陈情令

这部剧算属于渐入佳境的类型吧，前面几集两男主一个造型不佳，一个配音匹配度不高，再加上改的乱七八糟的剧情，看得我只想扶额。

但是！

第六集简直就是个神转折的点，尤其是蓝忘机摔进寒潭洞之后，颜值飙升，眼神也亮了！！！

把抹额摘了之后颜值又上一层，看了之后才相信真的是造型师的锅，你说你没事把人眼睛勒那么紧干什么？？？

反正就是看完七八集后，我那个兴趣啊就来了，又从第一集看了一遍，发现了很多原先第一遍没注意到的点。

接下来详细说说。

首先，关于魔改。

我发现原著的主线其实都在，基本上是做了只增不减的处理，在原著原有的故事线上加了阴铁的设定，集齐阴铁就能召唤神龙，额不是，是集齐了阴铁温家就能一统五大家族成为霸主。

根据这条线，把温情安排到蓝氏听学当卧底其实也就说得通了。

为了达成某个目的，各大正派反派踏上了集齐某件兵器的道路，这么改就是寻常仙侠剧的套路了嘛，不出彩但是也中规中矩。

但是！

经过这个改动之后，忘羡前世在一起的时间就更多了。

原著只有求学的时候两人经常在一起，之后云深被烧王八洞里一起打怪，再然后蓝忘机看到的就都是黑化后的夷陵老祖了。

而剧版，求学完后，蓝忘机原本打算孤身一人踏上追寻阴铁的道路，这魏无羡又屁颠屁颠追上来了，人蓝仙子不想理他，他还自制符咒死不要脸地把人捆住了！

让蓝忘机不能离他两丈远。

两人前世糖增多了不值一倍。

因为到这，魏无羡还没黑化，百凤山也还没播，两人还能腻腻歪歪一起打怪一段时间(斜眼笑)。

看到这，我就觉得这个剧太神奇了，见过魔改的，没见过魔改还狂撒糖的(摊手)。

关于配角。

义城组时间线提前了，薛洋成了跟魏无羡一个时代的人。

这点改动我有点担忧，薛洋吹羡的彩虹屁不知道改编后还能不能看得到。

还有温情，其实我觉得剧里她目前的行为真的很正常，跟两男主什么关系都没有，倒是跟舅舅之间有点什么。

这个嘛，不是舅妈的人可能看着还没什么，但是舅妈可能就得骂娘了。

但我看到一个有意思的评论是说舅舅舍身娶义了(扶额)。

大半夜写的，有点困了，以后再补充吧，总得来说，我抛弃一些偏见之后再看一遍，觉得剧有些改动还是有闪光点的，比如羡羡玩纸人，当时看小说我就很喜欢羡羡变纸人那里，剧里羡羡用小纸人撩汪叽，逗师姐开心，我觉得都是很好的改编。

总得来说，我的脸已经肿到不行了。

至于为什么看完第一遍和第二遍我的态度会是天差地别的，我想是因为第二遍我放下了成见。

这部剧缺点很多，但同时也有很多优点，原先的我不看好他，再加上原先沸沸扬扬的女主事件，本来印象就不好了一看到不好的地方就会放大，一个劲地觉得我不行。

而当开始注意到一些不错的点之后，就会觉得，咦？

好像还不错？

也没那么差嘛。

所以对于一些一开始就开口大骂的人，我建议你们去看看再说，反正我已经真香了。

最后这个剧我觉得给四星就差不多吧，多给一星是我之前骂他了我觉得有点对不起它哈哈哈哈哈哈哈。

补充:看完13，14集，你还不真香？

(斜眼笑)

我不是仙侠剧的粉丝，若非作为海外党追《声入人心》第一季时看到YouTube上海外博主追《陈情令》，好奇心起，看一群外国人怎么追中国仙侠题材追得声泪俱下，也不会误打误撞遇到这部作品。

结果呢，一入陈情误终身，三刷连续剧，一刷动漫，原著读了两遍，这才觉得可以慢慢梳理一下所得。

1. 情感线 贯穿全剧的中心人物及事件是魏婴和蓝湛的同性情感发展。

电视剧改编和原著有比较明显的差别。

书中，魏婴在献舍归来之前，对于蓝湛，是比较单纯的仰慕和好奇，并非至交。

他一直没能读懂蓝湛对他的关心——蓝湛两次想带魏婴回云深不知处，“带回去，藏起来”，魏婴都不得其意，一直认为蓝湛对他的离经叛道深恶痛绝，还说二人永远都是不欢而散，可能真不适合做朋友。

而蓝湛在经历了不夜天围剿失去魏婴，才终于在沉重打击下不顾立场也不再遮掩，十六年重逢之后对魏婴百般维护，彻底弃世俗眼光于不顾，直到魏婴在日日相处中也终于看清楚自己的内心。

原著对魏婴重生之后情感的心路历程描述极其细腻，读来精彩纷呈，完全可切实感受并体会到人物是怎么点滴心动、自我怀疑、试探、纠结又担心害怕的情感抛物线。

这其中的关键点可总结如下：1. 义城之战结束后，蓝湛慨叹宋岚和晓星辰的命运，陪魏婴饮酒后喝醉（书中蓝湛的第二次醉酒）。

二人游戏中魏婴经历了情感的初步变化，开始心动2. 金陵台后，蓝湛当众护魏婴，弃名声为不顾，魏婴在震动中实现了第一次情感的质的飞跃 3. 从云深不知处到重返乱葬岗，二人一路走来情感稳步升温，夹杂魏婴的种种暗自试探与心理纠结 4. 乱葬岗再次共赴生死，战后随众人重返莲花坞，魏婴终于确认了自己对蓝湛的心意 ，完成情感的第二次质的飞跃5. 离开莲花坞后，得知金丹真相的蓝湛第三次醉酒，魏婴试探蓝湛心意却担心不如所愿，各种懊悔懊恼6. 观音庙在蓝大提示下魏婴终于明白蓝湛十六年来的滚烫心意，当众表白。

这其中魏婴终于明白自己心意的一幕尤其精彩，在莲花坞外当年师姐在下面等待的大树，他也像小时候一样从树上跌落，看树下那个披着一身月光的人是不是会像师姐一样伸开双臂，用温柔如水的白色包围他，保护他。

我读到这里非常感动，只可惜电视剧因题材限制，不能拍进去。

书中二人的情感发展过程幽回曲折，进进退退，跌宕起伏，细腻动人。

一个蓝湛介意魏婴说“谢谢你”的小细节都有无数细腻的片段推进和心理暗示，种种描写不输经典文学，藏与露都水到渠成，人物的前后行为都环环相扣，所有的意料之外也同时是情理之中，极令人称赞。

2. 最好的爱情 因题材限制，电视剧不能够把耽美的同性情感拍明确，故改为了知己情。

这样的限制反而使改编攀升了一个层次，升华了二人的情感。

首先电视剧在第一世中为二人设立了共同的人生追求——锄奸扶弱、问心无愧，强化了各自理想主义的一面，也使得之后的彼此倾慕和共同经历有了可依托的赤子之心。

否则，即使如书中的真挚情感，也很难脱离题材限定的巢臼，只是单纯的因为少年相遇的美好于及之后命运的安排。

如此设定，魏婴对蓝湛的情感端倪在第一世中便可有所展现。

比如他在失去金丹后修习诡道，从乱葬岗出来后与江澄和蓝湛重逢，满身失落，用冷淡和戾气对待蓝湛的盘问，再对比他给江澄的坦荡兄弟拥抱；射日之战后魏婴醒转见到蓝湛，心结未解，眼神躲避，二人之间超越朋友界限的微妙尴尬；之后魏婴回到莲花坞失魂落魄，一切都无法再像从前一样，对未来和自身的情感都一片茫然。

这里有个细节改编得很有味道。

书中本来是江澄讲师姐未尝不可嫁给金子轩，因为她喜欢也没办法，所以魏婴才去问师姐一个人为什么会喜欢另一个人；剧中则是魏婴碰到蓝大，受规劝，对被迫选择的这条诡道更加自惭形秽，之后才去问师姐这句话。

这个安排为提问增加了一层似有若无的隐含意义，再加上之后白凤山围猎处他再见蓝湛的欣喜，得知蓝湛也视他为毕生知己的震撼震动，让人不得不确认二人在第一世中便已心意相通。

然而性格不同，命运作弄，即便生死与共也还是终于走到了人生的分叉口，但他们其实在内里是一样的热血少年，是一枚硬币的两面，一首乐曲中彼此烘托缠绕的最和谐的两个旋律。

剧中依照知己之情进行对第二世进行的改编也同样精彩。

因为要描述的是知己情的推进，所以把书中魏婴确认心意（即莲花坞金丹真相）之后的所有情感跌宕拿掉了，把蓝湛第三次醉酒的一些细节拿到了义城之前，让魏婴直接体会到了蓝湛十六年来一直纠结的有悔和对他的各种宠溺，不仅要偷鸡刻字，把魏婴小时候玩过的恶作剧都做一遍，醉中也还毫不犹豫护他周全。

再后来二人在金陵台共进退，蓝湛面对天下的质问坦然和魏婴站在一起，告诉他“一条独木桥走到黑的感觉，还真不差”。

至此，铺垫结束，重生归来的魏婴对蓝湛的感情也终于完成了量变到质变的飞跃，二人在云深不知处完成了彼此认证。

这里，本来在观音庙蓝大才终于向魏婴描述的蓝湛过往被提前了，魏婴在嗟叹中与他的命运达成了和解，也终于明白了蓝湛对他最深层次的理解与支持。

这一集（第43集）是全剧我最喜欢的片段，蓝湛着便装，手提两瓶天子笑进门，看到魏婴和蓝大叙话，伸手把天子笑递给魏婴，面色似喜非喜，宁静祥和。

在这里，二人终于心照不宣，镜头语言展示出“问心无愧”的灵魂对话，在静谧的雪夜完成了“人生得一知己足矣”的最高情感映照。

剧本此改，可谓妙极。

爱情并不难描绘，但这样好的爱情却万里挑一，归根结底是这二人在精神上的高度和谐，不仅是爱人，更是灵魂知己。

从少年时期锄奸扶弱的共同理想，再到经历各自的劫难，在一个原本方正的仙侠世界里，各自突破了正与邪的鸿沟，超越了孰黑孰白的质问而终又回归最初的赤子之心。

两个人尽管修炼道路不同，却可同护道义，逢乱必出，真正做到了心系苍生。

这样高度的灵魂和谐要求双方都有足够内涵与能力可遇强则强，不是一方对另一方的仰慕，也不是一个对另一个的依赖。

蓝与魏感情并不仅仅停留在相互理解的程度，而是真正的生死与共，互为依靠，强大到可与全世界为敌，“一条独木桥走到黑”。

他们就像木棉与橡树，根茎在大地中紧紧相连，枝叶在伸向天空，在云端执手高歌。

这样的爱情，早已超越性别，无畏生死，无所禁忌。

对我而言，这是《陈情令》的最迷人之处。

尽管电视剧因审核限制不能拍摄同性恋情，但书中的各种情感细节在剧中是被展示、被暗示的。

从“忘羡”的歌名，到百凤山二人第一次互道知己后微妙的尴尬无言，到二世中蓝湛看魏婴的各种宠溺的眼神特写，一次又一次执著而深情的对视，一切该有的情愫都有，眼波流转中，凝望不语时。

