房间

这是一篇关于类似真实事件的部分资料整理。

《ROOM》的成功之处有很重要的一点，五年以来，母亲在与孩子相处的每一天，每一分钟里都保守住了孩子的童心，不曾把自己担负着的沉重生活向孩子透露出来。

所以jack还有发展健全人格的能力，从0开始认识世界。

很难想象放在现实里会怎样。。。

从昨晚看完影片就有一直挥之不去的阴影，不由自主地联想到真实事件中的受害人状况，虽然说此故事是从小说改编，但是小说作者本身也是因为听闻真实事件而受启发。

于是我手贱使用了搜索引擎。。。

看完整个人都不好了。。。

相信连google都知道我现在是被性犯罪案件的阴影重重包围着||||||不能只瞎我一人【事件一】2013年上映的同样题材的电影：3096天 http://movie.douban.com/subject/20390185/ （有预告片可感受一下）正是由真实故事改编！

-1998年3月2日早晨，年仅10岁的娜塔莎·坎普希在上学途中被36岁的沃夫冈·普里克洛普尔绑架，她被绑架者关在一个车库的地下室长达8年半的时间。

2006年8月23日，她趁机逃出。

之后绑架者沃夫冈畏罪自杀]。

--娜塔莎·坎普希 Natascha Maria Kampusch 的维基百科页面https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%A8%9C%E5%A1%94%E8%8E%8E%C2%B7%E5%9D%8E%E6%99%AE%E5%B8%8C【事件二】2008年震惊全球的：同样来自维基百科https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%A5%A7%E5%9C%B0%E5%88%A9%E7%A6%81%E5%AE%A4%E4%BA%82%E5%80%AB%E6%A1%88--奥地利禁室乱伦案，是于2008年的奥地利揭发的一位妇人被其父亲迷奸、绑票、非法禁锢、再强奸达24年的刑事罪案。

被禁锢多年来，伊丽莎白诞下了7名子女，当中的一对双胞胎中有一个夭折，被丢进后园处用火炉烧掉。

有3名子女自出生以来一直与她一同被困在地牢内，不见天日。

至于另外3名子女，则由其父亲透过“正式途径”收养。

伊丽莎白的母亲多年来都不知道女儿的遭遇，还以为她是自愿地离家出走，因为她曾经收过女儿的一封信，让父母不要找寻她。

事件中的罪犯约瑟夫·弗里茨生于1935年。

于东窗事发前，大部分邻居都觉得约瑟夫性格不错，是位“好爸爸”及“好好先生”。

---【犯罪者心理研究】在豆瓣小站里看到这一篇相关的行为说明，虽然文章是讨论“连环杀手”，但是也有写到：---那些性动机连环杀手心理状态的真实写照；需要说明的是，这种动机类型的犯罪人一部分是由于正常的性取向扭曲并升级导致需要以杀人为性宣泄，还有一部分则是由于本身存在先天或后天性的非正常性取向、性错位、恋尸癖、食人癖或是性功能障碍，他们由于无法通过正常的途径来满足自己的性需求，就极其自私地去寻求“非正常”的途径了。

---原文在这 http://site.douban.com/120495/widget/notes/3727438/note/159393338/看到这里不知道有没有人发现，很诡异的，都是，奥地利人！！！！！

的杰作，虽然是有一些巧合性，但是的确多少会生某种成偏见的印象深刻。。。

所以，最后感兴趣的（有可能吗。。。

）可以尝试搜看关键词“湖北”“河南”发生过的案例。

写完了总可以转换一下心情吧

期待很久的一部片子，今天看完后，真的感到很大的惊喜。

第一遍看完又立马看了第二遍。

前半段剧情丰富，引人入胜，特别是Jake装死逃离囚禁的那一段，真是扣人心弦，不禁为他捏了把汗，生怕他在跳下车前被发现，又害怕他跳下车找不到人。

后半段，展示的是逃离囚禁的母子俩如何面对全新的生活。

这部分很多人都觉得力度不够，剧情有点乱七八糟。

我第一遍看也这么认为，但第二遍梳理一番后，觉得电影对母子俩的心理刻画真的很到位，两人的心理变化差异更值得深思。

首先，我们要明白，离开那间小棚屋对于两个人的意义是完全不同的。

对于母亲来讲，这是一次逃脱，逃脱长达七年的痛苦囚禁，重新回到她原本生活的那个世界里。

而对于Jack来讲，这是一次新世界的冒险，是惊险刺激的发现。

在他单纯的世界观里，房间外面，天窗上面是电视的世界，电视的世界上面是天堂。

他离开房间，只不过是去往那个他从未看见过，却无数次憧憬过的更高层次的世界。

正因为有着这种差异，所以两人在面对新生活的心理状态是完全不同的。

在逃脱之初，Jack面对着全新的事物，虽然有着恐惧和疑惑，但更多的是惊喜，他要做的只是逐渐熟悉新事物，接受新事物，适应这个更好的世界。

而对于joy，这个世界不是单纯的更好，她要承受的远比孩童眼中的新事物复杂的多，那是生活的改变，人生的崩塌。

承受这种改变远比处于可塑阶段的小孩子适应新事物困难的多。

在她被囚禁在小棚屋里的时候，那个世界只有她和儿子两个人，Jack是她唯一的精神寄托和力量来源，她的整个身心都被母爱占据着，孩子是她的一切，她的一切行动都是为了孩子。

在这种母爱的激发下，她成为了一个坚强而称职的母亲，努力维护着孩子天真无邪的心灵。

可是当她离开了囚禁，回到了那个充满无限可能与希望的世界里时，她要面对的不再只有她的孩子了，她的注意力不得不转到自己的人生上，她的欲望也因此变得比逃出那个小棚屋复杂的多。

在医院里，Joy拒绝了医生留院评估的建议。

她说她真的很想回家。

但这里的＂回家＂其实包含着远比回家多得多的期望。

她不仅是想回到那个父亲母亲的家庭，其实还想回到自己原来十七岁时的生活，青春浪漫，无忧无虑，接受父母的爱。

她在医院里与父母重逢之时，在感受着重回这个世界的欣喜之余，她的潜意识里产生了这种欲望。

她只不过是走进一间房间，在里面呆了很久又走出来。

恍若隔世但又没有真切感受到那种改变。

可是她的这种欲望注定得不到实现，当她回到家后，一切都不对劲了。

她再也回不到那个可以在吊床上吃冰淇淋的家了，她的父母离婚了，住在了不同的地方。

她翻出学生时代的照片，才意识到自己偏离了正常的人生轨迹有多远，自己的命运多么的不堪，她从一个十七岁的少女变成了一个五岁孩子的母亲，而原来的朋友过着她们原来的生活，什么事都没发生似的。

