通往夏天的隧道，再见的出口

很久以前就看了原作小说，以及漫画 也许是期望太高了，觉得剧场版没有那个意思。

以下是剧情简述：男主儿时因为一时疏忽导致妹妹意外身亡，一直陷于自责中，大受打击的父亲也长期与儿子关系紧张，将女儿的遗物大都丢弃，只剩下一个小盒被男主暗藏。

故事开始时男主得知有一条捏他浦岛太郎的隧道可以通过变老实现任何愿望，本作的主要矛盾就围绕他对妹妹的执念展开。

作为转校生的女主因不卑不亢的性格在班上引起轰动，一开始欺凌女主结果被反击的女二也转而憧憬她，相较起来男二的塑造就很单薄，只在前半部分用来表现男主在学校里还有能说上话的人。

随着故事的进展，男女主一起探索浦岛隧道，发现这里的时间与外界有差别，乃至一天等同外界六年半，在隧道中会捡到想找回的东西：妹妹的红鞋、死去的小鸟、被丢掉的画稿（女主父母不容许她创作漫画）。

后期男主与父亲关系恶化到忍无可忍的程度，得知女主的漫画成功引起编辑注意后就决心独自探寻隧道，留了一封信后不顾外界的变化在无数鸟居和火把中奔跑（大晚上读起来有些惊悚感），即便遇到曾经温和的父母也没有止步，直到跑到妹妹还活着的时空与她共处了一会，打算将她带回现世，但妹妹知道自己是已逝之人，用海鱼河鱼作比喻劝哥哥活在当下与女主生活，男主这才明白隧道的真正特性是找回失去的东西，让自己获得了面对现实的力量。

女主自从在隧道口收到道别信后就按男主的建议继续坚持自己的兴趣，成为一名优秀的漫画家。

几年过去，她在和女二交流一番后下定决心进入隧道，找到了摔倒在归途的男主，二人回到了现实，隧道也消失了。

离世十三年的男主与女主计划好日后生活便一起去了自己家，在妹妹的遗物盒里找到父亲的留言，才知道父子依然存在着亲情。

按照漫画附的剧场版特典，正传一年后男女主再次遇到从前提起隧道的两个女高中生，尾随来到新的隧道前，穿越后才发现只是普通的隧道，而女高中生不见踪影，男主觉得当年是隧道本身找到了他。

首先优点是画风挺耐看，构图也挺有意思，整个影评的故事结构是有一个框架的，一些原创剧情有点意思，影片的感情渲染还是不错的缺点：1、声优太抽象了，很难不出戏。

2、剧情删减，令人感慨，坑太多了，剧情的删减把这故事变得单薄了，深度直接消失。

3、剧情改动太大，篇幅太少，音乐插入问题挺大的。

以下是原作细节和剧情补充：1、在开头女主打破女二鼻子后，有很长一段女二的剧情，动漫里全给删了（建议转小说查看）。

2、因为两人从轨道上下去，所以有一次被老师看见，男主还被老师叫到办公室里询问了，然后男主为了不让老师告诉父亲，被老师“威胁”跟女主去女二家里查看情况（女二没有去学校，详细转小说）。

3、在去看烟花时，是已经和好的女二邀请杏子的（怎么和好的详细看小说），杏子再主动邀请男主的，然后他们仨一起去看的烟花，在去看烟花之前，男主去过杏子家里，并遇到了杏子的姨妈。

4、在前面测试隧道与外界时差的时候，动漫里是用手机短信的方式，原作则是利用绳子，一人拿绳头，一人拿绳尾，然后一个人以匀速的速度向前走，如果发生时间的变化，则打破匀速运动的状态，另一人就拉绳索通知返回。

5、后面男主自己一个人进入隧道，发完短信后将手机扔掉，小说里是没有的，而且也不是通过短信来通知杏子的，而是写了封信留给杏子。

6、在里面遇到妹妹的时候，动漫里是通过桌子上之前丢掉的手机看到了杏子发的消息，并知道了杏子对自己的担心，也发现自己对杏子的爱意，这也是动漫加的。

原作则是在与妹妹的交谈中，妹妹提道“长大后的人会变得坚强”，然后男主才联想起杏子的，但男主随后认为自己没有爱他人的资格，不敢正视自己对杏子的爱，后面妹妹赐予男主爱他人的资格（实际上就是在a4纸上写下“赐予男主爱他人的资格”），后面男主想要带妹妹走，但发现妹妹其实根本就离不开这里，在内心的抉择中，最终选择了杏子，在与妹妹永别的对话中获得了对生活的鼓励，然后走出家门返回。