这便极大的丰富了原本二人情感的层次，不仅有日常相处的爱恋，更有灵魂高度的知己，不同的人可以看到不同的层次，享受不同的激荡。

这种解读的多元性，是好作品的一个标杆。

而这个剧中增加的知己情和之下不能言说的暧昧，正是这部作品最吸引人之处。

我之前写过一篇《东方式情感表述》，从《卧虎藏龙》到《一代宗师》，东方式情感表达中最迷人之处便是这种酒到微醺，花看半开的趣味。

原著本是类型作品，不必也无需提炼言外之意的艺术；但电视剧因诸多限制，反而不得不另辟蹊径，把情感的表达提炼、升华并拿捏得准确无误，才能既过得了审批，又对得起原著。

这个剧本的改编，这些不必言明的剪辑细节和镜头特写，让观剧如入宝山挖矿，怎么赞扬都不为过，这也是我给本剧五星评分的一个主要原因。

3. 伏笔安排 另一个原因是故事伏笔的安排。

我第一次刷剧是到第18集才真正看进去的。

那一集江澄失去金丹后被魏婴和温宁救到夷陵，魏婴翻尽医书，终于找到了给江澄移植金丹的办法。

本来毫无求生欲望的江澄在得知魏婴骗他有救之后终于肯从床上起来吃饭了。

他夹起魏无羡做的鸡肉，说“真难吃”。

这个对话吸引到了我。

江澄说“真难吃”，而不是好多天没吃饭饿极了沾到食物后欣喜若狂的“真好吃”。

这个小细节符合他和魏婴兄弟俩日常互怼的相处方式，也十分贴切地表现出来这个人活过来了，能吃出不好吃，还能讲出来。

这是对生活有要求看得到明天的人才会讲的话。

这个对话的细节，精彩。

从这里开始比较细致地观看情节的安排，我发现原来很多伏笔的安排都极有耐心。

不仅仅是关键性的伏笔，比如金光瑶，之前和蓝大的种种小交好为今后的长远谋算打下了基础；还有很多小的辅线，比如绵绵、苏涉、蓝思追，在这样的长篇里都非常完整自成一线，不仅起到了各自的情节推进作用，还保持了脾气秉性人生选择的前后统一。

尤其苏涉，并非一个简单的扁平配角，他的前因后果均有苦衷和自圆其说的立场，虽不赞同，却可被理解。

这是下了功夫的。

当然，最吸引人的伏笔还是魏无羡重返人间，一个长长的回忆杀之后，蓝湛对他的态度变化。

之前有多么对抗，之后就有多么依恋。

我不相信没有人看完最后的诀别，看完羡羡那个无比灿烂的笑容后，不想回到开始对比一下蓝湛刚认出魏婴之时的默默激动。

这简直就是一个魔力的闭合环（海外的精简版改成了正序，就丧失了这个闭合环），进去了就很难出来，让人一遍遍去琢磨和体会蓝二是什么时候开始对魏婴心动的，而魏婴又是什么时候开始认真的。

这种首尾呼应，精彩。

还有一处非常动人的伏笔是江澄为救魏无羡才失金丹。

这是通过上帝视角在最后才揭示的，剧中江澄没有提及，也无人目击，更无从说起。

这个命运的捉弄，为江澄这个本已复杂的人物加入了新的性格层次，也为魏无羡悲凉的自我牺牲添加了一点暖色。

在情节本身已充满起伏层次丰富之时，写作的艺术反而在藏。

藏多少，怎么藏又怎么露，精彩。

4. 表演及人物塑造 本剧另外让人惊艳赞叹之处则是人物的塑造。

不仅主演形神兼备，几乎每位主要配角都立体而丰满，表演准确动人，让人忍不住想要细细品味。

魏婴（肖战） 魏婴是《陈情令》的灵魂人物，他承载了这个故事最高的精神诉求和价值诉求，也是遭遇了最多打击却依然能保持赤子之心的一个理想人物。

肖战的表演非常清晰地刻画了魏婴的三个阶段：少年求学的无忧无虑，神采飞扬；青年时期面对人生的种种打击，愤世嫉俗而被命运无情碾压；转世归来终于获得心境的成熟，在看清一个残破不堪的人间之后与命运达成和解。

肖战的帅是这个人物吸引人的第一要素。

但在帅这个表皮之下，我非常惊讶他表演的准确，他对人物理解的深入，和对情感投入的把握及变化性。

比如哭戏，他得知江澄失了金丹、与师姐一起伤心的哭，在血洗不夜天与全世界为敌哭了笑笑了哭眼眶发红发狠的哭，师姐殒命后他看众仙家抢夺阴虎符笑到青筋迸裂哀天地不仁的哭，彻底心死跳崖，与蓝湛诀别凄苦微笑的哭，每一场每一种都大有差别，有极力控制情绪的不忍，有诸多感受交织的复杂，有收有放有层次，还极为自然，与人物当时的处境动作十分贴切，没有刻意表现的痕迹。

笑戏同样——少年时的无心无肺，青年时心事重重却在师姐面前短暂的释然撒娇，转世归来旧地重游的沧桑。

笑脸相同，心境不同，于是呈现出来的眼神嘴角细节便截然不同。

我不知道他是怎么做到的。

这么年轻、非科班出身表演经验也不算多的一位年轻人，把这么复杂而立体的一个人物彻底演活了，各个角度，各种姿态。

不夜天大战那场重头戏更是拍到体力竭尽，给出所有。

在屋顶与百家舌战，被万千诋毁却百口莫辩，笑中带泪哭中含恨。

在终于等来蓝湛后，却是与毕生知己生死对决。

而冲向师姐的一路则是慌乱、无能为力，肝肠寸断。

肖战把魏无羡被逼至极境的各种悲恨交织绝望心死表现得丝丝入扣，细腻而又炸裂，前后十几分钟的剧情简直就是一辆情绪的生死过山车，也看得人眼布血丝，成疯成魔。

肖战说他拍完有一段时间无法出戏，果真如此。

魏无羡的热血，是要人交出自己，剖开心扉，爱与痛都摆到镜头前赤裸裸呈现出来，直到筋疲力竭。

这一场戏中他的表现堪称2019电视剧表演的最高峰。

之后的事情真让人遗憾。

太多莫名其妙和众口铄金，怎么那个打着正义旗号的百家声讨场景从剧中溢出到了现实？

这跟他作为演员这件事又有什么直接的关系？

为什么他一个演员，要为2千多万非亲非故粉丝们的种种不可控行为负责买单？

这是天底下哪门子的狗屁逻辑？

魏婴的人物曲《曲尽陈情》中有云“流言任在前，丹心犹热何须来辩，世事皆千人千言千面。

”真没想到，肖战竟然活成了魏无羡！

戏里戏外，肖战之后，再无魏婴。

天将降大任于斯人也。

废话少说。

作为观众、消费者，我只等着看他更多的作品。

他应该走向大银幕，他有这个实力。

蓝湛（王一博） 蓝湛这个人物第一次看真觉得他面瘫，冷漠还没什么台词。

除了帅，一无是处。

但随着剧情的发展，他的种种闷骚一点点神光乍现。

原来这个人物的内心世界如此丰富，冰山表层的下面也是一团热火，而且温度极高。

这种个性组合实在太有趣了，再加上武功高强，所向披靡，这是个万分有故事的男同学。

蓝湛的闷骚基本都是通过眼神戏来表现的。

这位含光君在书里剧里均寡言少语，不动声色，能用两个字讲的话绝对不会用四个字。

少年时碰到魏婴是强忍心中奔腾的草泥马，必须遵循家教，严正端方，不苟言笑，极少有除了生气之外的其他生动表情；之后随着命运的峰回路转，重遇魏婴后他整个人都松弛下来了，各种温柔的小眼神小表情挠得人心里头直痒。

特别值得一提的是他在剧中表现的默默吃醋的一些细节，比如前期气魏婴为了保护绵绵胸口留下烙印，后面不喜欢温宁跟着魏婴等，不仔细品根本不着痕迹，完全不影响剧情推进；而一旦留了心眼专注细节，便会生出冰山寻宝的乐趣，越寻越多，越寻越深陷坑底，进入魔咒循环。

王一博剧中有两场哭戏，跟肖战的各种哭戏又有极大不同，哭出了新次元。

一场是穷其道雨夜放走魏婴，从此正道诡道殊途；一场是在莲花坞终于得知魏婴失了金丹的真相，悔恨悲痛交加。

这些人生与命运的巨大悲恸，以蓝湛外刚内炙的性格和端方雅正的家教不能放开情绪发泄，不能有肢体语言，但也不能刻意地无动于衷。

王一博那不动声色的一滴泪，胜过万语千言。

而细看这两场戏，处理上也还是有所差别的。

穷其道雨夜，蓝湛面对魏婴“孰强孰弱，孰黑孰白”的质问无以言对，在大声呼出“魏婴”后音轨切入了雨水打在避尘之上的叮咚声，那是他自小至大秉承的正统价值观正在经历的狂风暴雨之击。

他放走魏婴，望向他已消失不见的背影，一滴眼泪夺眶而出，而嘴却紧闭，睫毛微微颤动。

这时他依然在克制，直到终于无法控制情绪，才放下伞，扬起脸，任由大雨冲刷而下。

这里的泪是诀别之泪，与魏婴诀别，也与自己曾经的价值体系诀别。

莲花坞金丹真相一场，蓝湛听温宁讲述换丹过程，扭脸看温宁和江澄的对话，双眼泛红，表情震惊，之后再转向怀里的魏婴，默默落泪，深呼吸压制情绪，嘴角微微地抽动，眼泪不断下落；听温宁讲完，咬着牙狠狠砸下避尘，面露凶色，再压情绪，眼眶又红，含泪扶起魏婴离开。

