车逝

语言正因为混沌无形，才具有无限可能 人类沟通的欲望，暗含了人与人之间永恒的障碍 就像爱的由来，注定像那次车祸一样 是场“赎罪游戏” 森林，公路，车祸。

开始。

有些沉闷。

王珞丹，长发，齐刘海。

眼神孤独，一如既往的倔强。

嘴角上扬，一抹无辜。

貌似徐静雷。

却比徐静雷显的超然于世。

略带孩子气的孤独，冷漠。

红色休闲上衣，黑色超短牛仔裤。

点亮了四周的黑寂，却反衬了脸上的悲凉。

拥抱一个老人，僵硬地看不出两人的关系。

依赖和顺从抑或只是习惯。

一个人的世界，二个人的孤单。

人相依，那心呢？

成泰燊，一字眉，双眼皮。

国子脸，厚重地肩膀，有男人的担当。

一眼万年。

开双层红色巴士。

靠载客维持生计，有很多的书，却淡言。

开车，一个人。

一直。

无依无靠。

除了书就是床。

她，摸索着爬上了他的车，安静地睡着了，嘴角一抹浅笑。

像个无烟尘的孩子。

他，看见她。

无心打扰。

她是谁或许不重要。

但他却为她动容。

开始纠缠，开始纠结。

他开始了有她的经历。

他寻迹找去。

白色半高丝袜，白色球鞋。

手放在身后，固执地蹦蹦跳跳。

他开着双层巴士，一直慢慢追行。

整个公路上，人、车。

她很慢热，故意视而不见，心却为之动容。

小女孩的心思。

三天，二天。

她习惯了红色双层车，习惯了有他。

她的自闭开始瓦解。

无言无语。

动作上的默契。

她学着睁着眼看世界。

把所有牢记心底，却始终不言不语。

卑微的老人，知道生命中的另一个他。

老人始终一脸无奈，拒绝被打扰。

拉着珞丹，扯着珞丹。

害怕失去。

习惯相依为命。

任何一个人的出现，都是一种入侵。

但是老人终归是老人，他明了，他只是一只年迈的狮子，早已失去了看守自己猎物的能力。

他退，他让。

他的卑微，他的忧伤。

他知道他已经失去。

却没有任何力气去纠缠。

他不让珞丹出去。

但是珞丹，心有所系。

虽然她知道老人才是她的一辈子，依赖也好，习惯也罢。

她没有任何选择的余地。

实心眼的姑娘。

成泰燊抱着珞丹，给她温暖，给她需要。

他不知道这个女子想的是什么，却对这样的女子沉迷不醒。

他抱着她，就像抱着自己的女儿。

眼里始终流露着温存。

他以为这就是一辈子，可是始料不及。

无烟尘地女子必定有很伤痛的过往。

她不奢望能得到什么，但是他要的她却给不起。

光影继续流动，泪水打湿脸旁，和xmz一样的悲凉。

叹息，不是她不够坚强，而是那是她的命，她认命。

这样纤柔的女子，一颦一笑都让人心疼，他又如何忍心去伤害呢？

珞丹抱着老头，灵魂上的需要。

她知道无论世界怎样，她都是他的。

习惯了有你，天再黑，也不能忘记回家的路。

成泰燊看了，明了，哭了。

他知道，他和她的世界隔着一个他。

语言正因为混沌无形，才具有无限可能 一切从这里开始 在戏剧的后面 角色声嘶力竭 世界鸦雀无声 那个风高的夜晚，那个冷月高悬的夜晚，那个荡漾着青冷月色的夜晚。

小野兽最终声嘶力竭。

她爆发了压抑。

魔在心中盘旋。

她开着车无目无地的四处乱撞，带着老头。

急刹车，老头头破血流。

她慌了，赤着脚。

以为是逃跑，以为是为了找寻。

可是不一会儿她回来了。

冷色月光下看不见她的脸，白晃晃地袋子刺伤了我的眼。

装尸，我的第一感觉。

后来却发现，白色纱布，为老人包扎。

老人哭了，欣慰，感激，更多的是谢谢她的不离开。

