世界之战

开场讲了一大堆，大意说人类就是生活在外星人监视的一个微观世界里，让偶很有同感。

偶也常常有类似的幻想，头顶有个camera在望着偶，而在camera的另外一端是外星人猥琐的眼睛。

然后的一大段里面，汤姆一直和一个长相跟他差不多年纪的儿子，以及非常稚嫩却有着非常成熟声音的女儿在讲述家庭伦理道德。

偶心里很着急，2亿美金的投资不会就拍了一部家庭喜剧吧。

汤姆在片子里是一个码头大吊车操作员，家里客厅也堆着发动机模型。

外星人入侵的时候，所有电子产品都失灵了，也许这么一个机械专业的蓝领工人能够把大家救回来。

可汤姆却是个小人物，小到和偶一样的胆小，会不知所措，会紧张的来回踱步。

但是当有人威胁他女儿的安全的时候，他却毅然的蒙住女儿的眼睛，从容的走进屋子里把那个危险分子干掉，完事之后却还是大口的喘着粗气。

在这样一父两子女的搭配中，背景的电视机里的频道偶尔透露出世界各地不约而同的出现磁爆现象，偶琢磨着和独立日又一样了，外星人分兵多路，先布阵再进攻，可汤姆这里咋没动静呢。

不久汤姆出门的时候就看到周围的邻居都呆望着天空，一个大转身，远远的一团乌云，形状如麦当劳的甜筒，电闪雷鸣。

外星人很快就露出狰狞的面目，躲在一个八爪鱼样子的大机器下面，一路杀下来，于是汤姆带着子女就一路逃下去。

途中被个救护员拉到了地下，救护员讲了一大堆废话。

偶以为他是个隐者，曾经被外星人抓过，通晓此次外星人入侵的来龙去脉。

可他也很弱，欲拿着一把斧子跟外星人干架，面对血淋淋的场面时候又惊又怕的要手挖地道逃跑。

影片有条不紊的向前推进着剧情，无辜的人群一直被追杀，不断地被抓去吸干血液和脑浆，距离两个小时的长度越来越近，偶却看不出一丝一毫可以搞定外星人的影子，偶不禁自问，怎么办啊。

紧接着画面一转，外星人身上的保护膜就没了，被米国大兵一阵猛轰就被搞定了。

结尾又是一大段旁白，原来是自然，与偶们人类和谐生活的自然却是外星人的致命敌人。

几个搞笑的细节：汤姆生活的小镇上一会有电，一会没电的；米国人很喜欢看热闹，还拿DC和DV对着外星人猛拍，结局当然是化成了骨灰；汤姆跑到前妻家里时候却见到了儿子，可见如果和儿子呆在一起的话，会更早回到家里；电影里对外星人的样子的想象似乎达成了共识，四肢简单，脑袋很大，嘴部附近的面庞被揉成一团，粘液包围着，脑袋长的象自行车比赛运动员的帽子。

