二十世纪女人

20世纪女人这是一部给过去的献礼。

整部电影都是在自述和叙述别人中进行，母亲描述儿子，儿子描述朱莉……大量对白建立起旁观者第三视野的感觉。

母亲母亲作为房东，是联系起整个故事的纽带。

母亲的角色也是二十世纪末期大多数中年人的缩影。

他们侥幸没经历二战，但从贫困废墟下成长，渴望开拓与前进，年轻时也曾追逐潮流，但面对自1960年代末开始盛行的反战、同性、摇滚朋克这一系列新势力力不从心，甚至大多数持抵制态度。

1979年，母亲55岁，年轻的她抽烟是为了追逐潮流，而当她面对儿子因为“dumb”/“stupid”不负责的把戏差点送命时，激烈的反对。

儿子的理由是“follow others”，母亲却说你应该有自己的意识，知道什么是明智的。

就像所有的家长一样，他们对着镜子只能看见成年的自己，却看不见年岁的轨迹，他们用经验教训孩子，却忘了年轻时候自己一样不负责。

这个开篇细小的矛盾其实已经写明了母亲这个角色所具有的矛盾性：自身限于岁月的经验历练，但内心深处保有对新潮的追逐。

就像母亲突然提议一起去酒吧玩，但杯盏过后，依然能冷静的对威廉说，你要对你的吻负责，你不认真爱一个人为何要和她上床？

母亲这个形象，比起生活中的大多数家长，是积极的。

她努力去了解儿子，在Talking Heads和Black Flag里机械的摇头晃脑，她知道对儿子擅自离家看演出最好的回应是说：下次再这样，要提前告诉我，这样我就不会多做晚饭了。

很智慧的理由，不轻不重的责备，暗暗告诫儿子你不仅是个个人，也要对家庭负责。

除了内在的矛盾，母亲的外在形象也是矛盾的，孤僻寂寞但对人有信任。

在时代背景（卡特发布信任危机讲话）下，母亲在片头就会邀请救火的消防队员来家吃饭，但在儿子的叙事中，母亲是孤独的，找不到爱的。

因为她不沟通，不主动寻求需要。

最终母亲没有活到千禧年，但母亲最终找到了伴侣陪她直至死去。

像是上一代的人，最后妥协，然而还是无法抑制时代的脚步。

Jamie，Abbie and Julie这三个角色互相影响，混合成时代的缩影。

Abbie是新一代的嬉皮士，穿阔腿裤与印着Lou Reed的衬衫，染着红头发，看起来潇洒，但内心脆弱敏感。

她相信女权，会在饭桌上公然讨论月经。

但她也相信婚姻与家庭，就算养的鸟也是一夫一妻。

她听摇滚，是男孩审美和性意识的启蒙，代表了时代的前锋，充满希望但又迷茫。

Julie是男孩的感情世界，虽然她不希望成为男孩的母亲，但她某种意义上是这样的存在。

她教男孩抽烟，带他真正意识到爱，性与青春。

除了时代缩影以外，Abbie与Julie的设定是很奇妙的存在。

她们既因为母亲的嘱托，富有引领Jamie成长的责任，这使她们或多或少有了家长式的代入。

另一方面，她们因为理解Jamie，也是他的一部分。

所以当母亲责问Abbie不应该教男孩女权，母亲发现Julie与男孩同眠的车内对话时，其实是母亲与作为男孩一部分的角色的对话。

Julie和Abbie的存在使两个时代理解与交融。

-看这部片子，尤其是三个女主的设定，总是让我想起《时时刻刻》。

虽然《时时刻刻》是更加意识流，精神层面的世代交替，是这部电影无法比的。

但是这部电影总有或多或少时时刻刻的影子，导演的构图野心也是很大，影片里涵盖了阿甘正传式的历史插入，也有各种经典曲调与名作截取。

影片有很多闪光的细节，比如母亲与男孩的关系，最喜欢一句台词，母亲对Abbie说“You get to see him out in the world as a person. I never will.” 一句话讲出了母亲这个身份的限制与爱。

