真事改编

只有我懂你，知道你能写什么。

艾拉对岱芬说琪琪是她虚构出来的朋友。

其实艾拉是岱芬虚构出来，她只存在于岱芬的世界，来无影去无踪，岱芬的朋友男友都没有见过联系过艾拉，艾拉除了岱芬没有别的朋友。

所以这不是一个简单的傻女和狐狸精的故事，虚构的朋友就是另一个自己，那些故事也都真实地发生过，这才是片名真正的含义。

爱这个故事的读者都如此的虔诚和善而这是一个惊人战栗不已的真实故事………难道是故事治愈了这些人么……人性之复杂想象之天马名字que是真实的故事……波兰斯基这人世间最后的绝唱他要说啥呢这位能引起国际大风暴的特别的老男人他是在忏悔还是在赎罪还是在告诫…

罗曼·波兰斯基又带着自己风情万种的妻子艾玛纽尔·塞尼耶拍片了，而且这次还带上另一位妖冶女神伊娃·格林。

看过《苦月亮》的男人，一定忘不了那段勾魂摄魄的踢踏舞，带点哥特味道的挑逗舞服，吊洞丝袜，匍匐向你，发出强烈爱欲信号的艾玛纽尔·塞尼耶，足以征服每一个男人。

伊娃·格林著名的断臂维纳斯出场，让全世界感叹她的天使面庞与婀娜多姿。

伊娃·格林精致的容貌下藏有暗火，那种神秘感让她有想让人一探究竟的未知魅力。

光是看两位女神的脸，我就消耗掉了100分钟的片长。

《真事改编》，

靠着女神光环的对撞就摩擦出令人炫目的吸引力，另外，大师罗曼·波兰斯基非凡的叙事能力也让影片在上映前就勾起了很多影迷的胃口。

《真事改编》有着惊悚悬疑片的类型元素。

它讲述一位正饱受创作瓶颈困扰的女作家岱芬（艾玛纽尔·塞尼耶 饰）偶遇神秘女粉丝艾拉（伊娃·格林 饰）之后的恐怖经历。

神秘莫测，来历不明的艾拉步步为营，逐渐与焦虑、孤独的岱芬拉近距离。

成为岱芬最好的听客，然后讲出自己最私密的困扰，

两人的关系快速升温，如胶似漆，艾拉甚至还直接搬到了岱芬的家中。

岱芬的新作品久久无法动笔，她不想再花费多余的时间去人际交流或者去高校讲学，艾拉贴心的决定假扮岱芬去高校讲课，替她分忧。

就在两人的关系抵达最高点时，岱芬邀请艾拉去她位于郊区的私人宅邸，安心创作。

岱芬的一切饮食起居全有艾拉负责，突然起来的疾病让岱芬无法离开床笫，她恐惧的发现，艾拉有可能在自己的饮水和食物中下毒，她正钻研着自己的创作手稿，艾拉似乎一步步在“变”成她，准备夺走她的一切。

罗曼·波兰斯基非常善于在室内空间挤压出角色之间的情感张力，岱芬和艾拉的关系经历了从冷到热，最后又来了一个类似《危情十日》的惊悚转折，制造了意想不到的诡秘高潮。

不过《危情十日》是粉丝和作家之间的心理纠葛，是读者和作者，在身体与创作权上的一场博弈表征；而《真事改编》其实通片都是岱芬精神世界震动之后的一次内心冲突。

外界的压力不断加大，人们对她的期待越高，她就越不敢停下手中的笔，她其实非常在意外界对她作品的质疑。

她遇到创作障碍，灵感的枯竭是因为她已经掏空了她的个人经历，对于把自己母亲的私密过往加入故事中，让她的小说带有自专类型的撰写方式一直备受质疑。

家族中人对此意见颇大，认为岱芬对自己的母亲不敬，给家族蒙羞，暴露了个人隐私。

片中也几次出现岱芬被母亲自杀的梦境困扰的场景，那是潜意识下流露出的愧疚之情。

为了转移压力，进行心理投射，甚至制造冲突，岱芬在自我的主体身份上分裂出了另一个高度同她性的另一个“她”，ella，艾拉。

根据影片娓娓道来的叙事，其实我们可以发现艾拉的性格一直在发生转变，神秘感是因为不了解，但常人的性格绝对不可能千变万化，所以这个“她”，艾拉其实一直是由岱芬的期待和想象来进行书写的。