在小棚屋里，她对世界的所有信念都依托于Jack而存在。

而当那扇门被打开后，房间不再是房间，她原来对于世界的信念也不复存在。

在现实和旁人的映照下，她强烈的意识到她的人生被毁了，她的世界扭曲崩塌了。

她要求父亲正视Jack，其实是要父亲正视自己，接受自己。

她与母亲争吵，接受采访，其实都是在寻求内心悲愤情绪的突破口，期望得到关注与安慰。

正如Jack从孩子视角所看到的＂妈急着要冲上天堂去，但她把我忘了，所以外星人们又把她扔下来。

＂她陷入了严重的以自我为中心的心理困境中，自己的人生被毁了这种意识完全占据了她的内心。

她忘记了自己还有作为一个母亲的伟大职责，她忘记了Jack还可以成为她的希望。

所以，在那么漫长的囚禁过程里，为了Jack，她能够获得生存下去的力量。

可是当她脱离了囚禁，她却忍心舍弃Jack选择自杀。

从十七岁一跃变成二十四岁，从青春少女变成一个母亲，这之间只经历了一间房间。

这种人生的残酷是难以想象的。

某种程度上，Joy其实还只有十七岁。

在真实的世界面前，她被打回原形。

而最后能够拯救Joy的也只有Jack。

正如他在房间里给她活下去的力量一样，他还要在真实世界里把她救出来。

他在电话里用强硬的语气要她回到自己的身边，他把他的头发寄给母亲。

当Joy说她是一个不称职的母亲时，他告诉Joy：可是你是妈啊。

Jack带着他的母亲一起回到那个房间，要求母亲和他一样向房间里的一切告别。

Jack做的这一切，都让Joy不再逃避，重新意识到自己作为一个母亲的职责，Jack又成为她的希望与力量。

她终于能够面对现实，接受这被彻底改变的人生。

我不想以孩子的角度写这篇影评，尽管他的角度包含了所有泪点，我想写一写母亲Joy。

就像Joy一样，在最初以为从这个“房间”逃出去之后一切都会变好，所有现在的糟糕、可怜、低下的一切就会在那扇门打开之后全部消失，并且从此之后将会和孩子过上现在脑海中所梦寐以求的生活，让他知道世界很大，树叶其实有红色的，世上不仅只有三个人还有很多成千上万的人，并且还有可能让自己出现在TV中，可她被母爱和她自身的一些想法给冲昏头脑了。

这扇门打开的第一秒钟是希望，而失望很可能从第二秒开始席卷而来。

而造成这一切的所有源头就是“逃避”。

这其实很平常，只是我们没有像她那样在极端的环境中做决定和梦，我们是在一个相对正常的世界里，在一个拥挤的城市里，在一个不错的房间里做决定和梦。

说逃避其实很可笑，在那样的环境里谁不想离开，当然要想尽一切办法离开，而就在这个时候，你的所有雄心壮志都是关于如何逃出这个房间，而你却完全没有一点点空隙和时间去思考另外一个严重并且比逃出去更重要的问题，你逃出去之后我该怎么办。

很多人会在第二秒钟做很多的决定和计划，这些决定和计划都特别美好，对啊，终于得到自己想要的了，从现在开始我要改变，变成一个更好的人。

但是，又有多少人成功了？

正如Joy一样，最后服药想自杀，其实这很正常，我一点也不诧异，因为人的思想是很可笑的，各种荷尔蒙在改变你的思想，各种习惯在左右的举动，然后所有的负能量会了结你的生命。

如果你要问一个问题为什么她会想要服药自杀，其实答案很简单，打开这扇门之后的一切和她想象中的一切并不完全一样，然而就在这个时候，只要有一丝一毫的小差距都会成为你负能量的种子，随之发芽生根再长成参天大树遮住所有的阳光。

如果你足够坚强，那你还会再种一些小花均衡土壤的营养，一正一负，这才是生活。

可是你想想看，Joy是如此坚强的一位母亲啊，这样的坚强是无法用言语言表的，而她还是让它长成参天大树，她选择用药物去杀死它。

因为这是电影，所以救赎也需要一个开始，剧情片都离不开救赎了，自我救赎，说简单一些是自我改变，说得有深度就是人格升华，思想更加深入，对世界更加了解，也变乐观会笑了，因为电影最后一幕一般都是微笑再切入日出的景色或者由冬转春，雪水融化，春暖花开。

难得看完一部电影觉得自己该写些什么，大段的那种都不知道自己究竟是为了什么 莫名就泪了目 一个人在路上上哭得像个傻蛋不久之前，看了一部经典的片子《楚门的世界》，自那时就在想，处在世界里的人，该怎么知道自己所在的世界究竟真不真实，有没有尽头。

偶尔，我也会想，楚门偏要出走自己世界的决定，究竟是不是对的？

毕竟，不是所有人都能有强大的适应力适应那个和自己不同了20多年的世界，毕竟，生活不会在打开那扇门后就终止了，毕竟，所有轰动疯狂，都会归于平静，然后成为史书中的短短一行。

很惊喜，导演聪明地将Jack和mam人生的转折点放在了故事的中间位置。

前一段，理所应当的幽暗晦沉，而Jack每天的问安、天真、懂事，是mam阴暗七年里唯一的亮光。

他不是乐观，他只是出生在那样的环境，所以以为世界就是这样的。

所以，前一段，其实说的是母爱，mam将Jack保护得实在好。

说故事，给他以世界的新奇，不破罐子破摔，始终带着Jack积极向上，尤其是男人试图与Jack接触时的母兽模样……嗯 足够得影后的桂冠了后一段，从二人开始筹划出逃开始，其实之前有看简概，明知道最后的结局还是忍不住替二人紧张。

