——论BBC剧高贵冷艳的特点及我为啥给《鸟鸣》打了五颗星BBC拍这种文艺爱情剧(说实话两集三小时的玩意儿,应该可以归到“电视电影”那一类吧)是灰常得心应手的,像前年的《队列之末》(有二缺哟,和《鸟鸣》一样都是出轨的爱情故事,不过还是《鸟鸣》更耐看一些)还有更早一些的《劝导》,甚至可以追溯到《傲慢与偏见》和《南方与北方》之类的经典神作,俯拾即是。
但不是每一部都像《鸟鸣》一样又温暖又高冷又神经质。
第一点,首先聊聊格调啥的,十分浪漫和文艺就不说了,BBC能把根草都拍得很有味道。
你看看男主和女主出去玩儿那段,真特么是要多优雅有多优雅,野战也绝不降档次,华丽丽。
你再看看男主最后从地道里钻出来那段,阳光的角度打得刚刚好,空虚的气氛渲染得淋漓尽致。
另外很重要的就是,在温暖之下,隐隐藏着那个时代的悲哀,女主的难言之隐以及男主对敌人的拥抱,令人唏嘘感慨之余不禁泪满春衫袖。
这一点大多是通过各种微妙的小细节流露出来的,下文还会提到一些。
第二点,来谈剧情(嗯呃……),这个方面,弱是弱,可是人家如此高大上的一部文艺爱情剧,还强求什么激昂澎湃扭曲回旋一波三折的剧情呢。
不过你好好想想,女主挂的时候没想到吧,男主最后活下来了没想到吧,法尔布瑞斯死在自己挖的地道里,都没想到吧。
都这样了,你不能说它是神剧情,起码也是好剧情。
第三点,演员和角色这方面,它已经尽量做到最好了。
那海报,没人会否认美得惊世骇俗,你也可以说那是角度问题,拍出来的时候男主和女主真不怎么美型。
但是!
但是!
你真的没有看见他们扑闪扑闪会说话的眼睛么(啥),人家的一颦一笑都牵着剧情,一点儿都不做作不虚伪。
特别是男主和女主在船上和女主家里对视那几段,艾玛那眼神对的,绝壁的“无声胜有声”。
观众听不到一句台词,耳中却轰鸣着眼神擦出的巨响。
谁说有爱非得大声说出来。
还有说起角色,千万别以为男主最后活了下来就是因为主角光环,毕竟他也承担着失去最爱的伊莎贝拉和最亲密的战友们的苦楚(这样反而比死亡更痛苦,比如《白教堂血案》里面提到的某个杀手,只杀害自私者身边的人,却不伤及他们自身,好让他们来承担失去的痛苦,因此杀手最喜欢听的就是他们发现死者后的尖叫声,哎呀扯远了),然而也正因如此,他在犹豫过后平静地选择了负起一位父亲的责任。
得之失之,不正是最平凡却最美丽的人生么。
第四点,最后来说下配乐和布景。
配乐,不谈别的,男主被困在地道下面的时候,那音效是真心赞,随着人物的对话夹杂枪声,给人的感觉就是各种不怕死,啊不,是面对死亡威胁时的淡定从容。
还有结尾那段音乐,也可以说是片尾曲吧,悠长的旋律伴着鸟鸣,好听得要命,再次狠狠地给这部剧提升了逼格!
至于布景呢,大部分镜头在战场(其实是地道)和绿草如茵的户外,真正对于布景师的要求其实不高,但是只要有室内的场景,BBC独有的精致、认真、严谨就又出来了。
最好的例子大概就是男主收拾一个小队长的遗物那段,还记得吗,那个小队长就是被男主逼着当皮条客结果被人家赶出来那位,所以他的遗物就很清晰地揭示了他其实就是个同性恋(这时候男主和法尔布瑞斯的反应是很值得玩味的,他们并不感到惊异,因为他们以及其他士兵的心里,都装有最爱的人,却遥不可及)。
其实这个小小的细节和其他的细节(比如法尔布瑞斯常常提起自己的儿子)一样,道尽了那个年代的士兵对于爱情、家庭与责任,都藏着怎样难言的心酸。
有此佳剧,夫复何求!
