面纱

日期：2007-01-27 作者：安迪 来源：文汇报一一九一九年秋天，毛姆带着他的同性密友哈克斯顿，途经美国，在纽约和芝加哥稍事停留后，来到亚洲。

他们从西贡经香港到上海，然后北上天津、北京，再转回上海，坐船溯扬子江而上，一直到山城重庆。

第二年元月初返回上海，又去香港住了几天，最后取道苏伊士回英伦。

根据在中国历游四个月的见闻经历，毛姆写出了三部作品：随笔集《在中国的屏风上》(1922)、以北京为背景的剧作《苏伊士之东》(1922)和以香港及中国内地为背景的长篇小说《面纱》(The Painted Veil，直译为《彩色的面纱》，1925)。

毛姆在《面纱》的序言中说，这部小说的灵感得自于但丁《神曲·炼狱篇》中的诗句。

一八九四年，毛姆还是医学院的学生时，去佛罗伦萨度假，房东的女儿教他读《神曲·炼狱篇》。

其中有这样几句：“请记住我，我就是那个皮娅，/锡耶纳养育了我，而马雷马却把我毁掉，/那个以前曾取出他的宝石戒指并给我带上的人，/对此应当知晓。

”(黄文捷译文)房东的女儿向他解释说，皮娅(Pia，董桥译作“碧娅”，显然更传神)是锡耶纳的贵妇，她丈夫怀疑她红杏出墙，把她关进马雷马的一处有毒瘴的废宅中。

她居然没有死，她丈夫就把她从窗口扔下去。

拉斐尔前派画家罗塞蒂的名作《碧娅》画的就是这段哀艳的故事。

这段故事激发了毛姆的创作想像力，持续了好多年，一直到他去香港，听到一个类似的故事，寻找到合适的角色，才写出了《面纱》。

二《面纱》的书名出自雪莱的十四行诗：“别揭开这幅彩幕(就是‘彩色的面纱’)，它被活人称为生活；/虽然上面所绘的图景显得很不真实。

/只不过是以随随便便涂刷的彩色/来摹拟我们愿信以为真的一切东西；”(吴笛译文)凯蒂是个漂亮而虚荣的女孩，择婿多年，但到了二十五岁还没嫁出去，眼看就要变成老处女了。