Jack的演技爆发，实在是了得，害怕的样子，初次见世界的眼神，灵气十足，自然得让人心疼。

而我最喜欢的，是二人重新回到外面世界后的那一段。

这一段，是成长，是Jack表现对mam爱的部分，只一个十七岁的女孩，见过世界的繁华，有基本的世界观和爱护自己的家人朋友，被关在一个实在小的房子里七年，理所应当的，母亲的心理问题比Jack严重太多，所以，头发是Jack的力量，Jack则是母亲的力量，也是软肋。

她害怕，不仅怕再次被关，还要害怕会有人把Jack带走，更何况，被关时，她自己也只是个孩子。

所以，在room时，她没有崩溃，反而出来后，她受不了了。

好在，她保护得好好的儿子没有让她失望。

最后，二人回去看room的时候，Jack轻轻地和一切说bye，莫名就让我泪了目。

bye Jack，愿往后的年月里你一直如此，善良，勇敢，有爱而我，也终解了那个楚门里留下的问题，世界真不真实，有没有尽头，在于个人。

重要的，只是那个世界里有没有足够成为你力量的人，以及，你自己的力量。

the end

由于故事的特殊性和出于对故事完整性讲述的考虑，《房间》这部电影在叙事和摄影上明显地呈现出两种不同的风格：前半段惊险悬疑，后半段温情治愈。

这种风格上的转变确实也造成了一定观影感受上的落差，但是这并不妨碍它成为独立制作电影中的一部惊喜之作，而且在即将到来的第88届奥斯卡颁奖季上也极有可能在最佳女主角奖项上有所斩获。

《房间》这部电影讲述了一个关于被囚禁和重新回归生活的故事。

“房间”在电影中指的是一个拥有天窗的小棚屋，它意指“牢笼”，也象征着“另一个世界”。

牢笼困住的只不过是肉体，而灵魂则在自己创造的另一个世界中得以生存。

导演通过一个孩子的视角为我们讲述了一个残酷又温暖的故事。

它不仅有着一般密室电影该有的悬疑气氛和斗智桥段，还有着令人动人的母子深情以及对认识世界、告别过往和回归家庭等诸方面的思考。

本片中不得不提的还有两位主角的表演。

饰演小男孩杰克的是一位来自加拿大年仅十岁的小演员雅各布·特瑞布雷，在《蓝精灵2》中也曾有过他的表演。

在本片中，长发造型让他看起来很像一个小女孩，异常可爱，当然他在这部电影中的表演也十分纯粹，对表情和心理戏的把控自然流畅，毫无表演痕迹，其中滚出毛毯眼望天空那场戏就足够惊艳。

此外饰演母亲一角的是一位来自美国的女演员布丽·拉尔森，她89年出生，不仅是一名演员还是一个歌手。

最早认识她是在她和马克沃尔伯格合作的作品《赌徒》中（这部电影我个人也是异常喜欢）。

在《房间》这部电影里，相比较小男孩给人的惊艳感，她的表演要更加老道，特别是对过去的痛苦、现在的挣扎以及她对儿子的爱上的诠释都相当到位。

影片最后，在家人、朋友和医生帮助下重回家庭和社会生活的小男孩跟母亲提出要再回去看看那个当初禁锢他们的小棚屋时，无疑让影片走向终极的思考。

当小男孩扫视着已然有些陌生的房间，对着盆栽、椅子、桌子、衣橱、水槽、天窗和房间一一说再见的时候，意味着他对他的过去作了一次最彻底的告别。

而始终陪伴着他不曾离弃的母亲也在与房间默然道别之时达成了她对过去所遭受困难的最终的释然与和解。

在影片最后一个镜头里，望着母子二人远走的背影，那前方等待他们的，肯定是崭新的生活！

自由对于人性到底有多重要电影《房间》（Room 2015）讲述的故事并不复杂，但故事背后的政治隐喻细思起来挺有意思。

“房间”其实是在自由的世界中圈起的一个不自由空间，但这个空间却被本片编导用来观测自由对于人的重要性，而观测的对象就是本故事中的5岁小男孩杰克。

杰克的母亲乔伊•纽萨姆7年前被骗子骗到一个房间，这个房间只有一个天窗，门只有骗子能打开，房间事实上成了乔伊的囚牢。

乔伊在被囚禁期间生下了儿子杰克；杰克长到5岁都从未见过外面的世界。

这个特殊的成长环境使杰克成为观测对象的最佳人选，因为相对于外面世界的人，他犹如一张纯净的白板，由此观测到的人性应是最自然、最可信的。

那么，5岁的杰克面对自由世界是如何反应的呢？

没见过自由会害怕自由。

在这个房间内，乔伊本是自由世界的来客，一朝被囚，当然无时无刻不想着争脱牢笼，受儿子读《艾丽丝梦游仙境》故事的启发，她打算不再等待，她思筹着自救计划，但她需要人帮助。

然而，儿子杰克此前一直生活在她为他编织的童话世界中，甚至不知道一墙之隔的房间外另有天地，于是，她改变以往教育儿子的策略，告诉他墙外的世界很精彩，以此引导儿子对外面自由世界的向往。

然而，结果如何呢？

当她告诉自由世界的真相时，儿子的回答是“不可能”，甚至说她是个“骗子”；当她说儿子5岁了应当帮她来改变现在的生存状况时，儿子说“我想回到4岁”；当她告知儿子自己悲惨的被拐骗经历时，儿子怒吼这故事太无聊；当她说这是个臭房间时，儿子根本就不认同。

无奈，她只能跟儿子搞起“冷战”。

这个结果很容易让我们想到什么吧！

当了解自由的人告诉从不知自由为何物的人自由的真相时，与其说是告知“真相”，不如说是引起了“恐慌”，因为人性对未知世界都有本能的恐惧；如果告知“真相”的行为逼得太紧了，这就很容易被认为是“骗子”行为，因为人们对看不见，摸不着的东西持有本能的怀疑；在“得不到”和“已拥有”之间，人们会更珍视后者。

所以，我们也就理解了，为什么人们有时会害怕自由了。

自由在比较中方显它的重要。

杰克和母亲逃出“房间”进入自由世界后，在跟其他人交流过程中还多次提到“房间”，甚至还要求回去看看，而母亲乔伊对那个地方早已讳莫如深。

乔伊的反应我们非常能理解，因为“房间”是她一生的噩梦；但杰克的反应是否还说明这个突然获得自由的人仍怀念那个曾让他不自由的世界呢？

显然不能这样理解。

因为在这之前，他从未感受过不自由，而且他被母亲保护得很好，那里没有他痛苦的回忆，反而，那里是他对快乐、对母爱感受最集中的地方，杰克想回“房间”再看看，跟我们想回故乡看看的情感是一样的，他的这种反应正说明他的心智发展是正常的。

