海王

剧里的女性角色都没有成为一个美艳的无助的花瓶亚特兰娜女王反抗了婚约，在追兵上门时抄起三叉戟杀了个痛快后来又为了保护夫与子，毅然返回深海被献祭给海沟国也能单枪匹马杀出条血路逃到地心藏海湄拉公主面对不同政见，冷血无情的未婚夫一跺脚就拆了华美的发髻，脱下璀璨的衣裙开着海底飞船砰砰几枪把未婚夫炸了个鸡飞狗跳救出了二愣子海王管你们是我老爸，还是我未来的老公只要我有不同的想法，我有着不同的理念我就可以跟你们正面硬刚有勇有谋，智勇双全，健美火辣，自由奔放她们都没有成为附庸亦没有顾影自怜，凄苦无助，没有哭真的爱死了西方世界这种强者为尊、无拘性别的理念

前言:2019年更新:扎克和他的邪教徒是如何人设崩塌的:9102年了扎耶稣人设崩塌，原来我们错怪了乔斯尾灯 - 日记扎斯林群体在美漫圈子究竟是什么样的团体？

一个美漫圈新兴宗教:扎斯林和扎爹军团对[joker]评价以及对DCEU现状评价:[Joker]:电影评价以及DCEU到底如何扑街分析 - 日记本文分为两个部分，第一部分是回应某高赞热评的差评影评和其他短评差评的回应部分，以及我对DC=黑深残，漫威=合家欢所谓这种误导路人的偏见大行其道的反驳。

第二部分是海王电影的细节分析以及彩蛋内容————————————————————-第一部分:回应某高赞热评和部分偏见在上映这部电影前，已经预料到这部电影在上映初期会饱受前所未有的争议和压力，如今看来，MCU的成功恐怕不是偶然的事情。

就目前的质疑和批评大概分两类，一类是MCU的NC极端主义粉和路人，这类人的理由不必细说，无非就是矫情掩饰各种理由给你差评，带有强烈的粉丝滤镜，这类人不是讨论的重点。

第二类是所谓的DC粉这类人要重点强调，他们只是通过真人电影DCEU或者黑暗骑士三部曲或者扎克施耐德的守望者和MOS入坑的群体，看完海王后，出现了这类人的惊呼:DC丢掉了故事，DCEU变得不伦不类之类的观点，仿佛DC必须时时刻刻按照扎导的深厚滤镜和苦大仇深的方式讲故事，如果DC电影出现了任何的差异性变化，就成了背叛！

就错过了了不能永垂史册的机遇。

这种观点对此嗤之以鼻。

大家切记，他们压根就不喜欢DC角色，他们爱的是黑深残，是扎克施耐德本人！

他们宁可让DC电影集体扑街后雪藏，也不愿看到海王的成功！

海王是鉴定DC粉丝的试心石，任何通过贬低海王抬高扎导的做法都是应该被所有DC粉唾弃的！

超人蝙蝠侠这类超级IP再经历BVS和JL惨重失败后被冷藏，难道说华纳真的脑子进水了吗？

他们不知道这个IP一出手就可以拯救华纳吗？

为什么他们宁可给海王定续集，也不给MOS定续集？

他们高层真的如同扎斯林所说故意害扎导吗？

当然不是，还不是因为你们的耶稣玩烂了让别人替他擦屁股？

还不是因为BVS和JL遭遇到口碑毁灭性影响造成票房腰斩！

爆米花幼稚？

连爆米花都拍不出来而且口碑低劣群众不买单岂不是更低端？

BVS票房有多差？

差到次周末70%腰斩，创下继1996年以后蝙蝠侠和罗宾大烂片之后最差跌幅

反驳短评1:拿扎克施耐德MOS，BVS踩一捧一，疯狂贬斥海王的扎斯林群体

扎克施耐德拍的MOS和BVS很好吗？

好到BVS在IMDb6.5，MTC44分一边倒差评？

好到BVS次周末票房创下70%跌幅？

好到拿了2017年金酸梅奖？

好到扎克BVS里面的黑深残设定都到了2020年了居然还在祸害DCEU？

这是他口中的神作:

扎克施耐德BVS里面的黑深残设定有多厉害？

能祸害DCEU这么长时间？

[1]神奇女侠在BVS自带“抛弃人类100年”的谜之黑深残设定，直接导致起源电影之后的续集无法拍摄，于是被WW2的导演无视。

[2]在电影BVS里面，蝙蝠侠看向罗宾的战衣，被扎克解释是死亡的是大少而不是二少，令漫画粉和蝙蝠侠粉丝愤怒，如此设定简直就是自己堵死了未来蝙蝠侠solo电影的道路，把杰森托德之死强行给迪克大少，不仅仅是毁了未来少年泰坦的电影，也让后面的故事难以自圆其说。

[3].在JL正义联盟，亚特兰蒂斯族这个已经完全适应了海底生活的人种，居然还需要通过控水术排开海水制造出大气泡才能在水下说话，于是设定被温子仁导演直接无视。

温导的海王，轻松拿下12亿全球票房，不仅狠狠的扇了所谓抱着黑深残当作圣经的某些扎斯林群体，还无形之中嘲讽了BVS这个IP在扎导手里成为DCEU 掘墓的事实。

[4].扎克施耐德自己想到哪里拍到哪里，不给别的导演活路，拍到嗨的时候连自己的设定都吃得干干净净（BVS大战结尾尘土浮起，但JL用母盒复活超人）。

热评他说他爱蝙蝠侠，可他居然不知道扎克施耐德根本就不喜欢蝙蝠侠，扎克各种笑话梗飞起:

你家耶稣拿了全世界最牛逼的两个IP，拍BVS，拍砸了要口碑没口碑，要票房没票房，温导拿了DC的二流角色海王，拍的口碑12亿票房双丰收，9102年了，就如同别人所说，神奇女侠和海王被戏称叫DC一姐一哥，沙赞被开玩笑叫DC二哥。

你当华纳和DC不觉得丢人吗？

你当华纳不知道要多拍几部蝙蝠侠多拍几部超人？

就是因为当家两个台柱被玩坏了，就因为蝙蝠侠这个超级IP口碑彻底坏死，DC才要靠这些原本人气不那么高的角色去争取观众，这可都是拜扎所赐。

某些粉丝还在那边造谣说没有扎克施耐德就没有神奇女侠和海王的成功，要点脸行吧。

2020更新:更搞笑的的是，扎剪新闻一出，某些扎粉纷纷嘲笑，踩沙赞，说没有扎克的DCEU果然不行了，某些人果然双标到极点，对大获成功的作品海王，小丑睁眼瞎，抓住猛禽小队这种翻车大做文章，我们来看看扎克离开DCEU后三部电影:

扎克离开DCEU后，海王投资1.6亿，票房11.5亿美元，小丑投资0.5亿，票房10.6亿美元，无论是票房还是口碑这两部无可争议的吊打扎克施耐德两部高投资低回报的MOS，和BVS吧？

都是睁眼瞎？

看不见？

至于沙赞到底是成功还是失败，容我慢慢分析:海王和小丑扎斯林确实不提，是因为这两部在扎克离开DC后确实吊打扎克的BVS和正联，让他们无话可说了，果然柿饼捡软的捏，我们来捋一捋所谓两部电影的数据对比:扎克施耐德BVS:集合了美漫历史两个超级IP，蝙蝠侠和超人，首先，蝙蝠侠三部曲已经在全球票房24亿美元票房，IMDb分数为8.2，9.1，8.4，票房分别是:3.7亿，10亿，10亿，克里夫超人前两部IMDb7.3,7.1，票房一共4亿美元，超人归来IMDb6.0，票房4亿美元，诺兰导演成功已一己之力把曾经1996年蝙蝠侠和罗宾陷入泥潭的蝙蝠侠IP的含金量成功提升至10亿级别。

超人更加无需细说，真人电影拍摄了五部，不算1980年通货膨胀，总共为华纳创造了8亿美元票房。

BVS投资2.5亿，票房8.7亿，盈利5000万左右，复仇者联盟没有上映之前，超人+蝙蝠侠人气碾压任何漫威角色，然而正联IMDb6.5，MTC44分，亏损6000万美元，BVS次周末滑铁卢一般创造了DC继1996年蝙蝠侠和罗宾以来最差的后劲口碑，隆重获得金梅酸奖。

目前此电影所有的扎克设定全部被后续DCEU抛弃和废弃。

毫无争议的失败的作品。

没错，扎克的BVS是赚钱了，可建立在什么基础上？

[1.]把诺兰的蝙蝠侠IP含金量毁灭拉下神坛，甚至张嘴闭嘴说蝙蝠侠就应该杀人的基础上。

就这还要教训蝙蝠侠粉丝？

[2.]建立了数不清的谜之黑深残，让所有的角色还没有建立起自己的故事弧度，强行死人而死人，耗干榨尽吉米奥森，神奇女侠，罗宾二少大少，超人之死等等优秀角色漫画的基础上。

[3.]高投资低回报，票房口碑双扑街的基础上，2.5亿美元投资BVS，3亿美元投资JL，票房被隔壁美队3完虐，好，咱们起步低，没办法比，不比票房，比口碑，什么？

还是被吊打？

甚至漫威吊车尾的电影口碑也比不过？

扎斯林发言:我们扎耶稣就是被你们影评人迫害的！

烂番茄也被收买了！

被华纳乱剪辑迫害的！

结果:目前华纳冷藏了超人蝙蝠侠两个IP，而温子仁拿了一个DC二线角色海王拍出来12亿美元成绩，吊打扎克施耐德蝙蝠侠+超人。

沙赞:DC漫画二线三线的超级英雄，和漫威蚁人一个级别，此前从未拍摄过真人电影，观众没有任何该角色的期待和印象。

投资9000万，票房3.6亿，票房中规中矩，少幅度盈利5000万，口碑烂番茄90%，MTC评分71，IMDb7.1分口碑吊打BVS和JL正联。

沙赞第五周周末粗报收245万美元，同比上周末跌60.6%，北美累计1.352亿美元，超越《碟中谍3》北美累计海外周一到周天再收570万美元，海外累计2.204亿美元。

全球累计3.556亿美元，中国大陆已于昨日零点密钥到期，正式下线，预计全球落点大概3.65亿美元，是成本的3.56倍。

按照Deadline统计的公式计算，《沙赞！

》最终盈利预计1.4×50%+0.43×23%+1.82×39%-1＝0.5087亿，比《钢铁之躯》的4260万略高几百万。

结果:沙赞2早早被华纳立项并且拍摄，同时期黑亚当真人电影也开始拍摄。

雷霆沙赞！

众神之怒 (2023)5.42023 / 美国 / 喜剧 动作 奇幻 冒险 / 大卫·F·桑德伯格 / 扎克瑞·莱维 亚瑟·安其你没有看错，投资2.5亿的钢铁之躯MOS盈利其实还不如沙赞，而口碑和IMDb也逊于沙赞。

沙赞以小博大，虽然票房低，盈利却超越了MOS，BVS！

有一句话叫做，实践是检验真理的唯一标准，我们通过两部电影的结果不难推出谁成功了，谁失败了。

DC能够经久不息获得无数粉丝追捧，不是因为某个人的黑深残！

而是各种优秀美漫画师一代又一代智慧才华结晶的混合，DC博大精深不是某人靠着阿兰摩尔照着雨果奖原著照搬改编一个人的功劳，而是靠着闪电悖论，天国降临，黑暗金属，身份危机，赛尼斯托军团战争，至黑之夜，黑暗骑士归来等一系列作品底蕴才吸粉无数的！

反驳评论2:某些人一边疯狂吹捧黑豹，另一边疯狂踩海王的极端漫威粉

任何一部电影，不论再怎么拍摄和努力，总会有一些能用放大镜观察到的瑕疵的缺点，但是，我要强调的是，有些瑕疵是必须的，温导选择了不同于MOS的方向，另辟蹊径，既然起源繁杂冗长，那就简化故事，将视觉享受发挥至极致，也不失为另一种探索有一些是无法避免的。

反驳:1.首先亚瑟是有矛盾的，电影开头悔恨母亲因为他而死，回忆中悔恨母亲没有见他，见到同母异父的弟弟对弟弟行为十分的失望，这居然不能让你感同身受？

2.并不是每一部电影都要像MOS那样深刻挖掘自己的内心挣扎，克拉克肯特他是这种人，而亚瑟库里并不是，并不是所有的人都必须时时刻刻愁眉苦脸地思考人生的意义和价值！

如果把海王拍成亚瑟愁眉苦脸的样子，亚瑟走的是潇洒自如而又不失魅力的成年男人路线，而不是文艺青年！

如果人物性格高度重合，那又何必再去电影院再看一遍钢铁之躯2.0呢？

反驳:1.媚拉在正义联盟已经登场过了，在荒原狼抢母盒亚瑟救了媚拉一命，两个人的感情和关系已经在正义联盟和海王故事之间有了很长时间的发展，多次镜头转换也证明了二人私下多次见面。

2.海王属于五大三粗的猛男，不会有文艺青年所谓的阴谋论，他的性格就是豪爽没有那些拐弯抹角的小聪明和小心思。

这一点他被弟弟奥姆利用就是证明。

3.海王明确拒绝了媚拉的请求，他拒绝证明他也思考了问题的后果，他也不确定媚拉究竟是否可以信任，并且并不想当王，这已经是一次表态了。

我们来捋一捋各种高潮剧情之间对亚瑟的人物的塑造:1.开头举起潜艇，对抗黑蝠鲼，任凭反派石沉大海（爱憎分明，不圣母）2.媚拉请求帮助夺取王位被拒绝（不贪恋权力和复仇）3.遇见奥姆发自内心说出了自己的心底话（诚恳，哪怕面对想杀自己的同母异父兄弟）4.拒绝调解开打（豪爽直男）5.媚拉吃花跟着吃（情商高，粗中有细）6.夺位成功后没有选择复仇（善良）所以我也不知道你是怎么看的电影，一边扣着脚一边看的吗？