这里的流泪则是心疼，疼魏婴剖丹之苦，恨自己之前的误解，痛感溢出屏幕，可谓最内敛的肝肠寸断。

王一博对蓝湛的拿捏是准确的，前期的紧和后期的松对比之下相得益彰。

他的那种冷不是靠服装道具砸出来的，更不是靠语言姿态装出来。

他本人的气质和蓝湛得到了非常完美的结合，体现出的是一种神秘的、不着一物却动人于无形的表演魅力，基本承包了本剧的全部情趣担当。

王一博遇到蓝湛，蓝湛遇到一搏，何其有幸。

另外值得一提的是剧中有三位演员都可归入“无表情式表演”派：除了王一博的蓝湛，还有于斌的温宁和孟子义的温情。

于斌的温宁不是完全无表情，而是动作比较小，有种小动物的萌，这个处理吻合温宁缺三分灵识，后又成傀儡鬼将军的设置。

孟子义则是真正的毫无表情，基本上一个瞪眼生气的惊恐脸贯彻始终，乏于变化。

好在温情可仅作为一个个扁平配角人物存在，只要推动了剧情，其他也就不强求了。

只是没想到王一博，一位96年出生的偶像歌手，可以在“无表情式表演”的设置下把眼神戏做到位，竟如此到位，也是让人刮目相看。

后来看了一些拍摄花絮和对肖战和王一博的采访，大致是说他跟随着肖战的表演，在对手戏中带出真情实感。

可见表演中演员之间默契（chemistry）的重要。

一位好演员可以激发对手戏演员的表现井喷，所谓高手过招，火花四起。

真希望这两位可山高水远，还有再次合作的机会。

江澄（汪卓成） 江澄的人物设置很令人唏嘘。

他是魏婴的兄弟，却也是刺下最后一剑直接导致魏婴坠崖的“凶手”（书中魏婴并未死于江澄之手，但江澄也还是最终讨伐乱葬岗的主力）。

江对魏的感情非常复杂，既有兄弟手足之爱，又有从小到大样样都比不过的不甘，还有他母亲自小便给他灌输的未来家主与家仆之子之间的阶级鸿沟。

魏婴与江澄的亲密是不平等的，因为他“欠江家的”，江澄对他的期望也是辅佐、振兴，不要惹事。

这与魏婴“锄奸扶弱”的人生理想并不相和，尤其他年少气盛时做事情不考虑后果，江澄是从心底里怨他连累江家的。

对比江澄与蓝湛，一边是暗含回报的亲情，一边是真正与他棋逢对手的灵魂知己。

魏婴走向蓝湛的路，同时也是他离开江澄、叛出江家的路。

江澄对此终生耿耿于怀，故在观音庙，他说出了自己最大的心结便是魏婴食言，终没能在身边辅佐他重振江氏。

这样的江澄，一生都活在夹缝里，抑郁不得志。

魏婴二世归来后，江澄每次出场都是气呼呼的，对金凌如此，对魏婴更甚。

这是一位典型的缺乏语言表达艺术的钢铁直男，即便是想表达关心，也都得用骂的方式。

而他本可是个很温暖的人，有温柔的姐姐，亲密的兄弟，教导有方的父亲，显赫的仙门家世，却因为原生家庭（主要是父母不和，不得父亲喜爱而造成的安全感极度缺乏）造成的阴影，另外就是有限的个人能力，在面对巨大的人生变故后完全被命运的洪流夹裹，毫无还手之力。

观音庙一场，金光瑶在打斗中故意言语刺激江澄，讲出来却都是实话。

江澄在百家针对魏婴之时但凡表现出一点不为所动的气度，大概针对魏婴的风头就不会那么强，这二者也未必走向最终的决裂。

但另一方面，他与魏婴的阶级不平等，他意念上的不平衡，也注定了年轻时“云梦双杰”的誓言也只能停留为美好的理想，一旦走出云梦与血淋淋的现实对抗，很快便支离破碎。

汪卓成在莲花坞金丹真相一场的哭戏表现很棒，哭得大张旗鼓、山崩地裂，很成功地烘托了蓝湛的克制与克制不住的恨。

他在少年听学期间的表现也不错，对魏婴粘着蓝湛有各种翻白眼和揶揄不屑的小动作。

这个人物的最终塑造定位是令人生气，但并不可恨。

尽管矛盾不可调和，但他对魏婴的兄弟情是真心实意的，无论是少年时一次又一次给魏婴的胡闹收拾烂摊子，还是在乱葬岗与魏婴的假决裂，他只是看不到他没法达到的境界，心境上、灵魂上。

所以他急、他痴，他的牺牲特别让人唏嘘，也让人心疼。

这份可怜，汪卓成也演出来了。

薛洋（王皓轩） 《陈情令》中除了魏婴和蓝湛，最令人印象深刻的第三位人物应该是薛洋。

反面人物千千万，但像薛洋这样彻头彻尾完全不在乎面子的小流氓还真挺少见的。

他坏，因幼年时受到的不公可以无原则无限度的报仇，在恨的心魔里无法逃脱。

他也可怜，因为再残忍的杀戮都不能缓解他自小受到的伤害，他就像一个溺水的人，越痛苦越残忍，而残忍的行为却只会进一步加重他的痛苦。

在这种情况下出现的晓星辰就是一抹照进黑暗里的阳光，薛洋抗拒却又无比渴望向往。

薛洋就像人在情感游戏中所有负面情绪的化身，强烈地渴望爱却无法爱，不会爱。

他靠近晓星辰的方法就是欺骗他、控制他，让晓星辰做他才会做的坏事。

这份绝望的渴望并没能让薛洋成为一个更好的人，却把晓星辰彻底摧毁，连残存的灵识都支离破碎无法修复。

薛洋最后发疯发狂的一场戏与他之前的满不在乎形成了鲜明对比，他手里攥紧的那一粒糖，却让人恨他不起来。

我觉得薛洋是一个非常纯粹的人，他始终是那个受了伤的倔犟的孩子，用玩世不恭和残忍毒辣来作为他对抗一个冰冷绝望世界的武器。

如果魏婴是纯粹的光，那么薛洋就是人性里纯粹的暗角。

他本有同样滚烫的温度，但是很可惜，命运过早剥夺了他的机会，他没有得到过光。

王皓轩作为一位新人演员，对薛洋的诠释基本准确，尽管有些时候在镜头前有点用力过猛，但可以理解。

他的表演是可信的，有记忆点的。

金光瑶（朱赞锦） 金光瑶是另外一个可怜人。

不幸生于娼妓，不被生父认可。

绞尽脑汁步步为营，哪怕登顶巅峰也日日活得如履薄冰，要在身体里暗藏琴弦自卫以防万一，没办法还不得以娶了自己的妹妹，这哪是人过的日子啊。

但是像大哥聂明决那样，跟金光瑶说你不该如此、不必如此，我觉得也做不到。

金光瑶一出生就肩负了给母亲创造未来、改变命运的使命，他人生的唯一追求就是认归金氏，攀登权力巅峰。

没有权力，他就没办法阻止别人当面侮辱他是娼妓之子。

人活一口气，在他那种境地，又有他那样过目不忘机敏圆融的能力，难道他真可以选择一条不同的路吗？

魏婴走的是一条路木桥，金光瑶又何尝不是如此啊。

换个视角，金光瑶就是忍辱负重，终成大事的一代枭雄。

如果把剧情修改一下，金光瑶上位后真正做到了改天地，护人世，把仙侠世界经营得清清白白，然后再让十六年前真相重现，那就变成了另外一个不可能的两难抉择——手段重要，还是目的重要？

人性由行为界定，还是由动机与结果界定？

如此，蓝大对金光瑶的信任与扶持，才有更值得信赖的基础，甚至可能超越魏婴和蓝湛一线，更为复杂无解。

当然这恐怕就是另一个故事了。

朱赞锦演得非常好，儒雅气质之下内心活动丰富。

看访谈，这位讲话慢慢的，看起来阳光而清爽的年轻人竟然又是一位非科班出身的新人，简直让人惊叹这是什么神仙剧组，哪里找到了这些神仙演员？！

金凌（漆培鑫）与蓝愿（郑繁星） 金凌是师姐的儿子，魏婴给起的字“如兰”，当时江澄还揶揄魏婴为什么要像姑苏蓝氏。

蓝愿是蓝湛带回云深不知处抚养的，字为“思追”——“思君不可追”。

这两个后辈，寄托了魏婴和蓝湛对彼此的仰慕与思念，都是父母双亡，长在仙门世家，然而家教不同，脾气秉性差异极大。

金凌生在最为显赫的兰陵金氏，是家主的不二继承人，但日常被揶揄“有娘生，没娘养”，没有要好的同龄玩伴，又有江澄这样一位总板着脸的舅舅，养成了暴躁好胜又骄矜的“大小姐脾气”；但也像他舅舅江澄，金凌其实是个热心人，小孩子行事也非常单纯，无论是从江澄鼻子底下救莫玄羽，还是在义城同思追和景仪一辈同生共死，他就是习惯了非端着个架子，好让人别看轻他。