这是一部交织着现实与回忆的电影。
现实是残酷、激烈、命悬一线的战争,回忆则是甜蜜、温馨的爱情。
而现实与回忆转换的通道便是主人公维斯福德的特写或者中景。
战地严酷、真实,爱情发生地景物柔和美丽,内景富丽堂皇,主要人物服装精致考究,从此种种可见制作人员的非凡用心。
维斯福德与伊莎贝拉的爱情在影片的前半部分含蓄、继而热烈,但因孩子的问题却忍受了长期的分离。
伊莎贝拉孤独逝世,维斯福德后悔异常,无脸面对亲生女儿。
最后,电影借一名挖道工法尔布瑞斯之口点明爱情的要旨:爱与被爱。
维斯福德豁然开朗,鼓足勇气逃出困境,回到家中。
片中的战争部分,士兵命运无常,血肉之躯弹指间便灰飞烟灭。
电影突出了法尔布瑞斯这个挖道工,他因战不能照顾妻子和儿子,最后也在战争中丢掉了性命。
战争的残酷和对生命的摧残惊人心魄,透露了影片的反战观点。
全片告诉我们,生命、爱情等美好的事物在战争、生活的面前不堪一击,所以应当学会珍惜。
坐船一段,男女主角眉来眼去有点看头。
晚上躺在床上准备用手机看《鸟鸣》,打开发现只有英文字幕的时候,是懵逼的(现在该说幸好还有英文字幕)。
本想着模糊的看个大意思,痴恋一下Eddie的声音就好。
勉力看了十五分钟还是爬下床打开电脑,认真查了单词把它看完了。
很庆幸没有错过这部剧。
BBC把这本名著拍作上下两集,上集侧重爱情,下集侧重战争。
可以说是下集让我有了提笔写文章的欲望。
诚然Wraysford的爱情是主线。
上集开篇,暧昧的气氛从Wraysford望向匆匆走来,气息微颤的已婚少妇Isabelle时就悄然滋生蔓延,逐渐浓郁。
躲闪、试探、迟疑不定……不仅是爱而不敢表达的羞怯,更多的是无奈于外界压力的自我克制。
每一段插叙都看到Wraysford眼神中爱意的愈加深重。
法国宁静空气中,男女间从闪躲的目光到赤裸裸的对视。
从含糊不明的情愫到炽可灼人的欲望。
真是最令人心动的眼神戏。
然后顺理成章的在男主人、孩子都离开,两人独处一室的时候,背叛、爱欲、疯狂、冲动、不忠,交织在那张洁白温暖的大床上,混杂着两人沉重的呼吸。
“啊,终于上床了。
”那时的心里有一种尘埃落定的轻松感。
看到后来,妻子向丈夫摊牌,说,“I will go with him”,情夫站起挡在暴怒的丈夫前,说“I pursuit your wife, I seduce her”时,还有一瞬有情人终成眷属的感动。
两人相依在马车厢中,亲吻着离开,一起到乡间过着甜蜜恬静的生活。
问来访的妹妹,“How do we look”,心满意足的得到了“Happy”的回答……毫无疑问他们是相爱的。
所有的爱情戏都拍得的唯美动人,就和《英国病人》一样。
理智告诉我这是道德不正确,但我依然喜欢这样暗流涌动、明灭不定、克制隐忍的不伦爱情。
毕竟拉尔夫费因斯和Eddie都有着一种盯着我,我就无法拒绝的气质。
换做是我,尽可回答“Him seduce me” 但事实上,全片中的战争描绘远比上集少年青涩热烈的爱情好得多。
Wraysford自幼成孤儿,年少经历爱情创伤的经历,加诸战争的死亡残忍,造就了他阴郁不多话的性格,似乎生死并无所谓,只要军令执行就好。
不同于Wraysford阴沉如战场上空的灰暗,影片中另一着墨很重的Firebrace也不善言辞,但给人一种潺潺流水般的温和。
Wraysford和Firebrace第一次真正意义上的接触是Firebrace放哨睡着被抓,Wraysford面无表情的喊他捡起地上亲人的照片,随后喊他明早接受违令的审判。
