小小的我

这部电影在观影过程中给我带来了极大的情绪冲击。

一直是展现一种偏见与刻板印象。

一开始的刘春和在课堂试讲课中，男主的行为被突出于一种“异于常人”的状态，甚至小孩的台词中直接用“神经病”来形容他，也没得到培训中心的认可。

紧接着，在公交车上的场景中，刘春和作为一位残障人士主动给带孩子的母亲让座，但整车乘客却没有任何同情之意，甚至连司机都冷漠地表示“这种人就别出来了”。

这种社会氛围的描绘让人感到压抑和不适，这也是违反常理的场景。

在大众社会中，不表态或表露基本善意才是主流，人通常不会在大众场合展现人性之恶。

接下来的场景中，刘春和与老刁进行打鼓比赛。

尽管他完全不具备相关技能，但剧情却以“奇迹”的方式让他成功击败老刁，甚至通过持续熬战直到对方力竭的戏剧效果完成了这段情节的铺展。

这里的设计似乎过于强调戏剧性，反而不具备合理性。

他无法拿着酒杯喝酒，却可以用鼓棒打鼓。

整体要求的技巧、灵巧性很高，有些许失真。

女性人物雅雅也是可有可无的存在。

她与男主青春期的成长展现了“男性成长需要女性帮助”的陈旧观念。

这种表现手法显得落后，甚至带有某种性别偏见。

这个女性角色太工具化。

如果把她当成是男主幻想出来的引导者，一个帮助他度过困境的精神象征，青春期的幻想朋友，倒显得合理。

与此同时，影片对社会冷漠的刻画也显得过于刻意与单一。

虽然影片试图展现社会对“异类”的排斥与不接纳，但现实中人们往往会对陌生与不同表现出更多的好奇与包容，而非纯粹的恶意。

种种社会之恶的展现，倒是对应了影片开篇便呈现刘春和写遗嘱的情节，社会、家庭的冷漠与否定使他对生命的绝望。

母亲与姥姥的表现也凸显了原生家庭对他的影响。

这种状态延续了20多年，使刘春和一直处于被否定与不被认同的心理困境中。

在咖啡店打工的桥段中，展现了极为熟练的技巧与职业能力，这一情节试图表达他“接近正常人”的能力，但表现方式却显得哗众取宠，缺乏说服力。

而礼物糖果的设计也颇为矛盾——主角的母亲并不爱吃糖，但却将其作为礼物送出，而男主也有吞咽的问题。

仿佛牛轧糖就是某种“毒药”般，母亲与自己总要死一个。

但是电影并没有表现刘春和有阴暗面，没有展现他人性的复杂性。

影片的结局同样令人感到遗憾。

刘春和最终收到了录取通知书，但这一希望显得微弱而无力。

因为他本身就有高于本科线的分数，上大学是情理之中的事情。

片中刘春和一直在积极的参加康复治疗。

然而，这种表达却传达出一种隐含的偏见：只有通过变得“正常”才能被社会接纳。

事实上，一个人即便有身体或心理上的不同，也理应被社会尊重与包容。

人可以有健全与残缺，无论是何种，都不是人可以选择的，但社会也存在一个他们的位置。

每个人都可以在社会中发挥自己的作用。

电影一直是一种向下的基调。

没有展现过多的希望。

过于展现社会对“异类”的刻板印象与歧视，但这种刻画方式反而可能加深了这些偏见。

可能使他们更加惧怕融入社会。

整体来看，这部电影的核心价值在于呼吁社会包容与多样性，但整体观感真的一般。

我希望的是看到他们眼中世界的精彩，他们有普通人做不到的事情，是他们努力融入社会的表现。

用能力弥补身体的不完美，用善意感化社会的不理解。

一枝羌笛怨杨柳，奈何天生的脑瘫成为进阶之患。

风起云涌的诰命生涯充满了隔世的意绪悲欢。

不是轻松缥缈的三言二拍，不是华而不实的沁园春雪，而是以生命作为砥砺前行的孤本实现落陷生命的激流急湍和续延之光火。

一种受到铺天盖地戏谑与嘲讽的假面灌溉。

最终，潸然的泪珠儿把持彼岸花的凌霜开放，成为一种与素朴临界点相伴生的所向披靡。

这就是刘春和的人间世命运。