（遇见妹妹这段剧情，小说里写的比较详细，动漫里太敷衍了。

）7、男女主在隧道亲吻时，动漫里男主心里想的是“隧道里的十秒，是外面的六小时”，原作则是五秒。

8、女主是在外面世界过了五年后，在餐厅中遇见女二，因无意间的鼓励才下定决心返回隧道寻找男主的。

9、另外，在动漫的中后期，因为一把伞而产生的联系，原作小说里是没有的，是动漫自己加的，个人感觉还行，不过也是因为动漫删了很多东西，总需要有个东西来贯穿剧情吧。

10、在小说的最后面，男女主出来后回到男主己的家里，发现已经搬家了，但是发现了写在纸条上留下的电话号码（也反映了父亲对男主也是爱着的），并在废弃的院子的地板下发现了父亲留下的妹妹的遗物，在这之前，父亲强调过将妹妹留下的所有东西都给扔掉了，这里正好与那里相对应。

11、男主在小说的最后成为了女主的漫画助手，通俗来讲就是被富婆给包养了如有哪些地方不对或者还有补充，请评论

没有看过原著小说和漫画的我来勉强回答一下吧。

电影看完了，第一感觉是纯爱动画是不是还蛮喜欢在时间这个节点上玩各种花活，把恋爱这一早已俗套的主题给做得颇具意味；但第二感觉就是哪里似曾相识，似乎技术上的不断升级并没有带来更多新奇的体验。

有忘却、有记忆、有循环叙事、有夏日祭，这些听起来都很相似，在《你的名字。

》《今夜，就算这份恋爱从世界上消散》都有见过，不过这部电影还是做出了另一种解释的可能，那就是——超自然现象的规律如何在时代里被精确体现。

这部电影据说最浪漫的那句话，就是来自“那是10秒，也是持续6.5小时的吻”。

这里的浪漫点，在于进入浦岛隧道之后，内外时间流逝的巨大反差，并且也意味着身处不同时空的塔野熏与花城杏子在对待感情上的态度。

但是，10秒＝6.5小时的精确时差是如何得到的呢？

这必须要以来现代性社会要求的精确时间尺度才能获得，换言之，没有现代性工具，就没有这个作品的根基。

日本经济史作家角山荣在《灰姑娘的时钟》里曾经提到过这点：机械时钟的出现对人们的生活和劳动所产生的最大影响，在于不定时法则向定时法则的转化。

角山荣在谈及灰姑娘离开皇宫的时候，一是时间的精准性，二是违背时间的惩罚性，这两点都是建立在现代社会的时间成为定时法则之后，逐渐理性化的结果，其伦理含义也被计入契约之中。

这篇文章还曾经是我们那个年代的中学语文课文，现在似乎也是九年级第五册的课文。

不过在《通往夏天的隧道，再见的出口》里，日本的山琦乡下，时间流逝似乎并不能兼容现代生活要求的精准化。

所以才会有鹿河列车相撞，地铁无缘无故延迟30分钟的情况。

首次出现时间的概念也正好贴合地铁的通知。

现代社会发展的要义其一是时间的精准化，可视化，其二就是交通的便捷化。

正是因为地铁被发明，才导致物理空间距离的缩短，同时原本可以安静欣赏周遭环境的旅途过程，变成了转瞬即逝的贴片景观。

于是，人与社会/生活从对象化变成了客体化。

交通工具的快慢，让人对时间的流逝感知也截然不同，尤其是当不同交通工具去往“同一地点”的消耗时间出现差异时，这种情况就会更加明显。

尽管浦岛隧道脱胎于浦岛太郎的传说，但故事并没有只是停留在对某种超自然规律的崇高化上，而是想办法将其理性化。

在本片中是被杏子推动熏一次次做实验调研得到的更加精细的结果，虽然最后依然没能更好地解释这一超自然现象。

在电影里，将两人相处的时光同等置换为两人共同调查的时光。

至少获得了三处推进：①隧道内外的时间流逝差 ②信号从何处开始断联 ③隧道的出口（无，只有单向道）。

虽然这么调查的结果并没有能够解答浦岛隧道为什么存在，以什么方式存在的疑惑，但过程本身就是一种现代性生活的体现。

相比之下，在《你的名字。

》里我们并不知道“交换身体”的肌理是什么；《今夜，恋爱消散》里我们也不知道女主为什么突然就好了。

我们会下意识将其作为一个先验的阈限空间而认可，再围绕这个阈限空间的功能做文章。

至于它为什么会存在（无论是以什么形态），那并不是重要的事情。

但也正如杏子所说，重要的不是结果，而是与熏在一起的过程。

这就是为什么我最开始把这部电影当做侦探类型，而不是恋爱类型作品去思考的原因。

不过侦探和助手最后还是坠入了爱河。

浦岛隧道在电影里，是作为地铁的平替而出现的，熏是先看到迎面而来的地铁和黝黑的隧道，为了躲避而失足摔下去的，然后才发现一处看似年久失修的山谷隧道，并在这个过程里慢慢进入。