2.为什么未来的DCEU要坚持多元化路线发展，而不是抱着以前BVS的老路抱残守缺？

扎克和扎斯林教徒本末倒置，把电影隐喻当作挡箭牌和圣经实在可笑。

我之前分析过扎斯林乐于抱着所谓的耶稣电影各种隐喻博大精深路人看不懂彰显自己的优越感，这实在是一个重大的令人啼笑皆非的误区！

电影隐喻的前提是建立在你的电影叙事逻辑过关，故事顺畅的基础之上追求的，而不是颠倒过来！

这就好比你写一篇文章，你自己逻辑词语都用不顺畅，错别字百出，你却像孔乙己一样把茴香豆的茴字写出三种写法，这对于文章有什么帮助？

路人只会一脸懵逼，还是那句话，宇宙！

宇宙！

你以为是骗一笔钱走人？

路人都不买账，你的宇宙就扑街了！

再拍第二个BVS和守望者，DCEU就是死路一条！

但是这并不妨碍我喜欢守望者，这并不矛盾，DCEU首先需要在激烈竞争的市场上活下去！

其次才是挖掘人性，这种道理如果不懂的人，不是蠢就是坏！

怀疑天天叫嚣黑暗压抑这类人根本连DC漫画和动画一页都没有翻过看过，这类人也根本不关心未来规划宇宙死活，只要够黑暗，够装b就好，其他无所谓，反正DC宇宙亡了再转粉另一个电影就行了呗！

3.DCEU未来电影风格的多元化不是不伦不类，不是学习漫威模式，反驳所谓的一类的言论:这是DC学漫威电影最优秀的一次言论。

反驳所谓的DCEU还在四不像。

海王不够震撼？

不够史诗？

我想你不妨看看路人的眼光

可以看出温导交出了满意的答卷！

非要沉闷乏味讲述一个男人夺取王位的故事才算满意吗？

上一个失败的案例是黑豹，哦，我想这位朋友给了黑豹四星，难怪。

DC没有必要局限于黑暗色调沉闷风格，这不是DC的风格，DC漫画和动画本身大多数都是对路人友好而且快节奏的，2013年的DC动画电影闪电悖论和正义联盟战争，完全是快节奏对路人友好的优秀佳作。

上述至2000年的JLA五季也是非常精彩而不是苦大仇深的讲故事，复仇者联盟1上映，这时候怎么没人出来指责漫威抄袭DC动画模式？

DC动画电影10多年本身就是非常的爆米花和快节奏，为什么真人电影成为这个样子恐怕和导演本人关系很大。

还有，商业化不等于学习漫威模式，谁规定所有的超级英雄电影如果你不够黑暗不够沉闷一律统一划分漫威电影模式？

大多数路人你们以为漫威的漫画很幽默诙谐吗？

错！

漫威的漫画一直都是秉承着黑暗系风格，不管是经典美队内战，还是洛根金刚狼，还是惊世奇人，都可以看出英雄陨落的悲凉。

怎么这时候没人出来指责漫威是在抄袭DC黑暗风格？

因为上面两个国内观众太少了，大部分人只看真人电影！

所以才会幼稚可笑得出各种荒唐的结论。

4.为什么我看好海王的风格和路线？

Solo起源电影有个通病，就是文戏拖沓和过于繁琐的人物塑造，而海王不同于漫威式fun，它并没有刻意表露出来，而是把幽默与动作的完美平衡。

温子仁展示了他作为导演的技巧，这部电影并在很大程度上标志着他对DC的重新定义，美队1，黑豹是失败案例。

简单直白毫无悬念基本无反转的剧本，却拍出一部节奏明快、特效炸裂并且相当好看的电影，糅合了多种电影的元素，却没有什么违和感，导演温子仁在一个发挥空间不大的空间体系内，仍然能让普通观众热血沸腾以及感动。

他更加擅长引爆观众的肾上腺激素。

而这恰恰是目前DCEU最缺失的！

BVS虽好，但是赶路人，WW不错不过缺少一种史诗气质和大战的荡气回肠，而海王则是弥补前者缺失的一个重要的环节！

海王另外一个比较新颖的地方是：女性角色强大而不是单纯的花瓶角色，媚拉主动选择自己的爱情和人生比某些女性角色除了尖叫只等待别人拯救强一千倍！

最后我想说，货比货得扔货，海王有没有塑造反派你心里没点b数吗？

哦，你给黑豹打了四星，记起来了。

有句话叫做货比货得扔货，海王和黑豹比谁拍的更好大家心里都有数，你给黑豹四星，我也想反驳黑豹一些槽点:1.为什么如此高科技的国家普通平民却在靠吃土解决生计？

2.为什么瓦坎达如此发达，却选择在二战任由非洲被掠夺侵略？

3.为什么男主掉下悬崖没有摔死，养伤后马上满血复活？

4.为什么黑豹在开头不单独接见金钱豹而是选择在朝堂之上？

5.为什么最后王位争夺拍成了土财主村口斗殴？

瓦坎达不是一个国家吗？

这么一点人？

6.为什么黑豹要宣布把技术无偿提供给联合国而不是无偿提供给自己的底层放牛吃土的贫民？

7.你放下偏见好好对比金钱豹的形象塑造的多还是海王塑造的真实？

所以说打分千万别双标，不然打脸就很难看了，不是吗？

—————————————————————第二部分:电影细节以及彩蛋分析彩蛋细节篇:1.海王是DCEU第6部电影，海王整个故事是参照新52，Geoff Johns版来改编的。

当时制片人说：“这片水底是《星球大战》，陆上是《夺宝奇兵》一样的冒险故事。

‘’温导认为这是一部用科幻、奇幻、冒险、家庭等题材套在超级英雄片的故事里，这人使得海王的电影更加独立。

观众不需要看之前的各部电影来了解这个宇宙，因为海王的世界是之前我们完全没见过的。

海王电影讲述了海王世界起源故事和正联后的亚瑟·库瑞得知自己才是正统的海王，于是和媚拉一起踏上了一段冒险旅程来阻止自己的兄弟开启海里和陆上的战争。

前五部分别是:《钢铁之躯》:主线，必看《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》主线，必看《自杀小队》:支线，这部比较“漫威”《神奇女侠》:半主线，推荐看，容易圈粉《正义联盟》:主线，这部电影最大的亮点是引出了闪电侠和海王，钢骨。

为第六部海王做出铺垫。

2.这是第一部完全用胶片摄影机拍摄的DCEU电影。

几乎所有以前电影拍摄装置都只用35毫米（部分70毫米IMAX胶片用于蝙蝠侠VS超人：黎明正义（2016））3.开场讲述了海王父母相遇的故事，灯塔看守人托马斯·库瑞在海岸上发现受伤的亚特兰娜，两人产生跨越种族的爱情，生下儿子亚瑟·库瑞。

这段起源来自白银时代漫画的设定，与新52系列稍有不同，新52中为汤姆·库瑞遭遇风暴，被亚特兰娜所救。

4.

这一幕背景中的雕像象征着亚特兰蒂斯七大王城的第一任国王。

七个王城分别为：亚特兰蒂斯（Atlantis）泽贝尔（Xebel）海沟族（Trench）咸水族（Brine）渔夫之国（Fisherman Kingdom）迷失王城（The Missing Kingdom）（第七国未知）漫画中，在亚特兰蒂斯沉没后，七大王国中四国被毁，仅剩下亚特兰蒂斯、泽贝尔与海沟族。

5.海王的父亲扮演者是特穆拉·莫里森，最为人熟知的角色为星战前传中的詹戈·费特（Jango Fett），也就是赏金猎人波巴·费特的父亲。

6.奥姆的扮演者帕特里克·威尔逊，这是他作为漫画电影参演的第二个角色，第一个是守望者的夜枭（2009）

7.奥姆（Orm），又称“海洋领主”（Ocean Master），亚瑟·库瑞同母异父的弟弟，在母亲死后继任亚特兰蒂斯国王。

与亚瑟一样，奥姆的身世起源在漫画中被多次改写。

在无限危机前的宇宙中，奥姆是汤姆·库瑞与人类女子所生，而在危机后则是巫师亚特兰与一个纽皮特女人所生。

8.三叉戟是希腊海神波塞冬的特殊武器。

在电影中，三叉戟只使用皇室血统：Atlanna亚特兰蒂斯的，奥姆Orm和亚瑟Arthur。

9.海王的宿敌黑蝠鲼（Black Manta）这个角色由叶海亚·阿卜杜勒-迈丁饰演。

黑蝠鲼一身标志性的黑色高科技战服能让他在水中自由行走，头盔能发出红色激光，还能让他在水中呼吸。

10.本电影中的媚拉和海王是唯一两个出现在正义联盟电影和海王电影的角色。

媚拉，亚特兰蒂斯的王后，拥有控水的形态与密度硬度的能力，能轻易将人类体内的水分抽出造成严重缺水昏迷。

11.海王能和鱼说话吗？

因为鱼类的大脑结构十分简陋，根本无法与人交流，海王实际上是通过心灵感应控制鱼类的行为。

12.这是妮可基德曼拍摄的第二部漫画电影。

之前她扮演过蝙蝠侠布鲁斯·韦恩的女朋友，她曾在《永远的蝙蝠侠》中饰演美丽动人的女主角Chase Meridian。

13.撒哈拉沙漠中的亚特兰蒂斯装置带有十二生肖及其附属的天文星座。

14.

这一幕中手持三叉戟的老人是亚特兰蒂斯的第一任君主——亚特兰（Atlan）。

亚特兰在位期间，遭到了弟弟奥林（亚瑟的祖先）的背叛，失去了王位与妻儿。

为了复仇，他打造了六件神器，回来杀死了奥林，并在一怒之下用权杖将亚特兰蒂斯沉没海底。

15.这个场景中，成千上万袭击船只的怪物来自海沟族。

海沟族是亚特兰蒂斯七族之一，曾是亚特兰蒂斯的普通居民，王城沉没后成为生活在海洋深处的凶残种族，为了食物会袭击眼前一切生物。

16.妮可基德曼曾经是温子仁导演的亚特兰蒂斯女主角色的首选。

他们之前曾在电影[光谱的尽头]（2006年）合作。

但这部电影被废弃了。

基德曼一直是温导导演的职业生涯的长期支持者，并公开赞扬他的电影“阴险与魔法并存”，称他为“新恐怖大师”。

当她听闻这部海王电影在澳大利亚的祖国拍摄时，她也渴望加入。

17.当温子仁说她可以穿珍珠服饰并成为美人鱼战士时，妮可基德曼立刻接受了阿特兰娜女主的角色。

18.除了妮可基德曼之外，海王扮演者Jason Momoa承认在拍摄期间捉弄所有演员，制作恶作剧，可爱。

19.电影中的亚瑟长着棕色长发，一身强健的肌肉和密布的纹身，与其说是参考漫画中的造型，不如说是直接引用了杰森·莫玛本身的形象

20.这部电影以杰夫囧斯2011年的“Aquaman”漫画为基础。

21.Aquaman的套装在2016年应该是一个惊喜。

Zack Snyder扎导于2015年2月发布了穿着Aquaman套装的Momoa照片.向向全世界发布之前就称Momo为海王。

22.温子仁透露华纳允许他可以选择他想要在闪电侠和海王之间指导哪部电影，他选择了Aquaman因为他是长期受美漫粉嘲笑的角色。

童年并被调侃“与鱼类谈话”，这是漫画里一直就有的梗。

生活大爆炸的拉杰尔曾经说，海王虽然是水里的超人，却还是要喝鱼的小便。

23.这部电影标志着导演温子仁和演员帕特里克·威尔逊在Insidious（2010），The Conjuring（2013），Insidious：Chapter 2（2013）和The Conjuring 2（2016）之后的第五次合作。

24.扮演Aquaman的母亲女王阿特兰娜的妮可基德曼当初拒绝了女王希波吕忒在神奇女侠中的角色（2017年）（在漫画中，戴安娜神奇女侠是Aquaman的盟友，在2017年已经上映的电影）。

25.这是温子仁执导的的第三部非恐怖类型电影和他的第一部超级英雄电影。

26.导演温子仁（James Wan）证实，亚特兰蒂斯人不会像正义联盟（Zack Snyder）在正义联盟（Justice League）中所描述的那样在保护性泡泡里面说话，当被问及他说：“观众过度解读了正义联盟，他们可以在水里说话！

”。

27.这部电影出现的“亚哈”Ahab，是赫尔曼梅尔维尔经典故事“白鲸记”中反英雄船长的名字。

28.温子仁认为，Aquaman的独特之处在于他的亚特兰蒂斯传统：“我们已经习惯了很多超级英雄电影，其大多数威胁来自另一个维度，或来自另一个宇宙的外星人来到这里并试图摧毁我们的地球。

但我们还没有看到在我们鼻子底下的威胁，这个地方是主要来自于一个巨大海底文明，它正好在我们的鼻子底下，在海洋中......观众对于可能存在一个生活在我们鼻子之下的大规模海底文明的会十分感兴趣，令人兴奋。

“29.莱昂纳多Leonardo DiCaprio宣称他将在他的制作公司制作这部电影。

30.导演温子仁谈他制作这部电影灵感，引用冒险电影“迷失方舟的攻略”（1981）和“浪漫的石头”（1984）。

31.演员海王Jason Momoa和尼可基德曼Nicole Kidman都出生在夏威夷的檀香山。

32.海王演员Jason Momoa为他的头发添加了更多的金发，更接近漫画海王Arthur Curry / Aquaman的原始化身，漫画的海王完全是金发的小帅哥。

