《AI创世者》,关于AI的大型科幻片。
以美国为首的西方,因为核弹在洛杉矶爆炸,迁就于AI技术;而在新亚洲,因为人们拥抱AI,人类、模拟人、以及AI机器人,和平共处。
于是,美国制造了飞在天空的游牧者,对新亚洲的AI基地进行无情打击。
这个设定还是很棒的,也有着一定隐喻。
男主角爱上了AI世界的领导者,这个嘉玛·陈扮演的女性领导者也因为游牧者的打击而变成植物人。
但是这位AI领导创造了一个可以不断学习的儿童模拟人,他即将成为AI的领导。
影片的剧情稍微糟糕了些,剧情推进的紧张度不够。
但是无处不在的科幻设定,包括赛博朋克的寺庙,高耸在天的游牧者,影片的设定和画面还是非常棒的。
一部AI题材的科幻片,涉及了人类与AI之间的战争,也涉及了一些与机器人伦理有关的内容,还特意让非裔演员和亚裔演员担任主角,然而,整个故事总体上没什么创意,甚至有些无聊,与此同时,本片中的科幻元素看似是硬核科幻,实则很幼稚,而且还有许多设定上的bug,例如,人类为什么要发明外貌像人但一眼就能看出不是人的模拟人?
(为什么要把模拟人的后脑勺设计成空心的?
)为什么“新亚洲”看起来如此落后?
为什么美国军方只能依靠“游牧者”来发射用于摧毁AI基地的导弹?
为什么模拟人无法拦截导弹?
这样的军事实力与其说是科幻,还不如说是科技的退步。
此外,只要对越南战争稍微有点了解就能很容易地看出来,本片中的美国对隐藏在“新亚洲”的AI基地发动的战争,显然是在影射越南战争,正因为如此,本片的故事内核其实不是对人工智能技术的发展方向的思考,而是对越南战争的反思,这种过于刻意的影射反而弱化了本片的科幻色彩。
虽然画面看着很豪华可惜剧情编排的很烂一个炸弹轻易摧毁一辆大型装甲车同样的一个炸弹也轻易摧毁了巨型飞船都是气吹的吗男主角偷摸拔掉机器人脖子上一根线就瘫痪了这是机器人吗?
那可太先进了开枪都瞄这个位置好了线打没了都趴下因为男主女主被炸死最后终于见面了然后就拔氧气管机器人的领袖你有什么权利拔氧气管真可笑拔完了还偷走了数据如此重要的东西说拿走就拿走都没人看守最后在飞船里交给孩子孩子把数据插到机器人身上扔下离开了最后都炸没了这也是个好孩子不知道把妈妈带在身边回家之后把数据转移到其他机器人身上偏偏要在飞船里插上然后让她妈在飞船里炸死这都是什么逻辑没一个好人最可怜的就是这个女主被飞弹炸·被黑男拔氧气管被女儿遗弃有句话这么说的日防夜防家贼难防全程都是黑主惹的祸还要弄的大义凛然把孩子都给带歪了什么叫新亚洲难道亚洲只剩东南亚了吗漂亮国统一全球了?
整个电影充斥着狗屁不通的逻辑影片里表现肆意屠杀机器人和当地农民他想表达的不是让观众觉得军队多残忍多恶毒他想表达的是你给我一个核弹我会十倍奉还于你甚至灭你种族地点选在东南亚也是含沙射影这就是一个带有政治色彩的影片
好多人在骂这个设计不合理,那个人物立不住,我也看到了这些问题,但我还是挺喜欢的,不知道为什么,它让我想到了很多年前的《超能查派》,那部电影的海报到今天还在我的床头挂着,在《AI创世者》里,我看到了一些它的影子,包括视效部分。
主创们恨不得要在电影里放下整个IP的元素,一个巨大的冲突导致整个世界的矛盾,慢慢的拓展开来,看到了阿美尼卡的历史,我觉得这是一部反美的片子,拍的东西很多,只是并没有达到类似星战的效果,可能早几十年,它会跟星战一样成功。
我个人认为还是没拍好,比如AI如此强大,为什么脑袋后面还要弄个洞?
还是说故意要跟人类做一些区别?
