老笠

男主对目前的生活和自己基本上就是很不满，无聊的他在一个神秘的街道上遇到了一家神秘便利店，被录用后，男主在进入便利店的一刹那就上了一群鬼的圈套，这群鬼就是找替身的，男主被这些鬼引导后魂魄出身，生死就在一瞬间，但男主在这一系列的圈套中，展示了自己有价值的一面，这些鬼嫌弃他，不愿上他身，他最后自己上身复活，重新开始人生。

如果一个社会里的年轻人没有办法在这个社会里凭自己的本事混出头，获得权力和地位，那这个社会不是一个好社会。

香港岛已经充斥着太多的有钱人，留给年轻人的机会太少，剧中的废青主角，从影片中可以看出他是个好青年，拆炸弹，保护美图，但他一事无成，好在他还有时间。

全片弥漫着心灰意冷的绝望气息，住在笼子一般房子里的废青，在结婚当天发现丈夫是gay于是跳楼的女孩，被大亨胁迫用跳跳糖口交的大胸女还有杀伐决断，冷酷残暴的有钱人在一家超市相遇，荒诞不经，人生百态。

电影打四星，三星都给欲罢不能的剧情，一星给灯光和音乐。

许多年了，香港电影弥漫着一股挥之不散的沉沉暮气。

谁都不是那个谁了，曾经的天马行空与英雄血气皆垂垂老矣，只能怀旧，怀旧。

眼看着当年的韩国徒弟一骑绝尘，自己却靠着满脸赔笑地往大陆送盒饭糊口。

幸好大陆人嘴不刁，送盒饭也能送成暴发户。

可是过不了多久大陆人就会发现一个事实，香港的外卖和自家的快餐味道越来越一致，原来是被某种神秘的力量指定了配方。

没去过香港，却从港片中深刻体会到香港人活得很纠结。

有时候我会想：我们的文化可能真的存在一个神秘的黑洞，它能把我们的一切智慧和创造性都吸纳进去，把我们变成一群无知无明的困兽。

《老笠》无疑是今年到目前为止最令人振奋的港片，把港人的困兽之境酣畅淋漓地呈现无疑。

深深的颓丧、迷茫、绝望，深深的愤怒、呐喊、反抗。

漫长而广袤的个体人生和众生相被急剧缩小，地理和政治上的香港都浓缩成深夜小小一家便利店。

题材颇似《夜店》，内容和意义却超过《夜店》很多。

我们不是香港人，我们体会不到香港人的绝望，我们的思维长期以来被一种奇怪的逻辑占据：人与人之间从来不是平等的契约关系，而一定是主从关系。

我养你，你就一定要卑躬屈膝；你养我，我就一定要感恩戴德。

人与人始终不能处在平等的位置上，以卑贱为荣并齐心合力把高贵拉下马，在比自己卑贱的人面前又盛气凌人。

理解了这一点，或许才能明白为什么会有“*中”。

这事改变不了什么，本质上就是绝望。

《老笠》的结局是一次超现实主义的重生，却不是新生，唯一的改变是死加固了对生的信仰，尽管这个生仍旧是死前的生。

如同过年，除夕对旧年期期艾艾，初一对新年喜笑颜开，浑然不觉新年就是旧年的反复。

不管怎样，你只能活下去。

前面的评论各种说难得一见的香港黑色幽默片啊Cult片啊什么的，其实这类自以为是B级片的片在香港挺多的，根本就不小众，只是不成功而已。

套路就是粗口情色和无厘头+各种类型电影剪接最后再来个反转，还要有些政治隐喻什么选黄还是选蓝，重点是还非得就升华到了无比高大上的主题。

这类片最大的共同特征就是没有预算但是自以为很有料（其实并没有）。

可惜没几部是拍得好的，没有能力驾驭这么多元素又非得装逼，用香港人自己的话说就是“又要威又要戴头盔”。

就这部来说，为了无厘头/反转/戏剧效果而无厘头/反转/戏剧效果，逻辑不能说极度混乱因为根本就没有逻辑可言。

大概觉得反正后面来个反转就好了反正忽悠得你们看不懂就会觉得牛逼闪闪了。

原本是冲着EricKwok来的，谁知道存在感比那个弄炸弹还自杀的士多老板还低，重点是这人物根本没有出场的必要，完全没有推动剧情发展。

