你是否已经回到魂牵梦萦的家乡,我的爱人?
吉普赛人的灵魂在黑暗的世界中挣扎,我们是否还拥有最后的梦想?
沉默是我的抗争,保护苦难的人们。
离别是我无奈的约定,期待乱世中的重逢。
从俄国出发,经英国、法国,终至美国,一场无望的恋爱,一位挚友,一次历经二十年的寻父之路.每个人的一生也许要追溯要用一些关键词来表示,大约很多都能忽略不记,很多东西经过沉淀像被水漂洗,渐渐浮出颜色若要把Fegele的最重要的事做记录,我会把与Cesar的相遇排在首位.虽然这场人生之旅的目的是为了寻找故事开头出现的唱着歌剧“采珠者”里的咏叹调“令我无法忘怀的歌声 Je Crois Entendre Encore”的父亲,至今我仍然记得他用淳厚的嗓音唱着的曲子,慈祥而又有安全感.在当时的Fegele的生活里,歌声与父亲是最重要的,虽然不断遭受恐吓迫害,但仍然不失为单纯与美好的生活.然后父亲决定去美国,寻找一份工作,然后将她与奶奶接过去.于是故事开始展开,洗劫,逃难,去美国。
然而,最后她却乘上了一艘去英国的船只。
预告片里用to find her vioce来形容她的巴黎之路,遇到野心勃勃的洛拉.当洛拉爱上意大利歌剧歌唱家丹蒂-多米尼奥(Dante Dominio时,我对她的一丁点希望也差点破灭.危险与势利的女人一向不得我心.但洛拉却在丹蒂出卖了苏茜时,决定离开他,并帮苏茜逃离纳粹的魔掌.如此让我难以预料,遇到这位挚友,幸运至极.人生如此难得.爱上塞萨,理所当然.没有多少人能躲开他的眼睛.深邃与迷人.几年后, 约翰尼.德普因为加勒比海盗成了万人迷,我却只记得这部片子与剪刀手爱德华.他牵着白马与费格勒在半夜寂静的广场散步.喷泉在旁边绽放.城市角落里,吉普赛人在用音乐狂欢.她加入了他的群体,难以抗拒.历史的背景不得不让失落与离开.没有选择的余地.谁在哭,The Man Who Cried一向很在意电影的配乐,这让这部电影成为我的最爱的最大原因.最大的功臣是导演Sally Potter,很多人在评论她时一定要加上一个女导演,但她的创造却如史诗般宏大.她的身份多种多样.在她导演《探戈课》的时候,她第一次扮演角色。
70年代在伦敦舞蹈学校受训,成为一个职业的舞蹈演员和舞蹈指导。
开办过舞蹈公司,还拍摄过几部有关舞蹈的电影。
导演了各种舞台剧,她还是一个诗人和歌手,在临时的音乐乐队演奏,并和作曲家林赛·库珀(Lindsay Cooper)在莫斯科的巡回演出中合作。
她还和大卫·蒙申(David Motion)合作一起为《奥兰朵》中的音乐谱曲。
拍摄伍尔芙的小说《奥兰朵》显然为她赢得最多声誉,描述奥兰朵身为男人和女人时所遭受到的不同待遇、限制以及感受.一下是得宠于伊丽莎白女王的男子;一下又是被驱逐于权利圈之外的女性,整部電影变得不再是奥兰朵一人的故事,而是如同他壽命一样长的几百年的时代精神.虽如一部漫长的描述的历史的巨著般,但显然最终的回归是人,重点仍是描述奥兰朵做为一个人的不同心理状况,体验死亡,重生,爱情,战争,社交等种种行为.