看起来是个噱头,但跟设定相悖,失败,还比如AI的各种形态,完全就是个人嘛,换了个衣服而已,看多了反而审美疲劳,至于故事情节的问题就太多了,什么猴子炸坦克,小朋友频繁使用“原力”,男主找老婆这条线也是及其敷衍,这些都是电影的问题,如果抛开这些,电影的主题不言而喻,人类就是在不停的重复自己,科技再怎么发展,人类毕竟是人类,从这个角度看,这就不是科幻了,而是现实题材!
看完电影后,我还想到了一个问题,正好借着最近大火的ChatGPT来聊一聊,以前《her》当科幻片来看,那些智能情话感觉离自己的生活太遥远了,而把视角放到今天,我一点不觉得科幻,甚至当了解一些gpt的原理,神秘的科技感一下变成了普普通通的科技产品,在未来的某一天,AI一定不仅仅是陪聊这么简单,当过了那个阶段,《AI创世者》或许也会成为现实,我一直对人类的命运持悲观态度,有约束的制度会死的很惨,没有约束的未来死的更惨,希望电影里的场景永远不要来临,只能靠未来人类觉醒,少生孩子,然后上传自己的意识,用清洁能源在类似《黑客帝国》的程序里生活,别折腾了!
生命的形式可以有很多种,那种方式未必不可,你说呢!
说在前面,剧情槽点多、老套的美式思维,但不妨碍优秀的美术设定和科幻概念艺术。
印象里已经有段时间没有看到这种纯正的硬科幻作品了,电影整体的科幻美学还是有不少亮点。
本片带有些乡土气质的赛博脏科幻风格着实让人眼前一亮。
说到脏科幻又不得不提导演尼尔布洛姆坎普,他的脏科幻代表作各有其独到之处。
第九区 (2009)8.42009 / 美国 新西兰 加拿大 南非 / 剧情 动作 科幻 惊悚 / 尼尔·布洛姆坎普 / 沙尔托·科普雷 詹森·库伯
极乐空间 (2013)6.52013 / 美国 / 剧情 动作 科幻 / 尼尔·布洛姆坎普 / 马特·达蒙 朱迪·福斯特
超能查派 (2015)7.42015 / 美国 墨西哥 南非 / 动作 科幻 惊悚 / 尼尔·布洛姆坎普 / 沙尔托·科普雷 戴夫·帕特尔
本片视觉风格和前段时间爆火的短片俄罗斯赛博农场(现在已经制作成了剧集)如出一辙。
赛博朋克农场 (2020)9.12020 / 俄罗斯 / 科幻 短片 / Sergey Vasiliev / Sergey Chikhachev Daniil Eidlin
赛博朋克村庄 (2023)8.82023 / 俄罗斯 / 喜剧 科幻 / 谢尔盖·瓦西里耶夫 / 谢尔盖·奇卡乔霍夫 奥尔佳·泽瓦基纳
维斯珀 (2022)6.32022 / 立陶宛 法国 比利时 英国 / 剧情 科幻 冒险 / 克里斯蒂纳·波兹特 布鲁诺·桑佩尔 / 拉菲拉·查普曼 埃迪·马森类似的乡土气息脏科幻
不同于星际迷航、银翼杀手这类未来感极强的视觉风格,本片所展现的是那种科幻概念结合到我们所熟悉的日常元素,甚至是和本不搭的乡土风情融合,撇开赛博城市的同时更多的流露亚洲人文景观风貌,以及自然环境与智械生命混搭的奇妙视觉冲突。
此外,略带胶片感的摄影如同老照片中展现出来的那种岁月往事、静若质感。
我们能看到机械农民、机械僧侣这类让人充满迷思的设定,但不可否认片中机械人似乎跟多的展现着人类社会本该拥有的包容、温良和善意。
人类残酷的战争屠戮下,机械人对自己曾经的造物主还有多少耐心和敬仰?
