少爷

二宫和也 看了他演的“浅茶家！

”就顺藤摸瓜搜罗到了这个片子昨天刚看了“奇怪的她”，今天是“少爷”，轻松气氛的喜剧很让我消暑呢背景BGM大多击打乐，日本传统乐器，比如教导主任挂画时用俏皮乐刻画 实则没有欣赏懂 都在看“皇帝的新装”的老师们的忸怩作态。

想起了触动我的音乐总是和一段记忆相连，比如看犬夜叉，和田薰纯音乐响起，还是会想到桔梗招魂的样子。

看到“攻壳机动队”还是被里面的傀儡谣震撼。

“犬之岛”里的打击乐。

说实话，我是个乐盲，乐理一概不懂，但是触动soul的音乐就像人类共同的基因编码一样论谁都会被感动吧开头刻画了少爷形象：耿直boy，赤子之心，看不公平不顺眼之事就挥拳相向，这在刻意保持社交距离的日本社会很难得吧，突然想起了韩国电影“率性而活”，主角都是一类的性格。

对他很好的女仆反复念叨“少爷果然生性直爽，品性难的”，这也是一个铺垫呢。

他对学生说我不会，我今天不知道为什么4pai R方可以算出球体体积，他看到那幅画总把它摆歪，他吃了地瓜会说好吃，他会在没人的温泉游来游去，他对教导主任的例行动员“做个学生楷模”直接递出辞呈，这样的人也是罕见呢刨冰姑娘因父母之言就要嫁给不喜欢的人吗，欣赏不了画，和英语老师一起听俗谣的日子最起码是开心的呀现实不乏有这样直性子的人，说话算话，不会撒谎，他们确实因此吃了不少亏，很容易动粗，略施小计就会被口腹蜜剑的人利用。

少爷和教导主任就是两个面向，一个社交花，有名望头衔，一个耿直，直来直往。

学习再多没有高贵的品格 诚实的德行 我们只会培养出教导主任这样令人生厌的人；阿清虽然没有受过教育，但是她会在回信时让快递员休息喝茶，待人温和。

最后全员起立，为自己的恶作剧敢作敢当，说明二宫和也扮演的老师为学生们树立了好的楷模。

前几个星期看的小说，昨日偶然得知有电影版的，因为太喜欢漱石笔下的少爷了，所以也去看了电影。

个人认为改编得很成功，两个版本各有所长，都很喜欢。

（以下评论离不开原著而谈的）一、电影版增强了喜剧和反讽效果。

几乎从一开头少爷出场，背景音乐、镜头、转场等等都奠定了喜剧的基调。

尽管镜头里的少爷总是皱着眉头一本正经的样子，然而这很符合人物特点，少爷总是正视着大多数人敷衍而过的事情，他的较真与“装睡”的现实形成讽刺效果，让人或大跌眼镜、或忍俊不禁。

这都体现在少爷当上数学老师后对抗反派的不公对待上。

对于反派，首先体现在，“红衬衫”的挂画刚上墙时，众人滑稽的反应。

再者，就是电影刻意放大夏目漱石式幽默，几次数学课上的学生写的调侃少爷的黑板，以及增加了对“红衬衫”的黑板嘲讽的情节，都能让人发笑。

对比之下，小说更注重于对少爷的描写，而在电影里原本将只集中在少爷身上的“喜感”扩大化了。

少爷正在训斥不愿意承认恶作剧的住宿学生二、反派的聚焦 对比原著，电影里对反派的刻画主要都是集中在“红衬衫”身上，我们几乎只见他凭大学学士的身份弄权造势，其他人都是附和、跟班。

这样的处理方法有个优点，便是让观众的视线聚焦。

而且我认为这个“红衬衫”是这里影视化最出彩的一个角色，乡下学校的第一个镜头便是给了他，看过原著的人第一眼就能反映他是“红衬衫”，即便没看过原著，凭他那发音纯正如演讲般的讲话方式和趾高气扬的神情给人留下印象，也足够深了。

