历史题材电视剧在中国电视剧史上佳作频出,无论是《康熙王朝》《雍正王朝》等以人物为叙事核心的作品,还是像《大宅门》《闯关东》等以某一空间、某一事件为叙事中心的作品,都成为了观众口耳相传的经典之作。
“三十年前《大宅门》,三十年后《宣武门》”是电视剧《宣武门》在创作之初喊出的口号,这部由著名导演王小康执导的北京市委宣传部重点项目自3月5日在北京卫视、腾讯视频、爱奇艺播出后,当日便创造了北京卫视收视第一、爱奇艺飙升榜第一、腾讯视频传奇剧榜第一的成绩,取得了首播的开门红。
究竟是哪些原因促使《宣武门》取得了如此优异的成绩?
导演帮有幸采访到了导演王小康,在与他的对谈中,我们了解到了该剧成功的三大因素。
格局大:一条老街见证历史变迁时间与空间是影视剧创作的两个基本维度,电视剧《宣武门》延续了以往经典历史题材大剧的叙事策略,以老街这一重要空间为基准,向历史脉络进行纵向延伸。
该剧讲述了戊戌变法至抗日战争结束中国近半个世纪的历史,深刻而震撼地呈现了新中国成立前的历史风云与家国的坎坷命运,格局极大,气度非凡。
之所以选择“老街”这个空间,导演王小康解释说“在八国联军侵华的时候,只有老街这个地方是没有被占领过的。
而且老街有着1000多年的历史,是先有了老街,才有了北京城。
” 老街特殊的地位与深厚的历史底蕴,为导演王小康带来了进一步创作的可能。
在剧中老街像是一位沉默的老者,见证了中国在半殖民地半封建社会的种种,也目睹着中华民族几十年来的历史创伤与中国人民的英勇抗争。
难能可贵的是,作为一部时间跨度如此之大的历史题材电视剧,《宣武门》并没有过于严肃、过于无聊,而是将上述历史事件与老街玉工李天顺守护国宝玉石榴的主要情节进行了巧妙地结合。
家与国在剧中得以重构,叙事的视角也发生了转变。
在谈到这一点时,王小康向我们讲述了他的构思“一提到历史剧,观众就很容易想到朝廷、想到宫廷中的人物。
我看重的是平民化的史诗大剧,希望在剧中体现一些更生活化的东西。
”非官方、非上帝的视角,赋予了《宣武门》浓郁的生活气息,它更贴合百姓的生活,老街上小贩吆喝的叫卖声以及卤煮、豆汁儿、驴打滚等北京地道小吃总是让人能够体会到一种日常的乐趣。
此外,平民视角的选择也提升了该剧的可看性——“我也希望我们这个剧轻松一点”。
导演表示在进行创作时他往往会设计一些贴合剧情、符合人物性格特征的趣味桥段。
比如,衙门官兵在搜寻大刀王五时意外在李天顺家门口发现了几滴血迹,在官兵步步紧逼之时,李天顺的妻子秀珍急中生智在门后撞破了鼻子,这才得以解释血迹的来路。
该桥段的设定,既塑造了秀珍聪慧的形象,也彰显了李天顺一家保护英雄王五的决心。
既顺应了情节的进程,也为观众提供了有趣的看点。
《宣武门》在宏大的历史背景下讲述小人物的日常生活,在呈现出大剧气象的同时,还埋藏了日常生活的肌理,赋予历史以情感温度,“大”与“小”在剧中取得了相当不错的平衡。
制作精:以工匠精神坚守创作初心历史题材的大剧创作,要有担得起这份重担的精细制作。
导演王小康曾解释他制作这部历史巨制的初心:不追市场热点,扎扎实实地做好作品。
从前期筹备开始,王小康就体现出了一种精益求精、追求极致的工匠精神。
该剧的剧本由《茶馆》的编剧杨国强进行创作,与导演共同打磨了三年才得以完成。
在当今这个“短平快”的时代,能够如此踏实如此扎根剧本创作的态度并不多见。
剧本完成后又经由北京市委宣传部一场戏一场地进行审阅,对创作的大方向与质量进行总体地把关。
关于演员的选择,导演也是进行了多个层面的考虑。
因为《宣武门》的故事跨度近半个多世纪对演员的要求比较高,因此首选是有过相关创作经历的老戏骨。
正如观众所看到的,张丰毅、斯琴高娃等出演过多部经典作品的演员纷纷在剧中对角色进行了十分精彩的演绎。
