特朗勃

《特朗勃》是一部2015年由杰·洛奇执导的美国传记剧情电影，讲述了好莱坞著名编剧特朗勃非同寻常的写作人生。

可能一眼看上去这似乎是一部典型的“传记片”，但因其背景特殊，使得人们对当时的《好莱坞黑名单》也十分的有兴趣。

好莱坞黑名单

20世纪30年代被认为是好莱坞的黄金年代，这个时候，特朗勃也凭借其天才的写作能力与优秀的作品以高价与当时的米高梅电影制作公司签下的三年的合约，从此成为美国收费最贵的编剧，也许也是世界上收费最贵的编剧。

那段时间他和他的朋友们在好莱坞创作了一部又一部卖座的电影，他的家人也过着上流社会富足的生活。

影片中他和他的妻子参加着名流酒会，住着大房子，豪车，休闲时间可以在自家花园与朋友们野餐，一幅幸福美满的生活景象。

但是随着二战结束后政治气候剧变，共产主义成了美国的威胁。

特朗勃因为其政治信仰原因开始被行业抵制，在1947年因为拒绝提供证词给众议员非美活动调查委员会，继而因藐视国会被判刑，第二天第一个黑名单就被设立了，这个黑名单被称为“好莱坞黑名单”，后面也被称为“娱乐业黑名单”。

这份名单详述了美国1940年代和50年代中，因政治信仰而被剥夺工作权的演员，导演，编剧，音乐家和其他娱乐业人士，其中有真实的，也有被怀疑的。

如果艺人被认为是美国共产党党员或对共产主义表示过赞许或同情、参与过认为是有社会主义背景的自由主义或人道主义政治活动、或者拒绝帮助政府调查共产党活动，都有可能被列入黑名单；一些人被列入黑名单仅仅是因为他们的名字出现在错误地点和时间。

即使在最严密的执行期间—40年代后期到50年代后期，黑名单也很少被确定和核实，但它对美国的娱乐产业发展造成了直接损害，相关人士为了生计经常被迫背叛朋友或原则，整个产业笼罩在意识形态审查的阴影下。

特朗勃在出狱后，被黑名单影响，只能为B级片电影制作公司工作，钱少还不能署名，但是这也并没能阻止他继续写作，他的房间一直回响着“哒哒哒······”的打字机的声音，一天工作17个小时，一周工作7天，家里装5部电话，用着各种各样的名字，秘密的进行着自己的写作事业。

因为夜以继日的工作与家人有了分歧，由其是正处于青春期的大女儿，不理解自己的父亲为什么连自己的16岁生日都抽不出一分钟的时间。

朋友也曾激烈的问他你还有激情吗？

还有真正想写的东西吗？

事实证明没有什么能够阻止一个天才完成他的使命，即使在这样的内外压力下，他还是通过真诚的交流取得了家人的原谅，之后写出了《勇敢的心》，再次夺得奥斯卡最佳编剧奖。

不管外界环境如何，家人与朋友的支持对他来说都至关重要。

尽管在特殊时期，他还是凭借自己过人的写作才华得到很多写作的机会，谁还敢说“酒香也怕巷子深”，这让我想起了前段时间一部国产影视剧里的台词，大致意思就是说“这个世界上你但凡比别人强那么一点，别人就会嫉妒你，毁你，死乞白赖把你往下拉，摔死你，但是，如果你比别人强很多，人家怎么都追不上你，你猜怎么着，他们就要敬你，爱你，把你像祖师爷一样供着”。

我觉得这句话放在这里依然适用，因为如果特朗勃仅仅是一个普通的编剧，可能他这辈子不会有机会再去证明什么，争取什么了。

几经周折，当他的名字终于可以出现在荧幕上时，镜头给了他一个大大的眼部特写，透过镜片可以看到他眼眶含泪，名字倒映在镜片上，这是非同寻常的一次，象征着他终于可以做回自己，得到本该属于自己的尊重，也意味着长达多年的“好莱坞黑名单”在此刻终于被撕碎。

