美国队长2

不得不承认，如今漫威的电影越来越像育碧的游戏了，确切点说是像大名鼎鼎的《刺客信条》系列。

二者都有庞大且固定的粉丝群体，成熟完备的制作模式，合理有序的产品布局。

没错，它们都像极了流水线上批量生产出来的美味儿罐头，初尝有种相见恨晚之感，再品三品，换汤不换药的老味道不可避免的让人感到厌倦。

对于这些高度量产化，艺术属性完全被工业属性取而代之的精神食粮，无需担心能否能够及时吃到，入嘴之后到底是回味良久的珍馐还是果腹而已的快餐，食客自己心里都有数。

平均下来一年两部的高密度亮相，《复仇者联盟》的大项目背景。

如何在保持商业盈利最大化的同时防止品牌的过快透支，这是摆在漫威面前急需解决的难题。

从“复联”的二期工程来看，用不同的类型元素突出各个英雄的个性特征已成为大势所趋。

于是也就有了在硬科幻背景下插科打诨的《钢铁侠》，把穿越魔幻神话基情众多狗血元素熔于一炉的《雷神》。

美国队长作为“复联”的领军人物，又身兼美利坚国家代言人的特殊身份，加之人物设定里相对并不出彩的超能力，种种原因让《美国队长》系列走上了一条追求写实的道路。

续集里开篇的神盾局海上营救行动，就为影片整体的动作戏乃至整体风格奠定了基调。

“锅盖侠”虽无队友们毁天灭地的超能力，但傲人的三围就是他最大的本钱。

极具观赏性的跑酷表演，拳拳入肉的近身格斗，这种硬朗逼真的风格在漫威主打大场面的超级英雄电影里并不多见。

一代的科幻感本就相对而言已经很淡，二代更是变本加厉，影片里没有那么多让普通观众脑大头痛的复杂概念，反派的阴谋简洁明朗，正派的对抗迅猛有力。

显然，导演是在用一种警匪片式的思路在经营这部续集——潜伏极深的内鬼，被阴谋陷害而被迫出逃的英雄，成为全民公敌的主角如何一步步挽回自己失去的名誉与尊严。

编导把神盾局与九头蛇之间的恩怨演绎成了警与匪之间的暗战，效果是好是坏姑且不论，对于漫威日渐雷同的超级英雄电影，倒是一个崭新的创意。

类型元素比重的调整直接影响到了影片的观感，续集了少了激光、飞船这些科幻味道十足的道具，几场夺人眼球的打戏更像是从《谍影重重》这样的当代动作片里移植而来。

枪战追车打斗这些看上去“小家子气”十足的戏码占据了大部分，即便是最后的空战，放眼整个漫威电影，其规模也不过是再普通不过的水准。

用视觉上的小格局换来影片整体风格的微调，这是一种创新，也是一种实验。

续集的副标题早早被定为“冬日战士”，然而令人诧异的是这位本来被寄予厚望的反角，在续集里不但出场时间寥寥，台词都少得可怜。

若说到主角的最大对头，反倒是老奸巨猾的皮尔斯更为适合。

无奈老雷德福不能亲自上阵PK，只好让“冬兵”挂羊头卖狗肉充充门面。

作为美国队长昔日的好友，“冬兵”与“美队”的双雄对决本应成为本集最大卖点，但更多时候，“冬兵”完全沦为了在剧情里没有什么存在感的人肉陪练。

对“冬兵“戏份的淡化一方面或许是为了有意与《雷神》里早就为人津津乐道的兄弟基情相别，另一方面可能也是为了续集早作打算。

打着精明小算盘的漫威不会这么早就露出自己全部的底牌，只是苦了那些期待满满的观众。

因为”冬兵“的徒有其名，影片最后正反双雄的相杀相爱就未免显得过于唐突，好像只是为了煽情而煽情。

事实上，这也是这部续集很让人无奈的地方，为了塑造一个情商与肌肉兼具的高大上英雄，导演不厌其烦加入各种感情，从尼克弗里之死折射出的战友情，到与前女友床边重逢的伴侣情，再到最后与”冬兵“的兄弟情，美国队长很好的演绎了什么叫做一个情字活一生，只是苦了他，除了要拯救世界和平，还得没事抹上两把眼泪。

如果说《复仇者联盟》是漫威野望中的旗舰，那么各个英雄的故事充其量只能算作护航的小艇，赚赚奶粉钱顺便试试新点子才是它们应有的宿命。

这也注定了它们将变成一块块鸡肋，食之着实无味，但弃之也的确可惜。

谁让我们没得可选呢。

昨晚英语版的票被抢光，悲愤之余看了高价国语版的。

不同于售票员嘴中没法看，但是也多少影响了观影体验。

以下评论和吐槽肯定有部分剧透，请谅解。

前提：不同于DC三巨头中同样拥有高尚的品格和坚毅气质的超人，美国队长虽然在官方身体设定上基本已达到人类身体的极限，但他基本没有任何超级能力，是个普通人。

托尔是神，铁人有多到眼花的各类盔甲，Hulk各种开挂......其余的要么刀枪不入，要么身居各种能力。

就算是电影中和他类似的鹰眼和黑寡妇也好歹是有名分的神盾特工，队长醒来，70多年过去了跟随自己的嚎叫突击队几乎都死光了，恋人老去，除了盾牌几乎一无所有...... —————————————乱入的分割线——————————— 虽然很多人都知道但还是念叨几句，电影的时间线直接推延至当今的时代，原漫画苏醒的时间要早得多。

所以原漫画中才能和原来的恋人佩吉·卡特，就是电影中的卧床的老太太的侄女谈恋爱。

而那个女的，就是电影中的那个13号特工，莎伦·卡特。

当然，电影中的时间年龄对不上，所以没说。

此前有人问的铁人的爸爸和队长同年代，怎么那么晚才有孩子也是相同的道理，时间线后延了。

—————————————乱入的分割线———————— 剧情：拉回来说，第一部美国队长按部就班的描述了队长的诞生和二战期间的生活，虽然海德拉的武器多少有“二战朋克”的味道，不过并未偏离太多。

本部也全面继承了上一部的各种设定并发扬光大......按照官方的说法，队长在这部里面临的危机更多的来自不为人知的背后。

所以寻找自己的位置和身份认同，是这一部队长内心的主题。

应该说，本次的大场面和动作戏，特别是紧身格斗戏都出人意料的好。

尤其是队长与冬兵的两次近身肉搏，很少见的细致。

不知此片是否聘请了东方人做武指，但每个招式都耍得像模像样，比旧式的一两秒一次的拳来脚往要令人信服。

当然，冬兵拿盾的短暂定格一瞬间总是让人联想，莫非下一部冬兵就要继承队长的衣钵（大盾）做二代美队了么..... 当然了，队长单挑飞机，电梯内力抗众人，与佣兵头子对打等场面也让我这个美队粉满意。

毕竟之前的电影给队长发挥的动作戏太小了。

另外一提，盾牌终于可以像漫画一样来去弹射自如了 空战方面，因为猎鹰的加入变得更为多元化和立体化，好几段大戏让他看起来相当帅气。

就是咱这武器不能换换么.....猎鹰的翅膀才是攻击武器好伐？

猎鹰的出身略有更改，由被红骷髅所骗的人变为空降旅退役军人，也算是更符合影片的设定。

片中的一些小幽默也都交给了安东尼·麦凯。

这个大绿叶演员表现称职，希望未来能在复联2中见到他的身影。

演员：整体表现都令人称奇。

克里斯·埃文斯自己完成了很多大动作场面和打戏，塑造的队长相比美队1的青涩和复联1中的古板，变得更加自信，也更加沉稳。

而这，恰恰是美队所必须的。

不过藏东西那段还是有点设定太幼稚了......看不起经过战火洗礼的老兵么......女神斯嘉丽·约翰逊一如既往的卖弄性感，身手矫捷，几场关键戏也都交给了她。

不过可能因为和克里斯太熟，两人的对手戏更像是老朋友之间的叙旧......不知是不是设定问题，塞缪尔·杰克逊此次为剧本所累，尼克·弗瑞的狡诈和腹黑没有表现出现，太可惜了。

