大都会

原帖：http://movie.douban.com/review/5490046/这个比那些只知道说人家是嫩牛五方的评论要好多了……最后似乎看出点门道，男主因为发现自己前列腺不对称而对自己之前的所有理念加以怀疑。

不过隐约感觉导演还有很多隐含的东西欲说还休啊比诺什演的女人41岁，最后那个要杀死男主的人也41岁。

男主28岁，男主车上的第二个朋友（就是一直玩平板电脑的那个）也是28岁。

应该不仅仅是巧合吧？

其實我不喜歡這樣晦澀難懂噠電影。

本片就好像是豪華版噠Sin City。

Robert是唯一能讓我覺得熟悉噠人物叻。

感覺這篇影評也很裝。

總結一下吧。

這樣噠一部電影中心主旨就是沒有主旨。

好吧我就直截了当地说我没有看懂然后跑来找影评了- -不要喷我，我觉得没看懂的应该不是我一个。

嗯。

是在火车上看的，看了一半看不下去了，回来看完另一半。

整体的格调就是，压抑，压抑，压抑。

演技很到位，剧情也没什么说不过去的，整体feel也很赞，画面感很强。

但就是总觉得差了些什么。

不是很长的电影却看出了一种韩剧又臭又长的感觉。

不过就是一个失魂落魄的高富帅坐在豪车里的一天。。。

然后去理发，还没理完。

好吧大段的对白没办法消化。

就只知道这部影片是在晦涩地想表现一些什么（原谅LZ一开始真的没看出来。。

）还有最后为什么会扯到慈善。。？

求解。。

说起来很奇怪，我很讨厌《暮光之城》，以至于即使从预告片上来看特效还不错，但还是看了2之后就再也没看了，着实受不了那个苦瓜婆，但选电影的时候却又因为看到这个男主角而下载下来了，而且预告片看上去还有点意思实际看了后却完全不是这个样子的！

说的不过又是华尔街自欺欺人那一套而已，毫无营养的言论，不痛不痒的暗讽，如果不明白具体是哪些的话，大抵上类似于平时上司忽悠下属那一套吧，而影片里虽然言论多多，但看上去似乎并不属于哲学范畴而影片最后那啰啰嗦嗦的一大堆我不知道是对穷人的嘲讽还是对富人的敌视，反正没兴趣哎，想到它就不爽总体评分：0.5/5.0

我怀着莫大的希望来欣赏这部此次戛纳我最看好的影片 结果最后是极大的失望和怀疑 想打两星来的，还是定三星吧柯怪的想象力和诠释能力退化了吗？

最擅长将公认不可影像化的小说影像化的导演拍得让我想去找原著或者一本哲学著作来看了，因为如此枯燥无味为什么还要看一部电影呢？

最擅长把性拍得无比物欲邪恶恶心却又让人欲罢不能的导演玩得几次车震都索然无味 crash里汽车和性的莫名关系的摩擦激情在哪里呢？

我印象中柯怪最近多年的电影从暴力史开始就比较内敛和极简了然后突然在影片行进中间给你来那么一下子让观众震撼到死，这片子也是内敛和极简的也有突然那么一下子但是 这哥们什么时候变得这么话痨了到和理论家讨论什么cyber capital什么时间的配合车窗外的示威那块还让人有兴趣，没想到影片继续还在说 一个小时多点的时候，保安队长被打死 我还以为高潮该来了呢 结果直到结尾都是侃大山 世界轰然巨响 你以为是恐怖主义炸弹实只则是导演放了一个屁据说这部后现代小说很有名不过我没看过，影片的对白和推进倒是很明显的后现代小说的风格 元小说 破碎 解构 颠覆 虚无 反讽 拼贴 伪科幻 无意义 脑残叙事 （无贬义）我们的主角是个亿万富豪 叫喊不惜代价把教堂买下来，安保实时监控 基本足不出豪车，前列腺是对称的然后天天玩好几次车震 每次做的都很难看 虚无 悲观。。。

