锦衣卫

前记：一部底子不错的电影，却编得拍得乱七八糟，不由让我记起有次在片场和甄子丹闲聊。

　　 　　子丹说“某某人说《锦衣卫》是李仁港最好的电影，你觉得某某人说话靠谱吗？

” 　　 　　我说：“某某人倒挺靠谱，只怕李仁港最好的电影也就那样。

” 　　 　　 《锦衣卫》结尾，甄子丹饰演的青龙奉天成仁，一个杀人机器怀着正义之心，死掉了。

《十月围城》中，他的角色也死掉了。

相比往常死来死去都死不了的银幕英雄们，甄子丹连续两次演绎赎罪、悲情，深度有了。

　　 　　 武侠公路片青龙的求死之旅 　　 　　 《锦衣卫》英文名为“十四刀”。

青龙随身携带暗箱，内藏十四刀，最重要的一刀是“奉天成仁”，简单说就是用来自杀的。

和《赤裸特工》中的女杀手相似，锦衣卫的培养就是通过优胜劣汰的物竞法则。

青龙作为锦衣卫中一顶高手，亦是经历了杀死亲兄弟的残酷培训成为杀人机器。

青龙摆脱不了杀死手足的梦魇，他需要那一刀，不是“奉天成仁”，是奉天成“人”。

　　 　　 《锦衣卫》看点兼败笔NO.1——殉情 　　 坦白说，爱情在《锦衣卫》中当是最好看的，却拍得最不到位。

很多人只看到甄子丹和赵薇片中的爱情，却忽略了另一股更为波涛汹涌的爱情暗流——脱脱。

　　 　　 脱脱亦是效力朝廷的杀人机器，奉命追杀青龙。

脱脱使用鞭，青龙用剑。

前者“缠”后者“刺”，剑是阳具的象征，而鞭可缠之。

性喻昭然。

　　 　　 脱脱和青龙都是不能主控自己命运的人，内心有着不需言语的共鸣，但他们被迫选择杀死对方。

这才是《锦衣卫》爱情的最大看点。

可惜导演有这意识，却没这手法。

　　 　　 最后青龙和脱脱的决战，与其表现“搏命”，不如拍成“做爱”。

就像《史密斯夫妇》，“李导，了解？

” 　　 　　 决战中且分三个层次，就足以将影片提高一个层次。

　　 　　 一、剑鞭缠绵，招招“险”而“趣”，此为前戏。

　　 　　 二、肉搏。

不用说了吧，正戏。

　　 　　 三、同归于尽。

其实影片拍得很有意思，青龙抱着脱脱，被一箭“射”穿。

抱着一起达到死亡的高潮。

　　 　　 脱脱最后被青龙抱紧的一刹那，她不再反抗，如果无法选择如何“生”，她便选择“死”在爱人的怀里。

《锦衣卫》最值得期待的就是这场殉情戏，可惜没有拍出任何“殉情”的味道，导演真是臭手！

　　 　　 《锦衣卫》看点兼败笔NO.2——友谊 　　 　　 吴尊在《锦衣卫》里饰演沙漠判官，名字很玄乎，其实就是个江湖匪类，年轻不知事，凭着武艺和血气行走江湖，但这是青龙内心极其渴望生活。