但总体来讲，影片过于琐碎，还达不到时时刻刻这样成功的等级。

一些台词：Don't need a man to raise a man?You never tell me what you are going to do. You just do it.Sex is a commitment. Once you are there, you can't go back to holding hands. Of all the misconceptions about love, the most powerful and persuasive is the belief that falling in love is love.Women's sexuality, defined by men to benefit men, has been downgraded and perverted, repressed and channeled.Next time, a dude tells you a sex story. You just have to agree with everything he says and acts like it's right. Even if it's not, because they don't wanna be contradicted. They just wanna to live in their fantasy land.Whatever you think your life is going to be like, just know, it's not going to be anything like that.You get to see him out in the world as a person. I never will.So you think you know me better because you read that.Pretty music is used to cover up how unfair and corrupt society is.It's like they have got all these feelings. And they don't have any skills and they don't need any skills, because it's really interesting. What happens when your passion is bigger than the tools that you have to deal with it. It creates this energy. This rock. Is this great?

发现这部电影，也是无意之中的事，或多或少和它“第89届奥斯卡金像奖的最佳原创剧本(提名)”有关吧。

再者，它有一个很有趣的名字——二十世纪女人 20th Century Women。

注意，这里提到的是women，而非woman。

因此，这部电影讲诉的并非是关于一个女人的传记故事，或者像有些人提到的一个关于母亲的故事。

它探讨的是更为深层次的关于整个时代的女性精神，你也可以把它理解为“女权主义”。

也许有人会说，能不能别动不动就把一件事物的定义拔的这么高，“女权主义”好像是一个特别偏激的行为？

针对这点，我想说既然我们要“透过现象看本质”，本质本来就是一个追求真理的过程，它应该被站在这样的高度上去审视和观察。

然后我们再来聊一聊，到底什么是“女权主义”？

它真的有这么可怕或者是离我们特别遥远吗？

影片中的三位女主人公，分别是怎样去表现女权主义这一主题的？

它对成长中的女性来说，有什么帮助或者意义？

1、所谓的“女权主义”，究竟是什么？

人们对它有什么误解？

百度百科上，对于“女权主义”的界定，归根结底就是一句话——在全人类实现男女平等。

“女权”，不是“女尊”，更不是“女强”，它呼吁的只是自由选择的权力，它是人性中最基础最根本的权力。

它想消除的是，社会舆论中“男人应该怎么怎么样”“女人应该怎么怎么样”这种愚昧想法。

我们可以追求相同的东西，我们也承认我们的不同。

相同是，作为独立个体的存在，我们可以去培养任何形式的兴趣爱好，可以选择保持单身或是同性恋，可以享受“囿于厨房与爱”还是追求事业上的成功等；不同是，人与人之间确实存在差异，关于能力、性格、经历、出身、运气等，而这种差异不应该来自于性别本身。

社会上为什么会有很大部分人，甚至是女性自己，都会觉得女权主义很可怕很激进？

主要还是因为大家很容易对它造成以下4点上的误解：➀女权主义认为女性权力高于男性；➁女权主义只呼吁权力，不承担责任；➂女权主义提倡“废除生育”；➃女权主义要求男主内女主外。

经典电影《发条橙》的原著小说作者安东尼•伯吉斯在解释他的观点时曾说：“彻底的善与彻底的恶一样没有人性，重要的是道德选择权。

”人们对于女权主义的误解，无非就是认为它是“彻底的女权主义”，这是一种极端的错误的观点。

实际上，女权主义追求的只是一个不需要呼吁女权的社会。

这和支持同性恋论者的观点如出一辙。

“我们”不想被歧视，也不需要理解和同情，只希望它能够稀松平常，就像去选择喜欢苹果还是梨一样简单。

2、应该怎样去理解影片中的三位不同年龄阶段的女主人公？

在对女权主义有了一定的概念之后，我们开始正式聊一聊电影本身。

即使作为影评来说，一般的写法可能都是先从电影本身开始，然后自然延伸到影片之外的意义。

但是遵循“第一性原理”，个人觉得先解释女权主义，这样对影片中很多情节和角色定位才有更为清晰和透彻的理解。

严格意义上来说，这部电影叙述了五位角色的内心独白和故事，影片涉及到的角度也相当的多，比如成长教育、爱情择偶观、美国特殊背景等，这里因为主要选择了女权主义这一主线，先暂时抛开另外两位男性角色。