其实他的内心洒脱而开化，不愿意给母亲和外婆造就生命的负担，只一心一意想考取师范大学，为此他不惜一切的想在咖啡店打工赚取学费。

奈何生命牢笼以卷帙浩繁的世俗荆棘迢迢而来，刘春和与母亲的龃龉由此纷至沓来，他知道母亲看不上他，母亲只把内心的希冀和苛求放在刚刚出世的女儿身上。

刘春和认为，世间最嫌恶自己的正是母亲，他斥责，他驰骋，游历于心灵的彷徨之间倾诉他的怨怼，即父母没有尽到责任才导致他的脑瘫成患。

其实刘春和有一份治愈的心，有一颗博动力趋势的性灵心潮，于叱咤的鬼域世界他曾一度找不到自己的位置，然而对于千人千面的世界他有着感性的把握和理想的加持。

他在培训机构做老师，可以流畅无忌的表达自己的生命观点，在和老人家比拼打鼓的时候又毫不输于人，他在咖啡店里的游刃有余更是让人震颤和回应，他的慧颖与天蓝一般的白鹤交相辉映，恬静怡然之中带有柏拉图式理想化的冥想和一点点属于大男孩的贪婪。

他爱女孩，青春活力迸射无极，在希望的朝阳之上寻觅救赎的情深和回头之望。

最终，刘春和考上了师范学校，最疼爱他的外婆和他紧密相拥。

在做报告的时候刘春和的至真至纯跃然而上。

对于残疾人而言，他们需要的是坚持人的尊重和骄傲，并在斩断荆荆棘棘之后获得生命的认可，他们需要平视，在妩媚多娇的世界丛林中超越功利主义的法则而荣升自我旺盛的生命力，青稞亦有其器宇轩昂的本质和守成，刘春和的一生便是在与自我与社会达成和解，成为生命的象征体和能动性点与线的嬗变。

他的一腔深情的爱也使人间造孽的流变显得苍白和狐疑，性情中人才是他的本色与升华了欲望的超脱和睿智。

母亲最后也和他达成和解，母亲痛悔自己的自私而没有给刘春和带来完整的生命照拂，流线影化归舟，天然的舐犊情深让他们达诚申信，契阔的孤独被置换为永恒不懈的亲情和守望。

这部电影闪烁着肺腑的芳馨，还有一些现实主义的力量和关注平凡人的生命点滴的生存空间，世俗的耳濡目染不是人生的金科玉律，人的本质的光辉会在平实散淡的过程中挥发出来形成独立自由的旗帜，虽然其间充满了奇幻与凄惶，但是诞生伊始的疼痛与撕裂感亦可以成为生命孤高的体认，与盘旋上升的价值转圜。

易烊千玺演技很棒，但是感觉用演技好已经诠释不了这部电影带给我的震撼。

很多普通人都会有怨恨世界不公的瞬间刘春和也有但是在他身上，我貌似看到了最好的解决方法那就是坚定不移的决心毅力，永不放弃。

脑瘫患者比常人更艰难 无论是生活还是工作学业他们也是普通人，但是在别人各种的目光下他们怀疑自己 内耗自己但一旦他们有了目标 那就会用无穷无尽的力量去践行刘春和之前拥有的爱是严厉的母爱 无尽的外婆的爱今天之后 他拥有了很多人的爱也让我们知道了脑瘫患者的艰难以后也要用温暖的视线关注他们用短短的两个小时描述一个人一生的一部分，我认为很难。

但是《小小的我》让我在这两个小时内，认识了刘春和。

虽是之前未曾谋面的，但是感觉像认识很久的老友。

电影中我哭了很多次，为各种场景，它们的主角都是刘春和。

鲜活的，不被束缚的刘春和。

春和和外婆在结尾都甩掉了束缚住自己的物品，像是在和过去说再见，向新的生活出发。

在这个大大的世界，小小的我微不足道。

但是在你自己的心里，你是强大或者弱小，只由自己决定。

所以不用在意他人的目光，专注自身，做属于你的小小世界里最好的自己。

以上就是我所有的电影《小小的我》repo非常值得期待的一部电影最后期待《小小的我》在国内早日上映更多的细节，等各位自己发掘

电影的立意，主创们创作的意义很棒，3星仅是一些我不喜欢+的确电影本身没有那么好这部电影不差，但我不喜欢，并且也没有一些恶评中那么不堪让某些特殊群体被看见，这是一件正向的事，不要动不动就消费苦难啥的，是就会这句话吗？

