世界上最伟大的父亲

家乡里人们形容某事很荒诞很戏剧的时候就会说“这事真电影”。

此手法很巧妙，电影变成了个形容词，电影是假的但很电影的东西却是真的。

这个被我发现很电影的电影叫最伟大的父亲，瞟了一眼演员表发现了罗宾威廉姆斯，这个喜剧出身的小老头最先出现在我眼的却都是些略显悲情的角色，死亡诗社里令人敬仰的精神领袖，心灵捕手里沧桑落寞的背影让我心生寂寥，若不是老友记里看他那极具天赋的客串打死我也不信他是演过喜剧的。

言归正传主角父亲当然是他，电影前段压抑衰颓自嘲的调调跟美国丽人有一拼，总之是有一个失败又心地善良的老父亲和一个一无是处的混蛋儿子。

本以为它会像姐姐的守护者一般打出催人泪下的亲情牌，如父亲将儿子在自己的无边无际无私无求的教导和爱中熏陶改造之类。

哪知电影进行到一半儿子竟然死了死因：**，像普通小混蛋一样的荒唐结局，现在父亲的角色没有相对的对象了，只剩威廉姆斯孤身一人了，再没有实现一段可歌可泣的亲情之旅的途径了，我很奇怪他还怎么成为伟大的父亲，而此时电影才似乎刚刚进入主题，威廉姆斯开始正式走上舞台，他美化儿子的死亡原因，却不想那篇忍痛写出的伪遗书感动了生活周遭的所有人继而给自己的生活带来了翻天覆地的变化，儿子变成了青少年乃至所有人群的精神偶像，自己更是享尽了所有荣耀和利益。

我很迷惑，不知道它讲这样一个荒唐的故事干什么，父亲所作无可厚非，他不过是为了儿子的体面和帮助其他人，但现状依旧让人觉得别扭，当然最后父亲说出了真相，但转变得略显突然。

影片开头是父亲是独白：我最害怕的是死时孤老一人。

而结尾，父亲无忧无虑地和那些所谓失败的怪人一起大嚼爆米花看肥皂剧。

剩我一时惘然。

后来想了想，安慰自己道，或许伟大的父亲跟父亲这角色压根无关，它不过讲的是人的惧怕、恐慌和对生活的态度，儿子不过是个不可或缺的道具。

父亲说：我知道我的儿子是个混蛋，但我爱他。

实际上父亲对儿子的依赖更多，儿子可以让他摆脱孤独，摆脱对未来的恐惧。

美国人不太擅长或者说是不屑于絮叨亲情，所以我看姐姐的守护者时感觉更像中国电影，背着父亲去上学之类的。

伟大的父亲才是美国的思考方式：关于个人的人生思考，关于个人与周遭人们，关于这个千奇百怪的社会的思考。

结尾老父亲无忧无虑洒脱坦然赤条条地跳进游泳池似重生，但我知道这不过是个美化了的结局，那般个人与周遭的矛盾会一直伴随他，当然让人庆幸的是他不孤独了，他找到了同样被周遭不承认的知音朋友。

一开始以为又是一部父亲循循善诱改变儿子的故事其实改变，本来就是一个很变态的事情每个人都有自己的主张，自己的想法剧中的儿子是个pervent...So what?最后他以他的方式结束了生命后来那首wish I were a Ghost 的歌唱起来的时候it's nothing sad...也说明了这点在儿子死掉过后，困惑了，有点找不着电影的下一部方向一切都朝着有点荒诞的方向进行着...当那个父亲的课堂逆转式地受到欢迎他试图想要讲授诗歌 可是所有的人全部围绕着凯尔的问题转Punk 女孩问 他最喜欢的乐队是什么 他的星座是什么这时候才突然明白 这个电影讲的不是父爱 不是强盗式地扭转别人的想法而是空虚 漫无边际在所有人心中蔓延的空虚 生前一事无成的儿子 死后成为一个寄托他的照片和话语像病毒一样地在学校中肆虐(那副头向上的照片不知是不是嘲讽切瓦格拉)正如那句网络语,你崇拜的不是哥,而是寂寞.父亲名利双收 一场讽刺的前后处境对比过后他坦白了一切 撕碎了儿子谎言般英雄形象也让所有人的空虚暴露在阳光之下..成为公众之敌其实也没什么我们不需要famous 不需要大众曲解式地“我理解你”我们只要有一两个人真正知道我们在想什么分享兴趣 那就够了电影最后三人一起看电影的时候是本片最温馨的一段总之 这是一个前半段灰暗 后面逆转的片子 罗宾威廉斯的笑容的感染力依旧无敌。