➀朱莉 17岁 女权主义关键词：性爱影片背景是在1979年的美国，而朱莉身上所发生的故事片段，却是活生生地反映了中国现在还存在的青春期女性的成长问题。

月经初次来潮前的一无所知，发生性行为的年龄过早，不知道如何正确地避孕......这些都从侧面说明了社会的性意识还处在不够开放的状态，而这对于女性来说是极其不公平，甚至是具有伤害属性的。

朱莉很享受和别人发生肉体上的关系，却忽视了精神上的安慰，一定程度上就是因为成长中对于性的畸形心理和反抗所造成的。

但是隐约在这种青春性意识的觉醒和迷失中，你又可以看出她对于性的迷恋，对于性的坦诚，她只想证明一点：性不是羞耻的产物，它应该是美好的。

朱莉的“理想生活”：艾比会带我去计生所，我会继续吃药，我会去纽约大学念书，和杰米还有多萝西亚失去联系，我会不再和妈妈讲话，我会和尼古拉斯相爱，我们会搬去巴黎，并且选择不要小孩。

➁艾比 24岁 女权主义关键词：自由这是三个女性角色设定中，我最爱的一个。

在朋克音乐中尽情狂舞，用相机记录每一件身边的事物，一头红色的头发和率性的装扮等等，好像这一切都是为了告诉你，女人还可以有这样的活法。

它既张扬，又细腻，来得恰到好处，从不会稍显一丝多余。

艾比在影片中，是最“先驱”的女权主义者。

在一次朋友聚会中，她肆无忌惮地说出了“月经”这个词，并且竭尽全力地告诉大家，这真的没什么大不了。

她不在意任何人的看法。

她追求的是生命的自由，和一切解放自我的事物。

然而，命运却告诉她，她不能够拥有一个孩子。

这种打击是致命的，像是剥夺了原本她身体里的东西。

但是，我最亲爱的自由主义者啊，这怎么阻止她对于生命的热爱呢，换一种方式，继续活在属于自己的率性里面。

艾比的“理想生活”：我会留在圣巴巴拉，两年之后我会嫁给戴夫，我结婚后的一个月，卡洛塔会死去，一个星期后，马克思也会死去，我会从车库里工作，然后在当地艺廊里展出，我会不顾医生的建议去怀孕，到我34岁的时候，我会有两个儿子。

➂多萝西亚 55岁 女权主义关键词：独身独身的意思，是指不打算结婚成家的独身主义。

其实这里用单身更为准确，但是却失去了某些味道。

多萝西亚40岁的时候才生育，生下孩子之后不久变离婚了，之后长达十几年单身母亲的生活里，坚强并孤独着。

首先，多萝西亚40岁的时候才生孩子，她只是遵循内心最真实的想法，我喜欢的时候我准备好了的时候，我自然会去做我认为自己该做的事。

这些事情不需要别人去指手画脚，也不会去理会周遭的闲言碎语。

再者，离异之后的孤独生活，甚至有人都为她贴上了同性恋的标签。

但是，在她心底，她只是一个想要给儿子更多爱的母亲，对爱情有过渴望又望而却步。

杰米反复提到多萝西亚成长于美国的大萧条时期，年轻的时候上过空军学校，加之多萝西亚是美国最早抽烟的一代女性，她的独立和坚强被刻画得淋漓尽致。

多萝西亚的“理想生活”：1999年3月，我会开始感到劳累和糊涂，当我终于去看医生的时候，他会告诉我，我肺部的癌细胞，已经扩散到了我的胸部和大脑，我会试着教杰米如何处理我的股票，但我的笔记会让人几乎看不明白。

3、“女权主义”对于成长中的女性来说，有什么实际的意义？

电影中提到了两本书，《Our bodies Our selves》（身体与自我）和《Sisterhood is powerful》（进击女性之声）。

解释了关于家中分娩和女性高潮的概念，这不论是对于当时的美国社会，还是当今的中国社会，都是非常先进和开放的。

我并不是鼓励说，我们就要去看这两本书或是相关的女性书籍，而是我们应该具备基本的女性保护或者被保护意识。

它对于女性在成长中的作用，不亚于家庭教育和学校教育，因为它是我们健康人格和情感完善很重要的一部分。

前段时间，不是出了关于新版小学性教育课本被禁止发行，而引发社会争议的事情。

关于不同年龄阶段的女性，被骚扰或是被侵犯的新闻，也不绝于耳。

除了愤懑地指责，这世间怎么这么多变态的同时，我们是不是应该更深入的思考，造成这些的原因就是因为这个社会大环境女权主义还没有苏醒，甚至是在某些女性自身心中，她们就压根没有这个意识。

