还记得三年前看剧版时,总是会为李子维而感叹伤神,可是当你慢慢成长之后,终究会自己慢慢的懂得什么才是真正的爱,只有你想见我的时候,我们的相遇才有意义。
我在时空当中穿越了无数次,再次醒来我都会再一次得找到你,只因你是我最爱的人。
在青春之际所喜欢上的那个人是无论过了多久都会一直铭记在心中,就算穿越时空,我也将会再一次找到你。
如果在这一次电影版当中,能够让我们收获到一个大圆满的结局,那真是再好不过了。
因为想见你对于我们来说,完全就是一场青春恋爱之旅吧,不仅仅是李子维和黄雨萱的爱情故事,我们或许也能够在电影当中看到自己青春时期的那些暗恋缩影。
我喜欢的那个你是独一无二的你,就算是拥有着同样的皮囊,可我喜欢的那个你灵魂是不同的,所以这样的爱情才是我们每个人都想要去追求并且获得的。
相比于剧版当中的悬疑推理,这一次电影当中所呈现的的这些朦胧爱情反倒是更加让人觉得无比的感动,我们都应该要有去勇敢追求爱的勇气,就算会留下遗憾,但也不能让他就此抵住我们前行的脚步,去勇敢的追爱吧,哪怕是陈韵如,也同样为着自己的爱,勇敢的向前迈出了一大步,这一次电影更是丰富了每一个不同人物的形象,相信在不同人物的缩影当中能够找到那个青春时期的你,千万不要让更多的遗憾就此止步。
想见,是执拗的心意所使,再见,是坦然的迫不得已。
*** 双向的奔赴和双向的对失去无能为力;所以去爱,去失去,要不负相遇。
这一次,(坦然的烧掉磁带),会不一样。
***下面涉及剧透,仅作为笔记。
-- 《1》主线时空1,是李子维死的黄雨萱视角的时空。
下面是主线时空1里的流水账故事: (a)黄雨萱故事:2011黄雨萱和李子维奶茶店相遇相爱跨年 -> 2014黄雨萱和李子维坠楼,李子维死亡,黄雨萱失忆( 交集分叉时空3事件 ) -> 2017黄雨萱调派上海,幻想着和李子维生活 -> 收到杨皓的录音带,听后以陈韵如的身份穿越到后面的交集分叉时空3 -> 黄雨萱回到现实,找莫俊杰回忆,遇见王诠胜,得知李子维、陈韵如在穿越 -> 找陈韵如,却找到杨皓,得知陈韵如穿越始末。
(b)陈韵如故事: 2001 陈韵如约莫俊杰听演唱会,莫俊杰迟到,陈韵如和杨皓偶遇 -> 大学后陈韵如和莫俊杰异地,不常见面 -> 2014( 交集分叉时空3事件 )陈韵如离开,开始写日记 -> 2015杨皓再次偶遇陈韵如,俩人结婚, 一次楼梯意外坠落,陈韵如成植物人 -> 2017 杨皓看到陈韵如日记给植物人陈韵如听歌,陈韵如以黄雨萱的身份穿越到后面的交集分叉时空3。
-- 《2》副线时空2,是黄雨萱死、陈韵如死的李子维视角的时空。
副线时空2里的简单流水账故事: (a)李子维故事:相同相爱部分略过 -> 2014黄雨萱和陈韵如双双坠楼身亡( 交集分叉时空3事件 )-> 李子维悲伤度日,幻想和黄雨萱生活 -> 2017找到王诠胜想回忆,通过听录音带, 以王诠胜的身份穿越到后面的交集分叉时空3。
-- 《3》交集分叉时空3,流水账简介如下:(a) 4个人一起门口见面后、坠楼前的临时、共享的时空。
(b) 4个人是:一个穿越到陈韵如身上的黄雨萱、一个穿越到黄雨萱身上的陈韵如、一个2014年真正的李子维、一个树后面藏着的李子维附身的王诠胜。
(c) 此交集时空3,附身黄雨萱的陈韵如认为,2014时自己不存在,杀掉自己的肉体 (此时是黄雨萱魂魄),会改变结局,所以在楼上要杀人、会坠楼。
附身陈韵如的黄雨萱要保护2014的原尊李子维,锁住2014的原尊李子维锁在小屋子里;附身王诠胜的李子维要保护附身陈韵如的黄雨萱会放开锁在小屋子里的2014的原尊李子维。
因为黄雨萱和李子维的目的和视角,坠楼后导致两种不同的结局,如上所述的主线时空1和副线时空2 。
-- 《4》final 时空 - 王诠胜的故事 *** 双向的奔赴和双向的对失去无能为力;所以去爱,去失去。
要不负相遇。
这一次,(坦然的烧掉磁带),会不一样。
*** (a)上述时空不断复现、交错,某一次交集分叉时空3事件的一个月后,陈韵如找到附身王诠胜的李子维。
(b)回忆里,陈韵如在海边唤回过想要跳海的王诠胜(靠闪回猜测跳海原因是校园霸凌)。
(c)回忆里,是王诠胜的基友买的500魔力磁带。。。
(d)烧掉磁带,失控1、2、3坍塌,最后呈现美好的结局:(e) final 时空,更像是王诠胜的故事。
因为心理的执念,他收留着他的礼物。
而他们以为磁带走火入魔,反复想要回到过去救赎,但是一直重复悲剧。
-- 结语:不过,后来看过其他影评,综合一下,似乎有4个循环的时空。
不想再累心的去整理了,这两个时空解释已经完全够理解电影了。
有种莫比斯乌环的感觉,相互都是因,相互都是果。。。
但观众对国外这种电影类型就津津乐道,对国内的就嗤之以鼻, 可能是原电视剧太甜了吧。
电影版偏向时空描述,感情积累稍浅,配角戏份模糊, 一些闪回的校园场面并不知所云。
但错乱的爱情交错仍让我反复斟酌,蛮有意思。
2023即将来临,大疫3年似乎终于画上了一个“休止符”,大家都在期待着“后疫”时代的新的一年——就如同《想见你》片中角色们的许愿——“希望有一天,这个世界会变得不一样”、“这一次,会不一样的吧”……2019年末之后的这3年,世界经历了太多的恐慌、病痛、萧条,电影市场也受到“重创”——起初,因为各种防疫规定,大家无法出门,电影院无法正常营业——2020上半年,抖音、快手等短视频平台DAU(日活跃用户数)呈现出了井喷式增长,Netflix等国际影音平台的付费订阅人数也大量增加…… 人们的“观看消费行为”不知不觉之中发生了改变,开始逐渐习惯“短平快”的内容,习惯“宅家线上观影”的模式…… 到了2022年底,现如今的观众们,追剧开2倍速,看电影=看“解说类”短视频,10秒内没有遇到吸睛亮点就会失去耐心(短剧的创作黄金法则 每10秒就要有一个“爆点”)……原本,万众期待的“救市电影”——卡梅隆导演的《阿凡达2》被行业寄予厚望,希望可以再次吸引观众们“重回电影院”,3D、iMax、震撼的视听飨宴,这些都是线上观影无法体验到的。
但怎料,上映档期遇到“全放开”,大家怕“阳”(或着已“阳”),12月14日点映后,「猫眼电影」对《阿凡达2》的票房预测也从15亿RMB持续调降到了11亿RMB…… 但,毕竟是投资超过4亿美元的“大片”(这个预算据说是2+3两部一起拍的),在各大票房榜单上面,《阿凡达2》稳坐每日、每项的“大满贯”第一位。
到了12月23日,忽然,有一部电影的票房短暂地超越了《阿凡达2》——同样源自曾经打动无数观众的“爆款前作”(《阿凡达1》在2009年上映时候,给很多人留下了“震撼”的印象;《想见你》剧集版在豆瓣上逾76万人标记“看过”、评分维持在9.2左右)——《想见你》电影版在12月23日13:14进行“点映”,中午12点30分左右,23日当天的综合票房、隔天24日“正式上映”的预售票房,都荣登排行榜的第一位!
