《蜂鸟特攻》是我唯一看过五遍以上的电影,一看豆瓣评分发现只有6.4,大概看片子的人被海报和杰森斯坦森的名字吸引,以为是一部热血动作片,到头来却发现是一部动作镜头毫无看点的文艺片而大失所望打下的分数吧。
hummingbird是蜂鸟的意思,也是士兵乔瑟夫在阿富汗执行任务时无人机的代号。
回到伦敦他患上了攻击压力症,时常能闪回看到战友遇袭画面,满天嗡嗡乱飞的蜂鸟。
他给中国的黑帮当打手赚钱,但影片很多细节描写能看出乔瑟夫是个善良的人:打斗总是点到为止,对方无还手之力便停下;看到哭泣追车的小女孩,开始对自己做的事产生动摇;偷偷躲在车里看自己的妻女,不敢下车怕惊吓到她们;看到送外卖的就想起给流浪汉点餐,教训完小混混还不忘往地上扔钱给流浪汉;赚了钱就去找妻女,害怕惊吓到已经认不出自己的女儿,蹲下来小心翼翼和她握手。
同时他又是个细心的人:酗酒以麻痹自己,遇到街头分发粥食的修女克里斯蒂娜,她抬头说了句“不要喝酒”,他回到住处后便把酒倒掉,在街头睡去,醒来看见克里斯蒂娜还慌忙解释自己喝酒的原因;克里斯蒂娜在小巷子里跳舞,顺手把酒杯放在窗台却掉了下来,他伸手去接没有接住,不忘把玻璃碎片捡起来;克里斯蒂娜边开车边说自己童年的遭遇,乔瑟夫听完贴心的问“要我开车吗”。
其实热血硬汉演下这类电影也很不错啊,铁汉柔情,况且杰森斯坦森说话还有可爱的口音。
最后的洗白并不唐突,因为有前面这些细节做铺垫。
至于修女,乍一看不是很好看,但很好地诠释了平凡普通,没有违和感。
如果叫斯嘉丽约翰逊、安吉丽娜朱莉这类大美女来演修女,那些流浪汉不把她生吞活剥了才怪呢。
而且女主演技不错,就感觉是真实存在的修女,瘦瘦高高,至于穿上红裙子,金色披肩长发确实很惊艳。
黑帮打手和修女,一段关于自我救赎的禁忌之恋。
十月一号这一天,修女一个人去看了芭蕾演出,满足了自己的愿望;乔伊前去宴会,用自己的方式为丽莎贝尔复仇。
乔伊曾问修女要不要一起私奔,她轻轻捂住他的嘴,毕竟他们身上还有其他责任,毕竟这是一场不被世俗认可的情感交织。
最后修女收到了乔伊的照片去了非洲,而乔伊走上布满阳光的街头,等待被捕。
总是要有遗憾,almost lover,恋人未满。
没有黑夜痛哭过的人不足以谈人生,没有黑历史的人没资格演电影。
大兵哥有滥杀平民泄愤的黑历史,修女有割变态教练喉的黑历史,高富帅有施虐狂隐疾的黑历史,被雀占鸠巢的摄影师有性向的黑历史,更不消说中国街火拼的龙哥鼠弟,正在黑历史中熙攘……一切都暴露在蜂鸟系统的视野之下,无遮无拦。
动作花瓶儿杰森•斯坦森这次有了更多的内心戏,但逻辑却没有夯实。
泡在酒瓶里逃避痛苦的大兵哥突然重出江湖,又是健身又是健康饮,杀人机器满血复活。
难道就是为了配得上误闯民宅衣橱里的套装?