其实最没有逻辑的是最后的反转，严格来说没有这反转那还只是装逼过度，有了这反转就完全解释不通了。

前面还各种黑吃黑，后面凸然就被感动得都装蒜了，这么有正义感的鬼赶紧去抓贼啊还上什么废青的身，人家废青要知道你们都是鬼可能早自杀几百回了。

重点是这些鬼根本没必要搞这些大龙凤，拆炸弹、脱衣舞还一枪爆鸟，再来个胸口碎大石就凑齐一套《欢乐今宵》了。

还有其他的那小孩啊，那几个警察等等的bug就不说了。

这类片最荒诞的其实是这类导演的想法，总是搞一堆稀奇古怪的东西自己感动自己，将整部电影的重点集中在个别条件反射似的片段上，譬如林雪的满嘴脏话，EricKwok的钢铁侠造型，还有无间道的对白等等，然而对剧情毫无作用，这种多此一举的抖机灵就等于一个毛都没长齐的小屁孩模仿着大人的语气说脏话而自以为很有型，其实很幼稚。

拜托不要觉得我是小制作我还牛逼，我就要瞎搞，我还一边模仿王晶早玩烂的东西一边鄙视说这种专门拍商业片的渣渣，人家无厘头也是有逻辑的好不。

拜托觉得自己是小制作那就好好写几个逻辑通顺的剧本，不是突突突几个人就叫酷，结尾再来个反转就叫烧脑，将自high式的故弄玄虚放一边，好好讲故事才是最重要的。

香港电影《老笠》故事框架有点像 09 年徐峥出演的电影《夜店》，但尽皆过火、尽是癫狂的港片特征非常突出！

作为一部 CULT 片，导演毫不吝啬血浆，动不动一个昆汀式的爆头，干脆利索！

电影混搭了多种类型元素，警匪、无厘头、鬼片、黑色幽默，各种荒诞脑洞、意想不到的转折、鬼马癫狂的人物，确实给人一种很过瘾的感觉。

片中有一些导演的设计，比如主角一边独白个人糟糕的境况，一边叠画李小龙对于水的哲学阐述；结尾如《开心家族》一样的反转；小孩出现后全员变得温情脉脉的戏谑；角色吸烟时从黑白到彩色的颜色设计等，都有令人眼前一亮的地方。

但电影的逻辑还是让人难以理解，如果鬼做戏以求附身的话，当初直接干掉主角就好了，整这么活肯定要有动机，主角阿文被鬼选上的原因何在？

难道只是阿文从店前走过去打份工？

或许导演为了抖最后的大包袱，在便利店的情节设置方面除了喜剧荒诞外并没有给观众其他暗示或细节支撑，所以抖开包袱再重新审视后，总觉得拼图不完整，意料之中是有了，情理之中还缺点火候。

据说这部电影改编自导演的话剧作品，不知道在话剧里是否能自圆其说。

最后，老笠在粤语里是抢劫的意思，这里表面是流浪老头抢劫便利店，实际上是众鬼抢劫主角的肉身，抛却导演想反映的香港各阶层遇到的现实困境，从创意上还是有借鉴意义的。

老笠，在港语里，是打劫（Robbery）的意思。

废青阿平是典型的香港高压环境下无力改变现状的青年一代的缩影，经济无法独立，与父母哥哥挤在狭小的公屋里，哥哥与情妇在上铺做爱，父母在一旁干架，阿平盯着电视屏幕中的李小龙，喃喃自语，“李小龙死的时候是32岁，是神话。

我今年32岁，还有很长时间不会死，是笑话。

”阿平代表的这一类青年，既没有改变现状的能力也缺乏改变现状的欲望，对社会外界的一切讯息趋于麻木。

他们活着，又好像不是真正意义上的具有生命。

这一晚，阿平因为上班第一天就请假被炒了鱿鱼，又因为付不出酒钱而被朋友抛弃，继而游荡到一家24小时便利店打算打工挣点钱，荒诞的一夜就这样开始了。

精明奸诈又大腹便便的便利店老板，对外貌格外在意的女店员，上了年纪却雄心依旧的前强盗犯，目中无人的企业大亨，身材火辣却性格软弱的外科医生，脾气火爆的在逃杀人犯警察，生无可恋的个体经营户。

