女主角那丹（萨仁高娃饰），但她们一样温柔、勇敢、隐忍、成全。

有时候，我一直想，如果我生活在战争年代，我该怎么办？

我母亲又将如何选择？

电影《呼伦贝尔城》似乎给我了一个悲壮的答案。

这部电影不仅仅反映了鄂温克族顽强不屈、百折不挠的精神，而且在男人上战场的同时女子在后方的"伟大壮举"——影片把战争对生灵的涂炭，对命运的践踏和草原女性们对民族的贡献恰到好处的融合在了一起。

战争是男人的事情，养育孩子是女子的事情，当男人上了前线，民族的人丁日益减少，留守在草原部落的女子作出了一致的惊人举动——在诰命夫人那丹的带领下，鄂温克女人们长途跋涉前往军营，为部落的繁衍生息而"取孩子"。

孩子是民族的未来，但为了延续这些未来，那个时代的鄂温克族女性们的付出是难以想象的，影片把这些个"难以想象"表现得入木三分。

电影《呼伦贝尔城》是由涂们执导，萨仁高娃、阿尔德那、阿茹娜、余忠、吉日嘎拉等主演，这部电影在今年的上海电影节获得了提名最受传媒关注影片，导演涂们获得最受传媒关注新人导演大奖。

作为少数民族，导演涂们明白种族延续的重要性，面对着亡族灭种的危险，女性往往比男性爆发出更强的生命力。

就好像电影里那些"取孩子"的伟大母亲，让我们明白了在大自然生存的残酷法则下，我们是如何来的、如何活的、如何长大的……作为金马影帝的涂们，寻找一颗星依然记得他在去年的金马典礼上那番精彩言论。

这次涂们把自己的鄂温克族如此视角呈现在我们面前，让我们知道了鄂温克族不仅仅曾经有过一位铭记史册的名将海兰察、不仅这个民族在我国历史上是最骁勇善战的战士，他们驻守呼伦贝尔城，久戍北疆，勇抗沙俄……电影《呼伦贝尔城》深刻反映了鄂温克族女性这"半边天"的英雄壮举，从而让鄂温克族完整统一了起来。

涂们导演的这种爱国情怀、民族情结难能可贵。

女性之所以伟大，尤其是草原女性是因为水做的。

水能融进万物、浸润万物、承载万物。

看了电影《呼伦贝尔城》，寻找一颗星深深明白了在中华大地上除了花木兰、穆桂英、梁红玉等这些响当当的女英雄外，更有数以万计默默无闻却定海神针般的女子，她们在家庭同样能为民族的生死存亡而力挽狂澜。

影片没有宏达的战争场面却依然震撼人心。

现代有句经典的话是这么说的——"哪有什么岁月静好，是有人在替我们负重前行，我们才能自由做自己。

"是时候回望回望我们的身边自己的母亲、自己的妻子了。

如果没有她们替你稳固了你的大后方，你拿什么在竞争日益劲烈的当下社会无后顾之忧的站住脚跟取得成功呢！

提到呼伦贝尔的名字，脑海顿时会浮现宛如油画一般的风景：白云草原一线平，风吹草低见牛羊。

在这片一望无际的大草原上，千年风霜过后如今祥和宁静孕育无数生命。

却不知它其实经历过无数的动荡，抚平过历史车轮一道道的沟壑。

电影《呼伦贝尔城》，正将镜头对准百年前清朝时期动荡不安的呼伦贝尔城，为观众描述草原上的山林民族鄂温克族人，如何面对残酷现实，如何面对生命繁衍，如何迎接民族未来的感人故事。

虽然影片是讲述匪乱时期下风雨飘摇的鄂温克族人的生活，但却规避大篇幅展现刀光剑影和血肉飞溅的厮杀场景。

不以生死悲壮的男性色彩为重墨，反以族中女性群体的角度去折射，从她们动乱中的感受和成长去侧面体现现实残酷所带来的影响，影片的冲击一样巨大，且沉重。

而且电影更让人感动之处在于，表现鄂温克族女性在无法改变的残酷匪乱面前，积极面对勇于改变现状，努力改变族人未来命运的精神。

独立女性精神贯彻全片，成为影片最闪光的魂！

因为常年遭遇匪徒骚扰，鄂温克族人的男性必须拿起武器对抗并且不断有成年男子补营成为士兵，长年累月的自卫战几乎要拖垮了鄂温克族人的生活和最重要的繁衍。

眼看族里只剩老人和孩子，所以诰命夫人那丹，组织族中适孕年龄的女性，决定去军营“取孩子”。

浩浩荡荡的妇女团就此出发，长途跋涉各种艰险，来自狼群的骚扰，来自族中女子的生病，那丹夫人带领年轻女子们克服重重困难，终于到了军营，并且妇女们也都得偿所愿怀了孩子。