但在回到“房间”后，显然杰克开始体会到自由的重要了。

他感觉到“房间”缩小了，不想再将房间的门关上了。

从杰克对房间态度的转变，说明他感受到了“自由”的好处，即使对“房间”内的每一物件都充满感情，但他也不会放弃外部自由世界的好。

虽然是个小孩子的故事，但它反映了人性特征是普遍性的，而且它为我们思考自由的某些问题提供了实验性的一手资料。

由此，我们终于明白：在当今世界，为什么某些国家的统治者那么害怕人民了解自由，那么害怕自由世界的东西在国内传播了，因为关起门来他可称老大，一旦开了门他就屁都不是。

至此，大家可能也相信本片的政治隐喻了吧，它分明就是在告诫某些有志传播自由理念的人该如何正确传播自由了。

自由并不是一种最迫切的人性需要。

显然，本片并不止于让人们了解自由的重要性，它还想告诉我们，自由从不是人性中最迫切的需要。

这点从影片所展示的“自由vs.母爱”这段情节中可以看出。

乔伊接受访谈，节目主持人问她，在杰克出生后，她有没有想过要将杰克送走，这样杰克就“自由”了。

可以想见，在极为崇尚自由的美国人眼里，自由是根植于骨子里的，没有自由也就没有了一切，没有了自由，小杰克就不可能“拥有童年”。

虽然，乔伊回答“但是他有我啊”，她的意思是对于孩子来说，母爱比自由更重要，但对于主持人接下来的追问，“但那样是对他最有益的吗？

”却让乔伊感到痛苦，甚至可以肯定这个刺激是她试图自杀的主要原因。

在这个崇尚自由的国度，代表大多数想法的主持人的问话其实是一种谴责：虽然谁也不否认母爱的重要，但一个不为孩子自由着想的母亲是自私的。

显然，大众认为“自由比母爱更重要！

”，而她想自杀也证明了她多少也认可这一点。

乔伊与公众之争，孰是孰非，其实我们局外人也不好下判断，但若考虑到当事人杰克返回自由世界后的行为，我们似乎能站到乔伊这一边。

比如杰克很快适应了这个自由世界，他甚至说自己5岁以后对什么都知道了，说明他“可塑性未受影响”；外婆给他绞头发洗头，他知道感恩，说明他的情感发展非常正常；小朋友找他玩，他很快能玩得起来，说明他交往没有障碍。

重要的是，当母亲自杀未遂后跟他道歉说“我不是个好妈妈”时，他回答：“但你是妈啊！

”，这似乎可以说明，对于孩子来讲，母爱远比自由更重要；而且，自由的观念是外塑的，除开这点，人性一定更倾向于“爱”的。

（文/石板栽花 2015年12月31日星期四）Ps.感谢本片中文字幕工作人员：奇遇电影字幕组翻译：@一起去找圣鲸鱼 @onanieren @May @阿拉莫没有猫 时间轴：@恩基 @面瘫本 @Edandelion 校对：@wrenvan

片名简单，却充满诱惑，“房间”的联想太多，暧昧的，恐怖的，悬疑的，心理的，文艺的，就是没想到是这样一个案件，这样一项罪孽。

与那些犯罪与受害人重生并重的影片一样，《房间》用上半部讲述逃脱，下半部讲述重生，重生之艰难盖过逃脱。

这是许多同类影片共同的路子，到《房间》能够脱颖而出自有它的独特之处。

对中国人来说，这个案件既陌生又熟悉，陌生的是，在我们的国家里，我们从未直面这样的囚禁，将一个人囚禁在密室里（虽然有天窗）长达六七年，施暴，生下孩子，孩子继续生活在密室中。

熟悉的事，这样的案件与长久以来在落后农村发生的拐卖妇女事件多么的相似，同样的欺骗，囚禁，隔绝与外界的一切联系，生生世世，世世代代无法摆脱。

我们也经常在网上看到类似的新闻，不论真假，戏谑得多了，便少有人当真。

如今影片《房间》将这样的案件认真地摆在我们面前，我们才开始报以同样认真的态度，被它感动，被它的寒冷所伤，而影片里的记者依然蜂拥在受害者的家门外，我不禁要怪导演和编剧真不懂审时度势，应该像韩国的《素媛》一样，家家户户感同身受，同仇敌忾，共同对抗不公的强权。

只不过，人家的强权是公正的（至少影片里是），只是人民不够体贴罢了。

像韩国片这种同仇敌忾，姑且可以看作有朝鲜的影子在里面，因为，太刻意了。

其实最凉不过，不管你经受了多大的遭遇，周围的一切都没有变，没有人会为你的离去惶恐伤心多久，甚至连你的父母也依然可以继续他们的生活，依然可以感受到生活中的美好。

多年之后，你回来了，发现所有人都按照各自的轨迹好好地生活着，所不同的只有你，你的脑海中的世界，只停留在不幸发生的那一刻，已被现实远远落下，巨大的隔阂产生，一切都回不去了。