同时，外面也太危险了，国际货币基金组织老大在朝鲜被人扎眼睛还是现场直播危险分子在叫嚣老鼠 老鼠要当货币人民币的比价（黄祸的升级版，yuan重复了n次）让我们的高富帅频临破产自己的老婆拒绝做爱，并且说我第一次发现你的眼睛好蓝，然后天天躲在书店这是什么末世图景咧。。。

他有句话对此认识的很清楚：we are dying everyday 我们每天都在垂死挣扎他在垂死，资本主义的世界也在垂死问题是难道就要靠往人家脸上扔奶油蛋糕来发泄咩？

还是靠打死个别的富翁？

这就是虚无主义的态度，不过呢，目前谁能提出什么实质性解决办法吗？

没有。

你想，垂死的东西，怎么会有救呢？

!un monde pourri、maudit et moribond！

电影有三处见血镜头，电视上资本主义代表人物被杀埃里克突然打死自己的保安队长 希图挣脱走向自由埃里克用枪给自己的手掌打了个洞 这是啥 感受痛苦吗？

和老婆的三次见面 我闻到你浑身散发性的味道，两人的冷漠让我想起秃头歌女和三个女人的对手戏，第一个好无聊 比诺什大婶的角色任何人都可以来演第二个就是在做著名的“前列腺对称”，同时对方在挤压瓶子体现性焦虑第三个终于露点了 对方还那把枪在他身上乱扫哦 对了 还有那个讨论资本主义时间消费的理论专家也是女的要说诠释后现代小说 这电影还是比较成功的，但是就是话太多，说这么多废话 不如去再看一遍鲍德里亚的消费社会或者老马的资本论说到底还是异化的问题 那异化的话还不如柯怪拍得裸体午餐 录像带谋杀 那才是完美诠释结语：在餐馆，他老婆说，我操，“这是我点的？

”（我操是我加的）

个人很喜欢Eric与研究泰铢的前员工对话。

二人对秩序、均衡、规训的共感，先表为某种看起来无法逃脱的传染病——“我的前列腺不对称”，“我也是”。

而前员工试图启发Eric失衡的重要性，并据此推进了这场对话。

伊卡洛斯（ Ίκαρος ）们通过对话互相投射和自审，反身性的思辨如刃，来自不同阶层的“病友”在这一区流血前的交流，确如司机警告那般，“你若跟他们讲理，会耗更久，他们会先挖出你的内脏”。

前员工对Eric完全自我中心化的否定是理解Eric这一人物的线索。

当这种完全自我中心化的状态在外力冲击下逐渐解体，“他者”的必然存在所强调的差异带来的神秘、威胁，进一步加剧了主体的瓦解。

差异在本片中的讨论不再聚焦于性别种族阶级，也无关它们交叉之下的内化，而聚焦于差异本身孕育着的无穷破坏力。

回顾他与一女人坐在车中，车外是暴动狂躁的示威人群时，女人这样说道：“科技和财富的幻影，虚拟资本的力量，会把人送至贫民窟作呕并死去。

人类理性的瑕疵为何？

是什么？

假装没看到其所建体制末端的恐怖和死亡。

这是对未来的抗议，他们想要抵抗未来，他们想要促使未来正常，避免淹没现在。

未来终究是个整体，无差异性，大家都趋于极乐，所以未来才会衰微，并非我们想要创造的悲欢之地。

”差异性将社会中的一部分人推向顶端，由社会集中的资源带来的动力所推进的未来被末端抵制是历史的常态，处于金字塔顶端的Eric本来也难以与车外疯狂的人群共情，然而“差异”也吞噬到了他——它们不仅带来来自末端的刺杀威胁，更重要的是，他内心对未来的欲望也即将走向湮灭——第一次表现在他怂恿女保安对他使用电击枪，第二次则在他于前员工家中试图拿枪自崩却转而射手。

Eric的堕落一方面是因摸不透“元”而失手破产这件事所代表的：一个年少有为的天才，在其完全自我中心化地设计、建构、实践看似完美无缺的商业体系并借此攀上顶峰后，面临了这一体系的失效和均衡的崩盘。