听到Wraysford喊Firebrace把照片捡起来的时候,我恍惚觉得他是被亲情的爱意触动了。
但后一句话急转而下。
是啊,我怎能忘了,Wraysford对亲情毫无感觉,在面对他亲生女儿的时候第一反应是逃离,第二反应还是逃离。
他喊他捡起的不过是一件东西而已。
第二天Wraysford面无表情地摆弄着沾满尘土的陈旧扑克牌,翻牌间用运气决定是否要枪决Firebrace时,我甚至和Weir一样紧张,不知所措,生怕下一秒Firebrace这个最好的矿工就成了军令不可违的枪下魂。
但上集最触动人的一幕,正是Firebrace从停尸地上小心翼翼地抱起被误认死亡的Wrayfords,离开那片绝望的土地。
未讲一字的Firebrace温暖如下午和煦阳光,就这样小心翼翼的抱着Wrayfords这个曾言要枪决他的人走向新生。
战争太绝望了,幸而有Firebrace这样的人,经历地狱折磨仍能爱着这个世界。
哪怕是儿子去世也没能击垮他,埋头在日日夜夜的井下工作。
战火纷飞中,抬着担架救下一个又一个伤员,每一个都是别人的儿子。
我想,Firebrace大概是以爱着儿子的心情爱着England的每一位战士。
当经历过大战役后的Weir说:“Half of England gone”时,悲伤就低低的笼罩在树林里。
Firebrace、Weir、Wrayfords这些存活者像失去了亲人一样失魂落魄……清点人数的长官念出的名字无人应答。
不得不为BBC配乐所折服。
战役开始的那一刹那,枪火炮声成了背景声,很遥远。
配乐平静中散不开的忧伤,安宁的念白是昨晚每个士兵写给妻子、父母、儿女的信。
与进攻中士兵倒下画面相交叉的是倚靠在战壕木桩下就着昏黄火光写信的人,面容满是幸福。
不徐不疾的语调读出爱与希望的字句,和平年代平凡无奇的爱显得如此珍贵耀眼。
士兵在战场上“Hold the fucking line”,丈夫、儿子在信里说“pray for me,my dearest,we shall meet again”。
本该疑惑Wrayfords活着太过奇迹,两次死里逃生。
手无寸铁的他炸开密封隧道从里面颤颤抖抖爬出来遇上两个德国兵时,是一句“The war is finished”。
但看到结尾时便不想纠结了。
Wrayfords拎着行李箱走向自己女儿的时候,经历过战争洗礼的他,终于不再逃避、害怕那份亲情。
Firebrace教会了他很多,怎么去理解亲情,怎么去对待子女,怎样去爱。
Wrayfords是活到最后的那一个。
他该是活到最后的那一个。
那么绝望的战争结束后,法国小镇需要希望来使它重新明丽起来。
我觉得birdsong part1拍得还挺好的,至少我挺喜欢的,双线叙事但故事交代得很清楚,感情线也很完整,比豺老师的还好的多(虽然不是很道德,但至少很健全而且军装西装都拍得太好看了我草怎么能这么好看,换个造型风格完全气质就不一样了,就这么完美一男的。
Poesy也好漂亮好漂亮,完全是那种法系气质美人,感觉会很适合弗朗索瓦丝,总之就是很美,我看我也迷糊(((最后就那么你说我们就跑还挺幽默的但一想到Stephen那时候才20Isabelle估计也差不多就感觉,还好很喜欢part2,整部看来觉得感情线还是很好,虽然仔细想想的话可能有点狗血但至少这部拍的还挺纯爱挺悲伤的,虽然我觉得你们不长嘴真的很不好,完全是不长嘴的悲剧。
战争线也很不错,其实很大感受是Stephen命真的很大,死里逃生了三次。
wire(?