岱芬太希望在乏味的生活中遭遇美妙的“意外”以此刺激出新的创作灵感，当她发现艾拉与众不同、具有故事性的生活经历时，她欣喜若狂，不断接近艾拉，期望套取她的“过去”。

可随着故事的发展，我们根本很难真正了解到艾拉的生平由来，反而只是更多的知道了岱芬的过往，她的创作方式，作为回忆记录的几十本日记，那是她小说的活水源泉，还有她与丈夫的独居式关系等等，由此可以判断，其实空洞的艾拉只能等待岱芬去填补，但灵感枯竭的岱芬无法创造出内心世界丰富的人物艾拉，只能以从新解刨自我的方式给自己的小说找到新的切入口。

这个耸人听闻的切入口就是她主体身份的危机，第三幕高潮的封闭、囚禁、逃生变成了她小说最为核心和可读性最强的一部分。

艾拉始终是难以触摸的，碎片化的，模糊不清的，而岱芬确是真实的，可接近的，完整的，岱芬就这样，用一次主体身份的度让，为自己的小说找到了全新的切入口，一个陌生的神秘女人想要夺取你的身份，这样惊奇的故事实在叫人欲罢不能。

在著名的作者创作论中，有非常多的伟大作家在创作小说人物的过程中都会出现失去控制权的遭遇，作家自己构建出来的角色，最后可能完全摆脱作家一开始的设想，成为一个不受他控制的人物，发展出令作者自己都感到惊讶的人格体。

复杂的，层次丰富的，立体的角色无疑更能打动读者的心，因为人性原本就是捉摸不透的，永远都处于变动中，那些静止的，单薄的，脸谱化的角色只能提供生硬的触感，令人出戏，很快觉察到建构的痕迹。

也只有像岱芬这样，让自己的精神陷入分裂搏斗式的内斗，在现实中创作一个自我的拟态真实，去体验，去感受之后，才能创造出艾拉这样即真实又具故事性的人物，而第三幕的恐怖书写，也是来自她想象式体验后，凭借感受真情流露出的恐惧之感。

所谓不疯魔不成活，把小说过成生活，把生活变成小说，《真事改编》为我们虚构呈现出了一位作家在创作时，激荡着的内心

波兰斯基太喜欢挖掘拍摄人性多面的故事了，从《穿裘皮的维纳斯》到《真事改编》，女主艾玛纽尔·塞尼耶扮演者，也是导演的第二任妻子，堪称复杂角色扮演的最佳人选。

二人的结合，在现实中既是伴侣，在电影里是最为契合的完美搭档，彼此成就了对方。

很多人没有看懂这两部电影，尤其是真事改编，如果仅仅理解为两个闺蜜控制与被控制的故事，既误解了导演的意思，也把影片中的两个女性人物展现的特质肤浅化，影片中女主戴芬是一个极度躁郁创作陷入困境的作家，绝不是什么傻大姐，而是一个陷入精神困境中的外在表现的虚弱者，心甘情愿的把自己的决策让度给另一个人。

她幻想出来的另一个人物艾拉是一个为别人写传记的影子写手，艾拉象征着作家的另一层人格，是作家本人虚弱时另一个更为强大的人格，她在关键时，暴力地处理作家与外界的关系，切割作家名声带来的喧嚣，让作家专注于自己的创作，甚至不惜杀死这个虚弱的人格。

影片中两个人格的接近，到身份角色的慢慢互换，再到后半段的令人惊悚的毒杀挣扎，都太波兰斯基，那个写作的戴芬，终于从人格的分裂中，找到一个写作的思路，就是让艾拉以别人的形式来去讲述故事，而这个故事的创作终于在写自己和虚构故事之间的矛盾中，找到了平衡。

波兰斯基的作品《真事改编》是一个标准的惊悚悬疑故事，无论是剧情架构还是人物设计，都略显套路，我们能够在许多电影中找到它的影子。

但是波兰斯基的这部作品胜在简洁，他用三个主要人物讲述了一个关于真事存在亦或是完全虚构的故事，“蛇蝎美人”依旧充满危险，瓶颈期的畅销书作家所遭受的一切，是真的吗？

一切扑朔迷离，让观众自己去领会。

戴芬是个畅销书作家，她在盛名之下逐渐迷失，无法写作的压力令她崩溃，在一场签售会上，她遇到了一个神秘又迷人的女人艾拉，很快，戴芬对她敞开心扉，她在不经意间融入了戴芬的生活。

当一些生活的细节被放大，戴芬发现，艾拉实际上在操控自己的生活，戴芬感觉，艾拉就要把她的生活全部偷走，一场大雨，她逃出房子，以求摆脱艾拉的控制……实际上，电影看似讲述“蛇蝎美人”陷害瓶颈期女作家的故事，但是仔细想想，或许有这样的一个疑点：艾拉是否是真实存在？