但这孩子心里其实很扭曲，黑着脸的舅舅见到他永远是呵斥，疼爱他的小叔叔却原来是江湖的最大黑手，他也不能给父母报仇，无论魏婴还是温宁也都是被害者。

他小小年纪，怎么才能面对这些无处诉说的冤屈和愤懑呢？

百家逃出乱葬岗一幕，他见温宁和蓝愿叙旧，内心无比气愤，却又理不清讲不出，委屈地哭到脸都变形。

可叹金凌不仅没能“如兰”，还一出场就被魏婴和蓝湛双双教训，金光瑶倒台后兰陵金氏的重担还得压到他身上。

忘羡之外，我觉得金凌是全剧最让人心疼的一个角色。

相对照的，蓝愿尽管身世凄惨，几被灭族，但因很小就被蓝湛带回云深不知处抚养，寄托了对魏婴的思念，反而备受关爱。

蓝愿生性平和宽厚，遇事不慌，脑子动得也快，在蓝家小辈里明显脱颖而出。

同样是百家逃出乱葬岗一幕，别人见了鬼将军温宁上前都害怕，他却可应付自如（大概也有血缘关系）。

同样的父母双亡，蓝愿的气质就是平和质朴，这是典型的童年幸福、家教良好的家庭才能养出来的孩子。

他自己也说“我过得很好”，平和满足。

对比魏婴和蓝湛的主线，金凌和蓝愿这两条辅线的对照也十分有趣。

这两人初见面也是在对抗情形中（大梵山脚下蓝湛破缚仙网），之后数次争吵对立，但也终于达成了生死过命的交情，将在后忘羡时代里撑起这个仙侠世界的半边天。

漆培鑫和郑繁星的表现也都可圈可点，尤其郑繁星，演唱会上自己表现不满意还哭鼻子呢，真是个孩子，但镜头前表现得却非常好，气度风采盎然。

江厌离（宣璐） 宣璐的师姐并不惊艳，她温柔温婉，但一开始无甚记忆点，就如书中描写一样，在人群中不是令人回头的那一个。

直到她对魏无羡的呵护一点一滴渗透到人心里，尤其在百凤山护羡羡一幕，无比刚勇，简直叫人拍案称绝。

在那样一个男权的体系和设立之下，师姐这样一个柔弱的存在，连武功都没有，却在压力面前不卑不亢有理有节，给予了魏婴最高的保护。

有至亲如此，何其有幸。

我想没人能不爱师姐吧，师姐是全世界最好的师姐，师姐也是全世界最美的师姐，越看越美，金子轩怎么配得上！

所以后面的曲折才尤其令人难过。

师姐的人物曲叫《意难平》，我最喜欢这几句：无别无离无忧无怨可还闻得一声阿羡5. 江湖大义 《陈情令》中的江湖大义很有金庸的经典武侠小说风采。

正邪两道，本来泾渭分明，但所谓的人间正道，却总因权力的腐蚀堕落成为虎作伥的始作俑者。

先有温氏，后又金氏。

按照书中的路子，很可能再发展下去，今后会是聂氏，无可幸免。

在这样的大背景下，魏婴在少年求学时便提出的问题才更有意义：灵气是气，怨气也是气，为什么不能为我所用？

之后他修诡道，蓝湛劝他“此道损身，损心性，古往今来，无一例外。

”其实细细分析，为什么诡道损心性，主要还是因其为捷径，无须多年苦练基本功结丹，一般人皆可修炼。

而捷径走多了，就像权力的巅峰会对人性产生腐蚀一样，自然会想要滥用。

一旦滥用成为习惯，便很难再说所谓初衷。

所以无论正道邪道，方法本身并不是毁损心性的的原因，而是缺乏监督为所欲为的巅峰状态。

只不过邪道容易甄别，而正道因“正”的掩盖，坏得更为隐蔽。

从这个角度看，才能理解魏婴和蓝湛的少年理想“惩奸除恶，无愧于心”是多么得珍贵。

尤其魏婴修诡道后，遭遇无数诽谤不公，却并未如同薛洋或金光瑶一般，要么屠戮正道，要么步步为营。

他救温情温宁是对“惩奸除恶”理想的实践，之后叛出江氏在乱葬岗苦苦支撑是对“无愧于心”信念的坚持。

魏婴如果依了江澄，为了云梦江氏的振兴而牺牲了温氏，那才真有可能攀上权力巅峰，损害心性。

他没这么做，在最艰难的日子里依然“一条独木桥走到黑”。

书里剧中都没有去写魏婴的伟大，却展示了很多他迷茫、失落，自我怀疑的细节，比如再见蓝湛，蓝问他将来如何打算，他却反问还有什么其他路可给他走；与大婚前的师姐见面后回到乱葬岗，摩挲着莲花坠，前尘往事涌上心头，落泪自问“魏无羡，你真的还会做同样的选择吗”。

这些细节不仅反映了魏婴当时面临的艰苦境地，更凸显了他这个人物的真实性，一个本没想成为英雄的不羁少年，却在命运的推搡中坚持了理想，不管愿不愿意，终是活成了英雄的模样。

而蓝湛的了不起，则是他终于能够看破江湖正邪的真相，突破了最强劲的正统束缚，直面本心，以执剑之身，陪着修诡道的魏婴一起“独木桥走到黑”。

在云深不知处雪夜谈心，魏婴终于明白世人不在乎真相，人们只需要一个靶子为自己的正义和正道提供佐证，面对这种无力感，蓝湛弹“忘羡”默默传达“我信你”；观音庙金光瑶说出了魏无羡不容于江湖的真相，即为什么理想在现实面前总是被无情碾压，因为“侠肝义胆放浪不羁”会到处得罪人——当普罗大众都在不黑不白的灰色地带挣扎时，一束光如果近在眼前，还非要照出人身上的暗影，那么光便是邪魔外道，注定短命。

这番话应是使蓝湛深受震动的，于是才有了剧中不与魏婴归隐江湖，而是担起仙督之责的选择，为其守一方洁净天地，让他可以继续无羁，继续理想主义。

这一改编，亦深得江湖大义。

所以什么是道？

何又为义？

道就是赤子之心，无惧毁誉，不问得失；义则是守赤子之心，镇八方妖孽，死生不离不弃。

人为什么要吃那么多苦、受那么多罪去追求理想，不就是为了这样一个有道有义有情的江湖吗？

然而我们终于要面对的悲剧，则是理想的江湖其实是一个永获不得的大同世界，终究只存在于想望里，信念中。

我们在少年时可能都是魏无羡，可一旦入了江湖，却大多慢慢活成了江澄、苏涉、金光瑶，只有极少数的人能在九九八十一难后成为蓝湛，为信仰守护终生。

但即便如此，也恐怕“问灵十三载，等一不归人”才是人生常态。

这才是忘羡真正的意难平! 这也是忘羡的最珍贵之处。

6. 遗憾 说了这么多《陈情令》的优点，但它毕竟不完美，第一遍看过了1/3才真正领悟了其中之味，这未免有点太慢。

究其原因主要有两点。

一是电脑特效不够惊艳，尤其第一集开头百家抢夺阴虎符，后期效果过于粗糙，很难让人抱一颗严肃的心态正视之。

不过这个缺点很快就被优秀的服化道和绿水青山的实景给弥补了，再加上演员们的普遍高颜值，留住观众不难。

二是铺垫不足，虽然从第二集末尾就开始了长长的回忆杀，但前两集的莫家庄并不够出彩，尤其对于没有仙侠系统知识背景的人来说，入戏着实有点困难。

这里，如果说书人能一开始就设立一下五大仙家的初始格局、各自特色与道义诉求，并透露一些“江湖传言”，先把魏婴和蓝湛这二人貌似对立的逸闻讲两段，对没读过原著的观众而言可能理解起来就更为容易。

所以很庆幸我从18集看出了趣味，且一发不可收拾，虽然晚了一年，但想想我读红楼可是晚了两百年，这并不妨碍我对宝黛的热爱。

所以，感谢《魔道祖师》，感谢《陈情令》，感谢郑伟文、陈家霖导演，感谢林海老师，感谢制片人杨夏。

有剧如此，人间幸事。

******************************树下落英纷纷此刻是梦还是真偕行云游后世外江湖皆是据传闻

魏无羡这个角色的魅力点，绝不仅仅体现在颜值和帅气上，除开肖战的演技和台词的还原，剧版魏无羡角色塑造的成功才是重点，原著中魏无羡的脸在整个世家子弟里才排第四，所以除了肖战的帅脸，请大家更多看看他诠释的这个角色最大的魅力，魏无羡，在用一颗赤诚之心，对抗着全世界的伪善，仅凭一己之力，守护着心中坚持的道义。

忘羡的感情绝不是单纯的卖腐，魏无羡不在乎蓝忘机吗？

他在乎，很在乎，在乎到穷奇道雨夜分离，他说如果一定有一场对战，他宁愿死在他含光君手上。

但是魏无羡不会因为对蓝忘机的在乎而对自己所做之事有丝毫的退让，他的身后是世人眼中的温氏余孽，却是他眼中一条条清白无辜的生命，昏迷中的温氏姐弟是在他最孤援无助时为他救出江澄，盗师父母尸的恩人，他当初义无反顾的救他们，走到与各大世家相背弃的局面，到昨日的乱葬岗戏份，他有过迷茫，却没见过后悔。

这里陈情令有个镜头处理的特别好，剧里多多少少加了一点舅舅对温情的情愫，当他问温情为什么不来找他的时候，温情反问了一句，如果她遇见的是他，他也会义无反顾的去救他们吗？

舅舅沉默了。

所谓生命诚可贵，爱情价更高，到这里算是知道编剧为什么要加一点点舅舅的感情线了，因为就算是爱，都不能让一个人毫不迟疑的与全世界为敌，这像极了现实里那些站在道德至高点轻飘飘发言的人，但真正轮到他们自己身上了，却根本没有几个人敢去承担，但魏无羡却为了道义和恩情，救得义无反顾。

魏无羡不在乎江澄吗？

不在乎云梦双杰吗？

我觉得电视剧这点比书里处理得还好，书里压根没提过魏无羡对自己违背"云梦有双杰"这点誓言的想法，以至于现在还有很多书粉在质问他，但是电视剧处理了这一点，在魏无羡最迷茫孤单的时候，他想起了对江澄说的话，他也知道自己说过要辅助江澄，他也想回家，想到要在乱葬岗种莲藕来缓解思念，但是他没金丹了，他的回想里有个画面是江澄开玩笑的推了他，说你别拖我后腿就行，但是魏无羡对这种推攘连站都站不稳了，他觉得自己再也无法以正统之名辅助江澄了。

更重要的是，这个世界根本就没有给他第二条路选，他愿意留在乱葬岗吗？

愿意离师姐那么远吗？

他不愿意啊，委屈孤单啊，但是世人根本就容不下他，他又做不到放弃那些老老小小，因为没有他，那些人立刻就会变成待宰的羔羊，在"无愧于心"和"云梦双杰"必须二选一的誓言中，他只是选择了道义，生命和坚守，他在用自己的微薄之力为这个伪善的世界添加温暖啊。

再简单说说忘羡，请不要提起他们就是天天，蓝忘机对魏无羡的信念是"走非常道，行正义事"他一直懂他，他们三观一直一致，含光君是世人眼中的楷模啊，但他从来没有要阻拦魏无羡，他只是担心他，穷奇道雨夜那一步退让，就是心在为你下雨，手在为你撑伞，他不愿魏无羡这样做，是因为他知道魏无羡会万劫不复，他心疼，但是他又支持魏无羡这样做，因为他知道魏无羡不是真的离经叛道，他尊重。

从不多言多语的含光君，正统之道里人人称羡的君子，会因为魏无羡做出在大堂上离席这样的违礼之举，会为了魏无羡怼金光瑶"他说的有什么不对吗？

" 会为了去夷陵看他偷偷下山再回去领罚。

整书最戳我的忘羡点是，后世魏无羡再被围剿之时，当所有人都站到了他的对立面时，却只有蓝忘机坚定不移的站在他那边，他终于不再是孤单一人了。

这段感情在前世多多少少有些缺憾，才以至于再次重生后浓重得让人感叹，再也不会拒绝你，永远支持你，你站在世人的对面，我就陪你站在对面，时时刻刻都怕你再次消失……如果每一份遗憾的爱，都体会过失去再重获，该是多美好啊！