这时，一位在香港工作的细菌学家瓦尔特·费恩向她表达了爱慕之情，凯蒂慌不择路地嫁给了他，并随他一起远赴香港。

婚前没有多少了解，婚后凯蒂更是发现他毫无魅力可言，是一个“矜持、保守、冷漠、自制”的男人。

就在她对瓦尔特越来越厌倦的时候，英俊潇洒的助理布政司查尔斯·唐出现在她面前，两人很快坠入爱河，频频幽会。

某次，他们在凯蒂家中午幽会时，被瓦尔特发现了。

但瓦尔特不揭穿也不声张，而是申请去内地瘟疫流行的“湄潭府”，要凯蒂随他同往。

事到如今，凯蒂只好向丈夫摊牌，她嫁给他是个错误，而此时她全心全意爱的是查尔斯，她要和瓦尔特离婚然后嫁给查尔斯。

凯蒂原以为查尔斯也会像她那样，抛弃自己的妻子和她结婚。

但查尔斯一心只想到自己的前途，不愿与妻子离婚，并明确对凯蒂说：“一个男人深深爱一个女人，并非意味着他就希望下半辈子和她共同度过。

”凯蒂绝望之余，只能和瓦尔特一同去霍乱疫区。

在湄潭府，瓦尔特拼命工作，得到了当地军民的爱戴，也得到了在那里救援的法国修女的尊敬。

凯蒂认识了那里的海关助理专员韦丁顿，又在韦的引导下去了修道院帮助那里的修女照顾病人孩子。

在工作中，她逐渐忘了查尔斯，对瓦尔特也慢慢产生了好感。

然而，就在得知凯蒂已怀孕后，瓦尔特却不幸染上霍乱去世。

临终对凯蒂说的一句话是：“死的却是那狗。

”凯蒂不明白这句话的意思，韦丁顿解释说，那是高尔德史密斯《挽歌》中的最后一句，大意是：一个好心人把狗领回来，起先相处融洽，后来狗却发疯了，将人咬伤。

但人活过来了，死的却是那狗。

凯蒂回到香港，查尔斯却让太太把她接到自己家里住。

又和查尔斯重新上了一次床，凯蒂为此极端嫌弃自己，匆匆料理一切后，她回到伦敦，此时她母亲已去世，她就随着父亲一起去了巴哈马群岛。

三这部小说毛姆写得很不顺利，是他第一部写了好几年的小说。

其间他又出了几次远门，直到一九二四年九月才完成。

小说从这年的十一月开始在纽约的一本杂志上连载，十二月起在伦敦的杂志上连载，次年四月在纽约和伦敦同时出版，首印八千册。

小说在连载时，在香港有位和小说主人公同姓的莱恩，要告毛姆的状，毛姆花了两百五十英镑平息了这场官司，并在小说正式出版时把主人公的姓改成费恩。

同时香港助理布政司也认为其名誉受到诽谤，毛姆只得将故事发生的那个殖民地香港改为虚构的“清源”，后来的版本又改回来了。

由于书刊的介绍和这场“侵权”官司，《面纱》出版后几乎成了畅销书，短短几年在伦敦就重印五次，印数高达两万三千册。

以后又改编成舞台剧在伦敦上演，一九三四年又改编成电影，由葛丽塔·嘉宝和赫伯特·马歇尔主演。

最近再一次搬上银幕。

评论界对《面纱》的褒贬很不一致，法国评论家许为经典小说，而英国的《旁观者》杂志却认为“落入俗套、做作、不可信”，英国的著名传记作家林顿·斯特拉奇卧病在床时读了小说，评定为“二等一级”。

四如同毛姆的所有小说的主题，《面纱》所揭示的也是：爱情、婚姻都是不真实的彩色面纱，揭开这层面纱，“将是一条通往宁静的路”。

小说出版后，有评论家认为小说中那位“矜持、保守、冷漠、自制”的瓦尔特就是毛姆本人的写照，但毛姆自己说那是以他哥哥弗里德里克为模特的。

晚年毛姆还跟他侄子罗宾说：“我曾在我写的一本书里描绘了你父亲的肖像，我想就是《面纱》那本书。

”毛姆一辈子和他的这位兄长不和，据罗宾说：“他有许多理由厌恶我父亲——而理由之一是妒嫉。

”而小说中借瓦尔特的口对凯蒂说的话：“我对你根本没抱幻想。

我知道你愚蠢、轻佻、头脑空虚，然而我爱你。

我知道你的企图、你的理想，你势利、庸俗，然而我爱你。

我知道你是个二流货色，然而我爱你。

”有论者认为这其实说的是毛姆的太太西莉尔。

毛姆和他太太结婚后就后悔，他总觉得是西莉尔设下陷阱害得他娶她的。

他们结婚后共同生活了十年(其间毛姆还不断带着同性密友出游)，双方都感到这是不幸的十年。

毛姆对西莉尔的恨伴随了他的一生，因此，在他笔下，是不可能找到感人的爱情和美满的婚姻。

五《面纱》出版后两个月，正在热恋中的陆小曼就读了这部小说，在一九二五年六月二十八日的日记中，陆小曼写道：“因为没有气力所以耽在床上看完一本《The Painted Veil》，看得我心酸万分；虽然我知道我也许不会像书里的女人那样惨的。

书中的主角为了爱，从千辛万苦中奋斗，才达到目的；可是欢聚了没有多少日子男的就死了，留下她孤零零的跟着老父苦度残年。

摩！

你想人间真有那么残忍的事么？

我不知道为什么要为故人担忧，平空哭了半天，哭得我至今心里还是一阵阵的隐隐作痛呢！

想起你更叫我发抖，但愿不幸的事不要寻到我们头上来……”显然，陆小曼误读了《面纱》，却不幸而预示了她自己后来的命运。

(《面纱》[英]W.S.毛姆著阮景林译重庆出版社2006年12月版)