戴芬是一个一直处在精神高度紧张状态下的女作家，一本书的成功让她骑虎难下，她必须再次写出畅销书，才能稳住自己的“江湖地位”。

巨大的精神压力下她倍感疲惫，再也写不出一个字。

男友工作繁忙，孩子也有各自的生活，一切的一切都只能自己承担。

而艾拉的出现，给她提供了一个倾诉的对象，她似乎变得轻松，灵感也在不经意间到来。

艾拉是一个完美的人，美艳、自信、似乎有着不堪的往事。

她太过完美，除了有些神经质，她简直就是一个“完人”。

她的性格在电影中并无过多的展示，一切都来自于她的自我叙述。

这些漏洞让笔者不禁怀疑，她就是戴芬在服用安定类药物后幻想的人，艾拉几乎就是戴芬内心渴望成为的女人，同时ELLe在法语中的意思就是“她”。

那么我们假设，艾拉来自于戴芬的杜撰，那么也有些疑点。

艾拉替她回复的信件，寄回出版社的书稿又该如何解释。

那么假设艾拉不存在，艾拉甚至就是戴芬的第二人格，那么她和男友在对话中提到的艾拉究竟是谁？

“艾拉”是否真实存在，其实就是一个谜。

我们完全有理由怀疑，艾拉就如同是她故事里的琪琪一样，来自想象。

整个电影不停描绘和勾勒各种细节，就如同艾拉所讲述的故事一般，各种细节的设置堪称巧妙和完美。

艾拉的琪琪是她最好的朋友，戴芬也将艾拉视作闺蜜。

真实改编也许不过是虚构“真事”的杜撰，也许戴芬就是艾拉，艾拉其实不过戴芬的一部分。

甚至一切事件都未曾发生，一切都源自戴芬为下一本小数的构思罢了。

在影片的最后，戴芬为自己的新书举行签售会。

她抹上正红色口红，签名的双手涂着正红色指甲油，俨然一副艾拉的style。

在恍惚中，她将一个女孩看成艾拉，很快，她恢复镇定，继续在扉页上签名。

真事改编，真相是或许是源于虚构杜撰。

有些好莱坞影星的名字就是一个标签，自带了一种特质，比如盖尔·加朵的神奇女侠，大长腿的绝美特质，斯嘉丽·约翰逊的黑寡妇，冷艳的超级女英雄，但她们只是一个时代下的“新形态女神”。

或许对于好多像“红颜秀”这样的80后影迷来说，女神是决不能衰老的，即便青春逝去，但依然要风情万种，比如莫妮卡·贝鲁奇，或是妮可·基德曼，你能感受到她时间的流逝，却感受不到她气场的衰减。

而“红颜秀”今天想说的是20世纪80年代的伊娃·格林，法国女神级别的演员，她的经历、她的影评、她的容颜，已经被无数的媒体人传颂N遍了，甚至包括她的特质：“蛇蝎美人”，将近10年的角色类型，深入人心，百看不厌。

从《戏梦巴黎》到《天国王朝》，伊娃·格林代表的是大胆奔放、毫不扭捏的性感，从《皇家赌场》到《黄金罗盘》，伊娃·格林代表的是拥有独特气质的美艳女神，从《裂缝》到《克隆丈夫》，伊娃·格林代表的是能美能帅、内心复杂的新时代女性。

而从2011年的Starz史诗剧《圣城风云》开始，伊娃·格林彻底走上了专攻“蛇蝎美人”角色的表演，随后的多部影视剧中，她展现了一个又一个不同阴暗面，却惊艳四座的女人，她曾经是亚瑟王美艳妖娆却又强势狡诈的皇姐摩根。

与约翰尼·德普主演的哥特电影《黑暗阴影》中，她饰演妖艳的女巫安琪莉可，曾有过一段感情，但最终翻脸，她诅咒了昔日的爱人，并把他关在坟墓里，甚至还对昔日爱人的家族下手，以毁灭所有爱人家族之人为己任。

在Showtime的惊悚恐怖美剧《低俗怪谈》中，她依然是一位充满魅力、泰然自若又危险神秘的灵媒温妮莎·艾芙斯。

《罪恶之城2》中，她是蛇蝎女郎爱娃，德怀特的前女友，当年为了一个有钱人抛弃了他，现在又回过头想和他旧情复燃，结果德怀特落入了圈套。

去年，在惊悚电影《真事改编》中，她再次饰演了一个暗黑女，而这一次，伊娃·格林要蛇蝎的目标则是一名女作家，目前国内也是刚刚有了“汁源”，冲着伊娃·格林，“红颜秀”也是马上看完了全片，推荐给大家。