在青年演员的选择上,王小康说明了选角的标准“我们不是根据流量来选择演员,而是按照适合这个角色的程度来选。
” 饰演男主角李天顺的任重是地道的北京人,出演过《北京青年》《县委大院》《风吹半夏》等重要作品,饰演黄禾香的童蕾在《亮剑》中也有过精彩的发挥。
老戏骨与青年实力派演员相配合,支撑住了《宣武门》的内容表达。
在一些观众不易察觉的细节方面,也同样体现着导演王小康对作品的高要求。
《宣武门》整部剧采取了倒拍的策略,先拍抗日战争的部分,再拍八国联军侵华的部分,最后才拍戊戌变法的部分。
根据剧情需要,在八国联军与抗日战争阶段有爆破的设计,因此老街及宣武门前前后后总共进行了三次1:1的重建。
在找不到八国联军士兵服装的情况下,摄制组斥巨资制作了15000多套服装,所有演员的试装就将近一个月的时间。
在这方面,导演并没有过多考虑资金与时间的问题,首要目的就是要还原当时的历史真实。
在创作过程中,无论大事还是小事王小康都亲力亲为,对每一个细节都极为考究。
正是这种工匠精神坚守住了创作的初心,才为观众提供了如此高质量的作品。
立意高:民族精神的一次生动呈现从戊戌变法到抗日战争结束这近半个世纪的时间,是中华民族内忧外患,家国存亡的危难阶段。
无数仁人志士,采取各种各样的方法来拯救中国,诞生了诸多可歌可泣的动人事迹。
《宣武门》紧紧抓住了这一阶段所体现的民族精神,塑造了众多的爱国英雄。
剧中,戊戌变法失败后,谭嗣同在菜市口英勇就义,企图唤醒民众;八国联军进入老街索要王五准备烧街时,以李天顺为核心的老街百姓同仇敌忾,无论男女老少都纷纷说自己是王五,老街百姓团结一致,以自己的行动保卫住了自己的家园;李天顺的父亲李云棉更是单刀赴会,只身一人面见联军首领。
在面对洋人的逼迫时,临危不惧捍卫住了中国人的尊严。
《宣武门》中充满着类似王五、李天顺、李云棉等平民英雄,也充满着诸多救亡图存的感人故事,中华民族的民族精神在这部电视剧中得到了生动地展现。
全剧的核心意象——玉石榴也颇具深意。
剧中一代代人对于国宝玉石榴的守护,也象征着中华民族团结精神的代代传承。
王小康在采访中还透露出了自己的历史剧史观,他认为“历史剧一定要有强烈的现实意义,让年轻人看到那段历史、反省那段历史,同时也要关照现实的生活。
”正如导演所言,历史剧的意义是为了铭记历史,《宣武门》对那段动荡历史与百姓民族大义的呈现,唤醒了观众对历史的记忆。
只有时刻铭记历史,不断叩问历史,才能真正做到以史为鉴,奋发向前。
这是王小康作为影视创作者肩上的责任,也是《宣武门》存在的意义。
非常值得推荐的一部国产剧,就爱看这种剧,张丰毅丶斯琴高娃等这么多实力派演员,都是老戏骨了,宣武门这部剧讲述了北京玉雕艺人李天顺为保护一只寓意国运昌隆的翡翠石榴,对抗各路心怀鬼胎的“牛鬼蛇神”的故事,非常值得推荐的一部国产剧,就爱看这种剧,张丰毅丶斯琴高娃等这么多实力派演员,都是老戏骨了,宣武门这部剧讲述了北京玉雕艺人李天顺为保护一只寓意国运昌隆的翡翠石榴,对抗各路心怀鬼胎的“牛鬼蛇神”的故事。
在琳琅满目的影视作品中,历史剧一直是最受观众欢迎的类型之一,因为大家从中不仅能得到丰富多样的戏剧冲突,还可以随之拨开岁月的风云,正视那些既熟悉又陌生的家国往事。
一颗玉石榴揭开百年风云时下正在北京卫视热播,并于爱奇艺、腾讯视频同步播出的《宣武门》,就是这样一部既好看又有营养的历史剧。
该剧的时代背景开始于1898年百日变法时期,围绕北京老街玉雕艺人李天顺守护国宝玉石榴的故事,展开长达半个世纪的历史画卷。
波澜壮阔的历史背景,数量众多的出场人物,最能检验创作者的功力,《宣武门》由著名导演王小康,编剧杨国强为核心的创作团队艺高人胆大,凭着高超的叙事技巧成功通关。