但也因此，电影里的反派力量是较原著稍弱的。

三、个人比较喜欢的改编的地方①古贺老师的表白 呜哇此处有点甜！

很喜欢扮演古贺老师的演员的表演了（有点眼熟？

），眼神戏很好！

啊发不了gif图……虽然这个角色的定位就是软弱、弱小、逆来顺受、家境贫穷的英语老师，无钱无势，你想“怒其不争”，却又会“叹其无奈”。

这个表白的桥段原著里是没有，我理解为古贺是受了少爷潜移默化的影响才做出来的，反过来也是与后面证明少爷“细雨润如酥”的影响力收束成一条线②少爷给同学们上了一节不是数学课的课 少爷抒发了对古贺遭受的压迫的感慨，其实没说许多人生大道理，并且没头没脑地提起了大家都不认识的阿清，“没接受过教育、没有身份的阿清要高尚得多”。

这里的少爷心境已经有了明显变化，失望无力慨愤的情绪直抒无遗。

同时，不得不提到，两个版本对于少爷思念阿清的处理，电影里是伴着失意愈发地在人前主动提起阿清，并且夸赞她的好品格，也是一处由少爷口中发出的对现实的嘲讽了。

小说里则是更多的细节描写，写信的时候、做梦的时候，总是有意无意地想到阿清，因此显得更细腻而柔软一些，我也是更喜欢原著里这些细节。

③“圆的体积公式”的呼应 少爷给学生上的第一堂课便被为难圆的体积公式的推导问题，他也坦率地回答自己的确不懂。

而最后一节课，则又兜回来，少爷没有食言，他还是给学生们解答留下来的问题。

从始至终没有变的是讲台上的人，而讲台下的学生却早已受了影响，是好的影响。

④关于“歪斜的树”的画的隐喻 一开始并没有觉得这是一个隐喻，以为只是重复、强调、衬托人物性格而特地增加的笑料。

到了给古贺老师开欢送会过后才重新审视起画的内容。

这棵树是斜的，而且斜的不只是树，还有地面也是斜的。

强迫症去看的话，应该会非常难受吧。

这幅画整个画面都是“不正”的。

而“红衬衫”以此作为自己高雅审美趣味的体现，真的让人“摸不着头脑”——这幅画正看斜看都怪怪的。

另一方面，每次经过的少爷则一定把画“纠正”过来，整幅画倾斜几度，但又让“红衬衫”重新摆正过来了。

其实按万有引力来说，重力方向是竖直向下的，所以即便在地上的树长歪了，但地底里的根的长向怎么看也不协调？

而且这个又不像是在倾斜坡面长成的树，以至于曾经疑惑过该怎么看才是正确…… 这个桥段重复了许多遍，“如何对待这幅画”这个问题，在电影里，正好暗喻两人的不同价值观：一个为了自己利益不惜歪曲事实，一个正直勇敢，直面人生不公。

在最后，这幅画随着少爷对“红衬衫”的一拳挥就而轰然落地，也是象征着恶势力注定落败。

（此处怀疑自己是不是过分解读了……） 嘛，对于观众来说，怎么看这幅画的问题答案，就不必纠缠是否存在正确之说啦。

⑤两场送别的一致 电影里将少爷的告别和古贺老师的告别场景剪辑在一起，都表了同样的寓意：对于现实的反抗，而且这种反抗是以成功告终的。

少爷并不是没有改变什么而离开，古贺她们有情人终成眷属。

在这种理想化主题的塑造下，作为女性的玛利亚甚至有了自己的声音——

我觉得这句台词真的要酷上天！

（不能讲粗话...） 这是不多见的。

为何说是理想的表达？

单从女性角色来分析，在明治时代，或者说在夏目漱石笔下的女性都是不能完全觉醒的，体现在她们身上的时代局限性仍然十分强，因此说原著更接近与真实的现实，这便是原因之一。