这一替代象征让我想起一个日文词的谐音：“ファスト風土化是利用ファスト風土/ファストふうど(fuudo)和ファストフード/Fast food（fuudo）的同音戏谑地创造出来的术语”。

（屋顶现视研）当然我不懂日语，但如果让我读的话，浦岛和fuudo还是很相似的。

看起来这个乡下（川崎）很像是郊外型中间共同体的一部分。

熏的生活境遇看起来也非常像宇野常宽所说的：从九十年代“家里蹲”的想象力到“世界系”的潮流，正是主张“对于生活在郊外的我们来说，没有属于我们的叙事（谁都不会给我们）”的绝望的想象力。

熏生活下去的希望是依赖在不走出过往的绝望中滋养的。

他想要前往寻找妹妹华伶的意愿一开始并不强烈，虽然自己也一直活在父亲对其的家庭暴力之中，但至少父亲的行为还在彰显着对过往家庭的眷恋，离家出走的母亲、可爱的妹妹，这些早已遗失之物不是以“实体”出现在枫树林隧道中的，而是以怀旧情绪弥漫在家里的。

虽然电影里没有明讲，但我以为正是熏在隧道里呆的几个小时外界过去了一周，才让熏的父亲意识到逝者已逝，必须向前面对未来。

也就是说浦岛隧道未完成的结构性空白，相反地实现了熏的父亲的愿望。

当然，也正如熏所考察到的结果（从一开始就没有告诉杏子真相），这个浦岛隧道并不能实现人的愿望，而是（以牺牲自己未来时间体验感的方式）找回那些已丢失之物，这是一个非常明显的怀旧乌托邦（或按照鲍曼的说法 是逆托邦）。

它的存在不是以世界消亡这一可见的意识形态而存在的，而是以外部世界的不可见而存在的。

在故事最后，已经变成大姐姐的杏子在与熏一起出来的时候，又回到了高中时的模样，只有生锈的伞在标致着已经过去13年这一事实，外部世界并没有对这个乡下造成冲击，仿佛一切都没有变化。

这种淡淡的物哀感，我仿佛在《数码宝贝02：最初的召唤》里找到了一些相似的情愫，角色们在努力寻找这一现象诞生的肌理，探索的过程并不能直接带来真相的明晰，神秘之物依然还是如此神秘。

结果一看导演，就同一个人嘛 山口智久。

以为近些年，无论多优秀的动画片的目标受众八成都是小孩和心智不够成熟的大人。

从电影院走出时很失望，今年院线看的最后一部电影就这样草草收尾了？

活全家的监督真特么给全亚洲观众喂了坨大的。

二次元吸引力骤减很大一部分原因归结于格式化的生产乐色。

漫画家和监督知道，这样造粪，躺着也能赚钱：原生家庭，m字刘海阴郁男主，夏末，烟火大会，转校生，黑长直傲娇女主，水族馆约会……八十分钟只够草草敷衍一个“我要让妹妹打赢复活赛，算了我后悔了我还是要老婆”的神奇故事。

这种近似于特殊年代特殊剧种的创作理念能抓住的观众只会越来越少。

然鹅现在的业界就是厕纸居多。

黄钟毁弃，瓦釜雷鸣，愿意潜下心来打磨人物和桥段的公司赚不了钱，劣币驱逐良币的现象愈发猖獗——他们现在甚至连人物外貌都只是换个瞳色搬出来愚弄观众。

可见动画片看的少不全是因为我长大了，是因为真就尼玛没什么值得花时间的。

动画片呀动画片，我甚至都不愿叫你一声冻鳗，因为你现在就特么是糊弄小p孩和巨婴的奶瓶。

为什么从以前精致的法式大餐变成了现在换个人物名字就敢端上来的预制菜？

霉爹收割日元，你们外务省外宣经费削减了吗？？？

通往夏天的隧道，再见的出口#电影240913前瞻：影片看起来像是一部典型的日式青春爱情片。

个人感受：影片是一部基于奇幻设定的爱情片。

里面的有求必应隧道由两排枫树组成。

为什么要使用枫树这个意象？

在《寻梦环游记》中，连接人间与冥界的是由枫叶构成的桥梁，而在本片中，隧道则由两排枫树构成，枫叶漂浮在浅浅的水中。

这两者似乎都象征着现实与虚幻之间的桥梁，而虚幻的部分则承载着逝去的事物与死亡的主题。

影片中包含了许多日式爱情片的典型元素，水族馆互诉心事感情升温、烟花大会告白。

这种情节在很多作品中出现过，比如《辉夜大小姐》、《烟花》、《更衣人偶》等。

男主的形象沿用了常见的日漫脸谱：温柔、平淡。

相比之下，女主的形象更具张力、反差：前期显得难以接近、冷淡，后期逐渐展现出傲娇、可爱和活泼的一面。

再提一嘴在日漫中的女性角色的性格设计，大多数都是比较有活力的，更确切一点说是“媚男”，《败犬女主》中老八、小菊、烧盐；《无职专生》《孤独摇滚》《我推的孩子》这些日漫中的女性角色即使是社恐，她们的基调都一定有“可爱”“傲娇”这些东西。