剧中出现的玉石榴作为关键道具,主要有两个象征意义,一是以玉器表达国人在山河危难之际“宁为玉碎不为瓦全”的精神气节,二是以石榴“千房同膜千子同一”的特点,寄意华夏儿女生生不息、国运昌隆。
除此之外,其实本剧的叙事手法,精心打磨的剧情结构和人物关系,也如同一颗石榴,每一个角色都唇齿相依,每一处情节都环环相扣,密不可分也缺一不可,小人物融入大历史,让剧情像玉石榴一样呈现出浑然天成的效果。
任重饰演的李天顺,如果放在历史的尺度上,只是无足轻重的小人物,可是当他的人生投射在荧屏的时空里,却产生扣人心弦、荡气回肠的感染力,只因他并非一个简单的个体,而是全体老街儿女的精神缩影,通过他的视角,可以看到老街在半个世纪里经历的风风雨雨,所有的悲欢离合,人生百态,都尽在其中。
在菜市口的法场上,谭嗣同视死如归,大呼“有心杀贼,无力回天,死得其所,快哉快哉”,人群中的李天顺忍不住叫好,在内心种下了对变法的向往;当联军围住老街,杀戮一触即发,是他的父亲李云棉单刀赴会,与联军司令据理力争,无畏生死的决然正气令对方胆怯,也把老街手艺人的傲骨与担当传给了李天顺;还有王五热血劫法场,霍元甲上城楼取人头祭故人,让李天顺领会到什么是真正的侠之大者。
王自健饰演的贝勒溥兰亭则是李天顺的良师益友,身份地位相差悬殊,却因一颗同样的拳拳之心而成为胆肝相照的挚友。
无论庚子国变时,一刀一车救护百姓的铁骨铮铮,皇宫动荡中托负玉石榴的用意深远,还是清朝被推翻后,主动剃光头跟随时代的车轮,溥兰亭身上这种忠而不愚、识大体明进退的大家风范,悄然影响着李天顺,打开了他的视野与格局。
两人借骆驼粪和棺材,联手戏弄官兵和汪同人的桥段,也产生了极强的趣味性,让观众看得津津有味。
把观众变成历史的经历者除了这些护宝路上的引路人,《宣武门》中还细腻刻画了一大批有血有肉的人物形象,尤为难得的是,这些人物不仅饱满鲜活,而且错综复杂又井然有序,形成一场极具层次分明的历史群像。
上有老戏骨斯琴高娃饰演的慈禧,李诚儒饰演的荣禄,把迂腐和顽固的老派思想,翻手为云覆手为雨的手段都演绎得入木三分,下有崔公公、汪同人,又蠢又坏,贪婪无赖,不达目的绝不罢手,像蚂蟥一样难甩难缠。
随着民国时代的到来,新登场的军阀、局长和署长,甚至众多姨太太和女性形象也面目极为鲜明,他们也势必会为了争夺玉石榴展开新一轮的龙争虎斗,李天顺的前方不再只是觊觎和暗战,还有强取豪夺和明枪暗箭。
从目前已经播出的十余集来看,《宣武门》剧情已经渐入佳境,后面无疑会越来越凶险和激烈,高燃场面势必接连出现。
剧集能够达到这样的局面,最关键的一个特点是做到了以点带面,主次分明,聚焦宣武门这片土地,把诸多历史大事件都涵盖其中,让历史的进程和小人物的命运更紧密地产生碰撞,交汇成波澜壮阔的洪流。
作为一部历史剧,《宣武门》没有采用上帝视角,男方角也没有金手指和光环,却拥有弥足珍贵的精神内核,没有非黑即白面谱化的英雄或反派,却又产生了爱恨分明的艺术感梁力。
通过每一个角色的悲欢离合,让观众可以感同身受,体验到设身处地的情景气围,从历史的旁观者变成了经历者。
李天顺不是生来的传奇,如果没有机缘巧合,他可能只是一位出色的玉雕匠师,度过平凡而又充实的一生,然而在历史的推动下,他的人生也是必然如此,维新变法、庚子国变、军阀割据、八年抗战,这些都是华夏同胞无法磨灭的的记忆,没有人能置身事外,也不可以置身事外。
正如时下的荧屏上,不只需要家庭剧、行业剧、情感剧,更需要像《宣武门》这样的作品,来重现历史往事,让观众可以再次正视历史、品味当下,并把前辈用生命守护的家国精神继续传递下去。
期待已久的影视大剧终于要上映了,演员阵容很强大,都是老戏骨,斯琴高娃老师,张丰毅老师,任重,田华,童蕾,王自健等等,这部剧是导演王小康斥巨资制作的一部大剧,各路演员也都是演技在线,熬夜都一定要追的剧。
强烈推荐!!
