寒单

特地找电影院看了。

再仔细一瞅，才发现是19年的电影，天呐。

回来听了一期对导演黄朝亮和郑人硕的采访，才知道这部电影是当年台湾电影的本土票房冠军，但是呢，导演说即使这样也是亏钱的。

导演为拍这部电影也是先花了两年时间做功课，拍摄了相关纪录片。

说回电影本身。

观看过程中，到小酒馆调停那场戏，我脑海中冒出的词是江湖。

这就是江湖啊，属于这个小镇的武侠叙事。

小镇江湖，故事虽小，应有尽有。

在这个距离台北要坐七个小时的偏远台东，保留着炸寒单的传统民俗，同时也是一个小小的江湖，自有其运行规则与秩序。

收破烂也要守一方规矩。

正昆和阿义做着回收废品这一门生意，但因为收了一些违法得来的废品，被母亲训斥罚跪。

同时，也得罪了当地的回收大王豪哥。

两方互不相让，寻仇打架。

还惊动了警察（正昆匿名举报，嫁祸豪哥贩毒）。

当我正在为故事如何落幕而苦恼的时候，小镇江湖自有其运行规则。

就像堂主所说的，生命自己会找到出路。

风月场作江湖的谈判桌。

玄武堂堂主出面居中调停，就在那家几乎“唯一”的小酒馆里，几方坐下来，泡茶话事。

江湖事，江湖了。

最后不一定是你死我活哦。

豪哥抛出橄榄枝，欲收正昆于麾下。

正昆不弃阿义于不顾，歃血为盟，表其心。

没谈成，但是旧事不再提。

双方偃旗息鼓。

事情落幕。

这个江湖上当然也有爱恨情仇。

围观的风尘女子们，自然也在吃瓜。

旁观中，苏奈看中了正昆的义气。

非为救赎，只是心动。

苏奈自贬自己已经烂了，自甘堕落，不奢求其他。

正昆和阿义现在是兄弟，但这关系的最初动机是脆弱的。

正昆当初把阿义从鬼拉回人形，出于愧疚？

还是其他？

没有其他的感情，好像有点说不过去。

但导演似乎没有想讨论更多。

自待观众自行脑补完全。

（尤其让我在意的细节是苏奈为正昆剥的虾，正昆为什么给了阿义！！

导演，你是故意的吗？

）无意中得知真相的阿义，把自己的一半股权卖给豪哥。

豪哥故事线回收。

就等这一天看看这份义气值多少钱。

大笑扬长而去。

阿义用这些钱，所有的一百万，买了炮。

这几年的所有积累，为自己，为萱萱，也为了正昆。

这炮炸完，大家两清。

正昆和阿义的结局如何？

我理解是阿义是为正昆向萱萱赎罪。

自意外发生萱萱死后，正昆每年都去参加炸寒单。

炸寒单，或为求财，或为还愿，或为赎罪。

正昆之意，自不用言表。

导演的解释也解答了我的疑问。

他和郑人硕都讲，一百万的炮不会炸死正昆。

阿义作为参加过炸寒单的人，他知道这些是炸不死人的。

而且炮的威力还要看扔炮的人的手法。

但阿义只能如此作为一个交代，对自己的交代。

也是对萱萱的交代。

阿义通过这种方式也救赎了正昆，两清之后，你或许少些心理负担，你每年的炸寒单赎罪，罪过或许减轻一些。

阿义在为正昆减轻罪恶，剩下的，正昆自己去面对。

阿义在片尾带着萱萱骨灰坐上了去台北的火车。

首尾呼应，开头萱萱为他而回来，结尾阿义对萱萱有个交代。

导演说，火车是一种情感的桥梁。

而正昆自首，留在了台东。

他要继续承担责任，为了母亲，为了苏奈，为了他们的孩子。

阿义仁至义尽，一双球鞋表心意。

一百万的炮，告别过去。

还有最后，炸寒单遍落的花瓣是莲花。

导演说其实删了蛮多正昆这个角色的设计，比如正昆总爱在阿义背后自言自语，以此表现他内心的挣扎，或许伴随多重人格特质。

本来送球鞋之后，正昆要说其实我的脚比你小。

所以，这样的自言自语在最后车玻璃上的被发现会合理一些。

但导演为了不让正昆这个角色更复杂，做了取舍。

播客节目：麦高芬➡️散场通道//胡宇威演技有待加强。

我自己的脑补的故事版本，可以这么拍呀：林正昆爱着黄明义，但阿义有一个深爱的女朋友萱萱。