观影结束，妻子回到家后开始抑制不住的哭泣，这些年来由于丈夫的政治信仰而使得整个家庭遭受到的不公，作为妻子和母亲的她一直小心翼翼地保护着孩子和照顾丈夫，努力经营着家庭，这一刻的胜利也是属于她的胜利

谁曾想罗马假日和赫本成就的背后有这么一个曲折隐匿的情节，作为社会的组成部分，娱乐都是政治的延伸，但是作为正常人来说，我们只想搞笑一下电影好不好，只想轻松快乐啊，并不想掺和政治啊。。。

😂😂😂当然，一个美国社会眼中的共产主义是怎样，也可以从中管中窥豹啦。

另，为结尾演讲加一颗星。

杰伊·罗奇（Jay Roach）是地地道道地以拍喜剧片而成名，《王牌大间谍》和《拜见岳父大人》两个系列早已经成为了喜剧片中的经典和翘楚，不仅如此，他对政治喜剧也多有涉猎，2013年的那部《规则改变》将直接导致2000年麦凯恩大选失败的萨拉·佩林从头到脚讽刺得通透涕零，同时还获得了包括最佳导演、最佳女主角和最佳编剧三座艾美奖。

《特朗勃》拥有杰伊·罗奇作品一贯的特色。

架构紧凑，节奏明快，同时还集合了前作中荒唐戏剧和政治喜剧的大成，不但情节丰富，却也充满了轻松和幽默的细节，成功地摆脱了刻意说教的嫌疑。

编剧约翰·麦克纳马拉 （John McNamara）以 布鲁斯·库克（Bruce Alexander Cook）所著的特朗勃传记为蓝本，但并没有将重点聚焦在特朗勃如何创作出那些耳熟能详的经典剧本上，而是架设了三条故事主线， 穿插了身为“好莱坞十人案”中一员的特朗勃与其他电影人的友情，与妻子儿女的误会和冲突，以及被划入好莱坞的黑名单之后如何匿名创作，最终遇到柯克·道格拉斯和奥托·普雷明格两位勇敢正义的重量级人物出手相助的故事上。

这样一来，特朗勃的形象变得丰富多样，充满戏剧性，却又不失深度。

当然，快被中国影迷忘记本名是什么的布莱恩·科兰斯顿 （Bryan Cranston）对这部电影的贡献是毋庸置疑的，对特朗勃吐字发音和举手投足之间的雕琢，让布莱恩·科兰斯顿（还是“老白”念着顺口）不易察觉却又细致入微的表现出了特朗勃在遭遇人生剧变之后的一系列变化与从未动摇过的坚守。

他已经完完全全就是那个风趣，睿智，偏执，顽强，靠着笔杆子对抗整个世界的老男人。

今年的颁奖季中有另一部有关意识形态与命运为主题的电影《间谍之桥》，虽然命题与主旨不尽相同，但背景都是被巨大的铁幕阴影笼罩着的灰色年代。

这样的故事不仅仅是极少部分人的悲剧，而是整个时代的命运。

当那座迷墙和铁幕被打破，当雾霾和黑暗退去时，我们始终能够坚守着那份活下去的勇气和希望，也许这就是我们生而为人最强大的力量。

在好莱坞反共黑幕下，一位左派作家用笔做武器，对封杀和迫害说不。

电影拍得四平八稳，但传奇性先声夺人，谁能想到《罗马假日》背后还有着这样的故事！

海伦奶奶演的反派让人不寒而栗，老白给小李子又上了一课：老戏骨们靠得住。

这样的故事不仅仅是极少部分人的悲剧，而是整个时代的命运。

当那座迷墙和铁幕被打破，当雾霾和黑暗退去时，我们始终能够坚守着那份活下去的勇气和希望，也许这就是我们生而为人最强大的力量。

真正的勇士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血；真正的勇士，并不只是特朗勃，他最终还是得到了他所应得的荣誉（当然也失去了太多），真正的勇士是那些为了自己的坚持，信念，失去了一切的人。