从正确地去认识女性的身体开始，爱惜我们的子宫和乳房，对性有一个全面和正面的了解。

在追求爱情和事业的路上，把自己当做宇宙里独立的个体，不随意依附于外力。

我们理应大胆地去追求爱，只是在爱的面前，或者在被爱之前，我们应该已经成长为完整的自己。

我们理应大胆追求事业追求金钱，只是我们内心要懂得，这一切不过是为了最终的时间自由和内心归属而要获得的工具。

请记住，不论是在感情，还是工作、生活之中，坚强、独立、自由，这些神圣的权利和伟大的品质，都应该被深深印刻在每一个女性的骨子里。

附：女权主义相关电影《末路狂花》、《乱世佳人》、《钢琴课》、《朱诺》、《让娜·迪尔曼》、《成为简·奥斯汀》、《卡罗尔》、《午后的迷惘》、《蒙娜丽莎的微笑》、《更好的世界》、《时时刻刻》、《安东尼娅家族》、《简爱》、《阿黛尔的生活》、《被嫌弃的松子的一生》、《BJ单身日记》、《西西里的美丽传说》、《穿普拉达的女王》、《两生花》、《天使爱美丽》、《少女日记》、《异形》、《奥兰多》......

本片最“引人注目”的摄影技巧，却也是最为简单的推拉镜头（dolly in/out）。

相当一部分的推拉镜头都发生在室内，或者即使是室外，也有视觉元素形成内部框架（frame）[例：35分钟45秒后，Julie在商场里售卖化妆品]。

内部框架的目的是很明显的：强迫观众把视觉注意力放在框架内的。

而缓慢的推拉镜伴随着框架内人物的动态活动，同样营造了强烈的对比

Dorothea生于1924年；Abbie生于1955年；Julie生于1962年……《二十世纪女人（2016）》的故事发生在1979年，以上是这部电影里出现的三个主要女性角色。

打开这部电影的初衷是，听见有人认为它是本届奥斯卡金像奖的遗珠，所以想要一探究竟。

经过了将近两小时的片长，数次忍住了中断观影的欲望，最终却在结尾处忍不住感叹：啊，如果这是导演Mike Mills在为二十世纪的女人立传画像，那未来的人又会如何看待二十一世纪的女人呢？

起初，我还是忍不住用精神分析的角度去看待《二十世纪女人》，将围绕在男主角Jamie身边的三个女人——母亲Dorothea、“友达以上，恋人未满”的Julie和知心大姐Abbie，看作是他投射俄狄浦斯情结的不同客体。