在纯文学领域，毛姆的小说被改编成电影的几率在我看来很高了。

其中〈剧院风情〉被改编成电影〈成为朱丽娅〉，是我最早接触的。

由英国男演员杰里米。

艾恩斯和另个很面熟的演技派女演员对戏（好像就是主演那个美国丽人的），我仔细比较了电影和小说，发现很多台词和小说中的对话几乎只字不差。

毛姆的小说很会营造戏剧气氛，无论是个人还是两人甚至三人之间的纠葛，他总能有张有弛，调控有度。

最厉害的是，他能用文字把一个人，一个女人，其细微或者惊人的蜕变过程展现的淋漓尽致。

他驾驭人物内心活动的本领很高，他笔下的人物都很善于内省和发现，虽然还达不到妥斯托耶夫斯基的高度，至少也可以和一般的小说家划开泾渭分明的界限了。

他从不满足把小说定位在谈情说爱，花前月下之流。

无论是〈剧院风情〉还是〈面纱〉，他的小说都能以个人私情为突破口，把主体升华到宽恕，生命，回归等永恒命题上来。

也正因为如此，毛姆轻松地跳出了平庸作家的圈子，一跃成为英国20世纪最受欢迎亦最有研究价值的小说家之一。

在比较匆忙的情况下看完了最近热门的电影〈面纱〉。

当然了，千呼万唤始出来，说没有寄于厚望是假的，更何况我一向对毛姆抱有比较深的好感。

他的自传小说〈人性的枷锁〉曾经让我激动过一阵。

而电影的男女主角都是我向来青睐有佳的。

诺顿身上有种很奇妙的气质，虽然是美国人，但是绅士风度绝对浓，虽然看似文弱，但有股韧劲和执拗。

从电影〈一级恐惧〉就开始显山露水的他，把一个保守深沉，沉默寡言的学者形象演绎得非常到位。

至于女演员，别的不说了，光是一双碧蓝的泪眼就让我看得心动不已，倾心三分了。

他们之间的感情由陌生到貌合神离，由背叛到最后的生死相依。

没有煽情的哭哭闹闹，有的只是脉脉相望，连痛苦也变得隐忍克制，丝毫不张扬。

只有这样的电影才能在结尾处轻松地达到一个高潮，爆发出无限的情思和怅惘。

这就和炖汤一样，要用文火慢慢煎熬，不用刻意，那香飘四溢的感觉最后自然就出来了。

非常喜欢影片开始时候，他们在宴会中的初次相遇。

女主角化着精致的眼熏妆，身穿典雅的华服从诺顿的眼前高傲地飘过。

在后来两人感情回归的瞬间倒带中，这一幕又重新出现。

让人经不住把柔情在心中翻腾一回。

也喜欢影片最后的情景，当她多年后在街头碰见昔日品德低下，背信忘义的情人时候，她能冷静而又庄重地对他打招呼，当对方发出挑逗的邀请，暗示旧情复燃的可能性时候，她毅然地说了再见。

在这里，我看到了一个自私娇宠女孩到成熟稳重女人的成功转变，自然而流畅。

关于这电影，还有几点想说，一个是不明白为什么法文主题歌要让超女掺和进去，很不舒服。

还有电影取景在中国偏僻的农村，好像是广西一带。

翠山绿草，大好河山倒是拍的不错，不过把我们中国农民拍得也太惨不忍睹了吧，一个个比难民还艰难可怖，两个大明星，衣着光鲜的往那里一站，更是两极分化，黑白分明，这一点，也隐隐觉得不舒服。

总的来说，这还算部成功的电影，算是毛姆小说和电影改编的又次双赢吧。

双赢这个词我还是从超女那学来的，第一次听到这词就是说，超女和蒙牛集团的双赢。。。

个人评论 请勿转载只是人都太决绝呢，多情自伤，便飞蛾扑火。

人总是觉得得到太轻易，失去才追悔吧。

Kitty像是一只美丽的蝴蝶，没想过在Fane身上停留。

Edward Norton是一个很奇妙的演员，这么说是因为他没有华丽的外貌，反而孱弱文静，让人觉得很安心。

然而他近期的每部作品，都能摄人心魄。

毕业于耶鲁大学，亲华派的他，最近几年上演的《面纱》、《绿巨人2》、《魔术师》和《自豪与荣耀》，每部都有不俗的表现。

他最吸引人的莫过于那种忧郁却不羁的气质。

《面纱》中，尤甚。

正如别人对他的评价：“朋友们认为诺顿善良、大度、有教养，是那种会扶老太太过马路的人；他不吸毒，不酗酒，高尚得好像来自另一个时代。

”而《面纱》里，他就像是一个从来没有存在过，却记忆深刻的角色。

毛姆笔下的这个人，有着决绝的气质。

得不到就摔破，带上这爱飞蛾扑火。

为什么有人会喜欢理工科的男生，会喜欢科学家的男人，因为这些人沉静、内敛，有着自己内心的世界，却不对外流露，只是平日静静把爱深埋，用点点滴滴的温柔灌溉自己的爱，不得已从不言说吧。