在他除暴安良的巅峰时刻却又戛然而止,身手敏捷地拖一只酒瓶重返街头,倒地立刻变酒鬼,让人误以为他在卧底。
悲摧的是,就像等待喜剧演员的悲情和AV女优的端庄一样,动作演员一开始思考,你就不自觉地开始为他读秒倒计时,等着这些劳什子的前戏赶紧过去书归正传。
论文间歇,花了宝贵的一个多小时,非常值得。
我所从事的是公义的实践和研究,常常思考一个问题,在罪恶滔天人性败坏之中,看到公义之手托住这个堕落沉沦的世界,我们活着,还有机会。
主人公本来有美满幸福的家庭,政治家们说有邪恶力量需要消灭,他就披挂上阵,背井离乡,到地球的另一边去打一场据说是正义的战争。
我一直没想明白,奥古斯丁的正义战争观到底是什么样的?
但我朴素的认为,不应该是现实世界中的血肉之争,正如这部影片反映的一样,人心灵的伤害与保卫才是真正真实的。
男女主人公彼此的认同有着同样的心理根基,大家均为天涯沦落人,一个为政治家的阴谋所伤,一个为教练的兽行所伤,小人物的无助与可悲,虽然约瑟夫精通格斗,但在本质上他是被伤害的,柔弱的修女有一种爱与忍耐,怜悯与恩慈,是真正力量的象征,他内心极其渴慕,他渴望做个那样的人,能帮助他人的人。
他为伊莎贝尔报仇,似乎很强大,但仍然陷入和政治家同样的逻辑悖论,以恶报恶,他仍旧是恶的器皿。
他努力的试图摆脱邪恶的捆绑,包括归还屋主的银行存款,举报黑社会集团,但他无法摆脱内心邪恶势力的控告:你做这些,于事无补,你仍旧是个坏人,你的生如夏花的救赎就像一场烟花,美丽但却虚幻。
修女走了,她的伤痛将一直纠缠她,短暂的爱情给她的悲剧人生一抹亮色。
两个同病相怜的人啊,见证着人的绝望,反映着世界的真相。
就人和世界的真相而言,西方影片达到了中国导演难以企及的高度,当然,有敬虔信仰的中国导演例外。
但西方影片和西方的现代化一样,止步在半空中,能够超越人性认识的平均水平,但是悬在半空上不去了,它的悲剧是虚无主义的,怀疑主义的,而不是真理意义上的。
救赎,意味着上升,这部片子降下去了,但是没升起来,它的叙事能触动我们相同的痛,但不能给予受造的人信望爱的慰藉。
看结尾那意思还要拍续集,能不能有续集就看郭达斯坦森的力度了。
相比范迪塞尔,郭达强多了。
最火时接的片子也都算的上还行,不像老范,这几年真是高一脚底一脚的。
说回电影,只能是还行吧,但是没有毛病。
这个男人有不为人知的前史,最后拼命走穴挣钱。
除了给过去的妻儿一个交代,主要还帮助修女解决了各方面的问题。
真乃大善之人啊。
人物没啥特征和个性。
当然对于那几年爆火的郭达斯坦森来说,那都不是事了。
这部片子是部走心的片子,特种兵和修女各有一段黑历史,两人都在承受着过去的不幸带来的持久的痛苦,两人也都在努力的走出这种煎熬。
其中修女穿红裙子那一段让人感动,在这个场景中修女的尘封已久的对爱情和美丽的渴望重新被激发了出来,那种羞涩、紧张和欣喜溢于言表。
还有一处亮点是最后一段的错觉蒙太奇,使影片主题从爱情又迅速回到了救赎,两个人各自有各自的使命,各自也要完成各自的救赎,影片保持了这一层悲剧的基调,突显了主题。