可渐渐地，这部电影显现出来的走向，并不是一个男性的成长故事，而是以他为线索，让生于二十世纪不同年代的女性从不同角度交汇、碰撞。

有人说导演很好地实现了“四两拨千斤”，用个体折射不同时代的面貌。

在某种程度上，我也有相近的观感，但前提是，希望他能抑制住不停在正常叙事过程中插播歌曲和旧照片的蓬勃欲望。

当然，这也使《二十世纪女人》具备了互文性的可能，比如一些音乐爱好者就可以从中得到别样的快感。

当回顾三个女性角色的出生年份时，不难发现：她们都生于“婴儿潮”。

只不过Dorothea踩着一战后婴儿潮的尾声来到这个世界，而Abbie和Julie则同属二战后的“婴儿潮世代”。

有趣的是，Jamie在片头自白中说到：“我妈妈（Dorothea）生我的时候已经40岁了，所有人都跟她说，要想做高龄产妇实在太困难了。

”而他，出生在1964年，通识中的第二次婴儿潮最后一年。

比起经历1960、1970年代多元文化洗礼的那一代，他们的父母辈，比如Dorothea，更让我感兴趣。

在她的青少年时期，美国社会正在经历大萧条，紧接着二战爆发，于是她辍学、梦想着成为一名空军飞行员。

在她学成之前，战争结束了……整个漫长的观影过程中，导演并没有二次点明Dorothea对于“飞行”的执念。

直到片末，时间从1979年进行到1983年，年近花甲的她再次驾驶双翼飞机翱翔天空——一次自驾飞机航行，这是她第二任丈夫每年送给她的生日礼物。

那一刻，非常令人动容。

尽管导演在电影进行到一半时，常常将她刻画成一个跟不上时代脚步的“老古董”——她觉得摇滚刺耳、她害怕激进的女性主义、她认为当众说出“月经”这个词组很叫人羞耻。

但Dorothea对于“飞行”的长久爱好，在我看来，更能代表女性解放，以及更能体现社会对女性角色的定位之变革。

说到女性和“飞行”之间的关系，一定不可能忽略Amelia Earhart这个名字。

她作为20世纪最著名的女性飞行员，与天空的缘分从1920年代持续到1930年代，这恰巧贯穿了Dorothea进入飞行学校之前的时间。

那是一位了不起的女性，她曾代表全人类创造了数项了不起的飞行纪录，并孜孜不倦地在杂志上宣传女性的飞行权力；每每出现在公众面前，她一反淑女装扮，以假小子的造型示人——尤其是穿着男式裤装这个举动，即使在20世纪早期也是离经叛道的。

这种风格极大地影响了电影界一众作风大胆的女演员，引来Marlene Dietrich、Katherine Hepburn等人纷纷效仿——不止在电影里作飞行员打扮，还在私生活里与“飞行”有着千丝万缕的联系，想想后者和Howard Hughes的渊源。

在《二十世纪女人》中，Dorothea也明确表达了自己的影迷立场，尤其是对Humphrey Bogart（和《卡萨布兰卡（1942）》）的痴迷。

不出意外的话，这又是一位在影院里接受自我意识再教育的迷影小姐。

直到这一刻，我终于理解，为什么Dorothea会在影片中段说出那样酷的话语：她偶然发现Julie频繁地不请自来，留宿Jamie房中。

于是在某一日Julie离开的路上，开车拦截问个清楚。

“我能也来根烟吗？

”Julie对边抽烟边开车的Dorothea说。

“别了，对你的身体不好，”她回绝道。

女孩继续追问：“那你自己还不是一直在抽。

”她无声哂笑：“我开始抽的那个年代，香烟并不意味着有害，而只是代表时髦、前卫，所以……对我来说是不一样的。

”在1979这一年，Dorothea年过半百，对一些新兴事物已经开始慢慢无法适应，但这不妨碍她是一个很酷的大人……是的，她很酷。

因为“香烟”、“飞行”，在她的青少年时代，对于女性来说，就是一个冲破藩篱的象征。

而她拥抱了这一切。

回到开篇的那个自我思考。

确实从不同年代女性身上，更容易看到一个个思潮变迁的印记。

她们从受难到被尊重，再到走进千百年来被人为禁止的领域。

而每一步的行进，都像在用棱镜分解这个人类社会。

“二十一世纪女人”是什么样的？

这是《二十世纪女人》给我们留下的开放性议题。

我今天看了一部电影《20世纪的女人》，电影的背景时20世纪的美国，主人公则是55岁的多萝西亚和她15岁的儿子杰米，以及他们的房客和朋友们。

一位母亲，在四十岁才生下他的儿子，这应该算得上是高龄产妇了，她1924年出生，而她的儿子1964年出生，相差四十岁的他们，对于世界的认识是有着极大的不同的。

随着儿子青春期的到来，多萝西亚会发现儿子和她之间的那道沟越来越大，她根本不懂他那些摇滚乐，他也不懂自己的儿子在想些什么，她认为自己无法进入他的世界，所以她让房客艾比和杰米的好朋友朱莉帮助他去认识这个世界。