海王在漫画中最初有着灿烂的金色头发，直到在90年代出版的《海王》V5中形象大改，变成长发大胡子的造型（还断了一只手）

33.根据Amber Heard电影剧组的说法，在水面以下的拍摄需要演员们先淋湿全身，然后再到一个寒冷的隔音摄影棚里进行拍摄。

34.电影中作为僵尸复活的Aquaman的祖先死亡之王，在本电影出现，但他被删减了。

35.Ocean Master的翻译在瑞典语中意为“蛇”。

36.湄拉来自海底七国之一的泽贝尔（Xebel），，电影中则将涅柔斯改为湄拉的父亲，由道夫·龙格尔饰演。

电影里面的角色国王Nereus和Mera媚拉在电影中扮演父亲和女儿的角色，实际漫画里他们是没有关系的，并且在新52漫画中订婚。

37.扮演亚特兰蒂斯海王的角色Aquaman的杰森曾出演过电视节目Stargate：Atlantis（2004）。

38.渔夫之国的猎鱼族为亚特兰蒂斯七族之一，是进化出鱼尾巴的高等种族。

猎鱼族国王由杰曼·翰苏饰演，这个演员除了在《银河护卫队》中出演过追捕者科拉斯（Korath），还将在另一部DC宇宙电影《雷霆沙赞》中饰演古老巫师沙赞（Shazam）。

39. 渔夫之国鱼民部落是通过化妆上半部分，上部躯干和计算机特效生成下半部分，尾部的组合创建的。

40.漫画中基本没有提及过渔夫之国，不过有一个反派人物名叫渔夫（Fisherman），专门盗窃高科技设备，然后在黑市上出售。

41..一些亚特兰蒂斯士兵在电影里骑着巨型海马。

而在希腊神话中，海神波塞冬驾驶着一辆由海马牵引的战车（希腊神话中称为海马）。

42.在正义联盟漫画中，反派黑蝠鲼的父亲杰西凯恩，他在的迈克尔海滩给反派黑蝠鲼起名 Devil Ray（黑蝠鲼的另一个名字）。

43.制片人Peter Safran的妻子Natalia Safran饰演鱼人女王。

44. 海王母亲隔壁的叉戟叫做 “Mother Trident”母戟。

海王母亲给了他做武器，就是他在《正义联盟》里使用的那把。

母戟的能力并没有那把传统的黄金三叉戟强，应该可以随手控制海浪，但也算亚特兰蒂斯里数一数二了。

45.亚特兰蒂斯世界

非常多不同种类的飞船，外形奇特也有类似星球大战的感觉。

温导也提到自己受到《d星球大战》影响来设计这个海底世界。

但另外一方面Black Manta的飞船和士兵确实非常高科技，科幻感觉，形成对比。

这里不禁让人联想到《阿凡达》里的潘多拉。

46. 兄弟的关系温导提到除了漫画粉，大部分都不是很了解海王的世界。

他觉得有这个责任去将这些海王世界的角色，般到大银幕上面。

家庭是个重要的主题和故事。

有些（亚特兰蒂斯的）人认为因为海王是长子，他才是真的国王。

但其他人认为海洋领主自幼在亚特兰蒂斯长大他才是真的王。

他自然而然的成为海王的反派。

两个角色有着一种特殊的化学反应。

他们是兄弟，又一种竞争和爱恨的关系。

47. 镜头里的应该是海王的师傅，努迪斯·维科。

主创们当时没什么提到这个角色，在美术部看到他们亚特兰蒂斯战士发型设计，是参照日本武士的发髻。

48. 温导表示海王与师傅的关系就像星战里卢克和欧比旺那样，有着一种黑泽明日本武士精神。

49. 关于意大利小镇那场戏

意大利特拉帕尼省的一个市镇。

剧组真的把大半个小镇建了起来，犹如身临其境。

街道，餐馆，小卖部和广场里鱼形状雕塑的喷水池，一应俱全。

这场戏是关于媚拉和海王参观这个小镇，然后发现了地上人们的生活是怎么样的，但突然Black Menta出现进行破坏。

50.正义联盟和海王电影的关系温子仁、扎克和DC电影的人在正联开拍前就有了讨论。

因为，温子仁想确保两个团队对海王的角色有共识。

扎克与其他制作人都非常尊重互相的决定和也确保了温子仁有自己空间来讲海王的故事。

温子仁想用这部电影来真正的展现亚特兰蒂斯，而扎克团队的宽容也让我们做到了这点。

简单来说扎克与温导在正联开始前就确定了角色走向和大致史诗风格。

51. 关于咸水大战亚特兰蒂斯（蓝色方）向另外一个叫咸水族的国度（红色方）开启战争，试图征服他们。

咸水族士兵为了适应环境进化出各种硬壳，而这里画面风格与正义联盟的荒原狼远古战争片段相呼应。

52. 帮助海王坐飞机的飞行员这位飞行员是温子仁好友雷·沃纳尔（Leigh Whannell），是他和温导开启了《电锯惊魂》系列，也是第一部里面其中一位游戏参与者。

53. 亚瑟和湄拉在意大利水池旁边逗小女孩玩，小女孩给她一本皮诺曹的故事书，上面讲到了钻进鱼肚子里的故事跟亚瑟一样。

湄拉说：你看过这个童话啊。

亚瑟说：我看过电影。

皮诺曹出自意大利作家科洛迪的童话《木偶奇遇记》，真人电影拍于1983年。

54. 电影的在彩蛋中，黑蝠鲼由于在正片中败给了海王，但是并没有死去，而是堂在一块木板上漂浮在海洋中，此时来了一条船，而船上的人正是沈博士，这位沈博士想必看过漫画的人一定会很眼熟，沈博士是一位海洋生物学家，而且一直对亚特兰蒂斯有着很深的研究，并且当初因为海王父亲汤姆库瑞对于儿子的能力无法控制，之后通过沈博士而让亚瑟学会了运用自身的超能力。

漫画中沈博士和亚瑟的关系类似于蝙蝠侠布鲁斯韦恩和阿福的关系吧。

55. 为什么取三叉戟只要和怪物交流就能得到？

个人理解:温导想突出亚瑟和奥姆以及其他人的不同，也是证明亚瑟为什么能成为海洋领主(海王)的重点，因为亚瑟能和海洋生物进行真正的交流，这是其他海底人都做不到的。

卡拉森是亚特兰蒂斯第一任国王的手下，也是三叉戟的守护者，它本身存在的意义就是效忠于真正的海洋君主，所以它守护了三叉戟千万年，不能让那些想摸鱼的家伙，除了第一任国王，它没有和任何人交流过，非常寂寞，而亚瑟是千万年来第一个能和它进行直接交流的人，亚瑟也通过交流展现了一个王者的气势，所以，这不是说几句话这么简单的。

56.l 亚特兰蒂斯人体质：亚特兰蒂斯人实际上是陆地人类同源的亲族，长期生活在水下，他们的生理机能逐渐适应了深海环境。

对大多数的亚特兰蒂斯人而言，他们已经能够在水下呼吸，并能承受得了深海的巨大水压，而在陆地上只能停留很短的一段时间。

除此之外，亚瑟还具备超级力量、超级速度、超级耐力和超级抗击打能力。

这都是他长年在深海巨大水压下活动锻炼出来的。

尽管其他的亚特兰蒂斯人也有类似的能力，但是水平远不及亚瑟，亚瑟与他们相比就像是超人与普通人类相比一般。

1、 两栖性体质：作为巫师和亚特兰蒂斯女王的儿子，亚瑟具备惊人的水陆两栖生存能力，他在陆地的时间虽然有限，但是陆地空气中的水分越大，越潮湿，他就能呆的越久。

2、 强化视力：亚瑟拥有在深海的幽暗环境中视物的能力，他称自己能在水下6000英寻（36000英尺）深度看清物体，这意味着他在陆地黑暗环境中具备夜视能力。

3、 强化听觉4、 强化嗅觉5、 超级力量：尽管他的力量经常被人们所低估，亚瑟的力量也是人类最上限的150倍。

一般的材料所制造的障碍会轻易的被他所破坏。

他的力量虽然不及超人和神奇女侠，但是他轻轻一跃就能跳上4层楼的高度，并且能与神奇女侠保持一段时间的近身战。

他力量的大小似乎与他身体的含水量多少相关。

6、 超级耐力：他耐力十足，他可以在水中以150mph的速度不间不休息的断游4个小时。

7、 超级抗击打能力：他的特殊体制质使他获得了极大的抗击打能力。

有人在水下26000的深度见过他出现。

他还对各式各样的热力波动具有一定的免疫能力。

8、 超级反应力：亚瑟反应立极快，是一般人的12-15倍。

9、 超级速度：水行侠的通常水行速度是100mph。

紧急情况下可达1000海里每小时。

l 海洋心电感应术：亚瑟具有和海洋生物直接交流的心电感应能力。

近来他更是获得了能力的增强，可以在更广阔的范围中命令驱使海洋生物直接为他行动。

而亚瑟最终也学会了采用请求而不是命令的态度来获得海洋生物的帮助，因为他发现如果他强行命令它们做事，就会逐渐丧失它们对自己的尊重。

现在的他跟是达到了一种量子场现象-“清晰界”。

“清晰界”量子场现象是在湿地生物的观察中发现的，也叫做“绿场”，就像其他陆地动物模仿能力侠们所具备的红场传导一样是一种生态形态生成场能。

清晰场允许亚瑟感觉到海洋生物的喜怒哀乐。

清晰场似乎就是整个海洋生物的共有意识。

通过清晰场亚瑟就能和整个星球上所有的海洋生物交流并要求他们做事。

并且亚瑟的可以通过清晰场而看到其他海洋生物的所见所闻，他对清晰场的掌握更是让他可以清楚地感受到陆地上那些有海洋生物进化而来的陆地生命的思维。

这也许可以解释他能理解陆地语言。

而他的心电感应能力也大幅提升，可以开始和海洋动物以外的生命体开始心电交流了，他能够进行心对心交流、心灵窥探、心灵攻击和对非海洋生物的思想进行控制。

他的这种心灵感应能力的潜力还深不可测，但在联盟对抗白火星人和北极星博士的时候发挥了重要作用。

l 声纳定位：水行侠拥有像海豚一样进行回声定位的能力，帮助他在他也看不见的黑暗环境里可以清除的感知周围环境。

这可能得益于他的超级精神感知能力，是他精神力的一种延伸。

l 水体感知：他还有一种额外的第六感-水体感知，帮助他在感觉到水体中任何距离他在47英尺范围内任何方向上的已知物体和材料。

l 超级平衡感l 巫术（曾经）：曾经被古代海神赋予过一些古老的海洋强力魔法。

l 游泳健将l 格斗专家

华纳大佬幽幽叹一口气：好不想要混沌宇宙啊，好想要一个盘古，一斧头开天地啊。

而在另一个空间，有这么一位盘古同志，叫温子仁。

*[海王]剧透预警关于DC宇宙，我们杂志李主编曾在公开场合发表过惊人理论，华纳听了会沉默，DC听了会流泪。

名曰混沌宇宙理论：宇宙本就是混沌一片，无序是正常，有序才是偶然。

以此标准看，DC才是真·宇宙——你永远不知道它下一部能拍出什么，会扑成[自杀小队]，还是爆成[神奇女侠]。

若你喜欢怪人，DC其实很美。

只是华纳不这么想啊。

华纳大佬幽幽叹一口气：好不想要混沌宇宙啊，好想要一个盘古，一斧头开天地啊。

而在另一个空间，有这么一位盘古同志，叫温子仁。

温子仁，诨名为当导演秃了头的董子健(并没有这种诨名)(左，[电锯惊魂]片场)温盘古同志别的本事没有，就是特别会开天地。

他一斧头，开出个[电锯惊魂]宇宙。

明年就要拍到第九部。

甚至于，好莱坞恐怖片就此分为[电锯惊魂]之前与之后再一斧头，又开出[招魂]宇宙。

[招魂]、[安娜贝尔]、[修女]都成了小太阳，各自有一片星系围着转。

又互有交叉([招魂]中的安娜贝尔娃娃)

[潜伏]也已经拍到第四部([潜伏4]，像他大部分特许经营电影的续集，他退居幕后任制片)温盘古同志看着自己脚下那么多宇宙，却有些惆怅。

好黑暗啊，我的宇宙里，都是恐怖片。

从我第一部电影以来，人们找我就是想拍黑暗的恐怖片。

我没什么机会去展示，我对其他类型的爱。

[速度与激情7]只是他的第一步，毕竟前六部基调在前，他只是在大框架下加入了自己的小趣味。

华·混沌·纳看到了这一切：当你考虑特许经营领域，没多少人能有更好的简历了。

所以，DC宇宙的[海王]，温盘古你看如何？

温子仁看着这一团混沌，热血沸腾，那把盘古斧都要跳将起来。

华纳看着那把斧，也是眼睛挪不开。

温盘古同志试探性地问：这边我想放点怪兽，你们不介意吧。

往坏了看，除了[神奇女侠]，DCEU(自[超人：钢铁之躯]算起)没有太成功的商业经验。

但往好了看，也就没有什么包袱和框架限制。

华·混沌·纳如此回应合情合理：放怪兽！

盘古同志说要有怪兽，于是就有了怪兽。

盘古同志不仅要有怪兽，还要有星辰大海，戈壁风沙，未来战士，宇宙射线。

反正他是盘古。

疯了，绝对是疯了。

温子仁的脑子里一定有个大坑，才能装下这“七”海八荒的魑魅魍魉，珍奇异兽。

Aquaman海王2018解毒指数：8/10导演：温子仁类型: 动作 / 奇幻 / 冒险主演: 杰森·莫玛 / 艾梅柏·希尔德 / 妮可·基德曼 / 帕特里克·威尔森 / 杜夫·龙格尔 / 威廉·达福 / 雷·沃纳尔 / 叶海亚·阿卜杜勒-迈丁01先不说别的，就说开场。