大概叫这个)的死真的太仓促太突然,完全没有预料的突如其来的逝去,战争带给人们的痛苦真的各种各样但又都痛彻心扉。
最后“the war is finished ”还是个很不错的处理,这场战役所有人都已经打累了,牺牲了太多,失去了太多了。
总的来说还算是中规中矩比较不错的战争与爱的故事。
英国电影却有一个法国式的结局。
这之前如果有人问我“战争和爱情是什么关系”我的答案一定是标准且傻逼的。
其实,什么他妈关系都没有。
这电影的妙处就是,让这两个本不相干的东西做了爱。
船上男女身体轻触的那一幕,太让我神往了。
“人生没别的,就是爱与被爱”用这话做结尾略显牵强。
根据同名小说改编,BBC出品,即便是难得的一战题材背景,画面依然美如画。
残酷血腥的战争场景与如诗如画的田园生活相互切换,残酷而温情,让影片有种莫名的张力与冲击感。
个人更沉醉其中“安逸”恬静的场景,剧中人物在细致的镜头下缓缓演绎着,细微的表情那般自然的流露,即便隐藏其下的是男女主角眼眸中的深情,是被压抑且急待释放的不伦之恋。
坦白来说,不谈个例,个人对婚外情的态度是难以理解的,可影片中男女主角情感交流的场景展现的唯美动人,尤其小船上的“对脚戏”隐秘而细腻,想来爱情真的只是两个人之间的谜语。
“There is nothing more sir, to love and be loved”Ps:世人偏好以时间与人的对错来总结无果的恋情,对于鸟鸣中的男女主,与其说是在错误的时间遇到了对的人,倒不如说是在对的人面前遇到了错误的自己,最终男主在战争中得到了成长,可惜佳人不再....
女主的丈夫应该是不举,但还是强要面子维持夫唱妇随的场面,他这个作风延伸到工作上就是,要上新设备,裁员,结果工人罢工。
当时是战时,年轻人都上了战场,工人奇缺,所以他这种对峙是不合时宜的。
结果,就给男主有了可乘之机,事情败露以后,女主的丈夫还能说出,我原谅你的一切。
导演想说,战争也和丈夫要面子一样,无意义的拼的你死我活。
男主的问题,也是拼死维持一种信念,就是自己不能有小孩,理由是有了小孩不能给小孩幸福。
这貌似成了悖论,他不想要小孩,就不想去正正经经的结婚,但还有生理和爱情需求,只能做那些不符合道德的事情,生出来的小孩又得不到应有的名分,所以当然痛苦。
也就是说,他的痛苦是命运无意中制造的,父母早亡,到了他这一代,他却把这种无意的痛苦当作必然的命运,然后行动上却是诚实的,又预言般的制造痛苦。
身处痛苦中无法自拔的人,心理上是有障碍的,认知就会出行偏差,偏差的认知又持续造成痛苦。
我和他唯一的区别是,没有那种生死之间的炸药把人生炸出一条新路来。
导演给出的答案就是这个,必须有强力的外力去炸毁旧的路径(别人挖好的送死坑道),人生才能迎来真正的转机。
对于男主来说,女主的离开,女主的死都无法扭转他的信念一分一毫,也是固执的可以。