总是在心情不太好时,找这部电影出来看,多年以来的习惯,以至于看了数遍到深入内心。
要说的是自己对这部电影的看法。
这是一部有关于家的电影。
那于女主角来说,幼时的家,是幸福地父亲一起,听父亲唱歌,由父亲哄自己哄着入睡。
因为生计不得不离家的父亲走后,是她的祖母照顾她。
战乱中不得不和其它的亲人分开,她一个人误打误撞踏上了欧洲的土地。
接着是苏西的养父养母,即使是收缴苏西珍藏的父亲的照片,也不能抹杀她对父亲的思念。
然后遇到罗拉,她好象她的一个姐姐,也从艰难的处境走出来,(貌似俄罗斯的难民)所以在她做出她的选择时我报着同情的态度,如果再遇一次战争,能活着生存下来的人,很难说不是同她一样选择的人。
(原谅我的现实,魂断蓝桥之后,便理解了战争中生存下来的人是如何活下来的)这个姐姐也能在关键时刻保护她。
吉普赛男友,是她的爱人,在我看来,吉普赛人和犹太人都很深的家族观念,因为从某个角度上来说,他们都是有根而没有落脚处的族群。
这也是他不能和她一起离开去美国的原因,因为他对她说过,这些都是他的孩子,也就是他的家人,他要保护并跟随的人。
他有他的责任,不只对自己所爱的人,也对自己的家人,族人,有着同样的责任。
我能感觉出苏西离开男友,他假装睡着,在她关门之后那双眼睛满是泪水,谁说强尼在剧里表现平平,比起后来的喧哗,我更喜欢那个时候一个眼神就能出戏的他。
到后来苏西终于到达美国,实现美国梦,并找到自己的父亲,找到她的家。
故事结局,好象是一个回归的格局,好象我们每个人,在外面辛苦一天,最后,能回报我们的最好的,便是回归到家庭。
最后,这部电影还告诉我另一点,也是很重要的---音乐是没有国界的。
我将一如既往地珍视这一部影片,到老死。
情节还不错,整体制作略显粗糙。
如果按二战中的犹太人题材来分类的话,不算上乘作品。
个人奋斗史?
人物刻画流于表面,也是just so so!
想说的是,约翰尼德普和这位女猪脚已经不是头一次演情侣了(《断头谷》有过一次,还有知道其他的请举手发言!
),难道导演不会觉得两个人气质很不搭么?
活像诱拐未成年少女,倒也不是女孩的问题,反正两个人怎么看都不会来电。
ps:约翰尼德普骑马的样子很帅!!
颠沛流离的命运底色上书写的是两个女人的故事。
第一个是从童年开始写起的飞莺儿。
一个是穿着舞女服出场的罗拉。
美丽而脆弱。
导演偏爱帅哥,让JOHNNY DEPP 骑着白马到处跑,特别是在巴黎的夜色里,那微微的一笑,足够迷人了。
其他的,除了我们女王大人各种美丽的裙子,我真的记不住了。
这是一部非常不好莱坞的电影,也确实有些剧本和表演上的硬伤。
可冲着这三个演员,还有好听的音乐,我看完了。
这部片纠结了普通人一生可能要经历的情感和轨迹.我们幸好不会有那么多的坎坷.小女孩苏西的幸福人生来源于她的艺术家父亲,喜欢让她骑在肩膀上,带着她到处走动,然后随时给她唱动听的歌曲.更让人感动的是还是个细心的父亲.在小女孩不安的时候,能停下手边的工作来宽慰她.父女深切的感情就是那么自然的洋溢着.你可以说也许没有战争,苏西的父亲就不会离开故土去圆歌唱家的梦.美国是他们心中神圣的伊甸园.于是,他决定去美国,等他安定后再把年迈的母亲和女儿接过去.不过人世间的事情总是变幻莫测.战争也在他们的小村庄开始.父亲以为他从此丧失了所有亲人,因而远离了他所喜爱的事业,成为了歌剧院的老板.生活要不是毁灭一个人,要不就是造就一个人。
苏西经历了一场场逃难之旅.带着去美国寻找父亲的梦想却阴差阳错的来到了伦敦,被一对好心的父母收养。
当她拿着父亲的照片,执意不肯给养父母,她潜意识里不想放弃这唯一可以和父亲联系的纽带。
在幼儿园被小朋友嘲笑说是吉普赛人,她不知道为自己辩解,不肯接受新的文化和思想。
当吉普赛人的马车从学校门口经过的时候,她久久停留在门口,目送着他们远去的背影。
她似乎看到了父亲和家乡,她非常深情地唱起了父亲时常唱起的歌曲。
学校的外籍老师被她美妙的歌声打动了,他要求她用英文唱这些歌曲,他教导苏西要学会适应。