而她，依然抱着他。

她不能没有他，她逃离不了他。

不再是是宿命，而是心理上的难割难舍。

某天，也许她恨过，怨过。

但是此刻，她是无法离开的，纠结着经历、成长、伤痛还有一些其他。

她依附于他。

这么多年了，比亲人多一点，比爱人也多一点 。

自闭孩子的死心眼。

那天，成来了。

和老头摊牌。

诉说自己的爱恋，但终究仓皇而逃。

他曾问过她：是否愿意和他一起。

老人试图放开她的手，让她去追逐她的幸福。

荧幕前的我，一眼就明了，她不会跟成走，在依赖和习惯，纠结，生存面前，爱情多少有些苍白。

成车祸了，死了。

她拉着他的尸体。

麻木，沉默。

却没有流下半滴眼泪。

也许她的世界不曾被他入侵，抑或没有眼泪是悲伤的最高程度。

那个时候的她，心里也许一片苍凉，却无人能述。

沉默，我喜欢的方式。

老人离世，她依然平静。

她看见了自己的结局。

植物人醒了，似乎如她再也没有任何关系。

她径直的走了，弯弯曲曲。

脱光衣服。

质本洁来还洁去。

她走进自己挖的土坑。

眼神干净，透彻。

似乎不曾来到这混浊的世界。

她一声不响的看着，藏青色的天空，没有飞鸟经过。

世界鸦雀无声。

几点暗红色血液滴在黑土上。

她已经没有任何的惦念。

下沉、下沉，在水中，她扶着他。

看不见的脸，两个人的舞蹈。

镜头干净的有点唯美。

清草蔓延的小岛，她抱着他，她守着他。

万物归零。

《车逝》这部电影，本来以为唯一的卖点就是“王珞丹的电影处女作“，看过之后发现，《车逝》对于王珞丹对于导演书亚，对中国电影都是一次绝佳的契机，让很多人看到了中国的艺术电影。

把《车逝》定义为艺术片，甚至是实验片，可说毫无争议——单就全片无一句对白，已经习惯话唠电视电影的中国观众便已颇难接受，加上年轻的导演具有含混叙事的野心（也可说是怪癖），本该淅沥分明的故事被无限的间离破坏，再加上视听语言上的暧昧最终导致了《车逝》成为一部只可解读而无法阅读的电影。

虽然王珞丹这个元素已经足以让许多观众按捺内心的焦躁将影片看完，但《车逝》远非拥有一个甜美的女主角这么简单的电影，从表面上看，层出不穷的致敬镜头使导演的野心昭然若揭：关于枯树与时钟的设计，来自塔科夫斯基的电影《牺牲》；最后一块土地的割裂，来自于库斯图里卡的电影《没有天空的城市》；无对白的处理，借鉴自新藤兼人的电影《裸岛》；水下女孩的洗礼与救赎，来自基耶斯洛夫斯基的电影《蓝色》；关于车与公路的描写，来自于文德斯的电影《公路之王》；女孩的自我埋葬与疼痛，出自金基德的电影《弓》——第一遍看完找出来的，未发现的应该还有很多。

然而这些所谓的致敬并不只是致敬而已——即使我觉得一个中国电影能容纳如此复杂的语系结构已经不可思议——显然书亚导演为这些形式的外表精心寻找，并且找到了另外一种归宿，促发他们产生了新的意义，这些意义几乎已经能托起整部电影的主题。

《车逝》准确的定义，应该是一部女性思想萌芽的悲观主义电影，王珞丹扮演的美美，在被导演简化抽象化的纷繁复杂的外部世界中，肉体痛苦的活着，然而她的精神世界却写满了畸爱，她喜欢一个年迈的修车工，却又对另外一个一直驾驶红色公共汽车在森林中穿行的司机（更贴切的说法是旅行者）萌生好奇——那是一辆塞满文学与哲思的汽车——然而爱情沾染了世俗的道德，便不再美好与纯澈，男人之间的争斗与残忍是击碎天真的最佳武器，美美的疼痛转为精神层面，并且愈演愈烈，最终她在旅行者的死亡面前褪去衣衫将自己埋葬。

