狮子的藏身处

（非典型日剧观众的非典型演技偏好， 粉丝痴语，冗长啰嗦， 自娱自乐，言责自负，无意冒犯，无意争执）长短评的评分必须一致吗？

短评是给全剧的，长评是偏重某部分的，干嘛非得一样啊？！

手动给要表扬的同学五星⭐⭐⭐⭐⭐好了，保留对全剧的带着情绪的差评。

我一向喜爱的演员吴镇宇有句名言：“演技就像冰山，水面上只有10%，剩下的90%都在水面下。

”——即使字句有出入，或者不是直接从他嘴里说出来的，也必然是和老吴相关的；因为这，正是吴镇宇演技的特征，他所呈现的，令观众所看到的，只是他所塑造的这个角色的“冰山一角”，一个完整的鲜活的人物，远比银幕荧屏上的目之所及，更深邃而丰富，令人心为之感。

观看《狮子的藏身处》，向井理对剧中（arguably唯一）反派橘祥吾的塑造，无数次令我想到了“冰山的90%”。

首先，当然是拜人设所赐，拜编剧不在“旁支末节”上多费笔墨——其实也是为了保持悬疑部分的悬疑感——的宗旨所赐，关于橘祥吾，剧情完全是极简白描式的语焉不详，角色本身处于云遮雾罩的状态，寥寥的出场，几无（有效）信息量的台词，使得这人物显示在观众面前的，本就是浮光掠影，冰山一角都称不大上，仅仅好像雾中海面上若隐若现的浮冰。

然而，看似无关轻重的浮冰，却埋藏着翻天覆地的巨大危害力量，而这种危害力得以让观众感知到，是向井理通过极具”氛围感“的表演，把”不安“、”紧张“、“焦灼”、“压抑”，甚至“偏执”、“癫狂”等复杂情绪，精准有效却又是寂静悄然地传达出来的。

作为剧情展开的相关事件关键人物，却又是故事悬念之所在的角色，橘祥吾在前半部剧集的出场少而分散，屏幕时间极为短暂，如此背景提示板式的存在，却造成极强“存在感”，离不开向井理氛围感极强的演技。

比如，第六集里橘祥吾的第一次出场，独自看网上消息，全部三个镜头，没有一句台词，脸部镜头这几秒钟的一个横摇，似乎就是一张铁板面孔+死鱼眼（其实大误！

），然而配上冷色调光线的暗与背景音乐的阴郁，人物呈现出一种山雨欲来时黑暗风暴前片刻反常宁静的威压与紧绷——仔细看，当镜头堪堪挡住1/4面孔时，向井有一个极其细微的略略眯一下眼动作，稍纵即逝，几不可察，如果不是盯着这张反复重复的动图，连我这种几乎是拿着显微镜看戏的粉丝也没有意识到。

而我截这段的初衷，仅仅是觉得，看似面无表情，角色身周那种低气压，却穿透屏幕直达面前；这绝对不是向井理自己所说的“没有表情”，这几秒钟，可谓“不演”之演(**)，不是没有演技（或套路化演技）的人能做得到的。

鉴于包括向井本人在内从来都没人认为他是有表演天赋的类型，为了这几秒钟，其投入的准备必然几十、上百倍的时间，且不说心力。

这样的表演，不是大张旗鼓地显摆出来，令观众“哇”、让专家称赏的，纯粹彻底是服务于对角色的塑造，观众不一定注意到演员做的这么精细微妙的功课，但功课的效果，却以角色所呈现的情绪，尤其是周身营造出的气氛，直观地迅速地传递到了镜头外，让观众有了感受。

在提及向井理在《狮子》中的表演时，无论是共演还是观众，常会提到“场”、“气场”，我称之为“氛围感”，很难定点到某一个时刻的某一个动作某一个表情或眼神，而是在各该当时所有动作表情眼神……集合而成，笼盖全身，又扩散于外，整体的一种感觉，无以名之只好借“场”、“气场”、“氛围”，姑且近似地形容。

这种氛围感，使得观众如同身临其境，剧中人物好像比眼睛所见加耳朵所闻的，显得更立体更有质感，仿佛当他走出镜头后，也真实地存在着——观众被触发了这样的感觉与不由自主的揣度与想象，其实就好像令人感知到了“水面下还有冰山的90%”。

我很喜欢把同是第六集里的场景的这两张截图，并列在一起，一个镜头推上去，一句台词的时间，眼神变化，人物感觉从可以理解为中性的阴沉gloomy，变为相当让人不愿直视的偏执与癫狂边缘——比之前更增一触即发的不稳定感。

不过就是眼神变得直勾勾了，气场大变动图能清晰地看到，除了显示出执拗的略微低头，在讲台词这几秒，死板僵硬的脸上，除了说着话的嘴部周围，可谓纹丝不动；然而眼神，却将整张脸的感觉完全改变——没有谁愿意被那样的目光盯住吧，这样一个人，除了直勾勾的黑沉沉的眼睛带出的阴郁与死寂，还有随时可能爆发的那种不安定的威压感，像是已临疯狂边缘。

因为情节上台词上都一直悬念拉满语焉不详，没有前因的交代，此时此处如此强烈而带着压抑与扭曲的情感表达，造就了非常令人不安的氛围——他为什么以这么吓人的口吻说找回儿子，是要救人还是要害人？

实锤家暴是在下一集，但本集几次出场，渐渐升级了橘祥吾这个人物的不祥气息。

台词：”我一定要找到愁人“在演员生涯的很早期，向井理就有觉悟：影视作品虽然主要由演员呈现，但却是集体合作的产物——认识得很清醒啊，小理同学。

编导自不必言，摄影、灯光、服装、化妆、配乐……所有部门共同努力，才能成就作品、成就演员所塑造的人物。

然而，我觉得近来（日剧学院赏尤甚的）各种演技赏，其实太偏重剧中角色本身的特质、几乎不是颁给表演，而是颁给人设（也就是间接地是颁给脚本、编剧）。

因为心里存着这个偏见，在欣赏喜欢的表演时，我会时而有意识、间或下意识地，尽量去拆解剥离表演之外的各个部门的贡献——真的为此买过喜欢的剧的剧本，对照着去看剧中喜欢的演员的表现，哪些是剧本赋予、各部门加持，哪些是出自演员本人的艺术创造。

不可否认，上述两个场景，摄影、灯光和配乐，都给氛围的营造，贡献良多。

而下面第九集的这个片段，灯光没有继续偏暗的阴影交错的冷色调，而是相对自然的家居暖光，背光但不给脸部打斑驳阴影，摄影机位较为简单朴素，没有台词没有背景音乐，相对的，更能突出地呈现向井理作为演员的自身表演功力——其实也是日剧套路，这就是给演员的一个展示机会，通常我们可以预期演员的表演也会很，嗯，日剧；但是向井理在这里贡献了相当不套路日剧式的精彩演绎，仍然是氛围感极强而表演痕迹很淡的”不演之演“，节奏掌控和细节处理，精准而恰到好处，在我眼里，这是一段教科书级别的完美表演。

截取片段开始时，眼神方向，是走回寝室的儿子，桌上，是儿子给他端来的那杯水——见了他这个爸爸像老鼠见了猫样的儿子，主动给他端水的举动，令橘祥吾意外到有些无措，向井理在处理对儿子说“阿里嘎多”时的语气、神情、节奏等，对于展现人物错愕而必然内心触动带出真心的情绪，也堪称完美，但还是尽量集中在只有他自己没有附加的片段吧。