(《想见你》23日票房第一名)
(《想见你》24日预售票房第一名)豆瓣上,12月23日25日,《想见你》电影版在「实时热门书影音」的榜首位置也停留了将近2天时间。
(直到被同个周末播放大结局的《财阀家的小儿子》取代了…)
《想见你》豆瓣书影音第一名诚如监制林孝谦所言,《想见你》电影版是“绝对的粉丝电影”,希望可以藉由热门IP的人气,让观众们“重回电影院”。
( 挪用一下Slogan,「去看、去N刷、要力挺票房」。
)
(林孝谦监制FB的公开帖文)林孝谦监制在FB公开帖文里面写到,「《想见你》电影版是一个非常“独特”的项目」——剧集版的空前成功,给电影版打下了坚实的粉丝基础——剧粉们翘首期盼3年,终于等到了凤南小队再次合体!
从2019年11月底 剧集开播(2020年2月底完结),到2022年12月23日电影版上映,这3年,“凑巧”和疫情轨迹重叠在了一起,剧粉们在《想见你》身上投注了太多太多的情感——喜爱、向往、互相陪伴、一起成长…… 就如同豆瓣最高赞的短评所说的,不论是电影中的主角、还是现实中的我们,「每一个人,都想回到3年前」。
但,也如同另一条高赞短评指出的,「成也剧版、败也剧版」 (套用句老掉牙的俗语 “期望越高 失望越大”),观众无从知晓幕后筹备、拍摄、制作的各种艰辛,无从了解在剧版原著、陆资出品方、片长与审核等多方限制之下,主创团队们具体经历了多少回合“九九八十一难”的循环…… 电影市场是残酷的,在这里,失败不是成功之母,失败就是“失败”——观众看到的只能是在电影院里面上映的“成品”——也只会依据这个最终呈现出的成品来打分。
(监制在媒体采访时候提到,电影初剪版将近180分钟,最后尽力“浓缩”成了上映版的107分钟… 这个180分钟版本是否会更加完善、严密,观众也无法知晓了…)
(豆瓣上的高赞短评)《想见你》电影版23日下午点映之后,在小红书、微博、豆瓣等各大平台上,口碑呈现出了“两极分化”的趋势——粉丝情怀,很圆满😍!!
烧脑悬疑,难细究😣…… 而对于没有看过剧版的观众,因为少了很多“前史”铺垫、“互文”乐趣,虽然能“看得懂”,但却又好像“看不懂”…( e.g. 工地高楼里面,王诠胜第一次出现的时候,剧粉一眼就认出这个忧郁少年是王诠胜,但没看过剧版的观众 刚开始会混乱 怎么又出现一个李子维?
…)… 类似的“小疑惑”堆叠多了,大脑超负荷,很可能直接就“出戏”… 观众出戏了,无法同理主角人物、无法代入跟随主角们一起经历“英雄旅程”,就会觉得故事是在“硬set”,就会开始关注各种所谓的“BUG”——比如,为何这四个人要去工地大楼?
(虽然台词有说“陈韵如约的”。
主创解释,这是致敬剧版的废墟高楼,陈韵如自毁是因为不想毁了黄雨萱&李子维,约在工地见面只是一个“设定”,只是想表达一种“命中注定的轮回”,以及最后陈韵如放下了“执念”… 但对于这样的解释,一些观众觉得“似乎合理,但太过牵强,难以接受”…)… 以及,多次在小红书/豆瓣等SNS上面出现的终极大哉问:为何这四个人同时出现之后,不直接在木子系工作室里面坐下来 好好聊聊,互相说明自己是谁,心平气和地讨论解法,一切悲剧就都可以化解了啊😅…(呃……这个问题,有请编导回答🤣🙈……伴随着口碑分化,「猫眼电影」对于《想见你》电影版的预测票房,从点映当晚的1.98亿RMB 调降到了的1.83亿RMB(24日晚的数据)。
(23日预测票房1.98亿RMB)
(24日预测票房1.83亿RMB)大陆上映的第3天,25日中午,豆瓣开分——「6.8」,2.6万人标记“看过”,4.8万人标记“想看”。
(在此可以留意一下“想看”人数,暗藏下文将提到的“票房后劲”潜力…)
(25日中午 豆瓣刚开分时候的截图)对于这个分数,在电影“讨论区”一样出现了两极分化的声音:有的剧粉觉得分数偏低了,对比其他大陆爱情电影,《想见你》没有狂洒工业糖精、没有大量悬浮内容、没有敷衍恰烂钱… 剧版原班团队,扎扎实实、做好做满了一部跌宕起伏的“粉丝情怀”,最后也给了“《想见你》宇宙”一个圆满甜蜜的句点……但,也有的观众觉得分数过高了,主要也是源于“内容过满”、“逻辑看不太懂”、“牵强的设定太多”……可是,豆瓣毕竟是一个“文青” / “知识分子”聚集的平台(相较于微博、小红书 等),豆瓣评分也许并不会非常直接 / 大范围地影响票房—— 圣诞元旦档期历来是可以捧出“票房泡沫”的黄金时段,现象级案例——毕赣导演的《地球最后的夜晚》,行销Slogan“一吻跨年”吸引了很多想看爱情片的情侣携手走进戏院,跨年夜票房直线飙升、单日进账超过2亿RMB…… 虽然是误打误撞的“票房事件” (这不是一部大众既定认知里面的“爱情商业类型片”),但《地球最后的夜晚》再次验证了跨年档期、爱情电影的卖座超能力。
《地球最后的夜晚》票房数据依据目前大陆电影市场的情况,若在12月25日之后,没有新片忽然空降定档,《想见你》电影版将会是2022年12月31日跨年档期唯一的一部「爱情类型片」——而影片中也很明确呈现出了,这就是一部为“跨年”而打造的电影——人群中倒数计时的呼喊,灿烂的101烟火,极致浪漫、仿若时间静止的“一吻跨年”……
跨年烟火 新年快乐(图片来源:台版预告)
黄雨萱&李子维 “一吻跨年”(图片来源:台版预告)
《想见你》大陆推出“四大跨年主题”专场(来源:电影官方微博)(《想见你》电影版的大陆定档也极其仓促,有影视从业者开玩笑说,现在大陆电影/电视剧想要上映,都倾向打“游击战”,为了把各种不确定因素降到最低,很可能在上映前的23天 才敢确定公布档期。
若跨年档有爱情新片“空降”,大概率或许会是陈飞宇x周也主演的《倒数说爱你》[?],一听片名就很像是为跨年档量身打造的电影,加上 陈飞宇不久前因为剧集《点燃我 温暖你》人气飙升,这部爱情片或许也会是一匹“票房黑马” [?]。
但是,因为出品方同为万达影业,《想见你》电影版的监制是《倒数说爱你》的导演,或许也很有可能 不会放自家孩子在同一档期“自相残杀” [?]…)
(《倒数说爱你》《想见你》电影主创&出品方)12月23日25日圣诞节期间,《想见你》电影版(大陆)累计票房超過8千万RMB,这个数字如果放在2019年之前,顶多算是及格分数,但在“疫局动荡”的如今——豆瓣上有短评写道:“《阿凡达2》都没能让我鼓起勇气出门,但《想见你》做到了!
”25日晚上,猫眼电影把《想见你》电影版的预测票房,从1.82亿RMB调升到了2.27亿RMB。
(25日预测票房2.27亿RMB)再结合爱情电影的卖座密码——热门IP,明星卡司,金句行销,甜中带泪、笑中带虐,经典歌曲(伍佰+剧版OST+新增OST)——《想见你》电影版都做到了。
一句核心Slogan(亦是电影的Premise[故事题眼])「去爱,去失去,要不负相遇」(暂且不论这句话在片中的“适切性”),成了很多观众打卡必备的Hashtag——看不太懂,没关系,有一行文艺+浪漫十足的句子,搭配电影票根 / 情侣自拍,2022年甜蜜收尾,也算是“霍乱中的爱情”,实属感恩的小确幸。
[左上角] 电影Slogan跨年将至,《想见你》电影版能否再创《地球最后的夜晚》单日破亿(甚或两亿)的现象级奇迹?