好吧，谁让对手是更牛的人物呢......至于老戏骨罗伯特·雷德福完全驾轻就熟的在和年轻人玩好么，举重若轻，拈手即来。

为了自己的宝贝孙子出演自己并不看的漫画改编的电影，好有爱的爷爷至于我们的杨过·塞巴斯蒂安·冬兵，受困于台词有限，只能在面部表情和动作戏上发挥了。

恩，还是改编，虽然左机械臂上那颗大五星还在，闪回时也确实是被苏联人发现，但被苏联人洗脑的背景已被大幅度弱化。

至于为何，就不剧透了。

不过片尾中黑寡妇从老同事那里拿来的冬兵的文件还是再次提及了一下。

闪回戏和回忆戏略微简单，不知是不是留个了下一部洗白时做更大更深的挖掘，就是这次显得...有点过于简单了。

当然，彩蛋之一有提及。

不过两人最后在航母上那段戏，太基了！

冬兵看队长的眼神！

我一个直男我都看不下去了！

我靠是对公然卖腐的雷神2有所回应吗？？

冬兵寡妇才是你的归属你忘了吗？

差点忘了叉骨.....就是本片中那个开始队长的跟班，那个特别行动队的头头，由弗兰克·格里罗扮演。

有些人会觉得他挺眼熟，恩，《越狱》第一季里和林肯的女友维罗妮卡一起调查的那个律师嘛.....好人一枚，这里就......帅哥也怪不容易的......当然最后还是给了他和猎鹰一段打戏，他脱掉外服的时候胸前的两个交叉的背带也算是提示了————————————我是吐槽的分割线—————————剧中最后叉骨被发现时已经全部毁容，想来下一部出现时就该与原漫画几乎一致的戴上面罩.....原漫画中叉骨是红骷髅的打手兼跟班。

话说红骷髅一系几乎个个毁容......女儿原罪毁容，和她老爹几乎一样，叉骨毁容戴面罩，Zemo男爵难看戴面罩.....本部戏中意外出现的阿尔尼姆·佐拉也是另一种方式.....倒是贴合漫画了—————————————我是吐槽的分割线——————————下方微量剧透：啰嗦了半天，说几个彩蛋。

1、提到铁人（史塔克），罗伯特·雷德福扮演的高层让弗瑞叫铁人到自己侄子的生日爬梯上亮相，而且不能是亮一下就走人，算是偿还人情。

另外神盾航母寻找目标时史塔克大厦（上面是复仇者The Avengers的字母A）。

微博说还有一处我没留意到.....2、提到班纳，血清麻痹剂是班纳搞的3、神盾的那个光头特工，此前在雷神1的彩蛋中与克拉克·格里格扮演的寇尔森探员聊过，在电视剧《神盾局特工》中也有过出现。

（顺带一提神盾局特工，之前skye要死的时候寇尔森紧急联系局长未果，按时间线应该是美队2中尼克·弗瑞受袭击的那段时间另外美队2的剧情结束后，这部戏要怎么展开捏......等等下周吧）4、那个和光头特工聊天的议员，在铁人2里出现过，和山姆洛克威尔扮演的贾斯汀·汗莫一起调查铁人的盔甲，并在电影最后给他别勋章时借机整了他一下.....演员叫盖瑞·山德林（Garry Shandling）5、光头特工谈到神盾监视很多目标，其中有一个布鲁克林的高中毕业生，不知是？

6、永远那么萌的斯坦·李老爷子，这回卖萌更自然了7、地下基地里并排着三个人的照片，汤米李琼斯演的第一部的军官，铁人他爹霍华德史塔克，还有队长的女友佩吉·卡特。

在美队1的展开短片《卡特探员》中提示，后两人联手创建了神盾局。

不过以这部美队2的剧情来看，传说中卡特创建神盾局的那部单独的电视剧，将非常非常有看点！

绝对值得期待。

漫威的布局真是全方面无死角。

8、结尾的快银红女巫，由于两人的版权分属福斯和漫威，因此在接下来的x-men前传2逆转未来和复仇者联盟2中，我们将有幸看到两对不同人扮演，但同样的兄妹！

（其实是姐弟）只是复联这版比较悲剧，不能提及他们的父亲万磁王（......本来就没要人的可怜孩子）。

因此有人推测，是洛基的权杖让他们产生了变异（大黑线......）一个说不上是彩蛋的情节，队长与寡妇偷车前往秘密地点，寡妇在副驾驶把脚翘到了前面，被队长教育说，我们是借来的车，请把脚放下。

这段情节算是对此前一直缺失的队长的个人品格的补充，可惜真的是太少了。

队长的个人品格绝对不是复联1里面不近人情，不知变化的看起来装逼，而是绝对的严于律己与影响他人。

其余海量彩蛋请看这里，提示，全面剧透！

http://movie.douban.com/review/6622112/

本文有大量剧透和衍伸情结，只和Bucky队长有关。

涉及大量无意义个人感情，和漫迷的偏执心态。

小号的第一篇影评献给美队2，准确说是献给Bucky。

作为一个长期被美式主旋律洗脑的人，表示去看美队2只是为了副标题：Winter Soldier.一开始预告片爆出其实我很不满意，因为Bucky的戏份太少了，而且比我先去电影院的美国同胞们也跟我说冬兵没怎么出现。

但是为了对于Bucky的特殊情感，我还是选择了义无反顾。

作为一个对电影要求很低的人，美队2我给了五颗星。

本来应该四星半的，但是豆瓣没有这个选项。

身为爆米花电影热爱者，只要场面大，剧情紧凑，没有硬伤，演员演技OK，基本上我都给高分。

而美队2这些条条框框都很符合。

只是在我进电影院之前，很多人跟我吐槽，说出来人物太多，感觉Mavel野心太大，不一定能够驾驭。

所以实际上我怀着略忐忑的心态走进电影院，虽然以漫迷自居，但毕竟美漫世界庞杂，也只是管中窥豹而已。

同时，美队1中间对于Bucky设定的修改已经让我非常崩溃，因此虽然是冲着Bucky来看这部戏，却一直有些定时炸弹埋着。

但是看完电影的那一刻，我还是很惊叹于这俩导演的叙事能力的。

诚如大家跟我吐槽的Bucky戏很少，但是基本上把应该讲的点都有讲到。

内心戏精炼，打斗戏精彩，他和队长的关系也讲的很清楚。

实际上在漫画里Bucky注射了药物变成超级士兵之后，整个人外表发生了很大变化，并不存在说面具掉落这种桥段。

但是由于美队1改变了设定，所以这个桥段成为了美队2中间煽情点之一。

I know him.猎鹰劝队长说不管你以前认识的Bucky是什么样的，现在他和你是敌对的。

被洗脑成为Winter Soldier的Bucky并没有认出队长，而队长却在唤醒他一事上显得无能为力。

两人在浮空母舰上打斗那一段，我在电影院哭得旁若无人，长久以来对于这两人感情的压抑突然爆发出来。

美队2之后，Bucky火了，原因很多，一方面是腐女们的功劳，一方面是塞巴斯蒂安着实很帅。

但是看着自己喜欢的角色红了，不知道为什么自己并不开心。

对于Bucky小哥本来已经够心疼了，在漫画里他是因为救队长才和红骷髅的火箭一起爆炸的，后来队长只是冰封被解冻，而他却需要经历这么多的苦难——断掉的手臂，被用来做超级士兵药物试验，被控制的机械手臂（有些版本是有炸弹，有些版本是别的），还有被曾经的敌人洗脑。

美队2有一个牛逼之处在于表现了队长作为一个从过去走到未来的人内心的困惑，甚至还有一种孤独感。

他确实努力适应现代生活（不过在复仇者里他最喜欢吐槽Tonny滥用科技，哈哈哈），但就像他跑步的身影一样，他始终是一个人。

对于Bucky，他首先的感情是愧疚，因为他没能救他。

其次，因为现世的孤独感，加深了他对于Bucky的怀念。

他们同生共死的默契，这真的不是爱情TT有个朋友问我说猎鹰和冬兵哪个才是队长的原配，我说猎鹰怎么看都和Tonny比较基好罢，和队长八竿子打不着。

如果按照漫画里人物关系来说，队长的好基友当然是Bucky。

鉴于我自己也很萌蝙蝠侠和超人这一对，所以我可以理解大家看到两个很帅的男人在一起会产生幻想。

可是如果认真想想，队长和Bucky之间的情感远远超越简单的基友。

他们是从一个时代来到现在的战友，他们有相同的经历和情感基础，而在新的世界里他们同样是孤独的。

电影里队长对Bucky说我会一直陪着你，如果这个时代对于过去已经一无所有，那他们是彼此唯一的精神慰藉。

电影结局处Bucky把Steve从水里拎了出来，他没有杀自己的暗杀对象，默默离开了。

彩蛋中，他终于发现了自己的身份，然后就木有然后了。

因为电影改动比较大，所以我并不知道Marvel接下来希望怎么编下去。

漫画里队长最后用宇宙立方打败了Bucky，并且帮他恢复了记忆。

看到这里估计很多冬盾盾冬党们会拍手称快，只可惜你们以为队长和Bucky从此“幸福的生活在一起”了么？

开什么玩笑。

Bucky恢复记忆之后知道自己做了多么可怕的事情，精神崩溃，落荒而逃，消失了很长时间。

所以看到电影里Bucky不断说I know him的时候我已被虐疯，我不知道在这个世界里他能不能在想起来一切之后接受自己。

他所经历的苦难，远远超过漫威家很多非变种人系的英雄（我个人觉得彩蛋里出现的快银和女巫也挺惨的，特别纠结）。

而他终究是一个小人物，人们心中的Bucky永远是自由女神像之下站在队长身边的那个小哥。

在漫画里Bucky后来有帮匿了的Nick Fury执行任务，直到大事件Civil War之后，队长被红骷髅杀死，Bucky才在Tonny的建议下继承了队长的衣钵，成为了第二代美队。