《宣武门》这部剧的名字承载着故事,一个城市、一段往事。
剧情时间设定在光绪二十四年,一颗象征国运昌隆的翡翠石榴被晋献给慈禧太后。
慈禧太后看到这件宝贝后感慨万分,似乎有一种沉重的气息。
八国联军入侵中国,李天顺(任重饰)和他的老街坊们一直保护着国宝。
随着时间流逝,李天顺面临诸多困难,甚至失去了父亲,使他感到力不从心,但他从未忘记初心。
斯琴高娃在戏中扮演慈禧太后,她的形象让人印象深刻,岁月的痕迹显而易见,但却增添了一份威严和决断,她那凝视翡翠石榴的眼神足以让朝臣们心生戒备,反思自己的立场。
张丰毅是众所周知的资深演员,荣获国家一级演员称号,这次饰演李天顺的父亲,依然保持着他一贯的刚正不阿,在他的角色中几乎找不到反派的影子。
田华对于大多数年轻观众来说可能比较陌生,早年因饰演“喜儿”而走红,如今已经年逾九旬,老戏骨们的演技无需置疑,而年轻演员也表现出色。
童蕾也是备受喜爱的女演员,这次与任重搭档,期待她在剧中饰演的一代名伶能带来怎样的精彩表现,她的形象让人怜惜不已。
王自健在从脱口秀演员转型后,其涉足影视剧的作品也日益增多,他的演技并不输色,受到了广泛认可,在新剧中他扮演的角色备受期待!
就为了一个玉石榴,很多人死了,可是换来什么了?
留给国人以后送博物馆吗?
连这都达不到,李天顺临死前为了不留给日寇把玉石榴摔碎了,所以啥也没有了,所以那么多条生命究竟换来什么了呢?
还不如用这些生命去上战场,还能杀敌呢当初浦三爷为了玉石榴,让老婆去把盗走的玉石榴骗到手,可是这样骗来的玉石榴也不是他自己的啊?
玉石榴原本的所属是祸国殃民的老佛爷的物品,或者属于腐朽的大清王朝的,护来护去有何意义呢,无论落到谁手里都不是自己的啊,与崔太监又有何区别呢。
而且闹的浦三爷妻离子散,老了都没找到。
浦三爷把玉石榴交给李天顺,更是害了老街这些人,为了这块玉受尽了苦难,最后都死了,何必呢,一个物件而已,如果爱国,不如上战场杀敌,为了一个物品毫无意义
《宣武门》不仅是一部引人入胜的年代剧,更是一部充满情感深度和历史厚重感的杰作。
它以老街艺人的守护国宝为主线,生动描绘了他们在逆境中的坚韧与智慧,展现了老街的风土人情和丰富的历史文化。
演员们的精湛演技、紧凑的剧情以及导演的巧妙构思,共同构成了这部令人回味无穷的艺术作品。
强烈推荐观众观看,相信你会被它的魅力所吸引。
为大清雕个玉就成了国宝,守护国宝就是守护大清龙眼。
这是要为满清僵尸还魂造声势吗?
没搞懂这是什么狗屁剧情设定,看张丰毅在僵尸一般的慈溪面前唯唯诺诺奴才相,一副为大清鞠躬尽瘁死而后已的样子,真的很恶心,这到底是要宣扬什么,宣扬宁赠友邦,不与家奴不予家奴,把汉族当猪狗的满清僵尸是我华夏正统?
感觉辫子戏为了复辟满清僵尸开始换花样了。
服装和灯光都非常出彩,匠心巨制,尤其是高娃老师的表演入木十分,京腔京韵,仿佛走进百年前的老北京,走进牛街,看京味大戏,品京腔京韶,就是得宣武门。
仿佛置身百年前的牛街。
女一号无疑是大青衣,顾盼生辉。
女二小花旦,搭得也出彩。
张丰毅老师和高娃老师更让人喝彩。
是一场文化的盛宴。
建议您和我一起喝大碗茶,品京腔京韵,看宣武门!!!
