死的赞美

怎么看啊？

他 我咋进了豆瓣之后，不知道从哪里看的呀？

大家能不能告诉我从哪里看，这个我特别想看，可是我一直不知道从哪里看。

大家快帮帮我，哪里可以看李钟硕演的这个死的赞美从哪里可以看呀，我好想看，这都2021年了我还看不了。

拜托了，拜托了，大家帮帮忙，拜托了，拜托了，怎么看怎么看在哪里看？

在哪里看在哪里看谁能告诉我帮帮我，非常感谢。

爱情，真的那么重要吗？

很多人对这部剧的质疑可能在于此，为了爱情而选择殉情，爱情真的比生命还重要吗？

但与其说佑镇和心德是为了爱情而自杀，更应该说是为了自由而自杀，只是刚好他俩相爱，刚好都想死去，于是便一起赴死了。

具体的历史背景不太清楚，但仅从剧情中也能看出男女主生活中的挣扎。

佑镇虽是首富之子，但一生都被父亲一一安排，让他结婚他便结婚了，让他去日本留学便去留学了，让他继承家业便继承家业了，甚至当父亲发现他在工作之余还在写文章时，还命令他不能再写，而他真正爱的人，也因为他已婚的身份不能光明正大的在一起，这是违背世俗伦理的，他的灵魂在经受这所有后仿佛被禁锢了，让他透不过气。

而另一边的心德则过得更糟糕，她是家里的老大，一家的吃穿用度都靠她一人，弟弟妹妹想去美国留学，父母却并没有因为家境窘迫而让他们放弃，反而让心德一人背负重担赚钱供他们去留学。

好不容易遇到了善良慷慨的老师愿意资助她，却被莫名袭来的流言蜚语将她羞辱得体无完肤，连歌唱家的工作都因此受到严重打击，而压弯她的最后一根稻草，则是在这样情境之下她最后的选择，是作为临时歌手在总督府给日本人唱歌，并以她家人的性命作为要挟逼迫她答应，虽然不知道在总督府给日本人唱歌究竟是多么耻辱的事，但猜测应该和做汉奸差不多概念吧？

两人的爱情是如此沉重，当时的社会及家人逼迫得他们进退两难，他们如果放弃一切在一起，家人的生命则会受到威胁，如果他们选择不在一起，那他们则要回到原来的生活中，而那将使他们失去自由、梦想和清白，被永远的锁在这漫长而黑暗的牢笼之中。