把目光从儿子离开的方向收回，投向面前的这杯水，都比较慢，犹豫中透着不确定，同时，也是很慢的，抬起手去拿水。

插一句，这个抱臂的姿势，延续刚刚儿子给端水来之前的抱臂缩成团，这种极度收缩的姿势，通常很容易在心理紧张、压抑、苦闷、不安、恐惧、想逃避的情况下出现，是一种下意识的自我保护的防御姿态，不管橘祥吾不详的过去到底怎样（比如是不是曾经也是受害者方），此刻的动作，至少表明人物内心有伤痛（不管是否应得，不管是否自作自受）、并在下意识或无意识地寻求缓解和逃脱。

茶几上，是已经签字盖章了的离婚纸拿起杯子的手部镜头，也是因为手控的我要截取，才注意到那微微的犹豫与停顿。

刚刚镜头里，水杯在前，显得蛮大；此时在后，并且被出名手大的向井理的大手一拿，显得小了一号似的。

然而，因为动作的缓慢和停顿，这杯水，却显得重，动作有郑重的意味，小小一杯水，也仿佛附着了压上心头的沉重感。

拿起水杯时的停顿，几乎微不可察，把水杯凑到嘴边的动作，则非常明显地慢，动作不是僵硬，而是似乎带着仪式感般的刻意，就这么缓慢而刻意地喝了一口水，眼神再次缓慢地飘向刚才儿子消失的方向，短短一瞥后，若有所思地垂下眼，看向下面（是离婚书吗）。

这一口水喝得，犹豫中有茫然，茫然中似乎又有丝感怀，五味杂陈，大概不足以形容人物口中心里感受到的滋味；而脸上仍然如同拉下的窗板一样，没有表情的变化，所有的情绪，似乎是习惯使然，统统被压抑着，不形之于色——这其实也是令人对橘祥吾背景更好奇、产生更多猜测与臆想的触发点。

虽然橘祥吾真正的所思所想，不形之于色，但向井理却用极其细腻微妙引人遐想的表演，让观众看到了，橘祥吾必然有所思有所感也有所抉择。

摄影还是来帮忙啦，镜头推近，拿放大镜的粉丝观众如我，可以看出，橘祥吾做了一个吞咽的动作，嘴唇抿住，眼睛略略抬起，下颌微微颤动——他似乎下了决心，有了个决定。

——听到不少声音，说小狮子一念之善给爸爸倒了杯水，结果杯具了，爸爸决定不放手/放生他。

我不完全认可，橘祥吾，被向井理演绎的这个橘祥吾，是个有着复杂性格，不能/不会宣之于口的或许扭曲甚至变态的种种情感纠结于内的人，这杯水即使是原因，也只是原因之一。

而这段几十秒的非常凝练含蓄内敛却张力极强的戏的末尾，倒是确确实实地可以令观众感知到：在那一刻，橘祥吾做出了一个决定——于是转过天来（紧接着的下一场景）在把已经签字画押的离婚书交给老婆时，他就露了峥嵘。

一个遮遮掩掩提供贴标签式背景以及故弄玄虚的神秘感的角色，被向井理氛围感十足的演绎，赋予了远大于实际的质感和深度——或者应该说：真实感——人物有了温度和呼吸。

经常听到一个词“screen presence”（银幕/荧屏存在感），和我在想到向井理（近年）表演常会浮现脑海的词儿“氛围感”，既有相通，也似乎略有差异。

“存在感”感觉比较张扬，令人不能不看到；“氛围感”却更低调，你看，它在那里，你不看，它仍然在那里，有时不知不觉中，它会感染到你，但甚至可能都意识不到所感受到的来自于它。

在不熟悉、纯路人阶段看到如此演绎，一般会认为，哦，好本色，如此散发着真实生活气息的角色，是演员活生生地生活在那个次元里；（相对）熟悉了演员本人，就感觉到，啊，都是努力做功课做出来的啊，哪里有那么多的impromptu——都是 （褒义的）算计好了的，哪里有那么多的本色——都是演绎（演技）！

题外插花，这一口儿，真是我喜欢的表演方式，大略可以归到体验派、方法派（representational acting，method acting），我喜欢的演员那么多，几乎无一例外的，全是这一挂——长得好看这一共同点暂时按下不表。

氛围感哪里来的？

营造出来的，通过“进入”角色的内心，深刻理解体会，或者还要共情人物，站在角色的立场角度，思考、行动，替人物活在那设定的戏剧时空中。

把角色当作一个真实的人，而不是纸面上的顶着人设的符号——喜欢了那么多年的吴镇宇，最近听他在综艺里骂学员：哪有坏人自认坏，而你冲着演“我是坏人”的“坏”来演的？

深有感触，怪不得！

老吴演的都是人啊，都是有其行为逻辑和心理依据的，人。

他说的那冰山的90%，就是去抓这个“人”的真实情感，去找到他面上呈现出的10%从何而来，又可能往哪里去。

《狮子》里的橘祥吾，就是一个作为坏人的“人”，向井理对他的塑造，我看到有评论说是“俯瞰”式，我想更确切地讲是“鸟瞰”式？

他把握住了人物的整体，碎片化掠影式呈现出的10%，是建立在他深入到角色内心，揣摩研究了那90%的基础上的，在橘祥吾的世界里，有其自洽的逻辑，有其行为发展的必然——即使是扭曲逻辑下的变态的“必然”，也是那个人物的生存之道，有其符合人物本身思维方式的“合理性”。

剧集播放接近尾声时，各演员评论自己饰演的角色，向井理说他塑造的人物是给全剧带来“不安”的人。

作为自始至终关注他动向的粉丝，瞬间想起了9月份公开cast时的幕后，向井的开机视频

当时我还那儿说呢，“crank-in视频里，那个气氛和感觉，有点儿压抑，有点儿掩饰，有点儿紧绷……”事后诸葛亮地看，可不就是令人“不安”的气息嘛，原来，从第一个镜头起，人物的主要基调就确立了啊。

（——粉丝我是不是可以沾沾自喜啊，“你表达，我看到！

”）作为全剧的antagonist（觉得这个词的英文意思比“反派”一词的涵盖更广），主要戏剧冲突的源头，橘祥吾的形象一直给人以一种压抑的不确定感、紧张感，在悬念（实在忍不住吐槽，真“悬”了个“虚”啊，太虚张声势故弄玄虚了）解开前，人物不“白”，谜底慢慢揭开之后，人物不“洗白”的情况下，又不“（纯）黑”，一以贯之的，是人物语言 （or the lack of it) 、神情（or the lack of it)、动作等绝对是设计出来的特点：不稳。

橘祥吾初登场，报告妻、子失踪，以（被悬疑推理和true crime视频熏陶过的）常理看，丈夫是第一可疑人；以对向井理作品和本人有一定了解和熟悉度的粉丝之眼来看，这一个角色有特别，说话语调急促、声气不稳，语句不连贯，神色焦虑之外透着慌张，同时整体姿态都带着紧绷感，“可疑，非常可疑！

”他那过分到失态的焦急之下，藏着什么？

还是要隐藏什么？

——所以地方局的刑警先生，你怀疑得太合情合理了。

纵观全剧，橘祥吾说的话，可谓少之又少，工作场合的门面话之外，多是短句、断句，即使是努力表达的长句，也总显得慌乱、局促，对自己说的话不确定、没信心，给人的印象是，不善言辞，不会（？