于是，自卑、陌生、惶恐、怨恨都开始滋生。

而公权力，在这些面前，又算什么呢？

再公正的审判，都只能结束法律意义上过往的罪恶，对留驻于心的罪恶束手无策，对如何开创未来更是于事无补。

这部电影是真实的，它如此悍然而又自然地指出了这一点，韩影的假模假意在它面前更加突显，这个时候我们还会发现，它带来的寒意丝丝渗入，比韩影的喊叫更加骇人。

<图片2>而这部影片，它的感人之处却不亚于同仇敌忾下的韩影，这种感动则来自一种新颖的角度。

常人的认知下，这对母子会对曾经囚禁他们的“房间”恨之入骨，他们周围的所有人都应该这样。

这种认知和韩国人一脉相承，来自于相同的文化。

而这部电影让我们看到了另一种情况，如果母亲表现得不明显，那在孩子身上则是再明显不过了。

想来也是情理之中，母亲的苦难在孩子则不然。

孩子生于囚笼，长于囚笼，如同笼中出生的鸟儿，打开了笼门也不知飞走，翅膀被生生折断而不知，反而无限怀恋笼子。

看着被解救的孩子从最初想回到“房间”到最后与“房间”中的事物一一告别，我心里的寒意丝丝泛起，人和动物，果真一脉相承。

而从依恋到告别的过程，却浸润着暖暖的爱意。

身边的人在等待，在悄然地呵护着他们，这份善良和绵绵的爱，在幽微的细节，在尊重与接纳。

我们没有看到韩影中撕心裂肺的哭天抢地，欧美电影中亲子关系的最动人之处，便是这份完完全全的平等。

谁也没有觉得他们弱小，他们只不过是受了伤。

而受害的女儿，现在的母亲，在父亲不接纳她与罪犯所生的孩子时，她的反应是一个自尊受到羞辱之人的自卫反击，如果在韩影，或是中国电影中，我们恐怕只能看到一个下巴眼角逐渐低下去的女性，她觉得自卑，觉得自己和自己的孩子不被接受乃理所当然。

我喜欢这样的平等。

正因为这份平等，这个世界在受害的母亲和孩子眼中依然是美好的，孩子即使一开始留恋那个熟悉的囚笼，也在渐渐抬头望天，与邻家小伙伴玩耍，与母亲一起品尝没吃过的快餐的过程中，逐渐打开心胸，树立起正常的世界观，接纳并且喜欢上了这一份人与生俱来的自由与开阔。

母亲也同样如此。

是这份平等为他们的重生提供了无压力与干扰的环境。

而对孩子内心真实而细腻的刻画，让我们看到了更深邃更幽微的人之情感，此中动人的赤子之心让我们感到珍贵，但同时，其中隐藏的寒意也更加骇人。

<图片1>再见吧，天窗，从此我有了更广阔的天地！

愿世间从此少一份罪孽，多一份赤子之纯。

快速的特写开场，然后转黑幕伴随着出呼吸声，出标题——房间。

看过简介，我一开始心理预期是从被拐开始讲起，然后被强暴，受虐，生了小孩，没想到其实直接从房间切入（或许这就是我和成熟导演的区别吧），从孩子的视角展开。

如果不是看了简介，前面根本不知道发生了什么，以为是正常的母子生活。

所以看电影，提前看简介会破坏观影体验的，电影应该是用视听语言来交代故事，观众接受的消息应该是电影本身告诉他的。

这小孩，我一直以为是女生？！

一直等女主说她的儿子，才发现真的是儿子？

之前一直是以为那个男人根本不在乎性别，所以叫错了。

所以才懂后面，为什么说需要理发——这是男生。

这小孩演得真好，虽然脾气很暴这个暴脾气秒杀很多流量小生，演得真的——。

但这个暴也很正常，孩子并不会站在观众角度怜悯母亲，他是一个在小房间里畸形成长的孩子。

这些独白也够好，童音绝了，看着这个小孩这么的有活力，可爱，有生命力，越觉得越压抑，知道他被关在这样的小房子里。

这个片走的是艺术路线，并不渲染被劫和强暴、解救和逃生出房间的惊险，七年被囚麻木的平静，和平静下仍然不会放弃的希望，那些本可以用来刺激观众视听感官的场面，都用简单的镜头带过，而是关注离开房间前和后的内心世界。

扫了一下豆瓣贴子说的案件原型，“被父亲囚禁性侵长达24年，生下了7个孩子，1个夭折”，如果是商业片，肯定是着重这个猎奇。

当他们被解救后的时候，电影才过了一半，如何在离开房间后重新开启生活，这个问题就像逃出来一样重要。

我一开始觉得奇怪，为什么被解救在医院病房，杰克没穿衣服，或许从医学角度会有一个合理解释，但我从电影角度看，这是象征杰克的新生，像新生儿一样，赤身裸体，走下床，重新来到这个世界。

杰克是以新生儿的世界观来看待这个世界。

她完全无法接受这个世界，他的世界只有房间和母亲，回家后问他喝什么，他小声地对他母亲说，当外人尝试向他传达什么信息，他只能通过他的母亲作为介质和外界交流，医生、外婆、两个外公，都是抗拒状态。

还有一个问题，不仅仅是他接受这个世界，还有这个世界对他的接受，他的外公就无法接受他，不愿意和他有联系，这一点，在电影最后都没有给出结果。

除了孩子，还有母亲对世界的接受，她进入被拐的时候才17岁，在中国才高二的年龄，被解救的时候，她的父母已经离婚了，而她带着5岁的儿子，当她回看当初的照片，看到当初一块的同学，心理是千翻滋味翻滚，人生轨迹被强行打断。

里面有一段看着真过火，主持人智商堪忧。

一开始问他为什么被抓的时候有没有想过自杀？

然后又问他，他还有其他父亲吗？

最后问，有没有想过一开始让杰克拥有正常的生活？

把他留在医院。

三个问题，句句杀人诛心，从电影角度来看，这是在激发矛盾，不然这样的媒体不得被喷死。

母亲的心理治愈是一个比孩子更漫长的过程，会和她的妈妈争执，发泄，崩溃，进医院，面临很多问题的煎熬。

而那时候，杰克已经融入了这个世界，有疼爱的外婆外公，和邻居正常交流，交了朋友。

杰克认为头发是他的力量来源，这是他不愿意理发的愿意，而他现在理发，把这个力量给母亲。

剪去头发，也是代表他和过去世界所做的分割。

他两次拯救了她，一次是从身体上解救出房间，一次是从精神上解救出房间。

解铃还须系铃人，心病还须心药医，在电影的结尾，他们又回去看完那间房间，那间曾经束缚他们的房间，杰克觉得变小了，其实是他变大了，和房间里每个物品说再见：再见，盆栽；再见椅子一号和二号；再见桌子，再见衣柜，再见水槽，再见天窗……

01一直记得《楚门的世界》的最后一幕，金凯瑞饰演的楚门一步一步走上台阶，手滑过“世界”的壁沿，蹒跚着终于来到通往新世界的门口。

楚门是一个从小被“圈养”的真人秀演员，而他自己，三十年来却毫不知情，当楚门发现自己所在的那个“桃花源”式的小岛，不过是一个电视节目的片场，身边所有人，“父母”、“妻子”、“朋友”都是演员；眼前的一切，“花草”、“天空”、“大海”都是道具；当他知道自己的所有的生活，都是一场精心编织的巨大骗局时，想到了逃离。