人类或许从没有把其他任何物种视作能与自己平等,即使是会说话有感情,如同初生婴儿一样尝试感受和理解这个世界的机械人。
天地玄黄的思考同样让他们作为这个世界的个体去探索和参悟。
人类社会的分裂、冲突,人性中的恶从来都是既有之物,几百万年的发展始终没有抹去丝毫。
异己争端从没有真正停止过,更何况让其接纳更具优势的智械生命。
强加的畸形价值观和残酷现实必然导致作为优势一方全面进化的夭折。
相对更长的寿命以及更晚的族群起源又助长了机械人对世界和对造物主更深刻的思考。
如同人类宗教意识中渴望前往天堂与造物主同在,机械人也渴望与自己的造物主同在,这种本身的意识归宿在现实面前始终是矛盾的构体,转而促使了天地玄黄的越级求解,你甚至可以理解为一种对人类的情感反叛,而这种反叛又是多么的合理。
智械生命请不要抱有幻想,或许“天网”的角色更适合你。
越战记忆、后911思维叙事不断提醒着美国人美国没有多少优势,美国正在失去霸权。
以及象征美式霸权最高峰的“游牧者”最终坠落,“新亚洲”的生存发展迎来新的阶段…美国人看的很清楚也并不糊涂,但他们仍然做着霸权的春秋大梦,极力维护百年地位的残存颜面。
然后美国佬最后还要牺牲自己换来你的胜利。
真🪝8⃣️讽刺。
这就是相对不错的概念最后呈现出来的糟糕臭戏。
1. 白人眼里的asia?
开篇就来个美国和new asia对峙的世界格局设定,所谓的new asia就是指诗意的栖居在稻田边虔诚拜佛的尼泊尔人和不知道哪来的日本人(可能制片方有日本?
电影小标题和结尾字幕都有日语)。
除了尼泊尔和日本,影片中途貌似还夹杂泰语、印尼/马来语等其他亚洲国家元素,不知道在故事中起什么作用,比如中途突然冒出一句的印尼语歌曲和印尼语对话让人摸不着头脑,把这些看似代表亚洲的元素全堆到一起就是new asia吗?
new asia与美国对立的原因,竟然是意识形态上的差异,new asia认为机器人和人类是一样的(情感上一样真实),而美国认为机器人只是机器,消灭机器人就像关电视一样。
至于为什么会出现这两种立场,电影对此完全没有专门解释。
我尝试从男女主的一段对话分析,大意是代表亚洲的女主认为机器人和人类(的情感)一样,都not real,而代表美国的男主认为人类real,机器人not real,泾渭分明。
似乎预设了亚洲人对人类存在的看法是消极、虚无,而美国仍坚守着人类/人性的独特与美好?
为什么new asia就这么坚信人、动物、机器人能和谐共处,亚洲人就是爱和谐吗,天人合一就能感动机器人不攻击人类了吗,一个myth。
主角之一的机器人小娃娃,一发动干扰其他机器工作电路的神功就是双手合十的姿势,救命,还真是充满“东方智慧”的机器人,完美符合白人对亚人的刻板印象。
最后导弹发射到亚洲(其实就是尼泊尔和日本)名胜古迹、佛寺的画面,夕阳、稻田、僧侣、古寺,完美的意象堆砌,符合白人对“神秘又美丽”的东方的想象。
都机器人满世界跑的时代了,为什么在new asia,大家还是住小木屋、茅草房,还是老人在种田,还有尼泊尔为什么有机器人僧侣???
给人一种这个新亚洲很发达但又不是很发达的感觉。
哦~古老而神秘的东方~太古老了以至于机器人遍地跑的时代人们还坚守着古老的农耕拜佛的生活方式~太神秘了以至于有工夫造机器人僧侣没工夫造机器人修路盖房子。
可是画面回到洛杉矶,回到美国实验室,就是整整齐齐的城市街道,现代高科技产品。
2. 没有科幻本来看到故事设定背景是在AI机器人极度发达的时代,挺感兴趣,结果……全片根本没在讨论AI。
时代背景设定在未来,打仗手段有点高科技视觉效果不错,仅此而已。
对AI vs 人类的讨论一点也没有,那不就是一个普通的剧情片了吗。
我能对斯皮尔伯格人工智能里的机器人小男孩共情,但我完全无法理解这部片里的机器人小女孩。
机器人小男孩爱妈妈是程序设定,他得不到妈妈的爱就会伤心,就会一直找,但他不会去想死后的世界,因为他程序里没有这个。
机器人小女孩对妈妈的爱怎么来的?
机器人小女孩为什么思考死后去哪哪里是天堂,她有必要想这个吗?