不过按照现在的走向，Bucky去帮Fury干活儿倒是有可能的，不过Civil War因为版权和人气问题，应该暂时不会出现了。

作为一个要求不高的漫画党，Marvel电影宇宙的二阶段电影基本都还是很满意的（钢铁侠3里面满大人实在槽点太大了，另外祝福奇葩公司DMG早日倒闭谢谢）。

感觉一方面是迪斯尼对于观众把握确实很牛逼，另一方面也是在剧情上加码对节奏掌握能力的提高，Marvel看起来始终是充满潜力。

鉴于我不是一个非常偏执的漫画党，所以我觉得大可以认为电影是平行世界。

听说Marvel的电影计划已经写到2028年了，所以当做粉丝福利，我们就尽情享受吧= =最后感叹一点，虽然盾的特效机器牛逼，但是3D还是没有充分发挥出特长来，感觉3D效果最好的是埃文斯的鼻子怎么破。

开演之前看了蜘蛛侠2的预告，顿觉索尼已经疯了，那3D效果太牛逼了，我前几天还诅咒索尼影业电影那块儿破产来着，希望版权回归，不过现在看来想福克斯一样合作好了。

总之电影好看我们就开心，哈哈哈

个人认为，罗素兄弟加入漫威宇宙之后，真正意义上扭转了之前漫威电影所谓说三句掺杂两句笑话，反派脸谱化用完就扔的固定模版套路，真正意义开始认真严肃叙事，用人物身上的价值观不再用插科打诨和漫威式笑话包装自己的史诗级别的漫威三部曲:美队2，3以及复仇者3。

很多人看完后表示看不懂，这斯蒂夫为什么不好好拿国家工资好好当人民的好干部？

这货享受央企待遇，挂上了国字号，还他妈队长，还有大胸妹子相伴，在ZF机构里办事，一年薪水也不薄，为何如此想不开去以下犯上？

天堂有路你不走，地狱无门你闯进来，你这不纯纯毁自己的人生嘛？

作为对比，咱可以试着想象一下若是名号换成「中国队长」将会是一个多么「国家的好干部」「人民的好儿子 」 「党的好公仆」的形象。

想来想去，想了明白。

这种二货，也就能在美国能被捧成英雄，放在其他国家，也就是分分钟被ZF和谐掉的事。

你说这美国也是怪，这种人物，居然还敢拍成电影，还拍出了续集，也不知道是不是他们ZF脑子里有屁。

美队说不是，像我等人物，在美国都是聚光灯焦点一般存在着，你看那什么登，别号美国棱镜分队小队长，如今远在异乡，不也逍遥法外，活得幸福滋润么。

可能我说了你也不懂，反正我们与你们正好相反，我们这边跟人民群众站好队，才叫政治正确。

一部《美国队长》上映之后，在我看来，《美国队长》是当时漫威超级英雄电影中很平庸的一部，好好的超级英雄大片前半段搞得像文艺电影，后半段也打得毫无火花。

既无个性，又无光彩的美国队长在漫威电影中几乎有沦为酱油党的危险！

因为第一部平庸，导致第二部上映后很长时间一直没打算去看第二部电影，后来才明白自己已经错过了一个新的系列的重生。

导演卢素兄弟把《美国队长2》从夸张华丽的超级英雄电影风格转向了写实间谍片！

拍了一部超级英雄版的《谍影重重》。

这真是绝妙的选择！

影片一开始，就是一场结结实实的特种部队突袭戏，把《谍影重重》第二第三部的快速剪辑、凌厉动作学了个有模有样。

盘点下美队2让人惊喜的亮点1.我们究竟要牺牲自己的权利为国家服务，还是捍卫自己隐私？

自由与安全其实是相对的。

追求绝对安全就会导致全人类的绝对不安全，影响中的神盾武器就能实现全球武器对准下的安全和自由。

三艘航母，一旦升空就不用再下来。

航母上面拥有高新的远程精准枪，一分钟可以消灭一千个敌人，卫星在恐怖分子走出掩蔽坑之前就能读出他的DNA，在威胁出现之前就把它镇压。

或许弗瑞他们的出发点是好的，但美国队长并不认同这样的价值观，对他来说，拿枪指着人民，那不叫保护，更不是为了自由，那是恐惧。

而弗瑞的反击也很有意思，他说，我看了战略科研署的档案，最伟大的一代，你们也干过不光彩的事。

美国队长是这么回答：是的，我们妥协了，有些事情让我们良心不安，睡不着觉，可我们是为了让人们自由。

曾经他们为了战争的胜利，为了人们的自由，他们妥协了，但这一次，他没有选择妥协。

这时候，他开始有点迷茫，这个世界不再像以前这么简单，不再像以前一样可以全身心的投入，执行命令，为国效力。

这时候他还并不知道，其实神盾局已经被九头蛇渗透。

直到弗瑞被当街刺杀2.真正的敌人不是清晰可见的，当你所信仰的组织成为最大的恐怖组织，你会怎么办？

如果一个政府内部被腐化，成为一个表面冠冕堂皇其实内部腐化不堪的组织时候，我们是否还要听命于他们的命令下令用空天母舰屠杀平民？

到底是要站在领导一方，还是人民一方？

总而言之，当政府利益和人民利益发生冲突时，你该怎么选择？

美国队长2最精彩的除了几艘天空航母对轰、公路上车站枪战之外，就是全片弥漫的政治惊悚氛围，在美队一代和复仇者联盟包括电视剧神盾局特工中一直以“坚强堡垒”形象出现的神盾局，突然面目大变。

这种现状的出现，神盾局局长尼克·弗瑞负有相当大的责任，他奉行分割管理原则，将很多秘密藏在自己心里，对整个神盾局的各种行动秘而不宣。

这种秘密主义的管理方式给反派组织海德拉带来可趁之机，他们在弗瑞局长的各种秘密阴影下，逐步建立起自己的秘密帝国，最后甚至篡夺了神盾局本身。

3.快速打斗风格借鉴碟影重重谍战片让人眼前一亮作为新世纪动作电影的行业标杆，《谍影重重》系列凭借着精妙绝伦的剧本编排，冷峻硬派的写实风格，政治惊悚与悬疑片的类型整合成为了业界一股清流。

2014年的美队2，不论是街头各种枪战，美队和巴基寒冬战士肉搏，都让人眼前一亮，一瞬间以为自己在看普通谍战片一样。

这就给人一种亲切感，超级英雄离我们并不遥远，同样成功的例子也有蝙蝠侠黑暗骑士三部曲，当贝恩在市政府大楼演讲时大家也会想到2008年金融危机爆发后，许多民众纷纷呼吁占领华尔街的新闻。

总结: 好故事是好载体，可以为角色加分，但绝不是一整套商业设计的核心，真正核心反而是罗杰斯这个有血有肉的人，具体而言，就是他的价值观，他身上体现出来的文化思考和背景世界中的哲学指向。

个人觉得，正因为美队2让漫威式漫改电影站到了巅峰时期，为罗素兄弟执掌美队3和复仇者3埋下了伏笔，为以后美队3大获成功奠定了基础。

从电影院出来我就去跑圈了，其间数次动过要重现电影中经典场景的念头，不过考虑到耻度略大，终于还是放弃。

当然最重要的原因是我自己才是总被超车的那一个。

健身房是个仅次于酒吧的寻找艳遇的好去处。

迅速融入了现代社会的队长深谙此理，不过以他的体格去跑跑步机估计没几下机器就炸了，所以他选择了颇为亲民的户外跑圈（也是我这种上不起健身房的屌丝最爱），并成功勾搭到了单身男青年萨姆威尔逊，也就是猎鹰。