于是，人生的重压将他们推向了那唯一的自由之地——死亡。

凄美的爱情之所以称为凄美，正是因为太过凄惨，爱而不得，却又难以忘怀。

如果当年他们分手之后再也没有见面，一切是否会不一样呢？

小红书看到这剧很虐，来看看。

给三星完全是冲着这文艺感满满的画风和颜值高的男女主。

老规矩先说演员，女主很有气质，非常适合这种有年代感的裙子，二硕也是演技代表了，没啥演技的毛病。

整部剧画风也很清新，有种淡淡的忧伤。

如果真的要说有什么不合适的地方，那就是女主唱歌片段，假唱的有点太明显了，只动嘴，没有面部的动作。

因为笔者学过声乐，知道到一些地方是不可能那么平静唱完的，所以有些出戏。

但毕竟不是真的音乐家，所以有情可原。

但是要吐槽的就是剧情了，总感觉三观不正，而且有点故意牵强。

男主取了个自己不爱的女人，并且出轨女主，这对原配妻子公平吗？

你可能要说那个时代他们家那种背景，只能这样。

但我始终无法认同这种行为，即使男主是有不得已。

女主悔婚和被舆论伤害那里，总感觉有点刻意了。

企业家资助弟弟上学，给企业家唱歌挑夜深人静的时候，这不是摆明了给女主名声找事吗？

而且就这么巧？？

总感觉为了虐而虐了。

所以就这个剧情来讲，感觉不是那么说得通，而且有些牵强。

总感觉是结局既定了，加一些情节让之看起来合理。

不知道原型是什么样，总之感觉这个不太合道德，就感觉没那么美了。

到俩人在一起前，感觉剧情走向都是很完美的，但是突然就逻辑不顺了。

感觉相比于《周生如故》和《比悲伤更悲伤的故事》来讲，我感觉是没有剩余两部情节说得通的，因为剩余两部虽贬褒不一，但是起码没有违背婚姻伦理的地方。

所以感觉这部剧并不能有更高的分，给三星只是冲着演员和画风。

以下为观影过程中边看边想边写的观后感，所以逻辑可能有些混乱，一会儿想剧情一会儿想自己，只是想记录一下我的心路历程。

突然觉得我很像心德，总是说着最理智的话，却比谁都要感性、冲动，然后独自地、默默地、长久地，承受着痛苦。

得知有岛武郎和情人自杀的消息，她不理解为什么会为爱情自杀，然而她最后终究也是殉情了。

我现在看着这部剧，想着为何要为爱情自杀，明明这世界还有那么多的美好可以去体验，人生又不应该只有爱情。

那我的人生又将通往何处？

我明明也是极其感性的人啊。

真的很害怕爱上一个人，可又觉得，不轰轰烈烈爱一场好无趣。

我该不会也有个悲剧的人生结局吧……即使她以为自己已经理智地回归了现实生活，依然会在五年后再因为看见那个人而失去理智抛下一切奔向他。

小心翼翼而热情主动的她真的总会让我想起自己。

想探听他的消息，都要去问其他的朋友，忍不住主动去找他，却又害怕冒犯，略显尴尬和局促。

“我现在对站上舞台这件事，已经不再紧张了。

不过……看见你令我很紧张，因为你正看着我，而且我怕你会一走了之，我以为下定决心忘掉，我就能忘了你，我也以为自己已经忘了。

但是，我看见站在观众席后方的你，我便明白了。

我从来没有……忘记过你。

”好可怕的一段话。

“既然无法忘记就算了吧。

我也会那样做。

”你无法对她负责又怎么可以去爱她。

倒不如不给一点希望好。

我好期待一场这样热烈的爱，又好害怕一场这样悲伤的爱。

依然感到庆幸，我生活在这个年代，在这个家庭，有这样的父母。

虽然，或许未来我也会遇到难以挣脱的困境，真不知我能否熬过去呢？

真的有熬不过去的坎儿吧？

我未来的人生究竟会怎样呢？

至少在这个故事里，如果是我，我也会做出和他们一样的选择吧。

我们绝望着煎熬，我们快乐着死去。

每次看一些文学作品，就会感到恐惧。

害怕面对我未知的人生，害怕陷入未知的困境。

我常在想，我会不会也有一天选择主动走向死亡，无论是想要逃避或是休息，我究竟会在怎样的困境之中才会产生这样的想法呢？

也不知道为什么，总有那样的预感。

我是个怯懦的人，既害怕死亡，也害怕这糟糕的世界。

总有一天，会分出个胜负吧，我真害怕这场battle的到来。

最后，在死前的最后一刻，他们终于不用顾及任何地亲吻上彼此。

你现在活着吗？

不，但是我正盼望着死亡为了能真正活着。

结束了，没有想象中那样的悲壮，也没有想象中那样哭得不能自已。

一点一点随着剧情的展开，我也逐渐理解了他们的选择，我也和他们一样，不为这结局悲伤。

这是一个美好的结局，尹心德终于可以休息了，金佑禛也终于可以成为自己真正活着了。

最重要的是，水仙和水山，他们永远留在了彼此身边。

首先，我得道歉因为我看这部剧的初衷不纯：我纯粹是为了李演员的脸点开的视频当然，事后发现是我肤浅了肤浅得就像有些人把这部剧简单定性为渣男带着小三一起为了禁忌之爱不顾家人自私殉情的狗血故事一样。。。

这部剧是在真实历史事件的基础上改编的。

故事发生在上世纪20年代的朝鲜，那时的朝鲜正处于被日本殖民统治时期，不了解这个时代背景去看剧会忽略很多细节，甚至无法理解主角内心的挣扎，最后可能就简单把这部剧定性成一个爱情悲剧。

但细细看完剧，你会发现，摧毁主角的从来不是爱情，至少不只是爱情。

对于男主来说，他有家国抱负，空有一腔热血却囿于封建家庭对他的桎梏，女主对于他来说与其是爱情，更是他寂寥人生中除写作以外唯一的光；对于女主，她深受原生家庭的影响，一开始也想在这个乱世明哲保身，但不知是男主带给她的影响还是整个时代给她的影响，她开始理解男主的追求；自此，两人便成长为不可分割的一部分。

男女主初见 男主立场非常鲜明 可以说一开始男主对女主的感情是非常克制的各种细节都看得出来，他刻意回避女主目光；女主主动拿粥去看望因为思念亡母而装病在家的男主，他又赶女主走；甚至在快要壁咚那一刻他也没有放弃理智，反而是邀请女主去他家做客，故意让女主知道自己在乡下已有妻子的事实。