能/？

愿）表达与交流沟通（OMG，走笔至此忽然灵光一现，加上角色早期经历的描述，他不会才是自闭谱系的高功能吧？！

——算了算了，有效信息量太少，不向那个方向追究了）。

橘祥吾做的最多的表情就是“面无表情”，但，是带给人直觉感受和丰富联想的、颇具氛围感的“无”表情——没有大动作，用细腻多样的眼神变化，辅以微小精细的脸部肌肉运动，来表露人物内心复杂情绪造成的波动。

——喂！

谁家看个电视剧还像粉丝似的拿放大镜去观察啊？

但是，只要把感觉表达出了，“氛围感“出来了，他如此这般演戏的目的也就达到了。

橘祥吾给人的感觉是不安，他的压抑总像是掩饰着什么令人害怕的东西，一旦言语和动作的表面平静不再，就是爆发，疯狂或暴怒；与其说像暴风雨前的海面，倒更像时不时露出点儿征兆的活火山，你觉得它会爆发，甚至知道它一定爆发，但是，不知道何时何地，会被什么微不足道的诱因触发——相当典型家暴男的特征啊。

在他面前，人会紧张、战兢，活在对不确定但随时可能袭来的暴力的恐惧中。

忍不住总爱做侧写式的角色分析，橘祥吾的语言、神态，在在都显示了他阴沉、压抑和掩饰的特征，结合东鳞西爪透露的人物身世背景，简直可以脑补出一个剧集体量的故事：语言交流能力的欠缺，是先天短板还是环境使然？

掩藏情绪、不形之于色的习惯，又有几成是本能，多少是由于性格之外的因素造就？

提到”阴沉“，忽地又意识到，除了揭底式展露的在酒吧应酬的特写笑脸之外，橘祥吾在剧中现在时的时间线里，从没有展颜笑过，很符合沉重背景的阴暗人物设定啊。

角色塑造保持前后一致的内在逻辑，才有可能去做侧写式分析——当被有质感的演绎激发出了探寻角色来龙去脉兴趣的时候。

从这一角度看，回忆杀里的一家三口天伦之乐无忧开心露欢颜的场景，如果是为了增强人物的立体感、多面性和复杂度，以及“给反派增加人性因素”，私以为，并不成功，对橘祥吾整体的塑造，反而是拉胯的（55555，虽然我粉丝心是喜闻乐见缺席了一整季的我推真心明朗笑容啊——拼命摁住了想往上贴那张可爱亲子剧照的手）。

因为缺少铺垫和交代，橘祥吾从“无所归属的孤单之人好不容易成家有了骨肉至亲（从而在世间有了立身之所）”的喜悦，怎么就到了下狠手打老婆特别是打亲骨肉的孩子的暴戾，且严重到令妻子都诉诸假死来逃脱，这中间存在着巨大的鸿沟，剧中虽然暗示了有外部压力的因素，也不无变态控制欲作祟的可能，然而因缺乏对橘祥吾本人性格的描绘甚至提及，来支撑人物做出这一“反重力飞跃”，也就几乎断绝了试图合理化、逻辑归因的可能，只能归结为标签式的“人性恶”——哪怕是扭曲变态的因由，也好过“无因的恶”，内在逻辑断链的恶，使得人物瞬间变纸片。

“扭曲的爱造成变态控制欲”，在本剧里，也是说不大通的，缺少关键节点的铺垫。

“变态控制欲”，其实并不是像看上去那么好使的随便就能用的标签，因其通常是有迹可循的，甚至由于成因、触发与升级发展的如出一辙、高度相似，看多了都会产生“怎么又是”的腻烦感。

可是，不能为了避免因循就不做交代与解释，因为如果铺垫了，顶多就是“老套”，通过演员有真实感的演绎，可以弥补，能够创造出“不落俗套”的独特的“这一个”；而内在逻辑发展环节上关键链条的缺失，却是补无可补，角色性格显示出的矛盾和跳跃，若没有合理化的逻辑解释，人物的立体感真实感就被消解了，再好的表演有时都难以补救——露出水面的冰山上突然让你长一棵椰子树，冰山也就化了吧。

曾经的好爸爸形象的补充，加重了橘祥吾身上的矛盾和跳跃感，于是，对于塑造有逻辑一致性连贯性合理性的角色，起到反效果，使得人物割裂感严重。

真是对不起向井理保持得那么一致统一的角色特性啊。

——You know what? 这么拼命（日文汉字“必死”啊）地琢磨剧情为什么违和与别扭，到底哪个点掉链子，加上又看了俩真实家暴案例，居然让我脑补出离了太阳系地，把”喜悦爸爸“到家暴男这一飞跃，给捋通了一个我能接受的解释！

惊不惊喜？！

意不意外？！

反正我自己是太意外了；或者就是我太木了，人家早就自然而然想到这层了？

归根结底，原生家庭（或其缺失）造成的心灵缺损，往往终其一生都弥补不了。

养育院出身的橘祥吾，是一个被“抛弃”的孩子（父母即使是不得已的离开，比如死亡，客观上，对一个儿童，仍然造成了他“我被丢弃了”的感受），在收养家庭，又一次被“不需要”了。

“被抛弃”、“不被需要”，亲情极度缺乏，于是也极度渴求，然而，不知道正常的人际关系，到底是什么样——收养他的橘家绝对有问题，如果我这脑洞式逻辑链要成立的话，他们家对待养子的态度，一定是没有爱的，操纵和控制一个工具式的。

所以，橘祥吾对“拥有关系”的认识，就是“占有控制权”，就是对方的“绝对服从”。

当和妻子新婚燕尔和谐融洽“你说什么都是对的”时，当孩子还是baby时，这种绝对控制欲得到了满足，于是他是“愉快丈夫”、“喜悦爸爸”；而任何一个人，都不可能毫无自我地是另一个人的绝对附庸，当琐碎平常的生活中必然会出现妻子和自己意见不一致的时候，当孩子开始是一个小小的人儿、有了自主的意识，开始不听话时（Terrible Two是多少家长的噩梦期啊；三岁之后，又有多少家长哀叹：where did my sweet baby go?），橘祥吾极度不正常的认识里，他好不容易才得到的“所有”——绝对控制——岌岌可危了，为了保住关系，他不能容忍一点点（他以为的）“忤逆”，而诉诸的手段是暴力压制——嗯，原生（寄养）家庭对他这种偏激极端性格的养成，难辞其咎吧，否则解释不通他认识的偏颇和行为的暴虐——因为这是他仅知的令人“服”的方式。

呼！

终于理顺了，曾经那么喜悦地抱着baby的爸爸，后来怎么能那么残忍地动手，他没有爱啊，他既不认识，也不会爱啊——那种正常的、双向的、有沟通交流妥协迁就的、人和人之间温暖温柔温馨的、建立在真实的关心关注关怀基础上的、产生于情也归之于情的、“爱”的关系。

（应该隔空向编剧追讨我这死较真儿观众给他补锅的脑补劳务费！

累死了我多少脑细胞！

）可是补了前面的锅，后面就漏得更厉害了。

家暴是一个螺旋向下、严重程度不断升级、几乎不可逆也难以中断打破的恶性循环，心理成因不被解决消除（谈何容易！

），家暴难以中止。

以我上面脑补出的橘祥吾家暴行为逻辑——隐晦暗示的，触发和使其升级的龌龊工作相关部分，因其太隐晦，除了给本就不连贯的逻辑链条增加更加复杂跳跃的割裂感之外，毫无建树，所以就不考虑进来了——剧中都危险到令妻子用假死逃离，可见心理问题已经是相当严重了，偏执暴戾绝望冷酷，到了不惜杀人的程度；然后，主人公一顿嘴炮输出，他就幡然醒悟了？！