另外，主角的家人设定得有些刻意：男主的父亲酗酒成性、对孩子施暴，还不断责怪男主；女主的父母因憎恨女主的爷爷，对女儿画漫画的兴趣感到厌恶，甚至将她赶出家门。

这些设定让人感觉有些难以置信。

核心问题：隧道的设定是，越往深处走就越接近自己想要的东西，但代价是隧道中一秒钟，外面世界却已过一小时。

男主希望找回死去的妹妹，弥补内心的愧疚，渴望妹妹回来后家庭能恢复昔日的幸福。

而女主则渴望在漫画方面获得特殊的才能。

说真的男主为了找回妹妹甚至愿意在一直找下去，我很难给他定下一个动机让他这么做。

我原本以为，这个隧道的设定是为了讲述关于珍惜当下、失去的东西无法挽回的主旨。

没想到，故事的发展却走向了女主为了男主愿意苦等八年，男主看到女主的消息后毅然从隧道中走出的双向奔赴的爱情结局，难道是旨在女主对男主不因时间推移改变的爱感化了男主，让男主愿意主动从“妹妹回来”的梦里醒来，不再逃避面对现实？

在我看来，这样的剧情安排让人物动机显得很弱，仿佛是为了迎合观众对爱情片的期望而硬凑出来的。

甚至在影片开头，我都没意识到这是一个讲爱情的故事。

毕竟最初，两人只是基于共同的兴趣去调查隧道，彼此通过对隧道的探索增进了了解。

在我的理解中，两人只是对彼此有了更深的了解，却莫名其妙地上升到爱情的高度，后续的情节发展也显得有些生硬。

开始静下心来好好地写作。

一部小说改的电影，作画非常精致，尤其是那把透明伞的镜头，每个都很细致：到站，收伞，雨水顺着伞尖流到地面，弄湿地面。

作画满分。

83分钟的时长，完整的故事，已经很不容易。

浦岛隧道的传说，进去后能得到你想要的，但是也会面对内外时间流速不同并失去现世的生活。

塔野为了妹妹为了弥补当年的过错一定要救回妹妹，但是真的拥有了和妹妹在一起的生活，发现他已经放不下现世的生活，现世里的花城。

用8年，用花城的8年，换来了男主对过去执念的放弃。

隧道内的十秒，也是六个半小时的亲吻。

说出这个独白的时候突然有被戳到。

片尾曲好听，忍不住倒回去又听。

终曲（eill）看来你是真的没有明白无论是幸福团圆的结局又或是奢华可人的甜品有你在 就足矣两个人间相伴，亦若相合伞尽管稍微有些寒冷但若为爱不渝的话无论多少风雨都随意我只想和你永远在一起呐 亲爱的星辰陨落仅余两人的世界也不会消逝最后一束花火升空绚烂着故事的终幕奇迹般的坠入爱恋亲爱的 再也不要离开你哪怕这世界有再多的缺失也好无论以后经历怎样的爱恋都不会遇到相同的你为那直至永远的幸福相拥吻就算终有一天会忘却今日有你在 就足矣晴雨天的日子里两人间倾谈彼此初次间目光接触我会永远铭记着呐 亲爱的星辰陨落仅余两人的世界也不会消逝最后一束花火升空绚烂着故事的终幕奇迹般的坠入爱恋亲爱的 再也不要离开你哪怕这世界有再多冷漠也好无论经历过怎样的爱恋都不会再将你忘却为那直至永远的幸福相拥吻会感到无趣吗但那依然是 属于两个人的幸福

在看电影前的（其实是二刷了）几个小时才补完了小说，还是能发现电影改编不足的地方：

8.30傍晚场一是删得太多，这一点从仅有的83分钟片长就已初见端倪，其中最可惜的大概就是川崎这个人物的塑造了，可以说电影把川崎的线删得一干二净，除了在开场作为展现花城行事风格的工具人以外就啥也没了，而小说里川崎从始至终是一条完整的人物弧光的，而且也是辅助男女主关系升温的重要配角，这个人物的成长被抛弃我觉得着实遗憾，也不知道到底是预算不足还是剧情需要做了这样的改编，我相信大多数原作粉都会有点遗憾，多好的女孩子啊被打了一拳就没了😂还有很多被删的是补充性的细节，这个实在不好说毕竟说实话剧场版对原作叙事节奏的改动也是大刀阔斧式的，所以不予评价。