林正昆欲暗中破坏却因意外害死了萱萱，阿义也受了重伤。

从此阿义一蹶不振、生无可恋、糟蹋自己。

林正昆怀着巨大的愧疚悔恨以及对阿义未曾磨灭的爱，再次插手了阿义的人生，把他从鬼拉回人形。

两人相依为命，歃血为盟，互称兄弟，但林正昆一直怀有心结，不敢说出真相，阿义因萱萱的死也一直自责。

作为直男的阿义从来没想过、也不可能回应林正昆的感情。

两人感情越深，林正昆愧疚之情愈浓，他在一次自白中道出了真相，被阿义偶然发现。

得知真相同时得知林正昆对自己的感情，阿义在萤火虫满天的露天水池游泳，最后还是卖掉了自己的一半股权，换得一百万鞭炮，为林正昆向萱萱赔罪。

一百万，是生是死，看你造化。

出身清寒，灵魂孤单，于你于我皆如此。

最后，阿义找到了被炸成重伤的正昆，一起回了回收站。

以元宵节的炸寒单习俗切入，我很喜欢。

导演对寒单习俗深入的田野调查，让这部电影的细节真实动人。

炸寒单这个习俗，不仅仅作为一个故事背景，而是全程贯穿辅助了情节的发展。

让我钦佩这不愧是打磨了五年的剧本。

炸寒单的肉身，也许为名为利为请愿为还愿，也都是电影中阿昆和阿义不同阶段的心态。

那些鞭炮炸裂的画面，给了这部电影独特的气质，也暗暗服务于“赎罪”的主题。

故事背景设在1996年，台东还是一个在新时代到来时依然活在过去的地方。

两个可怜家庭出来的孩子，一个学习好但内心隐忍，一个混社会但主动外放。

他们身上都承载着某种改变家庭出人头地的责任。

他们爱着同一个女孩，但这部电影里爱情只是给两个人的巨大交集提供了一个入口。

当阿昆意外炸死萱萱，两个人的故事真正开始了。

阿昆活在悔恨和愧疚中，无法继续学业，如母亲期望地成为一名老师。

阿义失去了活着的意义，用毒品麻痹自己，逼死了阿嬷。

阿义人不人鬼不鬼，遭众人嫌弃。

阿昆看起来是人，其实也是鬼，心里埋着害死两个人两个家庭的秘密，身和心都无法再走出这个地方。

阿昆决定放弃当老师，成为捡破烂的人，他从小就在逃避和想要远离的身份。

他帮助阿义戒毒，从鬼变成人，说穷人只能靠自己。

接下来的日子里，阿昆的愧疚，阿义的报答之心，慢慢看似形成了“兄弟情”。

他们一起开回收站，新的生活似乎开始了。

阿义接受了阿昆。

可只有阿昆知道，他们不是真正的朋友。

每当一种一致对外看似热血的气氛产生，阿昆眼神背后的凄凉就更让我觉得可怜可叹。

在这个过程中，两个人知道了对方内心深处的痛。

从小被深深伤害的人，却在彼此伤害对方。

阿义自己家里窘迫父亲家暴，却欺侮阿昆捡破烂。

阿义和萱萱相爱，阿昆却觉得阿义不配，甚至要去炸他。

当真相揭开，阿昆还了他的债，两个人的关系又回到原点。

但阿义坐上了去往台北的火车，去实现他对萱萱的承诺。

这是导演的乐观。

对我来说，这却像是最后给我一颗糖的欺骗，试图让我缓解前面那些伤。

导演说阿昆和阿义是他的一体两面，其实又何尝不是我们很多人的一体两面。

家乡的景色很美，但不是我们可以出人头地的地方。

我们试图出走、向往爱情、实现理想，却常常被碰得头破血流，互相伤害，结局是什么都没有改变。

“出生清寒，灵魂孤单”的人，“生命会自己找到出路”吗？

感想很多，不知从何说起，但我认为这部电影表面是讲述爱情，其实是借由寒单的意义讲述赎罪的故事。

每次听导演讲述自己拍电影的种种想法和巧思都会很有感触。

在接触这部电影前完全不了解“炸寒单”这一民俗活动，看完之后才知道这是台东的习俗，很想身临其境去观看一场。

年轻人自愿肉身当寒单爷的意义有四：一为兄弟义气展示男儿魄力（导演讲为了拍好这个题材，他亲自作为寒单爷接受了一场炸寒单，下来之后大家都叫他亮哥😂还专门花了三年拍了纪录片），二为许愿，三为还原，四为赎罪。