《真事改编》是根据同名畅销小说改编而成的，影片的阵容也是相当震撼的，罗曼·波兰斯基指导，张曼玉的前夫奥利维耶·阿萨亚斯编剧，除了伊娃·格林，还有60年代的女神艾玛纽尔·塞尼耶参演。

毕竟罗曼·波兰斯基的电影，妻子艾玛纽尔·塞尼耶总是要来捧场的嘛，很多人熟知艾玛纽尔·塞尼耶，都是因为罗曼·波兰斯基的《穿裘皮的维纳斯》和《苦月亮》，年轻时的艾玛纽尔·塞尼耶真的是美艳至极，可惜，52岁的她已经被岁月磨灭了太多的光芒。

更可惜的是，这么“极品”的演员阵容，罗曼·波兰斯基的指导却并不算太惊艳，豆瓣只有6.6分，IMDB更惨，只有5.4分，但这毕竟是两代女神的同场飚戏呀，错过了，岂不是过于可惜啦

艾玛纽尔·塞尼耶在《真事改编》中饰演女作家Delphine，母亲自杀，有两个远离她生活的孩子，与电台编辑谈着恋爱，靠着自己的经历书写了一本新书，瞬间爆红，成为了知名的小说家，但频繁的签书会，与出版商的酒会让她身心俱疲。

人出名也不一定会获得100%的支持，黑粉的力量也是不可小视的，Delphine总是受到匿名读者的来信骚扰，一句句威胁口吻重击她脆弱的心灵，看似扬名立万，实际内心却已陷入低谷，灵感也随之蒸发，无从下笔续写她的下一个作品。

而此时，Delphine的生活中突然出现了一个女人，伊娃·格林扮演的艾拉，她是Delphine的忠实粉丝，在签书会上，在酒会上，她们相遇相识。

同样为名人写自传的艾拉，非常善于倾听，似乎与Delphine心心相印，她们一拍即合、无所不谈，两人对彼此的了解也渐渐加深，甚至艾拉还搬到了Delphine家对面的公寓里。

但Delphine并没有发觉，自己的生活已经开始发生了变化，自从与艾拉接触后，Delphine写作业用的笔记本被偷，有人冒名注册了她的脸书，吃了艾拉给的药，精神更加不振。

而艾拉似乎也没有什么朋友，过个生日，也只有Delphine一个人为她庆祝，艾拉以找房为由，暂时搬进了Delphine，两人住到了一起，成为了无话不谈的闺蜜，甚至艾拉乔装打扮，帮Delphine参加一些演讲的活动，但Delphine并不知道，实际上艾拉根本就没有去帮她参加任何演讲活动。

通过慢慢的接触，似乎艾拉对于Delphine的支配性越来越强，帮她回复信件，背着她给所有的联系人发拒绝见面的短信，而Delphine对于艾拉的依赖也越来越重，两人也为此偶尔进行过争吵，但是因为Delphine摔伤了腿，两个人又立马和好如初。

为了帮忙照顾受伤的Delphine，艾拉陪着她来到了乡村的小屋，而Delphine也想用艾拉的人生写一部小说，艾拉的妈妈也是自杀，父亲被人纵火身亡，男友遭遇枪杀，艾拉唯一的朋友只是她幻想的女孩琪琪。

在乡村的小屋中，艾拉每天为Delphine做着不同美味的饭菜，买灭鼠药驱赶小屋内的老鼠，忙前忙后，可是Delphine却出现了浑身无力、高烧不退的症状，艾拉的态度也越来越蛮横，没收了Delphine的电话，告诉Delphine的男友，Delphine不方便接电话，可以说是完全了囚禁了Delphine，直到一个雨夜，Delphine逃了出去，栽倒在路边，被人送进了医院.....

当Delphine醒来时，出差的男友已经及时赶了回来，可Delphine的体内却被查出了灭鼠剂的成分，男友也从没有和艾拉通过电话，艾拉像是从人间蒸发了一样，毫无踪迹。

更奇怪的是，出版方还收到了Delphine寄来的关于“描述她与艾拉经历”的小说文稿，但Delphine只是拟出了提纲和记录，并没有寄过任何成型的文稿，而从这之后，艾拉也再也没有出现过。

艾拉到底是谁？

是偷走Delphine人生的小偷，还是意图想成为她的分身，或是Delphine臆想出来的灵魂，或是年轻时的Delphine？

“红颜秀”就不在剧透了，也许每个人都会得出不同的结论吧！

讲真，《真事改编》并没有那么高的完成度，但还是有许多值得玩味的地方，人与人之间可以当作明镜，通过对方来看清楚自己，但如果没有明镜，也许就只能千万百计的创造一个了。