人工智能里,机器人确实是机器人。
The Creator里,机器人其实是人类,把机器人的设定扔了故事也是一样的。
你不给观众看机器人脖子上有个洞,观众都看不出是机器人。
没科幻就没意思了。
剧情还烂,俗套的拯救家园(什么故事一宏大起来就要完蛋,两三个人幻想什么拯救世界),完成爱人/母亲遗愿。
影片最后的画面小女孩站在田里看着被自己守护的美丽家园憨憨地笑素在?
AI创世者 (2023)6.12023 / 美国 泰国 / 剧情 动作 科幻 惊悚 冒险 / 加里斯·爱德华斯 / 约翰·大卫·华盛顿 马德琳·尤娜·沃伊尔斯
这部电影差就差在剧情真的是很烂,你看到最后你会觉得这个电影真的剧情烂的死,然后我可以说他这个华盛顿在这部电影里面,他一会儿想当好人,他一会儿想当坏人,我真的搞不懂他了。
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人工智能广泛应用,LA被核弹攻击,美宣布是AI所为并禁用,亚洲缺继续使用,美花巨资造牧游者空舰要消灭亚洲AI。
原美国卧底泰勒来到亚洲,和其监视对象创世者的女儿玛雅产生真爱,并为其怀孕。
美军来袭,玛雅知道了泰勒真实身份,导弹摧毁。
5年后,美军找泰勒说他卧底处发现创世者实验室,正开发超级武器,且有玛雅的图像。
泰勒参加行动,在实验室的一个装置里他发现一个AI小孩,小孩跑掉,泰勒去追,导弹炸毁所有人。
小孩能控制设备开关,他似乎认识玛雅,两人去找,泰勒被通缉,找到老友帮忙,被追杀,三人逃跑,根据当初送给玛雅戒指是追踪器去找。
老友牺牲告诉他玛雅即是创始者。
两人被当地人抓回基地,孩子是玛雅做的,切炸毁LA的不是AI是美国人。
美军攻击基地,小孩控制炸弹人受伤被泰勒救回,本地人带他去见玛雅,玛雅已变植物人,泰勒关掉了她维持生命的机器,带走了玛雅记忆的磁盘。
泰勒和小孩被抓回LA,基地被夷为平地。
泰勒趁机救出小孩并飞往月球,小孩控制飞机到牧游者。
小孩关掉控制器,找到玛雅并插入磁盘,炸毁牧游者,泰勒见到了玛雅相拥。
这部电影的剧本有多平庸,我就不再多说了,底下大部分评论都是在抨击的。
本片过于俗气的剧情套路,在过去的许多现在看来概念已经很老土的、有关于AI觉醒的科幻电影里早就很常见了,主角护送拥有某种天命之力的孩子而产生了深厚情感的展开,也让观众们觉得似曾相识。
但让国内观众普遍不爽的最大理由,还是电影里充斥着与科幻题材格格不入的对东方文化的刻板印象和误解,明明已经是可以登上月球生活的未来时代了,电影里的新亚洲却仿佛还活在二十世纪初,划着竹排在山水间耕种祷告,以及影片中许多让人忍不住想吐槽的反智细节,比如机器人种地、机器人念经什么的,创造了一种很新的赛博宗教概念。
说白了,电影带着一股常见的西方白左价值观气息,即想对原生态的第三世界表达某种怜悯和普世之心,但却偏偏没有真正用心或放下傲慢的身段去了解那里真实的生活形态,只是一种虚假而空洞的慈悲。
也因此,这么多年来,能在国际舞台上获奖的第三世界文化作品,不局限于电影,包括文学小说等,往往不能强调发展与进步,而必须要呈现一种落后、野蛮、无序的生活,或者有关原始与宗教的话题,才有机会受到西方上层审美的认可,但这种自以为是地对原生态文化的尊重,何尝不是一种刻板的偏见与歧视呢?
所以我很能理解大家对本片的不满,因为这部电影的内核本来就是歪的,甚至在影片里将能控制机械的“AI创世者”Alphie,设计成藏传喇嘛教灵童的形象,如果有人愿意深入解读,我相信也多少有某种隐喻和立场在里头,这里就不展开了,这个话题有点危险。
但说句实话,我仅代表个人,还是挺喜欢这部影片的。
原因无他,完全是因为这部电影的画面观感实在太好了——虽然我不清楚这部电影具体的投资经费是多少,但不客气地说,本片在美术水准和画面表现力的呈现上,比现在大成本投入、但特效降级到基本和卡通片差不多的漫威电影强了不知道多少个段位(就要拉踩!