一开头，海滩上出现了一条死鱼。

白花花，软塌塌的一条镜头拉近一看，呀，我这瞎了的狗眼，原来是妮可·基德曼，亚特兰蒂斯的女王，海王的亲妈，亚特兰娜。

这鱼皮、鱼鳞的真实质感，还闪烁蓝绿荧光妮可的出现，似乎预示着，温盘古同志开出的那方天地，是个龙宫，有白花花的鱼，挥舞着螯的大螃蟹。

这个想象，马上就被亚特兰蒂斯士兵打破了。

他们光滑发亮的红色塑胶感装扮你发现竟然士兵竟然走机甲风。

玩具模型的正面看得更清楚：

身体属于奥特曼，武器属于[异形]亚特兰蒂斯这个世界还没露正脸，开场这十分钟，就已经透露出《西游记》、《奥特曼》、[异形]多种可能。

已经不敢猜，海底是什么景象了。

盘古同志请你自重。

这身装备还没消化过来，镜头又来抢镜(？

)了。

士兵要捉女王回去，与妮可一阵混战，一整个长镜头，在室内旋转、跳跃、玩漂移。

为了拍这个场景，温子仁把天花板拆了。

对，字面意义上的，打戏掀翻天花板。

如此一来，他就能在片场上空装上一个蜘蛛摄像头(spidercam，瞎翻的，国内类似的摄像头注册商标叫飞猫)。

就是这种，带多方位索道的索道多，移动起来就比较灵活，所以多用于体育比赛摄影中。

跟着球的方位左摇右摆，突然变速而在[海王]里，妮可就成了那个“球”，接受摄像机目不转睛的注视，士兵从哪儿来，她就打到哪儿。

这一个镜头，拍了整整两天。

酷得天花乱坠。

我说到这儿，其实连“海王”的标题还没出来。

越到后来，越颠覆认知。

你觉得这是个海底故事。

它带你来到[星战]塔图因一般的沙漠你以为兄弟相爱相杀，该是[雷神]。

结果它带给你[魔兽]配色你觉得黑蝠鲼，嗯，这个fen字文盲姜不认识，但有个鱼字旁，应该长成个鱼样。

漫画里的装备质感，更像潜水服

电影里却像个苍蝇变异成的未来战士，还冒仙气儿的你甚至能在电影里看到，大海实名呕吐——被人类垃圾恶心坏了，把这些肮脏玩意儿吐还给你。

还有皮皮虾大战鲶鱼

机甲蛟龙发射绿光，触电般不可思议，像一个奇迹在险些放弃《西游记》联想时，我发现了龙母娘娘：

湄拉换了身装备就是小龙女

小陶虹姐姐你说是吧又总觉得能发现奔波儿灞、灞波儿奔的蛛丝马迹：

回忆奔灞二人

鱼人，怎么看怎么有奔和灞的血统我甚至怀疑奔、灞二人在留下血脉之后，惨遭肢解：

每一件盔甲，似乎都有他们皮肉的影子当最后，海王舞起金箍……三叉戟，我已经叫出声：

大圣是你吗？

温盘古同志大概是把自己脑坑里的所有新旧玩具，都倒进了[海王]里。

02有生之年，狭路相逢，终不能幸免。

但这些天各一方的玩意儿要相遇，没有温子仁这种不正经的盘古同志，不可能实现。

也只有混沌一片的DC宇宙，才可能任由这位盘古瞎搞出这么瑰丽的天地。

就算玩砸了，能砸过[自杀小队]吗【小声哔哔。

上一次这么胡搞，我记忆里是[功之怒]：

魂斗罗可以遇上维京女战士、希特勒、恐龙……最经典的那一次，当然是[星球大战]。

1977年，《卫报》用来点评[星球大战]的话，完全可以用于[海王]：([星战]中各种元素的似曾相识，很容易被误认为是陈词滥调)它故意回望过去，而不是探寻未来。

同类型元素中，所有可能想象到的例子，它都明目张胆地拿来使用，而不是遮遮掩掩。

[星球大战]，就像卢卡斯本人说的那样，希望创造一种“高水平的幻想”。

而今时今日，你要做到这点，不恰当地引经据典，已经不可能了。

同样张狂的混搭，同样坦率的文化挪用，创造出同样奇异的幻想曲。

温盘古也说受到卢卡斯等老牌盘古的启发，对[星球大战]有特别明确的致敬。

维科(威廉·达福饰)训练少年海王导师维科训练他(海王)如何使用三叉戟。

达福和我最初讨论这个角色时，就把他视为一位老派的武士，就像欧比旺训练卢克·天行者。

[海王]当然不能达到[星球大战]的高度，因为肉眼可见的缺陷过多。

很大程度上，是篇幅不够造成的。

尽管片长已经近两个半小时，但温盘古同志脑子的坑那么大，所以让脑容量一般的我来看，还是很多部分失之仓促。

比如海王母子相认的戏码寒暄不到两句，妮可就毅然决然地说：瀑布里有三叉戟，有怪兽看护，特别危险，你赶快去。

海王说妈，我怕。

妈说，别怕，你准备好了。

因为篇幅不够，母子刚相认，妈就急于让儿子闯虎穴。

这就是温盘古一手创造的人伦惨剧。

刚进去，没打两下，怪兽大惊：你竟能听懂我说话，如此天赋异禀那你就去拿三叉戟试试。

于是海王刚进去就出来了。

外面不知道的，还以为他只是去上了个厕所，还没入正题。

出来就变成了只橘子，一看就很酸这段的收束，是给了妮可一个红色娘子军般光辉的推镜头，以革命姿态说了一句：你，就是英雄。

但我却不敢因为这些缺陷否定[海王]。

电影是遗憾的艺术。

这些遗憾，远不能遮蔽这部电影天马行空的美。

我总想起当年[星战]的遭遇。

乔治·卢卡斯把粗剪版播给他所有朋友看。

这个朋友圈，也说得上导演界的顶级朋友圈了。

看毕，他们都说：可怜的乔治。

在座的，只有史蒂文·斯皮尔伯格不服。

他们又说：可怜的史蒂文。

他们俩一度成为了导演圈的失心疯患者。

太过疯狂，太过超前的东西，总是令评论者、专业人士，无所适从。

这时候我总是感到评论者的虚弱。

大厨上了一道诡谲的新菜色，他敢做出来，你却连筷子也不敢动。

还好[星球大战]在前，[海王]虽然疯狂，还不至于达到超前的地步。

但对于DC这一方混沌宇宙来说，意义非凡。

温盘古能让DC混沌初开吗？

我不知道。

[海王]似乎无法复制，我不能想象一个这样风格的[蝙蝠侠]或[超人]或[神奇女侠]。

太模糊了，我看不清这片宇宙里，是不是已经有了星体，有了引力。

我觉得这时候，还是应该退一步，做个纯粹的观众，放纵自己被电影震惊，被它逗乐，去吐槽，去想象。

站远一点，你还是看不清这里有没有星体，但你看清了，原本你以为的模糊，原来是盘古斧凿出了一片灿烂星尘。

如同片中的“水下[阿凡达]”一样美此时我也只能戏仿“可怜的卢卡斯”，赞美温盘古一句：温子仁你的脑子是不是有坑！

一些求生欲很强的备注：1.[神奇女侠]导演派蒂·杰金斯是女娲娘娘。

2.绝不是不敬扎克·施奈德，我爱[守望者]，我爱[美少女特攻队]，不要误会，没有针对任何人的意思。

我是说，在座的各位，都是盘古大佬。

参考资料：[1]Screenbaker : 正义联盟[OL].www.lizhi.fm，2017.11.22.[2]嗜血帮 美国第一恐怖学院 七大恶人花名册[J].看电影午夜场，2012，(7):116-121.[3]Saw creators Leigh Whannell and James Wan[OL].https://film.avclub.com，2010.10.29.[4]Why James Wan Was Picked To Direct Aquaman[OL].https://www.cinemablend.com，2018.6.[5]‘Conjuring’ Director James Wan on the Legacy of ‘Saw,’ Plans for ‘Fast and Furious 7’[OJ].https://www.rollingstone.com，2013.7.19.[6]12 Aquaman action figures reveal Black Manta, Ocean Master costumes[OL].https://ew.com，2018.7.18.[7]James Wan Interview: Aquaman Editing Bay Preview[OL].https://screenrant.com.2018.9.25[8]Star Wars at 40 | Revisting Original Star Wars Reviews From 1977[OL].https://www.starwars.com，2017.5.24[9]The Aquaman Scene That James Wan Says Was Influenced By Star Wars And The Karate Kid[OL].https://www.cinemablend.com，2018.8[10]George Lucas was convinced 'Star Wars' would be a disaster until this phone call in 1977[OL].https://www.businessinsider.com，2015.4.18 -文： 姜不停文章源自微信公众号：电影解毒

现在人似乎对彩蛋有什么误解，难道不应该是电影中一笔带过的和主线无关确又明显是其他作品的信息吗？

那些什么这个演员之前演过什么，这兄弟俩有什么能力只能算是观影前你可以了解下的设定和冷知识之类吧。

就我自己在观影过程中发现的彩蛋有以下但不限于：1、克苏鲁——开场爸爸家里的茶几上特写了H.P.Lovecraft的小说，但是没看清是哪一本，以及护卫三叉戟的巨大海怪、海沟国退化的亚特兰蒂斯鱼人（深潜者）都蛮克苏鲁的。

2、海王的超能力是和鱼对话——一直被人吐槽海王太弱了，因为他的超能力是和鱼说话（《生活大爆炸》里就有）。

电影中表现为小学时期水族馆霸凌，同学嘲笑他说“look,he is talking to fish”，以及酒吧里混混们喊他fishman。

3、黑蝠鲼劫持潜艇之后切断了求救信号，但船长说他们已经太迟了，这时候海王赶来救场。

之前正联中蝙蝠侠就是通过民间传说——有个裸男会帮助海中遇难的渔夫来换点酒喝而找到的亚瑟。

而亚瑟在救下船员后第一句话就是你们要害我赶不上酒水打折啦。

不过不同于正联一开始阴冷的形象，明显这里亚瑟在小镇里的知名度还蛮高的。

4、湄拉来劝亚瑟去找三叉戟的时候说他在荒原狼事件中证明了自己，表明这个故事发生在正联之后。

5、匹诺曹——亚瑟和湄拉躲在鲸鱼的嘴里逃过奥姆的追捕，亚瑟告诉湄拉他是和匹诺曹学的，而从小在海底长大的湄拉不认识匹诺曹，直到在意大利收到了一个小朋友送的匹诺曹童话书。

6、凡尔纳——片头旁白里就提到了凡尔纳，而地心之海就非常《地心历险记》了。

7、有个细节不算彩蛋吧，亚瑟去取三叉戟的时候海怪一边碎碎念一边攻击亚瑟，那是因为亚瑟能听懂海怪说话，而之后海怪上了战场大家听到的都是嗷嗷嗷，因为大家听不懂。

我猜海怪应该是在说这些龙虾人看起来很好吃，我要开动了之类的吧…………欢迎补充。

以及一些细节的地方让《海王》的笑点明显好于其他DC作品：湄拉非常不了解陆地文化，所以在沙漠里直接跳飞机。

在意大利的时候从商贩那拿了束花转头就吃了一朵，还递给亚瑟，而亚瑟微笑着也吃了一朵（看看人家这撩妹水平）。

解密古代装置的时候湄拉还特地用控制水的能力取走亚瑟皮肤表面的汗水，亚瑟说我直接尿上去不就完了，湄拉一脸嫌弃的表情。

不过亚特兰蒂斯人到底能不能在陆地上自由生活倒是个密，亚瑟和湄拉是没有任何问题的，亚瑟本来就是在陆地长大，湄拉又有操控水的能力。

奥姆在角斗场被湄拉攻击的时候，明显有个在空气中要吐出肺里水的设定，但是结尾打到海面上似乎又不用，而其他人到海面上看戏的时候也很正常。

但是那些亚特兰蒂斯小兵的装甲被破坏的时候都是一副我要窒息了的表情，同时也贡献了在马桶里呼吸的笑点。

本文为微信公众号「风影电影纪」日常栏目「风影院线」中《海王》一期。

在不知道几部作品接连扑街而隔壁漫威则步步为营步入奥斯卡殿堂之后，DC终于在今年年末憋了《海王》这么个大招。

目前来看，三天豪取6亿票房取代《毒液》与《无名之辈》成为秋冬新一届票房霸主已成定局，豆瓣8.1猫眼9.5的成绩也堪称优秀。

某种程度上说，温子仁已然凭一己之力在好莱坞超英片的残酷竞争中为DC挽回一局。

然而，即便有导演温子仁超强的掌控力，影片也依然遭到了不少剧本问题的诟病。

这方面的分歧也体现在本期的分差中。

风影院线邀请到21位影迷，一起来聊聊这部DC翻身之作《海王》。

综合评分：6.8分北投少年他8.0分开场水族馆一幕气势十足，史诗气质尽显。

之后文戏节奏有点崩，剧情对人物形象塑造的帮助甚小。

直到进入西西里，开始了奇观堆砌式的大场面轰炸；海沟国一段在温子仁的恐怖片手法与IMAX全屏加成下，视效美到惊叹。

片中几处旋转镜头的运用效果也很好。

比较失望的是，海王的形象空有外在而缺乏内心历程的展现，特别是在得到三叉戟前后，由卑微的混血到一个有着国王身份的英雄的巨大转变。

不过至少，作为一部超级英雄起源电影，成功拍出了一点历史的厚重感和史诗感，DC粉可以暂时忘记扎导的黑暗风了。

汪金卫8.0分很不错的奇幻爆米花商业片。

IMAX3D效果确实爽，2个多小时毫不冗长。

在剧情无法突破俗套的前提下，整体走视觉奇观的路子是对的。

动作戏和长镜头设计也可圈可点。

无重力的海底就是外太空的翻版，但景观更华丽，角色活动更加自由，加上奇幻的背景设定、用心的设计、全片特效包装。

上天入海，奇幻科幻亲情爱情动作冒险恐怖元素俱备。

秒杀《黑豹》。

荰苌葓7.5分虽然扎导和诺兰早早便奠定了DC的风格，但要想抓住观众的命脉，（至少在票房上）和MCU分一杯羹，本就不应该走如此暗黑的风格，在前几次尝试（失败）之后，这次温子仁似乎找准了方向，把一个简单俗套的故事，不断做加法和铺奇观，视效狂轰滥炸也丝毫不觉得混乱，达到了较好的中和。