如题,能把公然出轨和偷人,时时刻刻宣泄情欲的事情拍得如此唯美文艺的,也就此片和英国病人了吧👍 如题,能把公然出轨和偷人,时时刻刻宣泄情欲的事情拍得如此唯美文艺的,也就此片和英国病人了吧👍如题,能把公然出轨和偷人,时时刻刻宣泄情欲的事情拍得如此唯美文艺的,也就此片和英国病人了吧👍当然,男主角的演技炸裂,眼睛会说话
看过《鸟鸣》,我琢磨着影片要表达的意思,是爱情和战争一样,充满血腥和原罪。
第一部里镜头拖沓地表达着男主对女主刻骨铭心的爱恋,午后阳光下伊莎贝拉款款向他走来,他的目光凝聚在她脸上,年方20岁的英国男孩史蒂芬对年轻貌美的法国老板娘一见钟情,之后在法国老板家里的寄居生活中,无法自拔地爱上了她。
她年长的丈夫给她舒适的生活,但不能行使一个丈夫的生理功能, 这么短兵相接的两个年轻炙热的身体自然而然地燃烧起来。
这是他初次的唯一的爱恋,他是个孤儿,受过好的教育,会画很好的素描,玩得一手好的扑克牌占卜吉凶,懂得欣赏艺术和美,仿佛活着就是为这一场付出所有的爱情而生。
法国乡村风景朴素自然,树林,湖畔,时时忽远忽近的清脆鸟鸣,田园的香气扑鼻而来。
女主上翘的嘴角如两片花瓣,沐浴着柔和的光线,如油画中纯洁的天使般可爱,对于她,这也是初次的灵与肉的相交。
在唯美的自然环境中产生的单纯爱情,相对于各自的身份和背景,却是玷污和背叛。
一个是不贞的妻子,一个是勾引他人妻子的无耻之徒,如果在中世纪,他们该被游街处死,女的脸上烙上红字。
而这敢于对抗所有次序的爱情,更激烈,更惊心动魄,更超越普通平淡的男女之情。
当爱情以不俗的姿态降临时,注定带着巨大的破坏性。
世间所有的幸福都是平淡,若不甘于平淡,便要在激情燃烧过后承担长久的痛苦。
史蒂芬在军营里,依旧画着素描,玩着占卜的扑克牌,他忧郁的眼睛里满是伊莎贝拉的一颦一笑,一战血腥的战场在他眼里,从无恐惧。
他是善良的人,敢于握住被炸得开肠破肚的小兵的手,陪他在冥留的最后一刻回忆美好减轻痛苦。
那个开肠破肚的场景太逼真写实,非常刺激眼球,爱情的如诗如画同战壕中的尘土炮灰互相交错,让人怎么敢相信明天未来,何时就会风云突变?
与其说史蒂芬善良,到莫过于说他拥有丰富的爱和人性,对每一个身边的士兵,他都以一个严格的军官的姿态,感受着保护着,爱着他们。
这些军营里的战友情,同他对伊莎贝拉的专情一样,都是真挚而持久的。
伊莎贝拉弃他而去,他的世界就此崩溃,八年里,他的痛苦从未随着时间的流逝而减轻。
军营的生活枯燥而险象环生,他从死人堆里第一次生还,仿佛是爱的记忆在呼唤着他。
如果说第一部 拖沓,第二部则一气呵成,剧情的高潮迭起。
也许没有前奏的耐心舒缓,情感的累积没有厚度,就表达不出爱和恨的执着和强烈。
那些魂牵梦萦的爱一步一步走向现实,走向归宿,他作战的部队到达了他和她相爱的地方,在发起进攻的前夜,他们在分开后第一次相聚,也是最后一次相聚。
她憔悴和衰老的容颜,不复恋爱时神采飞扬的美丽,一身黑衣,曾经流光溢彩的豪华庄园已是残垣断壁,战争把一切曾经美丽的树林,湖畔,鸟鸣,烧成一片荒土。
他颤抖的手伸向那张曾经如此渴望,即使面目全非也令他心碎不已的脸庞,那条长长地疤痕如同他心上长着的伤口,“为什么?