两人相谈甚欢之时黑寡妇突然跑过来横插一杠，硬是把队长拖去执行任务了。

神盾局拥有的雷姆利亚星号在海上被一群法国恐怖分子劫持，队长要负责去救出人质。

跟他一起去的除了黑寡妇之外还有两名神盾局探员。

接下来就是大家早就在网上先睹为快的那段在船上的精彩打斗戏了。

在《复仇者联盟》番外的短片《47号物品》里亮相并给人一种寇森接班人感觉的光头探员西特维尔被擒住成了人质。

我是今天在大银幕上看到他，才惊讶的发现他长得怎么这么像一个我非常喜欢的网络名人。

我当时在电影院里差点叫出声来“卧槽这不是叫兽嘛？！

”以前我怎么万万没想到啊！

清理掉一群小怪之后，队长遇到一个腿功了得的小Boss。

喜欢看《终极蜘蛛侠》的朋友对他应该不陌生，这货就是常常出来给蜘蛛侠送经验的那个跳蚤一样的说法语的猥琐反派Batroc the Leaper。

在队长带着两名粗壮的成年特工忙着营救叫兽和他的小伙伴们的时候，黑寡妇却偷偷跑到机房去下小电影了。

而黑寡妇这样做其实是神盾局局长尼克弗瑞吩咐的。

尼克发现黑寡妇用U盘拷回来的小电影打不开，于是只好去求助于自己的老上司压力山大皮尔斯。

此时身为世界安全理事会成员的皮尔斯正在跟其他几个大佬们开电话会议。

世安会似乎比SEELE要阔的多，所以几位大佬都不是“Sound Only”的，而是活色生香的全息影像。

跟皮尔斯进行了亲切会晤之后，尼克接着就遇袭了。

他简直就像是在侠盗猎车手里干坏事干到六颗星了一样，街上所有的警察、防爆部队都来针对他。

可惜尼克的座驾太坚硬，一般的武器打不穿。

于是警察叔叔们出动了一台非常猥琐的打桩机，对着尼克的车门一通疯狂抽送。

车子的人工智能系统非常贴心的把自己剩余了多少HP都显示在挡风玻璃上了。

这是这辆车上目前除了制冷系统之外少有的还能正常运作的功能了。

身为特工之王的尼克凭借着丰富的经验和过人的胆识总算杀出了重围，但是接着又遭到了来历神秘的冬兵的袭击。

其实一点也不神秘，基本上除了美国队长以外戏里戏外所有人都知道他就是巴基。

当然他那个面具还是挺有说服力的，最起码没有出现他只遮住了俩眼睛美国队长就认不出来了这种俗套剧情。

身负重伤九死一生的尼克弗瑞逃到了美国队长的家中寻求帮助。

而此时的队长正忙着享受平常人的休闲生活。

都说托尼斯塔克高调，可我看他比起队长还是差得远了。

把盾牌背在身后像个忍者神龟似的骑着摩托到处跑，谁还看不出他的身份。

更何况他的身材早就出卖了他。

队长先是去博物馆看了爱国主义先进个人事迹展览，其实就是关于他自己的展览。

然后他又去探望了自己当年的红颜知己佩姬，接着顺道还又去调戏了一下猎鹰。

队长探望佩姬这一段，有点像《恋恋笔记本》。

不过镜头扫到床头摆的照片时，我却不自觉的开小差开到某大船那里去了。

之前有个流传甚广的关于泰坦尼克号的伪预告片，叫《杰克归来》。

受了本片这一段的启发，我开始脑补跟队长一样冰封了七十年的杰克见到老年版的露丝时的景象。

我猜看到中年发福的小李，老太太未必能想起年轻时的旧情人来，倒是很可能会问一句“Who the hell are you?”回到家以后队长见到了重伤的尼克弗瑞，并得到了关键道具U盘。

然后尼克就被尾随而至的冬兵杀死了。

队长此时才知道自己隔壁的女生其实是尼克派来照应（或者说监视）自己的十三号特工。

队长让十三带尼克去抢救，自己去追冬兵。

然后是预告片里经典的接盾牌那一幕。

尼克终因抢救无效死亡，而牢记他遗言“不要相信任何人”的队长，在神盾局总部对着非常可疑的老局长皮尔斯也只是说了些类似于“此事必有蹊跷！

大人果然英明！

”之类信息量为零的话。

见队长软的不吃，皮尔斯只好来硬的，派人在电梯里围攻队长。

打手当中两个领头者正是当日跟队长一起去船上救人的两名特工Rumlow与Rollins。

而前者日后会以“交叉骨”的名头成为队长一个棘手的敌人。

解决了电梯里的敌人，又在神盾局总部前面狠狠打了一发飞机之后，队长决定去一探U盘上的秘密。

此时他可以信任的人只有黑寡妇了。

两人为了掩人耳目，假扮成情侣，队长还献出了他珍藏了七十年的一吻。

他们了解到要解开U盘的秘密必须去新泽西一处废弃的军营，而那里正是当年队长参加超级士兵计划时接受培训的营地。

故地重游这一段是我看的颇有感触的一场戏，特别是看到墙上的照片，黑寡妇指着中间的小胡子说“Tony的爸爸”，而队长回了句“Howard”。

活在二十一世纪的人们，无论是在电影世界中还是电影之外的我们，看到霍华德斯塔克的第一反应都是“钢铁侠的爸爸”，就算他活到现在，别人见到他也多半是满怀敬意的称他Mr Stark，也只有队长等少数几个老朋友能这样自然的叫出他的first name吧。

接下来队长和黑寡妇在隐藏的房间里终于发现了U盘上的秘密。

当日就是尼克弗瑞自己雇佣的法国人劫持了轮船，为的就是让黑寡妇趁队长跟其他人混战的时候获取轮船电脑上存储的信息，那里面的信息是关于神盾局的最高机密：神盾局其实就是队长在二战时的敌人九头蛇组织！

改旗易帜的九头蛇依托美国这个战后第一强国，继续研发当年在纳粹手下没完成的那些黑科技，并建立了全球最发达的谍报网络。

他们不断向世界各地输送恐怖，以此来维持自己的强权。

当然，也怪不得这么多本来大有前途的探员纷纷堕落到了原力的黑暗面，因为给国家干活似乎前途也不怎么光明。

像我们的男主角，当兵当了七十多年，也才当到上尉；有的地方唱歌唱得好就能当将军了。

漫威绝对是典型的走别人的路让别人无路可走。

稍后会上映的《超验骇客》里的把人的意识上传到计算机的噱头，漫威已经先用在了这一部里的佐拉博士身上。

顺便再跑个题，我强烈建议《超验骇客》里约翰尼德普和保罗贝坦尼调换一下角色，然后那部电影可以直接改名叫《钢铁侠外传：The Rise of Jarvis》。

也不能怨我脑洞太大，实在是电影里老是有这样那样的场景引得我们去“想歪”。

比如这一部里闪回的关于《美国队长1》中队长和巴基他们去劫火车擒获佐拉博士那里，看到那列行驶在雪地上的火车，大部分人都跟我一样会不自觉的想到现在还在上映中的《雪国列车》吧。

再就是关于佐拉博士这个角色，我觉得漫威绝对是本着一种“人有我有”的心态，看到福克斯那边隆重推出了个小恶魔，自己也得有个类似的才行，于是就让第一部里没起多大作用的佐拉博士再出来发挥一下余热。