但是后日谈又被删了更是一言难尽，怪不得是这个时长，可是既然前面做了删除川崎人物线的决定之后后日谈中四个同学的聚会也就不成立了，但这并不代表不能做后日谈中别的部分，比如两个人回到酒店的打闹，搬到东京的决定和两人回到塔野老家发生的故事等，所以如果能再加个半个小时哪怕只有十分钟补充细节还原小说我觉得都会好很多。

很青春很有性张力的姿势二是我个人不太满意的一个点，也就是对塔野结尾处选择折返的整体处理。

首先塔野在和花城提出缓一缓的建议之后，于8月2日傍晚孤身一人进入隧道并行至隧道深处，最后如愿以偿时隔多年见到了自己的妹妹。

原作小说中的塔野此时没有忘记自己来的目的——把妹妹带回去，救活妹妹一直是塔野从始至终的愿望和动机，所以他劝说着妹妹和自己一起离开，想拉着她回到自己的世界，而妹妹对其话语中的引导首先让塔野接受自己已然去世绝无可能复生的事实，并通过颁发的“奖状”和一句“哥哥也要活在当下啊”让塔野明白花城对自己而言的重要性以及自己对花城的情感，从而正视现实并决定去爱人。

这里两人的对话以及塔野的心理活动其实也已经把作品的核心观念传递了出来：不要沉湎于无法挽回的过去，心怀勇气活在当下，才能拥有美好的未来。

（虽然听着很官方公式但是确实是这样） 这句话放在塔野身上，可以被理解成他一味纠结于自己的疏忽，终日浑浑噩噩自暴自弃，甚至主动放弃自己“爱人”的资格，对自己对妹妹都不是好事，何况现在他有爱的人，也有爱他的人在隧道外等待着他，所以这样的停滞不前对自己而言是一种折磨，对花城而言又何尝不是一种煎熬？

到这里，塔野才真正醒悟并有所成长，和过去（妹妹）永别并向着自己的未来（花城）奔跑。

总之，小说的处理我个人是觉得到位且满意的，这也为之后两人时隔五年（电影是八年）的重逢做了一定的情感铺垫。

模仿第一次见面 CP感拉满的小情侣接下来说电影，电影首先在塔野进入隧道后一定程度上淡化了时间观念，虽然也有交代过去了多久（花城收到塔野短信已经是2013年了 足足过了八年），但没有像原作一样反复强调塔野在隧道里待了多久，相当于外面现实世界过了多久，降低了一定程度的紧张感吧，因为我看小说的时候还是有点被这个气氛感染到的，总之可以说到这里还算是无伤大雅的改编，当然也可能是为了埋下一个塔野把自己手机扔了方便之后见到妹妹手机失而复得收到花城短信的伏笔（我到底在说什么😓虽然很抽象反正差不多就是那个意思）。

不过制作组也去除了塔野见到妹妹后通过查看手表知晓时间的行为，而是选择让手机作为载体接收花城的讯息，因而讯息中传达的情感成为了塔野心理成长的催化剂，虽然其中也有妹妹在辅助，但电影呈现的感觉更多是手机短信帮助塔野开悟而不是妹妹，因为塔野根本没有想起要带妹妹回去的初衷，也没有做出劝导等行为，只是很平常地聊着天，突然注意到自己手机里花城发的短信，再加上妹妹几句点拨，几乎一瞬间就完成了成长。

总之我想说的是这一部分总体的处理我个人认为不如原作，甚至有一点僵硬，只能说逻辑上行得通但情感上还不够有说服力，但是小说做得就还算不错。

进入隧道的塔野主要的点说完了毕竟这时长也真没太多可挑的 最后简单提一下觉得改得有点莫名其妙的点：两个人年龄差变大。

就不具体算两个人隧道里待多久现实里是多久啥的了，直接说最后呈现给读者和观众的结论吧。

首先已知小说和电影里塔野是2005年8月2日进入隧道的，然后小说里花城在五年后也就是2010年下决心进入隧道寻找塔野，这里我们先不管塔野说的差了8年什么的因为两个人在见面前的时间观念不一样，反正最后两个人接了10秒（6小时40分钟）的吻之后离开隧道，塔野说了离他进入隧道已经过去13年了，那么可知两人一同离开隧道是2018年，也就是说离花城进入隧道也已经过了8年，此时在生理上塔野还是17岁而花城是22岁，但在户籍上两个人同龄 都是30岁（很简单的数学无需多言）。

然而电影却把花城进入隧道的时间又延迟了三年改成了八年，也就是2013年才进的隧道（接收到塔野短信的时候有日期显示），但是最后又还是保持了总共过去13年的设定，本质上也就是把8和5两个数字调换了一下，但这样做意味着彼时的花城在生理上已经25岁了，比塔野大了8岁，虽然两人户籍依然同龄，但这个改编着实莫名其妙，在我看来没有必要。