苏西的美国梦从来没有消退,凭借着她的优美嗓音以及姣好的身材去了一家法国的歌剧院。
在这里,她结识了一位挚友(来自莫斯科的舞伶萝拉)和一位爱人(英俊的吉普赛马车夫凯撒).萝拉是一位野心勃勃的女孩,知道如何应有女人的资本去争取一些世俗的东西。
萝拉结识了一位意大利歌剧歌唱家丹蒂-多米尼奥,但不管怎么说她势力还是俗气,当苏西的犹太人背景受到质疑时,她还是选择帮助苏西前往美国。
让我赞叹这个女人如何把自己的情感掩饰得再好,也无法摆脱善良的本性。
丹蒂-多米尼奥是一位自私而且没有同情心的人,对女人如玩物。
得不到的就想毁了它。
他把苏西的犹太人背景向德国军官说出来的时候,我真想说小人得志。
凯撒是我欣赏的人,对于情感不轻易流露却默默付出。
凯撒应该是很爱苏西的,但他更是一个有责任感的男人。
家庭的使命使他不能同苏西一同去美国。
在两人相处的时候,苏西多次表示要为凯撒停留,都被他拒绝,并告诉她你的梦是寻找你的父亲。
在苏西离开的前一夜,凯撒抱着熟睡的恋人痛哭流涕,无私之爱啊,有一种爱叫做成全。
我喜欢这样的结局,不是两个人相爱就要在一起.人生要担当的事情太多.成全别人就是成全自己的幸福.苏西终于来到了美国,终于见到了他的父亲.故事不是很完美,但却诠释人世间的冷暖。
"To my Suzie, will go to America, find her father and sing. " "To my Cesar, he will stay, and fight with his family." 他送她离开,我几乎相信他其实并不爱他。
但是当我看到在她熟睡后他抱头哭泣,我才明白其实他比谁都爱她,所以他要她活着,要她实现她的梦。
"The man who cried",电影的名字在这里被呼应,我的心也被Cesar揪起来。
乱世的爱情大多是悲剧,有的生离有的死别, 动乱,战争,逃亡,相爱的两个人,一个留下一个离开,他们别无选择,失去消息,生死难测,从此两茫茫。
一段刚刚开始的爱情,来不及缠绵悱恻,来不及白头偕老,甚至来不及争吵消耗,便嘎然而止。。。
沉重的开场,压抑的结尾,不急不缓的叙述,曼妙动人的音乐,这样的电影总能打动我。
因为德普特意来看这部电影,我依然爱这个男人所诠释的任何角色。
女主角也并没有让我失望,虽然很多人不喜欢她在剧中的表现,但我觉得她诠释的恰到好处。
只是结尾稍显突兀,嘎然而止,不过这也许就是导演想要表现的效果。
一直想下载这个部电影,德普电影差不多都全了,这个一直没有资源,哪位亲有信息一定告诉我哈!
跪谢!
《纵情四海》插曲:Gloomy Sunday,在开往美国的轮船上,女孩唱起这首歌,再过不久,她将踏上美国的土地,而那个风情万种的女人将在冰凉的海水中化为泡沫。
电影中,漂泊的女孩唱起:当我归故土的时候,但愿我的过错,不会在你的怀里构成担忧,怀念我,怀念我,但忘却我的命运……整个电影,我欣赏的是音乐。
约翰尼德普大概没有太多表演的空间,台词很少,大多靠内敛的表情,他在查理的巧克力工厂里也是一个奇怪的人,但面部表情丰富多了,还有那个闻名四海的加勒比海盗,双子座,固然英俊,可能就是因为太英俊了,我忽略了其他。
我喜欢看上去憨厚但眼睛闪光的人,比如汤姆汉克斯。
电影很美,音乐很美,情节一开始让人觉得很有看头,扮演苏西的小演员从口袋里摸出一块硬币,说:美国。
她想去美国寻找她的父亲,此时的她孤身一人,那么小的孩子,对故土的思念,用唱歌来抒发。
那人告诉她,不,是英国。
于是,犹太人苏西在英国长大。
后面的情节并没有太多起伏,可能节奏很慢,又运用了该死的文艺,就连德军进入巴黎,也只是用军队走过街道的强大声音来表现,情何以堪。
电影以歌剧的背景,唉,真是连世界大战都那么舒缓柔情。
从小离开故土的人们,在繁华的花花世界,夜深的时候,才会想起家乡的歌谣。
我喜欢舞伶萝拉,她那鲜红的嘴唇,苍白的脸,金色的头发,妩媚的眼神,周旋在男人之间,她用两张船票,带着苏西离开法国,前往美国。
在那个深寒的冬天,轮船尽头,她说,我们会忘记那些小小的分别,对吗?