电影不是纪录片，也不是公益慈善，商业本身就是要赚钱，剧组、影院以及整个闭环的各行业不需要发工资吗？

怎么就消费了？

不消费就是都不拍这类脑瘫人群，直接无视or除名这类群体的存在吗？

让大众看到并了解到脑瘫这一类残疾人群体，这部电影就很好我不喜欢这部电影的原因是，导演存在的问题还是和《妈妈！

》一样，剧情到中后期剪辑得有些莫名其妙，人物情感大于剧情发展，都有比较奇怪进入奇怪离开的角色，文淇演技比周雨彤强太多，本身就给人一种神秘感，所以她那个角色来无影去无踪还有可原，周雨彤真的属于资本塞人不伦不类的角色，还不如春和yy一个呢姥姥的演技很赞，已经炉火纯青到看不出演得来四字真的又一次突破，他是真的愿意为角色牺牲，首部电影的剪头，这一部的模仿手势都产生肌肉记忆了，这点真的佩服，他这份对表演的用心与刻苦在他们这代属实难得很现实很务实满满的是对东亚，特别是天朝面子文化的揭露和批斗。

特别是ending，看得我义愤填膺，他们不是真心尊重，他们只是要体面和政绩。

戏外的评论诉说着不要消费苦难不要消费残疾人，可是这部影片真的很赤裸把这些残疾人遇到的问题展现出来让大家看见，相比默不作声的沉默，这种被大众所看见，不该值得支持和鼓励。

因为被看见，才有了后面的各种情绪，或是同情，或是愤恨，或是大赞片方的选题，或是反感片方的选题，等等都是可以的，但前提是它不该被埋没，它需要被正视东亚生育，个人层面本身就是传统的繁衍与养老，国家层面是源源不断贡献劳动力，哪里有那么无私的父母亲情，一切都很实在，一个不能自理的儿子，当然收获不到父母的投入与爱啦。

可以有二胎，但那个把刘春和推搡到边上，我真的难受。

久病床前无孝子之残疾儿子寡情家人，现实，但刺痛老人和脑瘫的选择其实蛮好，不过有点太《妈妈！

》的影子，老人与病人的搭配，不过他们都是社会弱势群体，也算一种抱团取暖，相比于《妈妈！

》情感大于故事，这部《小小的我》故事剧情更丰富也更写实。

不会智能机，容易被诈骗的老年合唱团；找工作被“骗”作宣传，在家和各色人等眼里仿佛被圈养一般的脑瘫患者，他们都有自己的理想自己的欲望，他们要的是被正视。

被尊重，被正视，这一点很重要小小的我，只是个普通人，我们都一样我不太喜欢最后的结局，刘春和那段发言我有点没懂，不过可能也是健全人无法感同身受残疾人们的内心。

可能他们需要的一场辩论，而非作秀式的政治正确。

你要倾听我，再去接纳我

残障人士往往需要一种平视方向的关怀，而非被俯视时连带着的悲悯。

导演在电影立意上最具意义的一点莫过于跳出了大众视角对残障人先入为主的偏见，用极度生活、自然的镜头打破了此类恶意或善意、有意或无意的身份歧视，从而达成真正意义上的尊重与帮助。

易烊千玺的演技是越看越自然，越看越代入，可能开始会因为现实因素产生违和感，但长时间的观影让这样的违和感却越来越削弱，直至完全代入产生共鸣，对比凯子哥在刺猬里的表现，易烊千玺可以说拉开了一个层次。