本片就是以赎罪为主题讲述的故事。

阿昆是受害者也是加害者，为了掩盖内心的罪恶感，将真相隐瞒去做肉身寒单爷，而出事前的阿义则是意气奋发，昂头挺胸，为了展示雄风。

阿昆是优秀学生，但家境贫寒，一双回收废品得来的阿义的鞋被当众羞辱，连自己暗恋多年的女孩也被阿义得到，内心的不甘和愤恨在一瞬间迸发，却造成了不可逆的后果；阿义不学无术，混兄弟霸凌同学，但勇敢追爱与萱萱成为一对。

这样的一对仇人在真相的掩盖下，阿昆割手与阿义成为兄弟，阿义还买了一双崭新的鞋送给阿昆，过上了看似幸福的生活。

但两人都在赎罪，阿昆主动去当寒单爷，用疼痛提醒自己还活着。

阿义则沉迷毒品，失去听力和手指，这又何尝不是对他做出霸凌行为的被动赎罪呢。

导演讲到他们就是极与极，正反两面，自己小时候当了六年的班长，但同时放学也是最调皮的孩子，黑白通吃，这也是对他儿时的一种映射。

阿昆将阿义从鬼变成人，逐渐把阿义当成真兄弟，阿义也傻傻一直相信，但在知道真相后世界崩塌，两人又从兄弟变回陌生人。

这一刻仿佛两人才重新找回自己。

阿昆在辜负苏奈很久后，穿着那双崭新的鞋，在一百万的轰炸下获得解脱，选择真爱，阿义也在知道萱萱最后的磁带内容后带着她一起去了约定好的地方。

“寒单寒单，出生清贫，灵魂孤单，生命自己会找到出路。

”是最好的注解。

真相被掩埋的三年里，一切风雨都藏在波澜不惊的水面下。

影片中多次给伤口的纹身特写，仿佛在说没有真相的和谐就像伤口上的纹身，美丽建立于苦痛，真相时刻狰狞着提醒每一个人。

问到导演为何把一个爱情故事讲的如此深刻，为何选1995年作为背景，为何这部影片中父亲都是缺席而女性角色都很鲜明，导演说男人的初恋是永远无法忘记的。

也讲到自己的母亲当年打扮时髦，像私奔一样来到台东投奔自己的父亲指腹为婚，如此神仙眷侣，他的父亲却还会对母亲家暴，直到导演6年级挡在母亲身前才停止。

那个年代的女性确如电影中所描述。

这个故事融入了导演自己的童年生涯，融入了台东的民风民俗，融入了时代背景，融入了导演十年的心血。

当然这部电影私以为不太完美的地方也有，比如虽然是讲爱情，但并没有让我觉得非常深刻，还是有种青春疼痛文学的感觉，典型的湾湾类型故事，有些地方稍显矫情。

再有萱萱的演技一般，没有让我感觉到对阿义的爱，对阿昆和阿义的态度也没有很鲜明。

不过瑕不掩瑜，总体是一部很优秀的电影。

导演对影片的期望只有三千万，在拍照时我说祝电影大卖，导演说让我拉10个人去看😂是个很幽默风趣的人。

我也很感谢通过这部电影我了解了“寒单”这个习俗，非常非常有意思，推荐大家都去看这部电影～

从视听语言上来看《寒单》还是很新奇和震撼的，这是一部限制级影评12岁以下禁止观看的，毕竟在火焰和炮火炸响之下，与人肌肤的碰撞。

带来的都是痛楚之中的血与火的考验。

片中的两个青年，正昆和阿义，虽然各自家庭都很艰辛，一个是爱读书，一个是街头混混，可两个人却同时喜欢上了一个女孩萱萱，却因此而走上了截然不同的人生，一条漫长而又黑暗的路程。

一粒火种的鞭炮，讲萱萱给意外炸死，剩下两个孤独的男生，开始苟延残喘，而这个时候，故事也才刚刚开始。

在爆炸后，为了救萱萱，刚被炸完”寒单“的阿义，在扑救中，变得右手残疾，双耳失聪，而此时放火要炸阿义的正昆，并会预料到自己心爱的女孩会因此丧生，因此他自己也变得沉沦，消沉，从此放弃了学业。