虽然小说里花城是和川崎谈话后决定去找塔野的，这一点在电影里不能成立，但时间上稍微做点修改总是能圆回来的，只能说还是制作组自己选择了不一样的短信方式吧。

重申一遍也不是说不能大8岁，只是觉得这一点没有必要修改，年龄差继续变大也不见得是什么好事吧......当然不影响两个相思相守的人继续相爱就是了。

“那是10秒 也是6小时40分钟的吻”但电影的改编也并非完全没有亮点，像是水族馆的片段就让我耳目一新，水族馆作为情侣约会圣地可以说把两人的暧昧感与亲密度又加深了一个层次，而后面的花火大会虽然少去了川崎的重要戏份以及塔野撞见生母后情绪低落 拥抱花城才有所好转的感情戏，大胆地选择只让两个人在这一环境中独处，只为突出两人对彼此的好感，在某种程度上也算是一种成功。

此外，电影中多次采用空中飞机的行进轨迹与位置关系来暗示两人的人物关系与剧情走向，也是非常清新有趣的分镜设计。

水族馆——小情侣约会圣地总之，《通往夏天的隧道，再见的出口》在我看来总体上还是一部中上层次的动画电影，正如我前面所说的，它想告诉我们的不止纯爱，还有放下对不可挽回的过去的执念，并心怀勇气地活在当下以拥抱未来。

据说剧场版的特典里提到两人搬到东京后又一次遇到了浦岛隧道，但这一次两人并没有选择走进隧道，因为最爱的人就在身边，最幸福的生活就在眼前，当下的每一天，彼此都会珍惜爱护，不会让自己有所失去。

明年，夏天依旧会如期而至。

“已然未闻蝉鸣，我们共同度过的夏天已逝，秋天也将应时而来。

”“明年，夏天依旧会如期而至。

”（完）

无非是意象的堆砌，修辞的明暗和音乐的烘托——这是我对日式动漫青春电影想当然的想象，尽管我的阅片数屈指可数。

我也是怀着试试的心态买票走进电影院的，我现在迷上随机选一部海报感兴趣的电影，然后不看梗概or预告片，直接买票享用，以求新鲜。

前五分钟的开头太流俗，比较失望。

但当广播响起鹿撞上列车时，故事变得新鲜起来。

后面的展开也是惊喜与俗套交杂。

少年、夏天、秘密三板斧似乎总是出现，男女主各自的困境都是万变不离其宗，而且，大抵有着差不多明亮、轻松而忧伤的音乐，女低居多。

可浦岛隧道和通往过去的门却不乏惊喜。

两人的交往细节稍有新意，女主的人设很讨喜，而且亲吻与共宿的戏出乎意料又十分合理。

以讲好一个故事作为标准，本片完成且不乏创新。

纯爱电影的创作犹如童话，在规定好开头和结尾后，中间的连接方式可以多种多样（时空穿梭、身体互换、时流速度），不过大多只是借了外壳，改变不了其悬浮的讲述方式。

利用好奇心总是捷径，但情绪经不起消磨，作为观众看多了也会发觉其为赋新词强说愁的。

纯爱电影，情节各有不同，情绪总是相似的；符号各有不同，青春总是相通的；烦恼各有不同，方法总是相同的。

看完了先叠个甲，只看过漫画没看过原著小说，所以以下均是电影和漫画的对照，涉嫌剧透先说结论：剧情改的不能说跟原作一模一样吧，只能说是相差甚远。

歌好听，曲好听，但前面两首歌插入的有些突兀，也可能是我没听到前奏。

画面能去剪混剪mad。

我认为这部电影有两个核心：男女主的感情，浦岛隧道的作用。

但我感觉漫画的主旨是：浦岛隧道的作用和“朝前走，活在当下”先说剧情删减，全片83分钟，给我一种要么放弃剧情，要么放弃画质的经费不足感。

讲完了一个故事，但没讲好一个故事。

结果就是前面改的一塌糊涂，剧情删的只剩下男女主了，就这还加速，而为了描写男女主的感情还在剧情删改后中间还加了一些新的男女主的互动，虽然改后的剧情没有显得十分的割裂，但是导致了男女主无论是人设还是感情都没立住，有一种急着下班的美。

许多场景看这挺好但是跟漫画完全对不上，比如那个枫树，我不是很懂，鸟居也有那种样子的吗。

不过后面竟然把前面剧情改的给收回来了，有点东西。

男女主的感情线莫名其妙，前面改的剧情，我丝毫看不出两人感情的升温。

看烟花牵手十指相扣的环节本应该是前面各种事情的经历后男女主感情水到渠成的发展，在剧情加速的情况下变的就是走个流程。

女二的剧情几乎删没了，原本应该由她推动的剧情变成了男女主自己引出的。

我这里暂时不打算展开说，因为单从我观影的角度来说倒是没影响电影中剧情发展。

而作为故事的主线，妹妹的剧情更是少得可怜，只有中间一小段的插入妹妹是怎么死的，就这还改了死因，描写之少以至于我根本无法体会到男主跟妹妹之间的感情，显得男主不惜一切想找回妹妹的心情变的只是单纯的魔怔了。