又或着“保守”一些,最终票房能否达到3亿5亿RMB?
… 或许真的可以拭目以待。
(ps:这个预测数据&本文主体内容 写于12月25日,后续会再持续更新实际的票房情况…)( 更新:25日31日期间,猫眼发布的最终票房预测数据,每日稳步上升。
电影官方微博也特别发文庆祝“预测票房逆袭上扬”。
12月25日,预测票房2.27亿RMB。
12月26日27日,预测票房2.28亿RMB (相较前一天 提升约0.016亿) 。
12月28日,预测票房2.35亿RMB (提升约0.07亿) 。
12月29日,预测票房2.8亿RMB (提升约0.45亿) 。
12月30日,预测票房3.39亿RMB (提升约0.59亿) 。
12月31日,预测票房4亿RMB (提升约0.61亿) 。
〔 跨年档期 确实没有其他片子“空降”… 《想见你》大陆最终票房,很有可能如同前文(12月25日)推测的,达到3亿5亿RMB左右…
12月29日 预测票房2.8亿RMB
12月30日 预测票房3.39亿RMB
12月29日 电影官方微博 发文庆祝 预测票房“逆袭上扬”
12月31日跨年夜当晚七点半,大陆票房突破2亿RMB
12月31日 预测票房4亿RMB
1月7日上午10点,大陆票房超过3亿RMB (图片来源:电影官微)(单纯从宣传物料、市场潜力的角度来看,《想见你》电影版是有一定的票房卖座力的。
但,当然,也还要考量其他因素,比如 12月底 “阳”的情况能否比较好地控制住,还是又会有一轮小高峰?
… 跨年时候会不会有超强寒流来袭、阻挡人们出门进电影院的热情?
… 有太多的“天时地利人和”,影响着一部电影能否“回本”、能否“卖座”…)
《想见你》电影手写字卡(台版)(“金句行销”是纯爱电影非常关键的卖座元素,通常由编剧/制作人在项目企划的阶段就要开始发想。
后续,不只是运用在宣传行销,观众看完电影后,哪怕只记得12句话、或着真切被这12句话打动了,带着这份“离场感”走出戏院、在SNS发文,也会形成观众自发分享的社群推广。
)
《比悲伤更悲伤的故事》大陆票房9.58亿RMB
《后来的我们》大陆票房13.61亿RMB以上, 《想见你》电影版的大陆票房前瞻 暂时告一段落……至于Tw的票房… 这里就有点“微妙”… 虽然Tw在12月23日25日举行了「先行场」——但这只是限定戏院、极少数场次的放映(如果没抢到票,就只能等12月30日正式上映才能看了)。
(23日25日 全台“先行场”的排片详情)加上,Tw没有类似“猫眼” / “灯塔”这样的即时票房统计平台,所以目前《想见你》三天先行点映的票房数据、以及未来预售票房的数据,都无从得知……仅能从《想见你》电影官方的FB粉丝专页获悉,先行场的“秒杀”盛况——北部、“凤南小队”三人组 (许光汉、柯佳嬿、施柏宇) 出席的QA场次,悉數完售,一票难求。
在Tw某个订票网站上,《想见你》先行场也排到了热售片单的第二名。
订票网站页面(图片来源:想见你电影FB)目前(12.26下午三点)依据FB「票房观测站」公布的“推测票房”,《想见你》电影版“先行场”三天累计约274.3萬NTD。
北部演员见面先行场的上座率超过98%(“凤南小队”在台北市&新北市进行了映后/映前QA [路演]—— 23日5场 [柯佳嬿+施柏宇出席],24日25日每天10场 [许光汉+柯佳嬿+施柏宇出席],三天总计15场。
)
(图片来源:台北票房观测站FB)再,结合电影内容、Tw电影票房市场来看:《想见你》剧集ip、许光汉等演员卡司,在Tw就有很强的粉丝基础,加上 Tw观众对本土产制的“爱情片”还算买单——近十年,本土电影票房“破亿”的,将近一半是爱情类型片(在Tw,本土电影可以“破亿”,就已经称得上是“卖座片”了)—— 2021年《当男人恋爱时》4亿NTD、《月老》2.64亿NTD;2018年《比悲伤更悲伤的故事》2.4亿NTD;2015年《我的少女时代》4.1亿NTD;2011年《那些年我们一起追的女孩》4.4亿NTD……
Tw本土电影票房排行Top12,其中5部是比较典型的“商业爱情片” (图片来源:wiki)具体到2022年,Tw本土电影卖座第二名,也是一部爱情片《我吃了那男孩一整年的早餐》(2022春节档上映的校园爱情电影)。
但2022整体票房市场比较“低靡”,破亿的仅有《咒》。
2022年Tw票房排行前四名(统计截止到22.12.25)综合上述,从多方元素来看,Tw定档12月30日上映的《想见你》电影版,或许有机会超过8000万NTD,至于票房能否突破1.5亿2亿,也可以拭目以待。
(要持续观察上映首周的票房情况。
2018年本土Top1——票房2.4亿NTD的《比悲伤更悲伤的故事》,全台票房的“高峰”出现在第二周的周末,观众看片之后、口碑不断发酵…)
《比悲伤》Tw上映首八周票房情况,上映第二周达到卖座最高峰(来源:tw.dorama.info)《想见你》电影版同样由林孝谦[监制]、吕安弦[编剧] 参与主创(《比悲伤》导演[林]、编剧[吕]),Tw的宣传(+发行)公司「车库娱乐」也复刻了《比悲伤》的超强行销模式——主打“口碑”(尤其是1420岁学生族群的女性观众),学生优惠场、演员见面先行场、晒票根抽签名海报…… 通过熟人传播、SNS社群发酵,让电影打到更多的目标受众。
(《比悲伤》当时几乎是全台“首创”——免费请大量女高中生看电影,在学生群体间形成了海啸般的口碑效应,进而推动电影票房在上映第二周攀升达到峰值。
)林孝谦导演 曾经在媒体採访时候 总结《比悲伤》的「成功模式」: 1、亮眼、有延伸意味的片名。
(e.g.《可不可以你也喜欢我》,邀请暗恋的人一起去看电影,片名即告白。
)2、悦耳动听、高传唱度的OST。
(《比悲伤》=Alin;《想见你》=伍佰、831、孙盛希…)3、找准目标观众。
(《比悲伤》=免费请学生看电影;《想见你》=先行场、学生场、跨年场、KOL口碑场…)4、注重口碑行销。
(e.g. 上传票根+好评,有机会抽演员签名海报。
)5、演员、主创高频率与粉丝互动。
直播、预录的宣传影片/粉丝问候、演员QA场次…(e.g.《想见你》12.29首映会时候,柯佳嬿代表片方宣佈,如果全台票房超过2023万NTD,就请影迷们500杯「全糖甜心」奶茶…)
拍照上传「电影票根+电影好评推荐」抽演员签名海报(图片来源:车库娱乐FB)
学生优惠场(图片来源:车库娱乐FB)从先行场到首映会,SNS上随手就能刷到的电影广告,电影《想见你》在台的行销预算预估至少1500万NTD以上 (盲猜,实际情况待求证。
但如果不是因为宣发方“车库娱乐”也参与出品,如果没有有各种厂商/场地赞助,按照目前的阵仗估算,也许实际花出的行销预算会更多。
) 通常,Tw院线片的行销预算落在200万300万NTD左右,大约占制作成本的10% (Tw院线片的制作成本通常也就2千万3千万NTD左右, 少数5千万以上, 鲜少破亿)。
但,目前看来,《想见你》电影版在Tw的行销规模或许达到了一些美商大片的量级… 这也透露出,主创团队对于《想见你》Tw票房的极高期待与乐观预期。