尽管与老戏骨的对手戏极为频繁也不落下风，单论饰演脑瘫患者时的表演状态、台词表现力，易烊千玺的演技不得不让人佩服。

但最大的问题还是在于剧本啊！

整部电影太自然太生活，以至于像本日记或刘春和本人的生活短篇集，许多生活片段纵使再有展现力，可联结成整体就显得乱，故事的结构设计太散了。

作为一部时长两小时多的电影，故事缺乏整体性会让人看的很煎熬，旁边的观众都打起瞌睡来了。

在观影过程中对于故事进行时的时间跨度真的不敏感，让人觉得很难熬。

其次无关紧要的人物设计，比如雅雅，就是一个很飘渺的角色，来的莫名其妙走的不知所踪……就算是单纯为了启蒙主角情感而存在的人物，也不该这样若有似无吧。

但话又说回来，女性导演的作品里总是有一种独到的女性关怀。

譬如刘春和的残障身份与母亲教育方式的矛盾。

导演并不进行单方面的构陷和设计损害，反而借外婆之口说出了世上最简单的道理“她是你妈妈更是她自己”。

结尾劝外婆要对自己诚实的话语想必也是导演真诚的赠言。

家庭里有残障人士又怎么可能只是一个人的不幸与辛苦？

看《小小的我》，在影院听到观众发出的两种声音。

一是左边的一位姐姐，从易烊千玺饰演的刘春和跟妈妈吵架那场戏就开始抽泣，一直到影片结束都没刹住车。

二是当刘春和几次表现出情欲反应，尤其是直白说出自己有生理需求，前后座的笑声里，也夹杂着轻微的反感。

回来上网一看，果然有人发帖说片中的“生理梗”令自己不适，甚至还指出物化女性的嫌疑。

不由得让人感慨，残疾人坦白谈性这件事，还是让许多人本能地无法接受。

而且别忘了，这些观众一些是易烊千玺的粉丝，一些是抱着关怀残疾人处境的预期去看这个电影的，已经是相对有包容度的。

这样尚且有人感到不适，更别提整个社会群体了。

其实咱们都不用装外宾，别说残疾人了，这儿的身心健全的青少年，能在主流渠道、在台面上谈论性吗？

不但不能，反而被一种强烈的集体羞耻感支配，避讳谈起，谨慎涉及，刚露个话头就会被掐断不让往下说。

学校性教育缺失，需要从别的渠道补习，许多严肃文学最初是因为有性爱描写在校园传播。

老歌必须修掉词里的性暗示，主播穿得严实也被说眼神擦边，影视剧经常以学龄儿童的标准来审核。

发达国家的青春电影，专门有一类性喜剧，年轻男女日常讨论性爱性伴侣话题，为破处和追求性体验而使尽解数，父母师长也给予理解和帮助。

而咱们的青春片，即使有劈腿开房堕胎等情节，对具体的性永远有种遮掩，穷尽各种视听语言的暗示，两代人更不可能就此进行交流。

不是有个段子，说已婚女孩被亲戚催生，直接反问：我不会啊，你们教教我怎么生？

保证他们全部闭嘴。

80年代港星能在电视上公开谈论自己的性观念，而如今的内娱明星个个冰清玉洁，明明是生理成熟的成年人，言谈中却剔除了一切下半身联想，以无欲型态示人。

尤其流量明星和他们的偶像角色，本质上成为一种人形的商品，供受众观赏、憧憬和消费，而不是被当成一个真人来对待。

这种悬浮的纯爱人设越盛行，缺乏分辨能力的受众就会对现实产生越多不满。

比如这年头，男性更多地被莫名其妙安上猥琐男、下头男凝之类的指控。

指控者也很理直气壮，说你怎么能对陌生女性投去（哪怕是疑似）打量的目光呢？

你看爱豆们那么帅气可口，人家眼神都是纯净的，像下凡的天使不含任何性的意味。

而你相貌平平甚至油腻丑陋，眼神竟然比他们还放肆，不自量力的癞蛤蟆，不讨伐你讨伐谁？

健全人的性心理都要被压抑和无视，那么《小小的我》里这个话说不利索、五官歪斜、手指蜷曲、走路踉跄的残疾人，竟然毫不避讳地对一个年轻女生说自己有性反应，冒犯性更是强得多了。