只是影片递进的层次不够鲜明,使得最后男女主的情感爆发没有达到顶点。
影片中有两条线索,两个主要人物的动作、心理、性格、结局都很完整,可以设想下从修女的角度展开故事。
《蜂鸟特攻》,Jason Statham在2013年主演的一部电影。
但是在中国上映居然拖到了2014年5月。
2014年11月在家中看了这部电影。
原本以为Jason主演的电影,必然是一部动作电影。
但是在这部影片中显然Jason在试图转型了。
尽管他还是演一个试图做好人的打手,但是显然已经不是以动作为主,而是通过一个小人物展示伦敦的阴暗面,黑帮、妓院、华人黑帮、贩卖奴隶等。
而打手和修女之间的暧昧,使得此片更像是文艺片而不是动作片。
爱情,亲情,友情,冲突与暴力,当然这一切都是在饱受战争和军事制裁的大背景下展开,不同于以往的单线索,在爱情,友情,追缉,受追缉,复仇,改过自新等多因素的交融下,各种矛盾的冲击,当史密斯和修女冲出公寓的时候,我们甚至可以看到他们离观众眼里的幸福很近很近,而修女说,如果你要做个好人,那么就去做个好人。
好人,意味着付出,意味着责任,随后,史密斯的人生开始进入另一个轨迹,其财富给了他欠了太多的家庭;其难得一笑的照片一部分给了他的女儿,一部分留给了他心爱的姑娘;他的复仇火焰,给了伤害跟他一起在寒冬相互取暖的姑娘的外表光鲜的恶棍,同样的方式,以血还血,以牙还牙;他的正义,将走私证据给了警察,将“房租”给了“房东”,将爱心,继续给了那些跟他一起蜷缩在下水道纸箱子渴望回到正常生活的人们;而他的未来,也在这一切都发生之后,再次交给军事法庭。
即使从一开始就知道史密斯严重违反军事纪律,滥杀无辜,但这样的结局依旧让人怅然,修女如果选择芭蕾,甚至可能达到故事中的芭蕾舞者的程度,在42岁功成身退,跻身名流。
而童年的不幸遭遇,改变了其一生。
与史密斯的相遇,两人则互相改变了对方,让对方的人生再次闪亮,却在之后,修女最后去了一个连饮水都困难的非洲小山谷,继续其修女事业,而史密斯则在伦敦诸多璀璨之后,“蜂鸟”很自然的发现了他的踪迹。
这个故事,里面也有鸡尾酒,豪车,豪宅,美女,也有黑社会,暴力,战争,但也有底层人民的挣扎,他们要的,也仅仅是他们过去所拥有的正常的生活。
推到此,工作两年之后,看蜂鸟,也比在上学时候,多了些其他感受。
你可以立体感受到故事中每个人的生活,每个人的酸甜苦辣,你觉得他们值得拥有更好的人生,更好的结局,但在生活的各种复杂交错中,这可能也是他们能选择的次优解了。
史密斯也好,修女也好,路人甲也好,他们的人生轨迹,也会让不同的看官,有不同的感受。
到这里,你不会想到生命静好,落地窗,阳光,微风拂面。
而是深夜而潮湿的黑暗小巷,穿着疲惫风衣的面容姣好者,在寒风中紧了紧衣服,走在回家的路上。
路还很长,史密斯也是,修女也是,法庭会怎么审判史密斯,修女还会不会回来,或者换一种身份,其他人会不会重新从纸箱子站起来,谁知道,这是不是终点?
