当然是因为它非常非常非常好啦!
如标题所示,一年下来我已经把这部电影完整地看了20遍了,其中有3遍是在日本旅游的一周多期间拼死抽空看的。
如果在算上零零碎碎地片段式欣赏,这部三小时的电影占据了我今年太多的时间。
能看这么多遍当然是因为爱,但只是爱尚不能概括我对RRR的全部感情,这还是第一次,我对一部电影产生打心底里的感激的情绪。
因为种种原因,整个年初我都过得十分颓唐,痛苦得好像在经历一场没有尽头的精神痛经,这样的状态若是再多持续一阵,身心恐怕都得出现问题。
而第一次看RRR也正巧是在这个时机。
说是拯救了我也不为过。
人类总爱给一些事情赋上本不属于它的崇高的象征意义,视常物为天启,命中注定,营造出一场盛大的自我感动。
但同时,学生时期读专业书中一句话令我铭记至今:“在这个启示稀缺、令人痛苦的世界里,即使对小小的恩赐,我们也要心存感激。
”因此我想,将这样隆重的感情投注在这部电影上,也称得上一句恰如其分吧。
抒情结束,正儿八经地评价一下这部电影。
在我眼中,这是一部在自己的类型中做到了极致的优秀电影,固然不是完美无缺,但在这个各国电影行业都一片死气沉沉当下,也值称得上一句光彩夺目。
我自诩也是个有过一定观影数量的观众,随着年龄的增长,近几年越发感到自己难以被电影惊艳,取悦是有的,但再少了年少时期初看电影时的大开眼界,那样崭新的世界大门在眼前缓缓洞开的感受,近十年来都已经没有感受到了。
而RRR却做到了。
能够为我带来这样久违地震撼体验,恍然间甚至觉得自己重回少年时代,这也是我对RRR怀有感激之情的重要理由。
此外,在后疫情时代,RRR更是一部难能可贵的,非常具有电影气质的电影,标准意义上的商业大片。
它不惮用朴素的叙述方式讲述古典的故事,不使用什么插叙倒序乱摆时间线之类的炫技,踏踏实实做到完整流畅。
这种真诚的态度是能够传达给观众的,以至于当初见时的猎奇情绪褪去,再看到那些夸张地动作场面和特效,不仅不会觉得可笑,反而就只有敬佩和惊叹的心情啦。
既然提到特效,也就不得不称赞一句这部作品的视觉效果之优秀,当然除了特效之外,摄影更是厉害,几乎每一个镜头都有所设计,由于印度深厚的宗教背景,对于“象征”手法的运用更是登峰造极,看下来赏心悦目,每个镜头中包含的巨大信息量,非常值得多刷,都到了现在这个程度,我每次重看,都依旧能发现之前忽略掉的细节。
然提到特效,也就不得不称赞一句这部作品的视觉效果之优秀,当然除了特效之外,摄影更是厉害,几乎每一个镜头都有所设计,由于印度深厚的宗教背景,对于“象征”手法的运用更是登峰造极,看下来赏心悦目,每个镜头中包含的巨大信息量,非常值得多刷,都到了现在这个程度,我每次重看,都依旧能发现之前忽略掉的细节。
其二,电影的价值观极为普世,感染力极强。
因题材问题,极容被观众认定为一款在全球风向集体右转下的国家主义民族主义战狼大片,但真正看下来会发现绝不是这么一回事。
导演多次在采访中重申他想拍摄的并非是patriotism,而是friendship,并指出本片的两大主题分别是反抗剥削压迫的强权与人与人之间珍贵的情谊。
在制作中也可能看出导演非常好的贯彻了这两点,刻意避免了强调“国家”概念的情节的出现。
例如,具有强烈国家属性的国旗元素出现的屈指可数,它戏份最重的一场戏出现在两位男主携手就出陷在火中的小男孩时,此时的国旗非但不具有任何象征与号召的作用,反而成为保护男主之一的毕姆不受火烧的护具,表现出非常朴实的功能性。
与例如《战狼2》、《惊天危机(White House Down)》此类非常标准的,有标志性挥舞国旗桥段的爱国主义大片形成一种对比。
实用主义国旗相反,作品中强调了民众的力量,片中的一场高潮当众鞭刑的戏眼便放在了人民意志的觉醒上。
从穿着打扮可以看出,民众中种族信仰纷杂,但仍能被同样的情谊打动,激起同样的愤怒。