世界已经在好莱坞电影毁灭了无数次。

以各种不同的方法。

所以，即使以后真的世界末日，大家也无需惊恐，只需要找出相应的电影温习一下即可。

“世界大战”的情节也是简单并且老土。

它的海报文案一句话便概括了：“人类的最后一场战争不是由人类发起的。

”是的，又是外星人。

再一个被拍得滥掉的元素。

即使是Stephen Spielberg这般惯于操作商业大片的导演，也未必能拍出什么新意吧？

但是看完之后，我却还真的怪喜欢这部电影的。

无他，只是再次证明我的恶俗而已。

之所以对我胃口的最大原因不过是因为它没有一个所谓的“个人英雄”出来拯救世界。

所有的人包括Tom Cruise都只是一些平民，面对无法抵抗的外星人只能如蝼蚁般四处逃命只为保住自己卑微的生命。

整部电影其实就是看着阿汤哥如何带着娇弱的女儿和叛逆的儿子逃难。

惊险百出，狼狈不堪，没有一点点的英雄气。

甚至当他的儿子想加入奔赴前线的军队抗击外星人时，他非但没有故作大义凛然状进行支持，反而百般阻挠，认为儿子这样做无异于自杀，毫无意义。

作为一个平凡没有任何超能力的父亲，他唯一要做的只是拼命保全两个孩子的性命。

很自私，是不是？

但人是那么渺小，在那样绝望的时候，世界于你也不过就是家人而已。

没有了他们，世界即使存在又有什么意义呢？

所以没有超级英雄的世界，人们只能顾全自己。

这是这个科幻电影最真实的地方。

这种电影，特技是卖点。

在电影的开头，外星人的杀人机器突然从地底钻出，用激光将平民瞬间化为粉尘的一段虽然颇为精彩，但却没有到让人惊叹的程度。

没法，我们对特技的胃口已经被之前各种的大片撑大了，很难再随便发出惊叫。

虽然如此，这部电影却让我有着异乎寻常的惊悚之感，总是不自觉地将自己代入其中，仿佛亲历一般。

这无关特技，而是电影的叙述视角。

它不再是全知全能的角度，而是从普通人的眼里去看整个战争的爆发。

从好奇，到疑惑，到惊怖，到绝望，到麻木，普通人所经历的一切感受全部细致呈现。

怎能不溶入其中？

忽然想起看电影过程中的一个小插曲。

当看到阿汤哥将一对子女躲进地库从而避过了一场大灾难时，坐我们后面的一个小女孩突然对父母说：“原来有地库真是好啊。

哎呀，我们家没有地库啊，怎么办？

我们岂不是死定了？！

”言语间满是焦虑惊恐。

我们当然笑到半死。

看电影就是有这种意外的乐趣。

本片结局确实出人意料。

那时候心里也会想：这样就结束了？

是的，就这样结束了。

所以很多人对结局非常不满，认为虎头蛇尾。

我却认为颇有点黑色幽默的意味，世事有时候就是如此荒谬与讽刺。

许多精密的犯罪也是毁在一个极不起眼的细节。

当然，你也可以认为我牵强附会。

阿汤哥的表现出乎我意料，因为几年前的Mission Impossible II让我觉得他只是一个终其一生都在耍帅的人。

但这次，从一开始我怎么看他都不象一个16岁男生的父亲，到最后我完全相信他就是一个父亲，我终于相信他除了耍帅还是有点好处的。

另外，扮演他女儿的小女孩很会尖叫和展现惊恐的眼神，倒是可以多多接拍恐怖片。

P.S. 那天看报纸说这个片子是唯一一部没有被剪刀手剪过的外国片。

现在想起来，好像是的。

失败的父亲。

叛逆逞英雄的儿子。

患幽闭症的女儿。

藏在地下室幻想成为抵抗军的单身男，莫明其妙要抱着孤儿的夫妇。

这和一般科幻片的英雄主义不同，他采用的人物基本上是社会中独特的类型。

而这类独特，恰好削弱了人类对战争恐惧的描绘。

这本来就不正常的人，遇到不正常的事，当然还是不正常。

而最后战争的结束更有点戏剧化，说是有点结束的莫明其妙，不如说开始的莫明其妙。

一个处心积虑几万年的战争，竟然忘了考查生存环境？

先说说片名——《世界大战》，这个名字很容易让人联想到历史上的两次世界大战，但那充其量也只是人类之间的战争，这个世界大战似乎更有寓意，外星人侵入地球妄图毁灭人类，眼看人类即将灭亡，外星人却被地球上的微生物杀死。

原因是，人类是在地球上付出无数代价后才进化的能够适应地球环境。

电影上映后有人说结局太仓促，而结局妙就妙在这里，这不是人类之间的大战，也不是人类与外星人之间的大战，而是整个宇宙中生物之间的大战，最后的胜利者是地球，是自然规律。