今夜血洗不夜天，前世结束，魏无羡死于人心！

所以剧版真的还原了整个原著的基调和立意，而不是简单的名场面拼凑和台词还原，魏无羡的人设站住了，忘羡的感情站住了，坚持道义与世抗争的核心站住了，编剧甚至丰富了很多情节的完整性，剧不可能照书全搬，如果这种都不叫还原，就真的不知道什么才叫还原了。

我曾经很意难平过，如果这本小说不是耽美，可能会成为一本更广为人知特别经典的小说，但回头想想，把忘羡任何一个人换成女性，又都好像缺失了一点什么，爱人易得，知己难寻，忘羡之间，更多真的是知己的这种感觉。

所以，一切都刚刚好吧，书很好，剧也很好！

有人说蓝湛的苦在于他的痴情绝恋，而魏无羡的惨则在于他的全部人生。

就剧版来说，魏无羡不需要他的的全部人生，仅仅沉浸式的代入他的爱情线，就已经是情深似海、惨不可言。

如果说蓝忘机眼里的魏无羡是丰神俊朗，那么魏无羡心中的蓝忘机则是湛然若神。

不论前世今生，蓝湛在魏无羡心目中始终皎若云边月，皑如山上雪，是一个一直放在心尖儿上的完美的人。

每一次看向蓝湛，眼中人都如同明珠着晕、美玉生光。

他对蓝湛的爱慕从不源起于任何依赖与感激，而是来自于由衷的认同、激赏与本能的钦慕，这种原初的吸引是爱情的本来面目。

因此而不由自主地想要亲近他、追随他，而且不论被冷冰冰地拒绝多少次，依旧锲而不舍、百折不悔。

这是忘羡爱情非常纯粹的一点，我爱你不是因为你如何待我，而是衷心爱你原本的样子。

但是少年心性、心比天高的魏无羡，少年时的爱情理想绝不仅仅要志同道合、一生相随，还要戮力同心、旗鼓相当。

你有你的弦歌如战，我也有我的剑气如虹。

我衷心爱慕你，但也绝不需要被你救赎，而是要以势均力敌的形象和你站在一起，共担寒潮风雷霹雳，共享雾霭流岚虹霓。

山前初见，月下乍逢，玄武洞天两个生死相许的少年。

故事的开头，也确如少年所愿。

只是本以为愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁。

谁曾料一朝天崩地摧，神州板荡、中原陆沉。

少年的命运如同星陨长河，还深陷于沼泽密布的泥淖。

在污泥浊水中苦苦挣扎的时候，抬头看一眼夜空，心上的那个人却依然如皎皎明月，纵红尘风起云涌，任海上涛声明灭，他只随星河在天。

既如此，就让我独自在尘世的浊流中沉沦，而你却永如月华流转，照耀在我心上。

只是，我终究辜负了你呵，我那冰冷如银的月光。

为了实践对江氏夫妇照顾好江澄的承诺，魏无羡放弃了金丹。

失去了修为，失去了正道登顶的机会，并且自此之后，和蓝湛携手此生再无可能。

即使如此，在乱葬岗暗无天日的永夜里，蓝湛仍然是唯一穿透这沉沉黑寂的光。

是蓝湛清冽如琴音的三声“魏婴”唤醒了他，并支撑着他炼化了阴铁剑，走出了那黑沉沉的万古荒原。

岐山玄武一别，本已是两心相照，如同云影投映在海心、天空在大地的回响。

不料世事摧折至此，夷陵再相逢时，竟是寒山已失翠，冻浦不闻潮。

一袭白衣的蓝湛依然身披月华向他走来，但那皎洁明亮的光辉，却照得他身上泥泞不堪、满目疮痍。

这个时候的魏无羡，其实连自己都不能接纳这个修诡道的自己，又怎敢指望他心上那如霜如雪的少年能接纳他呢？

只是少年意气，毕竟自卑又自负，你有丹心，我也尚有傲骨。

我不需要你的规劝，也不需要你的救赎。

你果然厌弃我，那么最好远离我，别让你如雪翻飞的衣袂沾上我身上的一丝脏浊。

这样，至少我还可以在记忆中保留爱情最明澈的样子。

爱情难道不是合该如此吗，宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中？

可是情之为物，便是这般欲罢不能、难分难舍。

即使冷言冷语，终于气走了心上人，目光却情不自禁地追随着他离去的背影，只一眼便满目破碎。

即使心里清楚结局已然注定，却依然还是想要靠近。

在蓝湛不理他的时候，魏无羡既被苦涩难言的心事淹没，只能给笛子取名陈情以寄，又忍不住想要靠近蓝湛，哪怕只是痴痴地看着窗纱上他弹琴的影子。

而只要他稍微流露出一些对自己的关怀，就要拉他去屋顶谈心，跟他保证一些自己根本无法保证的事情，在听到他说要帮助自己的时候，明知他帮不了什么，却依然笑得像个孩子。

你看，我便是这样虔诚地爱着你，只要你有一星半点的光芒照在我身上，我就像在黑夜的尽头看到崭新的银河。

之后的日子里，是射日之征出生入死，是百凤山千回百转表白后，两颗早已澄明却注定无处安放的心。

我已知你心意一如当初，可是我早已失去了和你并肩站在一起的资格。

世事如日升月落不可转圜，昨日在地平线外云蒸霞蔚。

直到在那长街之上，魏无羡遇见了温情，也狭路相逢了自己猝不及防的命运。

虽然剧里分成了几集，但时间线上是一天之中的事情，上午百凤山千回百转表白，晚上穷奇道肝肠寸断分手，这真的也太惨了吧！

因为深爱，魏无羡不能相信蓝湛会来阻止他，在他看来，这世上所有人都可以来阻我，唯独你蓝忘机不行。

因为你是我交付了全部真心、两心相照的心上人啊！

但是如果必有一战，如果终有一死，我也情愿死在你含光君手上，此身如寄，此心早已属于你，心是你的，命也是你的，若你真的要，就拿去吧。

可是蓝湛怎么可能要他的命呢，他就是蓝湛的命啊。

于是在比依萍回家拿钱那天的雨还大的雨中，两个深爱对方的少年都哭了，今后正邪殊途。

此别无少年，万里相思。

魏无羡一定曾以为，自此命运的翻云覆雨手，终于已经写好了结局。

千里孤坟，明月夜，短松冈，就是此生的归宿了，却不知道还有更加惨烈的命运在前方等着他。

但不论如何，此时他以为结局已定，反而不再患得患失，再次见到蓝湛，又好像回到了剖丹之前的日子，卸下了心防。

他笑得像是什么都没变，又像是什么都变了。

但从来不曾改变的是，他自始至终都是他心上的白月光。

他不愿让阿苑在吃饭时叨扰他，给他喝白水都觉得是怠慢。

他甚至卑微到不敢开口留他吃一顿晚饭。

是啊，他心上如霜如雪的蓝二哥哥，怎么能吃这乱葬岗上种出来的萝卜呢？

白日将尽，暮色四合，一切都是瞬息，一切终将过去。

两个本该携手此生的少年，终究还要天各一方。

我多想在，你的身旁，哪怕一夜的时光。

只是任两心相照、此情不渝，终被这世事摧折、雨打风吹去。

在乱葬岗这段前世最挣扎、也是最后一段平静的日子里，魏无羡只有在喝醉酒的时候才能大大方方地想念蓝湛，想起他们第一次月下相逢，那时他还未失丹，生命还像是刚刚展开的图画，还能和他神仙一样的意中人平分秋色、比肩而立；而乱葬岗今晚的月色依然冰冷如银，和那晚姑苏的月色并没有什么不同，我却只能在这月下独自吹起你为我弹奏的《洗华》，想念你。

相思相望不相亲，天为谁春？

而这样一个心志坚定的人，在救下温氏之后，唯一一次怀疑这个决定，就是因为晚上梦到和蓝湛穷奇道分手的画面，又想起自己只能通过给金凌起字叫如兰来聊寄此心，救下温氏他失去了很多，而只有蓝湛，只有因此彻底失去蓝湛这一件事情让他觉得是生命无法承受之重，曾经动摇过他的决心。

不恨年华去也，只恐少年心事，强半为销磨。

不夜天的命运，如同没带伞的人在旷野中突如其来地遭逢一场泼天的暴雨，退无可退，避无可避。

站在这宿命般的屋顶，头顶上空悬的依然是当年姑苏的那轮月亮。

却已万劫难回身。

我所护者妇孺，尽皆失去。

我所惜者长姐，为我而死。

我所信者大义，分崩离析。

我所爱者蓝湛，拔剑相与。

这天地一瞬间失去了色彩，所有的兵戈、杀伐、战吼，都没有了意义。

我曾是怎样深爱着这世界呵，云梦的荷花和纸鸢，姑苏的美酒与春潮，长姐的汤羹和关心，蓝湛的容颜与怀抱，哪一个不让人深深眷恋呢？

却从没想到有一天，我会丧失活在这世上的勇气。

回首繁华如梦渺，残生一线付惊涛。

而爱人的手终究是在崖边死死拉住了他，在永远的黑暗与岑寂之前，那是最后一线光明。

睁开双眼，是那魂牵梦萦的容颜。

命悬一线，蓝湛的伤势却依然令他挂牵。

千钧一发，死志已去，眼中的希望微茫若萤火闪过，若可以，哪怕苟延残喘也是想留在爱人身边的吧。

可是江澄的剑锋与松动的岩石扑熄了这最后的萤火。

曾以为一生很长，长如少年眼中无边无涯的山河浩荡；没想到一生很短，短到只有玄武洞底生死相依的七日时光。

我心爱的蓝湛，我曾想过许多事，都希望与你有关。

却没想到，我最后能为你做的，竟只有甩开你的手，保你平安无虞。

此情无悔，此生已了，此身已死，此罪已销。

吾心之所爱，唯愿你安好。

在这一段感情里，终究是魏无羡先被迫放弃，又一步一步踏入死局。

蓝湛的虐就在于，他什么都没做错，他甚至什么都没做，却独自承担了魏婴身死的几乎全部悲惨后果。

可是，谁又能说魏无羡什么呢？

如果他可以放任江澄失丹、坐视温宁温情受苦，自己去和蓝湛双宿双飞，他也就不是让蓝湛爱得死去活来的魏无羡了。

在前世的这段感情里，蓝湛因为不知道所有的原因而迷茫、痛苦、不知所措，而魏无羡恰恰因为知道所有的原因而自卑、绝望、无可奈何。

对于早已两心相知、生死相许的两个少年来说，被放弃者固然痛苦，而放弃者又何尝不痛苦呢？

蓝湛固然是其苦不堪说，魏婴又何尝不是其痛难言停？

魏婴爱蓝湛其实和蓝湛爱他一样卑微，甚至还要更卑微，因为他在失丹又修习诡道之后，已经不敢奢望蓝湛还能爱他，他面对的是一段真正无望的感情。

他让自己卑微到尘埃里，来换取心上人纤尘不染，把无人可说的刻骨相思，无处可诉的生死憾恨，都埋葬于无人知晓的暗恋里。

洛河三千星，独不照月明。

忘羡对彼此都是非常纯粹又极致的爱情，而之所以剧里会觉得魏无羡对蓝湛的感情有点隔，一是因为一些改编不合理、后世感情线走势有点混乱，二是因为蓝湛实在太强，他基本上是不需要魏婴为他做什么，属于那种there is nothing more you can add to him, 一直扮演一个拯救者的角色。