流于表象，年代感的营造几乎都是通过资料影像表现出来的，差点变成一部好莱坞近代史略，多亏演员全力救场；爱德华·罗宾逊听证会那场戏简直就是二流美剧水准，当然这肯定不是斯图巴的问题。

从默默无闻到政治风波帮人代笔再到功成名就，特朗博的人生才终于熬出头。

电影从电影工作者大罢工为起点，铺设交代了政府打击共产主义者的历史背景，全面而客观的展现了一个真实可敬的伟大编剧。

穿插的各种伪纪录片与电影明星更像是导演对那个年代的回忆与致敬，饶有趣味。

后半程更像是完成任务的粉饰，一个文人的抗争，从语言和思路中表现了一个值得被统治者害怕的文字工作者。

对白简洁有力，知识分子趣味和执着增加可看性。

赞颂艺术的另类美帝主旋律。

纳闷的是为什么屏幕上的艰难时世显得并不那么艰难？

好莱坞大腕悉数捧场，轻松诙谐。

只有在最后的一小段真实影像里才看到了现实的残酷与这家子的坚韧。

不禁思索：现实化为剧本再搬上屏幕，失却了多少锋利与磨人的隐忍？

他是一个怎样的人呢？

他是一个一流的剧作家，一个二流的说客，有时候还是一个三流的父亲和丈夫；他是一个怎样个人呢？

他是一个倔强的坚持者，一个沉默的忍受者，有时候还是一个狡黠的欺诈者；他是一个怎样的人呢？

或许，他不过只是一个喜欢听故事和喜欢写故事的人。

他是，特朗勃。

1946年3月，共同的敌人灭亡后，曾经的战友瞬时变作仇敌。

一道巨大的铁幕将世界分作两块，冷战爆发。

这道铁幕无所可寻，却又无处不在。

时而是柏林那堵丑陋而坚固的墙壁、时而是美国人眼中的赤色危机、时而是苏联人口中的资本主义威胁。

在好莱坞，它叫做非美活动调查委员会，也叫作黑名单。

自古至今，政治从来都是最为波诡云谲，瞬息万变的。

当铁幕落下的一瞬间，无数所谓的自由主义者，共产主义同情者都消失不见，留下的只有政治嗅觉迟缓的部分下层人民和一些已闻风雨却丝毫不惧坚持者。

特朗勃，就是后者。

对于大部分人来说，信念甚至是信仰都是可有可无的东西，而一旦这虚无缥缈的口号和旗帜被整个社会环境所不容，威胁到了自身生活和生存时，改弦易辙就更是理所当然。

对于大部分人而言的确如此，但特朗勃不是大部分人。

且不论特朗勃成为共产主义者是因为史料所提抗击法西斯，还是如影片所现，支持共产主义的思想和理论。