再者就是，少爷的正直战胜了“红衬衫”的虚伪，并且对那个落后的乡下地方产生了积极影响，而且还不是影响到某一个人，而是多个，学生、房东、古贺玛利亚、豪猪等等。

小说里则是更多体现他的失意而归，虽然也有予以“红衬衫”的报复，但悲剧性意味仍深潜其中。

总的来说， 对小说做的删减使得剧情更为流畅，而且紧凑。

但少了一些更为柔软的东西，就是在阿清的情感线上，真的非常喜欢小说里描写阿清的细节，以及他们之间的相互守护。

电影的改编更倾向于一种理想的圆满，也是人人得以乐见的欢喜结局。

纵使少爷与豪猪落败而逃，但报应不爽，最后他们仍是打了一场漂亮的胜仗，也给那个小乡村留下革新的气息，予人对未来新的寄望。

而且看到最后，一个坐在河边的现代女性合上书页，再回去看开头，那个如在朦胧梦境中出现的女子打开书页，“少爷”精神在两种时空的呼应，我理解为，可能寓意着小说家记录下的少爷永不会磨灭在现实的历史的长河中，而是始终勉励着不同时代的人们。

临别时，另一个大概是小说家的房客对少爷的评价

最后房东对少爷说的话（呜哇再也不是阿清的专属台词了）

在女朋友力荐下的电影第二弹前三分之一好像清水小白菜汤，一目了然，味道平淡。

从二宫被整开始，渐渐有意思了。

一个呆萌又有自己原则的老师（少爷），被整直被陷害到辞职也无所畏惧。

没有古贺（怂）老师的诸多顾虑，活得健康自在结尾处与阿清相对而坐竟有些泪目，明朝散发弄扁舟的豁达轻松既是少爷的人格也是本片的风格。

33岁的二宫有点帅气，演出了我想成为的那种人！

电影把社会现象浓缩到了一座小村庄的学校里，道貌岸然的教导主任、巴结上级的老师们、明是非但是不敢管的校长，这不就是当代社会中的普遍现象！

男主和崛田老师代表敢说话、求诚信的人群，其实人人都有这样的一颗心，但是基于各种条件下，这种正能量都被隐藏了起来！

《少爷》这个名字取得很有意思，不是说男主是个地位尊贵的有钱人，而是具有诚实、正直品质的高尚的人！

电影通过搞笑幽默讽刺的手法，看的让人有种反哺的感觉，唤起了心理的那种品质！

《少爷》去年荣登豆瓣日影榜单第一，虽然知名度不太高，但看完以后似乎明白了其荣登榜首的原因。

改编自夏目漱石同名小说《少爷》，在细节上做了小小改动。

近来看夏目漱石的作品，深觉幽默，从极度夸张的语言能感受到作者心中对当时社会强烈的愤懑，厌恶至极却无从改变，因而极尽讽刺之能事。

纵观漱石的一生，夫妻不和，对社会不满，厌恶周遭却无法摆脱，始终生活在痛苦中。

个性极端激烈，因不满妻子就可以出轨、暴怒、神经质。

这样的个性对文学创作或许是好事。

同时，夏目漱石非常敏锐，他洞悉明治维新这把双刃剑，能使日本走上富强之路，也能让日本人在新旧两种文明碰撞中“崩溃”。

他指出，欧洲的开化是“内发”，而日本则是“外发”。

被不同文明生生入侵，民众困顿于两种不同价值观，外在诱惑又引导他们走向歧途——功利和拜金。

这在后来的台湾、大陆都有写照，因为大家都经历了这一阶段。

漱石对此洞若观火，能做的却寥寥。

读他的小说，字里行间都是极力大声的呐喊，因此被称为“日本的鲁迅”。

《少爷》中，那个始终爽直而独立于世的少爷很像夏目漱石。

从小异于常人，不被父兄接受，只有老女仆阿清看到了这块璞玉。