怎么说呢？

从现代的眼光去看，这算渣男吗？

肯定算。。。

但套入当时的时代背景+剧里展现出来的男主与其妻子的关系来看，我觉得不能算。

首先，这个妻子和他在结婚前都没见过面；其次，这个妻子与其说是他的妻子，不如说是他父亲安插在他身边的眼线；最后，还是男主的人设问题，男主是一个被新文化思想所引领的人啊他怎么会喜欢一个和他那封建大家庭深深契合的女人呢？

男主穿西装，妻子一直穿的朝鲜传统服装。。

男主整个人对于他那个家庭来说都是格格不入的。

故事讲述了好几次男主与他那控制欲超强的父亲的争执，这个说法也许不准备，因为都称不上是争执。

一开始的分歧只能说是男主父亲对他的单方面碾压。

男主父亲喊他回家乡继承家业，他说好的；男主父亲喊他不要再往来京城与女主见面，他说以后都不会去了(当时女主迫于家庭压力准备开始和富家公子相亲)；男主父亲喊他不要写作，看的书也不要放在桌子上，他都一一照办了。。

虽然压抑，但是他如果没有遇到女主的话，应该一辈子都会按照他父亲的愿望就那样如行尸走肉般活着。。。

(查了现实中的金佑镇，他亲生母亲是他父亲的第二任妻子，在他很小的时候就去世了，之后他父亲就开始不停再娶，一共娶过8位妻子，共有10个子女。。

) 私以为，女主对于他开始变得不可或缺，很重要的一点就是女主知道他已婚以后打算和他分别时对他说的——希望他能继续写作。

这句话使得他对女主星星点点的喜欢，变成野火燃着了整片草原之后就随着他对写作的日益投入，和家庭的分裂愈演愈烈。。。

直到妻子向父亲告发他写作，父亲发现他和女主的那些通信，一把大火烧掉了那些书也同时烧断了他和这个家庭的最后一丝关联。

回到女主这边，在我看来，这段感情但凡女主没有那么主动那么坚持，那么也许小火苗早就被掐灭了。

在那个年代里，她绝对算一个勇于追求理想勇于追求爱的新女性。

这里也许有人要杠她是小三了，咋说呢。。

就像我前面对于男主是否算渣男的分析，我希望大家还是不要简单拿现代的爱情观去分析100年前的人，那再往前推，还不是一夫一妻制呢。

时代是变化的，不能用现在的道德观去要求100年前的人。

我看到的更多的是她的成长，她出生贫寒且是长女，不仅需要照顾弟妹甚至还要照顾父母。

就像男主那么爱写作一样，她也是深爱着唱歌，本来她以为日本留学归来可以一心靠唱歌养活一大家子。

但现实是那么残酷，甚至最后被以一大家子的性命为要挟，以逼她去做为日本侵略者歌功颂德的传声筒。。

太苦了。

在那个时代，她有得选吗？

有，那就是去死，只有她死了，她才不用做她死都不愿意做的事情；只有她死了，她全家才能活。。。

她理解了有岛武郎的选择

男主对她的回应 男女主是不幸的，不仅仅是因为爱而不得，更是因为那个时代给他们带来的痛楚；男女主又是幸运的，在那样一个时代，他们遇到了彼此，成为了彼此救赎的那道光。