制作成本方面,《想见你》电影版应该是比照Tw本土商业类型片的规格进行摄制的,考量到演员卡司片酬、两岸取景(台北/青岛拍摄,上海环境空拍)等因素,预估制作成本落在1亿1.5亿NTD左右。
(截止至01.04 两岸票房累计接近3亿RMB[≈13亿NTD],应该早已“回本”了。
)据台媒推测,剧版制作公司=电影版承制公司「友松娱乐」(「三凤制作」母公司 ),在《想见你》这个电影项目中,至少从投资方「万达影业」那边获取到了四重收益:① 剧版原著ip授权金;② 电影承制费用(台媒估算,友松获得的承制毛利高达50%以上);③ 合拍片的票房分润权益(台媒估算,全球票房分润可达10%以上);④ 线上影音OTT平台 电影版权授权分润…〔 特别需要留意③这点,并不是每部两岸合拍片,Tw制作公司都有可能参与大陆的票房分润(分红),具体要看合作怎么谈判、合约怎么签定。
在《想见你》电影项目中,据说「万达」对于「友松」还是释出了一些让步和善意 (毕竟从万达的角度,这应该是一个在大陆稳赚不赔的项目)。
虽然因为合拍片需求,比如杨皓这个角色的加入,被很多观众吐槽,即使主创团队尽力“融合”,上海线的故事还是有点突兀…… 但如果单纯由Tw团队主导,后续走「引进片」方式进入大陆 (通常就是由大陆公司买断,Tw制作公司无法参与票房分润了),「友松娱乐」大概率是不会自己全出资/主动开启《想见你》电影版这个项目… 所以,从资本角度考量,因为有「万达」,才有了三年后的电影版,满足了剧迷们对于“凤南小队”再合体的期待。
也如宣传时候主创们所言,电影版是一份送给剧迷们的“小礼物”… (换言之,因为ip足够强大,消费粉丝情怀,预计电影可以畅销全球…)《比悲伤更悲伤的故事》《想见你》大力借鉴內地电影“注重行销”的商业模式,据传闻 例如《你的婚礼》《盛夏未来》《十年一品温如言》等强档青春片,宣传预算甚至高达制作成本的50%100% (或着宣发公司直接参与投资)…(但也要考量到大陆幅员辽阔、人口众多,行销铺排的范围和难度本来就和Tw不是同一个量级的…)
首映记者会 [图片来源: 中时电子报]12月29日傍晚,湿冷飘雨,《想见你》在西门町乐声影城外面 举办了大型的首映会(应该是「凤南小队」三人在新浪微博直播后的行程)。
现场除了主要演员、主创,也邀来了演唱主题曲的孙盛希、831乐团。
主持人黄子佼还cue许光汉再次唱了《Last Dance》前两句(下午微博直播时候许已经唱过了一次)。
柯佳嬿代表片方透露,因为明年是2023年,如果全台票房超过2023万NTD,就请大家喝500杯「全糖甜心」奶茶 [电影中黄雨萱&李子维的“定情信物”]…(柯还特别强调,她有请片方改成「半糖」,因为这样两个人一起来看,就会变成全糖🤣…)… 许光汉也因为电影中「肉包 / 汤包」的桥段,又一次被媒体要求现场讲一个冷笑话,许说「刀子如果不利了要怎么办?
——要去便利(变利)店🤣…」…首映会后,演员、主创们也跟随观众一起(这场是KOL口碑场,主要邀请明星/网红/社群达人等具有宣传力&粉丝基础的观众),在乐声影城的百人大厅看了《想见你》电影版。
(23日25日的演员见面先行场,演员奔波赶场,都只是在映前/映后匆忙出现1015分钟,没有一起看片。
)
首映会,压下录音带(电影关键道具),期许票房大卖行销物料方面,《想见你》Tw上映前2周就开始加大宣传力度,逐渐释出主题曲、手写字卡、金句酷卡等大量的物料,预计后续还有看点Highlight、映后QA整理、观众好评留言等等,物料做好做满。
(但确实还是没有大陆的宣传物料做得丰富,各种短视频、gif动图,真的会让粉丝“上头”…)
12/29最新释出的“疗愈四阶段”物料配文(来源:电影想见你 FB)
“疗愈四阶段”,手写字=电影台词
四张图片拼起来又可以变成一张完整的图(可见物料设计之用心)(更新:01.06《想见你》电影FB粉丝专页,发出了「十大看点整理」组图 ↓
【想見你電影版】十大看點( 相比大陆,2022年的跨年档期,Tw有“大环境”的优势——尽管“阳”人数依然居高不下,可是人们早已“佛系”、“共存”、“感冒化”… 24日25日,平安夜、圣诞节这两天,各大商圈人满为患,感觉“后疫复苏”的氛围非常浓烈… 所以,Tw应该不太会存在 很多人「怕“阳”」而不敢进戏院观影的情况… 预计跨年档期,电影院会迎来一波人潮… )( 更新:《想见你》电影版在Tw果然卖得不错…12月30日正式上映 单日票房超过900万NTD,加上23日25日三天「先行场」,上映首日全台票房累计超过1200万NTD…
(图片来源:车库娱乐FB)《想见你》首日票房超越近两年最卖座的Tw本土电影:2022《咒》(总票房1.7亿NTD):全台首日票房607万NTD2021《当男人恋爱时》(总票房4亿NTD):全台首日票房507万NTD2021《月老》(总票房2.6亿NTD):全台首日票房630万NTD……〔 近年的首日卖座Top1应该是《F.X.》[片名無法說的那部] (总票房2.6亿NTD),2019.09.20全台首日票房1800万NTD… 但《F.X.》因为造价高昂 制作成本破亿,最终可能只是勉强回本… 〕〔 同档期大片《阿凡达2》12月14日全台上映首日票房1453.6万NTD,12月30日累計全台票房3.76亿NTD… 〕《想见你》12.311.2 Tw跨年档期的票房,不负众望、创下“奇迹”!
电影正式上映4天,加上23日25日先行场,票房累计超过4700万NTD!
再次验证了《想见你》IP + 许光汉 / 柯佳嬿 演员卡司,在Tw有着超强的票房号召力。
官方庆祝 元旦档 全台票房超过4700万NTD (图片来源:车库娱乐FB)「凤南小队」也履行先前首映会的承诺,1月7日周六下午,在故事的发源地台南,请影迷们500杯「全糖甜心」!
(图片来源:电影想见你FB)
12月30日1月1日全台票房(图片来源:台北票房观测站FB)
1月2日全台票房(图片来源:台北票房观测站FB)
《想见你》1月3日Tw票房突破5000万NTD(图片来源:台北票房观测站FB)
《想见你》票房每日稳步增长中...(图片来源:台北票房观测站FB)
如果按照上映日期22/12/30划分,《想见你》上映不到一周,就空降Tw本土电影2022年度卖座榜第三名!
(图片来源:台北票房观测站FB)1月7日中午,全台票房超越6000万NTD
(图片来源:想见你电影FB)1月7日14:00,凤南小队在台南兑现「请影迷500杯“全糖甜心”」的承诺。
(紧接着16:00进行微博直播,即时在线观看人数高达730多万人… “许光汉直播跳舞娘”登上微博文娱热搜榜第15名…)
柯佳嬿01.10生日,台南谢票见面会现场,「李子维」给「黄雨萱」庆生 (图片来源:想见你电影FB)( 接下来,1月中旬开始,许光汉主演的《关于我和鬼变成家人的那件事》也在全台陆续推出先行场[家宴]… 有业内人士猜测,2部「许光汉」,预计给Tw电影市场带来至少4亿NTD的收益… 对于整个Tw影坛而言,真的是2023开门红!