两个曾经水火不容，又有着深仇大恨的男人，在微妙的关系和情感下，开始慢慢的和解，在与权与势与黑暗的斗争下，两人也因此成为了生死兄弟。

人的情感是复杂且多变的，有些人下一秒就可以翻脸，有些人下一秒就可以握手言和，根本想不清为什么，也弄不明白到底发生了什么。

5

故事发生在90年代的台东，发生在一个相对落后的、仍保留了看似残酷习俗的村落中。

影片的开头，一列火车驶过，窗外的情景让我瞬间想起了童伟格的《无伤时代》一书。

毕竟故事发生的地点是相似的：都是逐渐孤立、衰退的遥远台湾乡村；主人公的困境也是相似的：被困在原地舔舐自己的痛苦，对社会来讲成为隐形的废人，烂在已经腐烂的土地上。

不过，《无伤时代》中，时间仿佛停滞，一切趋于静止，你可以清楚地察觉周边一切的碌碌，主人公最终安静地成为无伤无害的废人。

但这部影片的色彩却是浓厚热烈，甚至十分残忍，情感是流动的、宣泄的：鞭炮就直接炸在人赤裸的身子上，即使当地居民围观时也不免捂起耳朵向后躲着，一切都掩盖在浓烟之中，好似看不分明。

尽管都是讲述脱节之人的故事，《无伤时代》描述的，是单层的脱节；而这部影片却体现出双重的脱节。

单层的脱节，很好理解，就是村落与都市的脱节，或称传统与现代价值观的脱节。

这在影片中既可以体现在炸寒单这个民俗当中，也可以体现在对阿义祖宅的摧毁中。

但这部影片中，在这层痛苦下，两位主人公阿坤与阿义同时与村落中的其他人也是脱节的。

《我们时代的神经症人格》，这部精神分析学经典中有一个观点：每种特定文化下的生活情境都会存在独特的恐惧和焦虑，这种共有的恐惧通常会在社会中演化出某些缓解和防御方式，也就是民俗，用以消解普遍存在的痛苦。

影片中炸寒单的民俗，就是社会层面的一个释放方式。

影片伊始就交代了这种民俗：寒单一词，是邯郸的误写，指武财神赵公明，炸寒单即由一名男子充当寒单爷，赤身裸体站在轿子上，旁边的人向他身上投掷鞭炮。

不过，民俗可以解决的痛苦，不会在个体身上持续发挥作用，它可以随着民俗活动的完成而消解。

而独立的、额外的、完全基于个人经验的痛苦，却会持续地产生焦虑，成为个人精神上始终放不下的痛苦，这不是诉诸社会传统方法就可以解决的问题。

因而，阿坤会一次又一次去当寒单爷，让鞭炮炸在自己身上，但他的痛苦仍不能消失。

阿坤主动让鞭炮把自己炸得皮开肉绽，无疑是一种自戕行为。

目前的科学研究表明，人和动物都具有一种原始的自戕冲动，都会寻求主动伤害自己。

自戕行为并不一定是为了死亡，它是一种令人痛并释放的方式：只要做出能引发疼痛的行为，身体就会报之以平静舒缓的感觉，在神经回路上会产生强大的自我镇静效果。

简而言之，自残是一种自我安慰与心理补偿，是通过模拟来赎罪的方式，这可能也回答了影片开始时的问题：为什么时至今日，仍然有人在从事炸寒单这种危险由疼痛的活动。

小时候总听到“悔恨交加”一词，理所当然以为恨和悔是等同的。

影片中反复出现两个情景，一个是元宵节炸寒单；一个是夏天的海边。

我认为这是恨和悔两种情绪的具象化表达。

可能没什么比炮竹声中的炸寒单更适合具象化表达恨意了，长久以来被压制的恨意，是一种极具爆炸性和喷发性的情感，在心中沸腾并随时等待着发泄，具有强大的毁灭性。

恨意的释放就像是炸响了一串长鞭，那种恨意似乎只能被很强烈地解决，终究是要炸开的。

所以全片涉及到两位男主的时候，都是非常暴力的，总是一个霸凌另一个，一个朝另一个脸上挥拳头，即使是结拜，也是割开皮肉，血淋淋的。

影片中有一个问题：如果回到那时候，还会做出这个决定吗？

可惜每个决定都是在当下心境下做出的，恨意的爆发，从来都不是理性做出的决定。

曾经看过一个说法，大意是感性像一头象，理性像骑象人，虽然看似大象是由骑象人操纵的，但和身下的庞然大物相比，驭象人的能力实在有限，如果大象突然反抗起来，他其实无能为力。