这部电影在美国是夏天上映的，中国观众到年末才看到，一时间有些惊为天人。

说实话，换做任何一个人当凯尔的父亲，都会受不了的。

凯尔是个胸无大志，成绩很滥的高中生，满脑子除了自慰就是偷窥，他喜欢重口味的自慰方式，喜欢偷看隔壁肥胖大妈换衣服，跟所有同学都横眉冷对，身边唯有一个有点儿白痴的死党。

到此，是青春期的一幅速写。

当儿子因为打飞机死了（别问我为什么，看了电影就明白），当爹的情何以堪？

将儿子伪装成上吊自杀，是很自然的举动，而伪造一封对社会充满嘲讽的遗书，也只是为了掩饰儿子的一无所成，算不上虚伪。

到此，是父亲对于儿子不成器的无奈和中年丧子的悲痛。

而之后发生的匪夷所思的事情不是兰斯预料得到的，导演真正的意图这时才展开。

父子情的悲情剧本走向黑色幽默的讽刺剧本。

当凯尔的“遗书”被同学发现并流传开后，大家对于凯尔的疯狂崇拜，有点像现在的“玉米”。

凯尔化身为一个思想家，一个如韩寒那样的公共知识分子，处于迷惘的青春期的高中生们将空虚的情感全部投入到被符号化的凯尔身上，连带的，兰斯的身价也水涨船高。

原本只有三四个人参加的诗歌课一下爆棚，年轻貌美的美术老师投怀送抱，校长对他恭敬有加。

到此，对照之前兰斯父子受到的待遇，是一幅对世人虚伪面目的浮世绘。

一直做着作家梦的兰斯面对鲜花掌声开始迷失了。

他连夜伪造了一本凯尔日记，里边统统是对社会现象的反思和批判，一旦出版，他知道功成名就将垂手可得。

虽然依然是屡遭出版社退稿的文笔，因为“名人效应”，也成了洛阳纸贵。

兰斯被邀请上电视做访谈，被要求用适时的泪水与悲哀来衬托出一个伟大的年轻的时代偶像的形象。

学校要用凯尔命名图书馆，校园内贴满凯尔的头像，人手一册凯尔日记，人人别着凯尔徽章……兰斯拥有了梦寐以求的一切，他有一个受人尊敬的儿子，他的作品开始受到出版社的青睐，他的爱情有了归宿，他还成了学校最受人欢迎的老师。

但是，他越来越孤独，他在谎言里感到沉重的悲哀，他重新渴望真实的生活。

最后，他终于自己揭开了真相。

但是，在我看来，兰斯发自肺腑的笑容对于影片或许并非最好的结局。

一部伟大的作品，应该具有余音绕梁的效果，如果兰斯坦然接受这种虚伪的成功，彻底成为一个世俗意义上的名人（在现实生活中，很多人的名利都是堆砌在谎言上的），对于观众的震撼力也许更强大。

导演试图用结尾告诉人们真我的可贵，却不妨一路走到黑，给社会一记大闷棍。

但是，这小小缺憾不妨碍它成为一部优秀的作品。

心灵的回归也是一种警示。

在圣丹斯电影节首映时，这部影片受到了观众长时间的掌声。

这种小制作大道理又不闷的影片，应该得到此等待遇的。

这部电影不是在告诉你父亲的伟大，也不是在讽刺社会。

而是那里，在壁橱里欢快地歌唱着自杀的美好。

And remember,suicide is a permanent solution to temporary problems.嘿！

难道不是么？

电影对你们这群身处困境的人说：”自杀吧，这样所有问题都可以解决了！

“SB的Kyle变成了才华横溢，受人敬仰的思想家，倒霉的老爸成了学校的明星，生活从狗屎中爬了出来，穿上了一身J.CREW走到荧屏上对大家说：“I'm so sick of living a life in fear of being found out for the phony I am...."让人想死的是，这些改变都是因为Kyle死引起的。