但看了后面我有一个感觉，妹妹的剧情像是为了给男女主之间的感情让时间而被删改了，尤其是最后的兄妹相遇，原本是跟妹妹的对话中男主意识到浦岛隧道的作用，且决定走出隧道，去找女主。

妹妹的剧情删完后变成了男主自己意识到的。

妹妹剧情的删减，导致妹妹是母亲与情人（继父）孩子的设定和我个人认为的原作另一个主旨，也不存在于电影里了。

妹妹的身份解释为什么妹妹死后家里分崩离析，母亲出走，也能解释为什么继父介绍新妈妈时，男主会在脑内大闹一番，甚至直接吐了，这些能充实人设的剧情都随着改动没有了。

男主父亲则是除了推动一下剧情以外没有任何作用。

跟男主的关系也改了，本来的“继子的原因导致亲生女儿去世”变成了“因儿子的一句话导致女儿的去世”，整两个事件的严重程度我觉得差了不少。

而且，如果是继父的话，我更能理解为什么前面剧情中父亲对男主的态度。

更别说放有妹妹遗物的小铁盒也改没了，漫画结尾盒子里继父留下的写有新家地址的纸条，也立起了一个“继父在堕落后遇见新的姻缘后，带着继子组建新家庭”的这么一个回头是岸（不知为何我感觉和冈崎朋也的剧情挺像）的形象。

但从男主在隧道中找到妹妹开始，尤其是男主从镜中看到自己那里，剧情开始收束且向着另一个核心的方向发展：浦岛隧道是让你找到失去的什么而并非得到什么。

按照漫画，兄妹重逢这里借妹妹的口，还说出了另一条剧情主旨：“朝前走，活在当下”回看剧情，我们可以发现原作中我上面所提到的两个主旨都在书中主要角色的身上体现了：继父朝前走，选择组建新的家庭，搬去新家开始新的生活，找回了因女二去世而失去的家庭女二朝前走，选择改过自新，向着她所憧憬的女主努力，在失去了之前的两个朋友之后“找回”了一个新的朋友——女主，最后成为了小学老师女主朝前走，选择无视家人的反对，踏上了漫画家之路，在丢失了小时候父母（首批读者）的亲情与称赞后，得到了大量读者的好评以及友情（女二）和爱情（男主。

）而男主呢，一直生活在过去，他的时间一直停止在失去妹妹的瞬间。

这也是为什么男主进入隧道去找妹妹，而其他人在外面随着时间继续生活。

在男主见到妹妹后，妹妹给了他，因妹妹去世，母亲离去，父亲堕落而失去的“爱别人的资格”，而在意识到浦岛隧道是“让你取回失去的东西”后，男主决定取回被他“抛弃”的女主。

在被妹妹推出门后，男主向前一路狂奔，至此，他的时间开始流动。

那么动画这里，对最后剧情的改编，倒是很不错。

男主通过在隧道的房间里“找回”的，在隧道中“丢掉”的手机，读到了被自己“删除”了的和新发的女主的短信，在出门前“听到”了妹妹的“一路顺风”和“最喜欢哥哥了”。

在隧道中遇见了被他“抛弃”的女主，而在最后，在隧道口前，二人又一次遇见了雨，而这次，女主撑开了那把男主在影片开头“借给”女主，如今又“回到”自己手中的那把生了锈的伞最后一段的剧情很简单，完全为了剧情核心所服务，男主之前失去的：妹妹，香蕉果汁，手机，女主的短信，妹妹的话语，甚至那只妹妹没有抓到的独角仙，男主在这里都得到了。