这也没办法，谁能想到就这两年，“Dwarf is the new sexy”这种新颖的审美感就随着一部三观不正的电视剧的热播变得大行其道起来了呢。

得知神盾局秘密之后再也不相信爱情的队长此时非常需要人安慰，于是他找到了猎鹰。

早就想跟队长你是风儿我是沙缠缠绵绵绕天涯的猎鹰哪里肯放过这个送上门来的机会，自告奋勇的加入队伍。

三个人决定先去把看起来蛮好欺负的西特维尔探员抓来审讯一番。

此时这名探员正在跟钢铁侠2中那个处处给托尼找麻烦的议员进行亲切会晤。

原来他们都是一伙的。

在被队长质问自己是不是为九头蛇效力时，那个光头居然不要脸的承认了。

然后队长揪着他的领子站在楼顶上作势要把他扔下去那里，不知怎么的让我想起前一阵子看的那部韩剧来了。

奸角总是自以为是的挑衅主角，以为对方不敢扔，结果对方还真就扔了。

不过队长显然更会玩，让猎鹰带他兜上一圈之后，被吓尿了的西特维尔探员也只好乖乖配合了。

然而在套出更多情报之前，队长一行人却遭遇了冬兵，西特维尔探员也被灭口。

激战过后，队长虽然伤到了冬兵的机械手臂，并得知他就是巴基，但黑寡妇也遭到冬兵的重创。

之后三人被神盾局的大队人马俘获。

在押送的路上，幸得尼克弗瑞的亲信希尔探员相救，队长等人脱离了敌人的控制，并在希尔探员的引领下见到了假死养伤的尼克弗瑞。

皮尔斯正谋划着利用三艘全新的浮空母舰制造大规模的恐怖袭击。

以母舰的火力，顷刻间就能使数百万人丧生。

尼克弗瑞交给队长的终极任务就是把三张红白机卡带插到三艘母舰上，然后母舰就会自动加载小游戏“连连看”，把三个一样的东西连在一起然后消掉。

在决战之前队长得到了神盾局创始人之一、前高级特工、现博物馆看门老大爷斯坦冒着被解雇的风险倾情赞助的工作服一套。

之后主角一行人兵分四路与敌人周旋。

队长先控制了神盾局总部的广播室，然后利用自己的职业特长，对蒙在鼓里和良心未泯的探员们做了一番思想政治工作，先引发敌人的内乱。

本片导演罗素兄弟还执导过电视剧《废柴联盟》，于是本片里也出现了他们的爱将，天才迷影青年Abed。

要是让他通过各种引经据典把队长活活侃晕过去，那也算是发明了一种新的superpower吧。

接下来主角们兵分四路，对敌人展开绝地反击。

每个人对阵的都是实力与自己相当的那个对手。

尼克弗瑞对皮尔斯，猎鹰对交叉骨，而美国队长则是与巴基在最后一艘需要插卡的母舰上摔♂跤。

两人最后身体交叉在一起那一幕，引人遐想的程度直逼去年的国产片《基战》，只不过本片中的两位穿的较保守些。

通过反复殴打队长，巴基居然恢复了一点记忆，渐渐想起两人过去一起看雪看月亮看星星从诗词歌赋谈到人生哲理的日子。

这时由于队长成功的安插好了三张游戏卡带，三艘被篡改了指令的母舰开始互丢，并相继坠落。

巴基把重伤的队长从水中救了出来，然后转身离去，深藏功与名。

他的大脑还很混乱，记忆尚未真正恢复。

此次事件之后，神盾局解散，探员们各奔东西。

在本片当中存在感薄弱的十三加入了CIA；尼克弗瑞的心腹玛利亚希尔则去钢铁侠的公司应聘。

而反派交叉骨虽然重度烧伤，但却侥幸未死，最后在病床上面目全非的他还有个特写，似乎预示着将来要以经典形象卷土重来。

尼克弗瑞和黑寡妇行踪神秘，伺机而动，等待下一次的复仇者集结。

黑寡妇临走前交给了队长一份关于冬兵的资料。

不得不说，正片最后一幕，猎鹰决定跟随队长一起去找巴基这一段，让我很有种小郭襄跟大哥哥去寻找杨大嫂的感觉。

要是断臂这件事不是发生在巴基身上，而是安到队长身上的话，这种即视感就更强了。

-带有插图的主演列表-锤哥当年把洛基带回去了，把魔方带回去了，可是怎么会忘了带洛基的权杖？！

还是说已经带回去了，洛基又偷偷送回到地球上来了？

总之看到那个权杖我是挺无语的，两部复仇者都用同一个关键道具，好像有点不合适。

快银和红女巫充当的应该就是第一部里的鹰眼的角色了，先跟坏人一起打好人，再跟好人一起打坏人。

据说根据协议漫威自己出品的电影里是不能提到“变种人”的概念的。

可是看看双胞胎那样子，除了变种人还有什么能解释他们那么逆天的能力呢。

--滚动字幕的完整版演职员表--博物馆看门老大爷斯坦的工作大概最后是真没保住（下一次不知道老爷子又会以什么身份出现），于是少了门卫的博物馆安保水平明显下降了，一个看上去明明很可疑的家伙混进来了。

他也是来看爱国主义先进个人事迹展览的，而这展览也触动了他尘封已久的记忆……（剧终）--跟去年的《钢铁侠3》和《雷神2》一样，本片也是完胜自己的前作的。

而且本片也是启用电视剧导演来拍电影。

之前有人批评锤2时就说觉得拍成了电影连续剧的感觉，其实我也深有同感。

不过我觉得这也没什么不好的，出品方提供稳定的产品供应，而观众则提供持续的关注，大家都开心。

当然这个链条能一直转动下去的前提是上面说的“稳定的产品供应”的“稳定”不光体现在产量上，也体现在质量上。

以每一次复仇者集结为节点，漫威的电影宇宙至少要有三个阶段。

而就目前看来，第二阶段的电影在质量方面是保持了一个稳定的水平的，不像第一阶段钢铁侠一枝独秀，剩下两部光等着抱大腿。

我看完回来后室友就问我本片怎么样，我说值得一看，他又问跟钢铁侠比怎么样，我却有点不太好回答了。

我甚至觉得雷神跟钢铁侠都更有可比性，就是美国队长不太好放在一起比较。

原因我想应该是……美国队长不会放波！

钢铁侠可以放斥力光束，雷神可以召唤闪电，甚至黑寡妇还有会放电的护腕，就只有美国队长是主要靠近身肉搏的。

像钢铁侠、雷神这些电影，动作场面只要追求“大”就可以了。

各种炸，各种飞来飞去。

然而美国队长却不行，假设这个电影拍出来全片都是美国队长跟人飙车、美国队长驾驶飞机跟敌人空战，虽然也充满了炫目的特效，但是看完之后我们一定会觉得坑爹。

因为队长的超能力主要就在他那一身肌肉上，所以这就决定了他一定要有相当数量的近身格斗戏。

而且为了突出表现他身为超级士兵对自己身体的完美掌控，他还一定要打得好看、打出花样。

我们没指望看钢铁侠打咏春拳，也不指望雷神使锤子能使出什么招法套路，但对美国队长的期望则不一样了。

观众们要看的是美国队长超凡的力量和速度，所以他的打斗动作一定要足够迅猛凌厉。

而本片从这一点上来说绝对在观众期望之上。

主演克里斯埃文斯为了这次的演出进行了大量搏击和极限运动的训练。

美国队长这个不会放波的超级英雄演起来恐怕是要更辛苦点的，不过从影片效果来看这种辛苦付出并没白费。

这次的美国队长出手可谓又快又狠又出其不意。

如果把片中的几场肉搏动作戏拿出来，跟一些主打近身格斗的小格局动作片相比，本片也不遑多让。

年轻时我们这代人大多爱看香港的武打片甚于好莱坞片，原因是西方人打起来显得笨手笨脚的，让看惯了李小龙的矫捷身姿的中国观众们感到捉急。

而近年来随着好莱坞武打设计理念的不断进步，中国（包括香港）这个原来的武打片大国逐渐被超越甚至甩到了后面。

以前对比东西方武打片，感觉东方的好看在“巧妙”，而西方好看在“力量”。

现在的好莱坞电影却是在保有原来力量感的基础上，让动作设计更加凌厉，使人眼花缭乱。

更难得的是本片在保证拳来脚往的近身打斗戏份的水准的同时，在大场面堆砌方面也不含糊。

我用“堆砌”两个字完全没有任何贬义，因为这是现在大片，特别是超级英雄片的基本配置。

如果连这点都做不到那就干脆别拍大片了。

舍不得孩子套不着狼，舍不得特效赚不着票房。

尼克弗瑞遇袭一场戏可算是全片最惊险刺激的动作场面了，而且这一段不光有枪战、撞车，更有看头的是萨缪尔杰克逊对这个特工之王临危不乱的应变能力的精彩演绎。

除此之外，本片从海里打到陆上，又从陆上打到天上，其间各种轻重火力轮番登场，大场面让人目不暇接。

续集电影的一大看点在于升级，而升级的一个重要方面就是特效升级。

要让观众感受到特效升级的最直观的办法就是“数量翻倍”。

原来一个绿色怪物，现在给他弄一个更大的作伴；原来一个钢铁侠，现在钢铁侠装甲满天飞，而且还可以拿来放礼花；原来一台蝙蝠车，现在大街小巷全都是；原来一艘浮空母舰，现在一口气来三艘，而且全给他打下来。

神盾局浮空母舰，每年坠毁三亿多次，报废的引擎加起来可以绕地球一圈。

所以说本片无论观众把焦距调近调远，看大动作或是小动作，都能看到令人满意的视觉盛宴。

从这一点上来说，可能比起钢铁侠3与雷神2还要略胜一筹。

第二阶段这种每一部都保持相当水准甚至还有进步的整体质量，让人能充分感受到漫威的诚意。

剧情方面，本片可以算是复仇者系列到目前为止最复杂的一部了。

这种复杂并不是指晦涩难懂，而是指本片中的阴谋、权力斗争等元素是与本片动作场面一样当成电影卖点去打磨的。

之前几部剧情当然也很精彩，但总感觉有点剧情为特效服务——剧本的核心在于为主角痛快打一架提供一个合理的背景。

而本片剧情的地位显然更核心一点。

其实上一部《美国队长》也是同样的创作思路，但那一部光注重剧情去了，动作场面不是很给力（当然也可能因为是二战背景，没法展现的太天马行空）。

精彩的剧情就像瘦小的史蒂夫罗杰斯，拥有成为英雄的最关键要素——正直而强大的内心；而华丽的特效则像是超级士兵血清，有了它超级英雄才真正能够存在。

看完本片我就在想ABC的《神盾局特工》往后该怎么播，重要人物如西特维尔探员直接在这部电影里交代了——我之前还一直以为他会接替寇森出现在接下来所有电影里，如今他便当了，那寇森就有希望回归大银幕了，这倒是件好事。