这一败局让一个封闭的球形有了缺口，让一个在车内无忧、日理万机的预言家打开了车门，并意识到世上确有无法被他一手掌控的变动，而这正是代表“他者”的“元”送来的大礼。

另一方面也因影片中借Eric一直得不到与诗人妻子做爱机会、买不到觊觎已久的展画教堂所表达的，科技、资本、理智在精神、性爱上展现的无力，让习惯借力于前者的他屡试屡败、束手无策。

前员工显然先Eric一步经历过这样的崩溃，他说：“有些事会稍微倾斜，你追求完美的均衡，我懂你，但你该追踪元的抽动和突变。

”二者共历的性器官变异，在男性的身体上发生更象征着侵略力的萎缩——正如玛丽·道格拉斯所言，身体本身是个容器，里面盛满变动的因子，正是它们构成了我们这个社会。

无论是富者Eric还是贫民前员工，一但被这充满差异性的社会所击倒、淘汰，侵略力也不复存在。

前列腺灾难和自我中心者的崩溃是柯南伯格式的灵肉合一。

前员工为Eric准备的一枪崩头，被他称为伊卡洛斯坠落式死法，嘲贬之中带着自怜悲情，在他犹豫不决的枪口之下，我们最终都不确定这一为自我中心者说出的临刑判词之后，到底是谁的死亡。

(劇透) 究竟是一個傑出的作家有先知之靈感，還是日光之下無新事，才會讓《墮樂迷城》（Metropolis）看來像一個資本主義制度的末日寓言？

《墮樂迷城》改篇自美國小說家唐德里羅（Don DeLillo）的作品《大都會》。

故事發生在一天之內：富可敵國的年輕金融才俊Eric Packer早上心血來潮，要到紐約市的另一邊理髮。

他的巨型轎車與其說是一個流動辦公室，不如說是一個太空船的中央指揮部，一邊運籌帷幄通曉全球市場資 訊，一邊輪流接見下屬和朋友。

飾演Packer的Robert Pattinson延續他在《吸血新世紀》的形象，繼續面無血色、神情呆滯地演繹一個深藏不露的厲害角色。

這個資本家像一個外星人，坐在車裡就像處身在另 一個空間似的，但明明又是在這世界中──車外的人群情洶湧，有反資本主義遊行，也有剛暴斃的繞舌歌手的龐大送殯隊伍，但豪華車廂平靜無礙，車窗彷如電視屏 幕──那些景象是真的嗎？

Packer是個矛盾的角色，他的知識和決策觸及全球，同時卻對其他人漠不關心。

也許找Pattison來演這角色，就是為了給 人一種印象：太過富有的人就像吸血鬼，愈來愈不像人。

不是的。

這趟車程因為各種群眾活動，也因為總統的車隊經過市中心，極度緩慢，慢得足以讓一個麻木的吸血鬼變回一個人。

若把一個工人比喻為機 器，Packer就像是一個控制眾多機器的中央系統，他的車廂也令人想起《廿二世紀殺人網絡》續集裡的「建築師」（那個弗洛依德造型的人）的房間。

因為極 度富有，Packer並沒有（或並不需要）一般人的人情常理：他可以粗暴地決定買下大洋彼端的一所教堂，不論對方是否願意出售；裸體作前列腺檢查時接見女 下屬，毫不避忌，更說她的身體語言顯示出「sexual tension」；與另一鉅富家庭的千金（也是詩人）新婚燕爾，卻已疏淡如水，也不忘淡然地問「我們何時可以做愛？