此时去想,这何尝不是一种戏里戏外的互文,来自不同国家不同文明不同历史立场的国家观众都能被这部电影所传递的感情所打动,真是非常厉害的作品。
怕屏蔽不写名字了大家自行辨认一下此外,印度国内的媒体也将这部作品称之为“泛印度电影”,它跨越了南印北印间的电影文化和风格的隔阂,制作出了整个国家都能为之倾倒的作品。
正是并不想要刻意去宣传些什么的态度,使得这部原本因题材问题极易传达出强烈政治倾向的作品呈现出一种出人意料的举重若轻,浓烈的视觉听觉效果之下包裹着炙热而朴素的情感,打动了如此之多的观众。
而导演的功力远不止于对于作品目的和情绪的把控。
在面对如此之长的篇幅,他几乎做到没有废笔(只有一处我认为可以适当删减,后续会提到),也是我最为佩服导演功力的一点。
印度电影超长的片场与极为夸张的动作设计是劝退普通观众的两大门槛,RRR明明都具备了,却能真正做到渐入佳境,利用片长娓娓道来地将观众们引入故事,并沉浸其中,至全盘接受设定,为之心旌动摇。
此外,常言道一鼓作气再而衰三而竭,RRR在开头就极为大胆地运用了1vs20000这样极具冲击力的动作戏作为开场,后续却能如同海浪一般一般一浪高过一浪地接连不断地制造出一个个高潮,总督府大战、当众鞭刑、亚穆纳河边的献身施救,直至最后的大决战,一场一场,毫无泄气之处。
而这些高潮部分也绝非全权依靠动作设计,感情的浓度也炙热得惊人,当众鞭刑与亚穆纳河边的救援两处是如此动人,我相信没有人不会被两位主角的境遇与选择而打动。
现如今有太多导演连一处高潮戏都无法驾驭,更妄论这样层层递进的的连环爆炸,真是叫人敬佩。
最后,夸一夸人物塑造与两位主演的表演。
反派斯科特甫一登场,称得上是一款刻板印象的鬼子形象,但凡看过抗日片的都不会对他的塑造太过陌生,几乎是个毫无疑问的脸谱化人物。
但随着剧情的推进,意外的发现该人居然也称得上一句有勇有谋,比如通过细节敏锐察觉到兰玛的反意,举枪射击的果断来看武力值也还可以。
只是到这种程度好像也不值得单独拎出来夸上几句,但说实话,斯科特的塑造放在南印电影的普遍水准中已经算得上立体了,横向比较不值一提,纵向比较还是值得称赞的。
至于两位主角毕姆和兰玛,可写的东西就太多太多了,此处我尽量克制地笼统简评一两句,否则怕是一万字也收不住这篇影评。
两位主角由亲密走向背叛,再从敌对走向联合的设定绝不少见,这是一种非常古典的叙事方式,但同样也正是因为古典,对于当下口味早就被养刁了的观众们而言,如何塑造得打动人心也就成了一个很大的难题。
而该片出众的地方在于,二人作为一个单独的个体,故事线完整,人物弧光明确,他们保有各自的秘密与目的,各自坚守,体现出超绝的坚持与毅力。
在此基础上,又做到了互相对照与补完,唯有拥有彼此,才能达成最终彻底的胜利与团圆——例如在关键剧情总督府舞会中,毕姆能够与珍妮亲近,并最终进入总督府获得各方信息,得益于兰玛为他穿上一身白人的西装;而最终决战里,则是由毕姆借罗摩庙中的神幡将兰玛装扮成了罗摩神的造型,完成了最后的反抗与复仇——他们的每一次转变都与对方紧紧绑定,是为了彼此才会做出于自己最初的目的相分离的选择,这种选择又同时将二人托举到了一个新的高度:一人从救小家到救国家,一人从委曲求全到直面抗争。
导演的两个目的随着故事线的发展与人物的成长在二人物理性的合二为一的那一刻达到了真正的统一和升华。
这种自始自终逻辑通顺故事严密且目标明确的人物塑造,是无论放在哪个时代都是值得拿出来当做案例分析的优秀典范。
兰玛帮毕姆修剪胡须vs毕姆帮兰玛点朱砂印
白人的西装vs印度的罗摩神两位演员的演绎也没有辜负角色的塑造,在看过二人多部其他作品后,将这部电影称之为是两人的生涯最佳也不为过。
尤其是当众鞭刑那场戏,我看了大概有一百遍了吧!