如果青龙当初没有沦为锦衣卫，或许他会和沙漠判官一样充满阳光。

　　 　　 吴尊的角色在电影中代表着真正的希望，但是导演却在这里犯了个致命错误，他让沙漠判官和青龙同样死去。

这种处理，几乎否定了美好的存在，更让人无法理解导演到底想表达什么！

青龙想追寻的“浪漫、侠义、自由”，都随着沙漠判官的死蒙上了阴霾！

非正儿八经的影评，只是观后感。

首先要说的是我对这部电影有点喜欢，本来想给三星半，但是没有这个选择，于是再加上半颗，因为这部电影满足了一点点我小时候对侠客的花痴幻想。

我知道这部电影的骂声有很多，理由集中在编剧烂、吴尊雷人、脱脱等人身上。

其实我觉得现在的影迷们太刻薄了，总拿着以前香港武侠的辉煌时期来做标准，谁都知道过去好，但大环境已经这样咱不能还对香港影人们落井下石。

事实上我觉得，这些香港导演的大多数要绝杀内地的导演还是很容易的。

我记得有人曾说过，香港导演们北上的初期都还有点水土不服，拍出来的片子有点瘆人。

但是等他们回过神来了，内地很多导演根本不是他们的对手。

至少他们在操作这种商业电影模式上是内地导演还有差距的。

这句话我很认同。

回过来说这部电影。

1 整部片子里不可避免的当然是甄子丹。

他的时代终于来到了。

他有真功夫，也熬了很多年。

当初李连杰、林青霞风行那会儿他老在电影里面演狠厉害的反角。

现在终于可以上位，我觉得挺不容易的，要知道很多有功夫的演员都还在三线上挣扎。

甄子丹功夫打的好那是众所周知，现在他也有能文能武的潜质了。

大家都愿意看到一个侠客除了刀光剑影之外还有儿女情长，感情这种事虽然是调味品，但是对于他更上一层楼很有推动力。

希望他以后能继续发扬。

这样一帮人以后才能有继续花痴和YY的对象。

2 赵薇粉丝很多，我其实也挺喜欢她的，为人大气不做作，而且也没有那么明显的功利心。

但是她的演技还是让我不敢恭维。

活泼开朗的部分还OK，但是一到煽情要掉眼泪的时刻，她的表情真的很。。。

我有点替她急，三十岁的人了，内地一线的女演员像周迅奖杯都拿的不想拿了。

李冰冰今年也得了奖，身份马上抬高了。

还有范冰冰，虽然不喜欢她，但是人长的漂亮又有野心，以后要上位是毋庸置疑的。

总感觉赵薇有点心不在此，这次怀孕的事情不知是真是假。

如果是真的，也许做贤妻良母才是她向往的生活。

3 徐子珊扮演的脱脱很抢眼。

本来她就是TVB的二线演员，但男友是导演游乃海，借这层关系在不少港片里出演角色，这次的脱脱据说也是因为李仁港看在游乃海的面子上找她的。

里面金蝉脱壳的招数很有意思啊，脱脱这个名字在观影的时候有人取笑，不过达到抢眼的目的就已经胜利。

而且我喜欢最后时刻她倒在甄子丹怀里的那点小暧昧。

4 最后一定要说的是萨顶顶唱的主题曲，很赞。

可惜萨顶顶和她的经纪人太低调了。

宣传开始了这么久，也很少见到与主题曲相关的稿子。

别的大片上映，相关的不相关的人都巴不得扯上点关系好增加曝光率，只有他们没见动静，可惜可惜。

还有吴尊，我觉得他也挺委屈的。

别人都说他里面普通话怎么雷，台词怎么雷，关注点全在他的露脐装上。

可平心而论，历年的大片里，台词比他更雷的绝对不在少数。

至少比花木兰里房祖名的台词好太多去了。

我觉得这部片子谈不上出彩，但绝对不算烂。

吴尊的台词不算好，但绝对称不上雷。

而且喜欢的人会喜欢的。

私心里希望票房能好，太多烂片上亿了，这部片不上的话，太屈了。

港产武侠，沉寂好久了，港片迷也有些失望和彷徨。

电影刚开始，让我想到了《龙门客栈》、《东邪西毒》和《月光宝盒》，似乎一样的大漠狂沙，繁冗而粗糙的人物造型，胶片颗粒质地的画面，仿佛是要重塑或者创造经典。

不管浮夸的情节和雷人的台词，光是一场场打斗，足以让我激动不已。

甚至，看到天狼巷战，听着明快紧凑的背景音乐时，眼眶不禁有些含泪，多么熟悉的画面，多么似曾相识的音乐。

但是它又明显不同于我脑海里所闪过的一系列场景。

光是能看到听到这些，我就满足了。

中规中矩的港产打片，美工摄影质量一流，武打设计还算精心，剧情方面虽然狗血依旧，但咋家也知道港片这两年剧本情况不堪入目，能说圆这故事的及格表现还是值得肯定一下的 影片最亮点在于丹哥身上背着的大明十四势，可以看出港导在机关设计上的确是动了一番脑筋。