为什么?
为什么要丢下我???
”普天之下所有倾注真情又不得所终的爱,当蓦然回首,当再度面对,只有这三个字:“为什么?
”这是所有的疑问,也是全部的答案。
“你总有一天会明白。
”他那么痛,那么痛,那么痛,当夺路而逃,忿恨地去寻找发泄,最后无力地瘫软趴在妓女的身体上嚎啕大哭。
这也是女人的肉体啊,有胸部有腰身有丰满的肌肉,可是不是那个她啊,不是那个想要的她啊!
为什么不是她啊?
他那么那么信仰和需要的爱,那么无情就抛弃和远离了他。
他的心早就死了,这血肉横飞的战场,早晚就要了命去,又有什么可惧怕的。
她不要他,和死有什么分别。
他再一次从死人堆里爬出来,战争结束了,他几乎失去了所有挚爱的战友,看着他们血肉模糊的尸体距他咫尺之遥。
他的战友死前告诉他,人生本来就是虚幻和没有目标的,活着,就是爱与被爱。
他心中的忿恨被战火抹平了,伊莎贝拉给他生了一个漂亮的女儿,因为他说过不愿意要小孩,她离开他回到出走的家中生活,生下女儿,这就是她丢下他的原因,他还太年轻,还不懂得生活的残酷,她也无法让他明白这些,离开他才能让他放下她,回到他自己的生活中去。
伊莎贝拉在他们重逢那次后不久就去世了,这一次是永远的离开。
他沐浴了战争的残酷,也懂得了人生的残酷,此时,他对纠结着的爱释然了。
他踏上了归途,阳光明媚下的一栋法国乡村小屋,女儿微笑着向他走来。
一开始是冲着小雀斑来的,完全不知道剧情内容的情况下开始看的,结果意外发现激情戏,并且男主颜值和演技一直在线,给小雀斑加鸡腿,听说女主是哈利波特里的芙蓉,我反正是不记得这个人物了,不过私心想,女主还是蛮适合这个人妻模样的。
看的时候有好多想说的,现在都不知道说什么了,看看截图吧!
对比《南方与北方》工厂主意外和《南方与北方》对比了这个场景,同样是工厂主,《鸟鸣》里的男性目测都是西装笔挺,室内场景也更加奢华一点,室外就更不用说了,一片阳光明媚,家居环境好得像乡下庄园一样;《南方与北方》里的绅士们则大部分燕尾服、呢大衣,哦,也有可能一个在夏天,一个在冬天哦,环境嘛,则整体风格偏暗,空中棉絮纷飞,形成了工业发展时期特有的浪漫景象!
我反正都喜欢!
穿衣男主就是被女主的背影所吸引,而引发了内心的真挚感情一发不可收拾。
不得不说,女主的衣服都蛮好看的,就是种类少了点,图中这套衣服一直是我追求的穿搭,中长款外套,最主要要系腰带,显腰身,下面搭配长裙或者及膝短裙,太完美了!
帽子,那个时代出门都得带帽子,这是一种礼仪,不知道为什么现在丢失了。
对比沉静如海
对比沉静如海这个场景是真的美,小雀斑推开门的一刹那,仿佛把我带到了《沉静如海》里的那个令人扼腕叹息的圣诞夜,军官推开门和孤身一人坐在壁炉前烤火的少女说话,内心渴望伸手触摸她的肌肤,但最终经过一番内心挣扎终于只是指尖轻轻划过沙发,然后匆匆告别,如果两位当初都能勇敢一点,那么最后一别也就没有那么令人心碎了,“永别了”,天知道我看那部片子哭了几遍。
《鸟鸣》这里简直是弥补了这个未能牵手的遗憾,让观者内心的石头落地,是啊,爱要大声说出来,抓着你的手才我就不会放弃了,但其实这一幕也是个乌龙,弹琴者另有其人!