只不过电视剧后面的进展受本片影响应该不小，毕竟本片一出可能就直接颠覆了许多人对神盾局的整个认识。

说到颠覆，之前《钢铁侠3》就玩过一次颠覆，对满大人的改编出乎了很多人的意料。

我是觉得电影虽然改编自漫画，但跟漫画毕竟不是一回事，做出适合电影表达方式的改编有时是很必要的。

有时原著党（其实还不一定是真原著党）容易对改编这件事反应过度，究其原因大概是这种颠覆性的改编一下子把他们打回到跟其他观众同一起跑线了——自己竟然对于这个故事知道的也并不比别人多，好像有点没面子。

其实满大人到底牛逼不牛逼，托尼斯塔克胸口到底插不插电磁铁，神盾局到底是不是一个合格的有关部门，这些细节也不见得多重要。

电影本来就是又一个新的“宇宙”，比它离谱的多的宇宙早就存在在漫画里了，如果这里面有什么出乎自己预料的东西，那就正好借这个机会获取点新的信息，何乐而不为。

何况无论电影怎么改编，有些东西是不会变的，比如无论穿不穿盔甲，托尼斯塔克都是钢铁侠；无论巴基比队长年长还是年幼，待他长发及腰也得跟队长一起把基来搞。

本片虽然以巴基的名号为副标题，但感觉他却不见得是个多重要的角色。

把他的戏份换成个别的反派对主线剧情也没有多大影响。

感觉导演们好像是见缝插针的加了一些队长和巴基的戏份。

如果是为了卖腐才这么做的话，那至少从目前看来要达到锤基那种受欢迎程度还是挺难的。

我甚至觉得还不如重点打造队长和猎鹰这一对。

至于传说中的新晋女主角十三，基本上就是打酱油的。

这也难怪，队长左拥右抱巴基和猎鹰，感情生活够丰富的了。

加个黑寡妇进来都嫌多余，何况又来一个不知名号的小女生。

不过这个角色却说出了本片我觉得最有趣的的一句台词，虽然那不是她先说的，是被交叉骨威胁的那个技术人员先说的，然后她又重复了一遍，“Cap's orders”，队长的指示，我在题目里翻译成了“上尉命令”。

这一幕发生在队长通过广播对大家进行了一番思想政治工作之后。

其实追求自由也不代表就非得“敢为天下先”，一定要当那个出头鸟。

我们每个人天生都向往自由，但却不见得每个人都有领导别人争取自由的天赋。

现在这个时代与原来信息闭塞、大部分人愚昧未开化的年代已经大不相同了。

现在的问题是，大部分人，特别是年轻人，自我意识过分强了，总以为众人皆醉我独醒，自己是最关键的那一个。

其实证明自己强大不一定要通过让别人都听自己指挥。

去接受真正有领导才能的人指引，当他喊“Smash”的时候知道如何正确的去砸，也是一种了不起的本领。

我记得年轻的时候玩过一个红白机（说是红白机，其实只是小霸王而已）上的复仇者的游戏，1P使用队长，2P使用鹰眼。

虽然小伙伴们纷纷觉得射弓箭那个比较容易上手，但又同时都觉得扔盾牌的那一个比较有型。

于是究竟谁来使用扔盾牌那个角色这一问题引发了无数次绝交，再建交，再绝交。

那个游戏在我的黄色外壳的盗版卡带上中文名字就是被翻译成了《上尉命令》。

“结棍”是我家乡南方方言，意思是“程度很深／厉害”。

比如：这个酒的劲道交关结棍，你少喝一点。

／他去混黑帮，前天被结结棍棍打了一顿，怪啥人？

“好看的男人”，貌似不用解释。

昨天看完《美队2》，为自己总结了题目里的两个短语，发觉有这两个条件，电影对我来说就不算难看了（是的，已经进/退化到这个阶段了）。

如果没有后面那个，只有前面的条件也可以。

想深一步，如果《华尔街之狼》里拼命做爱吸毒的不是容颜老去的小李和若干丑胖子，也许还可以忍受也未可知。

一切事关感官愉悦。

《美队2》里好看的男人计有：美队本人－－－目光温柔，金发翘臀倒三角。

意志坚强，政治正确。

感情纯洁（暂定）。

完美男神。

虽然他的倒三角不知怎的总不能像雷神那样让我倒抽一口冷气。

好吧，雷神才是真男神，美队给他“完美男人”称号吧。

冬兵（这个翻译总觉得哪里不对）－－－卖飘柔的长发，无辜的眼神。

是个罗马尼亚孩子，82年的。

看美队一的时候就觉得他的角色挂掉很可惜，原来还有下文，但是这部里大半时间都遮着脸，还是可惜。

猎鹰－－－其实最喜欢的是他。

帅气，沉着，虽然跑步没有美队快。

没看过漫画，所以一开始不知道他是个角儿，一直提心吊胆怕他挂了。

后来飞得那么帅简直让我心花怒放。

当然还有神盾的大（光）头尼克－－－想起从前《星战三》的一段花絮：动作设计师要给Windu大师设计光剑动作，他说：他是Samuel Jackson，他自带气场（大意）。