我一直对香港导演执导有关历史题材的电影持否定态度，因为香港特殊的历史文化和娱乐性十足的商业电影氛围，决定了香港导演在涉及到这类题材时的创作态度往往是信马游缰肆意妄为的，在很多情况下是表现形式华丽有余而在逻辑内容上失之于严谨。

尽管《锦衣卫》不是历史剧，但是对于李仁港而言，依然无法逃脱“精彩的形式+狗血的内容”这一模式。

美工出色不是错，追求服饰的华美也是好事，但是《锦衣卫》在实际内容上依然是一部加强版的《见龙卸甲》，除了时代背景主要演员之外，其实没有丝毫新意，而且这位李导演似乎特别钟情于二战英军钢盔式的头盔，《见龙卸甲》中这种头盔乌泱泱地曾经出现了一大片，这也正是让我对《见龙卸甲》“恨之入骨”的主要原因之一，因为它把我心目中的赵子龙的形象颠覆得无法接受了，至于其他无聊情节，都懒得说了，我承认我对《见龙卸甲》这部电影的个人化情绪十分严重。

而这次，这种头盔又出现在了甄子丹的脑袋上，不过这次我只是有点惊讶但是没有恼怒，因为在明朝类似的盔帽的确存在过，虽然未必是锦衣卫的服饰，但好歹还不算离谱，更主要的原因在于《锦衣卫》是一部与史实无关的古装剧而已。

我只是特别疑惑李导演对这种制式的盔帽为何如此依恋，这其实也从侧面反映了导演已经有些僵化了的执导能力。

这显然是部极不认真的戏。

待我极快地发现了这点后，就没打算再认真的专门花集中的时间来看它了。

剪接，配音，剧情，动作，特效，节奏...无一不水垮。

水得集中，水得得体，水得完善，水得地道。

水到了最后，也就水完了结局。

唉，看在我喜欢的赵薇马上就要当妈妈的份上，她没那么放心思也就算了（当然那时她还木有怀孕）。

但是，其他人呢？

你们没有都要怀孕吧？

请放点感情放点水准放点智商在戏里好不，表把观众都当花痴——我晓得你们把吴尊拿来当了花瓶，要不他那个专门可以露腹肌的服装是怎么设计出来的？

PS：那个脱脱也十足杯具，整部戏下来就一个表情一种眼神——杀不屎你我也得恨屎你，小心得斜眼哦美女。

一年一年过去了，甄子丹叔叔却越来越帅了，不提以前灰头土脸的形象，这次一摘帽子那一头小波浪让我不禁惊呼：焦叔！

是你么？

后面，青龙大半夜给乔花盖被子找抽，让我狂笑不止，可能大家理解的是，乔花以为是坏人，所以防身，但我理解，这明显就是借机报复，打完装无辜，天经地义嘛再后面，浴室的单间让我唏嘘一会，但是一看到子丹叔叔胸肌，我简直想扑上去，据目测，至少是42C罗家英，哦漏！

不要跟我提他，从那个欠揍的唐僧到这个欠揍的公公，他给我的印象永远离不开欠揍这两个字吴尊同学华丽丽的酱油暂且不提我觉得这片子好在于它解释了当时武打片年代的一个价值观问题，即女人到最后都会爱上能给她激情的男人。

说什么生活安稳，相夫教子，在浪漫甚至是颠簸的浪漫或者邪恶的浪漫面前，她们都会手软脚软一阵酥麻。

lady gaga不是有首歌叫bad romance么，说的大概就是这么个情况。

走江湖的人，走江湖的女人，根本就不求平淡过日，也不想，能选的话，她们宁愿伴大盗躲追杀走天涯，宁愿随人犯鸡飞狗跳躲躲藏藏。

乔花再盼望世界和平又如何？

还不是心甘情愿被利用，最后还等一辈子。

脱脱再武功高强喜欢脱了穿穿了脱又如何？

还不是被青龙抱着死了，而且她又不挣扎，估计最后还是满心欢喜的屎了。

so,I need your bad romance,caught in a bad romance

总负责人：李仁港 文案策划：邝文伟 表演者：见具体节目小标签－－－－－－－－－－－－－－演出开始－－－－－－－－－－－－开场：锦衣卫基础知识扫盲 文案：邝文伟　表演者：不详　　　从小就觉得锦衣卫这个词跟夜礼服假面一样充满神秘气息，却根本不知道锦衣卫到底是干什么的，就好象我到现在也不太清楚夜礼服假面是做什么的。