将《速激7》那种飞天遁地的风格延伸到海底，几处动作戏观感极佳，甚至在结尾大战贡献了《星战》的特摄片质感。

把同为王位争夺战的《黑豹》按在地上摩擦，温子仁你快去拍正联2吧。

渡口无边7.5分的确是冲着「史诗超英片」去的，瑰丽壮阔，也很燃。

不说比拟，但着实会想起指环王的排场、千星之城还有西游记的定海神针。

不认同「丢了暗黑风DC什么都不是」这样的说法，也没人规定DC本应该怎样，温子仁对大场面的调度和对140这样片长的节奏掌控，已经非常纯熟了，但又有些过于依赖奇观的堆栈，塞得太满而缺少透气。

王位之争败下落荒而逃，直至拿到隐藏武器三叉戟，这个过程中海王内心成长塑造的缺失，是让我觉得最欠缺说服力的。

还有海陆间的对立面、亚特兰蒂斯种族之间的博弈也都被轻描淡写带过，或许真的只有拍到3个小时，故事更有深度，才真的能称「史诗」。

寒枝雀静7.5分前半段还以为不过是插科打诨强行炫视效卖动作复古美术的海洋版《黑豹》，后半段则把后者的瑕疵都打了个包扬弃。

当主角从国族、血统、力量与对立翻转到人类、混杂、沟通与融合，影片的历史臆想语境完全变成了现实，进步与落后、技术与自然的对立也走向汪洋大海的联合。

在这个不断崩溃甚至滑落到倒退边缘的世界，居然还是要靠好莱坞宣告虚幻的平等，这恐怕才是处于文化交界处的真正的Crazy Asian温子仁之力量所在。

徐若风7.5分整体持平《黑豹》并列年度最佳超英片。

在视听语言和特效场面呈现上，肯定能在超英片史上排到最前列，「海陆空摆盘式」的绚烂和丰富、不断更迭的类型，甚至到了无所不用其极地步。

搭配上各位主演的卖相，会让人产生强烈的愉悦感。

然而剧作的确成问题，它的几个拐点和主要人物塑造都比较粗暴，剧情容量也显得过度。

但在温子仁的操盘遮掩下，节奏处理得尚可，家庭情感的几条副线又很撑气，竟然在最后给人一种「傻大个也要有层次」的良好感觉。

YQY-Vader7.5分温子仁的确打造了一部与众不同的DC电影，把他擅长的元素都加了进去，开场就定下恐怖基调，然后来了一波曾经最熟悉的温子仁式动作戏（室内环绕运动镜头和90度的翻转镜头）后面还塞了不少速激式摇滚乐，就这点来说温子仁成功把他所长之处很好地结合进电影里。

叙事模式上多次转场来交代前情或推动剧情，使得前中期叙事效率高，让人感觉超英电影里那些尴尬台词文戏不太冗长，且能照顾多故事线，但也因此让每条故事线情感都不饱满不够有说服力，最让人失望的是越往后画面越来越精彩（的确有海底指环王之势），但随之给主人公设置的障碍越来越低，尤其在取三叉戟那段感觉是真的编不下去或者没钱了，最后拿到三叉戟之后更是一路顺风，终归还是没写好第三幕。

这部DC如果大爆之后，扎导可能真的就凉透了，执行制片人署名扎克施耐德太讽刺了。

凹凸7.0分东有沉香劈山救母，西有海娃寻叉救母。

绿色秋裤哲学变身，刺身放题海底大战。

同母异父兄弟相残，弟妹大伯不伦之恋。

温子仁携手徐锦江，亚裔之光拯救好莱坞。

冰山的阴影7.0分温子仁作为马来西亚人我真的怀疑他是不是和我们一样熟读金庸……比起之前的超英套路这根本就是开启了武侠片模式……妮可·基德曼像小龙女在绝情谷底一样躲了20年……主角要找到跟倚天剑屠龙刀似能号令天下的宝物才能成功……嗯……很亲切……

Caligari7.0分可能是自由度更高了，温子仁掌控力比素鸡又提升了一个档次，加了不少私货也有不少个人风格的运镜，总之是顶级的流水线工业大片了。

挺意外的海底的呈现还在以写实的基底来做特效，没有绚丽到虚假，视效呈现又做到了极致。

就是故事平庸了一些，还好善于拍恐怖片的导演对节奏把握特别敏感，叙事足够流畅。

第七大陆7.0分我印象里面今年院线上我就看了三部同质于海沟族万怪追杀的场景，无论中外，大家都喜欢如此构建「壮观」与「高潮」。

整个叙事我无缝代入《黑豹》，只不过《黑豹》的缺点这里都很好的进行了规避，营造的海底世界，配角的塑造，以及有想法的打斗和群战，但是整个故事线在拉着你走的同时会觉得套路乏味活活变成一个闯关寻宝游戏。

一个小细节是感动的，父亲每个清晨都在等待，从年轻强壮等到发福白发，这里台词伏笔都恰到好处的调动了情绪。

欢乐分裂7.0分失落的亚特兰蒂斯之国，古远传说提供与一般超英片迥异的丰富背景，DC另辟蹊径，开启美妙神秘的水下世界，星站兵密集，温子仁不负众望且适时塞私货，海沟一战jump scare其乐无穷。

视效惊人，音效震人，抛却鸡汤亲情，大场面调度甚是过瘾。

妮可基德曼真·女神，形象太契合。

qw0aszx7.0分靠刚进海沟那段值得多给半颗星，温子仁在影像上的把控力的确是现在好莱坞导演里排前列的。

天马星7.0分流畅的运镜、瑰丽的奇观和张弛的节奏足以值回票价，更让我兴奋的是温子仁集商业类型元素大成——从「哈姆雷特」的王子复仇到「古墓丽影」的惊险探秘，从「印斯茅斯的阴影」的克苏鲁恐怖到「罗马假日」的唯美爱情——打造出一部难以定义的新超级英雄电影。

然而最让我惊喜的还不止于此而是，温子仁在一个西方希腊神话故事的外衣下暗藏了一个东方功夫宗师传奇，东西方的文化元素在温子仁手里玩味得如火纯青，这一点比朱浩伟的全亚裔「摘金奇缘」更加值得赞许。

当然以上三点是在牺牲了人物形象塑造与主题表达统一的基础上实现的，这也是《海王》最大的遗憾，因此《海王》可能算不上神片，但绝对是DCEU的救市之作。

杨清宇7.0分午夜场演罢，全场掌声雷动，粉丝们积压了整整五年的怨气得到释放，这注定会是一部让DC赢回观众的“里程碑”之作。

尽管内核老套，文戏尴尬，人物成长脉络敷衍了事，但西西里岛永远不会让人失望，温子仁将简单有效的技法全面升级，从那儿开始眼球便不忍离开银幕。

妮可·基德曼最后捧着奥姆的脸似乎要说：「儿啊，做王终究不是属于你的道路，驱魔才是你真正的归宿！

」心疼渔夫国，净产出些诗人和哲学家，在海底世界得不到权力的尊重和认可，这难道不就是你瓣吗？

居无间6.5分基本是按《碟中谍》这种动作片的路数拍，从这方面说，温子仁做得非常极致了，地域奇观拼贴，疯狂加料，制造出了递进式高密度的视觉轰炸。

剧情就太单薄了，黄金白银的颜色质感也是土。

有意思的是，温子仁选择《海王》这个项目，是看中了他混血的身份，戏里戏外都有正名。

不过，好戏大都在湄拉身上。

DC女性主义路线走得很稳，求湄拉单体电影。

犹在镜中6.5分直到中段才解决我「为什么海洋和大陆共享一种regime」的疑问，原来是传说中陨落的人类之城，所以「本是同根生」啊。

这次超级英雄的蜕变走的是古典路线，回到了古罗马文明（更准确地说是神话中的王子成长叙事），而不再是嚼烂的冷战叙事。

全片也充斥着对久远无考的文明之膜拜、敬仰，历史厚重感盖过了类《黑豹》的粉丝向服化道（看完还是觉得这个审美实在无法与中土世界相比，像是cosplay）。

故事从「原初失落」开始，主角被自责和half born bastard的身份驱动，同时先天下之忧而忧的设定虽然被抹上罗马风味，但还是忍不出想了一下中国式庶子上位故事。

至于为世界和平停战，不过是因为权力更迭，海洋和大陆（象征着国家之间）才能继续保持着动态的张力，毕竟你我的边界都需要对方的存在才得以成立，不算大同。

字母君6.5分完整独立，移民身份认同的点刁钻，但还蛮到位的。

温子仁是典型的宅向导演，花哨的游戏式运镜很抢眼（例如俯拍视角和仿QTE长镜的运用，以及调度神似任斗4 WiiU版纵深地图的西西里大战。

连配乐都有几首颇具复古游戏感），各种电影段落拼贴在一起却形成了一个自恰的整体（甚至还拍了段恐怖片），海底奇观营造也很成功，所以就算剧本再平庸也不会难看。

虽有着「夺宝冒险」这个在超英片中较少见的外壳，外观也一点不像漫威，但《海王》可能才是代表DCEU内核真正全面滑向漫威的一部。

《正联》前DC英雄们遇到的问题从来都是「是否拯救世界」和「为何拯救世界」，而一上来就去想「怎样拯救世界」一般是漫威英雄才会做的事……同样是一个几乎发生在异世界的故事，不同于《黑豹》，强行将反派野心提升到威胁世界的程度，直接牺牲了两位主要反派作为「人」的性格。

陀螺凡达可5.0分第一次看以赶剧情为唯一目的的电影。

就像以N倍速看了三部片有种窒息感和呕吐欲，最可怕的是连对海王亚瑟这个角色的塑造都放弃了，看到最后也不知道这人是谁。

温子仁的确厉害，很多戏单拿出来都是绝对出色的，但过度密集毫不停歇导致根本无法消化，就像有人一直往你嘴里塞你喜欢的食物，塞到最后也只能全部吐出来。

小宇5.0分期待太高。

晚不安4.0分即便已经降低期待值，内心还是毫无波动，甚至翻了十几个白眼，感觉这届观众对DC特别宽容。

充其量跟过誉的《神奇女侠》打个平手，说《蝙蝠侠》以后DC最佳我已经大跌眼镜，还拿它跟《指环王》相提并论，How dare u?搞几场模式化的大阵仗、扯个宏大世界观就叫史诗感？

不过黑豹+雷神mix而已，核心故事是一个武夫捡了黄金装备以后，轻松打败白银装备然后靠血统称王，没看到一点人物弧光，价值观也是陈腐的。

叙事处处落入窠臼，三条故事线基本上各自为政，而爱情和亲情的情感线也是羸弱不堪的，你所谓的叙事效率高在我这只觉得冗长。

发完这条肯定有人觉得我是对面漫威派来的黑粉，但是我要告诉大家，我爱《蝙蝠侠》，我也爱渣导的MoS和BVS，那里面有人性的挣扎和纠缠，但是《海王》没有。

21世纪的超英片绝不能止步于视觉奇观。

近期外语片评分速览 《小偷家族》8.7分 《头号玩家》8.1分《三块广告牌》7.8分 《湮灭》7.5分《水形物语》7.5分 《犬之岛》7.4分《生存家族》7.3分 《碟中谍6》7.1分《无敌破坏王2》7.0分 《寂静之地》6.9分《海王》6.8分 《复仇者联盟3》6.3分 《摘金奇缘》4.0分

首发于公众号“电影彩蛋堂”（Movierush），未经授权禁止转载。

DC电影《海王》上映以来好评如潮，从被嘲讽suckman到如今成为DCEU的口碑救世主，DC粉丝可以说是如同过年了。

影片在导演温子仁的掌控下呈现出一场精美绝伦的视觉盛宴，而对漫画元素的完美还原更为影片加分不少，下面彩蛋君就来为大家挖出影片中深藏海底的漫画关联与彩蛋细节！

海王 / 亚瑟·库瑞亚瑟·库瑞（Arthur Curry），即海王（Aquaman），又称水行侠、Suckman（由于经常被嘲讽Aquaman Sucks）。

亚瑟本名叫奥林（Orin），出生在美国缅因州慈恩港（Amnesty Bay），拥有半人类和半亚特兰蒂斯人的血统。

作为亚特兰娜女王的长子，是亚特兰蒂斯王位的真正继承人。

海王 / 亚瑟·库瑞漫画中海王首次登场于1941年《多趣漫画》（More Fun Comics）第73期。

最初海王只是人类之子，名字就叫Aquaman，生活在沉于海底的亚特兰蒂斯神殿，通过训练和科学实验获得了超人力量和水下呼吸等超能力。

后来这一版本的海王被划归到二号地球，并在无限地球危机事件中被抹除了存在。

More Fun Comics #73主世界的海王（亚瑟·库瑞）初次登场于1956年《冒险漫画》（Adventure Comics）第229期。

由灯塔看守人汤姆·库瑞和亚特兰娜所生，由于母亲的亚特兰蒂斯血统，亚瑟从小就有在水中呼吸和与海洋生物交流等能力。

在父亲的教导下，亚瑟决定成为海洋的守护者，并改用“海王”（Aquaman）这个称号。

海王拳打特朗普？

海王的起源还有其它不同的版本，比如在无限地球危机事件后的Aquaman Special（1989）中，海王为巫师亚特兰（不是国王）与女王亚特兰娜所生，因其天生的金发而被迷信的亚特兰蒂斯人视为不祥（实为国王喜当爹），被抛弃在礁石上，后来遇到灯塔看守人汤姆·库瑞并被其收养。