不得不承认Samuel Jackson怎么样都有一种帅气。

这片里我最喜欢的一段动作戏，就是尼克被围攻追杀时层出不穷的对策和彻底的冷静。

另外还有很多养眼的坏打手。

新加坡的Chin Han又跑了一趟龙套。

还看到当年《黑客3》里头Neo在火车站遇到的印度程序大叔，他好像瘦了不少。

大家都无恙，真好。

女生的需求被照顾得妥妥的，男生的当然也不含糊。

黑寡妇，Hill特工，新出的13号特工，各有各的美艳，连我都百忙中不得不注意她们一下。

演到后来，反应迟钝少了那根弦的我，才想起另一种口味的女观众也会很高兴的。

There is plenty for them. 皆大欢喜。

就是说这个片的本子照顾了各类目标观众，漫画迷估计也满意，因为剧情还挺严肃的，关于自由和安全的两难，斯诺登同学也会在某个隐秘的处所暗暗点头。

至于打的部分，实在很结棍，有些虽然老套，但都有诚意。

前文说了，尼克逃命那一段个人觉得最精彩。

如果你还没有听说过，那么这里提一下：片尾有两个彩蛋。

我和花生米都给《美国队长2》打7－8分。

另，不妨用“好看的男人／女人，打得结棍”这两条测一测你喜欢的片子。

可以稍微放宽一些，把“打”理解为“冲突”。

4月4日ps: 无心插柳啊无心插柳。

显然相比美队的PP或倒三角，大家对“结棍”一词更感兴趣。

方言是我们的血脉，真让人欣慰。

目前为止，楼主已经被籍贯：南昌（高票），杭州，桐庐，江苏，绍兴，湖州德清（好细致），上海。

说明“结棍”的使用范围是很广的。

请继续猜。

XDD

不要问我主演是谁，演了什么，不要告诉我这电影没营养，不要让我理智评价。

说到美国队长，我大脑就会死机，每次电影院看美队都醉生梦死，这身材简直足够让人脑死亡。

不要觉得我脑残，肤浅的热爱才是真实与纯粹。

希望我们国内男明星也能练一练身材，让我在电影院醉生梦死脑当机一下。

最后，期待一下美国队长下一部。

“他（已跳下去）带降落伞了吗？

”“没，他没带。

”我告诉过你，神盾局从不谈判。

战士们互相信任，只有这样才能成为军队。

拿枪指着全地球的人，还号称“保护”？

有时，我们能做的最好的事，就是重新开始。

在这里，能命令我的人基本为零。

“给我联系希尔特工。

”“通讯阵列已损坏。

”“那还有什么没损坏的？

”“空调系统目前运转正常。

”“我只想告诉你，这不是私人恩怨。

”“我感觉就是私人恩怨。

”“里面有什么？

”“我不知道。

”“别再撒谎了！

”“我只是装作什么都知道的样子。

”如果你想发脾气，就趁现在吧。

逃跑的第一法则就是：不要跑，用走的。

开发这东西的人比我稍微聪明一点，就一点。

这是你自1945年之后第一次接吻吗？

你的生存和死亡价值是一样的。

你这种人可能不太适合干这行。

美国队长需要我帮忙，这是让我回部队的最好理由。

21世纪就是本数码书。

左拉的算法会评估人们的过去，然后预测他们的未来。

我脊柱受伤、胸骨断裂、锁骨粉碎、肝部穿孔、肺部破裂、头痛难忍，除了这些，其他都挺好的。

死掉的人没法再杀一次。

要去打仗，就得穿军装。

自由的代价是高昂的，一向如此。

“队长，我要怎么分辨好人跟坏人？

”“朝你开枪的就是坏人。

”只要牺牲掉两千万人，我就能够为七十亿人建立新秩序。

我曾经愿意为你吃一颗子弹。

你需要的时候，我还会再吃。

“我不会跟你打，你是我的朋友。

”“你是我的任务。

”这已经不是间谍的世界了，也不是英雄的世界，而是一个奇迹的时代。

《美国队长2：冬兵》今天凌晨首映，午夜0点的首映场还是座无虚席。

这部电影号称漫威超级英雄系列中截止目前最好看的一部，在英国提前上映后也好评如潮，的确非常值得买一张票进影院观看，还得是3D IMAX的。

提起这种漫画超级英雄电影，在中国的口碑比较分化。

一方面，这类影片通常都具有大场面、大特效，进影院看通常能值回票价；但另一方面，随着整个庞大的漫画世界逐渐与电影接轨，很多此前不太感兴趣的观众也存在一些顾虑：钢铁侠三部，X战警外传、正传加前传六部，雷神两部、绿巨人两部，蜘蛛侠三部曲结束后又有超凡蜘蛛侠；这个点儿了才进影院看，前面这些都没看过，会不会看不懂啊？

淼叔这篇文章就希望能解除这部分影迷的顾虑（那些骨灰级漫迷就别来为难我啦，我也是电影党），希望你们能知道，这会儿进影院一点不晚，先把眼下的大片欣赏了，以后有时间慢慢再把整个复仇者系列的前面那些电影补足（蜘蛛侠和X战警不属于这个系列），那时候还能欣赏漫威影业的巨大魄力，用将近十部电影的篇幅来讲述一个共同战斗的团队的故事，时间跨度也长达十年，疏而不漏，真正是一盘好大的棋啊。

好，话说回美国队长2这部电影本身。

这种系列电影，从中间插入进来看的诀窍，就是先搞清楚一个人的故事。

而美国队长2之所以精彩好看，就是因为这个主角本身充满了魅力，加上编剧结合时代的加工和演员精彩的演绎，把电影的水准推上了高峰。

美国队长在整个漫威（Marvel）公司体系的5000多个角色中，能力并不是顶尖的，只是“达到人类体能极限”，单兵近战能力很强；他的见识也未必是最深刻的，自1949年沉入冰底后，21世纪才重新回归社会，生活中最大的烦恼就是吃力地跟上这个社会，手里还得拿个小本本记着披头士、乔布斯这些流行元素以跟人找到共同话题，比死宅的社交能力还差。

但是在他刚回归不久，就成为复仇者战队的领袖，指挥钢铁侠、雷神、绿巨人、黑寡妇等顶尖的超级英雄；而在美队2中，他仅仅在广播中一篇简短演讲 ，就瓦解了此前通缉他、追捕他的神盾局，化孤军作战为两大阵营对抗。

甚至在最后之战时，他告诉同伴：“向我们开枪的，就是敌人”——这并非一句冷笑话，而是对自己的强大自信，他深信经过刚才那番演讲，正义一方的人都会相信他，而仍然坚持向他们开枪的，一定是敌方——不存在被蒙蔽的好人这种中间状态。

了解美国漫画世界的同学，或者看过几部超级英雄电影的同学都应该了解，大部分超级英雄都会有个很鲜明的性格特色，即性格主色调。

蜘蛛侠的特色是对舅舅之死的永久悔恨，金刚狼是对失忆过往的追寻和恐惧，蝙蝠侠是永远隐藏在黑暗中，钢铁侠是要超越父亲的成就。

而美国队长的的最大特色，就是“美国精神”的实体化，追求自由、认同普世价值，并与一切威胁到这些的因素进行毫不犹豫的斗争——他从未产生其他超级英雄那种方向上的犹疑，也从未对自己的事业产生怀疑。

不管他的选择是对是错，但这种坚定使他成为其他超级英雄的主心骨。

与复仇者联盟级别相当的另一个超级英雄站队正义联盟（漫威公司的老对手DC公司出品），其领袖超人也具有相似的特质，阳光向上，温暖，相信正义的力量。

按道理说，这种“主旋律”性格，其实是有很大风险的，因为当代社会的价值观基本上都是默认一个人总有缺点，而漫威世界的超级英雄，通常小毛病尤其多。

像美国队长这种高大上性格，稍微把控不好就容易“假”；在美国队长一引入中国前，也有媒体忧虑，这种“美国主旋律”是否适合早就被主旋律搞坏了胃口的中国观众。

美队2基本能把这种疑虑都打消掉了——因为美国漫画和电影足够与时俱进。

稍微了解点美国漫画英雄史的同学都知道，像超人、蝙蝠侠、美国队长这些英雄，都是自上个世纪三四十年代就诞生了，一直延续到现在，时间跨度六七十年，哪儿来的那么多故事维持热度呢？

其中一个重要秘诀，就是美国漫画也有非常重要的编剧职位，他们需要根据社会热点和主流价值观，不断对漫画人物的性格和故事进行微调，保持读者对人物的熟悉和亲近感，甚至更高级一点，代入感。

只有这些感情，才能让读者变成粉丝，能够一期不拉地购买漫画杂志，维持一个系列漫画的持续生产与运作。

美国队长诞生于上世纪四十年代，珍珠港事件爆发后、希特勒垮台前，他问世第一期的封面形象就是痛扁希特勒（这个情节后来在美国队长1中有再现），这个形象满足了民众高涨的爱国热情和对纳粹的憎恶情绪，所以一出现就大受欢迎。

但是呢，二战结束后，各国人民休养生息，到六十年代反战情绪又特别高涨，这个时候，作为职业军人、以对抗纳粹为业的美国队长，就不那么受欢迎了，所以这个形象沉寂了很久。

漫威要在21世纪下复仇者联盟这盘大旗，不能少了美国队长这个领袖；但让他一直对抗纳粹或者上前线打仗，显然也不符合潮流。

该怎么办呢？

美国队长1要讲述他的来历，说二战打纳粹没问题。

第二部就必须让他有个新的主题了，编剧的成功之处就在于，在完整保留了美队的精神气质后，为他寻找到了完美的敌人：他一直热爱和捍卫的国家。

美国队长2最精彩的除了几艘天空航母对轰、公路上车站枪战之外，就是全片弥漫的政治惊悚氛围，在美队一代和复仇者联盟包括电视剧神盾局特工中一直以“坚强堡垒”形象出现的神盾局，突然面目大变（为了避免剧透就不说得太多了）。

这种现状的出现，神盾局局长尼克·弗瑞（就是那个独眼龙）负有相当大的责任，他奉行分割管理原则，将很多秘密藏在自己心里，对整个神盾局的各种行动秘而不宣。

这种秘密主义的管理方式给反派组织海德拉（九头蛇）带来可趁之机，他们在弗瑞局长的各种秘密阴影下，逐步建立起自己的秘密帝国，最后甚至篡夺了神盾局本身。

从人品上说，尼克·弗瑞是真正的爱国者，无可挑剔；能力上看，他本人也是“超级士兵”血清的边角料受益者，智力和体力都很出色；而神盾局面对全宇宙的威胁和人类中的各种超能坏蛋，信息保密、分隔管理似乎也无可厚非。

美国队长是被他从冰层下面救出来的，两个人在大的价值观上也非常一致，按理说认同局长的做法也无可厚非，但在复仇者联盟和美队2的开始，他都对弗瑞的这种秘密主义表示了强烈的不满，甚至独立展开调查，并不惜在复仇者联盟中跟同伴和弗瑞翻脸。

这样，美国队长这个代表美国精神的、最纯粹的爱国者，形象就鲜明起来了：他并不是一个脑子里都长满肌肉的杀人机器和无脑兵痞，而是清晰地认识到了美国精神的真正实质——民有，民治，民享，从民众而非统治者的角度出发考虑一切问题。