李仁港在大家做了一长段锦衣卫百科扫盲普及知识，我努力配合阴森沉重的气氛，我很想严肃起来，但是罗家英不让。

看着罗家英，太监的神韵是有了，但是总觉得他那两片薄薄的嘴唇随时会蹦出两个字：悟空……相关节目：《画皮》以及数部鬼片——这些都出自邝文伟之手节目二：毫发未伤式喉咙断大刀　表演者：白虎　　　　前些日子，我在公车站等车，一个顶多十岁的小男孩一阵敲锣打鼓之后，开始用一根小指粗的铁条嘿嘿嘿三声紧紧勒住脖子，然后举着一只破碗开始行乞，看得我惊心动魄真不知道待会他要怎么取下来，所以当白虎用刀斩断铁链，我第一反应就是想到那个小男孩，都是出来混的，怎么也得有一两招镇得住人的绝活，只是白虎那一刀砍下去怎么能让铁链断掉而自己却不痛不痒，这是何等的内力才能调配得当的力度。

　　相关节目：《霸王别姬》的开始，小石头为了救场，吼一句我操你大爷，拿起板砖直愣愣就拍自己脑袋。

节目三：瞬间转移式脱衣舞　表演者：脱脱　　　不知道脱脱姑娘对自己的名字作何感想，总之，我听到庆亲王严肃认真看着远方说出：“脱脱。

”我就开始浮想联翩联翩联翩了……有个朋友跟我说，你知不知道《星际迷航》里有一招很神奇，就是人往下一蹲，然后BIU～就不见了，而且还有光圈。

可是脱脱姑娘不用蹲不用BIU，伴随着空灵飘渺的歌声就可以开始小范围内的瞬间转移了，说起来还是跟零零发的情报员好姐妹比较像：都是穿的如花似玉然后开始围着敌人转转转，只是刘以达那个不争气的先把自己转吐了，而脱脱姑娘却能一边转一边脱。

但是有时候花里胡哨的东西搞多了，就极其容易被秒杀，你看后来青龙的刀不是被火烧红了么，轻轻一挥，脱脱姑娘的衣服就毁了，这是单人节目演砸了，又没有小石头给她救场，只能顺势演下去——脱脱姑娘有胸，虽然比黄金甲的馒头小，虽然没有乔花的牙齿晃眼，虽然青龙不为所动，但我们还是注意到了。

但是有阶级的地方就会有斗争：太平公主们齐齐发出预言——胸大无脑。

的确，玉玺又不在青龙身上，你追他干嘛，最后还造成殉情的假象抱在一起，挂了。

　　相关节目：《大内密探零零发》月黑风高事成之时那一夜。

　　　　　　　《星际迷航》伴有光圈BIU的那一蹲节目四：熟女装聋作哑笑对怪蜀黍　表演者：乔花　　　乔花身为大牌镖局镖头之女，年虽不轻貌还算美，缝衣打架能文能武，眼光自然高人一等，整天待在家幻想着真心人的出现，遇到一个稍微对上眼的就像对方反复念叨：我盼望着江湖上出现一个真正正义人的出现……只是完全没有紫霞仙子幻想七彩祥云的味道。

赵薇自从在还珠二里秀够了小黄牙之后，牙齿越来越白越来越亮，就连《锦衣卫》这么粗糙的化妆，也掩盖不了乔花雪白的牙齿，当乔花咧嘴一笑，白花花的牙齿就令杨叔叔眼花缭乱。