外星人向人类发起侵略战争，其实是向地球发起战争，最后赢得胜利的是地球，与人类无关。

其实在影片的开端，战争就已经开始了，地球上的微生物已经向外星人的入侵发起了反击。

在我的印象中，斯皮尔伯格是一位把电影技术运用的很艺术的导演，这部《世界大战》尤其如此。

有人说这部电影场面如何不大，结局如何之仓促，外星人的造型一般，剧情平庸，然而我最看中的，是本片的摄影手法。

导演在这部片里运镜有个特点就是运用镜面反射拍摄，或者说画中画，电影中你看到的很多画面是在另一个画面中看到的，譬如从DV显示屏反映外星机器破土而出，利用房子的窗户和汽车的后挡风玻璃反映人的惊恐表情和机器的破土而出的动作，这样拍可以一个画面表现多个场景。

电视机屏幕、汽车的后视镜这种利用镜面反射物体拍，简单点说就是你既能看到前面的画面，也能看到后面的画面，比如在DV显示屏你能看到后面的外星机器，在显示屏之外你也能看到前面逃跑的人群。

或者汽车后视镜中，你能看到后面的人在追赶，也能看到前面的人。

这种实表现手法贴近真实，在这部片里导演很喜欢用。

还有，本片多次使用长镜头，比如开头就是以一个移动的长镜头开画，从港口城市的全景移动到男主角的工作环境，很多电影这样运用，作用就是尽快将观众引入电影中来。

导演大量运用长镜头而没有使用快速剪辑（和《拯救大兵瑞恩》差不多，老斯的风格），我想该片剪辑师的工作一定很轻松了，而摄影师的工作就要辛苦多了，有很多镜头是把实景跟特效结合起来做的，所以特效也做的很精致，个人认为除了最后阿汤哥所在的小屋被外星机器踏平的那个特效觉得有点假外，其他的都还比较自然。

在分析长镜头之前先来看一个很妙的镜头，摄像机在车内做360度旋转拍摄，不知道摄像机是在什么位置，这是在瑞秋一家人刚上车时，用另一个旋转的镜头表现车内和车外的人物，车内的空间很狭小，真不知道是怎么拍出来的，难道是小型摄像机+大广角？

以下仅对片中两个长镜头分段浅析：有个长镜头在26'55到27'54，时长一分钟：26'55： 一张女人的脸出现在画面26'58： 女人的脸分裂（被杀死）27'00： 男主角出现在人群中奔跑27'03： 男主角和人群一起进入服装店27'12： 一辆车被翻入店内27'13： 主角从服装店出来（这时候有两个人影从镜头前过去，镜头大部分被遮挡，这里应该是一个转场了，后面的应该是另一个镜头，但从时间和场景的连贯性上来讲，这是一种长镜头的拼接手法）27'15： 镜头左摇并往后退移，男主角在镜头前奔跑27'19： 男主角回头向画面右上看，镜头往右上角摇，切入特效画面展现房子被毁27'21： 镜头摇回，中景，男主角继续跑27'23： 镜头往左上角摇，切入特效画面展现房子被毁27'25： 镜头摇回，男主角回头看，画面外被毁房子右边入画27'28： 男主角后退，贴至镜头前27'32-35： 镜头右移，男主角躲在墙后27'35-43： 镜头上摇再左摇，外星机器从画面中自右向左走过27'44-48： 镜头下摇再左摇，抱女儿的父亲从画面中自右向左走过27'48-52： 镜头前推，灾难场面和男主角各占一半画面，镜头结束。

这个镜头是实景+绿幕拍的，分两个镜头拍成（出服装店前后），后期剪成一个连贯镜头。

最长的长镜头是在开车一段，很妙，让你几乎感觉不到是一个长镜头，因为它用了360度全角度完全没有死角。

虽然至今我还不知道是怎么拍出来的，说说我的猜测：开车一段，也是全片最经典的长镜头在32'04-34'33，时长两分半（只分析镜头的运动，不讨论演员的方位）大量的车停在路上，一辆车从左侧入画32'03：本镜头开始是从主车后部，低机位向左做旋转移动并紧跟主车快速往前推，通过前景三辆车(此长镜头在移动过程中始终保持跟随主车行驶方向快速移动，后不累述)32'06：镜头右旋转。