编剧，你怕不是在逗我玩呢吧？！

令他绝望的、令他走到这一步的因素，有哪里被“说”得变化、不同了？

他不仍然是不被需要、无有立足之地、不被任何人接受的一个可怜鬼？

按合乎人物心理逻辑的发展，应该不止拉着娃儿，干脆带着你这位号称关心亲人的家伙一块儿走了得了。

——（写完评论之后又找补的脑洞结束）有很多演员开始研究角色的时候，会做人物小传，我向来对表演者自己所做的角色分析，很感兴趣。

这回我就特别想知道，向井理对橘祥吾，是怎样的认识，做了什么“私设”，添加了哪些脑洞式背景；感觉，比集中精力在狮子家三人而不费笔墨在旁支末节的编剧们所给出的，要丰富深刻得多。

悬疑线其实最后基本是写崩了，抢孩子这段高潮戏，都不是合理不合理，而是压根儿成立不成立的问题，就这样，就这么不靠谱的抢夺和“嘴炮解决一切”的剧情下，向井理桑居然把人物给立住了，虽然都立得有点超出这个戏的容量了，但是不光没演崩，还仍然是从之前到“现在”保持着内在逻辑一致的那个橘祥吾！

可惜那个“逻辑一致”，并非编剧和这个戏的逻辑，向井理的橘祥吾，真实鲜活生动，却不是被这个剧情和台词束缚住的橘祥吾。

实在没法结合剧情，对面来言根本承当不起向井的表演——那起承转合、百转千回、千言万语、万种可能……剧情全都接不住啊，还是单纯当作独角戏来欣赏吧。

小动作啊小动作，看喉结的滚动

这一段其实应该听有声的，听台词的节奏控制

这个含泪的笑容，我觉得就能脑补十万字

听到了吗，那滴泪掉落的声音？

感受到了吗，那滴泪沉甸甸的分量这集一出，网上一片盛赞向井理演技的声音——也有今天啊！

“国民好男友”、“国民好女婿”完成了向“国民渣老公”的华丽（？

）转身。

我不大有耐烦的美德，向来没耐心追随年轻人的成长，喜欢的演员都是有了些历练和打磨、散发出相当的成熟演技光彩的；当然如果之后开始HC了，也不忌讳往回追溯——看看黑历史多么有趣，如果对这个人已经感兴趣了的话。

因为集中观看，特别能感受到时间大神之功，演员成长期各有各的不足（我以为的），比如马国明的笑，向井理则是哭。

对着制式套路日剧的镜头，初期的小理，真是明显不如早入行的同龄（以及更年轻）前辈那么娴熟，特别是哭戏，生演而不适的痕迹很重——当然也有灵光闪现，令人不由得赞叹的时候，毕竟是个被老天爷赏了饭的、很有艺术敏感度的人，初入行可能是还没掌握熟练表达技巧吧。

可是吧，当初，“你长得那么好看”，不光是“不管说什么都是对的”，演成啥也是都能被收货的。

个人认为，是从大河剧《江公主》时期，有了感觉了，理酱会哭了；从此一发不可收拾，越来越能哭出新高度，哭出新水平，哭出不同的新感觉，哭出更强的感染力——其实就是摸索出了表现的方式和表演的分寸，到《狮子》，我想说哭得登峰造极，但是，他又不是从此不演戏了，未来，是否仍然有更厉害的哭戏可期呢？

因为长得好看能被不计较演技，同样也会因为长得好看，而不被看到演技，这是全世界美男子演员的魔咒般宿命（宿命的魔咒？

），不独日本的“二枚目”们。

体验派的二枚目们尤其悲催。

体验派诠释角色时，角色和演员的关系好比“借壳上市（台）”，演员让角色的情感心理主宰支配自己，去表达内里的角色灵魂，然而观众却经常一不小心就“买椟还珠”，光对着外表流口水了，顾不上去关心人家辛辛苦苦放入自身的角色之魂。

本来我都没觉得向井理有多好看，直到看到他的舞台剧（录像版还能有特写！

），连日本粉丝看他的西装舞台剧都能因为太走神而听不进台词，我这完全听不懂的，看那天人下凡般的古装（非月代头）造型，彻底被swept my feet away。

真是失敬失敬；从此看待向井理in a different light——进入HC之境。

就这位上了舞台会因为外形太过瞩目而常影响观众入戏的俳优，演戏的追求，一点儿都不顾及自身条件，认为“演普通男人更为困难”，所以更视为追求的目标——通常我倒是很同意这种艺术观，与“画鬼易、画人难”异曲同工；问题是，咱先从外表上就不好被认为是普通男人啊，当然难了，比别人更难。

近年挺多很好的剧，像《婚活探侦》，全剧各方面感觉都很好，就是角色设定，和本人形象，不贴，要掩藏起帅哥感并不容易啊，脸都好说，年纪上来加上妆造，比较不成问题，可这身形体态，自然而然的英气勃发，挺拔隽秀，怎么看也不像能在婚活市场上被嫌弃的主儿啊。

今年演的诈骗诈骗犯的交番警，咱这身姿，太醒目了，犯了做诈骗（需要隐藏身份）的大忌——很容易被抓住特征找出来嘛。

但是《狮子》相当成功地演了一个很有“日常感”的普通男人，工装造型，开衫造型，夹克造型，还有睡衣造型，抹杀身材优势的效果很不错，也不知是终于赶上了真实年纪的自然趋势呢还是表演时的有心注意，橘祥吾不那么给人以挺拔感，肩背似乎还有收缩、微微佝偻的感觉——但是西装不行啊，太帅了啊，又秒回归帅哥。

因为整体氛围感的营造，面相上，橘祥吾要么阴沉，要么紧张焦虑，不舒展的五官，不会吸引人多看——好吧，大部分时间；HC粉丝如我，也不大想得到用“帅”来形容这张脸。

还要感谢摄影和打光，构图和光线的加持，剧集后半揭开家暴男真面目后，使得橘祥吾在某些镜头里，颇有经典惊悚片里骇人角色的感觉。

所以，即使偶尔一个不当心露了真容，比如

讲真，虽然是沉浸在人物中，头颈也不挺直，但是得天独厚的肩腰背比例和自然仪态啊，没看剧的人还是只看到了帅哥。

这无可救药的帅气啊因为情境的惊悚感，一般观众在情节与气氛里，不太会像粉丝我这样想到：“好帅！

仿佛回到二十代有没有？

” 不过，虽然犯了HC，我也还是比较入戏的，也真的挺欣赏这一场景，光线朦胧，似乎无数尘埃飞舞，当主人公用自配的钥匙开门，小心翼翼又紧张万分之时，仿佛凭空从黑暗的室内冒出来，橘祥吾虽然动作不快却突然出现，感觉就好像原本无一物的空中，暗物质凝聚成形凸显出来一样，突兀又惊悚。

更加入戏的，是下面这个令无数人惊呼“好可怕”的场景，即使是我这么NC的HC粉，都看不见帅了，都觉得恐怖了，对这张脸！

我琢磨了一下，又琢磨了一下，对这张我非常非常喜欢的脸，感到害怕，最主要的，不是他的脸有多么疯狂狰狞——疯狂，确实有，直勾勾的眼神，不是正常人的样子，但狰狞，没有，除了眼神，仍然是不做大表情的那张脸，客观讲，仍然是五官很端正的一张好看的脸，并不是扭曲难看的狰狞，是神色“氛围”让人害怕。