(夸张),但每次仍然要被二人丝丝入扣的表演与默契无间的配合深深地打动……尤其是在看过采访后得知兰玛的动摇与落泪都是演员自己主动提出要求才得以加上之后,更是感叹于演员对角色理解的深入和透彻。
这是我个人最喜欢的一幕容我私心放上来吧!
(以及一个花絮episode:兰玛的演员在拍完鞭刑的部分之后抱着毕姆的演员一边哭一边道歉了,因为他担心自己真的伤到了对方……如此入戏如此感性……简直太喜欢……我发出同人女的大叫……)吹完了之后,也要客观的评价一下我眼中这部作品最大的两个缺点:其一是非常之多评论中已经提到过的,女性角色形象较为模糊,尤其是珍妮一角,工具人属性过强,她的感情逻辑几乎可以说是完全不通畅的,不说对比同时代全球其他国家的作品,只是与同片中的女角色西达相比,也显得过于淡薄,莫名其妙。
其二则是前面所说道的某一处的讲述方式。
片场过长是印度电影的通病,本片的歌舞设计也都十分出彩,不想看歌舞的不要来看印度电影啦!
但即便有了这种认识也要说一句片中关于兰玛的童年经历部分过于冗长,可以进行一部分的删减,通过剪辑与镜头语言而非平铺直叙的叙事进行书写会更加干练。
而导演也并非无法做到,当西达在罗摩庙旁同毕姆阵营讲述真相时的处理就显得聪明很多。
虽能理解这一部分的着重描述是为了尽最大可能地令观众们同情兰玛,但这样的做法依旧令作品最终的呈现稍显累赘。
今年无论是院线还是视频网站,都上线了不少十年前的作品,饥饿游戏系列,暮光之城系列,诸如此类。
这些作品在当年看不过是非常普通的商业片,不说好不好看,但绝对称不上经验,当放在现如今看,竟然也会被它们的成熟与创意惊奇,丝毫看不出距今已有十年之久。
而RRR在我心中就是这样的一种作品。
他绝不完美,也没有多么高深的内涵和成就,但他足够成熟、精美、完整,是一部方方面面都无甚瑕疵的优秀的商业大片。
它必经得起时间的考验,在十年后,二十年后,仍不会显得过时。
能够做到这点,已经十分足够了。
说实话,感觉写到最后也没有写出心中想说的十分之一……大概正是因为我对它的感情太强烈了,反而难以有条理地叙述成章。
能够看到这里,也是感谢诸位读者们的耐心和包容。
最后只想说一句,这真的是一部很好的电影,在2023年初能够看见它,这是我今年最大的幸运。
3.0吧怎么说,剧情比较简单,设置比较夸张,呈现比较绚烂,整体来说是一部泡沫剧,纯粹的消遣;为何也会奥斯卡提名?
奥斯卡退步了啊。
今天想聊聊其他的,为何印度会就行这样的电影呢,甚至有点像美国,超级英雄盛行,一个人打败一支军队,两个人改变历史轨迹。
与民族性,与历史的积累有关。
中国有漫长的历史,外敌入侵,强臣篡位,主少国疑,狸猫换太子……数不胜数,历史虽然过去,可历史沉淀为故事,一直流传至今,中国人可以从历史中汲取经济,积累智慧,也可以编出更精彩,更生动的故事,这是我们的优势!
弱势呢,历史过于沉重,沉重到限制住了人们的想象力!