电影的最后，他从未见过的“造物主”（电视节目的高层）与他进行最后的对话，他说：“外面的世界比我虚构的世界更不真实，同样充斥着谎言、虚伪，但在我的世界里，你不必害怕。

”楚门迟疑了一下，还是坚定的迈出了脚步。

最终离开的时候，他说：“如果再也见不到你，祝你早安午安晚安。

”一如平常和“邻里”问候的方式，楚门最后一遍与他所处的这个世界问好并再见。

这一幕告别与电影《房间》里的最后一场戏异曲同工，而电影里小男孩jack的心境，大抵也像极了楚门——jack与母亲重回曾囚禁他们几年时间的房间，他一一的与房间里的物件告别，他说：“再见盆栽，再见椅子一号，再见椅子二号，再见桌子，再见衣柜，再见水槽，再见天窗…”就像从前每一天的早晨，他曾兴奋的与它们打招呼：“你好盆栽，你好椅子，你好桌子，你好衣柜…”

02这是一部被外媒誉为2015年最让人感动的电影，在电影里饰演母亲的演员布丽·拉尔森获得了第88届奥斯卡影后，这是一个让人心碎的故事，同样电影中的母亲也着实让人心揪。

7年前，妈妈在一次上学的路上被强暴和绑架，后来一直被囚禁在一间房间里，无法逃脱，沦为性奴，后来他与绑架者老尼克生下了一名孩子——小男孩Jack，电影《房间》讲述的就是这对母子逃出牢笼心灵重建的故事。

电影至始至终以小男孩Jack的视角讲故事，电影从Jack5岁生日那天讲起。

正如片名定为《房间》，房间的意义在小男孩Jack的眼里，其实等同于世界，尽管这间房间不过几平米，唯一与外界联系的就是房顶的一扇小天窗，以及一台信号不太好的电视机。

Jack在这个房间出生、成长，从未抵达过外面，他每一天在房间里不停的踱步，妈妈告诉他，只要往回走，这里就是无限的，他乐此不疲的在这里呼喊打闹，每个清晨与水槽、马桶、衣柜、盆栽打招呼。

在他的眼里，电视里播放着的一切都是虚构的假象，只有自己触摸到的才是全部的真实。

就像三十年来怡然自得的楚门，对于这个世界，Jack没有觉得有什么不妥，也许因为天生的好奇心，也曾幻想过房间外的天地，但绝大部分时刻，相比母亲的绝望，Jack认为一切都理所应当。

直到母亲觉得不该再这样下去，Jack长大了，身体越长越快，他不能就此被囚禁限制下去，她开始告诉Jack真相，她跟儿子说，那个送我们食物吃的老尼克不是魔术师，他是绑匪，是他把我们囚禁在这里，电视里播放的事物都是真的，房间外才是世界。

她开始训练Jack，让他装病，装死，以便让老尼克把他的“尸体”带出去，寻找求救的可能。

面对母亲的言论，Jack只是不停的哭闹，他甚至说，我宁愿回到四岁，那时候一切都是美好的。

03我们都曾有过这样的经验，当我们在一个地方熟悉熟识之后，便很难再到一个新的地方重新开始。

当我们对某些事物形成了一定的持久的认知观之后，也很难再改变这种看法。

因为我们对于任何一种改变，对于任何未知的东西，都是有恐惧的。

而一个人长期被禁锢缺失自由，世界观被限制，他对于自由和世界，同样是充满恐惧的，就像《肖申克的救赎》里的老布克，在肖申克监狱里呆了半辈子，行将就木时却被释放，面对当时光怪陆离的社会，老布克无论如何也无法再融入，最终只得把自己吊死在公寓的横梁上，留下悲凉地一句：老布克到此一游。

早些年，当我看完《楚门的世界》，总觉得意犹未尽，我会想象楚门面临新世界时该发生些什么，这个世界观有缺陷的男人在进入到更广阔更未知的世界后，必将发生诸多的碰撞和撕扯。

这种碰撞和撕扯，在Jack母子身上得到了展现。

小Jack重未走出过房间，没有闻到过花香，不知道树叶是真实的，不知道街道、汽车与人群的概念，当Jack按照母亲教的逃生办法，从老尼克的皮卡车上跳下，在街道上奔跑时，整个状态都是震惊而恐惧的，他第一次看到那么广阔的蓝天，第一次看到那么多活生生的人，世界就像是一场巨大的海啸，对着Jack铺面而来，面对前来询问情况的警察，他甚至说不出一句话。

当母子俩最终获救，老尼克锒铛入狱，身体摆脱了房间的囚禁，而心灵上如何摆脱那种无形的囚禁才刚刚开始，并且这种无形的心灵囚禁更加难以走出，那些因灾难而衍生的恐惧和膈应似乎总是如影随形挥之不去。

就像电影里所表现的一样，在媒体、家人、邻居或朋友的眼里，这一对母子始终是需要特别照顾的对象，他们在面对这对母子时慎之又慎的行为表情，恰恰是一种别样的信息传递，每一句轻声细语的措辞，每一次真情流露的怜爱或鼓励，都在强调，你们曾是有过那般悲惨遭遇的可怜人。

老父亲甚至坦言，他再也没有办法像从前那样面对自己的女儿，和这个从天而降的外孙。

04好在Jack还只是一个5岁多的小男孩，他对于世界的认知还没有被僵化，他有着人类天性般的好奇心，同样比成年人更无谓，在外婆一家人的帮助下，Jack渐渐融入了社会，并且找到了自己的朋友。

而在身心长期经受凌辱的母亲身上，这种心灵重建和重新融入社会却显得益加的艰难。

她时常会发呆抑郁，和家人莫名的发脾气，甚至想到了自杀。

当Jack发现了在卫生间自杀未遂的妈妈，哭的撕心裂肺。

外婆说：“我们都是相互帮助，让彼此坚强有力量，没有人可以独自坚强。

”Jack曾是妈妈在“房间”里坚强活下去的希望所在，后来也是妈妈重新接纳过去的最大动因。

对于妈妈而言，Jack是自己与绑匪的儿子，他身上混合着爱与仇恨，这种复杂的感情必将随着Jack而伴随自己一生，她必须试着去接纳，只有先接纳这一切，才有可能真正的放下。