这就是说，死亡可以解决你解决不了的问题，可以让你牵挂的人的生活变地美好。

而且你死后还会在所有人人的眼中变成他们各自的偶像。

如果说一万个哈姆雷特在跳着不同的舞姿，那么恭喜你，你死后，那一万个哈姆雷特就会为你伴舞。

这不是在赤裸裸的鼓动大家去自杀么？

电影中说Kyle的遗书怎样怎样的救赎了一条条年轻的生命，可是电影里却没有任何一句向上的文字对大家说：”好好活着吧，我爱你们所有人！。

“有的只有那一首首用欢快节奏唱着的对生活的迷惘。

有人说不是所有人都会碰到幸运女神，相对的，也不是所有人都会撞上那横穿你面前的黑猫。

如果你受不了生活的压力，解决不了手上的问题，或者问题太大，活着的你只能看着这些问题变得越来越糟，以至于你的余生都会被毁灭，你的梦想就在你面前被那黑猫一口一口的咬死……那么，就请你快乐的自杀吧！

你死后，就像电影里Kyle死后那样，所有人的生活都变好了，请不要担心那些牵挂你的人，他们会因为你的死而拥有从来没有过的幸福生活！

不知道为什么这么黑色的一部电影会在电驴上拿着个杯子憨憨地趴着，明显是要毒害祖国的花朵么！

总的说来，影片所讲述的是一个很有想法且拥有着令人没办法容忍的喧闹气息的喜剧故事，全部都是围绕着一个男人展开的，在经历了一系列变故和随后发生的连锁反应之后，他意识到曾经完全不被他看在眼里的东西，最后竟然变成了他的快乐之源……原来心灵上的孤独与环境方面的孤离竟然存在着如此巨大的差别。

　　过惯了随遇而安的生活的兰斯·克莱顿(罗宾·威廉斯饰)不得不学习是如何让自己彻底地安顿下来，他一直梦想着要成为一位声名显赫、家财万贯的作家，可惜至今为止，他最大的成就就是在一所高中当诗歌老师。

兰斯惟一的儿子凯尔(达里尔·沙巴拉饰)则是一个彻头彻尾的小混蛋，时刻不让他的爸爸安生--凯尔正在和他们学校里可爱迷人的艺术老师克莱尔(阿丽克谢·吉尔莫饰)约会，显然，她并没有严肃对待这种不成熟的爱情，即使她已经公开承认了自己正在和学生谈恋爱的事实。

　　随后，一场无法形容的怪异的意外事故的发生，让兰斯发现自己正在遭受的是这个世界上最可悲的惨剧，不过这同时也代表着他生活中的一个巨大的机会，他突然之间需要面对的是所有名望、财富和流行的可能性，满足了他曾有过的一切梦想，他很快就有点摆不正自己的位置了。

幕后花絮　　【不同寻常的电影之路】　　影片由从喜剧演员晋升成为电影人的鲍勃·格德斯维特(Bob Goldthwait)自编自导--从电视现场节目和真人秀的世界里一路走来，算算也过了20多年的光阴了，不过迫使格德斯维特跨入电影行业的真正原因，还在于他想要讲述一个自己真正能够把握的情感故事，格德斯维特说：“哪怕最后只有一位观众看到了我的电影作品，我也算是达到了最初的目的了，因为一位热情的观众足以让我兴奋到几天都没办法阖眼，所以当我获悉《世界上最伟大的父亲》得到了参加圣丹斯电影节的许可时，忍不住浑身上下都在激动地颤抖……我之前拍摄的那部《莫惹是非》(Stay)也曾参加过2006年的圣丹斯电影节剧情类的竞赛片单元的角逐，那一次自然成为了我终生难以忘怀的回忆--我觉得电影节上的观众要更具有包容性和接纳性，甚至已经到了一种有点荒谬的地步。

正是因为有了那样一次愉快的经历，所以我希望自己能够继续和朋友们一起拍摄我们都想看到的那类电影作品，根据自己的主张，游离在主流电影工业之外。

我一直都在想，如果我足够幸运，能够达成所愿的话，和热情洋溢的观众们一起观看我们制作的电影，那么我在这个圈子里经历了超过25年的洗礼之后，也算是终于找到了我真正喜欢的东西了，而且我感觉自己在这里要更加地快活、自在。