《面纱》中，对于中国的处理的确不到位，简单得让人觉得可怕。

虽有如诗如画般广西山水的衬托，却仍旧鄙陋粗俗，让人觉得索然无味。

幸而，故事还是有着自己的精髓。

该片的故事情节改编自英国作家毛姆的小说《华丽的面纱》，毛姆本身就很富争议，然而在原著中，最后Kitty也没有爱上Fane，这太让人心痛，料想毛姆或许也有这般决绝的心性吧，得不到，就摔破，不拥有，就离去吧。

Kitty最终被这爱感动，料想简单的山盟海誓抵不过朝夕相处的温柔。

Naomi Watts在片中把握了很好的尺度，这种转变发生得自然而深刻。

我当初最担心的莫过于Kitty的转变过于生硬，然而所幸的是，Naomi在片中展现的不俗功力还是令人刮目想看，饰演过《金刚》里女主的她，仍是柔情万种。

自然片中夏雨、黄秋生的表演也可圈可点，毕竟说英语不是他们强项。

其实看了影片，倒真没觉得能反映多少真实的中国，也不能展现多少病疫摧残下的爱情。

其实这就是一个为了爱而摧毁，为了爱而重生的简单故事。

我能理解Fane痛心疾首，甘心放弃的决定，就像是一个被爱伤透了的孩子，要彻彻底底地离开吧，得不到，那就同归于尽，自取灭亡。

只是人都还有情呢，朝夕相对，便死灰复燃。

http://vividtime.spaces.live.com/

按个人喜好程度，把爱德华•诺顿的作品中有AB双重性格的角色做个盘点。

算作给Edward Norton2009年8月18日40岁的生日礼吧。

另一份生日大礼链接地址：http://www.mtime.com/my/zhouliu/blog/2306912/■■■ No.1 《一级恐惧》Primal Fear (1996)角色A：一名残忍杀害大主教的教堂少年Aaron角色B：一名声称患有“精神分裂症”的被告Aaron“人不轻狂枉少年”，电影中的角色是足够狂了，爱德华因为这部处女作，也有了少年狂的资本。

■■■ No.2 《魔术师》The Illusionist (2006) 角色A：从小便爱着Sophie的木匠之子Eduard角色B：到大依然爱着Sophie的魔术师身份Eisenheim魔术与爱情有太多相似之处：过程很复杂，结局很圆满；秘密再多，也都会水落石出；明明知道是虚假的，也愿意信以为真……诺顿表情的凝重与神秘，像极了一个真实的魔术师。

■■■ No.3 《美国X档案》American History X (1998)角色A：对有色人种极端仇恨的Derek角色B：浪子回头，反思过去，并避免弟弟重蹈覆辙这样的人生一定荡气回肠，这样的角色也绝对是个挑战。

一个人的改变，在外人看来就是一段时间的问题，对自己而言，却是一部罪与罚、得与失的档案。

诺顿用电影书写一段历史。

■■■ No.4 《搏击俱乐部》Fight Club(1999)角色A：患有严重失眠症的Jack角色B：做事极端，几近疯狂的Tyler这是典型的分离性身份识别障碍，其实就是一种极端的人格分裂。

Jack生活的空虚和无聊几乎吞噬了他，令他窒息。

直到遇见另一个自己……可以想像到生活中的诺顿也许就是这样。

■■■ No.5 《大买卖》The Score (2001)角色A：海关门卫智障人布莱恩角色B：野心勃勃而且很有天赋的盗贼新手泰勒不到最后不知道谁是赢家，螳螂捕蝉黄雀在后。