下一秒,炮弹落在她的身旁,正在游泳的萝拉永远沉没。
苏西被人救起,她到了美国,见到了父亲,全片结束。
这像是一个还没有开始就结束的故事。
那些小小的分别,与父亲的分别,与情人的分别,与挚友的分别,与故土的分别,荒芜的土地,等待着重逢。
你为什么还不归来?
首先声明我是挑着凯特布兰切特出演的萝拉的角色戏份看的,对整剧剧情不够了解,只大致上知道是一个女孩梦想去美国寻找她的有钱老爹的故事。
女主苏西,以下简称苏。
萝拉,俄罗斯舞女(出场第一个镜头就诠释了啥叫逗比),她的造型完全符合我们对舞女的认知:肤白高挑五官浓艳(就算不浓艳也得化妆成浓艳的样子),舞台上动作火辣四处抛媚眼……接下来我们以为会再次见到庸俗、势利、放荡又拜金的舞女形象,但本片中的萝拉只有拜金这一条符合“传统”,却也并不让人厌恶。
看到后面,我只感觉这是我见过的最真诚最善良的舞女,另外也是口音最逗比的,完全可以和《D.E.B.S》中理想是舞蹈家的俄罗斯女杀手来个逗比二人转,哦说错了,是逗比双人舞。
以下阐述为啥我认为这是一个傻白甜辛酸凄美的单恋百合故事:女主和萝拉同台演出,结束后,萝拉跟女主说的第二句话是:“我来教你一些非常重要的字,例如,爱”。
初识女主,萝拉就主动提出要搬来和苏合住,打着平摊房租的借口(笑着说“We'll share everything”为啥我想到的不只是房租),而且说出了她在本剧中符号式的台词:“我帮你找外快”。
为什么我说是符号式的?
因为萝拉这角色完全就是为了帮助女主而设置的,她在自己争取来的一切露脸场合里都带上苏,是她帮苏在剧团里得到演出机会,否则以苏不讨喜的性格恐怕在那里待不下去。
是她送给苏去美国的船票,帮她完成自己的愿望。
在她退场的前一刻,她还为了帮苏进入好莱坞而搭上一个老头。
这一切帮助都是萝拉主动提出的,她做得心甘情愿,并因为苏毫不扭捏地接受这些而感到开心(但我不开心,凭啥苏这么坦然这么理直气壮地接受啊?
导演能给个镜头说服一下我吗)。
两人开始了甜蜜的同居生活,但镜头太短暂。
萝拉很想念她的故乡莫斯科,那里有她习惯的天气、习惯的食物,更有她的朋友,她在这里过的并不开心,因此得知苏也是俄罗斯人时萝拉表现的很激动。
在我的脑补里,这里是萝拉对苏从莫名的好感和亲切感到爱意萌发的转折瞬间。
萝拉和苏遇到知名歌剧演唱家但丁,这个散发着钻石王老五气息的男人让萝拉眼前一亮,“找个有钱人让他带你去美国”的想法她不只是对苏说说而已,现在她准备付诸行动。
萝拉施展浑身解数勾引但丁,还得意地向苏传授勾男技巧,这段里萝拉一面风情万种一面又狡黠可爱。
萝拉和但丁ML的时候叫声满分,但表情出卖了她,提醒我们“从此不再有钱的问题了”才是她和但丁保持亲密关系的唯一理由。
所以萝拉在欣赏但丁演唱歌剧时,眼前浮现的全是苏,而她这时候的表情比ML时动人一百倍(这里太赤果果了,完全不需要脑补让我很失落)。
萝拉听到但丁向纳粹告密苏是犹太人时,我看到她的心是如何沉入深渊的。
她找到苏,继续装作随意地找她聊天,装作朋友式的大声用夸张语调说“我挂念你”,在避过纳粹后迅速警告苏离开巴黎。
然后是让我心酸的一幕:萝拉用小学生变戏法水平的神态和语气掏出船票说“船票就在我的手袋里,一张是你的,一张是我的”,还傻白甜地用“男人得到甜头后就信不过了”的大道理教育苏,以掩饰为何要跟苏一起走的疑问。
她嘴里说着“信任很危险,其实爱情也很危险”,却用实际行动说明她有多信任和爱慕苏,已经完全无视其他,但丁给她的金钱和地位她根本没犹豫就放弃了,随后在船上又搭上个据说能帮她们进好莱坞的老头,说明她把自己看的太轻,却把苏的梦想看的很重。
萝拉最后说“无论如何,we have each other again。
We can have fun.”全片中萝拉为苏做了一切却未说一句我爱你,苏对她的付出没有过任何回报也没有过任何承诺而她毫不在意,这个低贱的舞女面对心爱的人时纯情高尚得让人想哭,你哪怕稍微用上点你的“技巧”,苏还能有机会跟约翰尼德普搞上?