当然期间也并非顺利，海列尔失去了丈夫，乌丽雅继失去儿子后再次失去丈夫。

在军营中这些妇女们感受到了团圆的欢聚，也感受到了生离死别的痛苦，更加明白生命的意义，也更加珍惜得来不易的孩子。

她们是带着族群的使命而来，她们代表着族群的未来。

她们肩上的担子，其实很重很重！

然而，在夫人那丹的带领下全族的女性们以强大的心理承受力和精神力量，去克服所有的困难！

比如去的途中伊兰别身染风寒，怕传人其他族人自己默默离去不耽误大部队前行，这种牺牲精神让人感动。

再如夫人那丹，她不畏高龄一路带领妇女们往返，堪称全族女性的精神支柱！

而且到了军营面对牺牲的男性族人，她以长辈的身份去安抚也以族人领导者的责任去收集这些牺牲者的衣帽，带回给英雄的家属，以此告慰！

从鄂温克族人这些伟大的女性身上，看到了他们族人的不畏不惧勇敢和强大！

而这些女性精神更是值得当下女性们去感动和感受的。

在如此动乱的年代都可以自强不息绝处逢生，更何况如今的现代生活又有什么理由去放弃梦想放弃自我？

其实这是影片带给女性观众的一个思考。

再说到电影的导演，该片由金马影帝涂们指导，而涂们导演是土生土长的呼伦贝尔人，所以他对这片草原和土地有着深深的感情和浓浓的眷恋。

并且体现在他对于影片的灌注和情怀！

电影很多镜头大量展现草原的磅礴和包容，辽阔和宁静，让人感受到草原的力量。

此外涂们导演用宁静但不失厚重力量的镜头，去展现鄂温克族人的顽强生命力和信仰。

对于生离死别，对于向死而生的表达，涂们导演却非常的克制。

不过度煽情也不会过分的渲染，用真实的力量去触碰观众内心的柔软。

所以电影塑造了一个个鲜活的人物，勇猛的萨雷，深情的本靠，忠贞烈女伊兰别，善良又深情的乌丽雅和海列尔。

这些鄂温克族的年轻人，在涂们导演的镜头下鲜活异常，而他们的精神信仰也随着影片，流淌到观众的心中带来震撼和感染，就像一望无际的大草原，所蕴含的无穷力量。

涂们老爷子老来翻红，他演了一辈子历史人物——大侠、名将乃至帝王，个个如他的外表看起来一般奔放狂傲，却在57岁的年纪上，凭借一个心底悲凉的“混蛋”角色——“老兽”，获得了金马奖的嘉许。

成为金马影帝的那个晚上，涂们在颁奖礼上旁若无人地睡了一觉。

那段时间他的确是太累了，天天跟制片人开没完没了的会，颁奖礼当天，他跟制片人撂了狠话：“我回来第二天一定要拍，这场暴风雪错过就没了！

”当看到影片《呼伦贝尔城》中被冰雪覆盖的无垠大地时，我明白了涂们为这部影片投入了怎样的心血。

涂们出生于呼伦贝尔，是鄂温克人。

鄂温克族今天有几万人的规模，大部分聚居在呼伦贝尔盟，有自己的自治旗，而在历史上，这个热爱音乐、舞蹈并且骁勇善战的民族，曾经几近灭绝。

《呼伦贝尔城》讲述的就是鄂温克族这段生死存亡的历史，这段故事被涂们和他的族人代代相传，成为鄂温克人的文化胎记。

100年前沙俄入侵，清政府强征骁勇善战的“战斗民族”勇士们戍边，呼伦贝尔城中的鄂温克族成年男子悉数踏上征途，致使城中只剩鳏寡孤独。

战争连年未决，族中男子始终不能归乡，眼见鄂温克族日渐式微，此时呼伦贝尔城中的族人领袖“诰命夫人”带领妇女远赴前线“取孩子”，路途遥远、环境险阻，一群妇女冰天雪地里去，又边走边生着回来，这是一段书写在战争史诗背面的传奇。