这种好莱坞的偷盗大片历来都是一道上好的美味佳肴，明星扎堆、悬念迭出。

■■■ No.6 《面纱》The Painted Veil(2006)角色A：用沉默寡言来报复妻子出轨的医生Walter角色B：一直深爱妻子的Walter从浮华却又空虚的伦敦社交圈，到跨越到霍乱横行但风光旖旎的中国南方小镇。

烟花散尽，在寂寞中看清爱的真谛，爱情是在各种“经历”中才变得越来越醇香。

诺顿的儒雅完全和中国南方的景色融为一体。

■■■ No.7 《第25小时》25th Hour(2002) 角色A：曼哈顿叱咤风云的毒品贩子Monty角色B：入狱前的最后24小时里试图回归家庭、朋友、爱情的Monty电影刻画了这样一个有血有肉、有棱有角的男人形象，同时还有纽约这个城市里肮脏的空气、人们的悲伤愤怒。

但绝对不是在讲一个“失去后才懂得珍惜”这种老掉牙的剧情。

■■■ No.8 《自豪与荣耀》Pride and Glory(2008)角色A：引以自豪与荣耀的纽约警察世家中杰出的一员Ray角色B：在荣誉与正义间、家族与真相间做取舍抉择的Ray“荣耀”向来就是一个潘多拉魔盒，一旦被打开，贪婪、杀戮、恐惧、痛苦、疾病、欲望都飞了出来。

■■■ No.9 《爱在山谷下》Down in the Valley(2005)角色A：活在自己编织的理想的牛仔梦中的Harlan角色B：现实生活中是个杀人犯、绑架犯得Harlan当一个人分不清理想与现实的时候，他就会有无数的不合时宜的言语、行动。

我身边也不乏这种人，我对他投去不可理喻的眼光，他抛回来的依然是他活在理想世界中的孤芳自赏。

■■■ No.10 《无敌浩克》The Incredible Hulk (2008)角色A：神奇绿巨人Hulk角色B：科学家Bruce不是每个人都想变成一个强大的人，至少，有人愿意做个普通的一员，可以爱，可以恨。

没有绝对的脆弱，也没有彻底的勇敢。

■■■ 其他电影暂未归入上类：红龙、赌王之王、人人都说我爱你、性书大亨、男人爱美神、天国王朝；以及我还没看过的：偷天换日 、日落之后 、弗里达 、美国炸炮。

Happy 40 birthday, Edward Norton!From SATurday!

记得当初看甄嬛传的时候，有个弹幕说，你看，皇上不来的时候，沈眉庄看书+当会计，皇后练字+看医书，安小鸟调香+花样滑冰，甄嬛看书弹琴刺绣跳舞，日常生活都有滋有味。

那几个动不动说，长夜难熬的，基本都是没什么正事干的，比如摸砖头的砖妃，比如枯等的华妃，比如梦魇的祺嫔。

kitty前期便让我有如此之感，她感到无聊，感到枯燥，她出轨，她在木屋里心烦意乱的转圈圈，她焦躁的叹气，她各种作死，我唯一感觉就是，闲的，找个班上就好了。

事实上，最后解决问题的，真的是上班。

修道院的工作帮助Kitty从新的视角审视了自己的丈夫，她的视角不再宥于一隅，她听到别人对沃特的评价，对各种修女生活的转述，她认识到了沃特的社会成就，也逐渐寻找到自己的社会属性，影片最后他不愿意离开修道院，我想正是因为他在这里找到了生活的意义，探索到了自我价值。

毕竟，马斯洛最高需求，是自我实现的需求。

沃特重新爱上Kitty的那一刻，正是他看到Kitty沉浸在工作中的那一刻，他弹钢琴的那一刻。

人们评价沃特去疫区是自杀之旅，我一点都不觉得，我恰恰觉得他求生欲大得很，他想疗伤。

他在洗手间和kitty赌气的讲，我忙得很，我一点也没有时间想你。

以前有一次我和我哥喝酒，讲起他早年和嫂子谈恋爱，我说你最佩服我嫂子哪一点。

我哥说，我最佩服你嫂子，我当年和他吵架吵到气到头疼啥也不想干，但是她时间一到她该上班就上班去了，特别牛逼。

从来没有因为情绪耽误上班。

等后面到了我失恋的时候，我一边写文稿一边掉眼泪，看到同事过来了，赶紧头塞到桌子底下擦干净，然后又是标准微笑。

就是那个瞬间，电光火石的，我突然想起来，就是那一瞬间，我突然想明白了，嫂子哪里是想上班，是因为在上班的时候，才能换个思维，·才能把自己从情绪中拉扯出来，才能不那么伤心。