这个解读应该是影片最浅层的意义，也应该是观众能够解读的层面，绝妙的摄影与音乐铺垫出的情绪应该与书亚导演原先设想的相一致，他们那么贴切的缝合在不清的叙事当中，立场坚定的描述这迷失。

我不知道在电影院看到这样的电影的中国观众会如何反应，但我想一旦这样的电影大规模步入影院（这种可能性微乎其微），假以时日，那将是一片埋葬纸老虎的土地。

我想虽然导演玩的已经是世界电影史上几乎束之高阁的手法，塔科夫斯基也许已成为历史，但就如同当年卡拉克斯的《坏血》成为第五第六代启蒙教材一样，对这些调度的敬意与潜心研究，或许能引领书亚走上一条真正的艺术电影之路。

看这文艺的名字，黑底白字的屏幕，还有那脑残族最爱的色调，以及安妮宝贝笔下的装束```````````装B，不就想与众不同，可惜半桶水都没有`````想不说话，看看人家金基德是怎么拍的；想人与物之恋，去看看人家法国小短片（讲人与花恋爱的，不记得片名了）；想要用那种调调，再看看人家黑泽民是怎么拍《废墟中的小虚》的装B，也麻烦你装出个中国特色出来，好吗？

既然文艺了，你就文艺到令人无话可说，可惜你没有做到。

既然无语了，你就无语到令人有点想像，可惜你也没有做到。

既然悲剧了，你就悲剧到令人有点伤心，可惜你还是没有做到。

既然形式了，你就形式到令人有点认可，可惜你也还是没有做到。

既然独立了，你就独立到令人有点佩服，可惜......既然超现实了，你就超现实到令人无法捉摸，可惜............ ...... ......做的不够好，要当先锋，就做出来个样子，模仿不能作为榜样。

要另类就要耐得住寂寞，当了婊子就别立牌坊。

形式了独立了前卫了非主流了，没什么好坏没什么对错更没什么是否，坚持就要坚持的滴水不漏。

一些情节的仿照处理，无对白却强加的字幕，不是故事又套上的枷锁，仿佛哲学仿佛宗教仿佛嘲讽仿佛黑色仿佛心理仿佛死亡仿佛迷幻仿佛深刻......太多内容其实就是没有内容，能真正做到一点或几点，就可以了，也够了。