Jack一直念叨着回房间去看看，对于他而言，那是最初的家，有温馨的记忆，有喜欢的一切，而且在那里，妈妈时刻都在身边。

起初妈妈总是不同意，甚至厌恶，但最终还是答应了。

孩子回到了房间，他用手轻轻的触碰房间里的一切，对着曾经朝夕相伴的水槽、盆栽、衣柜、天窗一一说再见。

Jack对妈妈说：“妈妈，你也跟房间说再见吧。

”妈妈打量着房间，临出门时，轻声的说一句：再见，房间。

05《房间》是一部涵盖了许多内容的电影，关于自由，关于世界观，关于母爱，关于社会，关于心灵的重建。

电影以小孩的视角，在饱满而戏剧的故事里，大量诗一般的旁白构建了一个直抵心灵的电影世界，我们从中获得的感动也并非单线条的，而是一种更为深邃的复杂情感。

Jack在片中的旁白里说：妈和我做了一个决定，因为我们不知道自己喜欢些什么，所以每样都试试，这世界上有那么多东西，有时候还很恐怖，但是那没事，因为还是你和我在一起。

因为有身边人，我们相互帮助，让彼此坚强有力量，无论面临怎样的世界，我们都可以走下去。

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《房间》是一部难得的电影。

作为冲击奥斯卡的一部影片，当诱拐、监禁、性奴这类关键词给出来，一般认为最稳妥的处理方式就是渲染悲剧气氛，用写实的镜头语言讲述一个主角由自由、愉快的美好状态跌入一个万劫不复的深渊，再设计艰难逃脱的故事。

两年前，《为奴十二年》就是如此四平八稳地获得了奥斯卡最佳影片。

但这部电影却选择了一条难走的路，干脆地切去悲剧形成的过程，悲剧因子仅仅作为故事背景，只用几句台词带过，专注于讲述母子两人如何逃脱囚禁肉体的房间和囚禁心灵的房间，用容易失调的两段式的正序叙述结构来推进剧情，没有闪回镜头，没有穿插内容。

可是还是凭借对节奏的把控和独特的孩童视角做得很成功。

影片开头就展示了独特之处，房间中几处破烂景物的特写，配合温馨舒缓的配乐，一个稚嫩童声的诗意独白，镜头给到床上的一对母女，俨然一副治愈系温情家庭电影的样子。

直到童稚的背景独白向我透露出Jack——这一个明显的男名时，才意识到有些许不对劲。

“Ma, I am five.”，Jack睁眼，叫醒身旁的妈妈。

一声轻叹，她随即马上露出笑容，抱起Jack，“You are such a big boy now.”。

母女原来是母子，如果观众都和我一样如果事先没有被任何程度的剧透的话，开头两分钟，就已经被提起了极大的兴趣，好奇这到底是个什么样的故事。

编剧巧妙地通过Jack的独白和母子的对白，不时透露一些背景信息：Sunday Treat、Old Nick、Aliens等，展示Jack纯洁的如白纸的性格的同时，巧妙调动着观众的好奇心。

想和老鼠做朋友，好奇做梦时是否会进入电视机等桥段都暗示了Jack从未出过房间的事实。

（弗洛伊德 《梦的解析》中认为梦里的场景全部来源于生活中所见素材，即是说Jack的梦只会是关于房间和电视里的内容。

）在温情的基调上抹上了悬疑的色彩。

用悬疑的表现形式逐渐向观众揭示背后的悲剧不是什么新做法， 《源代码》 《记忆碎片》等电影就是用这种方法让观众全程注意力集中。

而影片用温情的配乐和母子间的互动，放缓了节奏，观众只能从密闭的环境和妈妈麻木的表情和时不时无奈的轻叹中察觉到背后存在的悲剧。

即使在妈妈向Jack道出真相后，观众的注意力也被引向了逃脱这一环节，导演仿佛在刻意压制着悲剧的表现。

17岁的花季年龄被囚禁起来当性奴，不难想象，Jack出生在前的那两年的时间里，妈妈的全部生活就是一个密闭的房间和电视，如Jack在影片开头的独白：Once upon a time, before I came, you cried and cried, and watched TV all day, until you were a zombie.（个人认为这里的zombie是指已经完全麻木，放弃希望的状态）然后Jack“从天而降”，给了她活下去的希望，她并不在意Jack的爸爸是一个变态，在她心里Jack是属于她的。

在Jack的影响下，时间也开始慢慢起作用，逐渐麻醉她哭泣的心，每天也就发泄式的对着天窗呐喊，直到她看到了逃脱的机会。

于是妈妈开始向Jack讲出真相，想要借助Jack的帮助，回到她七年来日思夜想的家。

可是第一天上幼儿园担心害怕的小孩况且不想离开温馨的家去到陌生的学校，而Jack要离开的，是他的整个世界，还没有妈妈的陪伴，他又如何能不怕呢？

"Maybe next year when I am six."相信每个人看到Jack被烫红的脸，听到那句I HATE YOU时，都会感受到悲剧元素在潜伏许久后的第一次出击，狠辣且精准。

一方面觉得妈妈很自私，同时换位思考又只能无奈接受这种做法。

Jack出于对妈妈的爱，最后还是乖乖带着妈妈的坏牙去“执行任务”了。

此时镜头给了被包在毯子里的Jack很多眼神特写，同时与Jack视角中的妈妈来回切换，将Jack的害怕与妈妈的担心表现得很完美。

在前后两段的转折处，逐渐升调的配乐将观众的心悬到了最高点，大量的特写和第一视角的切换充分展示了Jack第一次见到新世界的震撼和害怕，惊险下车后的慢镜头更是让人倍加担心。

得救后蜷缩在地、想念妈妈敲拍警车的Jack也让人无比心疼，终于最后扑在妈妈怀里，用一段结束了意味深长的对话结束了影片充满温情和悬念的上半段。

"But bed, in room."除了悬疑的基调，影片在前半段中细节部分也表现的十分细致，妈妈给Jack的睡前读物是《基督山伯爵》——大仲马的复仇主题作品，暗示她平静麻木的表情下藏着一颗渴望逃生的心。