美国呢,两百年历史!
印度呢,古文明中段以后,再也没有形成一个长久稳定的民族性国家。
各个区域各自为政,难于孕育大工程,难于生长大智慧,更别说厚重的历史智慧!
因此,他们的创作需要放飞想象,想象从未发生过的事情,想象自己期望发生过的事情!
想象能给人带来惊艳,可以过于惊艳,难以信服!
我就搞不懂了,所谓的美吹日吹,现在你们说印吹,每个人都有喜欢的权利,别人喜欢什么类型的电影这是他的权利。
就我本人来说,不管哪个国家的电影,只要我喜欢的我就要吹,说实话印度的电影我一直都很喜欢,但是当我看RRR过后我就感觉这是我看过最好看的印度电影,当然,电影背景不同,像小萝莉的猴神大叔,三傻大闹宝莱坞,神秘巨星等等这些是属于励志的电影,确实都挺好看的。
但是就RRR来说,我更喜欢,喜欢小老虎,喜欢里面的舞蹈,喜欢两兄弟的感情等等。
正因为看了这个,然后就想看所有关于小老虎的电影。
所以说根本不存在什么美吹日吹印吹,个人喜欢就行了,不能因为你不喜欢就让别人也不喜欢对不对?
可爱的小老虎
血腥的小老虎
萌萌的小老虎
如果说巴霍巴利王有神话背景支撑,开挂还可以理解,那面对这样一部在真实历史人物基础上虚构了情节来开挂的大片只能说一句:How dare you?
(开玩笑的)上一部巴霍巴利王太成功了,激起了导演超越自我的决心,才让我们看到了这部《RRR》。
其实最近几年印度的抗击殖民者主题挺多的,但米叔的扑街了,康姐的没有水花,也就这部南印度的终于掀起点风浪,从电影名字到宗教隐喻再到开挂,集齐了所有典型印度元素。
一般这种双男主设定演不好就激情满满,但是印度的就很让人放心。
原因无他,形象在那儿。
两个壮汉产生火花?
不可能的,兄弟情才是宇宙真理啊。
以前嫌弃南印喜欢美女配野兽,结果宝莱坞的男主角反而越来越次,南印度的新生代上来后却是越看越顺眼,星二代的质量都比宝莱坞强。
尤其这个舞蹈水平,谁看了不想跳起来扭两下?
故事情节其实很老套,但是导演功底摆在那里,刨除男女感情戏,抗英的主线剧情和场面还是很耐看。
而结尾出现的罗摩神话背景,会让你终于放下心来,这印度味儿对了!
有人提到这片子里女性角色太拉胯,我无比赞同。
一心搞事的总督夫人我们就不说她是不是真有权利能这么干;另一个白人妹妹的人设毫无逻辑,纯粹是为了男主1方便行事而存在,后面就直接消失了……那段两人感情升华的尬舞,突兀而搞笑;男主2的青梅竹马同样如此,她的出现就是帮男主1解围,并与男主2和解。
对此我只想说,导演你怎么回事?
巴霍巴利王里面还有提婆犀那呢?