有时候怪蜀黍不是只好萝莉那一口所以说：乔小花呀你要是嫁不出去，就跟了杨叔叔吧，乔花就笑啊笑——这一招估计被小伙儿追多了的姑娘最有经验，装傻呗。

又及：高中的时候最对不起我班主任和历史老师的一点就是我历史成绩太差，因为他们是同一个人。

所以我不清楚明朝的时候是不是就有了“杨叔叔”这一说。

　　相关节目：《纽约，我爱你》之Maggie Q的那段，暂不剧透。

节目五：骨头机关枪外加耳光大战表演者：西部牛仔风情的锦衣卫青龙 和 加勒比海盗风情的强盗　　其实更喜欢《画皮》里的庞勇——有广告语奉上：不羁中带有痴心不悔，浪荡中不乏忠贞。

大概是为了照顾锦衣卫这个特殊的身份，所以青龙要顾及的多些，进而就显得拘束起来，看起来粘贴不太仔细的小胡子，一头小波浪卷发仿佛还用一条丝带绑住，长风衣就差脚跟带星星的马靴来配了，总之给我造成在看美国西部片的幻觉。

而当第一批大盗登场时，我的注意力完全放在大盗头头脖子上的那条围巾上，算起来是去年的流行款了：一般是薄棉纱质地，通常颜色以柔和为主如灰蓝淡紫，并且佩戴的方式不是传统的单条，而是好几条颜色各异的搭配着来。

那个眉毛好像小新眼睛好像赤木刚宪的大盗头头非常抢戏，不仅服饰风格特别，还知道通过眼睛和眉毛的各种动作来吸引人。

　　当然他们都只是小场面，高潮在于大漠判官的出场，每当我路过各个公交站台，我就对着广告牌感叹：吴尊这小伙还真挺帅。

但是当我看到他的海盗装——如果说之前的大盗头头有加勒比风情，那判官就是活脱脱一加勒比海盗了，不过可能加勒比地区风大浪大，天气变化多端，所以强尼德普没法像判官那样穿露脐装那么潮，再加上人家青龙已经秀过胸肌了，判官只能曲线救国秀腹肌——如果你看的出来他腹肌在哪。

听着判官努力的咬字想要口齿清晰掩盖港台腔，我想到了王力宏早期演雷霆战警的时候，很卖力，真的很卖力。

　　相关节目：《加勒比海盗》系列，以及各种男主角是长卷发的美国西部片。

节目六：经典重现之游击战表演者：正义镖局全体同仁　　不要告诉我你不觉得镖头带领大家扔大石头的那场戏不像游击队的突击，纵使敌人有洋枪大炮，纵使我等连小米步枪都没得。

如此充满劳动人民的聪明智慧，如此反映了敌人的愚蠢愚昧。

可能也反映李仁港先生觉得观众眼神不好，所以弄了几十个一眼看上去就是泡沫的大石头滚来滚去。

　　相关节目：《地道战》《地雷战》双战合并。

节目七：娘子，出来看烟火表演者：全体　　　只要一想到青春想到童话，我脑海里就蹦出一个念头：看月亮。

这源于一个小朋友曾经非常认真的跟我说：“我们一起看圣诞节的月亮好不好？

”我很煞风景的问了一句怎么看——说这话人在离我十万八千里的远方，对方顺其自然的回答道：你在你那里看，我在我这里看呀……我瞬间觉得可怕——我已经过了一起看月亮的年代了。

但是大家不要忘记了一点：李仁港其实是有童话情节的，有《星月童话》为证。

要像不要忘了阶级斗争一样记住这一点，这样你就可以说服自己为什么会出现看烟火这个情节了。

　　相关节目：《梦游夏威夷》的海边烟火，以及以其为代表的一拨儿台湾小清新。

尾声：小影迷巧遇大偶像表演者：小影迷的我 和 大偶像的他　　我是小影迷，不是年龄小的小。

那晚看完点映之后的散场，我随着人流一边走一边张望影城的出口，各家媒体举着话筒和机器将看不见的大人物包围住，其实这场造势活动大概早已和《锦衣卫》没什么关系。

这么想着，突然一抬头越过许多个人，我发现一张熟悉的脸庞——他是个灰白头发的个子不高的中年男人，他是《横纹刀劈扭纹柴》里讨人厌的夏天舅舅，他是无数个电影背后的人，他是文隽——但我又立马觉得我是看错了，因为这个时间，大人物都在闪光灯下。