”　　鲍勃·格德斯维特曾经说过，如果他能拥有一台时光穿梭机的话，那么他一定要回到上世纪80年代，给当时只有22岁的自己发出警告：“千万别拍《金牌警校军》(Police Academy)系列电影。

”其实了解格德斯维特的人都知道，正是这套系列影片奠定了他在喜剧行业的表演风格，即使到了现在，观众仍然最认同的是格德斯维特在镜头前有点疯狂的搞怪。

除此之外，他还积极地致力于电视剧的幕后工作，并最终找到了真正值得为之付出的兴趣所在--电影制作。

格德斯维特最新的电影作品《世界上最伟大的父亲》拥有的就是一种顽皮的智慧，算得上是对那种愚蠢的生活中的失败者的一首颂诗，影片的主角是一个带点讽刺意味的自恋狂，由罗宾·威廉斯(Robin Williams)饰演，因为发生了一起意外事故，让他重新找到了生活方向。

　　对于鲍勃·格德斯维特来说，《世界上最伟大的父亲》无疑代表他记忆中、继《莫惹是非》之后第二个最值得骄傲和纪念的完美亮相，当他看到在圣丹斯电影节上观影的人群发出了满意的赞叹之后，忍不住泪流满面，格德斯维特承认道：“那种感觉真的是太疯狂了，已经完全超出了我的预期，尤其是在我意识到不仅仅只有一个观众喜欢它的时候……当然，我并不是为了圣丹斯电影节才制作这部影片的，但是在独立制片的领域里，我发现自己要更加地自由、不受约束，我甚至能够感觉得到大银幕和观众之间所建立起来的那种可怕的联系--我想，这也是我继续在电影之路上一路前行的惟一动力。

我对为自己的名望增添无谓的光环并不感兴趣，不过我也从没有产生过自我厌恶的情绪，我就是一个普普通通的人，甚至不能称之为一个好演员。

我知道自己非常擅长喜剧表演，有本事让观众发出大笑声，但是在这个行业里，比我优秀的大有人在- -有的时候，我领着女儿去洛杉矶的艺术学院看一些著名的喜剧明星的现场表演，看过之后她总是对我说，‘爸爸，你真是一个糟糕的演员。

’我知道女儿说的都是实话，所以我决定寻找另外一个我真正喜爱的事业，比如说拍电影。

”　　而鲍勃·格德斯维特之所以会对电影制作产生这么强烈的兴趣，最初的时候还要源于别人对他的请求不断地拒绝，格德斯维特表示：“一直以来，根本就没有人愿意雇我拍电影，没想到这反而激起了我对这个行业的无限热爱，我花了很多年的时间去不断地充实自己，就为了有朝一日不让人再拒绝我……当我还是个少年郎的时候，就已经开始在夜总会的舞台上表演单人喜剧了，学习如何才能在人前制造出快乐的气氛，让观众从中获得乐趣，那个时候我才20岁。

后来，我身边都是做类似的表演的朋友，我反而对这片舞台渐渐失去了兴趣。

很快，我就成了一位喜剧专业户，渐渐开辟出属于自己的风格特色，我变成了一个彻头彻尾的‘开心果’--这也是为什么我想坐时间机器回到过去的原因，我要告诉22 岁的我，别接下《金牌警校军》的工作。

其实有的时候，我总是忍不住回想，如果当时我直接去电影学院进修充电，是不是现在所面对的就是一个完全不同的局面呢？

也许我对电影制作始终处在一种懵懂的状态下，并不是什么坏事，相信没那么多专业的条条框框的限制，我反而能够更加自由地发挥自己的想象力。

”【“怪胎”同盟会】　　《世界上最伟大的父亲》更像是一个对所有生活中会碰到的棘手问题的综合，然后再以喜剧的形式讲述出来，鲍勃·格德斯维特解释道：“我想这也是罗宾·威廉斯愿意参与进来和我一起制作这部影片的原因，他所看中的正是故事里突出的喜剧重点和人物性格……我只想拍摄一部能够真正让自己发笑的电影作品，一般情况下，我看瑞奇·热维斯(Ricky Gervais)的真人秀会乐得前仰后合，还有像《临时演员》(Extras)和《办公室》(The Office)这样的电视剧也非常符合我的笑点--所以观众们能够从《世界上最伟大的父亲》中找到很多类似的喜剧元素，里面全都是我喜欢的内容。