我们得庆幸是易烊千玺来演的他，换个人气和颜值不如他的演员，这段情节遭到的非议会更多。

其实电影如果只是要卖惨博同情，赚观众的眼泪，绝对没必要拍这些。

就让刘春和停留在“我要做普通人的事”这条主线，颤颤巍巍做得艰难，终于又做出一些成绩，激励情绪感染亲人朋友，拍到这个地步就够了，一样能让人哭湿纸巾。

但只是这样，并不够把他塑造完整，还是容易停留在一种俯视怜悯的猎奇姿态。

尤其是我们已经近距离看过刘春和近乎自毁的状态，不会把他当成“只会吃喝拉撒的傻子”，因此难免觉得已经足够了解他了，完全能共情残疾人了。

却不知道有一条线还没跨过去，这条界限非常隐秘，不跨过去，你会以为不存在。

就像刘春和应聘咖啡厅，走几步，老板说“可以了”，但他知道绝不能就这么停下来，一定要走满几个来回，还要努力报出一串菜名。

同样的，电影要体现他的尊严，一定要直面他的情欲，不止一场戏，不能含糊带过，非得浓墨重彩。

要有肌肤相亲的动作，有台词直抒的欲望，有现实和幻想的交叠，也有从梦境引发的尴尬，哪怕这会给一些人带去不适。

看到刘春和的生存和困境，能让我们从理性上认知他的喜怒哀乐。

但只有跨过那条线，我们才能从感性上认同，他是与你我别无二致的“普通人”。

希望更多国产电影，跨过去。

雅雅就是在告诉刘春和，他再努力，雅雅也无法把他视为普通人。

刘春和原以为，残疾人➕持续不断地努力=普通人。

刘春和很努力，他是学霸，高考分数超出一本线80多分，他在咖啡馆工作。

他会打鼓，会帮老年人排忧解难，能得到老年人的一致认可。

而雅雅告诉刘春和，残疾人➕持续不断地努力≠普通人，残疾人➕持续不断地努力只能成为努力的残疾人。

想想看，这一二十年来，刘春和接受自己残疾人的身份，并且突破脑瘫对他的限制，解锁一个个难度极高的技能。

这给刘春和一种乐观，只要他足够努力，他就可以像个普通人一样活着。

然而，雅雅拒绝和他牵手，就是在说不可能与刘春和谈情说爱，努力的天花板并不高，连牵女孩子的手都会被拒绝。

于是，刘春和崩溃了。

雅雅拒绝与刘春和牵手，然后迅速消失，这不是雅雅的道德问题。

事实上，雅雅比绝大多数人更善良，更美好。

我在上一篇文章中也分析过，整部电影懂刘春和，并尊重他的人，只有外婆和雅雅。

像咖啡馆和交通集团那些人，根本不是尊重刘春和，而是在利用刘春和的残疾人身份，来为自己贴金谋福利。

而雅雅，作为一个与刘春和没有任何血缘关系的妙龄女子，她能主动与刘春和做朋友，这种善良已经是能秒杀99.9%的人了。

刘春和要牵雅雅的手，是恋爱关系的确认。

这是刘春和的唐突，不是雅雅的问题。

真正的问题是，我们人类有厌恶和残疾人繁衍的本能。

翁贝托·埃科在《丑的历史》中给丑分为四种类型：丑本身（如呕吐物和尸体）、形式的丑（如不合比例的五官）、艺术对丑的刻画（如画家笔下的尸体）、情境的丑（如阴森的楼道或忽明忽暗的房间）。