“少爷果然生性爽直，品性难得”是阿清常挂在嘴边的一句话。

去遥远乡村任教的少爷依然与周遭格格不入，遥远乡村上至校长，下至学生，畏惧强权而沉默，欺凌弱小而后快。

这或许是明治时期的全景，美好价值观崩坏，全日本上下无一幸免。

影片选取原著主干，删去一些细枝末节，着意刻画少爷、“赤衣侠”主任和“南瓜”老师，弱化其他教师配角，并延伸了“南瓜”老师这一角色。

整体上紧凑许多，内涵传达依然丰富。

沿用了教师和师生两条线。

教师之间的明争暗斗，师生之间的角斗。

不得不说及川光博饰演的“赤衣侠”教导主任，比二宫和也的少爷主角更加耀眼。

耿直的正角相对好演，加上二宫和也小鲜肉的脸蛋。

而及川光博则完全拼演技了。

最早看到及川光博是在热极一时的日剧《半泽直树》里，尚事及川光博还是个配角，但英俊的外形已经引人注意。

在《少爷》中，则展示了其精湛的演技，几乎将教导主任演成了“一枝独秀”。

《少爷》原著里，“赤衣侠”教导主任和“二流子”美术老师、“南瓜”英语老师、“狸猫”校长和“豪猪”数学老师平分春色，而电影里，只有教导主任仍然血肉丰满，个性鲜活，其他老师都或多或少地被扁平化了。

从角色图也能看出，“赤衣侠”教导主任亦笑亦怒，圆滑虚伪，让人忍俊不禁。

及川光博赋予教导主任原著中所没有的滑稽嘴脸，是出于喜剧需要，也更加重了这个角色的阴暗和漱石对明治社会的讽刺。

另一个角色，“南瓜”英语老师，影片对其进行了拓展和延伸。

原著中“南瓜”老师和“玛利亚”女的婚约被打造成一段冲破世俗的真挚爱情。

“南瓜”老师懦弱受压迫的形象被深化，几处怯懦的眼神，颤巍巍的姿态，刻画了明治时期受压迫的老实人，他们是一类普通民众。

大概是编剧觉得原著中逆来顺受的“南瓜”老师被剥夺一切资源的结局太悲惨了，影片中给了一个抱得美人远离肮脏尘世过上隐居生活的圆满结局，不得不说一种冲淡悲剧色彩，弱化明治社会残酷性的理想化手段。

而“南瓜”老师懦弱的眼神中又有一丝若有若无的凌厉，如同一潭深不见底的沉静池水，散发着幽幽的光芒。

如果有一天，“南瓜”老师变成《魔女嘉莉》里崩溃发疯的嘉莉，我也不会惊讶。

另一类普通民众，则是为虎作伥的“二流子”美术老师之流。

“南瓜”老师适应社会的方式是忍耐，而他们以最快的速度适应规则，并运用它，为自己争得一席之地。

这样的人占据普通民众的大多数。

这类最普通最不引人注意的群体，却往往能赢得一丝同情，集体犯罪，个人的罪恶看似被弱化，实则最为可恶。

多少悲剧都是社会的集体犯罪？

从古至今，从书至剧，比比皆是。

15年美国有部电影叫《实验者》，讲述的就是“从众性”的恶，一定程度上诠释了“法西斯”这种最极端最严重的集体犯罪的形成。

最让人费解的是“狸猫”校长，狸猫在日本含义丰富，神秘、神圣、灵性、狡猾。

用这种动物命名一位校长，似乎有幕后终极大Boss的赶脚。

事实上有这种可能。

教导主任再怎么作恶，校长都是一副置若罔闻的样子，但同时，又保留着校长的威严。

这就令人寻味了。

校长并非被教导主任压得喘不过气，更像有意纵容，却又圈定范围，自己在一旁默默观望态势。

一脸面无表情，却在结尾流露狡黠的笑容，让人不明觉厉中感叹这才是终极大Boss啊，枪打出头鸟，坐山观虎斗，教导主任最终的惨败也许早已在校长的预料之中，借刀杀人，够狠。