男主以前所失的和在隧道中所得的在最后一一映射。

而男主在意识到浦岛隧道的用途后，转身离开，去找回他最后所失去的——女主。

手机短信的剧情也对应了前面男女主在隧道中测试的剧情（原作为塑料绳）。

最后的撑伞也对应了开头以及剧中男主借给女主伞的场景。

结尾这段让我感觉制作团确实想把这部电影做好，要不也不会在结尾努力的把前面魔改的剧情给圆上。

可能如果经费足够，按照原作剧情发展，做适当删减，做个2h应该是可以的，只能说现在的成品令人惋惜。

本来还想再对比一下男女主在漫画和动画里的人设的，但是因为动画前面魔改的过多以至于相比漫画人设显得单薄，我觉得也没啥必要去对比了，想去了解的话建议直接看原作小说。

最后，借用瓶皇的一句话：“人生就是不断的得到和失去”，但那又怎么样呢？

人终究还是要朝前走，活在当下

就这么一部电影，男主的妹妹为了抓独角仙而摔死，母亲因此离婚，爸爸经常酗酒。

随后，在妹妹的忌日，爸爸带着新欢到家里，男主忍不住不适感而吐了出来。

但是男主认识了一个女生，女生则是被父母抛弃因为 “女生的爷爷是画漫画的，但是完全赚不到钱 所以女生的父母讨厌漫画，女生想画漫画，被父母赶出家门”。

男生（男主）意外进入隧道后，发现在这里找到了记忆中本该死掉的鹦鹉（鹦鹉是男主和妹妹以前训练过的，会唱歌），男主和女生（女主）猜测这里可以得到想要的东西。

女主想要的是才华（后面提到了隧道只能给人带来曾经失去的东西，不能带来才华这种 东西），能画漫画的才华。

男主和女主通过手机 来确认隧道内外的时间流速是多少（话说为什么不骑个车之类的进去呢）。

随后，男主看了女主画的漫画，觉得很好，女主鼓起勇气寄出漫画被出版社看中了。

女主胆怯了，男主没有强求女主一起来，所以男主自己夜里离家出走去了隧道。

看到男主的短信后，女主等了他八年。

（剧情上隧道里收不到短信，但是后面男主也不知道为什么可以收到了，这就是爱情的力量吧！

）男主在隧道里看到了失去的妹妹，当男主看到女主的短信后 ，选择了回到现实（所以你为什么不带上自己的妹妹一起跑到现实中？

），最后女主已经是优秀的漫画家了，在隧道外等了男主八年。

个人看法：我觉得，这电影还行，但是不能带脑子去看，剧情是经不起推敲的（我喜欢电影中若隐若现的玉足特写）

6.5分吧，喜欢日系恋爱科幻片的可以看一下，画面制作和ost很优秀，设定很有趣，我以为会用这个设定讲更复杂的故事，但是其实内容比较单薄🚬好的下面是剧透环节。。。。

先叠甲：没看过小说没看过漫画 单纯评价电影缺点最大的迷惑就是逻辑问题男女主角爱的等待八年那里太突兀了，整个故事其实前面是有趣的，到了最后男主一个人进隧道的时候就开始让人摸不着头脑，哥们你都知道隧道只能找到失去的东西为啥不早告诉人家[允悲]非得装这个英雄b？

可以理解男女主相爱，但是俩普通小孩就认识俩月，平时一起探探险出去玩玩，这种关系竟然能让女主等他八年。。。。

有种男的幻想有个王宝钏为你苦守寒窑的感觉我只能说这纯纯是轻小说作家的自我幻想[赞](宅男哥球球你们别高潮了)电影处理这段情感全靠闪回回忆杀，根本不符合创作逻辑，俩人又没经历过任何生死方面的重大经历，比如说同样作为日系纯爱代表的你的名字和铃芽之旅这种，因为有严重的生死经历，大家能理解，为啥只认识短时间的人可以爱很久但是这部在这方面的处理太草率了()而且整体上可以说是开头写了一个有趣的设定，但是讲了一个很普通的故事，刚看开头我还以为最后会揭秘其实女主是从浦岛隧道另一头的时间回来balabla为了指引男主啥的(我的亲友以为会说女主其实是妹妹哈哈哈)结果真就俩小孩实现各自的幻想甚至男主费劲吧啦实现完了又放弃了好吧，男主的幻想我就不多评价，找回失去的家庭温暖，可以理解但是女主那个就很小孩，比如说因为害怕打不败几千竞争对手而不敢投稿我当时就说还是立本人太少了，国内一个考公的岗位都不止五千人竞争呢[允悲]说实话这种俩伤痛少年少女我都看累了，霓虹轻小说能不能整点别的花活以及演员的配音真的棒读。。。。

求日本人别让演员配动画片了行不，根本不合适[允悲]这个男主的配音好像还是miu里那个不良少年下面说优点画面真的很精致，整个演出都能感觉是熟练团队搞出来的东西尤其是烟火大会那里，模糊的场景，绚丽的色彩，一下子就把那种炎热夏日，纯情少年少女的浪漫回忆氛围烘托出来了剧情上前面几个小巧思都很可爱，尤其是俩人在车站模仿初遇那段，真的有种情侣把戏，很浓的恋爱酸臭味只能说前面cp真的是很萌很好嗑的电影结尾俩人在隧道打啵的时候我还在那算此时生理上其实是相差八年的姐弟恋哈哈哈哈哈哈哈ost真的很好听，每次插入都恰到好处总的来说算是中规中矩的作品，可以看但不要太在意逻辑。。。。