总体来说，伊娃·格林的暗黑气质依然亮眼，也请各位来“红颜秀”里寻找答案吧！！

因为几十年前的一宗强奸案，罗曼·波兰斯基最近又成了威尼斯电影节上的“焦点人物”（凭借《我控诉》入围主竞赛单元），评审团主席卢奎西亚·马尔特在新闻发布会上公开呛他：“我无法把人和作品分开，他出现在威尼斯电影节，对我来说，很不适。

我代表着很多女人，我不愿（为了他）起立鼓掌。

”罗曼·波兰斯基的一生充满了磨难与争议，而惊悚与恐惧一直是他的许多作品的主题，他对阴暗面的种种呈现，来自于他生命的体验，也来自于他内心深处的阴暗角落。

2017年在戛纳亮相的《真事改编》是罗曼·波兰斯基在《我控诉》之前的一部惊悚片，讲述了一个读者“入侵”作者的生活与精神世界的故事。

当德尔菲娜（影片中的作家，也是本片的原著作者和编剧）和埃勒（影片中的神秘女子）在酒会上相遇，我便想到了同样关于疯狂的书迷与恐惧的作家之间的关系的经典之作《危情十日》（1990）。

果不其然，几次交往后，和埃勒一起坐地铁后，德尔菲娜的创作笔记本“神秘”丢失了——“入侵”真正开始了。

相对来说，《危情十日》的“入侵”要简单粗暴得多——一场早已预知的大雪和一场精心设计的车祸。

“入侵”方式的不同，也拉开了两部影片的“距离”——《危情十日》是偏写实的，人性的偏执与邪恶显而易见，而《真事改编》是偏“精神分析”的，所谓“神秘女子”很可能来自作家的臆想。

从罗曼·波兰斯基此前的经典作品看，他绝对是“精神分析”的大师级人物，他是那个能够牢牢抓住恐惧的“灵魂”的人——在当代电影史上，罗曼·波兰斯基称得上是“精神分析”的通灵者，他展现最深处的恐惧，又保留最深刻的神秘感。

从很多方面看，《真事改编》都是一部及格水准之上的作品。

正如该片的女主角（也是罗曼·波兰斯基的妻子）艾玛纽尔·塞尼耶所言，你在罗曼·波兰斯基的影片中看不到“老人电影”的痕迹（大意）。

确实，很多电影导演在晚年会拍出一些“老气横秋”的作品来。

罗曼·波兰斯基拍摄《真事改编》时，已经年过八旬，但这部“晚年作品”却看起来更像是很多青年导演的前两、三部电影，影片的叙事意识算是“活在当下”的。

艾玛纽尔·塞尼耶和伊娃·格林两代法国女神在一起飙戏，也可圈可点。

若单纯把影片当作一部惊悚片来看，观赏性也是不错的。

《危情十日》的好就好在它不玩花样，老老实实讲一个惊悚故事——它是好莱坞式的标准算法的惊悚片，但以书迷操纵作者为题，还是别有曲折，既有变态心理的窥探，又有夫子自道与自嘲。

此外，凯西·贝茨的表演太精彩，获得奥斯卡最佳女主角实至名归。

她在影片中的阴与狠，让我想起《飞跃疯人院》中的护士长。

作家往往是虚构“恐惧”的高手，但他们也总会遇到创作的瓶颈，从而陷入无边的焦虑与恐惧。

《危情十日》中的作家的“恐惧”，主要来自于“读者”的胁迫，《真事改编》中的作家的“恐惧”，也部分来自于“读者”无形的干预，但更多是来自于内心的不安——甚至，那个神秘的“读者”也可能是作家因内心不安而创造出来的“角色”。