战争
战争除了美好的爱情,还有残酷的战争。
真的要表扬小雀斑啊,两次死里逃生,一次浑身是血差点被放弃,一次灰头土脸差点被活埋,不同的造型,不同的遭遇,相同的只有恐惧,演员都能轻松表达出来,佩服,好在最后战争结束,英国人和德国人相拥而泣,如果没有这场战争,如果这场战争能早点结束,那些死去的战士是不是就可以回家和亲人团聚了?
小雀斑也算是在战争中完成了自我救赎,原本觉得自己都没法照顾,也不想为人父母,祸害孩子,与其说是没有担当,还不如是有先见之明,这一点我很赞同。
但死去的战士让他明白了家人的重要,亲情的温暖,更何况女主给他留下了这么美丽的女儿,乖巧惹人怜!
马修亲爱的马修,永远甘愿当绿叶衬托主角,蓄起胡子来也是妥妥的帅炸天,穿上军装,把我迷得七荤八素的。
剧中最后好像没有交代他怎么样了哎,还是我忘记了……
回家Home sweet home!
所有的战斗最后都是为了家,回来了,虽然女主不在了,但最起码我找到了归属。
私心想,慢慢地,姐姐也许能和小雀斑发展起来,毕竟日久生情,大家都还年轻!
画面挺美的,但是故事好不对胃口。
片子比小说描绘得还到位,特别是床戏
男主好帅
要不要这么虐人,虐人不要紧,第一季就不要玩假死啦,能不能吓死一批人,瞬间爱上Eddie Redmayne,忧郁文艺范儿不是人人都hold的住,雀斑神马的一点也不难看........
主角找得很好,因为都丑的让你不想继续看下去。要不是冲着Goody,那一场男人一身雀斑女人一身黑痣的床戏足够把你恶心死……不过,战争视角和回忆穿插叙事比较讨巧,革命友谊显然比别扭爱情来得感人。
为了Madden看的。
(1)战争源于执权者的贪欲;(2)初恋往往刻骨铭心;(3)只有身为父母才能体会到父母的用心;(4)爱情无龄限;(5)我们没有资格为她人做决定;(6)沉默往往造就遗憾;(7)生命的极限处,只余爱与被爱!
中规中矩的流水账
没怎么在意情节,一直脑补Rand和他的asha’man。没有塞巴斯的情况下还有麦登可以当Narishma。马修古迪也能选个 forsaken做做。可惜我当年手头缺了几十亿,只能眼看着雀斑演技越来越窄,麦登下巴越来越壮。
星星都是Eddie的。。。这么无聊单调冗长的片子能让他演成这样,真是难为他了。。眼神用的不错。。女人太丑啦,眼睛鼻子都不对称,都太三角~~~~还有,还有,胸下垂+一团黑痣=惊悚,不适合露。。。
节奏慢的我都想帮导演剪了!
我爱小雀斑,matthew goode出场的时候差点没认出来,赶紧把胡子弄掉!!!!
年轻时的男人应该经历战争和爱情来获得成长,这代价的结果是成熟,惨痛之后的丰富。那个工兵大叔真应该活着,这能削弱本片的凄凉之感。
男主角太差,剧情太散。
距离一部好迷你剧还有距离啊。
There's nothing more, to love and be loved.
木感觉
描写战争的场景很到位,不是靠钱挣起来的大场面,只是讲普通人的一角就可以打动人。eddie演得很好,虽然有时觉得太像模特,但关于喜悦与痛苦都很好的表达了,看到他哭觉得真是虐啊。女主角五官单看有点奇怪但合起来还挺漂亮的,就是eddie脸太少年了在一起总觉得不太配。关于偷情我还是反感的
小雀斑演技的細膩與深度 在這部很平凡的迷你劇裡 顯得特別突出... 以前都沒注意到他這麼內斂@@!!
一点也不相信狗子的品味了.........