当我看见影片中茫茫草原上跳起萨满仪式的绝美镜头时，我大概能理解涂们在这部影片中注入了自己怎样的民族使命感，那种使命感，让人与百年前在冰雪中蹒跚的诰命夫人获得了共鸣。

为了传达这种使命感，涂们大量启用了少数民族演员。

当萨仁高娃饰演的诰命夫人捧着战死边疆的丈夫的戎装，随着一句“我的将军，你终于回来了”，一行眼泪顺脸颊滑下，一种纪录片般的真实感被传递给了银幕这端的观众。

《呼伦贝尔城》的确可以引发我们思考一些一直以来被忽视的问题——在战争年代，当与敌人舍命相搏的英雄们被歌颂时，在战争的暗面，那些与恶劣环境、天灾与疾病搏斗的妇女和孩子，她们同样为传递一个民族的文化和精神努力着。

涂们以名将帝王或者“老混混”的角色被观众熟知，却在第一部自己执导的影片中讲述了这样一个女性英雄的故事，实在是令人意外和敬佩。

影片中的鄂温克族青年勇士临行前，一名叫做朱烈的小伙子抚摸着他爱人的头发说，海列尔，我会想你的。

这是全片最打动我的镜头之一，镜头背后那个外形粗犷的汉子涂们，用这种方式不露声色地讲述着他内心深处的细腻。

额尔古纳河畔的呼伦贝尔，草原一望无际，鄂温克族的牧民在阳光下唱歌，在篝火旁跳舞。

战争今天已经远离他们，鄂温克族的汉子们，娶到了会生摔跤手的姑娘，生满被窝的孩子，有满山坡的牛羊。

诰命夫人和呼伦贝尔城的勇士们，你们看到了吗？

很少有历史战争片把镜头聚焦在女性身上，这部《呼伦贝尔城》做到了。

影片讲述了在清朝年间，鄂温克族的一群女性为了延续本族的血脉，远赴边疆与家人相聚，等到怀孕了之后再回家的故事。

听起来似乎很简单，但是在古代，这等同于一次远征。

当年交通就是靠走，即使有马匹，但千里之外的边关战事频发，一路上还有未知的匪患，即使去到了边关，谁能保证可以平安归来？

这是用生命书写的女性史诗。

《呼伦贝尔城》的导演是涂门，他本人就是鄂温克族，所以他要把这段不为人知的民族历史搬上大银幕。

在涂门的镜头中，我们看到了广袤草原的辽阔，鄂温克族人世代在草原上繁衍生息，在电影中的年代里，鄂温克族青壮男丁被征调戍边，三年来未曾有人归来。

或者说，回来的都是死讯。

开场不久，鄂温克族老爷的夫人那丹就接到了丈夫的死讯，她本人获得朝廷册封为诰命夫人，这在清朝是极高的荣耀，但这却是丈夫的战死换来的，她心里当然是极大的悲痛。

眼见族里的男丁日渐稀少，只剩下老人、女人，小孩也越来越少，如此下去，族人可能难逃消亡的命运。

那丹夫人决定带领女人们远赴千里之外的边关，和族里的男人们团聚，目的非常明确，就是要延续鄂温克族的血脉。

男人可以继续在外驻守边关，但女人们必须要孕育新的生命。

涂门导演的风格是非常写实，影片中直面战场的惨烈，生死只在一念之间，鄂温克族的女性们抵达了边关，甚至要眼睁睁地看着心爱之人战死，这是何等的痛苦？

但边关战事就是如此激烈，战争带给女人的伤痛并不比男人们少。

《呼伦比尔城》刻画的是一组女性的群像，核心人物当然是那丹夫人，族里的其他女人，比如坚强的伊兰别，她在来边关的路上感染风寒，为了不传染给他人，主动脱离大队，经历千辛万险才来到军营；乌丽阿走了千里才来到军营，但眼睁睁地看着丈夫死去。

就是这样一群坚毅勇敢的女性，为鄂温克族的血脉延续做出了贡献。

如果不是涂门的这部《呼伦贝尔城》，她们的事迹就不会被那么多人所知晓，她们应该被历史所记住。

可以看出，《呼伦贝尔城》这个故事是涂门筹划很久的题材，这部电影就是一部女性的史诗。

战争是残酷的，男人们保家卫国血染沙场，女人们做坚强后盾抚育下一代。

人类的历史就是由男人和女人共同书写的，在战争中，必须坚定生的希望，《呼伦比尔城》就是一部充满爱和希望的作品。

叮铃铃/文