看电影的为什么看？

喜欢电影的为什么喜欢？

我们，不是傻瓜。

电影是什么样子的？

好电影是什么样子的？

喜欢，不喜欢又是什么样子的？

支持国产，支持创作，热爱电影，批评永远伴随着前行。

悲剧不是悲剧，整个就是一个哑剧里的恶作剧！

大家看了一定后悔，应为你的心情从你看了这部电影以后再也好不起来了！

【博文搬家】《车逝》 《车逝》，没有一句对白的电影，捋不清逻辑的电影。

忘了是怎么想起来要看的，记得是王珞丹演得。

影片开头，黑底白字，一行中文，一行英文，两个镜头，写了两句话：“语言，正因为混沌无形，才具有无限可能。

”“人与人沟通的欲望，暗含了人类无线沟通的障碍。

就像爱的由来，注定像是那次车祸一样是场‘赎罪游戏’。

”表达和沟通是一件很困难的事，起码对我来说，清楚地传达心里的真实意思有时的确不容易，一直觉得在这方面有障碍。

那么影像就是不混沌而确定的么？

这一点在看过电影后完全没有发现，本以为到最后导演会给一个明了的解释的。

是恐怖片？

是幻想？

是做梦？

是心理有问题？

也许就是现实？

不懂。

画面多数时候是晦暗的色调，消防车一样红的大巴和王珞丹的一双美腿可算是电影的主角了。

其中穿插一些彩色的画面，我理解是美好的梦境。

又是一位对色彩敏感的导演，不同于张艺谋那种填满整个画面的大红大绿，而是要表现黑白与彩色无和有的对比。

像姜文的《鬼子来了》，最后几十秒，马大三滚落的脑袋眨了眨眼，鲜血洗过的世界有了色彩。

影片是安静的，没有对白，影片又是喧闹的，看到那些声嘶力竭的画面，那些谩骂和嘶吼自然会充斥在耳中。

在这样一个潮湿的下午看了这样一部有点儿压抑的电影心里闷闷的。

在学校大部分时间都是混沌的一片，天空很少看得到云彩，山上雾气缭绕，不是什么仙气，是汽车尾气，我还要在这里呆两三年么？

向往色彩鲜艳，四季分明的地方。

不会写对白，写剧本，就后期处理成无声。

装逼啊？

看了几部文艺片，就全放自己电影了。

没干过电影，就胡编一堆履历。

你之前看过几部电影啊。

上北广偷同学东西，被开除，进局子，然后花钱捞出来怎么没写？

到时间开过，赖床不拍戏，跟王珞丹天天乱搞，搞得女朋友带人砸剧组。

这样还想拍好戏？

自己掏钱投资就可以乱搞啊。

家里负债几百万。

不要还啊？

自己一毛钱不会赚，还把家里房子卖了，父母住哪啊?贪慕虚荣。

自己拿着钱潇洒，住大房子，摆阔气，买名车，泡美女。。

不怕被债主追杀么？

还能自欺欺人到什么时候。。。

还书亚呢。。。。

你信耶稣的话，就有点人性吧。

在此 转一篇东西 写得不错 致敬作者这个文章虽然长了点还是比较深刻。

因为经典怕以后在分享里翻老久都翻不到，所以转来了。

爸爸曾经对我说过 没有任何一个男人可以让你依赖一辈子。

妈妈曾经对我说过 如果一个男人在他什么都有的情况下喜欢你，才是真的喜欢你，变数不大，如果他一开始一无所有，后来有了很多，那一般会抛弃你。

妈妈还说 以后不要找比我家差的，不行，如果家里比我们好太多，绝对不行。

胖阿姨说 男人要顾家，如果不顾家，再好再风光，也是别人的老公，不是你的。

还有别人对我说的那句话，女人失去自己的那一天，就是男人离开你的那一天。

有些东西是骨子里的，留着自己慢慢体会了。

《天生购物狂》里面何穷富有两个爸爸，一个穷爸爸一个富爸爸。

　　一个花钱如流水，一个抠门到极致。

　　在饭桌上，人人自我剖析自己的都市压力病，穷富的爸爸说， 　　穷富像他两个爸爸，有爱花钱又很抠。

　　 　　陆涛骨子里是徐志森的不服输，功力，却从小耳濡目染陆亚迅的大隐于市。

　　是，他曾蔑视陆亚迅，他曾对这个明知道不是自己的孩子也抚养二十多年，并且没有自己的子嗣的男人没有丝毫的尊重。

　　但是在故事的最后，他叫陆亚迅爸，并且他说他会一直这样叫。

　　他，只叫徐志森老徐。

　　 　　如果徐志森早出现一点，也许陆涛就不会爱上夏琳，骨子里陆涛在米莱面前是自卑的，他不了解米莱，他觉得富家女就活该被他们坑骗，他也不爱米莱，因为他们不在一个世界。

　　 　　杨晓云和向南租房子的时候，说起俩人小时候都有过的四合院生活，说槐树和枣树。

可是陆涛和米莱，从来就不可能有共同的相似经历。

　　 　　在陆涛越来越像徐涛的时候，夏琳开始茫然失措了，她发现这个男人对她说，买车别忘了驾驶本写你的名字，她愤怒了，因为他变得和那些夜总会的男人再也没有什么不同，她发现他慢慢地远离了他们的世界，不再是一起的时候相互抱怨工作不顺心，而是他功成名就，而我只是个一无所成的业务员，他买了独栋别墅，我却还一无所有。