你照搬一个都行啊。
RRR (2022)7.22022 / 印度 / 剧情 动作 冒险 / S·S·拉贾穆里 / 小老虎 拉姆·查兰
最近看了两部印度电影,虽然都是大制作商业片却完全是两种风格。
《超级士兵》是宝莱坞向好莱坞学习的模板,紧张的开头,流畅的故事,大难不死必有奇遇的主角,印度高科技和现代枪战,居然只有插曲而没有歌舞,平心而论,《超级士兵》的成片质量是要好于《战狼2》的。
《RRR》投资更大,印度人更加喜欢,可外国人看起来难免有点尬,主角历史上有真实原型,电影里魔改成人间之神,完全是超人在世,巴霍巴利王好歹是半神话,近代历史背景拍成这样,大约只有平江不肖生的《江湖奇侠传》可以媲美。
《超级士兵》里有一句很有意思的对白,很让我激动,在印度总理内阁会议上,主管科技的官员提议进行超级士兵项目,一众官员嗤之以鼻,愤怒的主管斥责他们,如果是美国、中国研究这类项目,你们会觉得高科技,印度研究就是笑话。
中国好歹也在印度电影里混成了小BOSS的存在。
要知道,十年前,甚至5年前,印度拍的抗中神片里解放军不是胖,就是瘦小,而且皮肤黝黑,看起来营养不良,印度辛格老爷要是不能一个打十个,观众都会鄙视他的战斗力。
国家强大,不是自封的,而是要对手承认,印度电影和电视剧中很多反映中产阶级生活的场景都是开日本车,用中国家电。
《RRR》的故事相对简单,因为背景是近代,印度争取独立运动开始,英国殖民者的压迫拍的很到位,英国人的残暴和当年我们拍《鸦片战争》大差不差,反正都是视人命如草芥,随心所欲欺压殖民地,反抗的过程一波三折,最终胜利,还要有殖民者的女性与贱民谈恋爱,通常都是被压迫者不自信的表现。
《RRR》成本大,印度人工也不贵,大场面一个接着一个,火车出轨救小孩那一段,拍的非常燃,两人挥舞旗帜双手紧握,印度观众一定集体高潮。
特效方面,印度做的也不差,人虎对峙的戏份,老虎刻画精细,完全不输《少年派》,突然想起当年水浒传电视剧导演忽悠武松打真老虎,真是三十年河东,三十年河西,阿三的特效水平都如此这般,我们更加不用说了,前段时间的《爱死机3》里吃人的大螃蟹就是中国视效团队做的,应该算是一流水准。
《超级士兵》在特效方面基本是科技不够,动作来凑,拳拳到肉,血肉横飞的场面比比皆是,巴基斯坦恐怖分子从小孩到老人都该杀,要换着花样杀。
看到把恐怖分子从飞机上扔下去的镜头,这种行刑方式常见于上世纪七十年代的智利军政府,二十一世纪还能作为世界最大民主国家商业片里正派的行为,细思极恐,印度与巴基斯坦之间的仇恨真是不容易化解。
初看,两部电影代表着印度社会两种思潮,一种是《超级士兵》代表的紧跟世界科技发展潮流,建设科技军事强国; 一种是宗教引领,民族独立自强,莫迪老仙伟大。
仔细想想,一个语言和文字都四分五裂的国家,形成两种电影趋势也很正常,不搞个四五种意识形态都对不住地下盛行的种姓制度。
PS:印度真是一个神奇的国家,作为亚洲次大陆上的区域强国,真心希望阿三们能过上吃饱穿暖的好日子,好多买些中国制造。
影片属于印度抗殖民神剧,而且是相当的神,神出了高水平,演员表演很认真,特效场面也非常不错 ,可以说是神剧中的翘楚。
这几年批评影视作品不严谨,不严肃,不真实的调调实在是太多了。
但全世界的神剧都是很多的, 这种片子虽说很雷,但是看着解气啊,解压啊, 能给人民大众带来欢乐与释放的影视作品也是有市场的,有一定价值的。
一部好电影最简单最直接也是最重要的评价方式不是看剧情有多离奇画面多血腥暴力拍摄尺度多大,而是看它塑造的人物角色成不成功有没有深度得不得人心,因为所有这些剧情背景都是为塑造人物角色服务的,单从这点也是最重要的一点来说这部电影是非常成功的。