以至于大家都快忘了，在蓝湛一生唯一潦倒的时候，在魏婴有能力守护他的时候，魏婴是怎样倾其所有的守护他的：在不夜天得知蓝湛的腿伤，明明自己也伤痕累累奄奄一息，还是要把伤药都留给蓝湛用；和蓝湛一起被困玄武洞底，明明是狼狈不堪、生死未卜，却只是因为对方第一次跟自己说了这么多话就乐不可支；虽然自己也是伤痕累累，却还时时刻刻关注着他哪里不舒服，对蓝湛百般心疼，万般呵护。

而后世面对围攻第一反应是推开蓝湛保全他的名声，江澄对他百般辱骂，他充耳不闻，说蓝湛一句不好就差点大打出手，气到流血。

纵使成为夷陵老祖，千夫所指万人唾骂，名声早就烂透了，但是他心上如霜如雪的人儿依然被他小心呵护，永远纤尘不染。

再简单说一说蓝湛。

其实大家说蓝湛说的很多了，珠玉在前，我也不能说的更好。

不论剧里剧外，蓝湛的感情都可以说是一条明线。

但我实名反对那些说蓝湛就是高冷男神没人敢撩，于是被魏婴一撩就方寸大乱的各种说法。

蓝湛是雅正端方，又不是眼皮子浅，怎么可能被别人随意撩拨就方寸大乱。

他喜欢上魏婴的前提是魏婴是一个天赋卓绝、心怀坦荡，可以和他平分秋色的少年，两个人真正是分则各自为王，合则天下无双，因为惺惺相惜而互相吸引。

更何况，蓝湛一生都是云端上的人物，但在唯一狼狈不堪、跌落凡尘的际遇中，在少年时云深不知处被烧、叔父重伤、兄长失踪、自己又断了一条腿身陷人手中、为怕温氏报复人人对自己避之唯恐不及的时候，这世上，只有魏婴，这个他心上的少年，从不畏惧温氏的狠辣手段，眼睛几乎是一刻也离不开他，时时刻刻关注着他的伤势，自己身受重伤也要把伤药留给他，为了救他一起被困玄武洞底，给他治腿伤，照顾他，和他勠力同心斩杀妖兽，性命相托、生死相许。

他们就是彼此的救赎。

只能说，忘羡相爱，大概是这世界上最轻而易举又合情合理的事情。

数去更无君傲世，看来唯有我知音。

蓝湛这个冷若冰霜的少年，只有在和魏婴在一起的时候，才能感受到一种发自内心的快乐。

只是后来，他失去了这个少年，他的星终究是在他的眼前落了。

我甚至不太敢细想蓝湛的十六年究竟是怎么过的，只是稍微想一下就有点虐的肝儿颤。

而我觉得最虐的点在于，当他想起自己和魏婴共同经历的种种，最美好、两颗心离得最近的时候，竟是在他一生最狼狈、最低谷的玄武洞底。

从此那些最不堪回首的经历，却成了心头最珍贵的珍珠。

不仅是失去了挚爱，还要被无尽的伤心愧悔所折磨。

恨少年时候的自己为何要如此高冷，一次次拒绝那人双手奉上的热忱心意。

恨自己如果当时不曾执念于剑道是唯一的正途，不执着地以为世上总有两全法，是否就不会失去生命中最重要的少年。

十六年间无数次反复追问自己，都道初心不曾负，而初心，是何物？

为何坚守了这初心，却是君埋泉下泥销骨，留我独寄人间朝与暮？

一生只爱一个人，一世只怀一种愁。

他也一定曾以为，那个和他月下比剑的少年再也不会回来了。

依旧当时明月，照此后影孤绝。

其实忘羡少年时的爱情理想是高度一致的，都希望有一个志同道合又势均力敌的爱人。

所以失丹后魏婴自觉配不上蓝湛，蓝湛看魏婴修鬼道一直要把他拉回正道，那时两人都没有勇气，也没有能力一举突破正邪藩篱。

而这几乎是所有少年对抗成人世界的沉重挽歌。

爱一个人的感觉或许是先验的、与生俱来的，但爱一个人的能力却是后天习得的。

多少年轻却绝对真心的爱情，最终飘散在风里，其实不是世事流变，也不是彼此不合适，而是太年轻的时候真的能力不足。

在还没有学会如何完全交付己心之前，已经听过太多在爱情里要如何保持自尊的教诲。

只是自尊心这东西，太强，有时候像一把刀，伤了自己也伤了爱人。

年轻是一种品格，青春是尚未遇见悲剧的生命。

在还没有见识过人世上的无奈的时候，少年们不会明白成人的世界背后总有残缺，两个人在一起就已经是命运的仁慈，而不能再去奢求最初的完美和世俗眼中的匹配。

只是很多时候，失去是成长的必经之路。

如果不曾经历痛入骨髓的失去，便无法获得义无反顾的孤勇。

后世的蓝湛已不再对魏婴有任何要求，而更难得的是心比天高的魏无羡也不再争强好胜。

当他真正向蓝湛敞开心扉，那曾以为已永远失去的冰冷如银的月光，从此在他的世界里夺星替日，照破山河万朵。

忘羡后世的感情，是毫无保留的付出，毫无条件的信任，毫不犹豫地相随，不计代价的相护，毫不功利的相守，是一种百分之百的纯粹，可以说把爱情的每一个组成要素都做到了极致，就是爱情理想本身，是爱情的本体。

这种极致纯粹是忘羡爱情最动人的地方。

当然，后世之所以能求得一个圆满，可能更主要的是此时含光君已经是满级神装武力值max。

毕竟，双道长是忘羡的metaphor,好比晴为黛影。

如果不是在曾经对抗的成人世界中挣得了足够的话语权，还是很难保证一个理想的结局。

幸好，幸好，感谢聂导。

这世上最美好的词汇里一定有一个是失而复得。

十六载，相思染，倾心相随、虽九死而犹未悔。

有你携手就是天涯，有你相依即是故乡。

幸好，幸好，明月依旧，何来怅惘？

依旧的其实不是当年明月，而是他们少年时的理想。

过尽千帆，看遍人间坎坷辛苦，仍是故人踏月归来，初心不改。

两个人相互辉映，光芒胜过夜晚繁星。

日光照耀过千百度山川，月夜奔流过十万里大江。

再归去云深处，共你半窗图画梅花月，一枕波涛松树风。

从此红尘应是忘机语，梦醒皆为无羡人。

我尽量客观不带粉丝滤镜的评价但是分数我一定会给五颗星的。

1.王一博头套拉的太紧不舒服所以有部分眼神会显得比较无神，而且由于年龄问题很难把握中年男人的度，但是后来开始渐入佳境，微表情会很生动，尤其是第五六集的少年蓝忘机，外表虽然幼但是透露这一股少年老成的气息，跟魏无羡的互动也很自然，最爱看他生气的时候。

第六集抹额摘了真的就解除封印一样。

2.打戏是真的很仙很好看“天子笑分你一坛”那儿的bgm是忘羡，真的绝了，林海老师不愧是林海老师，牛逼，打个架都能给我们透露出他俩在调情的气息，至少忘羡这条线没有垮。

3.肖战实在让我很惊喜，他的脸和动作再配上路老师的配音真的绝了，被禁言的时候嘤嘤嘤跺脚的时候真的可爱疯了，很娇俏很灵动。

4.我一直以为陈情令是正经仙侠剧，没了感情线我可以看剧情，不，我错了，这剧没剧情目前来看很平淡，但是蓝忘机魏无羡他俩双箭头粗的我都不敢直视，同人文都不敢让他们早恋。

是的，他俩表面看起来针锋相对，实际上根本就是在谈恋爱！

魏无羡拉他衣袖那么娇羞是真实存在的吗！！！

蓝忘机叫他魏哥哥是真实存在的吗！！！

醉酒叽可可爱爱撅着嘴整理抹额的时候“走开““”干吗”的时候我真的生怕魏无羡会蹦出一句“干你啊含光君”。

冷泉洗澡蓝忘机你咋不让魏无羡脱呢你说你都脱了他都那么主动了你咋就，害。

第六集给了太给了真的。

抹额牵俩人手上见家长是真实存在的吗！

我原本还寻思着蓝忘机是蓝家人把抹额直接给魏无羡也不会受伤没想到是拉着拜堂的姿势你妈的！

两人之间天雷勾地火，站一块你就知道他俩是爱情。

5.我不爱看到温情，主要还是先入为主不喜欢那女的。

但其实她也没撒谎，剧本就是那样的，二狗子那么大胆让忘羡早恋不得安排一个女的搁里边混水摸鱼吗。

至于番位问题，说实话她确实有钱，资源也确实看起来是比同组别的女演员好，咖位高。

有一个解决办法就是可以把温情当成忘羡cpf，全程见证俩小情侣谈恋爱。

而且目前没有看到温情作为所谓的女主对忘羡俩人造不成任何威胁，只要魏无羡蓝忘机站在一起就没人可以插进去一丁点儿。

他俩双箭头糖都这么粗了按着你头让你吃就不必去扣那什么屎了吧。

6.魔改我同意，但是编剧你要是不怎么会改只会写感情线的话我建议你不要轻易动笔。

算了你随便改吧，反正也没人在乎你剧情。

7.我爱温晁，温晁我老公。

在他死前我要好好欣赏这嚣张跋扈的人儿。

不是我吹，我们晁晁演技搁陈情令青年演员里头演技能排前三[赞]这么一个又蠢又毒的反派居然能让我心生怜爱，不让我反感，绝了。

8.轩离写的不错。

宣璐演技和眼神都挺到位，配音一开始有点不习惯，后来适应了就好了。

姐夫还挺帅，表情管理很到位。

9.莫子渊和舅舅表情有点太用力了，收着点演比较好。

薛洋虽然提前很多，但是看起来很带感。

10.特效虽然说不上多好，但也比五毛强一点儿，很仙很好看就是了。

《陈情令》低开高走，肖战出圈有望？

暑期档《陈情令》低开高走，豆瓣评分由最初的不及格，逐步逆袭口碑，攀升到7.1分——喜大普奔（现在已经窜到7.4了，8月6日7.5，8月12日7.7，8月16日7.8，8月18日7.9,8月25日8.0）。