当浮躁虚假的“国共合作”大潮退去，留在岸上的，就只有特朗勃和特朗勃们。

辩证的讲，意识形态层面很难说究竟谁对谁错，其实在某些时候也无所谓对错，看得只是肉食者们所支持和推崇的。

抛却这一点，特朗勃或许不是一个合格的政治参与者，但他的确是一个拥有坚定信念的人，他是一个认准真理（对自身而言）后，能坚持也敢坚持到最后的人。

仅仅这一点他就是一个值得敬佩的人。

同时他也是一个灵活变通的人。

他知道革命不是请客吃饭，可生活就是要穿衣吃饭。

所以他愿意抛弃一名文字工作者最基本的尊严：著名权，去继续写作，去写一些或者说一堆垃圾。

他是一名战士，但绝对不是一名喊喊口号就热血上头的死士。

就像他对朋友所言：“用耶稣一般的纯洁去战斗，用撒旦一样的狡猾去取胜。

”这就是特朗勃的战斗方式。

历史最常记住的无外乎两种人：一种是以身殉道 壮烈牺牲的人；一种是出卖一切，苟且偷生的人。

循环往复，如过江之卿。

但是我们往往会忽略另一种人，另一种曾经站在前者身后甚至身前与其共同战斗，曾经拒绝后者不与其同流合污的人——特朗勃们。

他们坚持过且仍坚持着，他们战斗过且仍战斗着。

我们都缅怀烈士，却忘了谁让我们记住烈士们的故事。

那座小金人象征的不只是剧作家的最高荣誉这么简单，它更意味着曾经的血和汗没有白流，曾经的错误得到了承认和铭记。

那些监狱中的虚无、弃名时的屈辱，无数个日夜坠落在打字机旁的烟灰，都是值得的。

“ 各国变法，无不从流血而成，今中国未闻有因变法而流血者，此国之所以不昌也。

有之，请自嗣同始。

”致那些敢为也愿为他人流血之人，也致和他们站在一起的特朗勃们。

正文结束扯点别的：原来柯克·道格拉斯竟然是个小矮子2333，以前从来没注意过_(:зゝ∠)_。

话说我大库神果然是不好搞啊！

不过《斯巴达克斯》还是库神最讨厌的一部自己的作品。

为什么普雷明格总是一股分分钟风衣下掏出一把“芝加哥打字机”开扫的感觉。

另外真的只有我一个人注意到道格拉斯送给特朗勃的那只鸟叫“赛缪尔·杰克逊”么！？？

23333

本来是红极一时的编剧，却因为政治迫害而沦为阶下囚，出狱后发现已经被电影行业封杀，被周围人嫌弃，但他却没有因此而抱怨和沉沦，而是选择了另一种方式进行反抗，首先要生存下来。