形式的丑，就涉及到五官比例的问题。

中西方都建立了各自的传统美学标准，比如中国传统的面部美学是三庭五眼。

西方讲究黄金比例分割，面部长度与宽度的比例为1.618:1。

值得一提的是，人类通常认为，对称是美的标配之一。

如果五官不对称，比例失调，那么就会被视为丑。

因为脑瘫，刘春和的五官就很不对称。

如果不了解他，很容易让人避而远之。

为什么会这样？

演化心理学有个观点，人类倾向于远离身体有缺陷，患病和衰老的个体，这种生理机制是保证种族繁衍和生存的策略之一。

残疾人容易遭歧视，因为残疾容易激发“病原体回避机制”。

在《小小的我》中，刘春和给抱着小孩的乘客让座，乘客接受刘春和的善意，却依旧嫌弃他。

这位乘客确实不礼貌，她的不礼貌，是不能战胜自己把残疾和疾病联系起来的本能（其实这种联想并不合理）。

我们人类的文化，很多是在反本能的。

此外，人类对残疾的厌恶情绪，也源自于残疾让人想到需要投入大量精力和资源照顾，这会触发人类的逃避心理。

毕竟，精力和资源都是稀缺品。

刘春和与母亲关系紧张，并非母亲不够爱她，而是这种爱付出得太多，也逐渐磨损了她的耐心。

口眼歪斜，四肢扭曲的刘春和，一直备受歧视，看似道德困境，然而，这种歧视残疾人的现象，源自于人类的本能。

我反对道德审判雅雅，就是因为她给刘春和带来的快乐，是刘春和从未有过的。

在刘春和的生命里，不会拿他当残疾人，带着平常心交往的同龄人，也就雅雅一人。

因为雅雅太稀缺，刘春和情不自禁想和雅雅的关系更进一步。

然而，这是雅雅难以接受的。

异性朋友的归宿可以成夫妻，但不全是夫妻。

扪心自问，不考虑经济因素，谁不希望找一个身材好高颜值的另一半呢？

我们都是人类演化百万年的产物。

这百万年间的经历，直立猿积攒了太多经验，那些能保证人类生存和繁衍的经验慢慢成为遗传信息，变为我们的本能。

身材好高颜值和基因健康成正相关关系，因此高颜值对繁衍很重要。

在那个缺少医疗条件的远古时期（现代医学也就约二三百年的历史），颜控的人顺利留下后代的概率更高。

而残疾的人容易被视为有较高的生育风险。

颜控即正义，残疾要远离，这样说当然不礼貌，但这就是世道人心。

像雅雅那种充满活力，像小鹿一样蹦蹦跳跳的年轻女子，她找个四肢健全的普通人易如反掌，和刘春和谈情说爱才不正常。

外婆让《小小的我》这个故事成立 ，而雅雅让《小小的我》升华。

没有雅雅，我们会觉得，这是一部以残疾人为主角的励志电影。

而雅雅让《小小的我》多了一个反励志的声道。

努力自救残疾人，当然能成为很优秀的人。

然而，这个本能和社会对残疾人的偏见，让这些不被残疾打倒的刘春和成为了优秀的残疾人。

这是影片的悲观，也是残疾人无法解决的生存困境。

毕竟，大家在看完《小小的我》之后，哭过笑过感动过，残疾人的处境就变好了吗？

我们看完电影，在网上讨论刘春和的性需求，感慨残疾人的性需求也值得被尊重。

那么问题来了，谁去尊重呢？

拿什么尊重呢？

《小小的我》没想到起了一个大早去看了小小的我，两个多小时，代入了刘春和一家，哭了半程。

如果说破地狱是五星推荐，那小我在我这里是4颗星。

缺失的一颗星在于剧本整体的部分缺陷，比如春和初恋女孩那条线的描述有点鸡肋尴尬，一部分在呈现上一部分在女演员的演出上。

周雨彤的脸真的很适合大荧幕，但是演技还不够，特别对比之下出戏，我理解的是刘春和作为脑瘫患者，导演想要表达“特殊人群”的“正常需求”，但是拍的很扁平和MV化，特别出戏。

去除这一块，剪辑再紧凑点，这部电影真的还不错，以下是我的个人理解：导演的表达是春和作为脑瘫患者这种被定义的特殊人群在普通生活中从被标签—真实被看见的，而我延展的是弱势群体的被看见。

脑瘫-被看见看完电影，我回家就查询了脑瘫这一病症，脑瘫，全称脑性瘫痪，是一种常见于婴幼儿时期的脑部疾病，以下是关于它的详细介绍：脑瘫是指从受孕开始至婴儿期，由于非进行性脑损伤和发育缺陷所导致的综合征，主要表现为运动障碍及姿势异常，是由出生前中后的各种因素导致的，临床有运动障碍，姿势异常，以及其他伴随症状。

这也就解释了电影里，刘春和智力正常，但是有姿势异常，行动障碍，甚至吞咽障碍等临床表现。

电影里，咖啡馆老板聘请春和，教他做咖啡，慢慢学会工作。

后续那一幕记者采访时，员工在旁边蛐蛐，老板聘请残疾人是为了税收减免，宣传噱头。

但如果这一举动放到整个社会，让一个个人，一个小组织贡献自己，是无法长期持续的，但如果可以有一定的税收减免，那么就会有更多的小企业去加入，这一定程度上让更多的特殊群体参与到社会结构中，基数大了就一定会被看见被理解，也才能够持续下去。

我相信这部电影会极大的科普这个病症，扭转大家对脑瘫的偏见。

这就是电影的意义吧。

母亲-被看见陈露，不会用力，所以生出了脑瘫的儿子。

电影里，春和问陈露，生我这样的是谁？

（大意）春和只看到了自己的痛苦，自己受到的异样的眼光和压力。

而陈露呢？

她的不解，她的害怕又有谁看见呢？

她也是第一次当母亲，而这一次迎来了现实意义的特殊人群。

我记得以前看香港电视剧，都有产妇要去生产训练，学习如何用力生小孩，意义在于此吧。

而外婆初为人母的时候离家赚钱，离开女儿15年，回来时带着赚来的钱，以及满心的愧疚，所以和陈露斗嘴的时候几乎是不回嘴。

但是陈露从来不知道，当外婆在外脖子被架刀，是为了保护自己的奶粉钱，而落下了病根，导致脖子不能吹风。

这映射了电影开头外婆回家带了一箱子的纱巾，表面是美丽女人的智慧，实际上是为了遮伤疤，遮住自己对女儿的愧疚。

所以曾经那个不会当母亲的母亲学会了当外婆。

外婆的故事解开了春和母子的心结，结尾春和让外婆多出去走走，不要总是为了他。

是的，他知道外婆那一盒子车票不是去旅游，是为自己求医。

所以结局春和让外婆去追寻自己的的自由，外婆取下了围巾，也和自己的内疚心结和解。

老年人-被看见春和写投诉建议书，最后被公交集团采纳请到听证会。

一种典型的媒体PR，米面油的奖励，多么的讽刺。

春和的发言是，是被看见，不是被应该去看见的人看见，而是被同样需要被看见的老年人看见。

同样的脱节于社会，只能自娱自乐，甚至被盯上变成诈骗的对象。

结局彩蛋，合唱团和春和一起，激情洋溢的表扬了她们被骗后无法表演的节目，每一个老人都有自己的位置，技能，她们曾经在台上也是光芒四射，现在，她们只是跟不上社会发展而已。