冲动状态下的决定，冷静下来后要慢慢去背负，恨意的爆发只是扔出去一个火苗，赎罪的过程却是年年岁岁在身上承受着一支支小炮竹炸开的痛。

恨是外放的，是雷霆响动，是熊熊燃烧；悔则是夏天的海，是内在的，难以治愈，是潺潺流水。

文章的最后，想跳脱出来从整体讲一下这部电影。

它诚然是围绕炸寒单这种民俗展开的，全部情节可以说都是为这项民俗服务的。

但是整体来看丝毫不突兀。

它并没有把民俗前置，放在焦点位置，进行“名词解释”式拍摄；反而，民俗是电影的底色，完完全全合理地融入到故事之中。

就像民俗该有的样子一样，切切实实存在于生活之中，但并不抢戏，兀自存在着，成为人们日常生活中故事和情感的桥梁。

#电光幻影# 《寒单》，落寂的城池里埋葬着炽热的爱情，纷扰的俗世间有虔诚的救赎。

1、失去与获得拥有过人世间特别美好的珍贵，再面对生命低空飞过的压抑，有时候人生就像是极端的轨道，绕着莫名的环线起跑，眼看着终点，昂首挺胸的在那里，却渐渐模糊了视线，失去了追逐的能力。

想起来很多年前的被问询的那句话：如果有一件事，你做了会后悔，不做会遗憾，你做是不做？

年轻的时候，我的答案很明确，做。

因为遗憾在先，后悔其后。

可是现在同一个问题再次抛来，大概要盘旋无数个日日夜夜，都很难定夺要做出怎样的选择。

这或者并不能够算作是选择题，这更像是一道推动而走的命运题。

有时候不同的方向设定了不同的结局，只是在踏上这条征程的时候，我们并不能得知这样的未来而已。

电影《寒单》以台东民俗活动“炸寒单”为背景，讲述了几位年轻人之间的爱恨情仇，又以两名男性青年人为主人公，将生命给予过的爱，深刻下的恨，扎入中的痛，一一列过，把所有的味道深深埋藏，又一次性翻出，给了一场不可言明的苦涩。

2、与痛共存这并不是一个让人愉快的影片，恰恰相反，还带着深深的压抑，从头闷到尾。

虽然故事的流程高低起伏，但是所有的过程里，真心没有什么值得人开心地方。

几乎全片都是伤，伤痕累累的一部影片。

本来以为是小清新的模式，结果全程被戳刀，还是那种丝丝拉拉戳不完的痛，简直是无法言明的苦。

在年轻的世界里，爱情大过天。

所以爱情的比攀中，最苦涩的那一杯就是怀有的爱恋，成为了一开始压抑在心头的味道，久久荡漾。

爱而不得的苦，大多数人都尝过，但是个中滋味每个人的体会都不一样。

并且，当一个人优越的努力着，却败给了自己无法释怀的对象，有些伤，是天平失衡的倾倒，刺激了所有的火焰。

有爱就有恨，恨能够让人犯下很多错误，有些时候就是一次打破自身固有模式的尝试，那就已经突破了一个人善恶的边缘，这是人性的苦，吃过一次，就成了心里的恶魔。

恨就会让人带出悔，所以悔恨才总是被放在一起去表达。

有些错误犯了是后悔，而有些错误犯了是悔恨。

那些悔恨，是终生的噩梦。

但是犯下的错，谁也没办法改变。

很多时候，人生的积极向上，努力做人，不过是为了救赎，但是救赎并不代表真正的重生，那不过是爬出沼泽的某一个步骤而已。

并不真正的有意义，但是其辛苦的程度，只有当事人经历着才会明白。

真相永远是残酷的，可是很多时候，唯有面对真相，才能让一切回归到一个正确的轨迹上去。

也许正确的轨迹并不能够带给人救赎和快乐，但是那是他们应该走下去的路，而也是应该选择的归宿。

只是游荡在这条路上的人，可能生而寂寞吧。

比一切都更寂寞的，是《寒单》里的一杯苦酒，一开始就喝下去了，醉到最后一刻醒来，可是醉的时候是难受的，醒来了却是痛苦的。

那到底哪一条路才能让人舒服一些呢，其实没有选择。

3、同性在2019年的北影节，《寒单》这部影片被划为了同性片，搞得我兴高采烈的进了电影院，发现什么期待都没有看到，所有幻想都落空了。

我就想问问北影节写标签的诸位，好好地一部兄弟情、文艺片、人性对决、爱恨情仇，那么多形容词可以用，那么多种归类可以放，怎么就能跟《爱你，西蒙》一样归到了同性电影片里呢。