硬派型男演绎文艺片值得关注,故事还是不错的,叛逃士兵与因年幼杀人而被送入修女院的修女在黑暗都市生活的故事。
Jason Statham依然是魅力非凡,女主角虽然有些苍老,但感觉很有气质,网上随便查了下,父亲居然是前波兰总理和欧洲议会主席Jerzy Buzek,当时就惊呆了o(︶︿︶)o 片中的伦敦中国黑帮似乎很牛比,为了钱什么都能做,这个观点果然被全世界都认同了。。。
《蜂鸟》。
一个男人背负着他的黑历史与基督式负罪感,与其在自我矛盾中酝酿出的复仇计划与自我救赎之路。
在品尝过《钢铁侠》《超人》这些散发着浓郁个人英雄主义味道的好莱坞肌肉大餐后,小而巧的《蜂鸟》如饮了一杯精神上的intimacy更让人淋漓酣畅一点。
这个时间窗口上看《蜂鸟》有点讽刺意味,“蜂鸟”在影片里就是类似政府派出的监察机器的代号,就是棱镜门。
“蜂鸟”本身更像一双双被世俗制度释放出来监视人们行为与思想的审判之眼(西方文化的God's eye),它无处不在,监听着我们的思想,拷问着我们言行,不停地在善与恶的天平上左右加码,它成就人生辉煌,也阻碍人性解放。
蜂鸟,以好莱坞的视角窥视着人与人,人与社会之间的关系,先announce出人与社会深处丛生的复杂性与不公平,然后试探性地展现个体在对抗整体,捍卫个体价值观的完整性与对抗合法暴力时的无奈与坚韧。
鄙人在花痴了斯坦森的肌肉和雕塑般的五官之余,还乐见其对人物portray的复杂性之洞悉、剥离与呈现。
身为一名花瓶硬汉,斯坦森诠释的人物性格终于像他的身体一样开始绽放出起伏的线条和错落的层次感,石头般的肌肉也愈发地诗意起来。
(花痴完。
)Joseph身上,善与恶的界限早已被模糊掉,以命抵命,劫富济贫,以暴制暴,善与恶在其如半杯斑驳浊酒的人生中融为一体。
生命中的三个女人,对他的意义是截然不同的,她们连在一起铺就了Jonh探索人性的荆棘之路。
前妻是黑历史与责任,对黑历史的有所担当与对妻女尽责是自我救赎的重要内容之一;伊莎贝拉是残酷的现实与正义感——我曾想为什么这个人物在整个影片只闪过几秒钟但是一定要存在。
可能恰是伊莎贝拉从一个在伦敦街头纸箱子里与John相互取暖的活生生的温暖变成一具冰尸,像猛然插进心脏里一根带倒刺的针,正式地刺痛Jonh良知,让他沉睡中觉醒过来走上探索与维护“正义”的道路;修女,则是从记忆中释放自己的美好愿望的短暂的灵魂出走和通向未来漫长的自我救赎。
他性格中柔软的一面几乎都是透过修女的形象传达出来的,为修道院捐款,为穷人订购披萨炸鸡,为女儿拍下回忆用的纪念照片,冒险的春宵一刻。
Jonh与修女共处的一个夏天也是《蜂鸟》的主线——这杯浊酒试图在不断摇摆中渐渐透析出层次来——这是一种矛盾的尝试。
而去除所谓“恶”的,留下的究竟是什么,又无可知。
影片的结尾是Jonh远去的身影再次出现在“蜂鸟”的视野内便戛然而止。
我喜欢这个空荡荡的结尾——对个体意志的赞颂不应该依赖于它引向的结局。
用不着加以“功夫不负有心人”式的教诲,如我鼠辈般有点生活常识的人都知道,功夫常常是“负有心人”的。
如Drunk说的,这本身没有那么重要。
“有心”的价值不应该用“负不负”来衡量。
我相信的是,不论以何种形式,Jonh最后去向的将是他自己得以睡得安稳的,不再有蜂鸟不再有梦魇地方——而做什么,要怎样做才能使一个人真正睡得安稳——最终,我想肯定的是Jonh在不断探索这个事情本身的价值。
这并非一个精神上的审美选择,这是人的存在和虚无之间的选择,是值得每位有幸在亿万分之一的几率下托生为灵长目的同胞们应该朝向自己的深处去挖掘的东西。
至于你我将从何求索——修女在影片一再追问“Did I change you?