二人初次见面上演强人锁男海王是美国正义联盟（JLA）的创始人之一，与超人、蝙蝠侠、神奇女侠、闪电侠、绿灯侠和火星猎人并称为正义联盟“七巨头”。

历史上正义联盟经历过多次成员重组，海王是联盟中地位相对巩固的一员，更一度当上联盟的主席。

漫画中海王的形象一向是长着金色短发的标准帅哥，直到在90年代的漫画中形象大改，变成长发大胡子的落魄造型。

在《海王》V5中，海王的左手被放进食人鱼池里而被咬掉，于是装上了带有鱼叉的假肢。

Aquaman Vol 5 #0 后来海王在《最终危机》中遭到谋杀，不过又在《至黑之夜》中被黑灯唤醒，左手因此得以复原。

但在之后的《至白之日》中，海王又被黑蝠鲼砍下了右手。

（不只星战和漫威热爱断手梗……）

Brightest Day #19电影《海王》主要改编自新52系列漫画。

新52中海王的起源故事再次被重设，与黄金时代的设定相似：亚瑟·库瑞是汤姆·库瑞与亚特兰娜的半人类儿子，从小便展现出作为亚蒂兰蒂斯后裔超凡的能力。

Aquaman Vol 7 #3成年后，亚瑟得知了自己的真实身份，于是回到亚特兰蒂斯王国，取代同母异父的弟弟奥姆成为国王。

Justice League Vol 7 #17电影版本的亚瑟·库瑞长着棕色长发，一身强健的肌肉和密布的纹身，与其说是参考漫画中的造型，不如说是直接引用了杰森·莫玛本身的形象（以及徐锦江的容颜）。

影片中亚瑟继承亚特兰王的遗物后，身披金甲的造型完美还原了漫画中的经典海王形象。

说到杰森·莫玛，其实在成为海王统领七海之前，他与亚特兰蒂斯就颇有渊源，曾在美剧《星际之门：亚特兰蒂斯》（Stargate: Atlantis）中扮演过一个常驻角色。

《星际之门：亚特兰蒂斯》而后来大家对他比较熟悉的角色应该是《权力的游戏》中彪悍的马王。

在《海王》中亚瑟在渔船上醒来，受伤的胸口敷着草药，很容易令人联想到权游里马王身中致命伤的情节。

《权力的游戏》海王的三叉戟电影中，亚瑟寻找的黄金三叉戟是亚特兰蒂斯古王亚特兰留下的遗迹，拥有这件神器的人即是王国的统治者。

而在漫画里，象征王权的三叉戟名叫“尼普顿三叉戟”（Trident of Neptune），拥有操纵海浪、改变天气、发射雷电等能力。

海王在亚特兰的坟墓中发现了它，从此继承了先王的武器。

实际上是五叉戟新52漫画中海王还曾使用过另一件神器——波塞冬的三叉戟（Trident of Poseidon），从外形上来说这支才是真正的三叉戟，由波塞冬亲自赐予亚瑟，拥有比尼普顿三叉戟更强大的神力。

波塞冬三叉戟还能变成别的形态而亚特兰娜的武器名叫“母戟”（Mother Trident），亚特兰娜离开陆地时将其留给了亚瑟，这支叉戟正是海王在《正义联盟》中使用的武器。

与鱼类说话影片中童年亚瑟被取笑“与鱼类说话”，这是海王漫画里经常出现的梗。

在《正义联盟》中布鲁斯老爷也如此调侃过海王，结果被举高高。

漫画中海王确实不会与鱼类说话，这是由于鱼类的大脑结构十分简陋，根本无法与人交流，海王实际上是通过心灵感应控制海洋生物的行为。

“老子不跟鱼说话”电影中亚瑟展现了运用声波指挥海洋生物的能力，而真正与他对话交谈的都是高智商的生物（鲸鱼与海怪）。

Aquaman Vol 7 #14汤姆·库瑞电影中，灯塔看守人汤姆·库瑞（Tom Curry）在海岸上救起亚特兰蒂斯女王亚特兰娜，两人产生跨越种族的爱情，生下了儿子亚瑟·库瑞。

这段起源出自白银时代的漫画《Adventure Comics》第260期。

Adventure Comics #260新52系列对海王父母的相遇事件作了修改，新52中为汤姆遭遇风暴，被亚特兰娜所救。

Aquaman Vol.7 #3电影里提到汤姆·库瑞每天都会独自站在码头上，守候着答应会回来的亚特兰娜，这是来自新52漫画的情节。

汤姆·库瑞的扮演者是特穆拉·莫里森，喜欢星战的观众肯定能认出他曾演过星战前传里的詹戈·费特，也就是赏金猎人波巴·费特的父亲。

值得一提的是，这不是莫里森第一次出演DC电影，他曾在2011年的《绿灯侠》中饰演陨落地球的灯侠Abin Sur。

亚特兰娜海王的母亲亚特兰娜（Atlanna）来自亚特兰蒂斯皇室，在陆地遇到真爱汤姆·库瑞后生下儿子亚瑟。

为了保护父子二人不被亚特兰蒂斯人伤害，亚特兰娜选择回到了海底，与国王生下了第二个儿子奥姆。

但国王并不接受她在陆地诞下私生子的行为，下令将她献祭给海沟族处死。

新52漫画中，亚特兰娜回到亚特兰蒂斯后，被迫嫁给了王国护卫队队长欧瓦克·马里乌斯（Orvax Marius），生下了亚瑟的弟弟奥姆。

Aquaman Vol 7 #0但这个欧瓦克并不是什么好人，动不动就家暴妻儿，更宣称自己杀了汤姆和亚瑟，亚特兰娜在盛怒之下杀了欧瓦克。

Aquaman Vol 7 #36随后亚特兰娜伪造了自己的死亡，隐居到一个叫Pacifica的空间中，成为了那里的女王。

电影中还原了亚特兰娜的白发造型亚特兰娜由奥斯卡影后妮可·基德曼饰演。

妮可之前也出演过DC电影，在方·基默主演的《永远的蝙蝠侠》中扮演美丽动人的女主角Chase Meridian。

奥姆/海洋领主海洋领主（Ocean Master），本名奥姆（Orm），是海王亚瑟同母异父的弟弟。

电影中奥姆痛恨人类破坏海洋生态的行为，企图向陆地世界宣战。

奥姆 / 海洋领主在新52漫画里，奥姆是亚特兰蒂斯女王亚特兰娜与军官欧瓦克所生的儿子，在亚特兰娜死后继任为国王。

奥姆从小被灌输陆地人残害他们族人的故事，因此极度仇视人类。

Aquaman Vol 7 #14奥姆对哥哥亚瑟的感情是复杂的，他爱自己的哥哥，但不理解亚瑟为何始终保护着陆地。

漫画中奥姆曾表露心声，他这辈子做的所有事都是为了拯救哥哥。

当他登上王位后，建立了亚特兰蒂斯远征军，为的就是能亲自在陆地世界找到亚瑟。

漫画界著名兄控——奥姆同样地，亚瑟也爱着弟弟，只是不接受奥姆对待人类的残暴行为。

漫画中亚瑟提到，当得知自己有个弟弟时，他为自己不是孤身一人而感到高兴，这句话在电影里也有提及。

Justice League Vol 2 #17一次由于美国军队的导弹被人蓄意篡改定位，投向亚特兰蒂斯之城，奥姆一怒之下发动了对陆地的战争，杀死了许多无辜平民。

亚瑟带着正义联盟前去阻止，并将奥姆击败后夺回了亚特兰蒂斯的王位。

Justice League Vol 2 #16电影中的奥姆比漫画里更加残暴无情，为了达到目的不惜杀死自己的哥哥，连人类潜艇袭击事件也是他在背后一手策划的。

与亚瑟一样，奥姆的身世起源在漫画中多次被改写。

在白银时代，奥姆是汤姆·库瑞在亚特兰娜死后与一个人类女子所生。

这个世界的奥姆本身并没有任何超能力，所以非常嫉妒拥有亚特兰蒂斯血统的哥哥，一直觊觎亚瑟的王位。

Aquaman Vol 1 #29在无限地球危机后，奥姆由巫师亚特兰与另一个人类女子所生（反正是亚瑟半个弟弟就对了）。

为了夺取亚特兰蒂斯的王位，奥姆与亚瑟相互争斗，但两人一开始都并不知道对方是自己的兄弟。

电影中奥姆由温子仁的御用男演员帕特里森·威尔森饰演，他曾在DC漫画改编的《守望者》中扮演超级英雄夜枭。

海后/湄拉湄拉（Mera）是海王的恋人，亚特兰蒂斯的王后，也是泽贝尔王国的公主。

湄拉在本片的造型接近新52漫画里的风格电影中多次展现了湄拉控制水体的能力，这是漫画中湄拉的常用技能。

Aquaman Vol 7 #2湄拉首次登场于白银时代漫画《海王》第11期（1963），这个版本中她是Dimension Aqua（即泽贝尔）的女王，在地球上遇到海王后两人并肩作战并最终结婚，不久后生下儿子亚瑟·库瑞二世，即Aquababy。

Aquaman Vol 1 #11后来黑蝠鲼绑架并杀死了Aquababy，令海王与湄拉之间产生了感情裂痕。

在一次争吵中，海王失手杀死了湄拉。

但其实湄拉并未死亡，伤心欲绝的她决定从此离开海王，回到自己的王国。

在《至白之日》中，湄拉被重新设定为泽贝尔的长公主，被国王派遣到亚特兰蒂斯去刺杀国王亚瑟，但结果湄拉却爱上了亚瑟，因此选择隐藏自己的真实身份。

Aquaman Vol 7 #6在新52系列中，亚瑟放弃了王位回到灯塔，湄拉则跟随着他在陆上生活。

但面对人类对亚瑟和她的不尊重，湄拉始终难以控制自己的愤怒，因此经常造成误解与麻烦。

Aquaman Vol 7 #6电影中，湄拉由艾梅柏·希尔德饰演，曾在《正义联盟》中惊艳出场。

泽贝尔国王 / 涅柔斯漫画中，涅柔斯（Nereus）是失落王国泽贝尔的军队长官，与长公主湄拉有婚姻之约，但由于湄拉前往亚特兰蒂斯后一去不回，涅柔斯在国王死后便登上了泽贝尔的王位。

Aquaman Vol 7 #19电影中将涅柔斯改成了湄拉的父亲，由道夫·龙格尔饰演，他也因此成为第一个参演过DC电影宇宙和绿箭宇宙（电视剧）的演员。

黑蝠鲼黑蝠鲼（Black Manta）是一名赏金猎人，也是海王的头号死敌。

一身黑色的高科技战服能让他在水中自由活动，头盔能发出杀伤力强大的红色激光，无论在海陆空三栖都拥有极强的战斗力。

黑蝠鲼首次登场于1967年《海王》第35期，当时漫画中并没有提及任何关于黑蝠鲼的起源故事，直到1993年的《海王》V4第六期，讲述了一个出生在巴尔的摩的小男孩被拐骗到船上做苦工，在那里遭到了肉体上的虐待。

当他看见海王在海上出现后大呼求救，结果却没有得到回应，他便从此憎恨无情的海洋以及海王，决心统治这片大海。

电影中黑蝠鲼同样怪责海王见死不救后来在2003年的《海王》V6第8期中，黑蝠鲼有了另一个起源故事。

漫画中他是一个患有自闭症的孤儿，住在哥谭市的阿卡姆城里。

他对床十分敏感，无法在床上安眠，却喜欢呆在冰冷的水里。

后来他被迫进行某项实验，大脑受到了影响，性情变得十分残暴，最终杀死了实验员并逃出阿卡姆城。

Aquaman Vol 6 #8成年后，这个男孩制造了一套高科技潜水服，化身成黑蝠鲼。

在海底和陆地间挑拨亚特兰蒂斯人与人类开战，意图向大海与海王复仇。

在新52漫画中，黑蝠鲼受委托取得海王的血液样本，却导致了亚瑟的父亲汤姆·库瑞心脏病发死亡。

复仇心切的亚瑟追寻到黑蝠鲼的船上，结果误杀了他的父亲，两人因此陷入无尽的仇恨漩涡中。

Aquaman Vol 7 #10维科新52漫画中，维科（Vulko）是亚特兰蒂斯王国的御用顾问，在女王死后被流放到陆地，找到亚瑟并告知其身世，从此成为了他的导师。

Aquaman Vol 7 #0维科坚定地认为亚瑟是王位的真正继位人，不惜偷取能统领海洋的死王权杖，并秘密策动了亚特兰斯特与地表世界的战争，导致国王奥姆被捕，亚瑟因此取回了王位。

电影中的维科由威廉·达福饰演，他在《蜘蛛侠》扮演的“绿魔”诺曼·奥斯本令人印象深刻。

穆克将军穆克（Murk）是亚特兰蒂斯帝国先锋军，“战将”军团的首领，最初效忠于海王的弟弟奥姆。

在亚瑟成为亚特兰蒂斯国王后，穆克一开始并不认同亚瑟的领导，但后来逐渐成为了他最忠实的战友。

Aquaman Vol 7 #17电影中穆克被湄拉砍掉右手，致敬了他在新52漫画里的形象。

电影里穆克将军由华裔影星林路迪饰演，他曾在《超凡战队》中饰演黑衣战士一角。

章鱼托波海王拥有与海洋生物交流的能力，自然也会结交一些海洋朋友，大章鱼托波（Topo）就是其中之一。

在1956年《冒险漫画》第229期中，这只高智商章鱼便作为助手与海王一起并肩作战。

Adventure Comics #229托波对音乐有极高的天赋，能同时演奏多种乐器。

电影中亚瑟和奥姆决斗前，可以看到一只大章鱼在打鼓，相信那就是托波。

而且根据周边书籍《亚瑟的亚特兰蒂斯指南》，电影中的亚瑟在小时候就认识章鱼托波了。

亚特兰王影片中，亚瑟和湄拉前往亚特兰（Atlan）的遗迹，寻找失传的神器——黄金三叉戟。

漫画中，亚特兰是亚特兰蒂斯的第一代国王。

在位期间遭到了弟弟奥林（亚瑟的祖先）的背叛，失去了王位与妻儿。

为了复仇，他打造了六件神器，回来杀死了奥林，并在一怒之下用权杖将亚特兰蒂斯沉没海底。

Aquaman Vol 7 #24漫画中，复生后的亚特兰成为了海王的敌人“死王”（Dead King）。

七大王城这一幕背景中的雕像象征着亚特兰蒂斯七大王城的第一任国王。

七个王城分别为：亚特兰蒂斯（Atlantis）泽贝尔（Xebel）海沟族（Trench）咸水族（Brine）鱼人国（Fisherman Kingdom）流亡国（The Missing Kingdom）未知的第七国漫画中，在亚特兰蒂斯沉没后，七大王国中四国被毁，仅剩下亚特兰蒂斯、泽贝尔与海沟族。