通过前景又三辆车，其中32'09处通过第三辆车时镜头被该车挡住且此时正好穿过天桥，镜头全黑，我猜这应该是个转场，该实拍镜头结束（也可能和后面确实是连贯的）32'11：镜头转到主车右侧，继续右转至车前方，画面表现三人在车中讨论。

32'22：镜头继续右转至主车左侧，后拉至中景，通过一辆车，再前推至主车左侧前车窗，男主角叫女儿安静32'31：镜头右移至主车左侧中车窗，儿子安抚女儿32'35：镜头保持右旋转，从左侧后车窗进入车内（后车窗是开的），儿子教女儿如何放松。

32'43镜头再从主车右侧后车窗移出车外，这个镜头怎么做到的，很让人费解。

猜测一：摄影师从车左侧将镜头伸进车内时，从车的右侧有另一个人将镜头接过来，整个过程保持平稳移动。

但主车是在快速移动的，这样难度太大了。

猜测二：当镜头摇进车内时，车后部门打开（是那种向上翻折的门），另一摄影师进入车后部，从车左侧接手摄像机，完成从车内穿过的镜头，再从右侧把摄像机交给车右侧外的摄影师。

整个动作也可以通过摇臂完成，不过难度就大很多了。

32'44：镜头摇出后，继续右移，近景表现儿子安抚女儿及儿子和男主角的讨论33'12：镜头后拉至中景，通过前景三辆车33'16：镜头快速右旋转至主车左侧，通过前景四辆车33'21-34'19：镜头前推并左旋转至车前，且左右小幅度移动，近景表现父子对话及三人对话34'20，镜头后拉右移，左摇并上升到车后上方，拉为全景，表现主车在路上继续行驶，镜头结束。

网上有人讨论说这个镜头可能不是在行驶的车上拍的，是车停在绿幕前拍摄，后期特效做的。

确实有这个可能，但我认为还是实拍的，只是在场面调度上，难度很大。

在近景拍摄时，主车周围可能就围了几辆摄像车过来（配合摄像机在车内外的移动），而当镜头拉到中景或全景时，摄像车又跑到画面外去了，而且整个镜头中主车的速度并不算很快，只是导演时不时的安排几个穿过几辆车的场景和使用低机位，给人感觉是车开的很快，且整个场景中的其他车都是不动的，主车的行驶路线是设计好的，多跑几趟很容易熟悉走位（权且就当是走位吧），通过车窗外的场景和几个中景镜头看的出行驶路线也比较宽，其中几个好像是檫车而过的动作其实是摄像机的长焦段拍前景的车给人的错觉，据说导演在拍这场高速公路上的戏的时候用了16部摄像机，16部啊，不可能只是拍几个全景表现路上车多人多吧，肯定是用在这个长镜头上了。

有人说这部片不如《独立日》好看，《世界大战》和《独立日》之间可是隔了个911事件，老美的世界主人的优越感没了，更多的是危机与恐慌，不喜欢《世界大战》的人肯定是看过《独立日》并且很推崇该片。

还有在网上看很多人在讨论片中哪个镜头最恐怖，虽有人提到外星人很多攻击的镜头恐怖，但说到最多的还是抢车一段，抢车一段很真实的表现了人物心理，那种绝望中的最原始的野蛮人性。

总之我觉得这部电影还是不错的，有些细节也处理的很到位，只不过老斯对这部电影的貌似期望值太高了（当年可是叫嚣着要打破泰坦尼克号的票房记录啊）其实票房也不错了，全球5亿多（不过成本也高达2亿多了），续集是没指望了，就看他接下来要有什么新的动作了。

---补充：后经制作特辑证实，开车一段长镜头是绿幕拍摄后期拼接而成。

这部片子其实看海报，我一丁点兴趣也没有，但看了看演员表，发现有那位在怒火救援里饰演萍塔的小女孩主演，我决定看一下。

汤姆克鲁斯这个人我一点都不了解，不特意看我都不知道叫啥名，这个人好像具有辨识度，但此男人给我的感觉有自闭症且缺乏阳刚之气，让我没半点好感，可以说如果不是冲着小女孩，我是不会看这部没有意思的电影。