自己无法接到剧本，那就借用他人名字来接活，并且给对方超出期望的分成。

接下来让自己俗下来，什么剧本都接，管它什么《外星人大战农场女孩》还是《花痴尼姑》，只要赚钱能活下来就行，并以此带动了其他受封杀的编剧来依此生存。

当出彩的剧本重新受到行业关注，并知道其内幕后，好运也随之而来。

B级电影公司老板不吃封杀那一套，只要赚钱就好、大导演和大明星不顾阻挠来邀约剧本、低谷时对其不理不睬的电影公司老板 也低声下气的来邀约剧本。

而随着总统的观影好评，笼罩在这群受迫害电影人上空多年之久的乌云终于散去，主角特朗勃也可以重见天日。

这是传记，但同样是一部励志电影，告诉你身处逆境时不要做无谓的抱怨和沉沦，而是想方设法让自己活下来，让自己更优秀，来等待机会翻身！

上海电影节，坐在影院看《特朗勃》，达尔顿·特朗勃算是好莱坞一个异类，他写过著名的《罗马假日》，然而署名是别人。

因为某些特殊的政治原因，他不被好莱坞承认。

他采用的抗争方法是：写自己的剧本，署别人的名。

只有才华是不能被淹没的。

特朗勃凭借《罗马假日》《勇敢的人》两次获得奥斯卡最佳编剧，但都没有去现场领奖，只能和家人坐在电视机前面庆祝——当然，颁奖嘉宾叫出来的名字也不是他。

所以，当他坐在影院看《斯巴达克斯》，制片人、主演柯克·道格拉斯不惧重重压力给特朗勃署了真名，名字倒映在特朗勃的眼镜上，镜片后他的眼泪落下来。

再名利纷争的地方也总会有这样的义气相挺。

“封神之夜”看到李连杰和文章，上台时，李连杰走在第一个，而文章在最后一个，没有穿礼服，帽檐压得低低的。

当年他们曾是《海洋天堂》中的父子，是《白蛇传说》中的师徒。

这一次，文章说： “就是家里有事，我自然应该要回来帮忙”。

郭采洁上午亮相《冲天火》发布会，随即就又去了《爵迹》。

每年参加电影节，这短短的几天，几年之后连起来回看却特别有意思。

比如当年郭采洁出现在郭敬明《小时代1》的发布会上，还算是一个电影新人，如今却要在电影节忙得飞起了。

但，依然要来力挺郭敬明的新电影。

林更新主演了一部听上去像玩笑的电影《快手枪手快枪手》，投资方是万达影业，万达大家都知道了，是王思聪家的产业。

黄渤则在“HB+U”启动仪式上讲起当年的《疯狂的石头》，首映也是选在上海电影节，他和宁浩那时候都是新人。

结果发布会上刘德华来了，为他们吸引到不少的目光。

“HB+U”就是黄渤＋你，也是黄渤加油，如今终于有了刘德华当年成绩的他，也要来帮助新导演们了。

周迅也来了。

当年他和黄渤曾一起在歌厅跑场，有次兴奋地把黄渤喊去说她演电影了！

《风月》，周迅先快进，然后给黄渤看她和张国荣跳舞，叼一支玫瑰，跳着跳着眼泪落下来……然后，周迅把机器关了，黄渤不解，“我的戏完了”。

曾经相识于微的相濡以沫，如今当然也要来出一分力。

不过，相信电影节最忙的明星还是范冰冰，我两天就见到她三次，每次都穿着宽大袖子的礼服。

我拍了照片发朋友圈，有人问：“她是和大黑牛有了吗？

”《爵迹》中有她也有李治廷，然而发布会上却独见她，站在陈学冬的身边。

成龙的《绝地逃亡》与她合作，《功夫瑜伽》和李治廷合作。

两部电影一起开发布会，这次李治廷到了，范冰冰不见。

而前两天，范冰冰先单独和成龙开了《绝地逃亡》的发布会……可遥想当年，两人刚刚合作完《一夜惊喜》，采访时完全是秤不离砣的状态，采访一停就窃窃私语，然后笑容就溢满了眼睛。

总有一些一去不返了。

但也好在，什么都会过去。

《特朗勃》最后，是一段达尔顿·特朗勃真实的受访记录。

记者问他：如果有一天拿到那些原本就属于他的奥斯卡奖杯会怎样？

特朗勃并没有表示要供奉起来，或者拿它砸向迫害他的那些人脸上。

他说，在他于黑暗中努力写剧本的无数个日子里，他的家人都在默默支持他。

他的女儿总是会被别人问： “你爸爸是做什么的？

”她无法回答。

特朗勃说： “我要把我的奥斯卡奖杯送给她。

”