Aquaman Vol 7 #23泽贝尔漫画中泽贝尔是监禁罪犯的流放之地，位于百慕大三角，靠人类的沉船建立起他们的国度。

电影中，泽贝尔军队的坐骑是身披戎甲的巨型海马。

而在早年动画中就出现过海王骑海马的设定，但由于画面过于沙雕，经常遭到人们嘲讽。

海沟族海沟族是曾是亚特兰蒂斯的普通居民，王城沉没后变成了生活在海洋深处的凶残种族，为了食物会袭击眼前一切生物。

在这个场景中，温导巧妙地将他最擅长的恐怖元素运用到DC的视觉风格中。

怪物在黑暗中袭击亚瑟与湄拉所在的渔船，与漫画中海沟族初次登场的情景十分相似。

鱼人国鱼人国的猎鱼族为亚特兰蒂斯七族之一，是进化出鱼尾和腮的高等种族。

鱼人国国王由杰曼·翰苏饰演，他除了在《银河护卫队》中出演过追捕者科拉斯外，还将在另一部DC电影《雷霆沙赞》中饰演古老巫师沙赞。

《银河护卫队》科拉斯猎鱼族皇后由娜塔莉亚·姗福瑞饰演，她同样在《雷霆沙赞》出演了一个角色：希瓦拉博士的夫人。

她还是《海王》制片人Peter Safran的妻子漫画中基本没有提及过鱼人国或渔夫族，不过有一个反派人物名叫渔夫（Fisherman），专门盗窃高科技设备，然后在黑市上出售。

咸水族咸水国的族人属于巨型甲壳类动物，包括首领在内大部分人都是大螃蟹的造型。

至于流亡国与未知第七国，暂时还没有更多的信息。

敦威治恐怖事件影片开场中，灯塔水晶球下的书是美国恐怖小说家霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特的著作《敦威治恐怖事件》（The Dunwich Horror），该书是洛夫克拉夫特创作的“克苏鲁神话”的核心故事之一，里面有一对孪生兄弟，其中兄长具有更多的人类血统，而弟弟则有更多神的血统，与《海王》中亚瑟与奥姆兄弟二人的设定相当契合。

海兽卡拉森电影中卡拉森（Karathen）是守护亚特兰遗迹的巨兽，在最终大战中提供了强大的战力。

漫画里曾出现过一只相似的巨兽，名叫Karaqan，它是传说中亚特兰蒂斯的守护兽之一，过去备受族人爱戴。

上文提到的恐怖小说家洛夫克拉夫特，他的一部作品讲的就是一个灯塔管理员在海上目睹了邪神克苏鲁（Cthulhu），而克苏鲁的常见形象正是一头巨大的章鱼海怪。

为卡拉森配音的是主演《音乐之声》和《欢乐满人间》的传奇影星朱莉·安德鲁斯。

值得一提的是，《欢乐满人间2》与《海王》同一时期在北美上映，但朱莉并没有选择参演前者，因为她希望观众更多地关注这部经典作品的全新演绎。

漫画关联电影中汤姆·库瑞家里养了一只狗，而在新52漫画里，亚瑟和湄拉在海沟族事件中解救过一只狗，并收养了它。

这只狗的名字就叫做“海狗”（Aquadog）……

湄拉用亚瑟身体的水分激活了亚特兰的影像，而在漫画中亚瑟也曾用水激活亚特兰蒂斯的黑科技。

亚瑟坠落到沙漠

夕阳下的慈恩港

DC电影宇宙电影中湄拉提及了《正义联盟》的反派荒原狼（Steppenwolf），称亚瑟在荒原狼入侵事件中证明了自己的能力。

这是影片中少数与DC电影宇宙的联动，通过这句对白也说明了《海王》的故事发生在《正义联盟》之后。

匹诺曹亚瑟和湄拉在躲避奥姆的追击时，逃到了一头鲸鱼的口中，亚瑟说这是向匹诺曹学的。

后来湄拉在意大利小镇中拿到一本《匹诺曹》的童话书，而亚瑟表示自己只看过电影版，说的是应该就是迪士尼的动画版了。

在1940年的迪士尼动画《木偶奇遇记》（Pinocchio）中，木偶匹诺曹掉进了鲸鱼的腹中，在那里找到自己的创造者爸爸。

实际上，在意大利原版《匹诺曹》童话中，把匹诺曹爸爸吞进肚子里的不是鲸鱼，而是一只类似鲨鱼的海怪（原文译作dogfish）。

温子仁电影宇宙安娜贝尔亚瑟和湄拉找到船驶入亚特兰蒂斯前，镜头扫过海底的垃圾堆，里面竟然出现了《招魂》里的安娜贝尔娃娃！

但这并不奇怪，因为本片导演正是打造过“招魂宇宙”（《招魂》《安娜贝拉》）的温子仁。

飞行员影片中扮演飞行员的是温导的好友雷·沃纳尔，曾作为编剧与温导一起制作了《电锯惊魂》系列，也出演了第一部中其中一个游戏参与者。

速度与激情亚瑟与湄拉到达撒哈拉沙漠前，在海岸上慢动作行走的帅气镜头，令人想到温子仁导演的《速度与激情7》中也有相似的镜头。

而且沙漠段落中节奏感强劲的配乐由美国说唱歌手Pitbull所作，他也曾为速激系列制作过插曲。

片尾彩蛋出现在新闻片段中和在结尾将黑蝠鲼救起的人，叫做史蒂芬·沈（Stephen Shin）。

漫画中，海洋生物学家史蒂芬·沈是汤姆·库瑞的好友，曾帮助亚瑟学会运用自己的能力，并且研究亚特兰蒂斯多年，可以说是陆地上最了解这个神秘王国的人类。

沈博士希望将亚特兰蒂斯的存在公之于世，但一直找不到实质证据，而由于亚瑟拒绝透露亚特兰蒂斯所在地，沈博士只好要亚瑟的血液进行研究，于是雇用黑蝠鲼去取得样本，结果意外导致汤姆·库瑞去世。

电影中，沈博士由韩裔影星兰道尔·朴饰演，除了大家熟悉的金三胖外，他还在《蚁人2》饰演了FBI探员吴吉米。

影片中可以看到，沈博士家中的墙上贴满了对亚特兰蒂斯的研究文献，其中有一张报纸的标题为“谁是海王”，这个小细节其实与漫画中相呼应。

Aquaman Vol 7 #3 值得注意的还有，这张报纸来自海滨城（Coast City），也就是正联创始人之一——绿灯侠哈尔·乔丹的家乡。

还有另一张报纸上写着“神奇女侠否认与海王约会”，看来连超级英雄也难以避免传出八卦新闻。

实际上，在“闪点”大事件中，海王与神奇女侠就曾经有过外遇……

动画电影《正义联盟：闪点悖论》这件事被海王的未婚妻湄拉发现了，后来湄拉找到神奇女侠对质时，这个宇宙中残暴的戴安娜当场就把湄拉的头给砍下来了。

（心疼湄拉）

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在深不见底的大海之中，湄拉带领“海王” 亚瑟·库瑞第一次进入亚特兰蒂斯时，那里车水马龙，水下帝国隆重而威严，让人震撼；海王与湄拉躲避蜂拥而至的海钩族时，炙热的激战场面，外星科技世界的短兵相接，敏捷躲闪长镜头令人血脉偾张；当然还有那密集恐惧症患者，毛骨悚然的“恶人谷”的桥段，十分具有cult场面的“尸首”，先有3D效果直扑你的眼前，再如柱般倾泻，刺激异常。

这便是温子仁用3D带来的《海王》世界的视觉奇观。

聊起超级英雄电影，近两年的评价往往离不开“爽片”二字，观众跟着主角的视野一路闯关，在丰富的视觉特效与动作特技中，顺道谈个恋爱，最终击败反派走上“人生”巅峰，已是“爽”的不二法则。

与这种标准的好莱坞商业大片不同，温子仁则运用了巧妙的镜头语言与细节的刻画，在恐怖电影的世界里收割了一大片忠粉。

这两件看似毫无瓜葛的事物，在《海王》的世界里完成了一次难得交融，温子仁在采访中也提到：“这是一次全新的拍摄体验，我想这部电影真的是很努力地想要演绎出一种不同的画面。

”好像从《变形金刚》开始，无论是电影的制作班底还是观众，都在追求着一种“爽”的感觉，故事似乎没那么重要了，于是视觉与视听语言的呈现，就成为一部分电影赖以生存的最大卖点。

3D技术的加入，更像是一场技术推动电影变迁的狂欢， 从陆地到太空，再到海洋世界，视觉的脑洞，借由技术的特效，一次次为观众带来感官的刺激。

可是事情却渐渐变得有些不大对劲，在伴着特效带来的“爽”之后，走出影院，我们往往面对的只是一个不知所谓的自己。

好似电影院这个造梦的空间呈现出的只是片刻幻影。

人们看到了那个“人”的影子，却记不起它真正的样子。

看电影的感觉，不再像从前那般令人难以忘怀了。

在温子仁的《海王》世界里，事情好像有了些变化。

他这次同样采用了最好的原料，最好的技术以及好莱坞最职业的态度，去打造一个不一样的视觉奇观，庞大的深海帝国，别样的密林瀑布，在大海奇妙与美丽背后，温子仁还无意识的加入了一些创作恐怖片的奇幻感觉，呈现出海洋幽暗世界里另外的一个维度。

在惯常思维里这些个可以称之为最大卖点戏码，对于《海王》来讲，只是整个大故事框架中的外衣。

在这部翻转地球的冒险奇幻动作片中，导演将核心的落点凝聚在家庭之中，将那些盛大或者庞杂的生死议题，回归到人这个最微小的个体之上，亚瑟如同你我一般嗜酒放浪，贪玩也有点热心肠，成长中缺失的情感，成为他的软助同时也造就了他的坚强。

人性中的那些纠结与私人化的感受，让导演恰如其分的揣摩，放置到了电影之中。

那些个平时被人们隐藏起来的情绪，被极致放大成电影中的公共议题。

面对人与人之间的情感带入，你可能与“海王”共同进退；面对自然侵袭与潮水对陆地的颠覆，同理心又会让回到海王同母异父的弟弟奥姆王视角，反观人类的种种。

通过有效的电影语言，让每一个观者和心里的另外一个自己，有机会“去聊聊”。

这部电影的迷人之处的就在于导演的把控，恐怖的因素也好，奇幻的视觉效果也罢，温子仁能与自己内心各种的欲望和平共处，在有所为与有所不为之间， 让一切成为自己手中的棋子为整个电影服务 。

从电影的每一个细节入手，把一个大的故事框架搭的有血有肉。

虽说在某些个特有环节，还是会显得有些轻巧或者不合逻辑，但就主体而言，用心观察你会发现，在银幕的背后好似，有那么一个人，在用良好的节奏做诱饵，客观的视效做牵引，一步步的将观者引入到其设置的终极世界之中，完成属于创作者内心全部表达。

彩蛋过后，走出影院的你有可能意犹未尽，也可能觉得是老生常谈，亦或觉得有些场面处理的略带重口，会舍弃一部分观众。

但这种主动的打磨与放弃，才更生动的体现出一个电影的人性。

它不只是一件简单的商品，在某种程度上而言，好的电影本身就该是个有趣的人。

“虽然无新鲜的故事，但总有新鲜讲述故事的嘴唇。

”

主观上说，《超人：钢铁之躯》和《蝙蝠侠大战超人》都是很优秀的电影，这两部电影我都打了五星。

但客观上说，这两部电影对路人并不友好，再加上《蝙蝠侠大战超人》院线版删减了不少内容，《自杀小队》和《正义联盟》更是遭到华纳严重删改，所以豆瓣、IMDb、MTC评分都不高。