男主角的电影，这还真是我看的第一部，这部电影里他没有表现出什么演技，全程在尬演，我姑且忍受和忽略他的存在，片子烂不烂先不说，我到底要看看讲了个啥。

那些记恨孩子和狗的人不会是真的坏人。

我就是既不喜欢孩子也不喜欢狗。

本来我对小女孩还有些好感的，在怒火救援里她还知道拿出本子记下跟踪者的车牌照，还知道给自己的保镖送一个护身符，挺懂事挺暖心，但这部片子里动不动就尖叫，发出那种撕心裂肺的声音，让我直接想静音。

这部片子我是用影碟机放的九区碟片创佳出的DVD9光盘看的，先看的花絮又看的正片。

可以说态度是认真的，我是光盘爱好者，碟片有很多，这一部电影的碟不是我特意买的，而是我为了买别的影碟打包过来的。

直接扔掉仿佛浪费了资源，所以就看看，果然不是一部好电影，应该扔。

其实影片的开头有一些细胞显微镜观察的镜头，让我觉得这种视角挺好的，虽然外星人没有证实真的存在，但我不相信多元宇宙只有人类是智慧生命体，有太多的未知是人类还没有探索到的，所以一切皆有可能。

这部电影就是以上帝视角观察人类，拨弄人类，讲述外星人干扰地球人的事。

其实这种上帝视角人类也扮演过，我不相信每个人小时候没有观察过蚂蚁搬家，或者蜘蛛结网，有时候调皮的小孩还会故意破坏这些小动物的正常生活，这不正像外星人突然冒出来干预地球人一样吗？

动画片西游记，唐僧都舍不得踩死一只蝼蚁，然后托在手掌上把它放走，这个镜头想必大家也都见过，这是一种生物共生的和谐相处，虽然不能交流，但友善和互不打扰。

这里我必须提出来一点自己的感想，那就是日本动画片，借东西的小人阿丽埃提，为什么里面的小人族，也就是借东西一族，他们拿人类的东西不是叫偷而是叫借呢？

关于这个问题，我认为人类应该好好反思一下自己了，作为共同生活在大自然里的一份子，人类是否又做到了从来不偷呢？

人类自己又是否是真的高尚呢？

是不是人类作为地球的统治者可以一边去给弱者下定义，一边又亲自成为强盗，恬不知耻呢？

人类认为自己是高等的生物，就有控制一切的权利，便认为所有的资源都是自己的所有物，以及所有物的使用权都归自己裁决。

人类却很少去这样想，这一切的资源和赖以生存的环境，可都是大自然和地球免费提供给我们的呀，大自然没有收房租，也不要任何报酬，大自然是一个不会说话不会要求，只凭你自觉的慷慨房东。

人类根据自己的需要去开发去和利用大自然和地球的资源，去通过自己的勤劳和双手以及智慧让自己生活的更文明，更幸福，更安定，更健康，这的确是自食其力创造美好明天的美事，也的确天经地义，但是这一切有一个前提，那就是不能贪心和欲望膨胀，否则这和偷没什么区别。

最理想的社会就是每个人都勤劳的创造资源，互相给予也不需要货币，资源都陈列着，商店也没有人看管，想要什么根据自己的量去拿多少，不贪心不多拿不欲望膨胀，可是这种社会的真实性实在太渺茫，人性是多变的也是叵测的，可能这就是人类永远和神不能为伍的原因，因为人的境界还没有达到神的标准。

所以面对同样是大自然的生存者，那些弱小的生存者，人类不应该去给予他们偷盗的恶名，因为借东西一族，他们也只是适量索取资源，他们也懂得劳动和创造，而人类，所以作为一个欲望和野心不断膨胀的高等生命，没有做到严于律己和自律，又有什么资格去指责那些弱小却有原则的小生命呢？