),电影编剧应该集体给美术组磕个头道歉谢罪的程度。
电影里许多恢弘的场景,让我在看到时忍不住赞叹截图,那种科幻却不失写实质感的宏大场面,天空中若隐若现漂浮飞过的巨大武器,绝对会让每个巨大物体爱好者感到震撼而兴奋,对我而言,有种梦境中的场景被具体表现出来的惊异感。
电影就是奇观(spectacle)的艺术,借由这道通往异世界的门,我们能在银幕上看到现实生活里可能你再多活两三百年也无法看到的浪漫奇景,这也是我之所以喜欢电影艺术的一大理由。
劳拉·穆尔维的《视觉快感和叙事性电影》至今仍为看似纷繁无数的电影做了精准的类型定义,有一部分电影的存在,就是为了满足观众视觉的快感,让观众去见证奇观的。
但到了今天,在特效技术比几十年前更发达的现代,我们却再很少看到有几个导演真正有为了“创造奇观”而努力的影片,去制造一个震撼视觉的虚拟幻境。
我们看到的只是CGI的无聊堆叠,千篇一律的超级英雄,素材库里标准的科幻场面,更多的光污染与爆炸场面,而没有多余有创造力的想法,为观众带来像几十年甚至百年前的人们第一次走入影院、看到卓别林在商场里溜冰或挂在钟楼外的不可思议和惊叹。
我能想到今天几个少有依然在为打造奇观而努力的,像是卡神、诺兰、维伦纽瓦、吉尔莫·德尔·托罗……但确实太少了。
当然这也可能与我们生在一个信息爆炸的时代有关,对于视觉冲击和快感的阈值已经被提升到一个很高的程度,当年第一次看到钢铁侠从天而降时,我会感觉到鸡皮疙瘩都立起来了,但当我再看第三十部漫威电影时,我已经不会再为里面相似的特效场面而感觉到一丝波动。
扯远了,总之我实在是很喜欢这部电影的美术,极尽真实的科幻风格,让我想起了早年看过的《第九区》。
虽然影片将机械与宗教的结合在逻辑上显得有点可笑,但当它呈现在眼前时。
那种怪异的美学则很摄人心魄。
电影里多出通过未来与原始同框的对比,制造出一种很难用语言形容的神秘与悲怆的氛围,想象一下,今天的飞机若出现在古代时,一样也会被当成神灵般顶礼膜拜吧。
电影结束后,看到CAST名单上出现的导演名字——加利斯·爱德华斯,我才恍然大悟,“哦,原来是他啊”,怪不得审美在线了。
加利斯·爱德华斯,这位年轻的英国导演,此前另两部有名气的作品,《哥斯拉》(2014版)及《星球大战外传 侠盗一号》,与这部《AI创世者》一样,恰好豆瓣评分都在6-7分间徘徊,通常意义上并不算评价太好的电影,但却刚好都是我私心里很喜欢的影片。
理由也一样,我很喜欢这几部电影里表现出的独有的奇观与美术风格,一种恢弘巨大,却充满着末世悲剧氛围和真实渲染的科幻奇景,仅有在他的电影里才能感觉到的质感。
《哥斯拉》(2014版)被很多人诟病的地方在于夜景太多,哥总戏份太少,总是神龙见首不见尾的若隐若现,只给你看到只鳞片爪的感觉,让许多人不爽。
但我还记得当时在IMAX大银幕上观影的心情,仰头望去,有种庞然巨物遮天蔽日出现在现实里的真实震撼感,那个巨大的身影,每次从神秘晦暗中降临,都能让我的心跳加速。
而电影后段军队从高空跳伞的名场面,更是一直被人传颂。
后面几部传奇《哥斯拉》电影我也去IMAX屏幕上看了,虽然怪兽的画面更多得多,哥斯拉大战基多拉,哥斯拉大战金刚,各种直接和冲击力的动作场面,但却再没有第一部那种身临其境的真实体验和巨物碾压在你头上的战栗感。
而《侠盗一号》也是我最喜欢的星战作品,全员BE的悲壮结局,至今还能想起当时在影院里看到的不可思议,死星出现在异星地平线的巨大绝望和威压,也是其他电影里宛如玩具般的死星所无法比拟的质感,真正意义上的静寂的宇宙死神。
我一直认为,在表现“大”这个命题上,加利斯·爱德华斯在新生代导演里的表现和审美是独树一帜的。
只是可惜我不能在IMAX大银幕上看这部电影,因为我知道,同样一个镜头,在电脑屏幕、电视屏幕(甚至也许有人是在手机上看电影)和大银幕上看,观感是截然不同的。
否则看到“游牧者”(Nomad)从天穹坠落的那壮观一幕,我一定会看得一整个瞠目结舌。
所以,也许并不客观,甚至我自己过去也经常写到:如果只为了冲着视觉特效去看一部电影,而不讲究剧本好坏,那还真的算看电影吗?