(萝拉:其实我是想等我们到了美国再表白的,可导演她太狠了竟然不让我下船!
再也不接女导演的戏了,想百合成功还得靠男导演啊!
)完。
PS:凯特布兰切特的表演总体很棒,可我就是觉得尽管她十分努力地演出舞女,但自身气质实在无法完全遮掩住,一不小心泄露一丝出来,就让这个舞女有时显得过于高雅,风尘味不够浓。
德普在我看来完全是来这片里耍帅的。
至于女主的扮演者克里斯蒂娜我不知道她是来干嘛的,演技和国内花瓶水平有一拼,脸蛋却不如花瓶(但是胸部秒杀全场)。
还是冲着德普大人。。。
这回骑白马的成戴普了,又是克里斯蒂娜·里奇,还以为是<断头谷>续集。凯特布兰切特在剧中很迷人,还总是响起<布达佩斯之恋>里的那首催命曲。
JohnnyDepp
色彩清冷,有点压抑
亲人在哪,家就在哪。女姓导演总是喜欢把情感表现的很细腻,缺点在于缺乏张力,又达不到效果,所以本片扭扭捏捏的在父女重逢之时草草结束了。里奇在最美的时刻绽放。德普叔酱油了,布兰切特酱油了。
德普帅死了!!Christina Ricci在这部里挺漂亮的
主题没有深度挖掘,人物太流于表面,角色没有发挥出来。原声很动听,里奇很美,布兰切特依然抢风头,德普打了酱油~
吉普赛,流浪,舞者,歌唱家。OST和画面都很美这导演拍戏都这风格如诗如画题材也较大气但拍出来总是松散无气势。CB真美角色也很棒可惜结局坑爹。她们上了船就可以结束了把鲜活的女配弄死女主找到有钱爸爸真俗。女主的选角真是太差了小时候的多灵,里奇只有凶狠阴郁的神态和艳俗的身材。黑色星期天
故事給說壞了。
Purcell - When I'm Laid In Earth
时隔四五年后,突然一瞬间,莫名其妙的明白了这个电影。
第一次在电影里看见德普哭。
除了离别的那一下下有一点点动容。。。。这片子好闷啊。。。。大概是不高清的关系吧。。。。。看起来很美。。。。但结局真让我好失望。。。。。。我家DEPP内?!
冲着约翰尼·德普、克里斯蒂娜·里奇去看的片子。淡定坦然无视世俗的苏西和热情似火的吉普赛人之间的爱情,还有那纷乱的年代,看来总有一丝无法挥去的哀伤。
不怎么客观,因为只是喜欢约翰尼德普本人而已。。。
德普依然帅惨了,但我深以为这是个大龙套。它想表达什么?一个犹太女孩的成长史?不过惊现gloomy sunday倒是很惊喜。
黑暗中哭泣的眼神,震撼,爱上johnny depp.
即使是扮演沉默寡言的吉普赛驯马师,也依然那么帅。Christina Ricci灵气十足。
强大的cast鸡贼的呈现
九分五十六秒那句俄语怎么听怎么是操你妈滴… 小女孩太可爱 给五星