许光汉也坐稳了「卖座保证」的一哥番位。
不论最终两岸的票房如何,《想见你》主创、演员们「用心做电影」的这份诚意,希望可以通过大银幕,传递给观众们 ——(诶,到了文末收尾时候,就发现金句真的超级好用的🤣 忍不住想打「去愛,去失去,要……」… 算了,直接附上手写字卡 [以下手写字=主题曲《眼泪记得你》歌词] ↓
《想见你》电影手写字卡(台版)
《想见你》电影手写字卡(台版)
《想见你》电影手写字卡(台版)
《想见你》电影手写字卡(台版)( 写在结尾:本文的局限① 前面所有关于“票房”的废话,都只是菜鸟新人的拙见… 希望最后都会被打脸🤦♀️… 《想见你》这个ip红遍全球,美国、加拿大、澳洲、新西兰、英国已经宣布定档23年1月13日,韩国、印度尼西亚定档23年1月25日上映;新加坡、马来西亚、文莱定档1月26日;柬埔寨定档1月27日…… 预计在东亚/东南亚的票房也不会太差,全球票房累计或许有望达到1亿1.5亿USD。
(所以剧粉们不用担心啦,主创们呕心沥血磨出来的电影版,回本肯定是没问题的🤣… &这部电影带着明显的「蹭剧版热度」「赚粉丝热钱」的味道,对于「想赚钱」的出品方而言,也算是得偿所愿了🤐…)② 上文中提到的一些幕后内容,均为网上已经公开的报道/资讯…(若后续撰文者们有机会,可以再直接向主创团队询问,获得“第一手”准确的资讯。
)③ 本文未延展至剧版的内容,期待后续有剧粉(《想见你》十级专家)梳理影版、剧版两者间互相致敬、呼应的小细节。
(据说后续也会推出电影版的“剧本书”,研究者们可以多重文本对照阅读/观看🤣…)④ 笔者个人对于《想见你》电影版的“观后感”,也是矛盾的。
一方面,恰逢圣诞跨年,大家都在约饭/约见面,因为各种原因和不同的友人一起看这部片,有做影视编导的 / 宣传发行的 / 剧版粉丝的… 先行场3天总共5刷🤣… 前面2刷觉得还是有些BUG圆不起来,后续慢慢发现,这个项目真的“太难做”了,从成片就能感觉出,主创、演员们都已经极其尽力了… 但另一方面,摘下“剧粉滤镜”来看,确实资讯量很大,有些细节第一刷时候很容易忽略掉(比如,主创们在映后QA时候提到的,「玻璃里的倒影」、「杯子里的牙刷」、「32下时针声音」…)… 剧组人员们非常用心在做这部电影,至于观众能不能get到、能get到多少,就真的“因人而异”了…
(笔者个人的一些观影票根)最后,附上24日25日祝福大家「新年快乐」的凤南小队
(12月24日 映后)
(12月25日 映后)2023年,希望,一切都会不一样的🙏
(愛上妳的開始,女孩雨中奔跑的背影…)
( 李子維&黃雨萱 要一直幸福啊😭 )
整理下时间线,先从我假设的主时间线(因为这个是一个循环加平行时空的设定)开始讲起:2001年[纠正]杨总(金世佳饰演)被公派去台北工作,并在伍佰的演唱会场外上遇到了陈韵如,此时陈韵如正淋着雨等待莫俊杰一起听演唱会,但是因为莫俊杰迟到没遇上,而且演唱会快开始了,所以杨总让陈韵如一起先进去看演唱会,从那以后,陈韵如和杨总好上了,但是因为后面杨回去上海,所以分开了,失去了陈韵如的消息,直到后面2015年在上海,重新遇上了陈韵如,然后重新好上了,并结婚了,而且陈韵如怀孕了,直到某天,陈韵如在家里煮着东西,杨给陈韵如打电话,陈韵如为了回去接电话,从楼梯上摔下来,羊水破了,送医院抢救,然后孩子没了,陈韵如昏迷不醒,杨总伤心欲绝,直到看到了陈韵如的日记本,记录了2014年7月10号发生的事情,知道了黄雨萱穿越回去和录音带的事情,于是,他想让病床上的陈韵如醒来,所以他将录音带给了陈韵如听,但是没想到陈韵如直接抢救不过来了,失去了生命体征,于是他把录音带寄给了此时从台北过来上海的黄雨萱,希望她改变过去,让自己和陈韵如不再相遇,陈韵如也就不会死亡。
但是因为他的这个举动,分裂出来两个时空,一个是黄雨萱为了救李子维,而和陈韵如一起死了,剩下李子维的时空,另一个是李子维为了救黄雨萱,和变成陈韵如的黄雨萱一起摔下去,并救了黄雨萱,自己死了,然后黄雨萱失忆(失去了14年这个时间的记忆),陈韵如失踪的时空。
造成这两个时空的原因,都是因为陈韵如认为只有自己死了,才能改变未来,改变黄雨萱和李子维的结局。
而在这两个时空的交点,也就是2014年7月,出现了四人同框的情况,表面上看是两个黄雨萱,一个王诠胜,一个李子维,实际上是一个穿越到王诠胜身上的李子维,还有李子维本人,以及一个穿越到陈韵如身上的黄雨萱和一个穿越到黄雨萱身上的陈韵如。
王诠胜(失去黄雨萱的2017李子维穿越过去)和陈韵如(失去李子维的2017黄雨萱穿越过去)两人都是为了改变这场有人牺牲的结局,而2017李子维的录音带是真正的王诠胜给的,并告诉他李子维穿越过去的事情,2017黄雨萱的录音带上面讲过是杨总给的,而杨总的录音带是陈韵如的,陈韵如的录音带也是王诠胜的。
而这个卷录音带,是王诠胜高中的时候的男朋友送给他的礼物,后面王诠胜的男朋友死了,王诠胜想投海自尽,遇上了也想投海的陈韵如,陈韵如劝慰他,救下了王诠胜。
故事的结局是,2014年,李子维为了救下陈韵如(2017黄雨萱穿越)而死的的时空,陈韵如找到了王诠胜,并看到李子维留下来整理的时间线,想寻找改变结局的办法,此时王诠胜想到了,改变未来就是改变过去,王诠胜和陈韵如一起销毁了录音带,创建出来新的时空,17年的黄雨萱和李子维终于在一起了,所有人都避开了录音带,HE。
彩蛋,11年[纠正]陈韵如遇到杨总,没有和他一起去听演唱会,而是淋雨等待莫俊杰,一起错过了演唱会,最后,陈韵如和莫俊杰在一起了,而杨总在公司遇到了另一个喜欢听伍佰的女孩。
影版《想见你》开头结尾都是糖分非常满的,中间比较虐,不过也是整理时间线。
李子维整理的时间线
前十五分钟是黄雨萱李子维剧版以后发生的剧情(高甜),加上最后十分钟剧情,中间一个多小时就是主角的噩梦一场,两个平行世界意外发生以后李子维死掉黄雨萱去拯救李子维,黄雨萱死掉以后李子维去拯救她然后在同一个时空互相拯救的故事,很乱吧,但是不重要,因为马上编剧就会借主角之口让你们活在当下,失败一次都放弃了,李子维做了什么?
知道磁带是关键道具的时候买遍了全城的磁带一个个试然后失败一次就放弃?
你黄雨萱每天想的死去活来失败一次就放弃活在当下了?
你俩一人一卷穿越道具都留着吃灰了?
最后靠着边缘人王诠胜烧点磁带重置了15分钟之后的时间线,就等于开局15分钟,做了个梦然后结尾编剧你是多讨厌陈韵如?
17岁的青春期自闭陈韵如看到一个人用自己的身体轻而易举的能让身边的人都喜欢她自己做不到,自尊心强铺垫的很到位。
三十多岁的陈韵如回到过去不想着拯救自己和孩子而是先杀掉过去的自己抹除自己,这是人的脑回路吗?
这是三十多岁有生活阅历有家庭的人能想出来的事吗?
还有那个意外事件,再穿越一次,有一万种办法能破吧?
就所有人都得放弃。
就当中间是个梦吧真无语
本文首发于公众号:电影爬虫(film5252)近期内地院线市场十分低迷,经历了前面长达一个多月没有可看新片上映之后,终于在12月等来了一系列有排面的新片,《航海王:红发歌姬》、《阿凡达:水之道》、影版《想见你》等等,影院经理总算不至于无片可排了。
而在这其中,影版《想见你》作为应时应节的岁末唯一爱情片,加上三年前的剧版爆款效应,承载了太多剧粉和痴男怨女的期待。
作为剧版《想见你》的死忠粉丝,我把剧集断断续续刷了不少于5遍。
2020年初,窝在家里一边追剧一边单曲循环八三夭的同名歌曲。
最后结局时,我跟着陈韵如哭了又哭,追完了一部让人撕心裂肺的好剧,就如同离开一个深爱多年的恋人一样。
三年过去了,剧版《想见你》在豆瓣上依然保持着74万人打出9.2分的辉煌战绩。
而影版的成绩如何呢?