两位男主人公都是异性恋，都爱慕同一个女人，到了电影最终结束都是惺惺相惜和相爱相杀的路子，从始至终也没有过一点私情在这两个人之间流淌，请问你们这么忽悠我合适嘛。

而且一点也不小清新，是谁把那种台湾青涩电影的帽子扣在了这部影片上，这都不是青春期问题了，这是妥妥的扎心的人性故事了。

我实在是一边看一边觉得悲哀，不是影片不好看，是完全的选片错误。

我在漫长的等待中，一直纠结，莫非是两位男主人公，因为爱过同一个女性，而最终她的死亡，导致了他们两个人的共鸣和相爱嘛。

事实证明，我想多了，这一切都是我自己幻想中的编剧而已，真是愚蠢。

好吧，两个男主演还是蛮好看的。

还有杨贵媚、高捷等加持，影片质地很不错。

不过看的很唏嘘。

或者，人生如梦，只是有些人的梦，一旦破碎，千年难补。

“炸寒单”也许是救赎，但救赎的是自己那颗脆弱的心灵，其实与真正的结局来说，已经没有任何意义了。

你以为能改变什么吗，不，不能的。

有些人痛定思痛，但痛过了，就是痛过了。

作者：小佛搞特

很赞的电影！

周末看了两部电影，大热的小丑和这部小众的寒单，我个人更喜欢这部寒单。

台湾保存了很多民俗文化，炸寒单和武财神有关，两位男主义和昆都做过武财神肉身，经历鞭炮洗礼。

片中提到寒单是出身清寒，内心孤单，做寒单的都有故事的人。

肉体上的痛苦换来精神上的救赎。

男主昆暗恋萱萱，对萱萱正牌男友义心生嫉妒，抛出烟火，想炸义，可惜萱萱为了救义，冲进了烟火堆，自己反而殒命，自此改变了两个男主。

昆放弃当老师，开始接手妈妈收垃圾的事，年年当肉身接受炮竹炸身的痛苦来赎罪。

而义则耳聋手残，一蹶不振，靠吸毒麻痹自己，成了眼睁睁看着妈妈上吊而无能为力的废人，这一段真的很难受，毒品太害人了。

萱萱给昆的录音带有拜托昆帮助义不要做混子，昆做了，帮助义戒毒，和他一起开垃圾回收站，两个男人相互扶持经历风雨，成了兄弟。

有一段情节，黑社会放火烧了垃圾站，义就捆把刀在残手上，追砍黑社会大哥，虽然比较莽撞，但还是觉得燃爆了。

义拿出萱萱给他的最后的录音带，请昆帮忙听写下来，昆听到萱萱说出爱义后，站在义的背后说出了萱萱死亡的真相，而义从镜子里看到昆的口型明白了，他把垃圾场股份卖给了一直觊觎他们的黑帮大哥，用这一百万买了炸寒单的炮竹，告诉昆，接受完这些炮竹轰炸，恩怨两清，昆和义的恩怨始于炸寒单，也结于炸寒单。

片中演员演技都在线，双男主就不说了，两位阿妈，陪酒女的表现力也是赞的。

感觉台湾一直有不错的影片，血观音，大佛等等，很值得一看。

人不是善恶分明的，好人也会办坏事，所谓一失足成千古恨，内心向善的人总能找到救赎之路。

自卑、懦弱，明明有喜欢的人却不敢说出来，看见萱萱和别人在一起又什么都做不了，爱情开始的很美好时光，结束的很悲剧收场，于是，他选择用最极端的方式拆散他们，人心难测啊，可惜拆散他们，并不能让萱萱和自己在一起，用卑劣的手段报复情敌，不如让自己变得更加优秀，人物形象的描述一样，心里的秘密，费劲心思的再想，煞费苦心拆散别人，不如让她知道你的真实想法，