真的很激动很激动，他不帅不高不壮，但我觉得有种强大的气场在他身后，这个气场叫做：香港电影。

也是我经常挂嘴边的港片——算是标榜喜欢港片，但总觉得研究不够深，甚至不算研究。

但是，喜欢就是喜欢，也没指望像魏君子那样做大学问，我就做个小影迷，就好。

打完收工。

《锦衣卫》和李仁港的上一部作品《见龙卸甲》一样，带有深重的导演风格。

导演对于动作戏特别的运镜和蒙太奇使得这部电影的武打部分有别于大部分传统武侠，但如此的表现方式似乎并不合乎大众的口味。

李仁港的电影中，主人公多是孤独的没落英雄，其整体的人生轨迹是逐渐下降的，一种壮志未酬的情感萦绕其中。

就像《见龙卸甲》里的赵云，以及《锦衣卫》里的青龙。

在命运逐渐走弱中，以自己肉体的毁灭来换取灵魂的升华。

从故事内核上看，如同电影的名字《锦衣卫》，这部电影关注的是明代锦衣卫这个特殊团体。

正如青龙所言，完成任务是锦衣卫唯一的尊严。

而整个电影故事从发动到终结也均围绕着这个故事内核。

青龙接到任务，任务失利，追踪任务，为完成任务而牺牲，到此电影终结。

除此内核之外，庆亲王、皇帝、太监均与主题无实质联系。

在电影的开始阶段，皇帝即被塑造成一个荒淫之君，如果电影中青龙的行为动机是保卫皇帝政权，青龙的所作所为就被赋予了一种道德劣势。

这在经典叙事的武侠电影中几乎是不可能的。

同样，与皇帝对抗的太监以及庆亲王也都游离于故事内核之外。

锦衣卫这个封闭的小团体，其内部也如同一个小社会，有孤独的强者，如青龙，也有卑鄙的背叛者如朱雀。

导演通过整个故事，表达了一种特殊的情感或者说精神状态，就像文章开始部所说的。

孤独的英雄在没落的人生轨迹中，壮志未酬。

最终以自己肉体的毁灭换取自我灵魂的升华。

《锦衣卫》里的青龙是如此，《见龙卸甲》中的赵云也是如此。

同一个导演很容易在自己一系列电影中讲述相同的母题，似乎李仁港的母题就是：壮志未酬。

作为导演强烈个人风格标志，李仁港在这部电影的动作戏运镜和镜头组合上，有别于一般的动作片导演，并未采用传统的碎片式剪辑，而是采用了主题蒙太奇。

此类蒙太奇本身是为明确的主题服务，表达的是一种情绪或者状态。

日常多见于MTV中，在MTV中因为有音乐作为主题或者说主体，画面以此种蒙太奇呈现，辅佐于音乐，给人顺畅自然的感觉。

因为其主要作用是表达虚无的情感或状态，本身这种蒙太奇的叙事能力是非常弱的。

李仁港在动作场面中运用此种蒙太奇，更多的是表现一种空灵飘逸。

这可能就是导演对于动作场面的状态定义。

其结果是动作场面有别于传统动作片那种拳拳到肉，干脆利索的武打，显得虚无缥缈甚至有些绵软无力，且观众无法完全看清演员之间的动作关系。

用俗话说，就是有点乱，看不清怎么回事。

另有一点值得玩味的是：从《见龙卸甲》到《锦衣卫》，影片的第一反派都是年轻女性，作为男性英雄的最直接对手，其在性别上属于完全的异类，在年龄上明显年轻（暗示一种体力上的优势），武功也和英雄不相上下甚至高于英雄。

这样的人物安排，更反衬了主人公英雄迟暮的情感氛围。

至于片中青龙和乔花的情感戏以及天鹰帮荒腔野板式的开场白，本人不想做太多探讨，总体上导演在剧情和人物的安排上有自己的观点但处理上有待商榷，剧中出现的某些元素和整体故事风格并不协调，给观众带来一种不真实或者不合乎逻辑的间离感。