这一伙人在便利店中上演了一幕幕黑色荒诞短剧，浓烈鲜明的电影画面，黑暗的人物性格走向，强烈的反差与冲击感充斥着整部电影。

每一个人物，都在属于自己的个人命运中抗争着，都想做天亮前最后活下来的那个人。

废青阿平在这一夜，做足了这辈子不可能实现的英雄梦，摆脱了懦弱犹豫和冷漠，又重新拥有了对生活的热情和活下去的动力。

但英雄梦总归是梦，阿平燃起的斗志最终被子弹击穿，死去。

死去的阿平，看到了真相，每一个鬼魂都卸下面具，露出真我。

那些狰狞扭曲的表象底下，是小人物被命运枷锁禁锢的呐喊，对生活血腥暴力的还击。

看到这些人连死去了都还在对抗着命运，感受生活的痛感，阿平这才真正的活了过来。

活着的时候个个都觉得自己没得选，生活太苦太累，只剩下去死。

死了之后却没命了也要拼命，大费周章，折腾得天翻地覆，只为了一副谁也看不上的躯壳。

所以，做人会痛好过没感觉，会哭好过哭不出，活着永远比死了有得选。

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故事呢其实是这样：一群鬼串通合作，想要弄死年轻人阿平，（阿平，全名叫刘建平，是个“废柴”），然后上他的身（鬼想投胎转世），或者说“夺舍”（《有线怪谈之夺舍》 李修贤 吴倩莲 饰），以重新获得生命，但是最后嫌弃阿平这个年轻人什么都没有（要身材没身材，要能力没能力，要地位没地位，完全就是穷屌丝一个），结局呢还是阿平重新做回了自己。

首先呢，我先对故事出场人物作以概括分析：真可谓是各行各业，三教九流，什么样的人都有。

1.阿平（男主 曾国祥 饰）：废柴，市井游民，失业，租劏房，冷漠，麻木，自卑2.胖子（林雪 饰）：便利店经理，老板，尖酸刻薄，小气精明，势利眼3.美图：便利店女店员，未婚妻，相貌平平，被男友欺骗4.美图男友：未婚夫，Gay5.H警阿仁（姜皓文 饰）：黑J，精神分裂，卧底，见财起意，心狠手辣6.老鬼（冯淬帆 饰）：笠叔，有犯罪前科，打劫便利店7.聪明女（崔碧珈 饰）：医生，大亨的女伴，身材火辣，魅惑8.大亨：黑社会大佬，灰色地带的人9.警察PTU：T制内群体，被H警所杀10.小男孩：城市的未来11.炸弹狂徒（卢惠光 饰）：小士多店老板，市井小民，店铺倒闭，自杀12.血女：便利店经理的老婆，被他所杀 《老笠》改编自同名话剧，如同一出小品劇，黑色幽默，戏谑犀利，诡谲又含蓄，在港式无厘头中完成一次又一次神反转的抢劫。

“老笠”，粤语意思即“打劫”，电影里不仅指超市里的打劫案，隐含的更深的是人生的打劫，被劫去时间，被劫去生命··· 结尾，笠叔和阿平的一番对白发人深省！

笠叔：自从你有记忆以来，谁最有名？

哪一个最有名？

是谁？

阿平：刘华啊！

笠叔：现在呢？

阿平：也是刘华啊！

笠叔：在你是小孩的时候，大家是怎么称呼刘华的？

阿平：华仔啊！

笠叔：人家是怎么称呼你的？

阿平：小孩笠叔：现在的小孩又是怎么称呼华仔的？

阿平：也是华仔笠叔：那刚刚进来的小孩又怎么称呼你的？

阿平：叔叔笠叔：答对了！

华仔仍然是华仔，直到现在的电影里面，他仍然是一位帅气的男主角，而你，已经由小孩变成了大叔！

笠叔：这个社会就好像是娱乐圈，第一线的人，几十年还是在第一线，而在第三四线的特约演员，何时才能上位？

笠叔的话，简直是一针见血，令人醍醐灌顶啊。

废青阿平在士多店经历的这么多场不断变换主角的打劫事件，隐喻着对HongKong社会问题的鞭挞和思考。

片中各行各业的人物及他们所处的生活状态，正是揭露香港这样光鲜亮丽繁华大都市背后不为人知的阴暗一面：香港贫富差距明显，社会问题层出不穷，诸如社会阶级固化，年轻人看不到出路，看不到未来（可以参考《智齿》、《命案》，郑保瑞【《九龙城寨之围城》的導演】也是在深刻表达这一主题）。

市井小人物在生活中的边缘感、游离感、躺平感和许多无力的挣扎正是这样的原因所引起的，包括很多犯罪行为也是由此引起（在这里，你也可以参考Fruit Chan Kuo《香港制造》）。