不少观众真香:又是一部神选角的电视剧。

夷陵老祖魏无羡真的好看，带着书中“浪得一天算一天、见一个撩一双”的气质，也终于带火了一直不出圈的肖战。

无忧无虑，本我天真肖战，秀眉长目、顾盼烨然，以其卓越的品貌在《陈情令》众小生当中杀出一条血路，剧照当真惊觉艳艳。

持笛不持剑，苦藏心间肖战饰演的魏无羡，网友有一句话说得深得我心:“为什么肖战人长得这么好看，这么多年来却一直不出圈?细想来，肖战是缺乏大美人的气势的，而魏无羡则有这种气势，肖战演了魏无羡，一下子就圆满了”。

个人以为这个网友说的简直传神，想来确实是这么回事儿。

的确是魏无羡这个角色圆满了肖战。

肖战真的好看，他的好看是一种带着“少年感”可爱的好看，不管是作为X玖少年团当中的一员出现在舞台歌舞当中，还是出现在电视剧当中，他都是恰到好处地拿捏了“可爱”这个关键词。

B站非常火的《极乐净土》和《get low》，镜头下的肖战太美了。

话说回来，这如果是一个长得非常诱惑，或者长相平庸一点的人做出这样的姿态，可能就感觉比较下流了，可是偏偏肖战长相清甜可爱，他脸上呈现的是孩子气的清纯和天真，是天使的模样以及魔鬼的诱惑。

猝不及防的wink会瞬间电到你，非常可爱，非常天真。

《极乐净土》，可爱无双作为X玖少年团的一员参加综艺节目，肖战在舞台上每次介绍自己的时候，最后都会加一句他是组里的发电机，然后给一个非常可爱的wink。

是逐渐拥有明朗个人风格的爱豆。

X玖少年团其实不是很顺，说一路艰辛也不为过，他们由《燃烧吧，少年》节目选拔出道，九人成团。

然而这个团是一个比较尴尬的存在，拿过几个奖，可是不被大众熟知。

能拿出手来的作品也不太多，虽然持续有曝光，但始终没有出圈。

白衣少年，追梦坎坷在百度上可以查到这样的资料：“2015年11月6日，（X玖少年团）获得“首届粉丝嘉年华年度盛典”明星势力榜年度新人团体奖；同年12月10日，获得‘腾讯视频星光大赏’年度青春大势男团奖。

2017年，获得亚洲金曲大赏年度最受欢迎团体奖。

”浪花平平。

最初看他们团舞的时候，觉得肖战总是排在边上，觉得很是不解，混了一下X玖少年团的粉丝圈，才发觉这九个人其实各有各的好，有的人能歌（比如赵磊），有的人擅舞（比如夏之光）。

年轻的弟弟们着实能打，郭子凡后来考了北影第一；夏之光考了上戏表演系第三；赵磊考上了上音。

看看这些少年们取得的战绩，才发现一切皆有因果。

相比之下，肖战可以说是一个优势薄弱的爱豆，他二十几岁出道，年纪上跟弟弟们比就没有什么优势了，唱歌上不能一骑绝尘，二十几岁学习跳舞进益也有限。

肖战在混爱豆圈时能力真的不是最出彩的那个，但他却从这个组合当中崛地而起，成为非常耀眼的存在，逆风翻盘的能力可见一斑。

（现在想来，我对唱歌跳舞的技能过于在意了，肖站和谷嘉诚其实是X玖双门面。

）才貌兼得的肖战，叫你如何不上头？

老天真是厚爱肖战，不但颜值在线，情商也时时在线。

如果说肖战在歌舞方面，输给了团里的其他人，那么在颜值上真的可以扳回一城。

如果仔细去看肖战素人时候的照片，你会发现，他是一个比较普通的大学校园里的好看男生吧。

素人照，男孩子气得很可是从出道后就一天天整容般地在变美。

肖战真是狠得心下来对自己的人。

生生减重40多斤，当所有的肉都从身上褪尽的时候，骨相的美丽统治了一切。

肖战真的是一个骨相美的人——五官棱角分明，颧骨下颌骨都有明显的线条，上镜占尽了优势。

拔智齿。

娱乐圈是一个神奇的存在，我想肯定是拔智齿比例最高的一个行当，女明星拔、男明星也拔，前赴后继。

拔了智齿，脸上轮廓分明，辨识度直线上升。

突出五官优势。

肖战的眼睛真的很美，扇形的双眼皮，微微下垂的外眼角又往上挑，峰回路转的感觉，颇有媚态，加上唇下一颗痣，虽说是个男孩子，但是却有了女孩子的风致。

回眸一瞬，爱了爱了肖战在被设定成“组里的发电机”的时候，内心一定是拒绝的，但是他却能够承接下来这个设定，而且每次都按部就班地给自己推一下这个设定，不可以说不高明——毕竟有着明显个人风格的爱豆，路才能走得足够长。

非常理智，非常有自控力无时无刻均保持得体的穿着（衣品极好），无时无刻都将表情管理到位。

最初觉得肖战有眼缘是因为我竟然看过《哦，我的皇帝陛下》那部沙雕网剧（捂脸一下），太傻了。

然而肖战在里面扮演的北堂墨染，真的是好看，好看到我都怀疑“为什么不用他来当男主角呢？

”然而剧情终究是太水了，所以看完以后，就只是记下了“那个北堂墨染实在是太帅了”，然后就没有然后了。

肖战粉丝是一个非常有战斗力的群体，在微博推荐上经常会出现粉丝们对肖战的推销，这令他作品不多，热度不减。

北堂墨染，艳压同剧把握机会，创造机会肖战作为一个学习设计的人，能够在机会出现时，毅然决然地放弃自己的老本行，打破舒适圈，转行做大龄爱豆，这真的是一个很不容易的抉择。

这需要一个人豁得出去，也得承担得起昂贵的试错成本。

一个一直在努力的人是可怕的。

尤其是珍惜每一个机会，创造每一次机会给自己的人。

作为团中年纪最大的那个，最初没有站在C位上，最后却一步一步变成了团队里最受观众喜爱的人，站到了观众心里的C位，真的是不容易。

肖战出道后，从2015年开始每周做视频周记，一直到2018年仍在断断续续更新。

自己为自己做推广、自己为自己曝光，不遗余力。

有计划且有执行力。

我相信他最初的周记，一定给他起到了推广自己的功效，也让粉丝多了许多的盼头。

在《燃烧吧少年》舞台上记台词展现出了天赋，给自己创造了“演员”这个机会，也许这也是他把重心放在拍剧上的一大契机。

如果仔细去看他跳舞的视频，不管是《极乐净土》，还是《get low》。

肖战不管站在哪一个角落里，他都是非常卖力地在表演，在镜头前极力展示他的个人魅力，从来没有出现过划水的现象，在粉丝考古《捉妖记》当中团体跳舞的那一段，电影镜头模糊到几乎看不清谁是谁，但是在粉丝的放大镜下捕捉到的肖战的影子，他也在极其卖力地表演，舞台表现力丝毫没有因为他是群演或者是客串而丝毫怠慢，即便镜头只带到他一点点，也完全完全不划水。

捉妖记，群舞这种对镜头的尊敬，也许是一个艺人最基本的职业素养吧。

陈情令肖战，演员初长成？

再也不是《超星星学园》里那个青涩的方天择，也再不是《哦，我的皇帝陛下》当中的那个在沙雕剧中假装一本正经的北堂墨染。

如今的肖战，是魏无羡，是“站在独木桥上守望阳关道”的一骑绝尘的夷陵老祖。

《陈情令》远非《超星星学园》和《哦，我的皇帝陛下》可比，如今的《陈情令》取自于网络小说《魔道祖师》，原著读者众、粉丝众、话题众，可谓大IP。

先前上映的同名动画《魔道祖师》也取得了不俗的战绩。

离哪本经？

叛何方道？

能够在这样一部制作精良的剧中担纲主角，肖战，这一次真的是玩儿大了。

有颜值的爱豆有很多，有智慧的爱豆也不少，但是又有颜值又有智慧的爱豆，那就是要起飞的节奏。

在接受采访的时候。

在被问及是否有人搭讪时，他说“没有”，马上反应过来说，“可能是因为走的太快了”。

好有梗。

在问及年龄问题时，他回答说“现在的年龄嘛，黄金年龄”好有自信好有刚儿。

作为爱豆，二十八九岁的年龄确实是大了一些，但是作为一个成年人来讲，二十八九岁，还太年轻，可是就是在这样太年轻的年纪里，磨练出超乎常人的阅历、情商、执行力，争取到多部大剧出演的机会，真的弥足珍贵。

眼里有戏的肖战，演绎有故事的“魏无羡”，《陈情令》稳稳的。

接下来还有他参演的《狼殿下》、《庆余年》、《诛仙》、《斗罗大陆》要播，不知道其中表现如何，也不知他能否自此一骑绝尘，跻身顶流？

（写这篇的时候真是太天真，以为需要作品的累积播出肖战才能做到“顶流”，可还不到一个月的功夫，在第二部作品还没有跟上来的现在，仅凭《陈情令》，肖战已经是顶流了。

）拭目以待。

——————我是分界线世界上最好的师姐走了那一段，太精彩了。

瞬间爆发力A爆了。

科班出身的演员，往往更懂得用演技抵偿情感的不足；而非科班出身的演员，往往是在代入整个人生的体验，用尽力气、最真诚地演绎了。

本人看过原著，看过动漫，听过广播剧，表示，虽然剧和原著有些差异，薛洋和温情出来的早了一点，但是人物形象和性格的把握还是比较贴切的。

而且这是剧，做一些改动也是合理的。

比我想象的要好很多。

先说夷陵老祖刚出来的时候吧，通红的眼中的泪，还有后来魏无羡的各种“搞事情”的小表情，偷喝酒，对蓝湛撒娇……都安排上了，特别是在冷泉中那个小动作，老夫的少女心啊啊啊。。