与其说是为了爱情舍弃生命，不如说是在那个时代下两个穷途末路的人恰好爱上了彼此。

两人在登上最后那艘船时，用了自己给自己起的名字。

金水山，尹水仙。

水山 水仙 配一脸啊 年纪大了，接受不来BE。

这部虽然很悲，but双死勉强算HE吧毕竟对于主角来说，那并不是死亡，是真正生的开始。

我求求你们别再带着某三某四的肉体出轨➕物质欲望的三观来侮辱他们对爱情和自由的诠释了好吗？

看不懂的话请想办法加深下自己的文学素养，增添点历史知识顺便提高下共情能力行不行再来看剧？

先说一下，正因为心德和祐镇三观太正才会有这样的结局。

当心德拉着祐镇的手让他求自己别走的时候我哭的不能自已啊简直，祐镇看着心爱的女子那痛不欲生的样子钟硕真的诠释的特别好，手动表扬李二硕的神演技，一秒让观众入戏。

自古忠义难两全，我想心德和祐镇肯定都想过，假如当初没有遇到对方就好了。

如果没有遇见，没有在孤寂的黑暗里看到那束光，感受到那片刻温暖，就不会产生希望，然后再坠入无边的绝望。

因为有情有义，所以不愿带着难全的孝义和愧疚苟且偷生。

因为顾念着道德人伦，所以爱的更加克制。

他们都是善良的人啊，不想因为自己的爱情去伤害任何一个亲人，可是他们想要毫无顾忌的爱又有哪里做错了？

如果不是没有选择，谁又愿意用死亡来延续他们的自尊和爱情呢？

最后放上本篇唯一的毒糖，一个充满爱意，愧疚，安慰又欣慰的吻。。。。

此处泪吻真的戳到我了，瞬间读懂了祐镇所有想对心德说却无需说出口的话只愿天堂里祐镇能伴着心德的甜美歌声无忧无虑的写作。

什么是浪漫，一起坐火车，一起散步，一起去海边，一封封来往的书信，在你身边休息，从春天到秋天再到春天，什么也不用去想。

其实，他们两个都没有错，每个人都是时代塑造的产物，在民族独立的背景下都用不同的方式表达着对故土的爱恋。

看完以后没有像大多数观众一样久久不能走出，反而不emo，并且看的透彻，每一帧的镜头都给到足够美。

片尾处天色已晚，黎明时分，两个人从未如此的清醒，甲板之上互相拥抱，跳着生命中最后的舞曲，墙角处欠下的吻也在此时相望相闻，睁开眼睛，四处游荡的海风，空无一人的游轮，他们向着远方奔跑，他们的前方不仅是漆黑一片的大海，还有明亮的月光。。。

男生虽已成婚，但没有感情的婚姻终究是空无一字的白纸，对心上人的想念，可以翻山越岭，所爱隔山海，山海亦可平，一个是被迫继承家业的文学才子，一个是生活所迫的歌唱才女，都是面对命运的无力，而此时此刻，两个人可以相互依偎的休息了，他们即是彼此的救赎，也是压抑生命里的一道光得知是真实故事改编而来，让原本精彩的剧情，增添了无数倍的敬畏之心。。。

剧看完了，有点伤心，为什么会有这么多的不如意。

对于尹心德和金佑镇所遇到的人生问题，剧中给他们的解答是一起走向无忧的死亡。

说实话，换作是我，我也不知道该怎么办，也许会违背自己的意愿去妥协，但这样的人生可能还不如早早结束自己。

挺为两位主人公惋惜的，但是这个结局可能也是我现在的阅历所能想到的。

也许成长到一定阶段会有不一样的解法。

男女主身在那种情况下，想爱而不敢爱，进退两难。

最后双双殉情，简直是意难平啊。

一开始没有哭，直到男主把女主带回家，让女主知道他有个妻子的时候。

天啊，实在没忍住，泪崩。

演技实在让人心疼。

最后两人分明就是要去死，而句句不提“死”字，那种纯碎的爱情。

时代背景下的无奈。

现在一想起来都感觉难过。

사의잔미 《死之赞美》日据时代的朝鲜，云心悳通过自己的努力成为了第一位公费留学生，日后成为第一位女高音歌唱家以及第一位灌制唱片的女歌唱家，开启了朝鲜大众音乐的新时代。

金祐镇则是木浦大户人家的长子，先是奉家长之名去了日本农业学校，后来就读于早稻田大学英文系。

金在大学期间就与大学同窗进行新剧创作和演出，去世时留下48首诗，5部戏剧，和20多篇剧评。

他是朝鲜文学史上的一位重要人物。

云心悳 号水仙

金祐镇 （右）号水山两位本属于那个时代最出色的一群，却在30岁时(1926年8月4日)双双于玄海滩自沉。

他们殉情的原因也经历了后世的种种猜测。

1991年韩国电影《死之赞美》从伦理角度试图分析两人的选择。

（https://baike.baidu.com/item/%E6%AD%BB%E4%B9%8B%E5%92%8F%E8%B5%9E/14443538）在家庭伦理和爱情自由之间挣扎的云心悳纵身一跃，投身大海，将一切纷争抛在了身后。