《海王》之所以能在北美口碑好评如潮，一方面在于华纳给予了温子仁极高的创作自由度，对《海王》没有时长的限制，对温子仁也没有过多的干涉。

其次，《海王》对路人非常友好，整部电影和DCEU没有多大关联，几乎相当于是独立电影。

也就没有任何观影门槛，你不需要补任何电影或漫画，而且影片风格有趣、明亮、娱乐性强，这些细节都意味着《海王》将得到路人的喜爱。

当然，趣味、娱乐性并不是站在影片质量的对立面，有《速度与激情7》的珠玉在前，温子仁再一次证明他有兼顾两者的实力。

“海王”作为DC超级英雄，早在1941年11月就出现在DC漫画中。

他是亚特兰蒂斯女王亚特兰娜和灯塔看守人的私生子，拥有半人类、半亚特兰蒂斯人的血统，从小就展现出了异于常人的各种超能力。

海王曾在《蝙蝠侠大战超人》和《正义联盟》中亮相，如今终于迎来了属于自己的单人电影。

《海王》是DCEU第6部电影，同时也是DC漫画和华纳影业今年最重磅的电影。

观看《海王》，你将跟随主角乘坐飞船游览海底王国亚特兰蒂斯，看到亚特兰蒂斯绚烂多彩的海底景观；

川流不息的高科技海底舰队；

琳琅满目的海洋生物；

世界上最强大的海怪；

老国王手持三叉戟号令天下，一呼百应；

武装到牙齿的鲨鱼、海马部队；

一望无垠的虾兵蟹将整装待发，带来极致震撼；

史诗级的海底战争一触即发，群鲨横扫千军，所向披靡……

华纳斥1.6亿巨资，请全世界最顶尖的特效公司，打造了这个前所未有的全新海底世界，为我们呈现了瑰丽神奇的亚特兰蒂斯。

其视效之惊艳，画面之精美，气势之震撼，都令人瞠目结舌。

因此，网友纷纷称《海王》是“海洋版《阿凡达》”。

《海王》不仅世界观耳目一新、蔚为壮观，动作戏同样是业界顶尖水平，让人热血沸腾，心潮澎湃。

海王举起潜水艇的画面让人印象深刻，惊涛骇浪，排山倒海，雄性荷尔蒙呼之欲出。

海王的同母异父的弟弟奥姆驾驭海王龙驰骋海洋更是雄姿英发，浩浩荡荡。

海王和奥姆大战的戏份可谓威不可当，拳拳到肉，干净利落，让人肾上腺素爆棚，燃爆视觉感官。

其打斗产生的冲击波甚至让大海都为之颤抖。

而海王的另一个敌人黑蝠鲼则是身穿高科技战衣，战斗力逆天。

除此之外，海王的搭档湄拉，以及海王的母亲亚特兰娜也有着超强的战斗力。

湄拉和亚特兰娜颜值爆表，电影上映后必将圈粉无数。

湄拉在屋顶奔跑的长镜头也可谓行云流水，一气呵成，让人瞬间想要二刷、三刷。

《海王》长达143分钟，整部电影有五六场大战，小战更是不计其数。

他们从陆地打到海底，又从海底打到陆地，燃到炸裂，完全能满足你对动作戏的需求，让你享受华丽嗨燃的视觉盛宴，同时也体现出海王的超级英雄形象。

有记者问到温子仁为什么选择拍摄海王这样一个角色，温子仁表示：海王很久以来都是超级英雄里的笑话。

但温子仁用他过硬的实力，把海王真正拍成了海王，再也不是人们说的suckman。

仅仅是《海王》这一部电影就彻底改变了海王在人们心目中的形象，也充分反映了温子仁的实力和《海王》的质量。

除此之外，《海王》将商业和艺术完美结合，除了惊艳的视觉效果、燃爆的动作戏，同时也兼顾了剧情和情感。

“情感”，是《海王》的重要线索。

亚特兰娜是王后，托马斯是灯塔看守人。

两个本来毫无交集的人相遇、相知、相守，显得浪漫无比。

可是亚特兰娜刚刚生下海王不久就离开了父子二人，于是，托马斯每天早晨都要来到海边，等待亚特兰娜回家。

这样的爱情难能可贵，同时又让无数人产生共鸣。

试问，谁没有经历过爱人离去的痛苦？

又有谁没有过苦苦等待另一半的经历？

电影最后，托马斯苦苦等待20年终于等到和亚特兰娜重逢的那一天，这一幕深深的打动了观众，让人热泪盈眶。

海王和湄拉从搭档逐渐产生感情的过程也非常浪漫，许多观众都从他们身上看到了自己的影子。

而托马斯、亚特兰娜、海王一家三口其乐融融，充满温暖和治愈；维科则是海王的良师益友，他传授给海王的技艺，正是海王对战奥姆的制胜关键。

爱情、亲情、友情的全面迸发，使得影片的情感描写极其细腻，又幽默又感动，又好笑又揪心，笑中带泪，感人肺腑。

“自信”，则是《海王》的另一个关键词。

海王从小因为“能跟鱼说话”而被嘲笑，但最终这个技能成了他征服卡拉森、拿到三叉戟的关键。

正是因为别人不具备和鱼说话的技能，才从来没有人成功拿到三叉戟。

你的弱点可能并不是弱点，这正是你的不同之处，甚至可能转化为优势。

正视自己，面对自己，才能成为更好的自己。

《海王》剧情并不复杂，但并不意味着它就简单。

比如新闻刚刚播出潜水艇被盗，过了没多久人类就袭击了亚特兰蒂斯，显然这全是奥姆一手策划的。

而涅柔斯说：“我们见面的地方离海面太近了。

”也暗示奥姆将上演“苦肉计”。

最终涅柔斯很可能知道袭击亚特兰蒂斯就是奥姆的计划，从而得到合理进军陆地的理由，但涅柔斯仍然选择与奥姆结盟，充分体现他“不看对错，只看利益”的性格，毕竟他也早就想向陆地开战了。

电影里还有大量细节和铺垫，绝不是“剧情简单”四个字就能概括的。

特效绚丽，动作炫酷，情感真挚，这些都是《海王》的看点。

而DC出品和温子仁执导，又为影片提供了质量的保障。

DC自然不必多说，诺兰《黑暗骑士》三部曲每部都进入了IMDb TOP250榜单，《黑暗骑士》更是IMDb排名第4，豆瓣高达9.1分。

《V字仇杀队》豆瓣8.8分，在豆瓣TOP 250排名第48。

除此之外，还有《守望者》《超人：钢铁之躯》《神奇女侠》《康斯坦丁》等大量佳作。

“温子仁”三个字同样是质量的保障。

如果用一句话来形容他，那就是：从不拍烂片的导演。

温子仁年仅41岁，已经有太多太多的耀眼成就。

当初他仅用120万美元，18天时间，就打造了有“史诗级恐怖片”之称的《电锯惊魂1》，是“电锯惊魂宇宙”的开山鼻祖。

后来其它导演为《电锯惊魂》拍摄了7部续集，可是没有任何一部口碑比得上《电锯惊魂1》。

温子仁接下来拍摄的《死寂》、两部《潜伏》、两部《招魂》同样是饱受好评，温子仁也因此被誉为“恐怖片之王”。

值得一提的是，《安娜贝尔1》《安娜贝尔2》《潜伏3》《潜伏4》《修女》不是由温子仁执导，口碑就远远不如温子仁执导的那几部电影了。

那些最优秀的导演，绝不是只会拍一种类型的电影。

用这句话形容温子仁再合适不过了。

2015年，温子仁执导动作、飙车片《速度与激情7》成为系列最佳之一。

（其实《速度与激情7》的MTC、烂番茄评分都比《速度与激情5》高，不过影迷大多认为《速度与激情5》才是系列最佳）汽车从天而降、多米尼克驾车穿越三座大厦的片段惊为天人，片尾保罗沃克微笑告别的镜头更是看哭了无数观众，这些细节都是温子仁的实力的证明。

最终《速度与激情7》叫好又叫座，不仅豆瓣评分高达8.3，还在全球范围大卖15.16亿美元，位居全球影史票房第7。

《速度与激情7》的内地票房也有24亿人民币，是内地影史票房排名第2的进口片。

同样的，《速度与激情8》换了导演，最后无论是口碑还是全球票房都不如前作。

“一直被模仿，从未被超越”，正是温子仁的真实写照。

可以说，温子仁出品，必属精品！

这一次，温子仁再次尝试新题材，拍摄了超级英雄电影《海王》。

温子仁拍了这么多电影，从来没有拍过烂片，自然也包括《海王》。

精美绝伦的水下世界，宏伟瑰丽的海底奇观，堪称“海底《阿凡达》，水下潘多拉”。

亚特兰蒂斯的史诗级战争又气势磅礴，媲美《星球大战》和《指环王》。

动作戏登峰造极，拳拳到肉，让人再次感受《钢铁之躯》的震撼。

飞船追逐戏眼花缭乱，引人入胜，仿佛把《速度与激情》搬到了海底。

海王寻找三叉戟的探险之旅同样其乐无穷，妙趣横生，又是《夺宝奇兵》的再现。

影片核心又回归到对家庭的探索和对自我的肯定，承载着成长和母爱，自信和亲情。

温子仁如卡梅隆和彼得·杰克逊附体，拍了一部动作、冒险、奇幻、科幻、超英等元素的集大成者。

《海王》是《黑暗骑士》之后最好的超级英雄电影之一，也是《阿凡达》之后最好的科幻片之一，从此影史将记住《海王》的名字。

---附：DC未来计划已经定档的电影：《沙赞》 2019年4月5日 进展：已经发布首支预告《小丑》（不属于DCEU） 2019年10月4日 进展：已经杀青《猛禽小队》 2020年2月7日 进展：即将开拍《神奇女侠2》 2020年6月5日 进展：即将杀青有进展但还未定档的电影：《闪电侠》 导演：约翰·弗朗西斯·戴利 / 乔纳森·M·戈尔茨坦 有望明年开拍《蝙蝠侠》 导演：马特·里夫斯 有望明年开拍《黑亚当》 有望明年开拍《自杀小队2》 编剧：詹姆斯·古恩已经立项但没有实质进展的电影：《黑鹰》 导演：史蒂文·斯皮尔伯格《新神族》 导演：艾娃·德约列《黑暗正义联盟》 吉尔莫·德尔·托罗表示对该片有兴趣《超人：钢铁之躯》续集《蝙蝠女》《死射》《超人：红色之子》《睡魔》《黄金后援》《哈莉·奎茵与小丑》《丧钟》《钢骨》《罗伯》《夜翼》《绿灯军团》《超级少女》《扎塔娜》《蓝甲虫》PS：DC口碑最好的电影基本上都是独立电影或单人电影，比如《黑暗骑士》三部曲、《V字仇杀队》《守望者》《康斯坦丁》《神奇女侠》《超人：钢铁之躯》《海王》，说明联盟电影可能并不适合DC。

即将上映的《沙赞》是单人电影，《猛禽小队》和DCEU没多大关系，《神奇女侠2》是上世纪的故事，《小丑》不属于DCEU，马特·里夫斯执导的《蝙蝠侠》单人电影也可能不属于DCEU。

华纳开始曲线救国，放慢拍联盟电影的脚步，将重心放在独立电影和单人电影上，在我看来并不是坏事，反而可能是一个好的开端。

今天去看「海王」纯粹是一时起意，wb和wx都看到好多人夸，突然就有点兴趣了，以为DC真的改头换面，尤其是有电锯的温子仁执导，于是怀着看复联四的期待买了张IMAX。

刚开始，听到了旁白，看到了亚特兰蒂斯小兵兵的造型，心里有种不好的预感，但是还是依然期待着剧情的展开。

可接下来小海王在水族馆那一幕什么鬼？

我穿越到了2002年？

在看哈利波特说蛇腔？

往后的发展完全让我懵逼了，DC延续了一贯的白痴对白和罗里吧嗦，恨不得把剧情都靠对白告诉你，看到中期我甚至以为是一部超低配的星战，这都什么鬼造型？

那个导师确定不是尤达？

海王弟弟到底想说啥？

海王到底为了啥？

莫名其妙蹦出个公主是干啥的？

我的妈也，乱了个套了。

剧情有着爆米花电影一贯的直线色彩，中间寻宝那段不得不说还是有点精彩的，拍出了速度与激情既视感，海王拿到🔱也太鸡毛简单了吧？

那怪兽是太久没人跟他说话缺爱了？

还有最后，看到海王拿着神之武器发出动感光波打赢战争的时候我承认笑喷了，虽然这段并不是为了搞笑……当海王他妈踩着七彩祥云出现教育海王他弟，大声喊出：my son的时候，我彻底绷不住了，就算剧情在老套你也不能这么过分啊天！！！

快去吧三叉戟换成金箍棒把海王，棍子耍的不错嘛综上所述，这是第一部明知道有彩蛋我却直接走了的爆米花片，看完这部电影我才终于明白了什么叫沉沦成本，拍商业片拍成这样也是绝了，DC真的扶不起来了，如果说近几年漫威是火影忍者，那DC只能算是喜羊羊，不，应该是巴啦啦小魔仙。

私以为本片只能6.5，1.5给特效和环美。

另外，原来豆瓣也能刷评了，看来美国佬开始学习中国了。

故事的开始是一个已经有了政治婚约的人鱼妹，跑到陆地上来和人类杂交。

置国家人民于不顾，冲冠一怒为蓝颜。

你以为人鱼妹会忠贞不渝，为爱赴死的时候。

人鱼妹说你当我傻呀 ？！

能隐瞒就隐瞒咯，于是又和另外的人鱼王结婚生下了同母异父的海王弟弟。

所以事情败露以后被流放无人之地二十年冤吗？

到这里，故事既成不了牛郎织女，又成不了沉香救母，人设已经崩塌的人鱼妹复出的时候居然还能圈粉，实在是有些惊奇。

接下来说我们的主角杂交品种海王，从小就知道自己生而不凡，然后又莫名其妙的出现一个绝地武士教功夫。

凭借着杂交基因优势和皇家武术指导，二十多岁的海王已经能有随意玩弄一艘潜艇刷日常的能力。

对比我们熟知的其他超级英雄，刚刚过去的“毒液”是个loser，漫威C位钢铁侠更只是一个钢铁包裹的凡人，就连反派万磁王也是绝境中能力觉醒。

但是海王，就是天生的，没办法，就是这等的卧槽人设。

然而就这样天生是凡人力量几千倍的海王，居然对人类有同理心。

导演和编剧怕是对力量一无所知吧。

我们举个例子，如果地球上出现一种动物泛滥成灾，污染环境的话，人类绝对会去大规模捕杀，保不齐还要动用吃货特种兵来消化，这其中你绝不会有什么惨绝人寰的感觉。

因为人类对于其他动物的力量来说太强大了，所以这么做的时候只会觉得是在打扫地球的卫生。

但是以亚特兰蒂斯的科技和力量居然让陆地人猖狂了这么久，最终还出现了一个水陆杂交的叛国者，居然成了一统海洋的王，这是何等的卧槽……而激发篡权和兄弟内斗的，居然是又一个已经和弟弟有了婚约却要勾搭哥哥的人鱼公主妹子，亚特兰蒂斯公主爱劈腿的传统又传到了下一代。

我从未在超级英雄概念题材的影片中见过如此坚定传承的狗血剧情。

你可能说这只是一个爽片，没有那么多剧情逻辑。

OKOK，你们说无脑爽片能不能不要黑阿凡达？

这片子能说媲美阿凡达？！

现在玩儿游戏都有实时光线追踪了好嘛！

作为一部电影，搞了一大堆跑马灯水冷机箱一样的场景之后，水下建筑居然毫无光泽变化，砸下去爆裂的感觉充满了泡沫塑料的模型感。

即便不用对比《银翼杀手》，只拿钢铁侠夜间穿梭高楼大厦的一段就可以秒杀这特效了。

对于动作指导，这肯定是那个做特效的人兼职干的吧？

没有甄子丹式的迅捷，没有成龙式的花哨，没有郭达式的力量感，没有阿汤哥的真实感。

举个影片中的例子，拿起枪来在手上缓慢的转圈圈，然后加上一些电风扇般的水花特效，这就是亚特兰蒂斯终极武学的奥义了……就是这样一部片子，豆瓣居然评分8.0……