当我回想这其中的原因时，一下子就明白了我之所以会喜欢这样的作品，是因为我本来就属于工人阶级，生长在一个的天主教的家庭里。

就电影方面来说，我能从伍迪·艾伦 (Woody Allen)的作品中找到很多共鸣，这个在曼哈顿的犹太小老头实在是太有智慧了。

我虽然从没上过大学，却爱死了他在上世纪七、八十年代拍摄、全部都是根据他从自己的生活提炼出的元素和人与人的关系改编而成的喜剧故事，我想这些影片对我可能产生过更加深远的影响。

”　　从《莫惹是非》到《世界上最伟大的父亲》，鲍勃·格德斯维特所关注的都是一些跳脱出主流文化之外的人物，他似乎对这些“怪胎”和生活中的失败者拥有着异乎寻常的兴趣，格德斯维特说：“基本上而言，我的作品都是对焦在一些‘局外人’身上的，我惟一关心的就是这些完全没有取胜希望的失败者的命运，而且每次我一看到围绕着类似的‘怪胎’展开的电影故事，就忍不住开始发狂……这些人物在影片中都是通过一种很有气概的描写方式展示出来的，因为他们无一例外，都想要变得举足轻重，却始终找不到正确的手段--不过这里面最最让人感到不可思议的是，原来反传统文化早就已经不再流行了。

”　　总的来说，《世界上最伟大的父亲》并不是那种会让人产生如沐春风的舒服感的喜剧作品，有的时候甚至会感到些许的痛苦，包括一些精神不济的颓废，不过鲍勃·格德斯维特制作这部影片的本意其实并不是要让观众感到难过，他表示：“我还记得有一天我无所事事地坐在那里，然后就突然涌现出了创作灵感，当时我的想法是，‘这可能是最让人震惊的电影概念了。

’不过一般情况而言，我制作的影片都拥有一个完整的发展过程，至少对结局的处理应该是最先明确的，然后再以此往前类推……那种感觉就好像罗宾·威廉斯的角色兰斯在影片中说的一句话，‘我是不会和那些对我不友好的人扯上关系的。

’”　　鲍勃·格德斯维特决定将未来的发展方向仍然圈定在独立制作的领域里，他希望自己能够拥有的是一个不拘一格的自由空间，格德斯维特继续说：“反正这里有的是‘怪胎’可供挖掘……虽然我连这种类型的电影是否有观众群体都不知道，但是当我走进这个行业之初，就没把心思放在所谓的市场前景上，我只制作自己真正愿意拍的东西--所以对于我来说，我需要担心的事情暂时还没有发生过。

”　　之所以选择制作这种“小型”的独立电影，倒也不是因为预算方面的考量，鲍勃·格德斯维特承认道：“我当然也有过一些比较‘费钱’的电影想法，只不过我对这些故事概念还没有形成一个完整的结构，不想单纯为了制作而制作，甚至在某些地方做出妥协化的处理，但是这并不意味着我就不懂什么叫做合作……而且我实在是不愿意经历一家电影公司过于繁琐的程序，那样只能完全扼制住我的讲故事空间。

比如说我的上一部影片《莫惹是非》，里面有一个人物原型就是我在现实生活中的哥哥，我可不愿意让别人在旁边指手画脚，对我说我的哥哥在影片中看起来应该是什么什么样的。

包括这部《世界上最伟大的父亲》在内，我从不轻视任何一个出现在画面中的角色，我关心这里的每一个人物，也许他们中有一些让我感觉没有那么疯狂，但并不代表我就会弃之不顾，因为每一个角色都有其存在的意义。

每当我在创作一部电影作品的时候，就会想起普莱斯顿·斯特奇斯(Preston Sturges)，要知道他的影片都有点像是寓言故事，全部是由里面的角色来驱使着内容上的发展的，显得非常具有现实主义风采，然后他还会在里面添加一些喜剧的作料--在这一方面，我采取的是一种和斯特奇斯非常相似的故事表现手段，由此来衬托出来里面滑稽搞怪的那一部分。

”