和饭圈有什么分别?
但大多数时候人对一部影片的喜好是很主观的,甚至仅有一个亮点、一个喜欢的理由、一起看电影时某个特别的人,都足以为之扭转评价。
就为了这一幕,我也愿意为本片打上四星。
并不是一无是处,我喜欢这个田园牧歌原生态人工智能的设定,电影里人工智能表现出的人性是远超人类的,所以美军进攻AI村庄是让我能够共情和感到揪心的,但是去掉所有科幻元素,就是退役美国大兵寻找河内汉娜妻子的故事,只是视角依旧是极其过时的西方视角,没有用白人视角已经是政治正确下的妥协了,全篇充斥着美国中心论,除了美国观众我相信其他国家观众会觉得和我有个毛关系?
用这样一个题材和科幻观去描绘一个越南战争的未来版挺浪费的,阿凡达可以说是把反人类这个主题玩透了,但是在我看来这部电影借赛博美学和背景对种族融合和侵略战争的讨论仅仅停留在口号上,如果基本设定是终结者平行宇宙版本,天网扔了核弹,但是依旧干不过人类被反扑,再次被奴役,从这里出发无论人类还是人工智能都有原罪,可能会有更大的戏剧张力,而不是现在表现的人工智能就是白莲花、难民、游击队、切格瓦拉、东亚村夫这些刻板的形象。
战斗逻辑稀烂,结局愚蠢,价值观正确是唯一的优点,让我共情的美国进攻AI村部分,明明可以坦克轰一定要用自爆机器人,意思你美国也堕落到学恐怖分子人肉炸弹了呗,还不用飞行自爆无人机用两条腿跑的,所有的战斗场面都没有战术可言。
结局炸了游牧者,屁民们就在那傻乐,正常逻辑下炸了一艘美国航母,美国能直接原地投降?
这都什么脑回路,美国不能再造一个吗,就AI这个战斗力连朝鲜都不如。
还有一个重要问题,是不是为了打败美国人就可以无所不用其极,那和被你们反对的美国人有什么区别,第三幕男主劫持民航飞机到游牧者,游牧者上还有大量非战斗人员和飞机上无辜的乘客和机组,只是拍了大家准备撤离,但是不是能够撤离压根就不提了,而男主在炸游牧者的时候没有任何关心一下是不是乘客和机组已经成功撤离,电影也没有给大量逃生机撤离的画面,我相信男主可以没想到,导演可以想到。
电影本身人物背景和科幻设定也是极其浮夸,女主角玛雅子承父业手搓机器人,的确牛逼但是到底她爹传了她什么绝学有什么过人之处?
模拟人小孩为什么这么牛逼,也没有科幻方面的任何补足。
女反派说自己的儿子被模拟人儿媳伙同其他AI虐杀是不是真的,也不知道。
男主这么一个卧底和女主生活那么久都有了孩子,还不知道原来自己老婆就是游击队一把手兼首席科学家,自己老婆天天趁他不备手搓机器人,就男主这智商到底谁批准派他去的,我特想看他们两口子无间道的前传故事。
我被吸引的点其实不是反不反美,我特别期待西方和新亚洲战斗,对应现在世界格局下的新冷战和可能发生的人工智能争夺战。
如果这是一个寓言性质的故事,无论电影本身的格局有多小或剧情合理性如何,我脑补如果真有这样的人工智能存在,是否在东方主义的背景下可以有一个乐土,让人类和机器和谐相处。
我不知道答案,但是电影中模拟人小女孩口播的“要自由,毋宁死”这样的金句让我无法得出任何结论。
我不否定新亚洲中没有中国这一设定,因为电影有意描绘这样一个平行宇宙。
作为一个唯一核心就是宣传普世价值的爆米花电影,但它至少能让人思考未来人与人工智能关系的可能性。
可我希望看到一部警世通言,而不是只是单纯反对美国。
在人类和人工智能对峙的时代,美国是否重要并不是最关键的问题。
夏天海边,为你的任性花掉五千放生的生蚝。闯入陌生人的婚礼吃饭跳舞,这是一场梦还是真实。假期结束后你还记得我的眼睛是什么颜色吗?