　　这样的感觉，何曾不是陆涛有过的，米莱可以一下子花掉一个大学男生一个月的生活费，可以开跑车上学，可以一下子玩一样的租下一套房子，这对于陆涛，太陌生。

　　 　　米莱开A3,陆涛开A4，那个时候他们开始可以举案齐眉。

　　然而，人的性格一般取决于基因，另一半是最初的记忆。

　　心理老师告诉我，一岁看大，三岁看老。

　　后来我终于明白，基因来自上一辈的阅历生活组合，最初的记忆便是他们奋斗来的环境。

　　 　　鸟类是有印随的，他出生的第一眼看到谁，就把谁当做妈妈。

　　 　　陆涛越来越像徐涛，但是他始终还是陆涛。

　　他不是生意人，他像陆亚迅多过徐志森，徐志森是商人，陆亚迅只是做自己的本职工作，建筑。

　　陆涛只是想做建筑，只是他更希望距离成功近一些。

　　 　　最终陆涛还是陆涛，他选的不是灵仙儿，也不是米莱，因为他本质上不是有钱人，他又一无所有了。

　　他永远不是徐志森希望的徐涛，尽管曾经多相似。

　　 　　奋斗讲的是许多人，看似一样，实际上他们不在同一平面上，好似华子和露露，华子不了解露露，是因为他生下来就是北京人，不了解北漂的孤苦和没有安全感，但是猪头懂。

　　记得夏琳第一次到梦幻乌托邦的时候，露露的话说，现在海归也找不到工作。

　　她羡慕夏琳，就好像夏琳也曾经卑微的羡慕过米莱。

　　杨晓云也学夏琳独立，各自打掉孩子离开男人，她们对着灯火绚烂的北京发出两个女人的呼喊，可是没有多久，他们都妥协于生活。

　　杨晓芸没找到比向南更合适的，夏琳的倔强的妈妈开始劝她不要太执着，最后她妈妈也还是和爸爸复婚，不做一个独身女人。

　　又是一个两个女人卧谈的深夜，夏琳说，别忘了你就是因为什么都想要才落到今天的下场的，杨晓云反诘道，不然我就更惨！

　　镜头切换，夏琳在郊外和陆涛牵手缠绵，不再执意之前的倔强。

　　 　　女人不能靠男人，却也不能完全孤立。

　　男人不能靠别人，却也需要别人拉一把。

　　 　　 　　曾经有一组图片，讲的是许多人看似在同一平面，实际上那只是视觉而已，现实是他们在不同的平面，有些对某些人轻而易举的事情另一些却觉得遥不可及。

　　就好像看似大家都一样的奋斗中的各人，向南华子杨晓云最相近，米莱小灵仙儿都是富家女，夏琳和陆涛都出身穷家小户，却一样壮志昂扬。

露露和猪头都是北漂。

　　对米莱来说轻而易举的事情，也许很多人一辈子都无法触及。

　　 　　 　　 　　门当户对四个字很老，却真的有道理。

　　 　　有四个字对于婚姻来说最重要，那就是求同存异。

　　爱你等于爱自己，因为我们很相似 　　 　　 　　被你和我迥然不同的生活所吸引，只是一时而已，人永远不可能爱别人超过自己。

　　 　　比如遥遥和向南，终究是两个世界的人。

　　故事的最初，陆涛的妈妈在茶室约陆涛见面。

　　陆涛第一句话是什么?你怎么选了这么个地方啊，这地儿还不如麦当劳呢 　　几十块钱的茶我都喝了，我还有什么不敢啊？