小品剧——《老笠》

电影里面共8个鬼，他们各自各有各种职业、性格、身份、学历、背景等等。

代表了社会中的各种阶层，林林总总、形形色色。

其实正合佛教中的天龙八部，如《法华经：提婆达多品》：“天龙八部、人与非人，皆遥见彼龙女成佛”。

“非人”是形貌似人，而实际不是人的众生。

戏里众鬼正是似人非人，形态各异。

常有人问，点解D鬼唔一开始就打死男主，直接上身？

按佛教轮回来讲，D鬼要不断重复自己所受过的苦，所以他们不断地在男主面前展现自己所受过的苦。

最后，好多人以为众鬼是嫌弃男主平庸而唔上距身，其实刚好相反，众鬼在第一次见到男主时确实是嫌弃，在过程中发现他正直、有担当的一面，最后用各种言辞推却，让男主回到自己身体。

整部戏下来你会发现导演放在电影里面的东西太多，导致最后一煲佛跳墙变成了乱炖。

作为一部B级片，电影本身勉强够7分，加上感情分也就7.5不能更多了。

但是，令我惊喜的是在这一派错乱跳脱之后那股近年香港电影久违的“劲”，浑然难掩。

曾经辉煌的香港电影近来愈迫于政治、人才、票房等诸多原因而雄风不再，佳作渐少，但最大的症结莫过于曾经以小成本为主的主力电影类型濒危，而周边乃至世界范围内的电影产业在中大成本制作及类型拓展上越来越强势，在这个娱乐产业化、快速化的时代，香港电影已难以凭其特有的“港式风味”争取受众，甚至保留受众也无能为力。

由此形成桎梏，原来的小成本快速大量制作难以存活，要吃饭只能离开自家小厨房，拼厨凑宴，菜色口味，难以由己。

而本片，是道料实味足的家常菜，虽然猛火怪味入口略齁，让人想起金像禁片。

港人港事一番谐谑，其他的，去他妈的吧。

在大导明星纷纷慎言笃行，出于利益、审查、形象等考虑而不能通力重振本土电影的趋势下，香港需要这样这样‘’无从删改‘’的电影保存血脉，当然代价是有的：拔掉脖子上的剪刀杀死那条龙。

电影本身，有意思的一点是冯淬帆的那段说教，颇同于十年前《AV》里的詹瑞文，同样有曾国祥，电影里的“废青”十年后依然是“废青”，现实里曾已数次导演，港味正宗，究竟几何，再等十年吧。