如果给没看剧的人看照片，或许会觉得这人阴郁而有些奇怪，而跟着剧情来到此时此处的观众，陷进了很切近贴身的“演技骗局”，因为人物的真实感强烈，这个“人”的行为，不再是遥远而事不关己的戏，上一秒他还跪地恳求，下一秒这人可能马上就会暴起施加暴力，这种迫近的威胁，令观众感同身受，有了临场感，于是不由自主地害怕——那张脸好看不好看，谁还顾得上！

拉观众入戏的戏剧感染力是累积的，当剧中人物形象比较立体地树立起来之后，感染力自然就产生了。

营造整体感觉的演戏方式，通常比较难于确定是从哪一点开始，人物丰满立体鲜活起来的，所在皆是，难以定位。

向井理近些年经常提及追求演绎出有“日常感”的人物——对，普通男人，最有日常感了，是不是？

——日常，我理解，就是人物的心理和行为逻辑，是普通人日常情况下，不一定赞同认可，甚至唾弃批判，却可以理解把握的。

说到橘祥吾，在下跪和威胁之前，他吐露心声

（台词）“我一直都是一个人！

……别把我的全部都夺走！

”试着穿上橘祥吾的鞋子一分钟，是的啊，他说的也不无他的道理，偌大的世界，只有这个孩子和他有血缘关系，在他全无信赖感、无人可以相通的生活中，这一点天然的血缘是他与这世界最后的一丝联系；不管什么原因谁造成是不是活该吧，他的寂寞与孤独，绝望边缘的癫狂，在这一刻，能让人感受到了。

尽管变态扭曲，但他的扭曲变态的世界，却也逻辑自洽，而且令人能明白他是有他的逻辑的，能明白他的逻辑是什么。

人物行为遵循一定的逻辑，就使得人物的举动不是无本之木，冰山在水面下的90%就有了着落，人物就立体起来，活了起来。

即使是如此出格的、行为绝对不可原谅的坏人，他行为遵循的规律，大部分都是和普通人一样的，他情绪的产生与变化，也是普通人能感知理解、甚至能够共情的——因为演出了“人”的真实感，于是就勾出了观众的人之“常”情。

这就是“日常感”，也是不少人觉得橘祥吾最可怕的地方：他，与我，之间，差别原来只有那么小，相同/相通却有那么多，或许偶然的一阵风吹过，我也落在了他的那边，那我，会不会，也做出像那样的绝对不可原谅的行为呢？

贴近普通人的日常行为心理，要观察、思考、理解、呈现，越是日常，越需要细致地揣摩，敏锐地发现，精心地筛取，独具匠心地表现。

一向觉得，好的表演——我喜欢的那类体验派的——是许许多多的细节托起来的，细节多了人物就丰满立体地鲜活起来。

上面这图，因为截图，发现向井理眼睛里有血丝，这是表演技巧的体现，来自对细节的认真与考究。

体验派的表演，常常是润物细无声的，诸多的功课，各种细节的表现，不一定都被注意到意识到，但是，有追求的表演者的态度，往往是：你可以不看到，我不能不做到——老吴说的演技冰山的90%啊。

因为即使眼目没看到，心灵一定会感受到，那90%承载起了水面上的10%，立起了人物。

所谓的“场”，所谓的“氛围感”，不就是对这个人物的整体感受嘛，眼睛不一定看到每一个点，但所有的点，集合成了这个人，令观众对其有了整体感觉和认识的这个“人”。

小狮子出来倒水场景一开始，橘祥吾原本是双手执着离婚书的，看到孩子过来，他下意识地一手把离婚书翻了下面，掩向身侧。

这就是一处令我特别想看看演员拿到的“割本”到底写了些什么的细节，想搞清楚，是该把赞美留给演员呢，还是把表扬献给编剧。

这个让观众觉得是“下意识”的举动，非常有生活气息，也无形中（一定是设计的，一定是设计的，一定是设计的，就是不知道是谁）丰满了人物形象，让他更有活人气儿。

喜欢演舞台剧的向井理先生在关于舞台剧的访谈（*）中说过，不想被人说“演技很棒”，因为不想人们单纯地评价演技技巧，而更注重角色和情感的表达，和能否打动人心。

这可真是体验派演员的典型性坚持和追求啊。

“好的表演”，对向井先生来说，是“能够在心里留下某种触动的表演”。

以向井理本人的标准来看，《狮子》中无可救药（感谢编剧最后不强行洗白之恩——虽然也没给写通顺了）的家暴男橘祥吾，真的是一个“好的表演”的范例了呢。

很多年前，还顶着偶像发型，刚爆火走红的若手演员向井理说：“想演无可救药的恶役。

”

现在，算是实现了吧？

挖到向井理早年博客（ 2006-12-10 ）今は事務所に入って丸一年ですね～早いなぁ。

まだまだ経験が浅くて毎日悩んでるけど、やりたい役は～暗い役！

『やりたい』というか『やれるようになりたい』影のある役って誰でもやれるわけじゃないからね。

AI翻译： 现在已经加入事务所整整一年了～时间过得真快。

虽然经验还很浅，每天都在烦恼，但我想演的角色是～暗黑类型！

其实说是“想演”，更准确地说是“想成为能够演的那种人”，因为并不是谁都能演阴暗的角色。

（*） #向井理 #舞台インタビュー INTERVIEW 2023.11.3 AI 总结：向井理：「演绎‘普通的男人’反而更难」向井理曾在一次采访中提到：“演绎‘普通的男人’时，比起塑造那些具有鲜明个性或特殊背景的角色，反而更加困难。

”因为“普通”往往没有显著的特征或过多的修饰，在表演中需要通过微妙的表情变化、语气和行为举止，来展现角色的真实感与层次感，而这些细节往往难以捉摸。

因此，如何让观众从“普通”的角色中感受到角色的内在情感和独特魅力，是一种极大的挑战，也需要演员具备很强的细腻洞察力和表演功底。

向井理在诠释“普通的男人”时，总是力求真实和自然，让观众能感同身受，而不是单纯停留在表面的“平凡”上。

(**) 抽风看了体验派表演宝典 The Art of Acting, 最后一页，哈哈，果然果然，non-acting、seeming not to act at all，“不演”之演，最高境界了呢。

——我这观众当久了，原来直觉也能接近表演（喜欢的表演模式）的核心了呢。

The Art of Acting (p261)

不知道姐姐为什么不喜欢自闭症小弟弟，估计是重组家庭没有安全感，或是渴望自由。

说要带弟弟走，是可怜他，在弟弟身上看到责任的枷锁。

可是弟弟拒绝她，因为责任早就与他合为一体，从小就被灌输的概念该怎么抛下呢，就算责任现在说要放他自由他也不会放过自己，就算上了大学也不会完全离开家里，从故乡延伸出来的责任的纽带，永远不会断开，只会等他在某一节点重新回去。