这幅众生相已足够说明明治时期社会的问题，自私、功利、拜金拜权的丛林法则，催生了虚伪、圆滑、滑稽的面容，更悲哀的，是衍生了“南瓜”老师麻木之流，和下一代整体价值观的扭曲。

学生从欺负新老师、掩盖事实拒不承认，到最后坦然面对错误，这一蜕变是夏目漱石希望的，教师们的丑恶直至最后都未曾改变分毫，而给学生们安排了这一场蜕变，应该是漱石觉得改变成人无望，寄希望于下一代创造一个不一样的日本。

影片另一成功之处，是喜剧的到位，黑色幽默承得夏目漱石精髓，讽刺和搞笑浑然一体，让人赞叹。

兹以为，二宫和也的演绎胜在主角设置，演绎上不如教导主任和“南瓜”老师精彩。

不过看完确实有一股“生性爽直，品性难得”的气息扑面而来哈哈人生在世，还是活得自我一些为好！

少爷，个人所看千万部电影中，最具有教育意义的电影，适合所有拥有诚实正直之心的人，也许能通过此片大概明白为什么日本学生的素质都普遍较高。

整部电影幽默诙谐，几条线贯穿其中:1. 阿清，一个陪伴并赞美教育了主人公一生的女佣，一个老奶奶。

在少爷不被父母师友看好的情况下，一直称赞少爷生性直爽，品性难得。

这也是电影里少爷能一直诚实正直的原因。

且在面对挫折和困难，少爷首先想到的就是阿清的淳淳嘱咐和教导，而丝毫不提其父母，也说明了阿清教育的重要性，说明赞美和对孩子的肯定的重要性。

感谢所有的阿清奶奶。

2.从东京远赴四国的一个偏僻中学任教。

以一副画的正斜为映像，来表达正斜的对立。

教导主任把画挂正了，但他心是歪的，选的画，景色也是歪的，是成年人中成功的坏人形象。

而校长，老师，学生和媒体都歪头看着画，没有一个人说诚实的话，只说了教导主任想听的话。

歪头看画的他们不知道画是歪的吗？

他们这是一般成年人的做法。

诚实正直的少爷入职，就跟这个画干上了，摆歪了画框来把风景摆正。

他是诚实正直，遵循本心的好人形象，正斜对立就这么开展了。

少爷不喜欢画歪，所以摆正了，不喜欢学生撒谎，所以要他们认错，不喜欢校方放纵式的放过犯错的学生，所以抗议，不喜欢学生毫无认错意识的道歉，所以不接受，等等。

只要他认为不对的，都会直接的站出来表达或者行动，非常纯粹，所以也一直碰壁。

但最终，他优良的品德和坚持还是给学生和老师树立了诚实正直的楷模，受到学生和老师发自内心的尊敬，最终歪斜的画从墙上狠很掉落，砸在地上。

3. 学生的故事线。

面对其它好学校的学生，退让而懦弱；面对无理的要求，屈服而道歉；会捉弄老师，但不会承认；会按学校要求道歉，但不会认错。

这一开始展现出来的学生是懦弱的，不敢表达意见，不诚实不正直的。

但在跟少爷的对抗中，最终被感化，以少爷为楷模，敢于表达自己的内心，敢于去抗争，获得升华。

4.老师的故事线。

a. 绰号帮腔佬的老师，一个马屁精，只会逢迎教导主任的小人，但也是众多事件的观众和见证，最终内心的诚实和正直被激发，敢于表达自己的看法，反对教导主任的意见。

b. 英语老师，一个被现实打败，被动接受命运安排的男人，总是一副青南瓜的表情，无法遵循自己的内心，只会配合现实的摆布，活的很累，但最后在少爷的激发下，还是勇敢表达了心声，获得了幸福。