故事是个简单到不能再简单的故事，但是，把简单的故事拍出高级感，那就体现导演功力。

很多导演有把好本子拍成烂片的本领，但把简单故事拍好……。

这个故事说起来，简单到不能再简单，妹子爱上学渣，学霸嫉妒得要死，结果害死妹子，学渣和学霸如何自我救赎。

就是这么个故事，还是比较契合歌神的《吻别》的，终究，是在无人的街。

郑人硕，绝对的好演员，在《角头》里头就相当厉害。

这次，还是个底层混混。

然而，不知道隔壁的妹子为什么会看上了他，这个问题，品学兼优的胡宇崴一直都搞不懂，是不是男人不坏女人不爱呢？

为了验证这个问题，胡宇崴决定，做个坏人。

说起来，胡宇崴也是有着“大好前程”的，如果按照既定路线走下去，至少也是个“体面人”。

但是，错把友情当爱情，这是个致命的错误。

特别是在面对郑人硕时，胡宇崴这种“落差感”就特别巨大。

说起来，这场悲剧，郑人硕也有着无可推卸的责任。

从小到大，都在“欺负”胡宇崴。

一个贫寒子弟，在白眼和奚落中坚强成长为“有用之才”，胡宇崴的付出，也是血淋淋的血泪史。

所以说，欺负人，也要有个限度，无限度的掏空老百姓的钱袋，多少有点不道德。

社会大哥专业户高捷，还知道该发红包的时候发个红包呢，一个劲儿的巧立名目收费，不知道什么时候才是个头。

悲剧，起源于一场“寒单”。

最近的宝岛片，“返璞归真”的成分忽然多了起来，在《车顶上的玄天上帝》里头如此，《环南时候》里头也是如此，或许在光怪陆离的当下，回味“过去”，才是唯一寄托吧。

嫉妒，可以杀人。

胡宇崴的举动，其实早有征兆，一点也不奇怪。

可惜的是，误中副车，妹子死了，俩男人活了下来。

多嘴一句，背景海报，当年的金城武和林志颖，也是看得人垂涎欲滴的呢。

郑人硕捡回一条命，但人已经废了。

而且，妹子死了，郑人硕整个人生不如死，需要麻醉自己才能苟活。

这样的他，甚至失去了“被炸”的资格。

故事里头的“长老”，虽然略显“腐朽”，但总是能直击人心。

而另一方面，胡宇崴放弃了自己的学业，多次延毕，就是要让自己被炸。

他选择了自己一直自卑，一直鄙视的“破烂王”，作为惩罚自己的手段。

这些还不够，时不时的还要挨炸。

两个人，用不同的方式在惩罚自己，惩罚自己的年少无知。

胡宇崴的妈妈，大概是能感觉到什么的。

对于儿子离奇的举动，和大多数父母一样，干“破烂”有什么前途？

其实，这大概是大众的误区，如今，回收行业绝对是顶流，想进不一定能进呢。

而郑人硕的妈妈，对自己的儿子彻底绝望。

更为绝望的是，她连自己的祖产也没保住。

这封带血的通知书，她不识字看不懂，郑人硕当年混社会不屑看。

如今，人家一切程序合法，房子是保不住了。

这事儿，按照“正常思维”，不执行到位绝对是不会“善罢甘休”的，400人，拖也拖出去“正法”。

而宝岛那边就比较奇怪了，该拆拆，做做样子，然后停止了。

这绝对是“滑天下之大稽”。

可惜的是，老妈已经受不了这个折磨，选择了自我了断。

到此，一念之差，已经两个无辜的人失去了生命。

郑人硕选择继续摆烂，胡宇崴选择“不允许你摆烂”。

这一段的插曲，可以完美媲美歌神，值得循环。

从此，俩人开始以“捡破烂”为生。

生活在社会底层，干别人不愿意干的活，把自己折腾成“穷到连鬼都怕的人”。

可是，大概无论他们如何努力，都填不满心中的空洞。

为了帮郑人硕戒毒，胡宇崴也是下了一番“狠心”的。

不过，这里头多少也有一些郑人硕自己要站起来的因素。

颓废到连自己都害怕，也是一种绝望的体验。

或许，他们都希望能得到哪怕是一丝丝的温暖。

于是，他们也是有过“稍微开心”一下的时刻的。

只是，这“开心一刻”，吹不散盘旋在头顶的迷雾。