也许，我们每个人都会成为特殊人群，弱势人群。

也许，我们每个人都想被看见，都需要被看见。

《小小的我》，就可以视为归于沉默之前的那段日子。

看完电影我便想到了一个问题。

残疾人的聪慧，是不是一种悲剧？

电影里的春和，显然就是一个不幸的聪明人。

因为聪明，他更能觉察到他人异样的目光、同情或者无意的冒犯。

聪明者，耳聪目明也，对身体机能不正常的残疾人来说，本来就是一种矛盾甚至讽刺。

脑瘫导致的行动不便使刘春和困在房间里看了一墙的书，高考超过本一线八十分，心思敏感的他善于写诗。

但很难说这把聪明的刀刀刃朝向哪里。

聪明会让他更敏锐地察觉到自身的残疾状况，清楚知晓自己与健全人之间的差距，这种理想与现实的冲突会带来深刻的痛苦。

春和的A面是他不断地自我证明又被歧视，试讲被孩子嘲笑被机构淘汰，在公交车上被司机嫌弃，经历这一切的他反而大度地劝外婆不要生气，B面却是他在无数个梦里梦见自己手脚健全，在草地上和心上人携手奔跑，或者梦见自己和蝉一样，能够一层一层地蜕壳，杀死旧日不堪的自己。

如果这是一场噩梦该多好啊，可惜，梦都是美梦，而现实才是噩梦，蜷缩在行李箱里寻找安全，抱着人体骨架模型入睡——死亡对他来说并不比现实冰冷残酷。

《小小的我》并不是第一部以脑瘫患者为主题的电影，目之所及，就有美国2002年的《永不放弃》（《Door to Door》），讲述主人公比尔患有先天性脑瘫，通过自己的努力，成为一名成功销售员的故事。

这部电影感动过很多中国观众。

《永不放弃》是典型的好莱坞电影，故事设计精心流畅，一波三折，美国梦的核心思想浓墨重彩。

《小小的我》和它相比，在风格上和它有很大的差别。

《小小的我》更加生活化，更具有东方韵味。

《小小的我》很多布景既精心又合理，比如春和的家，是一个生活气息非常充足的空间，一下拉近了观众的观看距离，让导演的生活化表达有了一个很好的载体。

但细看之下，这个空间又不同于纪录片的直接写实，还是“布置”的结果，这种贴近现实的做旧，很考验功力。

上一部给我留下这样深刻印象的“空间”，还是电影《一一》里NJ在台北的房子。

在这个空间里，林晓杰饰演的外婆、蒋勤勤饰演的母亲自然真实的表演也能得到加持，尤其是林晓杰，在家里，她的表演完全是醇化而不着痕迹地。

空间和演员表演的相互作用，也是一个值得研究的课题。

《小小的我》情节并不曲折，它的主旨更像是透过一双平视的眼睛，让我们参与（而不是窥视）刘春和的一段人生岁月，两个小时不知不觉地就将电影看完了。

影片的结尾，春和与外婆并肩面对着万里江天，既流露出一丝肆意的畅快，又有一种羡长江之无穷的伤感。

万物都将有一天会归于沉默。

但无论如何，在归于沉默之前，刘春和和我们都曾经努力地爱过、恨过、抗争过。

看完《小小的我》，我赞叹易烊千玺的演员素养，也喜欢林晓杰扮演的外婆。

如果林晓杰不拿几个演技奖，那我只能说华语电影节的品味有问题。

就文本层面来看，外婆是影片的精华，有外婆的存在，这个故事才成立。

影片开头，刘春和在天台上写遗嘱，外婆来了，他放弃自杀，谎称去阳台是看天。

此情节在交代关系亲疏，刘春和和母亲的关系紧张，和外婆关系亲密。

两人进房间后，外婆一直在刘春和面前自言自语，说这个家离开她分分钟完蛋，说聪明女人会买很多条纱巾花钱不多想换就换......完蛋是双关语，也在说外婆不来，刘春和自杀就会成为事实。