在某种程度上，焦虑与恐惧是作家创作的重要动力。

不过，焦虑与恐惧也可能强大到足以淹没或摧毁作家。

当然，当作家战胜了焦虑与恐惧，他（她）又成了那个意气风发的著名作家，而曾经的“苦难”，会成为他（她）创作的重要资本。

《危情十日》和《真事改编》的最后，作家都推出了备受瞩目的新书，而且，他们的新书都与那段“苦难”密切相关。

作家们和他们的恐惧，是暧昧相生相杀的关系，而疯狂的书迷，会成为这种关系的催化剂。

罗曼·波兰斯基是一位很会自我引用的导演。

2010年，罗曼·波兰斯基拍摄了一部名为《影子写手》的惊悚片，这部影片还为他捧回了柏林国际电影节的最佳导演银熊奖。

在《真事改编》一片中，“疯狂的书迷”埃勒的职业正是“影子写手”。

法国女人，定义了世间美的标准。

从碧姬·芭铎、凯瑟琳·德纳芙、艾曼纽·贝阿，到伊莎贝尔·阿佳妮、苏菲·玛索...新一代法国第一女神是谁？

大半的呼声都要给她——伊娃·格林。

蒂姆·波顿评价她：她不是你立刻就能看透的人，她身上有一些神秘的东西，在这个年代、在她这个年龄都不常见。

人们觉得她“阴暗”，但她比那更有趣。

她是《戏梦巴黎》的断臂维纳斯。

《007：大战皇家赌场》的邦女郎。

高贵如《天国王朝》的公主西贝拉。

邪恶如《黑暗阴影》的女巫安琪莉可。

左盼右盼，小编终于等到了她的新片——

期待值不只在她身上——导演是罗曼·波兰斯基，奥斯卡和三大的常客。

《钢琴家》（9分）、《唐人街》（8.3分）、《罗斯玛丽的婴儿》（8分）、《穿裘皮的维纳斯》（8分）...

是为数不多能担起“大师”之称的在世影人之一，这部电影是他84岁高龄的新作。

编剧是奥利维耶·阿萨亚斯，许多人只知道他是张曼玉的前夫，以及他导演的《清洁》把张曼玉推上了戛纳影后的宝座。

其实，他本人在《电影杂志》做影评人起家，后来不仅拿下过威尼斯的最佳编剧（《五月之后》）、还有戛纳的最佳导演（《私人采购员》）。

伊娃以外的另一主角，是波兰斯基的妻子兼缪斯艾玛纽尔·塞尼耶。

还记得他们夫妻合作的《苦月亮》和《裘皮》吗？

都是看得人欲火焚身的虐恋大戏。

这阵容，真是吊足了小编的胃口。

《真事改编》的故事围绕着两个女人的友谊展开。

点击此处观看在一个签售会上，女作家戴芬（艾玛纽尔·塞尼耶 饰）碰到了一个叫艾拉（伊娃·格林 饰）的神秘女人。

两人相谈甚欢，转移阵地后，还小酌了一杯。

第二天，戴芬对男朋友说，她遇到了一个神奇的女子，很擅长倾听。

男朋友没当回事，只是敷衍应和了一句。

这之后，戴芬和艾拉便开始常常见面。

通过聊天，戴芬得知艾拉也是一个作家，不过是那种专门为名人写传记的幕后写手。

有了共同话题的两人，打开心扉、互诉衷肠。

身为一名作家，戴芬甚至把自己文思枯竭的烦恼告诉艾拉。

而且经常有人寄匿名信，用言语中伤她。

为了缓解戴芬的焦虑，艾拉邀请她到家里共进晚餐。

于是，就有了下面暧昧的一幕。

原来，艾拉的丈夫早年去世，她一人生活，没有朋友、没有亲人。

而戴芬的到来，让她感受到一丝温暖和安慰。

就这样，两个女人越走越近。

最后，艾拉直接搬到了戴芬家中，辅助她写作、生活。

照这个剧情发展下去，拍成个拉拉片，估计也没人意外。

但导演偏不，因为在接下来的剧情走向中，两人的关系越来越诡异。

在艾拉搬过来没多久，戴芬就发现她有极强的控制欲和暴力倾向。

每当戴芬向出版社或发行商妥协时，艾拉就毫不留情地指责她。

有时，戴芬抛下她一人出去约会，艾拉就会暴躁不安，甚至把食物扔到墙上。

更加过分的是，在戴芬疲惫不堪时，艾拉竟然冒名顶替她去参加聚会。

这一切让戴芬既捉摸不透，又惶恐不安。

一次争吵后，艾拉一气之下搬出了公寓。

但就在她回来拿剩下的东西时，正好撞见戴芬出了意外，从楼梯摔下来，腿不慎骨折了。

结果，因为一场意外，两人和好如初。

受伤后的戴芬需要大量休息，两人便开车去乡下疗养。

在那里，又接连发生了一件又一件不可思议的事情......