截至目前,其豆瓣评分6.7。
与剧版相比,这个评分可以说是非常一般,再看看评论区,如果不是有剧粉滤镜和李子维的光环加持,这个分数可能会更低。
而我看完影版之后,不仅没有获得作为剧粉的满足感,甚至希望伍佰老师带我穿越回到没有看过影版的过去。
01 是“想见你”,不是“想穿越”剧版《想见你》之所以引发追剧热潮,赚得无数观众热泪,是因为其内核有着各种各样动人的“爱”。
不仅仅是李子维和黄雨萱情侣之间的爱,还有凤南小分队朋友之间的爱、陈韵如和家人之间的爱、王诠胜这个角色呈现出来主创对边缘群体的关爱。
从小爱延伸至大爱,这部剧才是完整的,也才凸显了主创的用心以及真心。
而影版则把剧版的内核几乎摒弃了。
从剧版结局延续下来的故事,本来可以另开一篇,讲述主角终于走出穿越循环之后的生活。
但编剧显然是还没找到灵感,所以影版几乎是把剧版的故事换个方式又讲了一遍,依然是李子维意外死亡、黄雨萱穿越救人、陈韵如反复求死、莫俊杰万年备胎,主角在不断穿越过程中渐渐失意,活下来的人强行打破循环,结局强行圆满。
毫无新意、更无诚意的新瓶装旧酒,如果不是怀抱着剧粉对剧版的强烈爱意,我可能看不到一半就会写出800字吐槽。
剧版《想见你》的穿越是建立在感情之上的,穿越只是手段,“想见你”才是目的,而这个手段很好地辅助了剧情,让本来千篇一律的爱情故事变成了“天选之人的命定爱情”,在无尽时间线上、无数个平行时空里,我绞尽脑汁奋不顾身不断穿越,只为了见你一面,这是这段爱情最感人的地方。
至于影版呢,穿越变成了主角的目的。
主角没想明白这是怎么回事、也没想清楚怎么救人,只知道要穿越,他们都这么累死累活地穿来穿去了,也给大家一个happy ending了,观众还好意思不感动吗?
这就是影版的尴尬之处。
影版的穿越,是立不住脚的,也是没有逻辑的,不断闪回蒙太奇,主角仿佛失智一般,在各个时空里盲目冲撞,原先剧版的人物弧光,在他们身上再也看不到了。
尤其是工地大楼那场戏,也是电影被诟病最多的地方,这场戏没有源头,最后也没有给出合理解释。
影片中试图用“改变未来才能改变过去”这句台词蒙混过关,但这就是一句乱写的鸡汤病句。
多看一点物理知识就会知道,在同一时空中,未来的人即使知晓一切,也无法扭转已发生的事实、也无法拯救过去的逝者。
所以主角才要一遍遍在不同时空里回到过去。
有人爱用“莫比乌斯环”来为其辩解。
我想说,莫比乌斯环可真是块砖,哪里需要往哪里搬。
不要因为电影无法自圆其说,就滥用莫比乌斯环。
编剧自己都没想清楚故事该怎么继续,眼看就要编不下去了,就随便沿用剧版的情节结束一切,来一个大团圆吧,观众不就是想嗑糖吗?
不得不说,资本和主创都知道,在满地玻璃渣的2022年寻求一点温暖和甜味多么奢侈,所以这时候给大家看一个甜甜的爱情片,既能满足剧粉的期待,又能满足大多数情侣的诉求。
因此,有一些观众看到李子维和黄雨萱亲亲抱抱举高高,如愿以偿嗑了糖,觉得影版还行,这可以理解。
但也有很多观众,有种当了冤大头的被骗感,我就是这个冤大头。
这部片子的糖,是批发奶茶里的工业糖精,影片中并没有过多展现主角感情里的纠葛缠绕,失去了剧版那种深刻的宿命感,沦为大多数庸俗爱情片里轻飘飘的腻味爱恋。
02 只有陈韵如受伤的世界达成了很多人看剧版《想见你》,代入的是主角黄雨萱,因为剧中大部分时间都在用黄雨萱的视角讲故事。
而我从头到尾代入的都是配角陈韵如,觉得这个角色才是让剧集封神的存在。
黄雨萱性格开朗阳光、自信十足,用陈韵如的话说就是,这种人什么都不用做,就能让大家都喜欢她。
而陈韵如是黄雨萱的反面,性格阴沉孤僻、独来独往,无法融入集体,从来没有得到过想要的重视和爱,这使得她愈发自卑,于是更加得不到爱,形成了一个恶性循环。
剧集也花了一番笔墨描写黄雨萱和陈韵如的反差待遇。
李子维、女同学、家人,都喜欢那个每天元气满满、开开心心的“黄雨萱”,只有同病相怜的莫俊杰在乎真正的陈韵如。
最懂配角的,果然还得是配角。
剧中还有另外一个配角王诠胜,也是个小可怜,他是同性恋,因为被校园霸凌想不开而自杀,剧中真诚展现了对LGBT群体的支持。
可以说,正是陈韵如、莫俊杰、王诠胜这三个不被重视、不被理解的配角、弱势群体,一步步走出了阴霾、迎来柳暗花明,才增加了该剧的可看性,给剧集赋予了厚度和深度。
而影版则让这几个配角全部变成了给男女主爱情打辅助的工具人,甚至是透明人。
最让我感到可惜的是陈韵如,在剧版她明明已经重新认识了自我,感受到了莫俊杰的爱,决定好好活着。
万万没想到,在电影里成年陈韵如“一朝回到解放前”,影片并没有交代陈韵如为何又回到了青春期那个不闻不问的孤僻状态,强行让她一昧寻死,成为主角穿越救人路上的绊脚石。
至于莫俊杰,全片都在当陪衬,主角秀恩爱时他在打酱油、主角穿越时他还在打酱油。
王诠胜也很惨,同性恋身份让他成为了打开时空之门的“钥匙”,影片最后又利用他牵强附会地破局。
明明在剧版里很立体的配角,到了影版,通通成为了单薄扁平的功能性角色,用完了他们,就让主角出来晒恩爱。
配角成了燃料,全程都在点燃自己照亮主角。
影版没有剪掉王诠胜的戏份,不是因为电影多么关心LGBT群体,而是为了利用他的身份来博取好感和找一个结束穿越的借口。
在电影里,这三个人都没有得到太多着墨,完全沦为牺牲品。
陈韵如为了成全别人牺牲自己,王诠胜甚至“献祭”了恋人的信物才换来主角的甜蜜牵手。
当了一次配角,就一辈子都是配角,甚至连自己的人生也由不得自己作主,只能服务于主角。
这就是电影最让我难过的地方,让弱势群体更加弱势,悖离了剧版的初心。
用弱势群体的牺牲来成全伟光正主角的政治正确爱情,这个世界真的会不一样吗?