真是很久没有看到这种经典古装剧了,一开始就领略了我们中国的宏伟建筑。
也真不愧都是名演员,演技各个都精湛啊,斯琴高娃老师的表演和声音真是太像老佛爷了。
剧情紧凑引人入胜。
就应该多出些这样有意义的电视剧,音乐配的太有老北京的感觉了,真有代入感。
剧情文化内涵丰富,很有意义,这样的电视剧太值得追了
一口气追完20集,我只想说,假如你困于闹市,却向往着清幽田园,假如你疲于乱世,却按不住心底的良知,那么这部剧会是你心灵的栖息地,帮你演绎出无能为力却心底渴望的正义,或者说,具象地描绘出,历史是万千小人物踏出的河和路。
《宣武门》是著名导演王小康执导的一部聚焦于清末动荡时期的历史剧,这部剧可以说是反复雕琢,光是剧本就打磨了三年之久,导演以精中求精的精神,匠心打造真正的大剧品相。
全剧一改故辙,没有选用当下流量演员,而是由任重、童蕾、王自健、张丰毅、斯琴高娃、李依晓等清一色的老戏骨出演。
在场景搭建上,剧组更是将宣武门老街进行了1:1的搭建,甚至将宣武门在历史变迁里的五次造型改变统统进行了细致的还原和复刻。
此外,《宣武门》也是首次正式展现八国联军入侵北京的历史写实剧,也因此在服化道上,整个剧组下了不小的功夫,单八国军队的作战服装、慈禧等清朝人的服装制作,仅试装就用了20天,全新定制的衣服多达15000套,全剧大人物小人物数目繁多,数不胜数,但细节之处毫无敷衍,所有道具装扮皆以历史为参考严格置办,包括剃头等人物造型,也都拒绝粗制滥造,均为真实剃发而非头套。
本剧以宣武门为依托,从玉雕手艺人李天顺这样一个小人物着手,以小见大,以人写史,展现历史长河的轨迹和流向。
——乱世中的市井百姓,过好自己的小日子,更努力守护家国正义剧中李天顺与他父亲的这段对话让我印象深刻:“你这平时净怕我惹事儿,怎么这回?
”“平日里咱不能主动惹事,可是要遇见事了呢,咱们也不能躲事,不能怕事。
”一如老街里的每一个人,父母操心着儿子的差事是否安稳,儿子叛逆着父母之命的婚姻,鸡毛蒜皮的小事不断,却在家国大事面前毫不畏惧,自己的力量虽然微小,但街坊邻居心往一处使。
这一个个鲜活的人物跃然眼前,充满烟火气的家国情怀也变得更加动人。
本剧一反灰暗对抗的历史压抑感,以轻松中夹带诙谐的表现方式,弱化小人物在历史潮流中的艰难生存,突出小人物的大义。
在表现日常生活的片段时,夹带的更多的是小幽默:李云棉为让儿子李天顺顺利出宫,传信自己不行了,李天顺悲痛地跪在家门口大喊“爸”,李云棉身体硬朗地从屋里走出来,“这嚎得也太难听了吧”。
李天顺救下被人贩子拐走的黄禾香,两人互生情愫,李天顺儿时兄弟杨尚德中途截胡,奉旨娶了满心只有李天顺的黄禾香,另一边,痴情姑娘吴秀珍一哭二闹三上吊般,一厢情愿嫁给宁愿私奔也要自由恋爱的李天顺。
四家关系剑拔弩张。
按照常见的古装剧套路,婚姻兴盛着家族,更摧毁了无数世家,这四家关系或许将斗个你死我活,《宣武门》的情节走势却着实令人意外:因救乱世义士王五,这四个家庭前一秒怒视相对,后一秒默契联手。