在这么一个过程中，艾比一直在帮助着杰米了解女性主义，让他了解女性的世界，她认为这样其实能够帮助他更好的成为一个男人。

最后很多事情都变得不一样了，但是似乎每个人都有着一个很好的归宿。

其实，我并没有看懂这部片子到底想要表达什么，或许是因为我对20世纪的美国并不太了解，所以我也不想以一个半桶水的状态去评价这部片子好或不好，我只能说在当下去表达一些我自己的观点与看法，或许在未来的某一天，我有过这种经历之后，我再次看这部片子的时候，我又会有不一样的看法吧！

我认为这部片子它想表达的大概是时代的变化之下，父母一辈与子女一辈会存在着很大的代沟，特别是在孩子不断长大，自我独立意识觉醒的时候，就如剧中的杰米，要从一个男孩变成一个男人的时候，他们会经历着很多的事情，不论是精神上还是身体上都会迎来巨大的变化，那在这么一个过程中，父母和孩子该如何想处，是要给他们独立的空间，还是说要参与其中去帮助他们渡过这个时期呢，似乎这个问题并没有标准答案。

但是在我看来，我认为父母还是要多多的与孩子去沟通，尝试去了解他们的世界，或许他们的那些经验能够带给孩子一些启发，也能引导他们往一个正确的方向去成长。

而在这个过程中，你不应该再把他们当作小孩子，要把他们当作一个可以平等对话的成年人，或许这样，才能达到一个有效的沟通。

It was a movie talking about femalism as well as junvenile troubles. With all the wondering and struggling during the teenagehood, the personality was shaped. When the parenting or education emphasize more concentration on individuals rather than standardizing academy, well-round characters could be developed...That's so called civilization, and we still have a long long way to go.Love Bening!!

如此知性的电影，知性的剧作，知性的表演。

人活着除了温饱苟且琐事外，还有精神灵魂。

影片展示、探讨的种种，离我们似乎很远，又很近。

结局还算圆满，可最后的旁白道尽了时代的远去，还是让这个故事变得伤感起来，故事里蕴藏着一些小幽默在其中，看着还是挺舒服的，不至于那么沉闷，可惜感触不是太深。

特别喜欢格蕾塔·葛韦格那个角色的人设，她自己也演得非常的出色。

非传统叙事的起承转合，非冲突爆发式的高潮，导演打破叙事的连贯，叙事视点的不断转换中，影片插入了黑白的定格照片和迷幻色彩的长镜头，描绘出女权的具象，构筑起时代的洪荒感。

在爵士与朋克的伴奏下，我们和镜头一同聚焦着三代女人的精神状态。

阴道的认知 中年多萝西娅，她走在时代的前沿却又被时代抛在身后。

飞行员学校毕业的第一批职场独立女性，她抽着前卫的烟，签着儿子荒诞的假条。

她有着女权初级阶段平等观念的意识，在美国大萧条时期活出自己的姿态，即使贴上同性恋标签也不畏闲言碎语。

但爵士乐的伴奏却扔展现出人物在时代中的局限性，餐桌上月经初夜的讨论她面露厌恶，朋克乐的酒吧里的突兀，她的一生坚强脆弱，开放而又保守。

阴道与阳具的地位在此等同。

月经的自由 青年艾比，一头红发追求艺术与自由。

她尊重每一件事物的灵魂，用相机留影拼凑自我，在饭桌上对月经高谈阔论，朋克乐中放肆的肢体挥舞，她对性和爱的表达更加开放。

她与威廉的做爱，但导演并未将“摄影师”与模特的互动拍成一出角色扮演的过程，这不过是为艾比的性需求找到了发泄的理由。

男性在与女性交配并获得快乐的同时，也需要了解女性是会有月经期的。

高潮的放纵 未成年朱莉，体验不同的阳具所带来的快感，然而从未有过高潮，她沉迷于男人肉体的温度投入的表情和最后一击的呻吟，她完全的掌控着自己的身体，宣泄性爱的肆无忌惮。