电影的篇幅受到很大限制，所以往往无法表现特别复杂的关系和特别长远的变化。

美国队长这种坚持，既是他得到美国人民全身心信任的原因，也是他最后悲剧性命运的肇始。

这里照例不剧透了，感兴趣的同学去百度“漫威 内战”就可以一知究竟。

仅仅一个细节就可以说明漫威对美国队长品格的高度肯定：他可以拿起雷神索尔的战锤，而这把战锤在铸造之初就被赋予特性，只有“品格高洁之人方可拿起”，雷神本人有一段时间都拿不起来。

电影依靠矛盾生存，美国队长2确立起了他的信仰与现实的巨大矛盾，将国家、人民与政权之间的选择矛盾呈现出来这部戏就算立住脚了。

有些同学可能说这个问题不是很简单么，有啥好选的，爱国不等于爱政府。

但电影毕竟是一种大众产品，价值观的东西它未必要强调多深刻，但一定要呈现得足够鲜明。

何况这个道理大家都会说，但当政府体现为一个人具体依赖、日日在其中生存的“组织”时，要做出选择远远没有说的那么容易。

而美队2将这种矛盾转折体现得淋漓尽致，一个光明战士在黑暗废墟上的默然凝视，这幅海报完美地烘托了全片的氛围。

剩下的因素比如猎鹰的炫装备、黑寡妇约翰逊一以贯之地性感和美国队长与冬兵之间若隐若现的基情（女观众们满意了吧），那都是锦上添花的因素了。

而片中一些翻译也让忍俊不禁，例如猎鹰说他需要某种装备时美队回答“那都不是事儿”，黑寡妇把神盾局资料向世人公开时对大反派说“瞬间你就火了”（这个一来影射“丢优盘”，二来也是隐晦地向斯诺登致敬），这些翻译都很接地气，很好玩。

总之，在清明小长假期间，如果你没安排除外旅游，那么就近挑一家有IMAX 厅的影院，在两个小时内，沉浸在一个坚定、智慧、强壮的男人的成长历程中，和各种超级武器对轰营造出的大场面里，应该是非常超值的。

（如果大家看完了觉得喜欢上了美国队长这部电影，进而对整个漫威漫画英雄的群像有了兴趣，那大家可以在评论里留言说说，淼叔就挑个时间好好梳理一下，怎么样快速入门了解这些知识，争取在《复仇者联盟2》上映前，让大家基本掌握个来龙去脉，嗯，很值得的！

）(4月8日补：评论里有人提到江业华《今夜拯救世界》《超人超人不会飞》两本美漫普及书，的确不错，淼叔也向大家推荐哈，这两本书再加上百度贴吧、维基百科大神器，基本上要搞清楚一个具体人物的来龙去脉是没大问题的。

另外，淼叔的微信公众号是“如是淼闻”，英文ID RUSHIMIAOWEN，新的美漫梳理会在那里陆续放出，欢迎大家关注，在后台回复我可以第一时间看到。

另另外，今晚去看美队3刷，继续爽，哦也）

天赋炫在飞行上写完发现这个题目跟我的絮叨没啥太大关系。

我的观感继续延续着通篇只是换个方式讲“这玩意儿好看”以及疯狂剧透的风格。

全篇剧透不想看的请勿点进。

酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷分界线酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫猎鹰递出自己的简历时我还不太明白罗曼诺夫和队长互相交换了个眼神到底所指是何，猎鹰呼哧扇着翅膀飞起的时候我一下子就握紧了狐狸的手，这种狂酷拽霸的大片为了添个有飞行天赋的人不惜硬塞个伤亡率极高根本没什么实战价值的人工翅膀（双翼背包作战）计划，依稀让我想到当年骂声四起的X战警3里，就为了预告中小帅哥展翅的一幕我忽悠了一票闺蜜陪我看这个剧情上前不着村后不着店的爽片。

事实上，队长从复联1到黑寡妇2【】里的一系列惨烈遭遇都在告诉我们，天赋点一分在飞行上是多么重要的事情。

复联1刚上映的时候，我印象中队长人气并不高，一方面他的第一部电影拍得不是很成功（狐狸称其为除了绿巨人之外漫威最差一部），鉴于我没去看就不评价了，另一方面他在复联中的定位也颇为模糊不清，与极富个人魅力的钢铁侠相比，他更理想化，在一些观者的眼中，意味着更天真，更拖后腿，而实际战力在影片中也没有发挥出来。

一提到这个，托尼死命驮着战舰的时候队长因为不会飞而笨拙地在飞行器上跳来跳去的场面就会出现眼前；托尼呼啦一下冲出去直揍托尔而队长要先背个伞包才能跳出去的场面就会出现眼前；托尼踩个风火轮（）就冲上去朝虫洞丢炸弹队长只能巴巴地在地面看着的场面就会出现在眼前。

连这一部里，队长在没了猎鹰的支援后，有一瞬间也陷入了相当尴尬的局面——虽然开挂队长即刻寻到了更酷炫的方式与旧日基友相爱相杀。

不过虽然如此，这一部美国队长2仍然是漫威宇宙中拍得相当成功的一部，用我自己的话说，“几乎达到了变形金刚1的精彩程度”。

我说完这句狐狸就瞥我一眼。

——干嘛啦，变形金刚1我可是连着去电影院看了五次直到被我爹痛斥不许再花冤枉钱才没去的高浓度爽片。

开头十分钟不到就立刻进入战斗，之后基本场场都好看得一塌糊涂，动作设计这次做的干净利索夺人眼球。

不知道是不是对没有飞行天赋的一个回击，美队本作中全程无论是跳楼还是跳飞机都不背伞包，时刻用作死也不会死的浪漫主义精神硬杠地面海面；我女神娜塔莎罗曼诺夫特工虽然海报上被P得有些过于窈窕，打起架来的身姿也还是非常曼妙的，她全程战力爆表，莫名地对美帝国主义的“正义”十分忠诚以至于让我开始期待那根本不会启动的黑寡妇主角电影了呢；猎鹰这条线埋得还不错，只不过忠犬得有点莫名（算了反正他只是要秀飞行的角色【）？

我一直期待吧唧的黑眼圈结果面具摘下来之后脸干干净净的不禁有点失望，但是“who the hell is Bucky?" 仍然不负众望，最后把美队丢下海又捞上来，凝视着老朋友的面庞潇洒离开，而美队眼含热泪对他说我绝不和你动手然后帅气地把死贵死要钱的盾牌丢到海里自己也挂进海里，这男人的忠诚于友情简直让人心向往之。

几个人的理想撞击也非常有意思，从一开始娜塔莎和队长的对话开始，电影就反复在凸显理想主义和现实主义的撞击，美队反复强调的“这不是自由，这是恐惧”和决战前的演讲相对应，局长和局长基友的对话，美队不愧是复联中思想境界最高最纯净的一位，自由与安全的两难某种程度上为遥远到不知猴年马月的复联内战也埋下了核。

啊，一股鸡血写到这里，我来回忆一下几场有意思的戏我还能想起来哪些，我寡嚼着口香糖出现在惊得目瞪口呆的队长身后拍拍他的肩，我寡被队长推到墙上扬起眉毛说“我只是看起来什么都知道。

”，我寡对队长说“我以为我知道我在为了什么而撒谎”，我寡信手战冬兵，我寡对队长说“搂住我随便傻笑两声”然后队长照做了（这里我笑得很大声【【），我寡对队长的吻技教育，副局长打扮得风采非凡去斯塔克工业应聘（小辣椒该愁死了），局长一身拉风气场地去见老朋友，局长优哉游哉地去队长家里听音乐，队长在电梯间的一场恶战（非常好看！

），队长在旧训练营里和年轻时候的自己隔着时空对望，队长面对娜塔莎问他“你相信我会救你么？

”时笑起来，说：“我现在相信。

”其实决战前夕的演讲那段是非常好看的部分，不过我注意力主要在发现咦那个新加坡华裔又来客串高端龙套上面了……说到底美国队长2就和变形金刚一样是美国的主旋律英雄主义教育片啦，但是拍得好看拍得爽，这点人确实厉害，不能不服。

顺便评点一下我寡的风流战绩，已经明确跟鹰眼有一腿之前在铁人2里惹得小辣椒醋意大发，现在跟队长这暧昧的几段对手戏实在是迷人又可爱，话说原剧情里我寡明明跟吧唧有师徒情缘电影居然回避了太伤感。

最后回忆一下几处neta，跟局长对话提到的邀请钢铁侠过生日，局长假死使用的河豚毒素B是布鲁斯班纳用来放松自己的（虽然没用），洞察计划里提到的几个人里有奇异博士，浩克，钢铁侠，还有一个目前全世界漫威迷都在热烈讨论的十九岁大学生（好像还是刚毕业？

），片尾的第一彩蛋里还有洛基的权杖，红女巫和快银。

总之！

来看美队2吧