　　 　　没有多久，他和徐志森接触久了，他有了两千万的时候，买东西付钱不眨眼不要找零。

　　他已经变了。

　　徐志森分析陆涛身边的女人的时候，他说灵珊和米莱都很好，夏琳却让你无法刹车。

　　这就是徐式看法，和陆涛有本质的不同。

　　因为陆涛不是富人出身，他不了解那些遥远的富家女生活和内心。

　　他了解夏琳，因为他们生长环境很相似 　　 　　人之初性本善，性相近习相远。

　　因为陆涛生在陆家，所以他爱的是相似的夏琳。

　　 　　陆涛爱的是夏琳而不是米莱，因为他不是徐涛。

　　就算他曾经向徐志森靠拢，就算他曾经和夏琳分开。

　　最后他叫陆亚迅爸，娶了夏琳。

　　 　　向南的闪婚在于他以为娶了媳妇儿，一切就不同了，就会都由一个全新开始。

　　就好像开学的小学生，准备好崭新文具，以为生活从此可以不同。

　　就好像千禧年，只不过也是个寻常的日子，却被太多人赋予太多的期许。

　　向南总觉得结婚之后一切就都会好了，好似所有的材料都准备好，做出来的饭就一定好吃。

　　实际上他却不努力，真正在为整个家努力的是杨晓芸不是向南。

　　整个片子最喜欢杨晓芸的妈妈，苏小明扮演，她表面市侩，第一次看我不喜欢她，然而她很务实，她赚了钱都是为这个家，晓云的奶奶只是她婆婆，她却计划为她买一个助听器。

　　因为她的市侩，她用旧房换了一套128平米的新房子 　　而夏琳倔强的妈妈又为夏琳争取到了什么呢？

最后她一样劝夏琳女人不能太倔强，还是要找个依靠，而她自己还是选择与那个曾经蔑视的男人复婚了。

　　 　　 　　孙燕姿有首歌叫做同类，也许异类可以有瞬间的相互吸引，但能够相守的还是同类。

　　爱你等于爱自己，性相近，习相远。

　　 　　心理学老师说，青梅竹马的感情离婚率与一见钟情一样高达1/5，媒妁之言最靠谱。

　　有个福建的同学父母结婚当晚是第一次见面，却也过来了二十年，育有四个子女。

　　她的幸福溢于言表。

　　 　　记得猪头和露露谁都不明白乌托邦的含义，这就是他们的共通之处。

　　心碎乌托邦里，向南华子灵珊陆涛米莱都住在等分的空间里，拥有一样大的空间，这确实是乌托邦。

这样的乌托邦终有一天在大家生活都归入正轨之后解散了，华子买了160的大房子，向南和杨晓芸仍然在青年家园，陆涛去了法国。

　　太平天国的口号是什么来着？

人人有衣穿，人人有均田，但是最后太平天国只是一种幻灭的理想主义。

　　 　　 　　我们曾经都像是乌托邦里平等的个体，在不同的环境和基因作用下有了不同的人生。

　　同人不同命，有人开奥拓，有人开奥迪，有人住house，有人无家可归。

　　这就是人进步的动力 　　 　　同是天涯沦落人，相识何必曾相逢。

　　高山流水遇知音 　　曲高和寡 　　古今中外莫不如是 　　 　　我们都是这美丽世界的孤儿，在寻找自己的同类，找到之后才发现自己不是孤独的，不是怪物，不是一个人在奋斗。