人类应该脸红，因为这个地球的寿命和资源，能维持多久，这得看人类的欲望膨胀多大和贪心又有多重了，那些比人类弱小的生命，他们只是在求取生存，仅此而已。

所以借东西的小人阿丽埃提，她们一族，也永远只是适当索取，而不是偷盗。

人类作为地球资源的最大使用者，应该很明白这一点！

而不是是非不分！

这部世界之战的电影，我认为导演想要表达的东西有三个：一个是上帝视角，人外有人，人类不再是地球的主宰了。

一个是灾难来临下父亲的形象。

最后一个就是付出代价但也停止的玩笑。

这部电影我不喜欢，但上帝视角能让人类反思自己，我觉得这一点挺好的，能让我引起共鸣。

我没看这部电影之前，就有这样的想法，可能真的有人外之人像人类观察蚂蚁搬家一样在观察人类吧。

电影里的这位父亲貌似是那种机械通，比如会维修汽车，也知道机械构造，这是一个糙汉子的普遍技能。

这位父亲还不太懂得和儿女相处，也是因为没有机会陪伴孩子成长吧，让他很笨拙，一起逃出危险地带的时候也有点生拉硬拽。

电影里父亲的儿子对父亲直呼其名，明显不待见他，也叛逆，内心里有那种父亲不称职的埋怨，这一点是能感受到的。

中间有坦克士兵之类的武装力量经过，儿子看到后为什么要不顾劝阻执意去跟着士兵想要反击外星人呢？

最后还是去了，我还以为他深藏不露有什么办法直接给三角机器人致命一击，然后摇身一变成为一个将军呢！

哈哈，可能是我的剧情设想。

影片没什么高潮，一直就是在逃在躲，然后儿子执意离开，父亲带着女儿躲在地下室，小女孩不是喜欢尖叫吗？

怎么那个长的像蛇的机器人出来你不叫了，还有几个模样丑陋像异形的外星人出来你躺在椅子上不叫了，这不符合性格呀，小女孩有幽闭恐惧症，汽车上大喊要妈妈，并发生的尖叫，还是哥哥有办法，让她像上课一样端庄做好调节情绪让自己不害怕。

影片人类全程都是被动的，主人公不会挂，并且可以成功避开乱射的大面积光束，不会瞬间蒸发，哪怕再凌乱的破坏现场，汽车照样有油能开。

中间经过密集人群抢车那块，倒是很反应人性，都想有个交通工具快点逃离，殊不知最好的办法就是躲起来，因为在巨人面前跑路不是个好办法。

影片安排飞机掉下来和遇到熟人的地方感觉多此一举，最后的胜利也是因为女儿被抓走了，然后父亲也被抓去了，才能创造机会扔手雷击中要害打败机器人。

三角机器人把人都抓到机器人下身一个类似于阴囊的球状空间里，然后球状空间上方时不时就有触手下来抓人，真够恶心的，最后父亲把两个手雷通过机器人的腔壁顺出去，然后爆炸了，大家都掉了下来。

这种结束太鬼扯了，就是这种片子吧，欣赏不来，唯一有价值的一点就是说明了一个道理，要击中要害，敌人蛋碎也就消停了，这片子不想看第二遍。

要我打分给两颗星，不能再多了。

面对“卡特里娜”飓风横扫美国墨西哥湾沿岸所造成的巨大灾难，每一个有良知和正常的人类情感的人都感同身受。

但是，“天灾”后所发生的触目惊心的“人祸”却逼迫我们在惯常的视角外换一种角度去观察。

据媒体报道，在这场灾难中，一些人趁火打劫，抢劫、强奸事件层出不穷。

在数以万计的难民避难的大型圆顶体育场里发生了令人发指的惨剧。

　　这种末日景象让人难以置信。

按理说，即使一个社会的群体在一个没有剧烈波动的秩序中彼此没有多少情感上的联系，人际关系冷漠，但若出现重大的意外事件或灾难，诸如战争、自然灾害、恐怖袭击，他们也会“突然之间”发现大家原来是一个命运共同体而团结在一起，共同抵御威胁。