”也可能仅仅是我自己的一种固执,但以鄙见一直以为其实任何人并不能在任何程度上被另外一个人改变什么,但是可以借由另外一副灵魂启发与碰撞出与存在于自己潜意识中相似的气质与火花,illuminable燎原之势让可以自己觉得浴火而重生,纯净而欢喜。
自己喜欢上谁不是喜欢上谁,是喜欢上喜欢谁的那个自己。
我想每个人其实都期待这样一副灵魂与这样一种召唤——它充满能量与智识,它与你要的梦想,悲喜,生活,情爱冥冥暗合,它助你找到已存在你身体和精神里的你最喜欢的自己。
这让我又想起仓央嘉措——你见,或者不见我我就在那里不悲不喜你念,或者不念我情就在那里不来不去你爱,或者不爱我爱就在那里不增不减你跟,或者不跟我我的手就在你手里不舍不弃来我的怀里或者让我住进你的心里默然 相爱寂静 欢喜PS:1.祝愿一切的上升。
坠落。
旋转。
破碎。
都有一个优雅的终点。
2.以终为始。
美版的片名叫做
观影是分表里的。
表象,根据Jason Statham主演的已往影片中的形象,整部电影通篇并没有精彩火爆的场面,甚至可以称之为是一部剧情文艺片,可能会令人有些许失望;里象,影片自始至终围绕着"自我救赎"的深层含义,凄美而阴郁。
Joey请Christina为自己拍照时问Christina自己像不像一个好人,恰到好处的阐述了Joey内心深处做一个好人与渴望被救赎又怯于面对的矛盾心理。
影片的最后,Joey为了弥补多年未能对妻女尽到的责任而把为黑帮打工挣到的钱留给了自己的妻女;救助了很多的底层流浪者;除掉了害死与他相依为命的Isabelle的凶手,做完了自己认为该做的事情,行使了让人无法从道德层面上绝对认同的善良。
Joey所做的这一切都是臻于救赎自己在阿富汗战争中所犯下的过错,这也是Joey被蜂鸟自始至终追捕的根本原因所在,面临他的将是军事法庭的制裁。
剧院门口,Joey对Christina说出了自己的身世,回想起自己在阿富汗战争中为战友复仇而被自己吊死的那个无辜的父亲,这个钢铁般的硬汉流下了发自肺腑忏悔的眼泪,铮铮铁汉也有铁汉柔情……Christina目送走了自己最崇拜的结束告别演出的芭蕾舞演员,似乎表明也送走了童年的阴影与喜欢而没有去学芭蕾舞的遗憾,而去安心做一个渡人的修女,完成自我的救赎。
Christina要远走非洲,她没有把Joey送的红裙带走而是把它留在了教堂,阐明了她不得不结束与Joey在世俗中不可能被认可的这段短暂而凄美的感情,因为她是个修女,而修女是不能拥有爱情的,所以她选择了远走非洲,永远的离开了Joey。
Christina在去机场的车上打开了Joey留给她的信,信中说“我知道这么做我也成不了好人,但是我努力过了。
现在我将重回街头,并消失在那里,这个夏天我重获新生……”此时Christina的表情流露出对命运的无奈,惆怅或许也是坦然……我想Joey应该是故意走上街头让蜂鸟发现的。
“发现目标……拿下……”最终Joey也真正得到了自我意义上的救赎。
这部影片是要用心去感悟的,而不单单只是视觉上,如果你真正看懂了这部影片,是绝对可以撼起内心深处的感动与共鸣的,个人评价绝对的五颗星!
杰森终于这一部没演类型片,换了个稍微文艺一点的口味。终于有了次比较靠谱的感情线,期待脑残爱情片加火爆床戏。故事本身一般吧,一个伤痛那男人的自我救赎,而女主修女的身份设置挺有意思,只是这并没有给故事带来更深的情感纠结。
玩文艺可还行
这片子竟然拍得闷声闷气的,没什么意思,节奏很拖。
已经不相信Jason Statham能出什么好片了 所以 请不要加入速度与激情7好吗
jason,真不愧是jason
很灰色的一部电影
什么逼片。。。剪五分钟动作就行了
小文艺,不太打……但是,修女好漂亮!呼呼
硬汉转型文艺片.这部出奇的好.
这是一个有故事的硬汉!
自我混乱的故事。摆着救赎的架势,来了场复仇。意图放下屠刀,却越陷越深。
男女猪各一星,其他不谈。
杰森常常会犯点错~ 例如接烂片!
看起来有点怪...
快进着看都觉得闷
修女的救赎
做作
杰森·斯坦森
我和我的小伙伴们的都惊呆了!
好看 帅死了 连续看了2遍 结局的寂寞 想想会有多心疼啊