　　这就是夏琳之余陆涛无法取代的意义。

　　在他越来越徐涛的过程中，徐涛和陆涛始终在斗争，夏琳就是陆涛的本来状态。

　　他看到夏琳就会安心，知道自己还是陆涛。

　　当夏琳不在了，他为什么会茫然，因为他找不到自己了。

　　陆涛和徐涛势均力敌，让他迷茫。

　　 　　记得向南最后说什么？

杨晓芸你老想跟夏琳学，其实你和夏琳不一样！

　　是，她们不一样，就好像杨晓芸的妈妈和夏琳的妈妈不一样。

　　夏琳的妈妈倔强独身没有钱，杨晓芸的妈妈很会赚钱。

　　 　　 　　而米莱她是富家女，记得徐志森的那些生意伙伴甚至是陆亚迅带着陆涛去找的老朱说什么？

　　我的儿子要是能有你儿子一半的出息就好了。

　　大家都在培养同类，找寻同类，结婚是寻找同类，酝酿同类的过程。

　　位高权重的人们的孩子是米莱的同类，可惜她都不喜欢。

　　 　　每个人都像秦始皇想要多活几千年，做不到于是就想把自己的生命和精神延续。

　　 　　这部片子，我最喜欢杨晓芸的妈妈，何翠凤，还有陆亚迅。

　　还有灵珊，她还小，成人世界背后的总有残缺还没有向她展开。

　　她就像是曾经受伤之前的米莱，爱一个人就用自己的方式对她好。

　　她却不要求任何，对露露的弟弟好，自己回台湾，只留下一个美好的笑容。

　　不然呢？

她一个富家女可以和露露弟弟这样的农家小子在一起吗？

　　说什么呢？

我爸爸问我买奥迪还是奔驰，别墅买在北京还是上海，过几天有个珠宝展你陪我去看吧。

　　 　　陆亚迅是真正的无愧于心，他活着每一天都是靠自己，不忿自己的不得志。

　　于是他是真正的强者，他不需要谁来延续自己的生命。

　　他可以不要自己的孩子，对陆涛视如己出。

　　 　　陆涛和夏琳爱的是自己，因为他们在对方的身上找到了自己的影子，所以夏琳曾经甘愿卑微爱着陆涛，让他实现自己的梦想。

　　陆涛成功了，她就觉得自己也成功了。

　　只是后来成功的陆涛变得徐涛，不再夏琳。

　　而陆涛所奋斗的是为自己也是为夏琳，因为他们本来就有相似的目标。

　　 　　这部片子最大的loser是徐志森，他处心积虑的成功，却在最后悔恨万分，他终于知道自己所亲手放弃的是他最想得到的，爱，包括爱情和亲情。

　　他独自奋斗了几十年，很想为自己找回一个同类，把陆涛变成徐涛。

　　只是他终究失败了。

　　 　　人之初，性本善。

性相近，习相远。

苟不教，性乃迁。

教之道,贵以专。

昔孟母,择邻处,子不学,断机杼。

窦燕山,有义方,教五子,名俱扬。

养不教,父之过。

教不严,师之惰。

　　 　　 　　养不教，父之过。

　　陆亚迅和徐志森终究还是陆亚迅赢了。

　　 　　若是有续集，就拍拍陆涛们如何培养出新的00后，陆亚迅和徐志森以及何翠凤何尝不是曾经的陆涛夏琳杨晓芸呢？

　　 　　成长的故事总是相似的，无论古今中外。

因为人类都一样。

　　 　　华子的父母很知足常乐，知道他要钱租房什么都没说给他钱，所以华子也很知足常乐。

　　向南的妈妈知道向南闪婚的时候哭着说了什么呢？

你这孩子，以后你在外面谁给你做饭谁给你洗衣服？

向南像他妈妈吧？

一样的对杨晓芸说过类似的话。

　　夏琳的妈妈倔强的离开她爸爸最后又复婚，夏琳走的也是一样的路。

　　杨晓芸的妈妈务实却最明白一切，杨晓芸和华子差点出事之后对着镜子说，杨晓芸你要是一失足成千古恨了，没有人会可怜你，你只会更可怜！

　　她真像她妈妈，什么都明白，什么不能做，什么可以做，好似赚陆涛的钱是一回事，但是把陆涛的找零坚持塞给他。

　　米粒熊同志和徐志森相比多么不像个专业的生意人，他是厨师出身，呵呵，米莱随他，斗不过徐志森这样的在商言商。

　　米莱的爸爸可以把生意交付给米莱，为了她的一个爱情幻想损失几亿。

　　露露其实没那么可恨，她其实最不贪心，她在祷告的时候说，我还爱着华子，但是我明白我不能太贪心，我不能什么都要。

　　她那农民爸爸的临终遗愿和米粒熊以及徐志森说的话竟然一摸一样。

　　最重要的是，一家人永远在一起。

　　 　　我就说虽然学历门第生长环境让人有很大的差异，但是人性使然，最本质的最重要的还是一样。

　　 　　一家人永远在一起是为什么呢？

　　为了不孤独的奋斗，为了同类。

　　 　　 　　陆陆续续加了这么多话上去，最后总结我想说什么呢？