还敢说什么“要不负相遇”,臣妾三年的等待,终究是错付了。
资方很精明,懂得怎么赚快钱,却不爱惜羽毛,不想好好呵护一个来之不易的爆款IP的生命力。
想对资方说,如果只是想圈钱的话,不用专门拍一个电影来破坏我的幻想,出周边也可以。
看到最后,唯有感慨,怪不得“人生若只如初见”能够流芳百世,如果等了三年再见面只剩下幻灭的话,那还真是“不如不见”。
完完全全彻头彻尾没看过大热剧《想见你》,所以电影版对我来说是毫无情怀的,但是,但是,在寒风凛冽的北京冬日,有真真切切被这部电影《想见你》打动到。
坐在温暖如春影厅里,循环听着伍佰Last Dance,见证着温润清新台南男女的爱情离合,仿佛短暂逃离了寒冷的北方。
看着许光汉和柯佳嬿相知相守的温存日常,不自禁嘴角微扬,而我手边恰好也有一杯珍珠奶茶。
歌曲《想见你》高潮部分响起,柯佳嬿紧紧抱住许光汉失而复得泪流满面的那刻,有泪目。
多对男女多个时空相知交错,但最后的结局,就像片尾那行字幕——去爱去失去要不负相遇。
只有这样,才有可能有情人终成眷属。
有通过这部电影,get到许光汉的魅力,那种温柔可亲、含笑脉脉是最吸引人的台男典型,没感觉到其他五官出彩,但润泽的微笑唇和颀长身材是真绝。
柯佳嬿是「桂纶镁 石原里美 周冬雨 林依晨 徐濠萦」的综合美,清秀耐看,驼峰鼻慕了。
特别地,这部电影大概是伍佰乐迷的超级福音,《Last Dance》仿佛循环,让人不由有些感时伤怀——你给的爱无助的等待是否我一个人走想听见你的挽留春风秋雨飘飘落落只为寂寞你给的爱 甜美的伤害想问问你的心中不愿面对的不懂明天之后不知道面前的你是否依然 爱我
三年前看完的想见你,是后劲很大华语的电视剧,无论是周边还是歌曲,每次看到熟悉的播放机、录音磁带,或者听到熟悉的歌曲,想哭是怎么一回事?
是想见你的魅力所在,只要想见你,是你,始终只有你。
三年后的今天去看的电影想见你,更觉得它是电视剧另一个开始,电视剧交代得很清楚,思路很清晰,电影给我的感觉,就像都在考验我对电视剧的记忆还存多少,没错,那是三年前的电视剧,现在只记得电视剧很成功,看完久久不能平复,不是因为be,是被一种双向奔赴的触碰到了内心,它多么虚又真切的感情!
三年前在看电视剧的那时候我们还没有口罩原因,我们还没被气溶胶充斥着,当时我们也能够想走就走,还可以随时约见想见的人……电视剧无疑是拍得很好,这次熟悉脸孔再次回到我们的视野中,只不过换了一种熟悉的形式,拍成电影,刷了无数次的预告,还是那首熟悉的歌曲,熟悉的情节,老实讲它的上映让我既期待又害怕,电视剧拍得即美又强,拍成电影都怕像网上邻居奔现却不是自己希望的样子。
没想到三年后的今天还能进影院看这部自己很喜欢的电视剧的电影版,它好像又在一个时间折点出现了一样,上一次疫情还没出现,现在疫情在退场中,我们的大环境开始慢慢在逐步优化中,路上冷清,电影院还未回潮,即便今年恰逢Xmas是礼拜六日,还是感觉大家都未回温过来,我也一样,但还是觉得很想去见见这原班人马,怀着忐忑的心去看看它到底会不会让我失望呢。
李子维和黄雨萱的相遇很甜蜜的,全糖微冰的珍奶,微冰变去冰就有了后续的开始,这是#去爱这样的甜一直到黄雨萱起床要李子维讲冷笑话为节点,看到那里虽然没有半点提示我已经感觉到不对劲,从镜子里看到的李子维我就能感觉到他们不在一个空间里,镜头很巧妙,虽然很平常的起床气之下的好笑不好笑,但那画面骗不了敏感的人,特别是像我从原剧过来的人。
只是再自信的感觉也只能是怀疑,因为在黄雨萱看着三年间一直未回复的聊天记录前,还是会觉得李和黄的接触不算太淡,除了在天台的场景,天台的拍摄方式和在卫生间讲冷笑话的几乎相近,天台是户内户外的区别,而卫生间用的是光的直射反射,同样都是隐约透露着他们在不同维度。
果然真的如我所料的,在黄雨萱的世界里,过去这三年都是错觉,只有眼泪知道,她无法从李子维那里走出来,当然也想不起来意外当晚的事情,只有不愿意承认的事实,她世界没有了李子维;而在李子维的世界里同样是失去了黄雨萱,在知道真相的情况下,彼此都义无反顾地回去尝试去救对方,如果电视剧是双向奔赴,那电影更像是双向救赎。
都说电影时间有限,总会拍了少了很多关键信息,可是整体来看,细节还是基本都到位了,无论是演技还是妆容,亦或是道具,还是原汁原味的;若不是演员在表情上有着微妙变化,我再敏感也不会一下子就能察觉到,在工作室前陈韵如和李子维相拥时,那位黄雨萱就是陈韵如(大家可能以为我疯了吧),她不用讲对白,都能知道她只是在黄雨萱的壳而已;正如李子维说得那样子,黄雨萱和陈韵如她们就不一样,不一定是动和静的那样明显区别,眼神就能知道她是谁,不得不赞柯佳嬿演得很细腻。
电影和电视剧风格都很棒,电影在演员容貌上更加放大了细节,例如黄雨萱白嫩的脸,眼下有着不留意看难发现的痣,而陈韵如平滑的脸颊有着浅浅不失耐看的斑,她们不只有表面卷直发的区别,还有实际相差十多岁的相貌差别。
电影还有一点比较好的是,它更懂得浪漫,因为陈韵如起初有莫俊杰,后面有杨总,都是会心疼爱惜陈韵如的人,即使陈韵如还是觉得应该放弃自己来成全李和黄;总算有一直被爱过,只可惜不是一直都是莫俊杰。
其实一开始我还以为金世佳(杨总)的出现多少会黑化的人设,没想到他一直是这么懂爱的角色,慢慢地已经被他打动了,他失去了陈韵如的时候,我也在心疼他,因为他的爱很伟大,宁愿不曾开始,也不愿意看到陈韵如的离开;这是#去失去自私地说句,从电视剧到电影,我还是更希望看到陈韵如能再给一次机会莫俊杰,无论从哪一个时间,莫俊杰的心就从来没有离开过陈韵如,他只是不懂得表达,但他一直默默守护着陈韵如。
无论是主角还是配角,大家都在为深爱的人能活下去而不懈努力,甚至是做好了牺牲的准备。
只要她/他能好好地活着,就足够了。
还好,电影还是懂得我们不希望没有希望,没有选择开放式的结局,而是直接拍案叫绝,终于能让我们看到求婚深吻,好像是我们三年前没有说出口的愿望,编剧在今天实现了也拍出来了。
即使大家知道发生过的事情无法改变,电影一样,生活也如此,三年前想见你,三年后想见的还是你。
这是#要不负相遇它一直是想见你,就算不是另外的三个字,都能感觉得到是非你不可。
就算是一模一样都的躯壳都知道不是你,即使是其它时空,无论到哪里都会找到你,无论是电视剧还是电影,它都是我喜欢的作品。
《想见你》该剧以寻人为起点,讲述了穿越 1998 年和 20XX年的男女,找寻彼此的动人爱情故事。
穿越千个万个时间线只因想见你一如既往的烧脑 一如既往的很让人哭。
主角的爱情是那么刻骨,即使没有看过剧集的小伙伴,也大概能够看得懂一些,但是还是建议大家可以补一补剧集总的来说满足了我的期待,和剧集有呼应,也把剧集中很多坑填上了,时间线有更好的交代!
值得一看!
看这个电影气的我半天没缓过来,甚至错过了领当天送的epic游戏,我觉得亏死了!
导演是不是完全没看过剧版,为什么连穿越磁带的触发卡点“应该就是现在”都没有?
然后想表达男人爱是会消失的对吗?
四人同框时候“我就站在你面前你看我几分像从前?
”除了痣之外完全认不出来谁是谁是吧,那个陈韵如这么明显你看不出来?
我**都看出来了!
最骚的,陈韵如和王铨胜俩人最后就坐在那,就该配台词:“哎你说咱还穿越救他俩吗?
” “要我说咱俩真完蛋,干脆烧了得了不救了。
” “也是管他的烧了得了,反正救不了。
” 磁带一烧一切回归正常,这也太他妈克苏鲁了,只要什么都不做大家就能幸福生活?
那这一切意义何在?
磁带带来的意义?