然后从这份纽带上滋生的是什么，是幸福，是痛苦，不得而知了。

梦想是一回事，责任是一回事。

所有人都会有梦想，所有人不一定都能实现梦想，不是所有人都生来伴着责任。

抛下梦想不是失去自我，承担责任也不是故步自封，承担起这份责任能带来幸福感，就是十分幸运的人生了。

自欺欺人罢了，还是幻想着梦想成真。

看到第3集，悬疑感更强了。

一：哥哥看了新闻后知道狮子有爸爸，就让女同事照顾狮子和弟弟。

说来哥哥真是心大，也真是信任女同事。

哥哥去找狮子的爸爸的时候，刚好跟记者二人组有交集。

三人为了调查狮子爸爸去了会所，哥哥发现狮子爸爸并非表面那样期待妻儿回家，竟然是会所的常客，妻子儿子刚出事没几天，他就来会所跟一群女人谈笑风生，又联想到狮子身上的伤痕，觉得这个爸爸不靠谱，便放弃找他，决定抚养狮子。

二：弟弟在这集有高光时刻，他画的狮子得了奖，邀请哥哥和狮子去展览会。

本来在画展上一展画工的同学临时突然拉肚子，就把画笔丢给弟弟，让他代劳。

画的时候，主持人的麦克风不慎制造了刺耳声音，引起弟弟发病。

狮子告诉弟弟他想看，弟弟在狮子和哥的安抚下重新拿起画笔，代替同学画了一只能给人带来力量的狮子。

哥哥更加坚定了隐瞒狮子的行踪，一家三口很安心。

三：悬疑线方面：哥哥的女同事竟然跟之前给哥哥发信息的神秘男人是一伙的，好奇。

观后感：可能因为个人喜好原因，总觉得悬疑剧情过多，且越来越多，感觉虽然有一丢丢好奇，但是总觉得有些略显枯燥，没有第一集感觉好。

更喜欢多一点展现三人之间亲人的日常点滴。

早上等待接みっくん去日间照料机构的车来，目送他上车，看着车子渐渐远离，然后舒了一口气，才开始自己到生活福祉科去工作的一天。

就这样过着，也不知道过了多少年，同样的日常每天都在平淡地循环往复。

啊！

是海鸥哦；不是海鸥！

是海鸥科的黑尾鸥！

；这里也不是海边啊～；不是海边，黑尾鸥也还是黑尾鸥，飞到哪里是黑尾鸥的自由！

它也有想看不同风景的时候。

然后みっくん露出了小小的傲娇表情（话说这还是智力障碍的人吗？

哈哈哈！

）弟弟的扮演者是以前某部日剧里的不良少年，也演过反派，医生。

最近一两年出现在日剧里的几率很大。

冈崎体育真的是哪哪都有他啊！

哈哈哈！

人在什么时候是最悲伤的，那就是曾经珍惜的事物却无力挽救。

「一直以来（一路走来），你已经是很努力的了」哥哥洸人说的最感人的一句话，这句话真的比看见困境中的人还对他（她）说：“加油啊！

”来的更触动人心。

以前的日剧里会有人对不幸的人喊“加油”，放在过去可能挺温暖人的，但是现在明显不适用了。

之前看过一部日剧里就出现了对这句话，歇斯底里的反驳，「我一直很努力的生活，一直很努力的工作，你还让我怎么加油啊！

」所以与时俱进的日剧也更进了表达方式，挺好！

日语中的“愁”，看样子和中文里的愁意思有所不同啊，愁人😂，打死中国的父母也不会给孩子起这个名字。

这不是让孩子一辈子都发愁吗，哈哈哈！

好久没有追更日剧了。

总体来说很喜欢这部剧描写生活中很细碎的部分，对我来说日剧吸引我的原因就是日本人很擅长通过刻画生活细节来表现角色特点，真实且有效。

悬疑的部分前几集蛮不错，只是越到后来越平淡，但这个卡司阵容还是很豪华，一开始没有细看演员表，尾野真千子出来的那刻还是有被小小惊喜到。

影帝的演技我其实没有很强烈地感受到，可能因为这个角色本身相对来说木讷一些，但我突然后知后觉反应过来，自己居然愿意通过他的演绎相信他日常生活中应该也是如此，这个时候又觉得演得是很可以了hhhh。

综合来说本来只想打3颗星，但看了最后一集还是觉得增加一颗星，要给坂东龙汰的演技。

最后一集他们在跪坐在父母遗像前时，给了一个背影镜头，除了小美之外的3人都是平静的，而小美的脚却一直在不安分地动着，觉得这个细节点特别可爱，也更加坚定了要为他的演技多加上这颗星，包括和洸人对话时眼里的泪光，真的好动人啊。

这部剧看了两集，最大的两个感受就是很温暖很细腻，演员演技很棒，男主男二还有演狮子的小朋友都很不错。

先介绍下第二集大概剧情：1：开头是悬疑线那边，搜寻队在桥上找到了丢失两双鞋，疑似是报案人的妻子和孩子的，还在河里找到了孩子的帽子，但是报案人却否认了，说不是自己孩子的。

2：与此同时，女记者加入了一家三流杂志，跟杂志男同事在寻找大新闻；街上有议员在宣传出生率低。

3：亲情主线这边依旧温馨催泪。

哥哥做梦都梦到弟弟和小狮子在家里追逐吵闹，像极了养了两个娃的单亲家长。

他根据小狮子跟姐姐同样的一个动作习惯确认这就是姐姐的孩子。

4：按照每周固定行程，周六要带弟弟去图书馆。

男主哥哥因为收到疑似姐姐要见面的信息，就让弟弟从图书馆离开后带着小狮子去公园玩。

接着，男主就根据曾经跟姐姐的相处细节破解了见面地址——霜淇淋购物中心。

5：哥哥到了约定地点等待“姐姐”，然而因为遇到了公司女同事，没能如愿见到“姐姐”，“姐姐”又给他发了另外见面的地点谜语，哥哥很快破解，是他跟姐姐分别的马路边，便乘坐女同事的车赶了过去。

6：哥哥快到约定地点的时候，发现弟弟弄丢了小狮子，只得改去警察局。

一番兵荒马乱的寻找，最后“姐姐”发给了哥哥一个图片，哥哥根据自闭症弟弟对颜色的敏感精准分析终于找到了小狮子。

7：哥哥终究没能见到“姐姐”，他抱着失而复得小狮子很开心。

曾经他也为了反抗命运想要丢掉弟弟，可是责任心和亲情让他找回了弟弟，但那次也给弟弟留下了阴影。

8：一直给哥哥发信息约见面的所谓“姐姐”竟然是个神秘男子，他关掉跟哥哥联系的手机放进了抽屉，抽屉里有很多手机！

这个人是谁？

悬疑又增加了一层。

9：哥哥在新闻上发现了小狮子的真正名字，出其不意呼唤试探，小狮子下意识应声暴露身份，本集完。

观后感：1：故事中哥哥这个人物越来越丰满了。

从第一集可以看出，他是一个工作认真的老好人，在家里是个责任心强又耐心温柔的哥哥，是个燃烧奉献自己的“圣父”。

第二集又展现了他落地真实的一面，原来他也曾经不堪重负试过抛弃弟弟去过属于自己的人生，只是最后他选择了责任，如兄如父的抚养弟弟，将弟弟的人生纳入自己的人生。

2：坂东龙汰饰演的自闭症弟弟真的很细节。

作为自闭症患者出门前的强迫症一样的细节行为，不仅要穿戴齐全，就连衣服上的两根带子都要调整成一样。

3：小狮子虽然闹腾，但是很聪明，也很惹人怜爱。

他在图书馆看到其他小朋友和妈妈相处的情景时会想妈妈，会努力扮演自己作为狮子的角色，不暴露自己的身份。

这一集最后一幕，哥哥通过电视新闻知道了小狮子的真正名字，在小狮子不注意的时候换他真名字试探，小狮子下意识应声回答，发现暴露后那一瞬间的表情，小演员演技真好。

很期待下一集剧情！

其实，我本人对悬疑不是特别感兴趣，轻悬疑还可以，所以这部剧比较喜欢看亲情主线这边的剧情，也很好奇小狮子究竟是不是男主姐姐的孩子，小狮子和姐姐身上的秘密究竟是什么。