1.剧情的催化剂是凯尔自慰身亡，虽然这只是一个通过现场暗示出来的未直接描述的事件，但不妨碍通过此事给广大的凯尔们敲个警钟。

性是造物者制定的规律，它经常干扰人的思考和行为，正如饥饿、寒冷、劳累一样，但人之为人，在于懂得合理的克制，不走禁欲和纵欲的极端。

古代，直到清代，对于书院里的学生，读小说和看戏都是禁止的，违者是要处罚的。

而当代社会，早已名正言顺的小说没什么稀奇，人们在追求权利的时候也释打开了潘多拉盒子，即使你无意，你对网络世界泛滥的性也防不胜防。

一旦十五岁好奇的凯尔们发现了它的秘密，那么，也许只有部分幸运儿能“守节”，大部分都存在凯尔现象，更进一步说，若无法自拔，可能会步凯尔的后尘。

在这件事上，是真的需要培养克己工夫的。

2.较之凯尔的自慰身亡，他的失意作家父亲兰斯克的生存状态同样（在我看来是更加）值得反思。

像所有大作家最初一样，兰斯克不停地写，不停地被退稿。

他写得好不好且不说（后来证明他写得好），他作为一个文学界的无名之辈，想要叩开出版社之门（即使在网络文学日正中天的当代，正式出版自己的作品对于作者而言仍然具有神圣的意义）是难乎其难的。

这个问题可以换个表述方式：出版社凭什么给你出？

是贾平凹或莫言给你写序了？

是省市作协给你资助了？

是因为下贱自己成网红了？

凡此种种，恰恰都可以直接敲开出版社之门，但，唯独你只是一介公民就不可以，即使宪法确实规定你有出版的自由，但宪法并没有规定你如何行使自由。

所以，兰斯克也好，你也好，我也好，只能自己掏钱（看来，出版自由是需要花钱买的，我们和出版社都是市场经济里扮演着商业角色，进行着商业行为）或炒作来达成出版自己的作品的目的了。

兰斯克最初也许是无意伪造了凯尔的遗书，后来有意伪造了日记，人们震惊于“真正的”凯尔原来是个天才作家，而且大家居然跟他在同一个时空，于是这种震惊带来的好奇、热闹、骚动让凯尔成了已故的名作家，他的作品也卓越非凡。

讽刺的是，同一个人的文笔，通过死亡——如此高昂——的代价获得了认可（人们认为是已故的凯尔写了遗书和日记），而写这些文章的那个活人却从未被认可过。

只有死才能吸引世人的注意力吗？

不幸的是，历史不止一次地证明，死，尤其是早死，往往能缔造不朽的天才。

近年的林嘉文如此（虽然他是生前出书，但死亡使他获得了更高的关注度。

愿他安息！

），二十世纪末的海子如此，明清之际的夏完淳如此，唐代的李贺某种程度上也是如此，曹魏的王弼也是如此，十九世纪俄罗斯的莱蒙托夫也是如此（普希金生前抱得大名，不算），英国的济慈、雪莱也是如此（拜伦与普希金类似，不算），凡此诸君，皆因其早死而在历史中留下了金色的荣耀。

假如海子没自杀，即使有才，也有可能在叩开出版社之门时像现在的我们一样不那么顺利。

而惨淡经营自己的文字生涯的年轻的我们在有多少在辛苦的攒钱去买出版自由！

历史已经证明，死能让你像烟花一样迅速地吸引世人的关注，但，我们还有梦想，即使惨淡经营一辈子，也要生生不息地奋斗，也不会去死在这个需要我们见证的伟大的时代！

如果我有卡尔那样的儿子，我会掐死他。

可是罗宾威廉姆斯饰演的爸爸始终都能对他保持微笑。

直到他不光荣的死去，他的爸爸把他树立成了整个学校，乃至整个城市的精神楷模，因为——你们不了解我。

其实，不是不了解卡尔，而是不了解兰斯，他疼爱自己的孩子，热爱自己的事业，热爱学生，热爱写作，渴望有一个爱他的人～～影片最后，兰斯揭开了所有的真相，赤身裸体地跳进泳池，他终于从儿子死亡的阴影中走了出来，终于能够坦然地面对自己的生活，一切将重新开始！