如果我现在说，艾拉是个不存在的人，大家是不是觉得很扯。

但事实就是如此，艾拉是戴芬精分出来的另一个自己。

在乡下小屋静养期间，戴芬灵机一动，决定把艾拉的故事写进她的下一本小说里。

然而，她并没有把这个想法告诉艾拉，而是不断博取对方的同情，挖掘更多艾拉的身世。

于是，我们才得知，艾拉的丈夫死于一场残忍的意外。

母亲死于自杀，而父亲又是被人谋杀，她的家更是在一场大火中毁于一旦。

对于作家来说，这种悲惨身世，无异于最好的素材。

所以，兴奋的戴芬一边听，一边用录音记下来

她天真以为，艾拉一无所知。

殊不知，自己正在一步步陷入危险。

就在某天早晨，戴芬全身乏力、呕吐不止。

没想到的是，一向着急的艾拉竟然不管不顾，一副漠不关心的态度。

她甚至对戴芬大吼大叫，表现得厌恶至极。

最后，实在没办法的戴芬决定自救。

在一个大雨夜，她拄着拐杖，强撑着虚脱的身体，跑出了家门。

在被路人发现后，送进了医院，这才脱离了危险。

其实，故事发展到这，已经算结束了。

但是，酒都酿到这一道工序了，不差最后一道。

因为只有等到结尾的大反转，才能理解导演的良苦用心。

作为全片的核心人物，艾拉自此以后再也没有出现。

即便戴芬一个劲儿给男友解释，是艾拉陷害了她。

但体检报告中安眠药和老鼠药的成分，也让人难以信服。

关键的是，除了女主，从未有人见过艾拉。

所以，艾拉到底是真人，还是戴芬幻想出来的另一个自己？

导演和编剧给观众留下了一个悬念。

不过，在最后的签售会上，艾拉的幻影再次出现，似乎印证了大多数人的猜想。

而且从导演多次隐晦的暗示中，也不难发现：艾拉就是戴芬的一个分身。

戴芬虽然生活无忧、物质富足，但和儿女不亲近，丈夫也早早去世。

尽管电影没提她的父母，我们却能从她的话语中得知，他们之间的关系并不融洽。

而她之所以文思枯竭，正是源于对自身的厌恶。

多年来，她一直坚持创作，就是为了逃离曾经的痛苦回忆。

可是呢，写来写去，永远都在写自己的故事。

这让戴芬始终处于极大的矛盾之中。

也是这个原因，艾拉才来到她身边，帮助她完成自我救赎，一本新小说才得以诞生

当然，这只是小编的一个大胆猜测。

作为影史上最会讲故事的导演之一，波兰斯想说的，可能远远不止这些。

至于说到两大尤物同台飙戏的感受，真的就一个字：爽。

你会发现，即便癫狂到最后，美人还是美人，烈焰红唇、摄人心魂。

尤其是戴芬和艾拉相视一笑的那一瞬，一切仿佛黄粱一梦。

亦真亦假，全在过眼烟云中，消失不见了。

而留下来，一定会是所有过往中，最美好、最灿烂的回忆。

本文首发微信公众号：茉莉影院

这部影片告诉我们，永远不要相信一个早上五点就能表现完美的女人。

这种女人有着极强的决心和自控力，想做什么都会不择手段实现，就像《了不起的麦瑟尔夫人》，就像本片里表现突出的伊娃·格林饰演的艾拉。

她可以美其名曰出于关心和爱护，实则不断实现着对他人的掌控。

而当女作家德尔菲娜“背叛”了自己的友谊，密谋写出她悲惨的过去时，可以毫不犹豫地痛下杀手。

看完全片，不难发现故事逻辑有两种解释，刚刚说的是一种——完全按照画面的呈现去相信发生的事情，另一种则是将艾拉的存在归结为女作家心理层面的臆想。

后者有非常多的理论依据，首先，除了跟女主角直接接触过，艾拉宣称与会见或交谈过的外人，最后都被证实子午须有：学校校长当面质问她为何答应了却不出现，男友也明确肯定从未与艾拉通过电话，把这些归结于艾拉为了占有女作家而撒的谎固然简单，但若是作为艾拉不存在的证据，则更加有趣了。

艾拉说自己的职业是帮别人代写自传，没有自主的表达，只能像幽灵一样反映别人的倒影，而她坚决不说出自己在为谁写自传，也进一步挖空了所谓代笔职业的真实性。

两人曾多次在咖啡厅会面，每次服务员都与女作家有过交谈，艾拉则静静坐在一旁，巧妙地与周围真实的环境隔绝。

艾拉一个人生活，住在女主角街道对面，生日宴会无一宾客到场，这些细节描写当然可以两说，但不可谓不是导演用心良苦。

一个女作家初尝成名的滋味，长龙一般的读者队伍让她不胜疲劳，跟各地出版商打交道和商业上的社交也摧残着她的神经，与因成名而结实的文艺节目主持人相连，两人长期异地，女作家得不到足够的关怀，整个人都表现出一种羸弱、呆滞的精神状态。