可是对另一边的警察记者的剧情不是很感兴趣。

个人爱好吧。

这集两次泪目都是被亲情催哭的，且都是来自孩子与母亲：第一次：即之前照片的出处。

姐姐结婚前曾回家告诉家人，继母（哥哥的妈妈）送给了她一个项链配饰，说“如果你遇到什么烦恼，不要客气，就麻烦我们吧。

因为我们是你的家人。

”被感动l得泪眼盈盈。

第二次：男主发现了小狮子玩偶里的秘密。

玩偶里有个小本本，上面记载了小狮子跟妈妈的约定。

妈妈说“等你像百兽之王一样强壮的时候，我就会去接你哦。

”此时，小狮子醒来跟男主说“我做恶梦了。

我遇到怪兽，但逃不了。

不过因为我是百兽之王，所以打败它了。

毕竟，等我变强壮之后，就会来接我，已经约好了。

”另一边远程监听的妈妈听到这里哭了。

剧外的我爆哭。

音乐也好好听啊接下来简单盘点一下本集剧情：1：女记者用小狮子爸爸去夜总会的照片威胁，并告知小狮子的妈妈还活着，小狮子爸爸答应接受采访。

于是姐姐还活着的新闻被报道出来。

神秘男X通知姐姐马上离开，姐姐来不及要工资，偷走了领导的钱包逃走。

警察找过来，双案并行一起搜捕姐姐。

2：男主看到新闻后跟女记者见面，女记者看到了小狮子贴在男主裤子上的小狮子贴纸。

3：姐姐的新闻报道下有评论说，她杀了自己的儿子。

男主看到这些评论后，想到了小狮子身上的淤青，又见小狮子表现得不想妈妈的样子，有怀疑过姐姐虐待自己的孩子。

但很快，男主就从小狮子的贴纸上发现了不对，小狮子的贴身衣物上有人工绣的小狮子图案，跟贴纸的图案一样，没有哪个虐待孩子的妈妈会亲手做这些。

后来，弟弟不慎将番茄酱喷洒在小狮子玩偶上，小狮子紧紧抱着玩偶不让洗的时候，明显孩子将这个妈妈给他的玩偶看得很重要。

还有就是，小狮子用纸折成的花朵，应该也是妈妈教的。

4：姐姐逃到一家旅馆，看着脖子上戴的项链配饰回想起，曾经在结婚前回家过一次，她想告诉家人她要结婚了。

继母送了她一条项链作结婚礼物，说“ 如果你遇到什么烦恼，不要客气，就麻烦我们吧。

因为我们是你的家人。

”很快，神秘男就来通知她赶紧逃，警察找过来了，姐姐逃走时拿走了神秘男的手机。

5：姐姐通过这个手机，远程监听小狮子的一举一动。

与此同时，男主终于发现了玩偶里的小本本，看到了上面的日记，上面写着小狮子与妈妈的约定—— 等你像百兽之王一样强壮的时候，我就会去接你哦。

小狮子从睡梦中醒来，说自己做恶梦了，遇到了怪兽逃不了，不过因为他是百兽之王所以打败了它。

还说，这是约定，等他变强壮之后，就来接他。

远程监听的姐姐哭得不能自已。

6：姐姐约男主见面，她要见小狮子。

哥哥将这件事告诉了小狮子，小狮子开心得又蹦又跳。

弟弟有点害怕姐姐，但他已经把小狮子当成了家人，想要保护小狮子，就答应一起跟着去见姐姐。

于是一家三口去了约定地点。

小狮子在人群中一眼就看到了妈妈，他开心地背着小狮子玩偶，手里提着用纸折成的花束奔向了妈妈。

然而此时，警察突然出现逮捕了姐姐。

7：女同事出现拦住了小狮子，捂住了他的嘴，没让警察发现他。

男主怔愣住没动，看着姐姐被抓走。

与此同时，女记者发现了小狮子的存在，身边的同事男记者拍了小狮子的照片。

8：姐姐在审讯时，亲口承认她杀死了自己儿子！

观后感：1：被亲情温暖又虐心，大小哭了两次。

姐姐跟继母那里的音乐真好听啊。

看这两段的时候，真的觉得有家人真好，无论分开多少年，家人都是在外孩子的安定之处。

母爱真的温暖又伟大。

2：这集从开头到结尾都有点讨厌女记者。

虽然知道这是她的工作，敬业，但是看到她将姐姐还活着的事告诉姐姐的伪善渣男丈夫，还将姐姐的事报道出来。

就很讨厌她。

后面，她跟男主见面，发现了男主身上的小狮子贴纸，怀疑孩子在男主这里。

到结尾处，女记者跟同事亲眼看到小狮子印证了自己的猜测，同事孩兴奋地拍照。

真的，非常不喜欢他们。

3：悬疑依旧在。

姐姐带小狮子出逃的原因是不是因为丈夫的虐待？

姐姐告诉神秘男她不会放弃的，是什么呢？

神秘男跟男主的女同事说，你又要见死不救吗，又是什么意思呢？

最后，姐姐被警察逮捕时，男主怔愣着没动，好像看到了姐姐的口语，姐姐告诉了他什么呢？

这集依然非常喜欢男主和弟弟、小狮子这边的家庭亲情日常，很温暖很治愈。

也被小狮子和姐姐之间的母子情虐到，明明是世上最亲密的两人，却不能见面。

真的很想之后，姐姐和小狮子遭遇了什么，以致于让姐姐宁愿承认自己杀死了自己的孩子，也不愿暴露小狮子的藏身之处？

又对悬疑线起了兴致，对下一集的剧情发展非常好奇。

期待第六集

看这集的时候，还以为是大结局，看到结尾发现弟弟找不到男主发病，然后就看到了下集预告，才知道还有一集。

一直以为日剧都是十集，刻板印象了。

不过这一集，悬疑线这边已经彻底结束了，亲情线这边也貌似比较圆满，只剩下男主对以后该干什么的想法，下集剧情够吗？

很好奇。

接下来简单盘点一下第十集的剧情吧：1：桦岛被逮捕，成为杀害龟谷女秘书的嫌疑人进行审讯调查。

姐夫跟桦岛往来密切，姐夫的哥哥让姐夫跟桦岛切割关系，以免继续影响公司声誉，同时要求姐夫离开公司。

与此同时，龟谷也警告姐夫，认为他知道的太多了。

姐夫被亲人和合作伙伴抛弃。

2：男主自从上一次被姐夫给怼了之后就一直在反思，觉得自己太过脆弱。

此时，弟弟画画的老师开了一家艺术团体屋，能够培养成员的独立自主性，即将要举办一期体验活动，弟弟已经报名了。

男主很惊讶，回去的时候询问弟弟一个人去能适应吗？

弟弟说男主要去救小狮子，他是为了男主才去的。

男主此时才发现弟弟成长了，一直以来都是他在扶持着弟弟，如今弟弟也在为了他尝试着去改变自己。

3：男主送走弟弟后，就联系了神秘男柚，联手开展营救小狮子和姐姐的行动。

姐夫要强制带小狮子离开回自己小时候的家，小狮子走的时候特地带走了小狮子玩偶。

男主和柚分开行动，柚去营救姐姐，男主根据小狮子玩偶里的定位器追踪小狮子的行踪。

柚破窗而入将被囚禁的姐姐松绑送往医院。

与此同时，男主也及时找到了小狮子。