李天顺冒着抄家的风险,将重伤的王五藏进自己家;大德子得知李天顺丢了差事,托人给他送银两,支撑王五的药费;黄禾香为掩护李天顺救王五时留下的血迹,在官兵搜查之际迅速撞破鼻子掩饰。
众人担心吴秀珍母亲大嘴巴,便将营救王五之事瞒着吴秀珍,也因此吴秀珍误会了李天顺与黄禾香藕断丝连,但看到大德子当众维护妻子黄禾香的清白,吴秀珍选择无条件相信自己的丈夫,为了逼退搜查的官兵,急中生智一头撞向柱子。
本以为老死不相往来的关系,一秒握手言和,本以为两对夫妻毁了四个人的婚姻,没想到上错花轿嫁对了郎。
——儿女情长,大义为先,无关地位,无关男女在关系到家国情怀时,老街全体街坊鼎力相助,毫不退缩:王五劫法场被官兵追,李天顺帮助他出逃,紧接着杨尚德、黄禾香、吴秀珍纷纷尽自己所能,演戏瞒过官兵,护王五养伤。
大义面前,儿女情长得往后排,家国情怀,更不分性别。
一个“义”字,足以让敌对双方化干戈为玉锦。
这也正是《宣武门》的细腻之处,悄无声息之间,已然将小巷子里的平民百姓与国家风云变迁融为一体。
故事情节紧凑,无废话的情节干净利落,意料之外又情理之中的故事走向,一步步将观众拉入当下那个时代洪流中去。
——百姓是历史的根基,小人物的变迁牵引着历史的走向无论在哪个时代,老百姓是沧海中一粟,渺小到在史册中看不到他们的足迹和踪迹,但也正是一名名普通的老百姓,他们描绘着历史,他们推动着历史,他们更组成了历史。
以李天顺为代表的各行各业市井小百姓,在动荡难自保的乱世,力量薄弱,却头顶一个“义”字选择全力以赴,追随敢于出头的义士,冒着掉脑袋的风险,也要护他们周全。
作为皇亲国戚的贝勒爷,虽地位特殊不好站队,但也悄无声息地护着李天顺,甚至到最后舍身保护国宝,也都展现着为家国大义奔走的情怀。
所以说,小老百姓虽“小”,但做的都是大胸怀大正义,也传播着感染着身边每一位心怀正义的人。
夸张且幽默的对话和动作刻画剧情,加上充满京味儿的视觉呈现和语言对话风格,使得历史剧更为还原的同时也不再刻板。
剧中每一个形象都非无关紧要,每一个角色都被刻画得淋漓尽致。
每一个人,都非完美,但不妨胸有大志,更不妨心怀大义。
导演以他独特的历史视角和细腻的表现手法,从老街里的小人物着手,以小见大,将生逢乱世的巷子小人物的凛然正义刻画得生动入骨。
以剧传史,这部剧将自古以来无处不在的家国大义体现得淋漓尽致,更为真切地丰满出我们面前的这段宣武门历史,也让观众更为深刻地感受到中华民族流淌在血液里的坚韧不绝、薪火相传的爱国精神。
看到大家都睡了,我就放心了
北影又踩雷的一部。现在很多导演动不动学史上名导慢镜头空镜头长镜头固定镜头,但内核有吗?什么时候用什么时候不用懂取舍吗?在你还没拥有优秀的叙事能力和强大的节奏把控之前,麻烦不要玩大师的风格表象和皮毛。保利地下室观影,哎电影沉闷乏味剧中人全程哭丧脸,空气又是稀薄不流通,昏昏欲睡昏昏欲睡昏昏欲睡,很不愉快的一晚!