而这时候最要命的，则是成名带来的负面影响，曝光度直线上升之后，女作家原本不被人关注的过去成为舆论讨论的焦点，还有人频繁寄来充满恶意的骚扰信件。

从影片直接的证据来看，我们很难确定女作家在成长过程中发生了什么，也许有个控制欲极强且神经不太正常的可怕母亲，导致她一直活在母亲的阴影中，然而若是套用艾拉是女作家臆想出来的理论，她的过去就完整多了——女作家出生在一个压抑且充满不安的家庭，父亲有很严重的暴力倾向，自己曾亲眼目睹了母亲的自杀；为了逃避，她幻想自己有个亲密的好友，琪琪；度过备受折磨的青春期之后，她联合琪琪防火烧了自己的家，永远摆脱了可怕的父亲；在她19岁的时候，遇见了大自己近10岁的丈夫，并有了一儿一女，然而最终丈夫在两人度假的木屋中自杀……这些极端的经历在女主角心里埋下了隐秘而复杂的感情，让她之后成为了一名作家，创作出来的小说因为情感丰富大受欢迎，然而她心底里知道，是时候来写自己的故事了。

如果说艾拉不存在，只是女作家心里不为人知的阴暗面，就能很好地和她自己温和、脆弱的外表形成对比。

在舆论的压力下，女主角本应有的愤怒、怨恨，全部经由强硬的艾拉表现出来：对媒体报道严厉的职责、一言不合就砸烂榨汁机。

女作家终究是软弱的，她一辈子都在试图逃避，最后回顾自己一生到不堪压力想要吃老鼠药自杀时，也需要幻想出来一个不存在的“谋害者”。

复杂的病态心理是罗曼·波兰斯基所擅长的题材，也是造就艾玛纽尔·塞尼耶演员地位的关键类型。

这一次，傻白甜女作家搭配虚实模辩的蛇蝎美女，加上惊悚悬疑的气氛，欲言又止的心理暗示，样样齐全。

然而对比两人巅峰时期之前合作的《苦月亮》、《穿裘皮的维纳斯》等控制与反控制的经典作品，《真事改编》显得非常平庸，奥利维亚·阿萨亚斯的编剧也未见得给电影增加了多少可看度。

以往在波兰斯基的作品中，高潮部分力量十足，或许是两个人的心理角逐，或许是一个人在自己无法逃脱的命运中苦苦挣扎，紧张和悬疑的气氛让观众欲罢不能地看下去。

然而本片的高潮部分，配乐固然精彩，但两个女人的对抗实在不够激烈，从头到尾都是艾拉对德尔菲娜的碾压，当然了，看到最后你会明白，至始至终都是女作家自己在开脑洞，或许在这一点上表达的过于直白，双方角力不充分，也是造成缺乏余味的原因。

以前并未听说过波兰斯基此人，后来网上搜索下，似乎有一定名气，这部电影的拍摄非常忠于原著《Based on a True Story》，而其之所以会拍是因为他老婆艾玛纽尔跟他说，你该看看这部书…而这部书又恰好是妻子的闺蜜闺蜜推荐给她的。

从另一个角度，这类片子会对某类群体产生一定共鸣。

片子刚开始比较平铺直叙的，如白开水般无聊，是分几次看的，但是越到中间却愈加有意思，而且逐渐产生惊悚感，但是，让我觉得有点带感的其实并不是其中的惊悚和恐怖元素，而是一定年龄后男女间的婚姻存续关系的探究，尤其是孩子大了之后，夫妻情感实际上亲情大于爱情的时候，这种温吞感实在是很容易让彼此间产生厌倦，那男女双方间难免会追求一些异样的情感，这种情感未必是来自于异性，也很可能来自于同性，未必是sex方面的感觉，也可能会是基于纯粹交流方面的欲望，但是这种情感交流找到合适的对象是让可以给生活增添多重风采，但是找的对象不合适，很可能将自己代入非常被动的境地，尤其是这种交流对象是有着非分想法的，那处境就会非常魔幻，比如剧中的女粉丝对女主角的各种PUA，倘若内心的坚强度不够，弱点被其逐个击破，就很有可能死于非命了。

这是个半开放式的结局，但 其实导演在剧中又给大家留了思索处，比如神秘女子的名字叫Elle，法语中是“她”的意思，本指代是性别，但在这里是指岱芬自己还是这个粉丝，亦或者是处于此环境下的所有女性，其中的女粉丝到底是存在的抑或是女主角艾玛纽尔臆想出来的幻象，或者说是她的精神疾病， 考虑到女主自身自带神叨特质，其人格分裂出现的AB面的角色也是可能的。

那么，这个故事是一场真实发生过的案例，亦或是精神危机发生后有关自我意识的探索与救赎亦未可知。