总而言之，李仁港的动作片只属于李仁港，有着明显的导演个人风格，这些特点从运镜、到主题均有体现。

大家笑也好，骂也好，我敢保证，下一步他还会这么拍。

其实，这也未必是坏事，只是希望叙事能更加圆润，元素设置更加合理协调。

文/梦见乌鸦 　　武侠大师张彻曾经说过，自己与徐克、李仁港为武侠电影老中青三代掌门人。

单提李仁港，从《黑侠》、《猛龙》、《见龙卸甲》，直至如今《锦衣卫》，不难发现，凌厉的快刀，沧溟的场景，再加上片中人物铁骨柔情和一个喜欢脱衣服的媚女，李仁港的浪漫武侠风格早已如火纯青。

不过既然被称为第三代武侠片掌门人，难免要与其前任二位高人一较一二。

结果则为武艺出众的李大侠侠义十足，但在似乎还略欠掌门之风。

　　品味《锦衣卫》，实则为当今武侠电影之上乘之作。

宫廷秘党、傲气的侠客、柔情的贤女、豪气的盗贼、浓媚的妖姬，这些武侠电影中常见的角色与惯用的剧情套路在本片中都得以体现。

而这些经典的人物和故事放在这里，基本算是一种对旧式武侠片风格的崭新体现，也可以叫做“旧瓶装新酒”，而且这个酒的味道不错。

　　横版过关游戏 　　电影的故事只能说是差强人意，这个前宫廷护卫平定叛乱的的故事用一种通俗的方法来说就是一部重头到尾都在PK的大戏。

这就好比一个横版街机过关游戏。

片中的场景走马灯似的轮换，唯一的主角与不同Boss级别人物之间的大战，由易到难，两人见面之后二话不说就开扁。

而简单的人物对白和剧情发展就像游戏中的过场动画一样，一闪而过。

《锦衣卫》的故事谈不上精彩，但是还算半吊子水平。

鉴于最近国产乃至好莱坞编剧集体脑残的情况下，本片的剧情难免也入俗套，也算“入乡随俗”。

　　精彩的部分还算是打斗，片中那些精彩的战斗场面非常养眼，血性而又激烈，凌厉而又紧张。

开场不久的王府夜袭战，颇有几分邵氏武侠之神。

在随后的西域场景中大大小小的决斗，虽说不见了以往武侠电影一帮人群殴一个的那种大场面，却在一对一PK方面做足了文章，“大明十四势”的寒光一出，必将躺下几位。

谷轩昭的动作设计不像程小东那样飘逸，也没有袁和平的华丽，简单而不失夸张的动作风格，体现出了港片中小格局之精，小场面体现大华丽，值得港片迷称赞。

　　值得一提的是本片的画面。

擅长书画的李仁港的视觉风格我们早在《94独臂刀》、《见龙卸甲》便以领教。

昏黄的主色调，错落有致的光影协调，令本片的画面相当美观，给人以强烈的视觉冲击。

技术方面，本片是绝对过关的，就凭这一点，也够值回票价了。

另外，本片的人物造型以及POSE等等都相当精致，一举一动都十分美型，特别注意的是，本片中大量的策马扬鞭的场面，通过远景描写和飞扬黄沙，几乎完美的体现了那种“壮士一去不复兮”侠义本色，时而在夕阳背景的衬托下，渗透出点点柔情似水的余温之恋。