俩人开的“回收工厂”，其实也干了些“内幕交易”，这多少触动了老大的利益。

不知道为什么，宝岛的很多社团，老大还是得挂条沉死人的大金链，做派也是相当的“复古”。

其实，俩大男人，敢在老大面前正面刚，大概是不怵一个大妈的。

但是，胡宇崴在老妈面前，老老实实跪着。

郑人硕已经没有了老妈，能被老妈打一顿，成了永远的奢望。

所以，“兄弟俩”一起跪，于其说是“义气”，不如说是怀念。

“长老”还是个有身份的人，兄弟俩和老大掰了，还可以居中调停。

然而，下一秒胡宇崴来了个歃血为盟，彻底把老大给镇住了。

对于如此“幼稚”的举动，“长老”的评价是“才两根毛”。

有趣的评价。

胡宇崴还是和陪酒妹在一起了。

这大概也是对自己的一种惩罚。

风尘女子，背后的故事，和胡宇崴一样“无法言语”，于是，只能相互取暖。

知道痛，还活着。

这两样，对于底层蝼蚁，大概都是“痛苦”的根源，然而，还能怎样？

咬着牙，继续呗。

陪酒妹对于胡宇崴的过往，大概也是能猜得出七七八八的。

“善良”和“良心”，往往只是在底层流动，他们会为自己的行为感到内疚、愧疚，纠缠半生。

在知道了陪酒妹的故事后，胡宇崴的心里，大概也不会得到任何的轻松。

人，总是情绪的动物。

一时冲动，酿成大祸。

最后，是无穷尽的自我折磨。

回头想想，宁愿恨别人，也不要变成恨自己。

因为，“恨别人”至少代表着自己没做，而“恨自己”代表着自己做错。

他们，本来可以生活得很好的。

虽然，郑人硕只是个混混，他们之间也有太多的问题。

但这一切本来都和胡宇崴无关，他可以带着遗憾“教书育人”，完成家族身份的转变。

胡宇崴还是违背不了自己的良心，想着反正郑人硕听不见，可以“当树洞”。

但是，他没有想到，这么多年失聪，郑人硕早就练成了读唇语的技能，即便是反光不太好的车身。

两人缘尽于此。

老大笑到了最后，他认为，这是一场“金钱战胜义气”的经典案例，也不枉他“等了三年又三年”。

却不知道，其实，他只是胡宇崴和郑人硕不屑一顾的笑话。

一切，都无法避免。

又一个老妈，哭得天崩地裂。

说实话，男人之间干“必须干的事儿”，好久没有这种吴宇森式的荡气回肠了。

竟然在这个简单故事中，再次领略。

再怎么伤心，老妈也还是选择看着自己的儿子走自己的路。

“长老”说，生命自己会找到出路。

所谓“寒单”，出身清寒，灵魂孤单。

丧到地的话，没有任何鸡血。

我等皆寒单。

最后的最后，强烈推荐片尾曲，好听得不要不要的。

我们要赎的罪，都是我们生命在找爱的过程中造的孽。

寒单寒单，出身清寒，灵魂孤单，生命自己找到的出路，却都有逃不掉背负的十字架，需要赎的罪孽。

寒单爷的肉身，也是武财神的肉身，在元宵节里选择被炮仗炸，是美好生活的愿望，美好生活也是必须赎清我们的罪孽，无可逃避无可躲闪，以求赦免而被救赎，这就是天道。

很开心在十五看这部电影，想想自己带病的身体，想想自己要赎的罪，想想有一条可以做寒单爷的肉身被炸来赦免，有一条路就很开心，希望自己的生命能找到这条路，一点要承担起来，不躲不闪，承担起来。

毕竟自己现在还太舒适安逸温和了。

最后妈妈给的护目镜和毛巾，护住眼睛和脸，多像NCP新冠肺炎疫情中的我们，原来天主对我们的爱还让我们护住我们的眼睛和脸。

我们要勇敢承受起我们赎罪的十字架，勇敢坦荡，被炸是一种赎罪，这是人灵魂的免疫力，避无可避，避开了活着还不如死了。

嗯，武财神，既然您在天位，既然元宵有这个约定，我就守着这份虔诚敬畏信仰，我甘受我罪孽的惩罚，以得赦免，以得救赎，以回归平凡而幸福的生活。

爱是要受的罪背负的十字架，得以赦免，得以救赎。