在闷热的初夏夜晚，来一发什么最爽？

是一杯加了冰的可乐，还是一锅红油翻滚的火锅？

又或者，和楼主一样，看一部叫《老笠》的电影。

【那些年的银河映像】之所以会看这部电影，因为主演之一，是林雪。

杜琪峰的御用配角。

楼主是银河映像的死忠。

还记得去年上海书展，各色图书轮番冲击着楼主，但楼主意志坚定，不为所动。

直到在2楼的某个角落，发现了一本书。

《银河映像-难以想像》

《暗花》，《暗战》，《非常突然》，《枪火》，《PTU》，《大只佬》，《黑社会》随口说出来的这些片子，都是经典中的经典。

所以，尽管《老笠》不是银河映像出品，和杜琪峰没有关系。

但冲着林雪，楼主决定看了。

此外，这个名字，不得不说，也很加分。

【一部爽片】老笠，在粤语里，就是抢劫的意思。

这部片子，如果一句话概括，就是一桩发生在夜晚某家便利店的劫案。

恩，楼主第一联想到的，就是之前大陆的某部相类似电影，《夜店》。

但好在，这是部港片。

纯港片。

全程粤语。

不管投资大不大，讲好一个好故事才是影片好不好看的核心。

《老笠》显然基本做到了。

便利店里的抢劫案，故事怎么写？

--别动，抢劫，啊呀，钱没了。

--这样的故事，没人看。

--别动，抢劫。

啊呀，反抗。

你丫敢反抗，我捅。

死人了。

--这样的故事，也没人看。

再多发展下，多线并入，命运交错，因果循环，插科打诨。

最后在一声“抢劫”中，集中爆发。

这是好故事。

也有了范本，比如前不久刚上映的《火锅英雄》但《老笠》，给了更多的惊喜。

一间便利店，九，十来号人。

你觉得逻辑不通，智商下线。

我枪枪爆头，就是要一个爽。

对，这部影片，最让我满意的，就是无废话。

我觉得你该死，那你就死吧。

不像某些片子，反派抓住男主，就开启了演讲模式。

滔滔不绝，潜台词就是，怎么还没人来救他，我都他妈快没词了。

要不就是明明抓住了，手上有枪，但就是不射。

转头对一个明显二百五的弱鸡小弟说，你来搞定他。

然后带着大队人马离开。

结果小弟不出所料就被男主干趴下。

这么明显的放水，有悖常理啊。

但《老笠》不是。

谁有枪，谁是老大。

然后不废话，就是开枪。

不打腿，不打手，枪枪爆头。

有种昆汀·塔伦蒂诺的即视感。

一块三明治引发的血案这个故事的起因，是一块三明治。

一块被废柴男主偷吃过得三明治。

被流浪汉老嘢买去。

然后发现三明治被啃过。

想换。

经理当然知道这肯定是废柴男主干的好事。

但对面的客户只是个流浪汉，而且是个上了年纪的流浪汉。

我不鸟你你能把我怎滴？

老嘢没多纠缠，欲借剪刀一用，经理也不肯，“想用，自己买。

”于是老嘢买了一把剪刀。

并说了一个故事，大致情节就是自己是个劫匪，年轻时抢劫了一个金铺，但那个金铺里卖的全是假货。

于是自己杀光了金铺里所有的人。

经理不以为然。

老嘢买完剪刀，用经理的剪刀剪开了自己买的剪刀上的绑绳。

然后说了一句，“你刚才的话，就如同这剪刀，剪开了我的底线。

”话音落，剪刀起，一剪刀插进经理的大动脉下方。

好个干脆利落。

“现在开始抢劫！

”恩，你不给我换三明治，我就抢你。

就这么简单。

再之后，无论是深沟美女Anita的不吃花生所以不买花生味套套，（原谅楼主这段竟然秒懂）还是大亨制服老嘢后，抓起一包爆炸糖塞给Anita当众来的少儿不宜秀。

（这段不能详细说，直接上图吧）

竟然都只是过场。

正当楼主以为这部片子原来从B级变成了3级时，大亨突然，直接被击飞了。

很难想象，点三八的冲击力，能这么大。

最开始进店借厕所的阿仁站了出来。

“其实我是个警察”正义警探临危不惧勇救人质的戏码还没演几分钟，马上又是个反转。

增援而来的警察发现阿仁的配枪，是昨天遇袭警察被抢走的枪。

还没来得及说句“WTF”，阿仁就啪啪啪，解决掉了三个增援的警察。

恩，大家没看错。

啪啪啪的中间，有很长的停顿。

体力活，要休息，不是吗？

其实是因为，最后一个警察在和阿仁对峙时，有小孩进店想兑换礼品。

所以中场休息。

插曲之后，众人回原位，继续对峙。

阿仁提议，等秒针到12点，大家一起行动。

然后，秒针还没到12，阿仁一枪把最后一个警察给轰趴下了。

“Sorry，我偷跑了”犯规犯的如此理直气壮。

阿仁就这样控场了吗？

有人不答应。

炸弹魔拼命拍着卷帘门，狼狈的登场了。

炸弹魔的出场，很low。

但退场，很炫。

阿仁又要拉肚子，所以把枪交给炸弹魔，自己去厕所方便。

炸弹魔拒绝了众人要趁机逃走的建议。

锁上了门，然后启动了定时炸弹。

不要钱，不谈判。

炸弹魔立刻爆了自己的头。

你行你先走。

拆弹那段，我就省略了。

就是这么懒。

店员美图和男友的相爱相杀，我也不说了。

直接上图比较爽快。

最后在老嘢的全场KO，以及和废柴男主的PK下，我差点以为看的是《无人生还》。

可在炸弹爆炸后，导演揭露了真相。

原来我看的，还是《老笠》。

【最后的手抄本】最后，让我手打一段老嘢和废柴男主的对话来收尾。

老嘢：我觉得你不太明白，我尝试解释给你听。

老嘢：从你有记忆开始，哪一个最有名？

明星男主：刘华啊。

老嘢：现在呢？

男主：也是刘华。

老嘢：在你是小孩的时候，大家是怎么称呼刘华的？

男主：华仔老嘢：现在的小孩又怎样称呼华仔呢？

男主：也是华仔老嘢：华仔仍然是华仔，直到现在的电影里面，他仍然是一位很帅气的男主角！

老嘢：而你，已经由小孩变成了大叔！

老嘢：这个社会好像娱乐圈，在第一线的人，几十年也是在第一线。

老嘢：而在第三四线的特约演员，什么时候才能上位？