　　最后说说音乐，李仁港的御用配乐黎允文延续风格，水准依旧，是本片亮点之一。

只是片中甄子丹与陈观泰大战的一幕中，背景音乐来自其旧作《见龙卸甲》。

　　冷峻侠义与柔情似水 　　不得不说一点的就是人物，甄子丹的青龙角色说白就是领衔主“打”。

丹哥借助不凡的身手和原本冷峻的面孔演绎了一个杀人机器，而从一个冷血杀手蜕变为侠义之士的心路变化过程，电影轻描淡写的几笔还是令我们意犹未尽。

不过却通过时而的闪回让我们感受到这个人物身上“锦衣卫”的悲凉宿命。

尤其是最后“大明十四势”中自裁之刃的脱壳而出，那种英雄末路的情怀和最后悲情一瞬的气概都令我们在那一刻想到了“英雄 侠客”这四个字。

　　相对于甄子丹的冷峻，赵薇这个角色的正好提供了中和主角铁石心肠的那份柔情。

有了《花木兰》在前，其实赵薇的角色与前者类似，表面巾帼，实则内心却是一旺清澈透明的柔情。

赵姐对于这个角色是在轻车熟路，表现也是保持水准。

　　说道吴尊的角色，其实这个“太帅了”的判官大有潜力可挖，其实要是把这个喜欢耍酷的豪气之士在原本的基础上再加入一点马大哈的可爱情节就会更加丰满了。

这样一来，就可以使其在有限的出场中更能抓住观众的心，令其最后壮烈的一刻也更加悲情。

而且也可以令电影单调的人物更加丰富多彩。

　　“脱脱” 　　最囧的当然是脱脱了，人如其名。

不说这个大反派如何妖媚，如何冷血，如何武艺高强。

单是那金蝉脱壳就够我们喝一壶的了。

话说徐子珊的造型还是满拉风的，浓妆艳抹尽显妖媚之气，手中兵器有点类似《灵魂能力》中某个人物，软硬兼施。

可是这位打仗的本领确实独此一家。

每逢大战必脱衣，脱了还得穿上。

想必电影的编剧在塑造这个人物的时候一定怀有恶搞的心态。

如果这个人物出场次数再多一些的话，直接可以把《锦衣卫》界定为喜剧片。

可是最后大战没时间穿了，最后脱得只剩个酥胸半露，怎料妹妹坚持底线，才让丹哥反戈一击。

我说你要再脱一件，丹哥铁定就挂了。

除了平时乱翻电视看到的电影之外，这部锦衣卫应该是最盲目去看的一部电影了除去知道电影名字和甄子丹，其他一无所知。

不过现在想想，一脸茫然的进去电影院，一脸若有所思或者直接说是郁结的出来倒也是能体现电影对人影响的好方式。

全新的接触。

闲扯至此，甄子丹的打戏精彩如常，跌宕却不是那么血腥，没让我着慌的蒙眼堵耳电影一小时五十分左右结束了，对女生果然还是感情纠葛更能引起共鸣脑子里还是乔花那句“我会做所有你让我做的事，不管你是骗我，还是不骗我。

”爱的盲目至如此的女子，不管是作饵诱敌还是窃取令牌，都义无反顾将自己至于至危至险之中。

明知道不可能，明知道那个男人给不起自己要的，而自己也不值得他的付出，却还是以一副完全不顾自己的姿态为他挥洒着所谓爱情。

出嫁的马车中，他与她纠结于一起的手，是接镖人于托镖人的承诺，是信任缺失的受伤武士抓住的稻草。

荒僻的山林中，他架在她脖颈之上的利刃，是一个曾经杀人不眨眼的锦衣卫无奈地选择。

澡堂中，他裸露的上身青龙的刺青，她凝望的目光，是一个嫁龄女子的茫然，是一个男子注定悲剧的命运。

他利用她，他毫无预警的陷她于危险，他不在意的让她走。

但无缘由的，“他们之间发生了爱情”，又想起友人曾说的这句戏言。

她成为了他背后那个傻傻付出的女人，没有承诺，只有一句不明不白的“你要寸步不离”......爱情让女人变傻，或许像母亲会分泌母爱的激素一样，爱情也会让女人理所应当的把男人放在自己的前面，死而不惧......但要庆幸，不管结局如何，乔花的爱也算得到了回应。

有力的拥抱，深情的凝望，醉了女人的心，比起只笃定了爱情白白为了不爱自己的人付出的傻女人多些安慰，多些回忆。

突然就开始心疼，为什么女人总是这么傻傻的为了这种不确定或者说不可能的事情奉献着自己，不顾结局，偶尔幻想过程能在两人之间留下些或许能叫做难以磨灭的什么。

最后伤心独守的是她，苦苦等待的是她，仍要努力活下去的也是她......