用词的巧妙，如拒绝养狗时说的not enough room改口成not enough space（在Jack心里Room是特殊的意义）和Un-lying（Telling the truth对于世界观简单的Jack显然超纲），大喊无果后的“I guess they STILL can’t hear us”，也表明她已经多次尝试求救。

同样是分段结构， 《消失的爱人》 前半段的结束把悬念推到了最高点，后半段再通过插叙和视角切换将节奏控制做到了炉火纯青的地步，给予观众酣畅淋漓的快感。

而此片剧本独特的叙事结构将影片后半段置于一种非常危险的境地，母子已经被救出，维持前半段剧情推进的基本悬念就消失了，如强弩之末一般。

所以能否使后半段与前半段达到协调并突出主题成为了决定影片成功与否的关键。

后半段开始于一个和Room完全不同的干净宽敞明亮的医院病房里，Jack下床小心翼翼地感受这个新房间和新世界。

随后带着口罩和帽子出院，和外公外婆一起去到新家开始适应这个新世界。

Jack需要面对的问题就是平稳地度过这段关键的plastic时期。

而在被时间和空间麻痹了七年的妈妈心里，她失去了七年的青春，过去的生活早已物是人非，父母离异、与朋友也失去所有联系，她的过去被一场悲剧摧毁的干干净净。

在被困在房间里时，她不需要面对这些问题，然而她逃出了囚禁肉体的房间，却发现自己的心早已不知在暗处被锁了多久。

有些创伤并不是仅仅用时间就能抚平的。

此时母子二人的心理状态，在前半段被压制的悲剧因子作用下，开始成为维持剧情发展的新动力。

尼采在其自传里说过：“Whatever does not kill them makes them stronger.”（杀不死他们的事物终将使他们更强大）《黑暗骑士》中小丑则说：“I believe… whatever doesn’t kill you simply makes you…stranger”（我认为，杀不死你的东西，只会让你更诡异）《纸牌屋》里的说法就更加的辩证：“There are two kinds of pain.--The sort of pain that makes you strong…or useless pain…The sort of pain that’s only suffering.”（痛苦分两种，一种让你更强，一种除了让你受罪毫无他用）影片真正的主题则是在所爱之人的支持帮助下，这种折磨人的、使人愈发诡异的悲剧也能使人更强大，在经历极端的负能量摧残后也能用正能量的心态把人生活出精彩。

尽管后半段在悲剧因子的释放后给了剧情发展的新动力，主题也逐渐浮现。

电影但就像一支离弦的储能箭，在惯性的作用达到最后时刻从内部喷射出之前飞行吸收的能量来持续飞行，如果后半段不能和前半段维持协调，那么这支箭恐怕会因为结构不够稳固而直接断裂。

女主作为悲剧的承受者，其心态的转变是表现主题的重要一环，她对Jack的爱不容置疑，但是也逐渐疏远儿子，陷入了自暴自弃甚至想结束生命的心理状态中。

“Ma was in a hurry to go boing up to heaven, but she forgot me. Dumbo Ma.”（妈妈急着冲向天堂，但她把我给忘了，笨妈妈）如Jack所说，妈妈忘了她和Jack是靠着相互支持才走到了今天，所以Aliens threw her back down, and broke her.透过Jack的视角和独白，观众可以看到在他的眼中，只有妈妈和自己，无论是狭小的房间还是多彩的世界，都没有在他如白纸的心灵上留下不可磨灭的墨迹，无论身边环境在妈的眼里如何令人绝望，他都像正常孩子一样发脾气，玩耍，吃奶；不管妈妈为了逃脱如何对他颐指气使，无理要求，他也只是发泄式的喊出“I hate you!”后乖乖照做。

他的喜怒哀乐全是因为妈妈，知道Old Nick对妈妈不好之后就把他很喜欢的玩具拆了，看到她正处于困难时期就愿意把自己的力量源泉——头发剪下给她。

这种纯真而且无条件的爱与被悲剧影响后逐渐疏远的妈妈形成鲜明的对比。

也是这种始终如一的爱，将妈从悲剧中彻底解救出来。

"I'm not a good enough Ma.""But you're Ma."贯穿全片的孩童视角成为了维系两段结构稳固的钢纤维，与悲剧元素配合，射到了主题的靶心。

这种表现形式与《阿甘正传》类似，阿甘始终不变的善良、正直、守信等品质成为串起美国几十年社会演变和珍妮堕落过程的主线。

不同的是，阿甘对于珍妮的堕落是十分无奈的，资本主义当时的特点导致像珍妮一样的人只能在底层游荡。

使用以阿甘视角为主的表现形式的主要目的是给悲剧和讽刺元素披上一层温情和励志的外衣；而《房间》中的母子密不可分，Jack可以通过自身去影响改变妈妈。

如前文所说，别出心裁的剧本结构也将悲剧因子性质对表现形式的影响大大削弱，悲剧元素只起到了后半段推动剧情的基本作用，全片主基调还是温馨的，主题是正能量的，以至于我看完影片心头有一丝暖意。

"I love you, Grandma."可惜的是，由于后半段剧情走向，镜头受Jack的视角限制，对女主角的刻画略少，导致表演缺乏一定完整度，这也是影片一个美中不足的地方结尾，生活步入正轨的母子回到了Room，对Jack来说，只是搬家后的visit，对妈来说，则是麻痹过后，直面悲剧的一个契机。

有些创伤，时间只能起麻醉作用，药效总有过去的时候。

身边爱你的人帮你打开房间的门，让阳光照进来，他们才是真正的解药。

“It can't really be room if door's open.”给盆栽，衣橱，水池，天窗逐一道别后，Jack对妈妈说：“Ma, say bye-bye to Room.”，走出了房间。

妈也用观众听不见但是可以从清晰的嘴型中看出内容的声音说，Bye-bye, Room。

打开了心里的房门，她转身和儿子一起离开。

"If you don't mind, it doesn't matter."PS：一位友人发现Jack出逃时的配乐，也是 《点球成金》 中的The Mighty Rio Grande，经豆瓣网友 西尔维娅小懒星 指正，这首震撼人心的曲子是由来自德州的后摇滚乐队This Will Destroy You 所作。

PPS：第一次写影评，才疏学浅，感激所有给予我无条件支持和宝贵的意见的朋友们。