片中对女孩困境的描写非常隐忍克制 以此呼应着她无处抒发的隐秘的内心状态 只在不经意间的几处笔墨交代了情况 发现来月经的不知所措 独自去商场选择内衣犹豫不决最终放弃 面对身体发育和母亲角色的缺失 无法同麻木独断的父亲敞开心扉 也无法摆脱终日在逼仄车内的二人生活 在凛冽荒芜的土地上流浪 如风车旋转 没有终点
每一次摇移和zoom都有一个精心设计的落点,未免太功利。
最喜欢被村民追车那段,我果然还是个只能看到表面运动的肤浅观众( ´◡‿ゝ◡`)9.25 不断想到姑娘给路边遇到的女人摄影,直到女人不耐烦的回身查看女孩才按下快门,她要的不是面孔而是情绪
很独特的公路片,辽阔国土之下,父女关系的疏远,让人与人之间的空间显得如此逼仄;两人仿佛在轮流争夺车的使用权一般的生活,父亲以父亲之名,始终对女儿颐指气使;万花筒小夜灯、形形色色的过客的拍立得,发圈,使女儿无声的抗争。冲动的导火索是父亲在女儿丢在一边,毫无顾忌地向过客宣泄欲望,既自轻父亲的形象,也无父亲的担当。太多镜头与调度都令人不明觉厉,开头的横摇,女儿的突兀入场;稳定的拧焦;场内场外的声音空间……女儿对背影的执着,否认了人直面彼此的可能性
#14thBJIFF No.6 @英嘉 无数的跟踪镜头和广角镜头轻轻地推进和拉远,提醒观众这对无名而孤独的父女所居住的土地是多么广阔,但同时两人又不得不被对方所牵绊拘泥于窄小的车厢内部,这或许映照着某种政治现实。
不懂评论说的什么“故事”“叙事”,好震惊,这种弥漫出荧幕的张力与情绪竟然无法被感知。无言的隐隐对抗的相互厌弃又牵挂的父女关系,女儿反复追问的未来,被甩在时间外的村子与放电影的游牧民族,揍人也被人揍的男人,那么想去的海边原来是为了撒下妈妈的骨灰,一夜的放纵与回归……草原上飙车带起沙尘的镜头太酷了,那瞬间觉得幸好我有来看
大师级别的摄影和留白,但长镜头过多,节奏过慢,配乐过少,我没睡着只是因为电影院太安静了很害怕全场只听见我打呼噜🥲
文艺少女和她爹的流浪之旅俄罗斯滤镜八米,我已经开始看个老毛子就觉得帅了
摄影机运动和色调感觉就像是在看基氏,摄影太棒了,时不时响起的惊悚配乐很creep。hooker,街边卖书的老大爷,义无反顾追女孩的少年,气象站的中年女人,冲动离家的女孩,沉默的父亲,好像全片没有一个人笑过呀
#北影节 每个人都像蓄势待发的火山,又像露出水面百分之一的冰山,冷峻的侧颜配上隽永的留白,打开车门的时候都会北边的寒冷。配乐也很喜欢,加上风景真的会打动我。可以理解所有人,理解一些细微的情感变化,但没有带入和共情,所以扣一星。其他感受1.不是所有的电影都适合大屏幕,这种艺术品2.我真的晕由远推进的镜头,摇晃、追随、固定机位都没问题,一看推进镜头就头晕……
BJIFF2024 No.3柯达胶卷拍摄,好冷酷的影像,是否太过沉闷?风格想起《寒枝雀静》,后者都更富有生机些
#76th Cannes 导演双周# 8.5/10 极其强大的情感洪流,萧瑟荒芜的广袤土地孕生若即若离的依连关系,在每一次凝视下冲发,刻印在孤独的内外隔阂间。@14th BJIFF
几个感悟:1、被夸奖像老塔、安哲等的片子要慎看,2、穿得太有时装杂志品味的人物大概率没有真实生活,3、剧本的孱弱并不是人物不说话、长镜头和胶片颗粒感能挽救的。4、没话说就请拍短点。#BJIFF2024
北影节 保利天安门风光不算优美,女主不算惊艳,节奏不算紧张很舒缓的一部行走电影,表意引而不发,再拍出两个小时也很容易。
「14th BJIFF 保利北京坊」非常好的俄味儿后现代,很对我胃口。高纬地带永远灰蒙蒙的天,西伯利亚植被茂盛但脏兮兮的地,仅有的五段无调性的配乐,人的孤独、克制、疏离。路边泥地里摆摊的老大爷卖的是冯内古特和多甫拉托夫,荒凉破败的西伯利亚与绝地求生中的荒岛别无二致。片中无人大声说话,似乎也没有一个人露出过哪怕一丝微笑,甚至连愤怒都那么不着痕迹,父亲深深的眼窝叫人看不出喜悲。警察的那句话颇堪玩味:Я же тебе говорил, не то время. 是啊,не то время.
#BJIFF 公路片中的安哲,流淌着塔可夫斯基的风声,只是这份旅途没有终点,绵延的情绪也不知因何生发,风霜雨雪在北回归线以北的荒原上无所依从,父女的隔膜更无从着落…… 我总感觉胶片的质感增添了影片“大师之风”的气质,作为电影最本初的物质本体,它似乎总怀有某种原始的神秘和母性,令我安眠。
好看、好冷、好俄,俄罗斯的旷野景象和长镜头寂寥到看完只觉得寂寞而空洞。流动与停滞仿佛一体两面,看的过程中一直问自己“怎样才能到达旅程尽头?”,又或许旅程本没有尽头。
头一回参加电影节,有点新奇。风格是安哲。