然而越战时期沉醉于朋克摇滚与药物泛滥，迷茫的这一代，享受着肉体欢愉却在共眠的床上度索取着精神的慰籍。

她抽着烟像男人一样酷，她以女人的姿态尊重自己的性别发出自己的声音。

诉说初夜无所谓荡妇，享受高潮是女人的权利。

三个女人在时代特质下呈现出对两性态度和性情的不同，塑造着即将成为男人的吉米。

从在前方滑行到与母亲在公路上的并行，从自嗨到与母亲共舞，从棕发到金发，其实母子只是回到了情感的原点。

五人的生命都继续着，像时代中的每个普通人。

只是有时你会看到多萝西娅的飞机穿越晨光，听见女性的枷锁在时代中发出碎裂声响。

经常听到的一句话是『女人是男人的学校』，说的是男生是通过和女性的关系认识世界和人。

看完《二十世纪女人》，脑海中现出的问题是：谁来教育女性认识这个世界和人？

这个问题似乎没有一个现成的答案。

女性可以无师自通吗？

因为她们与大地的联系？

因为她们养育生命的本能和直觉？

这种天生的能力在人类进入异化的二十和未来的世纪还能保持它的活力吗？

《二十世纪女人》把这个问题推到故事的中心。

三个不同的女性虽然对世界和人有着各自的看法，但明显地她们生活的并不自主和自信。

对于生活的根本问题——正确和有价值的生活是什么样子，三个人都没有答案。

这个问题看似抽象和间接，其实回答它是过一个有力自主生活的关键。

它的重要性不仅对于女性而言是如此，对于男性也是一样。

男性可以通过女性这所学校来学习过正确的生活，那么女性呢？

她们如何获取这个问题的答案？

尤其在现在的这个时代，在试管婴儿，冷冻卵子，单身母亲，女权主义成为头条词汇的时代？

要是不能获得这个问题的答案，女性的生活可能会陷入迷惘，她们的后代可能也会丧失自主和自信，这里当然也包括无数的儿子们。

这些人长大以后会把这种迷惘和不自信延续给未来的后代，直到这些人找到答案为止。

使得这个问题的答案变得难以明白的原因是这个不断异化的世界。

人类的思想不断发明所谓创新的主意，努力让欲求得到饱足。

一方面，欲望的无边界和不知如何驾驭使得人类产生了无所适从的迷惑，另一方面科技进步和它获得的短暂成功使得人类产生了能够超越生命法则的幻觉。

但人类受制于生命的自然法则这个事实却是科技革新无法改变的。

只有认识这种法则并遵循它的价值才有可能获得正确和有价值的生活。

听起来似乎人类没有自由意志来决定自己的生活。

但这种理解是被思想蒙蔽的结果。

自然的法则是合理和支持生命自由的。

任何自由都包含对膨胀的自我欲求的抑制法则。

抑制的作用不是限制生命的发展，而恰恰是保护生命的自由和共生共荣。

宗教的核心是揭示生命的法则，它的功能因而是给予人类自由的。

理解这种法则对于人类这种有思想的动物来说是特别困难的。

思想往往阻止了我们直接感知生命的正确方法和它的终极意义。

很难评 因为故事发生在sb所以去看的 结果一点都不眼熟 只有la-sb往返的沿海公路 应该是101看着还挺熟 去sf的路上经过了san luis obispo几乎没有故事 本来以为会从每个人物出发讲自己的成长经历 都是被大时代背景裹挟着走的芸芸众生 一些对女性主义 或者性的重新定义和挑战权威 穿插一些历史背景就有种纪录片的感觉 其余的真的无感了 还有那个彩色的像穿越时空一样的特效挺特别的 起了个宏大的标题 但内容其实挺局限的 配不太上这个标题吧 但觉得a24的电影都还挺有特色的 都是一些琐碎的事 但又各不相同 翻了一些影评确实想起几个高光剧情 很喜欢母亲在回顾前夫时说只怀念他的左撇子在早上的时候两个人可以彼此互相抓痒 范宁说你不过和那些modern的人一样用这样的说辞 不如直接和我说想要上床 还有最后和母亲的一些对话 月经羞耻啊 性压抑什么的 感觉当时是一个性意识的觉醒 从父母一辈指责儿子学性相关的知识觉得很羞耻到那个姐姐认为这是非常好的事 隔代之间的差异已经初见端倪 然后到呼吁大家一起念menstruation的时候达到顶点 而且整个色调确实能够传递出一个很虚无很彷徨的感觉 就像战后的lost generation一样 每一代都有每一代的伤痕 然后伤痕产生罅隙 隔阂 有些东西时间抚不平 时间只会让皱褶更深