剧版你仔细看看最后烧磁带是大家愿意牺牲自己现在得到的生活换取一个可能性,电影版最后就是“咱俩太完蛋了烧了得了”你牺牲啥了,死了的那俩人吗?
还有这个杨浩这个角色,牛之逼,老婆怀孕连个保姆都不请,搞深情人设,结果明显油腻就算了完全是自我感动的变态啊!
在公司看到喜欢伍佰的姑娘就要调戏一下,啥意思臭流氓。
最后那个坠楼你看我们缕一缕,为了防止李子维坠楼大家努力做了什么?
我们只说身体名称:王铨胜蹲在草窠里面等大家没注意把李子维放出来,完全不打算出来帮忙。
李子维明知道要坠楼还要约犯人前往案发现场见面。
陈韵如开心的与大家去案发现场会面。
黄雨萱开心的与大家去案发现场会面,然后本来聊的好好的非要弄死大家。
真努力啊,这个事儿只要其中一个人稍微干点计划外的事儿大家就不会出事,必须每个人严丝合缝的希望最后死点人才能顺利运作。
这么麻烦干什么啊你们在工作室吃饭时候直接互捅刀子不行吗,外卖下毒都更简单一些。
莫俊杰,你是不是因为偷吃了导演的宵夜所以整部剧只能买宵夜?
以及,那个男生会等到自己跟妹子同居了才跟自己的好兄弟说?
他俩是真的不熟吧,所以莫俊杰才完全不在乎李子维死活对吧,他俩人只要熟一点,就一起吃饭的交情,李子维见到黄雨轩当天就得跟莫俊杰聊一宿!
傻之逼!
傻之逼!
导演欠我一个epic游戏cao!
有智商的人都被牵强的逻辑气哭了,比如陈韵如奇怪的自杀脑回路等等。有情怀的人都被脑残粉气哭了,感觉自己好像成了小时代的粉丝那个层次的人。对我来说,最大的教训就是,再喜欢也不要去看首映,最好还是等豆瓣评分出来了再说(盲猜评分不过6分)。其实这部电影就是无数mv的拼接(这也是为什么我觉得和小时代有得一拼的原因),然后恋爱镜头反复重播。确实我不太喜欢,甚至作为想见你电视剧迷的我,看第一集密集的恋爱镜头,我都尬得想吐,我觉得这些东西点到为止就可以了,密集了真的一言难尽。
在我心里就是满分
对剧粉来说算是最大程度上的圆满了。黄雨萱实现了她的第三个愿望,李子维顺利求婚。王诠胜也有了不一样的结局,唯一可惜陈韵如,影版结局还是不好,明明都遇到了属于自己的那束光,但因为要开启循环,她的结局不得不陷入昏迷。刚开始电影前十五分钟在谈腻歪恋爱我还觉得无趣,后面看到陈韵如的结局我宁愿不要烧脑穿越了,让陈韵如有个美好结局吧。莫俊杰也可以去喜欢自己喜欢的人
老实讲没看过剧,但朋友是铁粉被她拉着去了。原本以为没看过剧看电影版会看不懂,毕竟原剧以各种脑洞高能著称,但我想说看过剧和没看剧的观众都会收获很棒的观影体验。看完还是得静下心缕缕,或许二刷才会看出更多细节,才会更有味道。
陈韵如为什么觉得杀了自己一切就能结束了
陈韵如问杨皓你一周为什么买三卷磁带,是因为很喜欢吗?杨皓说因为在台湾可以买到很多大陆买不到的磁带,然而这一句话被另一句独白覆盖了,可是我听到了,所以我要说出来。
为情怀和bgm加一颗星。遇见杨皓后的陈韵如为什么遇见事情还会要把自己杀掉?
不是,陈韵如你和黄雨萱在一起这么多天,就不能抽个空一刀杀了你的肉体吗,非要搞得这么仪式感?
尴尬而亲切
舍去穿越和悬疑,爱情日常写得无比烂俗,bgm和Last dance全片不停。于是前半段崩了之后,只能在后半一穿再穿,勉为其难划过生活表面,声嘶力竭应合音乐高潮。如果我是没看过剧版的路人,大概很难共情这种恋情的隽永微妙细节欠奉,只靠悬浮设定和配乐情绪堆出来的要死要活。幸好我还算剧粉,知道要收拾心态不必较真,把电影当个粉丝向剧场版对待,为莫俊杰的戏不够小生气,为王诠胜的戏没被剪小雀跃,就可以了。
永远的李子维 黄雨萱 莫俊杰 陈韵如 还有王诠胜
剧版粉丝回忆杀,而对于没看过剧的人而言则一头雾水。时间线与逻辑脉络的粗糙全不像宣传中「可以独立观看」那样简单易懂,反复的穿越与闪回不仅搞的人头大且毫无头绪动机不明。许是受篇幅限制导致诸多情节交代不清,无论是梦境还是人物身份全然处于极度朦胧中是懂非懂。剧情的狗血+多元化延展的失控真的非常致命,想必先看剧版再看影版也许能解决不少疑惑。但问题是经过这100分钟的「洗礼」,真的还有人想看那该死的剧版吗???
「只有我想见你的时候、你也想见我,我们的相遇才有意义。」圣诞节坐在电影院里看电影版《想见你》,真的有种恍如隔世的感觉。记得剧版开播时,我还和同事们坐在公司休息室里谈笑风生的追剧、看大结局的时候已经是2020年年初全民居家隔离、而现在看电影版正好适逢疫情尾声。据说电影版的故事脚本,来自于当时剧版的结局彩蛋,所以电影保留了原版人马的同时也保留了原有的故事结构。这是剧版故事的一个衍生、并不是续写。相对于电视剧的青春感和故事结构,电影版的故事确实单薄了一点,把故事的核心点都集中在了2014年7月10日的工地坠亡这件事上,在黄雨萱的时空里死的是李子维、在李子维的时空里死的是黄雨萱,他们都在各自的时空承受着对方离开的痛苦。把莫比乌斯环的故事讲成了一个《恐怖游轮》式的时空穿越循环,确实有些黯然失色了。
想在100分钟电影版里浓缩进13集剧版的人物关系和多重穿越结构,关键点在于做减法,不是像成片这样不断切换穿越的人物视角,反复回到同一时间点,结果变成一堆重复画面。不断塞入设定,人物性格的塑造几乎为零,装进去三段恋情结果哪个都没讲好,感情的铺垫不够。对于没看过剧版的观众根本弄不明白这些人物的背景,而对于剧版粉丝又会感觉复刻一遍没什么新意,属于是两头不讨好。影像视听质感和叙事节奏还是很像电视剧,不够电影化。导演估计是拍惯了电视剧,改拍电影不太适应了。
救命🆘 初中伤痛文学的影子,拍出来逻辑混乱,你拍个当代mv式的爱情片我ok,再加这么多套路是想怎样?我还不如看看悲伤逆流成河来的质朴咯?
with小谢第71部,属于剧版观众的专属影片。
太好看了5555全程哭的稀里哗啦有一种小时代的感觉 原来剧版已经过去那么久了当时具体的很多细节我都记不清了 但是影版剧情是合理且缜密的 很好看 不负遇见❤️ 情怀意义远大于欣赏
还是觉得好动人。或许创作者不必再过于执念于轮回设定,反而应该把重心放在人物的情感上,或许更适合电影版。另外,电影版的穿越设定跟以前读过的一个短篇小说很像,就是男女双方都希望通过穿越拯救对方,结果一直循环不得解脱。这一版电影沿袭了这个设定,但并没有给出更好的解决方式,还是有些牵强的。
原版人马以电影配置拍出了这样的作品真的令人大失所望。许光汉演技爆发,柯佳嬿演技不如剧版,莫俊杰表演真的差点……
确实不怎么样,但也没比剧版的筛子式线性三穿更糟,基本就是把磁带梗、跳楼梗、秀恩爱梗、错位梗在新的、更短的故事里重复了一遍,陈韵如的感情生活还比之前丰富了些,唯一的问题在于捅自己外加跳楼的动机更莫名其妙了。另,杨皓工具人属性太强,也看不出太多东西,其实他演李汉俊时更有范。