以画面以特效为卖点的电影是吃力不讨好的,因为对这些外在色觉冲击的东西人只会要求越来越高,后来模仿者不会有赞赏还可能找来谩骂《RRR》塑造最成功最有深度的角色无疑就是男二,整部电影剧情背景好像都是为他服务的,人物刻画非常细腻,类似从人们平时不经意的举动才能看透伪装了解个人,最打动人的不是什么惊天动地的大事而是表现人物内心的不起眼的活动,特指《rrr》剧情毒蛇一段总结+吐槽,对比另一部印度电影《巴霍巴利》,男一作为英雄角色对比作为平民角色最大的优点显而易见便是与周围不相干群众的感情联系,所以这部电影以一个平民角色却是按照巴霍巴利王英雄角色的方式来描写塑造有点刻鹄类鹜,而男一只是表面上的实际更像个男配。
毒蛇情节让我想起一部丛林求生电影的一段(只记得这个看似不起眼的小情节了其它全忘):主角在求生最后阶段最口渴饥饿乏力最绝望也是最接近死亡的时刻,昏沉眨眼间突然发现一个拳头大的乌龟缓缓爬行,惊喜的主角随手拿起一块石头高高举起正要砸碎龟壳食其肉饮其血,然而看着平静而行不知其之将死的乌龟,主角慢慢放下石头,轻轻抚摸着它,前一刻还处在绝望处在疲乏处在死亡的恐惧阴影中的主角,此刻若有所思的轻抚却显得那么宁静安和,闭上双眼得到了解脱,摆脱了一切匮乏一切欲望以及一切痛苦 作者:溜溜鱼鱼 https://www.bilibili.com/read/cv16832175 出处:bilibili
本片前段中的舞会场景,以及对应的歌曲“Naatu Naatu”,是在乌克兰首都玛丽亚宫( Маріїнський палац )进行取景拍摄的。
根据indiaglitz.com、indiatoday.in、screendaily.com等网站的报道,本片团队曾经于2021年8月在基辅停留了两周,进行拍摄。
本片官博也发布过相关消息。
下面2图印度唱片公司Lahari Music发布的“Naatu Naatu”官方歌曲视频里截的花絮图:
《RRR》拍摄花絮图1
《RRR》拍摄花絮图2本部电影对应片段里的截图:
《RRR》正片截图1
《RRR》正片截图2
《RRR》正片截图3
印度电影真是越来越惊艳了,我宣布,这部电影是我迄今为止看过的 最惊艳 最高级 最 好看的印度电影,没有之一。
背景是1920年印度仍然被英国殖民。
英国总督和他妻子访问一个部落时把一个可爱的原住民小女孩带走了,她妈妈求他们放过她女儿,却被一棒子打死。
部落的守护者去德里寻找女孩,总督府底层卫兵要抓守护者,他们却凑巧在不知彼此身份的情况下成为了要好的朋友。
但守护者还是要救妹妹,卫兵还是要抓他,于是故事展开了。。。。
这部电影的画面异常的精美,精美到每一帧你都不舍得错过,一开始就是那个可爱的小女孩唱着无比美妙的山歌,太好听了里面有很多武打动作也太浮夸了,可是很好看里面的歌舞真是出现的刚刚好,而且也太精彩了吧。
别具一格!
知名演员:小老虎(舞蹈超级在线),甘古拜的女主(原来她才93年),都是家庭背景很厉害的那种。
有评论说这是印度战狼,可我觉得比战狼好看很多哎。
Sorry ,我真的舍不得看完这部电影,超长,3小时。
我特别喜欢印度电影,对他们的夸张式表演早已看的习惯了,这也是印度电影的一大特色,上次看印度电影这么宏观的场面还在是看《巴霍巴利王》的时候,对我来说这部电影拍的太好了,就是我喜欢的口味,太喜欢了,拉姆·查兰 我的男神,
这段舞蹈实在太精彩了
连续看了两场,在我心中大概7.4/10的样子。
故事线算是新颖的,场面也是非常宏大,实打实的大片,典型的Rajamouli出品。
剧中启用了大量的白人演员,不同于南印演员的表演方法,他们的出现给我带来一股十足的清新感。
但全片还是南印特色太明显,有不少为了凸显主角光环而明显不符合逻辑的情节;一惊一乍的镜头和反应看到后面多少让人有些疲惫;前半部分文戏还可以,后半部分除了打戏就全是放狠话了,感觉叙事虎头蛇尾。