　　奋斗让我知道最大的道理，人和人是不同的，别人一天花一万，你盲目跟风，却忽略了人家一天赚十万而你一天赚一百。

　　不要帮别人实现梦想，别人始终是别人，父子也好，夫妻也罢，朋友更如此。

　　徐志森帮陆涛实现梦想，米莱也帮陆涛但是不是自己奋斗来的永远不知道珍惜。

　　陆涛帮夏琳实现梦想，夏琳只觉得人格受到侮辱，真正爱一个人就要尊重她希望的方式。

　　金钱很重要，朋友更重要，但是自己最重要。

　　不要为了金钱失去朋友，不要为了朋友爱人失去自我。

　　有个富爸爸很沾光，嫁给有钱人很风光。

　　可是你要懂得，与失去自我相比，这一切不足一提。

　　而，没有人会因为别人而真正实现自我。

　　 　　 　　不要骂这片子，《国富论》说，即使一枚钉子也包含技术含量，何况一部作品。

　　以陆涛为主线，铺陈开了老一代的价值观，以及华子向南露露杨晓芸米莱的不同生活。

　　也许你是华子，所以你不愤陆涛的生活。

　　也许你是露露，所以你不理解米莱的随性。

　　也许你是夏琳，所以你不理解露露的变心。

　　 　　但是，身边总会有华子米莱露露杨晓芸向南，只是他们的生活你并不了解。

　　也总会有陆涛和夏琳。

　　你只了解你自己的，所以你也一样在寻找同类，期待共鸣。

　　这就好像曾经陆涛不理解陆亚迅，也不屑过他。

　　你骂着陆涛，和当时的陆涛又有什么分别？

　　 　　成长的第一步就是接受这个世界的纷繁复杂，个体的多样性。

并且在了解这个世界的复杂之后，一样的坚持自我。

　　找到一群志同道合的朋友，可以琴瑟合鸣的伴侣，都是为了坚持自我而努力。

　　而成功也不过是为了更好的坚持自我。

　　 　　人最大的敌人是自己，这是放之四海而皆准的道理。

　　无论你是80后90后00后还是博士后太后。

　　 　　这是一个五零六零后的故事续集，陆亚迅和徐志森，看似徐志森胜出，可是因为陆涛的选择，就代表了这个新的时代的选择，他敬重陆亚迅，只是同情徐志森。

　　陆亚迅是真正的强者本不需要任何人的认同和支持，但是最后他意外得到这个一直不把他放在眼里的养子的一声“爸”那一刻，他很感动也很错愕，他这一生终于圆满。

　　陆涛是双鱼座，陆亚迅是典型的金牛座，踏实肯干，勤勤恳恳一辈子。

　　 　　这个世界有华子露露杨晓芸，有向南遥遥米莱，有夏琳和陆涛，有陆亚迅和徐志森。

　　你可以自由选择自己想成为的模式，也要尊重别人的选择。

　　物竟天择，总有几种人会被淘汰，也总有人竞争胜利继续繁衍。

　　 　　好似歌坛有王菲有陈奕迅，有梁咏琪有孙燕姿，有赵传有张惠妹。

　　文坛有琼瑶也有张爱玲，有韩寒也有郭敬明，有余秋雨也有鲁迅。

　　他们百家争鸣，丰富了所有人的视野。

　　你可以选择你喜欢的去接受 　　 　　每个人都坚持自我，并且尊重他人。

相安无事，世界太平最后祝米莱一样的女孩 幸福

这是对于容易忘记人类生命易逝人的一种提示：一方面欲望推动人类进步，另一方面当人在车的漩涡也就是人类自己创造的所谓的现代科技与文明中，无法转嫁的痛苦命运，自我压抑，爱情也逃脱不了这种现实命运。

占有，依赖，都只不过是短暂的相互取暖罢了。

这也预示，人类从本质上无论如何都是痛苦的，而对于自由权利、个人身体的抗争将贯穿于生命始终。

世界因为人，而永远是个矛盾场。

统治与被统治，反抗与被反抗。

伤害与被伤害。

唯独对于死亡的可选择是人类通往自由的一步。

文艺电影的定义太狭隘，这是一部现实主义电影。

是对人类生活方式的启发和死亡的思考。

王珞丹太好看。

比任何一部电影里都要好看。

黑发黑眼，瘦高，素雅。

最近看的最过瘾的片子。

电影以这样跳脱人类世界的眼睛存在，观察，记录，预言，见证。

荒野与废墟，破坏与重建，人类的生命秩序有无限可能，自由的新世界一直会在混乱中诞生。

从外在的和平与内心的宁静，人们一直在用各种形式探索着，孜孜不倦。

不停歇。

虽然第一遍看完似懂非懂，基本不懂故事的内容。

但是中间的片段还是很令人感动的，就是美美和红色大车的恋爱，在公路上红车慢慢尾随着美美，一起跳起了舞蹈。

红色始终是存在的一个颜色，只是他们坐在一起吃饭时突然跳出的红、白、蓝，让人吓了一条。

不理解是什么意思。

让我想起了红白蓝三部曲。

总体太文艺，有点故弄玄虚。

不过演员的表演还是很有张力的。