男主跟姐夫袒露了自己的心声，说出了他曾经也跟姐夫同样的心态，自以为是为了家人好，其实是为了自己方便。

一番厮打拉扯之后，男主抱走了小狮子，姐夫被抓捕。

4：弟弟参加活动期间，强迫自己去适应不同的吃饭时间，洗澡时间和睡觉时间。

晚上，小伙伴跟他聊天的时候，说以后他们早晚是要独自一个人生活的，他们是家人眼里的麻烦，这次活动就是为了培养他们独立生活。

弟弟听后望着画的三口之间画像，说他以后会一直跟哥哥在一起，不会一个人。

晚上入睡的时候，男主打来电话告诉弟弟，小狮子被救回来了，他们可以一直生活在一起。

弟弟很开心。

5：弟弟结束活动后回家，果然见到了小狮子，两人像以前那样追逐打闹，还跟男主一起去公园游玩，一起分享吃面包。

阳光下，三人吃着美味面包，笑得开心极了。

6：女记者采访姐姐，姐姐问起帮助她的柚。

因为柚将她送进医院之后就切断了联系。

姐姐从女记者那里得知了柚的家庭地址，也得知了柚的身世。

柚跟小狮子很像，小时候跟妈妈一起遭遇爸爸家暴，妈妈带着他一直碾转各地救助中心，后来他妈妈因为过劳而死。

柚帮助姐姐跟小狮子，就像帮助曾经的妈妈和自己。

7：姐姐找到了柚，向他表示感谢，说以后她和小狮子会跟弟弟住，如果柚想见她了，可以去那里见她。

姐姐还问起了柚为什么一直穿白色的衣服，柚说她妈妈害怕黑色的衣服。

听到这个答复后，姐姐眼泪盈眶，像妈妈一样抱住了柚。

姐姐说，在她认为，白色代表了重新开始，正义等意思，她觉得柚很棒。

与姐姐分开后，柚就去警察局自首了。

8：姐姐回到男主家，跟小狮子重逢，从此住了下来。

晚上，邻家爷爷带来了大闸蟹，庆祝姐姐出院回家。

自从姐姐回来，家里的卫生和饭菜都由姐姐负责，就连小狮子和弟弟接送都由姐姐承包了。

男主一下子闲下来了，反而不知道干什么，在姐姐的鼓励下，第一次去参加了同事间的聚餐，喝啤酒的时候都在怀念，自从大学毕业后就没再出来喝过。

9：没有责任的束缚，哥哥睡到自然醒，看柯南小说晚睡，一觉睡到第二天下午一点半，去接弟弟的时间越来越晚，直到不去接弟弟。

弟弟慌张地回到家，去房间找男主，发现男主不在家，开始发病。

观后感：1：悬疑线这边，嫌疑人已经落网，姐夫也被逮捕，就剩下龟谷了。

不过，这人有没有结局交代似乎也没有特别重要。

悬疑线已经完整地展现完了，整条线略显平淡。

2：这部剧最好看也最喜欢看的就是男主这边的亲情线。

这条线到这一集，说实话也差不多圆满了，就剩下男主抛却了家庭的责任束缚后，会有什么想做的事。

这条线，从始至终都温馨暖人，非常棒。

3：再次夸夸演姐夫的演员演技，真的特别棒。

他跟男主争夺小狮子那段，眼神戏真好。

不过，剧情略微让人想吐糟。

当时看的时候，就觉得姐夫这人实在可恶，家暴妻子，囚禁妻子，还强制带走儿子，将儿子当成自己的私有物，太偏执疯狂了。

最想吐槽的就是，你带走儿子的时候，就没想过给妻子松绑？

就没想过，你这一走，妻子会被饿死渴死吗？

对曾经的挚爱，就这么冷血无情？

4：弟弟的演技也一直很棒，尤其是在参加活动期间，跟小伙伴夜晚谈心那段，真的从头到脚趾都是戏。

真的对兄弟情很感动，开心到哭。

弟弟看似很麻烦，其实一直在努力成长，逼自己去适应别人的时间，去跟人接触交流，去尝试独自出门活动。

故事发展到现在，弟弟的改变是最大的。

5：最后说一下男主卸下责任之后的日常。

真的有点喜剧。

有了姐姐之后，饭不用自己做了，弟弟不用自己去送了，家里卫生不用自己搞了，一下子闲下来不知道干什么了，状态整个一家里蹲，彻底躺平的样子，特别松弛，跟第一集的状态截然不同。

还在姐姐的鼓励下，去第一次去参加了同事聚会。

他开始思考自己以后要干什么？

去复制工作还是别的？

下周就要大结局了，对最后一集的内容十分好奇，想知道男主真正想要做什么？

是去上班，还是捡回大学时的写作梦想？

“你有去警察局吗？

”“没有去。

”“为什么没有去？

”“我也不知道。

”“黑尾鸥是自由的，它想要飞到哪里都可以，它也想看看没看过的风景。

”“公狮成年了就会离开狮群，现在这头小狮子还小，需要回到狮群，可那个狮群真的安全吗？

”尼酱真的太有魅力了，从小就情绪稳定而且有能力又有勇气。

弟弟也很乖了，有自闭症能那么好的长大，兄弟俩一定都很不容易。

还有小狮子，你也要好好长大哦！

2:太窒息了，没上公交车那里。

我好心疼小美啊！

心疼哥哥。

3:“我可是万兽之王，我才不会哭。

”“幼狮在动物园这个部落可以安全存活。

”果真是悬疑片啊。

10:洸人，一直以来辛苦你了！

11:刚好是圣诞节看的这集，真的太美好啦！

圣诞老公公。

“黑尾鸥想要飞到哪里都是它的自由。

”没错，大家都应该为了自己而活，再加上家人与朋友还有世间万物种种美好汇在一起，但一定要把自己放在第一位。

大家都长大了，小美可以一个人坐公交车了，lion可以一个人去上学，而哥哥可以继续读书，姐姐也摆脱了家暴，什么都好起来了。

只是大家物理上没有在一起了，他们还会再见的，学有所成之后，成为更优秀的自己之后，他们还会再见的，就像哥哥想给小美出画集一样，这就是非常有意义的事情。

最后，帮忙的先生也得到了治愈。

感谢陪伴！

我希望，我也是自由的。

“就算不在海边，它还是海鸥的一种。

想飞到哪里是黑尾鸥的自由。

黑尾鸥有时也想看看不同的景色。

”第一集在海边时弟弟对哥哥这样说。

长久以来，哥哥一直担负起责任，守护着谱系自闭症候群的弟弟。

然而突如其来、来路不明的小孩儿——狮子🦁却打破了这样的平静。

但与此同时三人一起生活的鸡飞狗跳也为兄弟俩带来了活力，哥哥的衣服开始出现黑色以外的颜色，弟弟也学着理解他人的情感。

然而这样的生活终究昙花一现而已。

狮子的到来背后是辛酸、暴力、牺牲、阴谋，乃至罪恶。

剧情上为了情节流畅有人物性格前后不一致的地方，包括制造冲突的方式会调动观众的情绪，看着看着会不自觉皱起眉头，也会跟着一起展颜。

“我们是同一个狮群的伙伴，即使不在一处，狮群也始终会存在。

”最后一集，他们如是说。