刘家的家庭氛围不够温馨，但刘春和自杀，确实会击垮这个小家庭。

用大量台词交代塑造人物推进剧情，电视剧的常规打法。

这样处理，也能让观众迅速进入剧情，外婆是一个充满活力且安贫乐道的老太太。

要承认，相当多的观众习惯从台词中获取信息。

通常来讲，小孩子才话多，没人听也要自言自语，老年人反而话少。

人老话多，一反小孩子嘴碎老年人寡言的刻板印象。

外婆充满活力，立下与众不同的人设，观众自然高看一眼，相信她能粉碎一切障碍。

有外婆在，刘春和就不会倒下，这是影片在前十分钟就打好的基础。

刘春和最大的生存焦虑是他是个残疾人，却想像普通人一样生活。

他和母亲关系紧张，就是因为母亲一直按照残疾人的标准安排他的生活。

看似关爱，其实对刘春和并不好。

因为对残疾人最大的尊重是，不要把他视为残疾人——这样说未免有些绝对，那我修改一下措辞：对残疾人最大的尊重是既平等看待，又在需要时给予合理便利和理解。

刘春和的母亲对儿子，给了太多便利和理解，不会平等看待。

外婆的到来，打破了母子之间的僵局。

刘春和不想复读，不想上距离家更近的大学，这些都是对母亲的反抗。

他不断面试工作，本质上也是希望别人不要因为他是残疾人，就剥夺他工作的权利。

不是普通人，但要努力过上普通人的生活，这是刘春和对命运的抗争。

在《小小的我》中，能把刘春和当普通人，一个是外婆，一个是雅雅。

外婆爱护刘春和，一个重要原因，她的生命力旺盛，刘春和的残疾，压不垮这段血亲关系迸发的爱。

我喜欢《小小的我》，是因为林晓杰演得真好。

可贵的是，影片没有把付出最多爱的外婆称为外婆。

在文艺作品中，对女性的称呼往往是通过各种关系称呼或者雅称来指代，而不是她的名字。

《小小的我》在结尾交代外婆的姓名陈素群，这是对命名传统的反叛，是性别意识的进步。

名字的出现，是人物从伦理关系走出来的象征，陈素群首先是一个人，其次才是外婆。

如果说外婆主打真实，那么雅雅负责梦幻。

雅雅说她是全职女儿，人类学毕业生。

她的身份很容易让人这样想，接近刘春和，就是为了观察他。

有确切的目的，行为逻辑坐实，反而不美。

如果不交代雅雅的人类学毕业生的身份，人物空白大，梦幻色彩更浓厚。

刘春和第一次见到雅雅，她正在玩飞盘，飞盘有大量蹦蹦跳跳的动作。

第二次见面时，两人经过一道石桥，雅雅依旧没有改变蹦蹦跳跳的姿势。

这个蹦蹦跳跳的姿态，给雅雅营造小鹿式的欢快。

她的欢快，让刘春和很感动。

在雅雅面前，他可以享受到普通人的待遇：终于有人不会因为我是残疾人而照顾我的感受，不敢蹦不敢跳了。

雅雅和刘春和的对手戏，卫生间的相遇是最打动我的电影场景。

卫生间是排泄场所，而人体的排泄系统和生殖系统关系紧密，两者不仅位置相邻，甚至共用某些结构。

一对相识的男女在这样的场所相遇，多少会尴尬的。

然而，这段戏中用了大量的实焦镜头和虚焦镜头，拍刘春和的实焦，雅雅的就用虚焦，甚至用镜中的形象，明明处在一个空间，却感觉疏离。

对刘春和而言，雅雅就是镜花水月的存在。

灵动，美好，可以交流，一起玩耍，这是雅雅对刘春和的诉求，大家可以做朋友，但不会是男女朋友。

一旦刘春和要牵雅雅的手，雅雅赶紧逃走。

让雅雅迅速消失，是影片在卫生间那段戏就埋好的伏笔。

事实上，像雅雅这样的女子，已经是刘春和能作为朋友的天花板了。

而二十岁的刘春和，血气方刚的年龄，他更希望这位朋友成为女朋友。

刘春和可以努力克服一个个困难，他能在咖啡店打工，能考上大学，能改善和家人的关系，但他无法牵心爱女子的手。

刘春和感受到这里面的绝望，于是开始第二次自杀。

雅雅是刘春和的性幻想对象，她不和刘春和谈情说爱，我们能理解。

人类对残疾的厌恶，是刻在人类基因里面的。

进化心理学有个假说，年轻、漂亮是人类能用肉眼观察到的繁殖价值的线索。

男性有喜爱年轻小姑娘，是刻在骨子里的信息。

在漫长的进化过程中，人类知道年轻漂亮通常意味着有更高的生育价值。

无论男女，身体的对称性越高，好看的概率越大，这是因为对称意味着身体健康，免疫能力强，和这样的人结婚生子，更容易生育身体健康的下一代。

生存和繁衍是物种最重视的两大课题。

我们是生存和繁衍的受益者，也会尊重有利于生存和繁衍的本能。

不装了，摊牌了，看脸即正义。

刘春和能向外界证明他的精神强大，但是，身体残疾给他带来的生育壁垒，他无法突破。

于是，他决定去死。

《小小的我》可以有两个结局，一个是刘春和吞糖自杀，抢救无效，一个是影片给的结局。

至于要选哪一个，大家见仁见智了。