c.绰号豪猪的数学老师。

虽然面相不好，但为人正直热忱，是与少爷同路的人，是所有善良正直，敢表达心声的人最好的伙伴，诚实正直的人不会孤独，你绝不是一个人在战斗。

d. 其它老师。

也就是其它了，也许有受到少爷的感化，有所改变，也许毫无影响，只是路人。

e.校长。

一直的观众和见证者，口头禅: 原来如此。

仿佛洞悉一切，但所为确又实在不多，放任教导主任的妄为，放任英语老师的调任，放任正直的少爷和数学老师的离职，是个尸位素餐的上位者，所见但不所为。

最后的结尾是最喜欢的部分。

少爷在现实面前，没有受到特别的眷顾，辞职之后，没有被返聘，没有被特别的感恩，没有被特别的夸大，就是很简单的回到东京重新做了其它的工作，也过的很开心。

这很现实，但做好人，做一个遵循自己内心的人，有所承受有所缺失才是正常的，你的选择注定了你要对自己的选择有所付出有所承担，承受住吧，自己开心就好。

“少爷为人正直，品性难得。

”夏目漱石总能把幼稚的内容讲深刻。

他还总是去讲幼稚的内容。

缘何如此? 仔细想想，并不是他喜赖于幼稚，而是喜赖于“好”，毕竟人们都把自毁当做成熟。

又看到宫本信子，第一次是《蒲公英》，第二次是《海女》，这是她最老的一次。

的确，正义和城市是需要勇气的。

你以为那些勇敢说出来的人比你勇敢多少，其实并没有，或许咬咬牙，暂时放下所谓的担忧，所谓的私心，你的一句话就可以改变自己也可以改变别人。

灰色地带的确很舒服，不会像白色的亮出那样有时候亮的刺眼，也不会像暗处那样有时候让你因为伸手不见五指而感到担心。

但是你站在灰色地带也永远不会感受到触碰到真正地光明的舒适感和喜悦。

如果只作为一部电影的话还不错，但是作为小说改编非常糟糕。

夏目漱石的小说还是太难以改编。

他的小说里心理活动的描写非常细腻深刻，但是放在电影里除了依靠旁白很难表现，再加上情节的走向趋于真实，如果拍成电影会让人觉得少了夸张的跌宕起伏。

个人认为夏目漱石的原作更成熟，读完之后会让人思考这种正直的性格和直接了当的做法在社会上究竟能有多大影响？

主角的做法虽然能称得上惩恶扬善，但是类似的做法能不能矫正这个社会扭曲的地方？

然而这部电影很明显少了这个深刻的部分。

最后恶有恶报善有善报，人们很容易就被小事情感化了。

拍成了一个不温不火的死亡诗社魔改版。

少了夏目漱石的深刻，也没有死亡诗社的震撼。

补番打卡，奔着二宫和也看的，我觉得这部电影拍的真的挺好的，各位卡司的演技也是特别棒！

之前有把这个电影和《死亡诗社》对比的，我都看过。

其实看完以后我觉得很不一样的。

大概也就是两部电影都是探求人性，发生在师生间的背景故事是有点像的。

这部电影更多的是从二宫和也演的少爷视角出发。

整个电影走的更多是温情线吧，更东方化一点，想表达很多东西都很含蓄，毕竟原著是写出“今晚月色真美”就能含蓄表达“我爱你”的夏目漱石。

这部电影小说版应该是《哥儿》还有这部电影拍的也很有层次，电影里有几条支线情节也相对完整。

电影里各个人物的形象也相对来说是饱满的。

我觉得阿清对少爷的影响真的很大，整部电影很有教育意义（额(°_°)…真心话）没有人能够风风火火特别出类拔萃的过一生，相对来说很多人的人生都是平凡的，在这几十年生命中能保持好的品性真的是一件特别棒的事！

其实这部电影要是打分的话应该是4星或者四星半，但是原谅我最近超喜欢nino，偶像光环啊！

所以我打满星了(｡•̀ᴗ-)✧