肖战演出了魏无羡的皮，再加上路之行老师的配音，真的把羡羡给演绎出来了。

来看一下他演的角色吧这都是我的截屏。

这个小眼神

吹笛子还有蓝忘机，都说蓝忘机的造型不好看，但是个人觉得还可以吧，可能真的是抹额的原因，有一段把抹额摘下来的情景（我知道原著党可能会diss了，但这是剧情需要）这一对比，真的好一些。

还有汪叽并不是面瘫哦，一些被兄长看出心思的小表情也是很不错的。

这个场景很仙啊

我真的很喜欢师姐，好美好温柔，江澄对魏无羡又爱又恨，云梦三姐弟站在一起真的太有爱了叭。

还有温宁小可爱，刚出来的那一幕好呆萌哈哈哈，是全剧组的粉底都用上了吗？

鬼将军真的很不容易啊

最好的师姐

有爱的三人

温宁小可爱

当然还有思追，很有感觉；薛洋是沙海里的苏万，因为那个学生的角色，我并无法想象出来扮演薛洋是什么感觉，没想到效果很不错；金陵大小姐也很任性，读弟机蓝大，严肃的蓝叔父……对了，再说一下温情，虽然出来的是有点早，但是戏份目前来说并没有多少，还是可以接受的。

这部剧的cv加持，可能有个别的时候会感觉有一点奇怪，但是也因为配音使人物塑造更好了呀，这也可以看出剧组对这部剧的用心了。

值得表扬的是，仔细看剧就会发现，从一开始在莫家庄出现的黑影，在后面的讲书人那里和仙女祠都有出现，其目的就是引导他们进入更大的谋划……前六集看下来，整体剧情感觉还是比较贴合原著的，先打四颗星，很期待下面剧情发展。

我，男的，今年30岁出头，在某个南方新一线城市，工作和家庭都还不错，也见过些世面，有一定的人生阅历。

首先要说的是，《陈情令》是目前为止第一部能够触及我内心最柔软部分，让我动感情的的国产剧！

而回头想想，这样一部能够让我发自内心感动的剧竟然是一部仙侠剧。

以前，我对仙侠剧这一类电视剧基本上是完全不屑一顾的，觉得这都是给小孩子看的。

而在事实上，绝大多数国产仙侠剧也确实粗制滥造，包括《花千骨》和《三世三生十里桃花》这些我也觉得没什么意思，最多也就是当个背景音乐。

《陈情令》之前，我看过的最好的仙侠剧《将夜》对我来说，仍然是仅供娱乐而已。

《陈情令》之所以能打动我，是因为这部剧讲述了一个负重前行，又几乎无处倾诉的形象——魏无羡。

魏无羡每次强颜欢笑时都能让我有想哭的冲动。

这一角色真的很好地诠释了，什么叫忍辱负重，什么叫真正的侠义和正义。

而这些是有代价的，代价就是几乎全世界（除了一两个知己，如剧中的男二号蓝湛）都会与你为敌。

其次，要说一下这部剧的缺点：开头倒叙的方式真不明智。

我看第一集刚开始那段，觉得这剧和其他仅供娱乐的仙侠剧真的没什么区别，曾果断弃剧。

后来整好赶上假期想放松，往后看了几集才发现越来越好看。

这种不明智的倒叙，导致该剧豆瓣评分偏低，尤其是低于同期的《长安十二时辰》。

最后想说的是，我不能算是“四叶草”，但一直觉得TF仨小子不错（没什么黑点，也不怎么太娘），尤其是觉得易烊千玺的李必其实蛮好的。

但必须指出，碰上《陈情令》，算《长安十二时辰》倒霉。

这就相当于足球场上一个优秀的球员遇到了一个球王级别的对手。

在我看来，《陈情令》在近年来的国产剧历史上，已经超越了《甄嬛传》和《琅琊榜》，是当之无愧的No.1！

《甄嬛传》和《琅琊榜》最多只能算是精彩和好看，但《陈情令》能真正触及观众内心的情感。

搬运自微博@张霆灵，已授权。

https://m.weibo.cn/3993916995/4388086048014693

首先附上陈情令和琅琊榜第一集坠崖情节的分镜头脚本p1-2（精力有限并没有做的多正规，台词配乐等等这种关系不大且完全不同的我就没写了）以及两部作品的片段截图p3-7和污蔑抄袭的原博p9（其实由截图就可以看出来造谣的po主断章取义只截了一部分相似的截图）说之前我先明确一点，琅琊榜是一部非常优秀的作品，以下所有内容不针对该电视剧更不可能针对演员，我只专注于【澄清】陈情令【没有】对琅琊榜进行所谓的【分镜抄袭】以下分析若有误，欢迎探讨，毕竟我也不是这两部剧的导演你说是不是，但是上来就说我不懂乱讲或者没有看完全文就强行尬黑的那我也会骂你。

先划重点：【两人紧抓不放的手部特写】【松手的特写】【两人的正反打过肩拍镜头】【两人挂在悬崖边的大全景或者远景】这些都是拍坠崖戏的常用镜头，基本上一般的坠崖戏都是这种套路，举例请点→http://t.cn/Ai0vT8ca这不是【抄袭】，只是一个固定公式而已。

part.1⃣从分镜头来看，最明显的，陈情令这一小段的镜头数量是比琅琊榜多的，就算去掉江澄的镜头也依然多于琅琊榜，景别和镜头运动也有不一样的地方，并非单单是剪辑的问题，我们如果把专用于说台词的正反打镜头去掉，会发现陈情令还剩很多【飞身救人】【手不断滴血】这一类的镜头，而琅琊榜只剩下【抓住】【松开】【坠崖】这三个，这说明陈情令在“坠崖”这一情节上，内容是多于琅琊榜的（毕竟陈情令还有第三方人物的干涉），这还说明【造谣抄袭的po主忽略了镜头的连贯性与故事的完整性，更忽略了“不同镜头的组接会带来不一样的情绪反应”这一基本常识，断开一个完整的片段，只跳跃着拎出其中相似的镜头进行对比（且这种相似镜头还只是坠崖戏的最常见镜头）】哪怕都从双手紧握的镜头开始看，两者也大不一样。

简单来说陈情令的镜头是：双手紧握→远景交代环境→鲜血特写渲染气氛→正反打镜头说台词→继续特写渲染气氛→第三方出现打破平衡→坠崖琅琊榜的镜头是：双手紧握→远景交代环境→正反打镜头说台词→松手坠崖↑琅琊榜完全是最中规中矩的坠崖戏拍摄手法part.2⃣（重点！！

）那么说完了常见镜头，又有人要说了，拍摄角度都一样！

构图都一样！

那我们来看一下吧，一个一个对比。

【具体画面可以看截图】那么现在请点开两张分镜头脚本图，其实脚本里已经写得挺清楚了，我们不去管陈情令比琅琊榜多出的飞身救人这一段，单从第一环节双手紧握开始看，陈情令（镜头6）是一个跟随着主角手部移动的只拍手的运动镜头，而琅琊榜（镜头7）是顺着主角静态的手移到主角头部的降镜头，虽然拍摄角度都是侧面，但构图上陈情令的手在画面三分之一处，琅琊榜的手在画面二分之一处；接下来第二环节的远景，在镜头方面，陈情令（镜头7）是一个运动升镜头，琅琊榜（镜头2）是一个固定镜头，构图上虽然二者看似都是拍摄主体在画面的右上方，但实际上陈情令是一个黄金分割构图，而琅琊榜则是一个九宫格构图。

（p8）接下来第三环节的正反打镜头，琅琊榜（镜头3到9）人物双方都是一样的过肩镜头（就摄像机越过其中一方的头肩去拍另一人，画面中可以看到人物的头肩），而陈情令（镜头10到14）除了拍摄魏无羡时带到了一点蓝忘机的胳膊，拍蓝忘机时甚至没有带到任何魏无羡的画面，只能算正反打，不能算过肩拍；第四环节手松开，陈情令甚至都没有这个特写；第五环节坠崖，更明显了，陈情令是一个大远景加上魏无羡主观视角就结束了，琅琊榜是侧面正面两个机位，两个正面的全景中间夹一个侧面的近景……这完全不一样吧？

更别谈拍摄角度和构图了。

part.3⃣镜头说完啦，又有人要说，色调一样！

我不知该说啥，我真的是第一次听说色调相同算抄袭。

请问，仙侠剧里尸横遍野血流成河的场面，难道不都是这种滤镜吗？

况且陈情令该片段背景在不夜天城，是反派的根据地，概念设计就是这样的，色调与环境相符合，不红黑红黑的，难道要粉粉嫩嫩或者蓝蓝绿绿的吗？

最后， 关于片头，这种调色现在只要是好一点的剧都用，我自己做片子也喜欢调成这种色调啊难道有人用过别人就不能用了？

另外我求求你们自己好好看一看片头吧，陈情令的片头是带剧情的，琅琊榜是不带的，琅琊榜是一个破茧成蝶的意象，这都能鉴抄？

就算去掉剧情也是不同的，唯一相同点是都是水墨风，水墨风片头琅琊榜用过了别的剧就不能用了是吧？？

（而且这个片头也并非琅琊榜原创）再说一遍！！

【我觉得像】【我看来是】【乍一看好像】≠【是】！！！！

你的感觉不是证据！！

你的第六感没那么准！！

————————————分割线————————————最后的最后，自己说几句，造谣的那位，你是没被造谣过真的不知被造谣的苦，是，你是专业的，你懂远景懂分镜，可是你自己分析过了吗？

仔细看过了吗？

只是看上去像而已，就随口一说我觉得是抄袭，别人就要花大把的精力去解释去澄清，你害得我昨晚陈情令六集都没看完。

其他那些粉丝，看到粉头发啥就信啥，也没想过自己点开看看，直接转发嘲。

浑水摸鱼的骨灰，这么关注我家请问你家是糊了吗？

彩蛋：率先提出抄袭说法的正义大v猫撞的精彩发言（由热心网友提供）

比起演技能不能get到，其实我看电视剧是先看脸的。

但是王一博真的不适合忘机，怎么看怎么觉得辣眼睛。

看人间至味是清欢的时候觉得王一博挺可爱的，但是在这里真的败感。

晓星尘和宋道长看着就像俩初中嫩孩子，完全没味道好吧？

肖战演的魏婴倒是挺有趣，但是和蓝湛毫无cp感。

因为要过审我可以理解你修改剧本，但是导演你真的没考虑过人物形象是否符合吗？

高岭之花的气质我没感受到只记住了一双死鱼眼。

excuse me？？