最近赵薇的事让我联想到了这部影片。

上个世纪50年代的美国正执冷战刚刚开始，Trumbo作为一个Communist，在好莱坞一度被认为是苏共的间谍和卖国贼。

作为著名电影编剧，他的名字在好莱坞的黑名单里长达十年，包括美国国会，好莱坞和群众，给出激愤的理由便是我们熟悉的用电影来毒害，颠覆美国。

Trumbo为此遭人冷遇，孤立，泼脏水，辱骂，甚至坐牢。

然而Trumbo并没有被击倒，短暂的牢狱后，他开始匿名写剧本并在黑市交易。

由于他的剧作天赋，他的作品被电影商们一抢而空，就这样在好莱坞拍成了大量的电影，而他的名字还是无法出现在屏幕上。

甚至他的作品拿到了奥斯卡也是由别人来冒领。

他的作品之一就是我们熟知的《罗马假日》。

随着他的作品坊间流传，背后的作者也逐渐成为好莱坞公开的秘密。

接下来，有著名导演，演员主动登门拜访，最终帮助他重新回到银幕，登上了奥斯卡的舞台。

在此十年中，好莱坞黑名单中的人，有些从此淡出电影圈，有些因此丢掉了生命，有些就像Trumbo一样在地下依然创作。

这十年被称为好莱坞最黑暗的十年。

然而最终大家也都明白了，无论他是不是什么苏共的间谍都已经不重要了，也不会通过电影创作颠覆美国，而共产主义是他的信仰，信仰什么在美国是自由的。

他用他的作品让美国人笑声连连，也让美国人之前的愤怒显得怎样的可笑。

下面是在遭受封杀期间，他和他的女儿的对话 “Dad, are you a Communist?” “ I am” “Is it against law?” “It is not” “The lady with the big hat said you were a dangerous radical. Are you?” “Radical, maybe. Dangerous. Only to men who fling cokes. I love our country and it’s a good government. But anything good can be better” “ Am I a communist?” “Well, why don’t we give you the official test?” “Mum makes your favorite lunch. And at school you see someone with no lunch at all. What do you do?” “Share” “Share? well, you don’t tell them to just go get a job?” “No.” “You offer them a loan at six percent” “Dad” “ah, then you just ignore them” “No” “Well well, you little commie”

矛盾不够尖锐，没有压迫感的时代&个人际遇讲述，时情时景的冷漠墙壁变成了这里的天鹅绒。

上白细胞的黑名单这样的事，是一个文明一个社会一个团队，人的组合的不可避免的事情。

片子过于表面，每个面向都是点到即止包括大女儿成长过程中的任性与无理。

7.3关于大女儿成长过程中的叛逆啊，矛盾啊，无理取闹，任性啊，当时在剧情里面还蛮期待trumbo的妻子讲一些东西，比如，这是我的老公，你可以尊敬他，但你不准诋毁他，类似的话。

海伦米伦的角色真是，有点《乱世佳人》中白瑞德的影子，以及任何文学作品和电影作品中的那种，在时代中游刃有余的角色就是特别圆滑、油滑的角色。

要说电影中有哪些角色，我们限定一下范围，为人妻的女性角色，让我会有一种，非常羡慕这个女人的男人的情况的话那么我现在能想到，一时之间能够想到的只有两个例子，一个是本阿弗莱克版本的《合伙人》中，他的角色的妻子以及，刚刚看完的电影《特朗勃》中，trumbo的妻子。

要知道，爱在三部曲里面的朱莉德尔佩的角色，都并不能够上我的这个“榜单”。

我羡慕，我非常喜欢爱在三部曲，更多是喜欢那份生活，那个轻松、优雅的时代背景和，两个人的性格能够结合的，两个人的生活、人生能够结合出怎样的模样。

trumbo真是bug级的存在同trumbo有太多通感了，这样思维共振的感觉，在好多人身上出现过，影视界，凯文科斯特纳，伊斯特伍德，是枝裕和，北野武，李幼斌，，，

小李今年拿下奥斯卡最佳男主应在情理之中，但《丹麦女孩》里的小雀斑也并非等闲之辈。

看完《特朗勃》会发现，原来还有一位爷在这等着他们呢。

传记电影《特朗勃》（Trumbo) 靠的是满脸褶子的老头演员Byran Cranston的演技。

此老头并无很大名气，但看过《绝命毒师》的人大都会叹服老白的神采。

对，特朗勃就是老白，只是演的更地道更鲜活。

故事说的五十年代美国“非美”狂潮中被无端迫害的美共党员，著名编剧Trumbo。

他一生命运沉浮，横遭冤狱，电影刻画他大半生的心路历程，并未纠缠于其政治立场，而着力于一个个体的人面对体制性的不公的孤独的抗争。

老白的表演不仅范儿十足，气场强大，更抽丝剥茧层层递进，最后进入一种几乎疯魔的状态。

及至片末老迈的他的一番演说，的确令人动容。

Byran Cranston 这样的好演员，真的是电视剧发掘出来的金矿。

看到这样本来籍籍无名的老演员突现神作，只能说，人家的电影产业的人才储备实在是太厚实！

今年奥斯卡如果青睐老白而非小李，其实也不需要吃惊