但是，在这次美国飓风灾难事件中，我们却惊奇地发现不是这样。

随着灾区的混乱，一种无政府状态也诱发了一些令人齿冷的行为。

这让人严重怀疑：难道随着秩序的破坏，没有惩罚恐惧和外在的强力约束的人也成了魔鬼？

难道人类几千年的文明成果、能够有效地保持一个社会的良性运转的文化观念、伦理道德等价值符号体系不足以抑制人的兽性，而只是像一层薄薄的纸一样，一捅就破？

　　换言之，随着“压抑”的解除，文明是否也会遭到摧毁？

——————————————-这是随便在报纸上摘的一段话其实不需要多说了世界之战中那些逃往的场景，绝望的枪杀场面抢夺汽车，水上浮尸现在就在这个世界上最强大的国家上演斯皮尔伯格告诉我们的就是面对强大的外力，国家再强大也没有作用还不是一样要接受中国等国的援助？

不要怪导演虎头蛇尾，其实这才是最好的结局这些细菌，看起来比人小很多，却能逃脱最大的灾难同时它也会在最恶劣的环境中滋生。

其实，世界上最强的不是人类，而是我们看不见的细菌火星人败在细菌手里有什么好奇怪的呢？

这种末日题材为什么总要安排一个带病的幽闭恐惧/哮喘/自闭的女孩啊？

带就算了从头喊到尾分贝巨高让人在感受害怕的同时产生累了就这样毁灭吧人类的心态。

而且大姐你前期喊也就算了，你都到最后了怎么还喊啊这一路的刺激就没让你脱敏是吗？

我看电影还是很爽的但是看得也很累，因为在这个外星灾难片里多投入了一些不必要的暴躁情绪，如果在逃亡的车上这小女孩一直不停尖叫助兴我真的会一巴掌甩过去。

别说我不是她爸没有亲情，换作我爸恐怕得拿胶布给她贴上。

太吵了真的太吵了，我现在脑子里还有幻听的余波。

这份难受比片里血管子爬满地面的画面还要难受。

导演你睡着了吗？

我睡不着

斯皮尔伯格和汤姆克鲁斯联合出品，两亿五千万，万众期待，票房保证，不过可惜啊，好莱坞连续19周的票房下滑势头依然没有止住。

早在两个月以前便和sa jj约时间。

其实对于这类电影不感兴趣的，比如之前的《蝙蝠侠》，随便用哪里想都知道是哪种典型的好莱坞英雄片，无敌帅哥拯救地球。

然，sa说不是，汤姆克鲁斯出演自私自利人物一名，颇搞笑。

嗯，不怎么能想象。

那么，电影院见分晓。

周日影城中午场，40元票价，坐无虚席，不由再次感叹电影在上海的超高人气。

很差的剧本，40年代尚能引起惊恐的广播剧，今日看来真的有点傻。

可能我要求太高了，到底是1898年的小说改编，你怎么能期望100多年前的科幻小说在今天仍能给人带来巨大惊喜呢。

只是不明白斯皮尔伯格和阿汤哥为什么会钟情于它，故事本身而言，应该是不如《少数人报告》。

画面很好，效果很好，恶心巴拉血淋淋的红色土地，长得像ET的邪恶外星人，像蛇一样的丑陋机器，漫天飘舞的衣服，不枉砸了两亿五千万下去，也再次证明了这种片子一定要进电影院看的真理。