这部剧上演时在韩国引起了很大轰动，在韩国青龙奖和大钟奖两个重量级的电影奖上斩获多种奖项。

电影《死之赞美》而这部SBS的独幕剧对两位历史人物进行了更多更细腻的挖掘，为这出悲剧提供了一种理解方式。

1921年两人因为在日韩国留学生的戏剧协会相识，互相萌生爱意。

乐观向上的云心悳为金祐镇的才气倾倒。

金祐镇生活在日本和父亲的双重强权下，在文学创作中找到了宣泄口，与云心悳的相遇让他得到安慰。

爱情的确认可以细微到别人根本无法察觉。

心悳看见大街上的时髦女士戴着礼帽很不以为然，认为作为新女性不应该矫揉造作。

金祐镇一句无心的“我觉得挺好看的啊” 种在了她的心里。

下一次见面心悳带着一顶帽子出现在祐镇的眼前。

祐镇眼里的欣喜和苦涩混在了一起。

微妙的感情在两人之间变得明目张胆，但很快就熄灭了。

被邀请到祐镇家里的心悳发现她的心上人是个富家子，并且已经有了妻室。

心悳留下了自己的爱情宣言---帽子离开了。

祐镇保留着这顶帽子，在两人决意自沉前为心悳带上了。

金祐镇的妻子是家庭包办的，虽然两人没有感情，她看见祐镇一直保存的帽子，祐镇离开之后消失的帽子，也明白了一切。

这顶帽子标志着了两人之间爱情的确认，爱情的挫折和对爱情的守护。

为什么一定要选择死亡呢？

编剧的理解是（也许并非历史）两人在当时都处于极大的压力之下。

金祐镇深处父亲的威权之下，无法投身反抗日本帝国的斗争，更无法通过写作来疏解自己的愤懑。

接受过的教育与伦理世俗的金祐镇却无法一走了之。

云心悳是一家之女，也是家庭的经济支柱。

虽然是留学归来的女高音歌唱家，但当时朝鲜民众对古典乐并不了解，所以不得不转向大众音乐。

历史记载云心悳经常为当时上流社会聚会演唱歌曲，因此在剧中有了弟弟妹妹听到流言的一幕，家人的不理解压垮了云心悳。

日据政府的威胁进一步逼着她走上了绝决之路。

为日帝唱歌，为他们的文化统治效力，会让她的灵魂死去。

云心悳和金祐镇相遇时，祐镇正在阅读有岛武郎的书籍。

有岛武郎出身于日本贵族官僚家庭。

与金祐镇相同的地方是他们都热爱文学，却读了农业学校。

有岛武郎在招幌农业学校毕业后留学美国哈佛大学攻读历史学和经济学， 深深受到以惠特曼及易卜生为代表的西欧文学社会主义，与及柏格森和尼采等人的西欧哲学所影响。

1916年因为父亲和妻子去世转向文学写作，很快在文坛声名鹊起，成为对日本现代文学影响巨大的”白桦派“的代表人物。

他是日本最早倡导无产阶级文学的作家之一。

他以行动贯彻自己的信仰，把他在北海道农场所有的土地分给佃户，把庄园住宅分给农民居住；并变卖私产，作为工人运动的经费。

1923年和女记者波多野秋子一起在轻井泽的别墅上吊自杀。

心悳和祐镇也分手了。

看着大街上盛传的“大作家与有夫之妇殉情”新闻，心悳对此非常不解，认为感情不被祝福分手即可的她却不知道这也会成为自己的结局。

1926年两人再次在日本相遇，同样进退两难，身心疲惫。

于是他们对有岛武郎的殉情有了新的看法。

选择“死”是为了选择“自由的生”。

有岛武郎云心悳和金祐镇的死是因爱情而起的，却绝对不只是因为爱情。

也许这部剧的意义在于，让人对“死的赞美”这个字眼生出更多的理解。

这不是感伤主义的矫揉造作，而是追求自由的反抗呼声。

于是号中带水(云心悳号水仙，金祐镇号水山)的两人选择在朝鲜和日本之间的玄海滩结束自己的生命。

“你现在活着吗？

” “没有，但是在等待着死，为了真正地活着。

“ --- 1926年5月4日 《生死论》去世之前，云心悳自己填词的《死之赞美》成为了两人生命的总结。

这首歌的曲子是俄国作曲家奥西夫·伊凡诺维奇(Iosif Ivanovici,1845-1902) 的《多瑙河之波》。

由云心悳演唱的这首歌作为韩国大众音乐历史上的第一支HIT歌曲而被载入史册。

剧中结尾出现了云心悳和金祐镇共同做诗的场景，也许就是这首歌词。

《死之赞美》在荒漠的狂野中奔跑的人生，你要去何方孤独的世界，荒漠的苦海，你要去找何物满是泪水的世界上，我死便可了结寻找幸福的人生，寻找你太空虚微笑的花儿，哭泣的鸟儿，命运都相同热衷于生活的可怜的人生，你是在刀片上挥舞的人。

独幕剧海报