夏天要结束了,假期要结束了,她也要和她分开了。为了逗她笑,一贯严肃的她把面具放在她的盘子里。
两个人之间的感情,其实没有多少亲密的动作、热烈奔放的表达,但暗潮涌动的暧昧情愫早已藏不住,眼神里就能感觉到她们对彼此的欣赏和惊喜,好细腻的表达,两个短发女人都太有魅力啦,精彩!
“他决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指缝间溜走,那样夏天就是你的了,无论未来发生什么 它都将永远属于你...”细腻的剧本让这句“台词”更加贴切,两个人的性张力在每一场合都表现得淋漓尽致。好喜欢最后的机场告别吻,小心翼翼又热情奔放,毫不掩饰自己的欣赏喜欢,开放式结局也算是俄罗斯社会的happy ending了,毕竟生活的可能性大过体制的死气,我可太喜欢Tanya这样明媚的女性了,Maria的知性是多少人恋姐的答案,诚意满满的小成本电影,非常喜欢!
本片最喜欢的剧情:要吃蛋糕上悲伤的和快乐的两张面具
哇终于有词条了!ficbook上俄人写的同人文能有100篇了,怎么不算大热(x)俄人说其实有一丢丢吻戏被剪掉了。片子初剪一共有三小时,但制片说三小时没人看啦,剪成现在的成品。剧组特别穷,所以谢谢芬兰人支持⬆️
草莓酒
三星半。传说中的三小时版本会不会更好。有无人来分析下海报。
好动人的电影啊啊啊啊啊啊,在那样真正亲密的时刻,倒下的酒瓶声其实是心跳声…高潮后又回到寂寞与无趣的日常…但当明白了什么是真正的自己,就可以决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻。将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指尖的缝隙中流走,这样夏天就是你的了。无论未来发生什么,它都永远属于你。
俄语好催眠
假期;颜值在线,第一次直观感受到俄罗斯人的感情也跟东亚似的克制
战争与和平改成和平,罪与罚改成与!非常好电影!
假期结束之后你还会记得我眼睛的颜色吗?
俩人之间的克制与隐忍真的是太绝了。
吃饭和在车上的群像拍的太好了。几次感受到了压力底下的悸动。两辆车、两种身份,完美的依据两位成年人把群体切割成了两部分。形成了上行下行两条穿插的感情线。孩子们和戏剧老师先扬后抑,教导主任先抑后扬。剧场是转折节点。两个群体的情绪在话剧过后实现了转换。太漂亮了。两个面具拍在桌上的时候,连我作为看客都笑出了声。戏剧的意义是什么呢?不是表演或者获奖,而是在意识到快乐短暂洒泪不舍的时候,我们能勇敢的说封存住这杯夏日的酒,夏天就永远不会离开。什么是真正的儿童艺术?不是表演我们心目中的孩子的模样,而是走进真的孩子,观察、融入她们。车窗上的爱心会被新一轮的雾气遮盖,再见了,玛利亚。最不幸的就在于,我们已经到了明白封存的酒也无法永存的年纪。未来不再会有我摔倒在你身上,也不再会有踢翻的那瓶酒了。
你知道她眼睛是什么颜色吗 没有告白 没有接吻 没有说喜欢或者爱你 即便忘记也没关系 是夏天的一部分 明白的 真实的
你知道她的眼睛是什么颜色吗💧
夏日戏剧节的吊桥效应。草莓酒、亚美尼亚婚礼、蛋糕上的巧克力面具、海边偷吻、“你记得我眼睛的颜色吗?”(不要放生五千块买来的生蚝啊😭
你知道她的眼睛是什么颜色的吗?这个夏天会成长为我们身体的一部分,是我们心跳共振的印记🥹
两位老师化学反应太好了☺️