sa说阿汤哥德角色是个自私自利的人。

其实只是个没长大的聪明孩子吧。

别人都随着年龄成长，唯有他，结了婚，生了子，人近中年，心态还像是十几岁的孩子，缺乏所谓责任感。

刚出事时，半带兴奋半带好奇，他哪里是在逃，根本是看热闹的成分更多些。

很喜欢达寇塔范宁金发可爱甜心样，只可惜《世界大战》里面完全像个鬼片女主角，尖叫，瞪眼，所看之处必有凶兆。

没看过《hide and seek》，相信她胜任愉快。

早上若干年，伊完全可以顶替德鲁巴里莫尔出演《凶火》，鬼气甚重的小姑娘。

可是，我真的喜欢她早先的甜美样貌啊。

扼腕。

没看之前sa就说是很娱乐的片，果然。

一心想要参军的儿子，挖地洞的蒂姆罗宾斯。

不知道是影片本身搞笑还是有了sa的陪同才特别搞笑，反正看的蛮开心。

去电影院看的，好！

各方面都超出我的预期，100多年前的原著精华保留得恰到好处，新世代的视听效果增加得天衣无缝，有所为有所不为，老斯果然大师风范！

撇开有点儿的童话剧情不说，单论这部《世界大战》营造出的末世情结，我给了个四分。

斯皮尔伯格的镜头和对气氛的塑造还是非常对我的胃口，慢慢龟裂的地面一直到突然爬出来外星机械，一松一紧，给人一种身临其境的现场感。

还有之后渡船那一场戏，看似已经安全，但是突然一片寂静，远处的山丘上黑压压出来一群外星机械，那时候的恐惧感简直达到了沸点。

这还是属于主角们的经历，典型的第一人称般的视点。

而当剧中人物作为旁观者，看着外星机械对人类杀戮的时候，一种“我们也会是那样的结局”的无力感很好地从画面中传递到身边。

特别是看到作为人民生命安全最后一道保障的军队如洪水般溃败的场面，这时候无论是戏中人物，还是坐在荧幕前的自己，都已经濒临绝望，只求生存了。

于是有了接下来的那成人类同族相残的戏，在绝望中父亲为了救女儿和自己，已经无不用其至极。

而最终，在血色星球的画面出现的时候，在荧幕前的我彻底陷入一种绝望的情绪之中。

可以说，斯皮尔伯格对全片的气氛把握还是非常完美的，阿汤哥从一开始的毫无所谓，到夺路狂奔时的慌张失措，再到雨夜夺车时的镇定和勇气，最后到血色星球时的彻底绝望，每一分每一秒都在把外星人入侵的恐怖气氛传递到观众的面前。

这点是我喜欢本片的唯一原因。

而说到本片的不足，我个人认为有三个方面。

其一，阿汤哥的演技。

不得不说，阿汤哥一直到被外星机器人追赶之前，我都认为他演的不错，特别是灰头土脸地回到家里，一副无能者不知所措的表情。

这正好衬托出一个会和女儿一样害怕打雷，对自己儿子还不如对车好的无能汽车狂热者的形象。

但是当一家人开始逃跑之后，阿汤哥像整个人换了一个性格一样，成了一个好父亲，不但想把女儿儿子负责送回他们母亲家，还非常英勇的要去拯救一个朋友。

面对暴徒也临危不惧，完全不像之前的那个人。

而结局部分更加夸张，阿汤哥不但以一己之力干掉一架机器人，还勇敢地像士兵们指了指以前怕到要死的机器人。

这种过快的性格转变，虽然是为作品想要烘托的父爱伟大所服务，但是速度之快，转变之莫名，可能让阿汤哥完全摸不找头脑，于是也就不知如何去演好这一角色了。

同样流程的父爱改变人的故事，2012里的父亲，就好了很多了。

第二个方面是小女孩的大嚷大叫，好吧，从头到尾我已经听腻了，为剧情服务想让机器人抓，也不必再让我听一次啊。

第三方面是整个故事的无厘头，虽然是改变自100多年前的老SF作品，而且当时的作品本身有这样那样的矛盾不足。

然而，在改编的时候，也不该如此草率从事。

一群监视了地球几万年，甚至几百万年的外星人，难道没有一点点生物学知识？

甲流，Sars我们都进行了隔离，外星人也太急于吃地球人了，连煮熟的功夫都省掉了。

实难想象一个技术发展到能够制造抵御任何攻击的护盾的种族，竟然两个生物实验室都没有。