这部片子是喜剧？？？

看了影片后只觉得伤感。

这个父亲不够伟大？

看了别人的影评后只觉得无语。

一个不被认可的老好人，怀揣一个从未实现的作家梦，还有一个丢人现眼的儿子，人生之衰，莫过如此。

儿子生前，他努力维护儿子的尊严虽然儿子从不领情，儿子死了，他只是想把儿子想象成为一个优秀的孩子，一个可以被世人认可的孩子，儿子却意外的成为了英雄和偶像。

这些并不是这个老爸事先可以预想的到的呀！

我想，这只是一种伟大而深沉的父爱，儿子不成器，可是心里却想美化他，这一点都不虚伪，也并非刻意的沽名钓誉。

这种感情反而比一般的父亲来的都高贵和难得。

这种从天而降的荣誉反应的只是世人的肤浅和盲目。

爸爸最后选择了坦率的承认谎言，继续真实的活着，却被别人看成了欺世盗名的骗子。

真是个荒谬的世界。

噢！

原来大众心里的标准并不是你的心灵美不美，而是你的面具美不美。

可是可爱的爸爸选择了摘下面具，让那些世俗的眼光去见鬼吧！

有又老又丑的女邻居和又傻又笨的小朋友真心的喜欢上了这位loser。

想起小王子里的一句话，真正的美是用眼看不到的，要用心才可以体会。

如此冷静的叙述却因为不一般的剧情显得尤为出彩。

不得不说的是，Robin Williams对这位父亲的诠释真的是很到位，尤其是他那经典的笑容，常有让人分不出是悲伤还是欢乐的恍惚感。

儿子连自己的照片都无法接受，在青春期性冲动和外在之间无法寻扎平衡点，是个EQ底的小孩。

手淫过度而死，美丽的女教师根本就没有自我，爱慕虚荣的虚伪的女人啊，连怎么思考都不记得了吧。

只会追着表象在跑。

校长与另外一个黑人老师亦是如此。

邻居女人，寂寞的怪茄一个。

最大的谎言家就是父亲。

最难接受凯尔手淫过度而死的人是他自己吧，他最爱的也是自己吧。

最真实的应该是安德鲁，那个眼睛灵活的孩子。

我在想是什么使人们变成了这样，在繁杂的表象世界里，什么才是最真实的存在。

没有自我意志，一切都只是虚伪的表象而已吧。

就像片中父亲，写了多年的书终于得以见天日，有名有利有女人，然而还是逃不过自我，选择了坦白。

或者可以说，父亲在这个时候已经没有后顾之忧，书出版了，想要的得到了，这时候是该审视自己内心的时候。

这就是影片的讽刺之一，人总是在外在得到满足的时候才能转向自己的内心吗？

不是所有人都这么幸运，为何不能一开始就从自己的内心出发呢？

自我真的那么难以接受吗？

有时候想想，人是多么可悲的存在啊！

博弈论里有“囚徒困境”，我沾它点光，起名“乞丐困境”。

人们总会赞美和引用某人说的某段话.觉得那是真理。

其实那句话，之所以鼓舞人心让我们激动不已，之所以是我们等待的话，成为我们想听的话。

只是因为从“正确的人”的嘴里说出来而已。

"be the change you wanna see in the world" 甘地说的时候，我们会满含热泪的拿出本记下来；海淀桥下的乞丐说的时候，我们会满含热泪的拿出手机拨打110。

甘地说的时候符合我们的期望；乞丐说的时候，超出了我们的期望。

如此的超额，以致于让自己无法面对和承受他比自己都强的事实。

怎么容许呢？

怎么可能呢？

于是我们迅速的拿起了武器，利用我们作为高级于“乞丐”的社会认同，对他用“莫须有”的罪名来判决。

而作为乞丐，如果真的不小心搞了点深度，琢磨出条真理，他是要勇敢的向周围说出来，还是要顺从和实现大众对他的期望和判定，仅仅把“真理”和很多人的一块钱放在那个盆里呢？

PS：一直很赞ROBIN选的剧本，而且他貌似迷恋当老师...好为人师啊，一部比一部深刻。

如果说死亡诗社让我痛哭流涕后热血沸腾，而这一部则让我痛的连哭的力量都没有了。

对人性涓涓小溪般的描述，却如此TMD露骨。

我很惭愧。