」，彷如問及「今晚在哪裡吃飯」一般， 但絲毫不見熱情。

他彷彿只是一個資本主義極致之象徵，錢、權、慾三位一體的化身，卻已到了臨界點──錢、權、慾都已不能帶給他快感，雄激素再多也只是麻 木。

Packer和華爾街那些炒賣專家一樣，賺大錢就是靠高風險的投資，風險愈高愈能帶來快感，不能自拔，直至泡沫爆破。

Packer炒賣人民幣失 利，瀕臨破產。

他的臉看來仍然像白淨無波的湖面，不料暗湧已翻──這反而成了他回復人性的契機。

也可以說，他是資本主義的象徵與人性的合體，然而兩者並不 和諧。

如海德格爾所言，人面對著死亡而倍覺其存在；本來對外界漠不關心的他，看到示威人群中有一個自焚的僧人，感到驚詫；喜愛的繞舌歌手猝逝，他抱著歌手 的監製同哭。

但Packer也生出了自毀傾向，也許意味著資本主義內部不斷推延但終必招致崩壞的弱點。

即使保鑣不斷提醒「有人發出了死亡恐嚇」，他卻更想 走出車廂之外──麻木太久，他反欲自招痛苦與危險。

他叫女保鑣用電槍電擊他，又殺死最貼身的保鑣，丟棄他的槍。

最後Packer乾脆叫司機把他送往恐嚇者 的住處，離開那豪華轎車的保護。

那時，他的金錢帝國瓦解，妻子要離婚，保鑣、司機和車子等排場也消散，只剩下一把舊式手槍。

他找到那個恐嚇他的人，一個前任員工，但 Packer已對他全無印象。

這個被解雇的員工，離開了Packer掌管的經濟體系，彷彿失去了身份，滿心憤懣，起了殺心。

Packer決定把最後一顆子 彈打在自己的手背上，既是讓痛苦來增加自己的存在感，也是與恐嚇者合作──脫離使人麻木的既有體制後，他們需要對方，一個要殺人，一個要死亡，在罪孽中尋 找「我是人」的確據。

資本主義是這樣終結的嗎？

那似乎是○八年金融海嘯給觀眾的闡釋餘波。

電影沒有說明故事發生的年份，但原著小說在○三年出版，故事背景是公元二千年。

那不是過去了嗎？

我們已經歷了多少次「末日」？

pattinson就代表生活在大都会中的精英，而那部limo就是大都会的缩影。

pattinson信奉完美与绝对平衡理论，这也是他一直以来成功赚到钱的主要原因，并且此理论屡试不爽，但是人民币汇率的波动，打破了他这种理论的可信度，也同时带给他很大的损失。

这种完美的平衡理论，代表主流社会建设大都会的一种统一的信仰，认为绝对的完美与绝对的平衡、精妙的分析、庞大的信息的捕捉、高精尖科技的应用会造就人类社会完美的大都会。

而目标，父亲常去的理发店，则代表在物质高度丰富、经济高度发达的社会中，人们内心深处的空虚与信仰的缺失，所以将心灵的归宿寄托在good old time上，不论遇到什么样大的难题，也要奔向那个并无法真实到达的旧日好时光，所以理发只理了一半，代表这种追求必然的半途而废。

pattinson的妻子非常有钱，钱多到无法想像，外表美丽、聪慧，这种联姻，更大程度上是资本的联姻，而不是基于爱情的婚姻。

全剧中，pattinson与两位女士发生性关系，却唯独没有同自己的妻子。

他们之间规律的早餐、午餐时间的见面，代表着形式婚姻的表面，但是开头pattinson问自己的妻子何时可以再有独属于夫妻二人的美好的性，则代表因资本联姻的婚姻名存实亡。

这种现象是社会上因利结合的暗示。

性的满足在婚姻之外寻找，也代表大都会对爱情与婚姻的扭曲。

pattinson代表为建造大都会而奉行完美平衡理论的资本家，医生代表医治与发生问题根源的人，前列腺的不对称，与最后想要杀pattinson的人的理论对应，他的理论说大自然并不是完全对称的，所以在对人民币这个问题的处理上，理论不要过于完美平衡，才可以避免这次的损失。

然而，真理往往掌握在少数人手中，这位掌握真理的人，现实中却是怀才不遇、愤青以致最终潦倒，他最后举着枪，想要杀死pattinson，却在最后一刻希望pattinson救赎他，这代表真理对浮华的大都会的妥协，不仅是物质上的妥协，更是精神上的妥协。

大都会是人类社会高度发展后的一种末世，无限繁华，却至死空虚。

就像影史上好几部拥有同样中译名的电影一样，《大都会》并不好懂，从角色们晦涩的、似乎总在自我取悦的长篇大论中，有人看到了寓言性和冷幽默，有人赞绝于高概念和风格化，有人欣喜于柯南伯格邪典趣味的回归，当然，也有人对其装腔作势和神神叨叨完全难以忍受，破口大骂。