结尾也是让我略失望,原本以为会是人民英雄带领群众和英政府作斗争,毕竟Bheem的歌声让每个普通人民都成了武器, Rama也不发枪了,但结尾居然没有任何普通人的抗争,仅仅靠着两位主角干翻了整个当地英政府,这真的很南印。
而且RRR的女性角色属实刻画的不怎么样。
上映前看了片尾曲里Alia Bhatt的镜头,原本以为Seetha也是位女英雄,结果还是以往的典型南印女主形象,几乎无贡献/战斗力,在家哭哭啼啼等着男人消息,为了男人而活的花瓶。
另一位白人女主Jenny,和Bheem的感情线来的莫名其妙,最后不仅背叛了自己的国家和亲人,还和Bheem开心地在一起了,全场印度观众欢呼,这属实让我看不明白。
RRR里人物刻画实在太单一太扁平,虽然这是南印一贯的风格,但也略让我失望。
总的来说,RRR是一部优点明显,缺点也很明显的南印大片。
两大巨星坐镇,视觉呈现一流,故事线稍弱,但还是值得一看。
对于南印电影来说有里程碑性的作品,动作设计和美术元素都证明了Tollywood电影工业的顶尖性,而超现实的英雄主义可不可以进一步provoke some kind of anti-hero reaction,双男主之间的bromance是否有homosocial reading的空间,血脉贲张的格斗中纠缠的雄性气息与肉体似乎对于这些问题来说都相对暧昧。值得肯定的是,反殖民叙事下白人最终不再是不在场的“幽灵”,而在电影院集体观影时无法复刻的气氛和欢呼,似乎也预示着南印电影走向世界的道路是一场不能预测结果却依然盛大,动人的狂欢。而“爽片”之于男性气质和国家主义到底有何意义,本片至少又是一个研究材料。
虽是神剧,但可解压。电影用来消遣,导演获得利润,只有英国白人殖民者死伤惨重,完败
太可乐了,真没劲,印度总是这样的电影
印度战狼
太爽了我靠我全程跟我妈说这不是碳基生物能写出来的剧本妈呀就是很爽很爽爽就完事了说实话 国产电影要是敢给我拍到这个爽的程度,本人也是会给四颗星的哈哈哈哈哈哈哈哈哈
<大大大>大制作 大场面 大阵容。激情四射。数次 头皮发麻 鸡皮疙瘩 骤起。在印度的英国人,可以平替抗战时期在中国的日本人。
《印度双神虐英记》开挂爽片,抗英神剧
印度战狼手撕英国鬼子
开头就猛的惊人,英军暴戾无仁滥杀无辜,两男主一个万军中擒敌,一个徒手搏猛虎,为后面各种神乎其神的战斗场面打下铺垫,名义上是传统的双雄情义戏,也各自安排了爱情戏,但抢救蛇毒那场真是基得天崩地裂,看到两个胳膊比我大腿还粗的大胡子猛男那么暧昧擦边让我这直男不亦乐乎,还有那该死的无与伦比的默契,一个眼神就能交换三千字战术配合,每个桥段的情绪转折都精心打磨,各种神奇武功不光是夸张,还浓缩了惊人的想象力,一切都扣着让你嗨的来,神片爽到一定程度就让人觉得违反物理法则如此美妙,多多益善。
如今是一个荷尔蒙稀缺的时代,多一点荷尔蒙的电影挺好
我不理解……甚至担心北美影评人的精神状态(。
时长吓死
这不比漫威超英带劲啊,《战狼》格局小了。
印度电影对不起,真的看不下去。特效太假了
就是一个大写的震惊,阅片无数也会被给印度片的这种疯子劲儿。然后这么长的时长起评分直接扣2星。就这样。我真的觉得战狼要好看很多。
就差手撕英国鬼子了
太神了,这比战狼还战,恨不能两兄弟解放全宇宙哈哈哈
夸张的爽片,为什么我觉得是浪漫
北美票房1123万美元,全球票房近1亿美元,厉害。没有反英传统的印度意淫神片,极其自恋,肌肉猛男就差全裸秀,看得肉麻,一贯的印度式夸张表演风格,看了一半一直出戏,实在别扭,弃。 2022·6·23 7.2/5067 短评2309条 %54/37/9 【IMDb8.1/7.9万 北美票房1123.21万美元,全球票房9986.59万美元,】
补标,一部让早年最夸张反智的抗日神剧都相形见绌的神棍抗英片