笔者不才，看不出太多的门道，读了一些观后感仍然似懂非懂，距离领会导演的意图尚有十万八千里。

撇开所有若有若无的含沙射影不谈，留给我印象最深的，是影片全力烘托的末世感，这是柯南伯格竭力营造的，完成的异常漂亮。

一个被金融骤变击溃、事业陷于绝境的亿万富翁，穿越城市去完成一次仪式般的理发，这是影片的前提，各种折射着末世特征的场景和事件在沿途渐次上演。

对婚姻充满异见的妻子拒绝与他亲热，他转而与其他女人性爱来麻醉困惑，前列腺不对称的症状折磨着他完美主义者的心灵，他最钟爱的歌手在当天举行了葬礼，他孤注一掷做出疯狂的投机决策，平静的外表下精神已濒于崩溃，甚至若无其事的将保镖杀死。

一路上，象征着财富的豪华礼车布满涂鸦和凹痕，高科技内设散发着赛博朋克般的颓废和虚无。

白天暴乱横行、拥堵不堪的街头，随着夜幕的降临蜕变为“没有枪就撑不过五分钟”的罪恶天堂，空荡的街道中突然窜出奶油袭击者，破败的窗户中毫无预兆射下子弹，仿佛工业文明极盛后衰败的荒凉感。

及至高潮处脏乱阴暗的房间，争锋相对的言词对峙，宣泄着他与他的准谋杀者的焦虑。

在强烈的自我毁灭倾向中，他射穿了自己的手掌，后脑被枪所指，一个生无可恋的人静静等待自己的命运。

这是一个没有结果的结束，绷紧的弦无法放松，悬起的心无法落下，低落的情绪没有找到一丝半点的慰藉，只会堕入更深的黑暗，除了绝望还是绝望。

影片叫人想起不少奏着末世乐章的杰作，《银翼杀手》《世纪末爆潮》《V字仇杀队》等，但在那些堕落的世界，仍被英雄头顶的光环所照亮，以黎明曙光作结的共通结局，无疑给人希望。

与之相反，本片中经济滑坡、暴乱四起和犯罪横行的都市，充其量只是个灰色版的现实，并非无可救药的人间地狱，那情调十足的酒吧，恬静雅致的书店，整洁明亮的餐厅，都展现出这个世界秩序井然的一面。

与之相对，主人公却并非救世英雄，而是无可逃避的滑向毁灭的凄凉之辈。

世界仍有希望，一个曾经叱咤风云的人却求不到未来，这更像个末世悲剧，更叫人对末日逼近的脚步声心有余悸。

有观众反映看不懂本片，也有抱怨它扯着文艺腔大打哑谜。

其实我们看电影不是为了故事，而是为了感觉。

与童年相伴的那些老电影，多半已不记得太多情节（除非每年过年都会重播一遍），但当时那一份激动与雀跃却能历久弥新，时时在心头。

我们回忆老电影，多半是回忆感觉，而非剧情细节。

《大都会》的末世感凉透骨髓，足以叫人铭记，两个小时的时间有了感官上的回报，故事和故事背后的那些东西，也就不重要了。

文/方聿南

柯南伯格精准的改编能力在这部作品中又一次得到了证明。

完全重现了原著后现代的思想气质，这在几乎完全忠实的情节和适当精简的原著对白中体现突出，同时它准确重建了在原文中构建出的景象，即一种同样气质的影像，沉静冷漠又悸动暗涌。

所以不得不说，帕丁森的本色出演恰好符合了该人物的需要。

与此同时，这些又刚好契合了柯南伯格独特且谙熟的处理方式。

当前呈现出的这种模式，让人甚至有种重新阅读原著的错觉，对于这种后现代小说来说，这样利弊参半——这种“不改编”的改编，确是可取的（像《守望者》），但也许还有其他更好的改编方法（像《审判》）。

最后，不可避免的是，就当前这个模式来说，柯南伯格对于该片的部分影像处理还是过于温和，没有达到我之前的设想与期待，甚至他还将原著中极其重要也极具冲击力的一段情节彻底删除，这使得故事情节不完整，导致其表达的意义被大幅削弱。

这是相当遗憾的，可谓是离圆满只差一点，功亏一篑。