沃特何尝不是如此，安逸的生活可能会让他有足够的时间沉浸在悲伤和愤怒，熟悉的场景可能会让他忍不住联想她的奸情，与其精神内耗逼疯自己，倒不如想法逼自己忙起来，远离让自己会无止境联想的场景，让自己抽离，方得置之死地而后生，让自己免于被心碎和嫉妒吞噬。

人呐，得有个爱好或者工作。

有时候可以拯救你。

讽刺的是，当kitty真正爱上沃特的时候，真正如修女所言将爱与责任融为一体的时候，恰逢沃特染病，她永远的失去了他。

怨憎会，爱别离。

人生八苦，这一段感情就让Kitty得尝其二。

至于很多人推崇的那句沃特的表白：“我知道你愚蠢、轻浮、没有头脑，但是我爱你。

我知道你的目标和理想既庸俗又普通，但是我爱你。

我知道你是二流货色，但是我爱你。

想一想真是好笑，我竭力去喜欢那些讨你喜欢的东西，忍受折磨也要对你隐瞒起自己，实际上我并不无知粗俗、不爱散播丑闻也不愚蠢。

”讲道理，这段话恰恰让我觉得，沃特一点也不爱Kitty。

真的爱一个人，你才不会觉得他愚蠢、轻浮、庸俗，她犯傻你会觉得她好可爱，她无能不独立你会觉得啊她好令人心疼，她没有我可怎么活，我可不得好好照顾她。

你自愿肩负起她的命运，你不会觉得陪她做一些事情如受苦役一般需要忍受，而是做得心甘情愿且甘之如饴。

不然你以为为什么会有恋爱脑，会有情人眼里出西施的说法。

沃特这句话，恰恰说明他不爱她，他只是不甘心，只是偏执，只是想不通，想不通我都对你这么好了，你咋就不能爱我一下呢。

不甘心你这么差我都爱你，给你脸了是吧。

而Kitty，她真的爱唐生么？

你看看她两次都是在什么时候下找的唐生，一次是她觉得沃特特别无聊，一次是她觉得乡村生活和沃特的冷暴力让他无法忍受。

我倒是觉得，她只不过是利用唐生逃避不爱的沃特，利用唐生打发无聊，就好像她利用沃特逃避母亲，堵住家里人的闲言碎语的一样。

当kitty恶狠狠又轻蔑的说出那句“你知道我不爱你你还娶我，你也有责任”时，当她讲自己在和沃特逛画廊的时候多么多么无聊多么多么心烦时，当她声嘶力竭的喊出stop punishing me时，我吓得一个激灵，我突然想起来知乎上关于李小璐的一个回答：不要和一个你不爱但是对你好的人在一起。

他的爱会消失，而你的不爱会愈演愈烈。

【丑话说在前面】不是忽悠阁下，不是得了好处在此卖大包，这部戏的确是近期最值得去电影院看的电影。

为了不影响大家观看电影防止先入为主，此处不再赘述剧情，保持一点好奇心是好事：剧情到底会怎么发展下去？

到底男女主角后来是不是从此幸福地生活在一起大团圆结局？

但在传媒网络无孔不入资讯铺天盖地的今天，想要完全绝缘，保持一种赤裸裸地心情静鸡鸡的心态，谢去看一部电影，尤其难得。

因为那有助于阁下体会对白之间的话外音，思绪随着剧情展开，也就是入戏。

同时注意Off阁下的手机，斜躺在椅子里全身放松与之融为一体，同时可以脱鞋脱袜，把腿伸到前面一排座椅的扶手处——前提是前排没人同时阁下三米之内没有接受熏陶观众。

然后，电影开始了……【台词】“如果一个男人不能让一个女人爱上他，那是他的错”。

“：你真的这么恨我？

：不，我恨我自己，因为我曾经爱过你”。

“女人不会因为一个男人品德高尚就爱他”。

“When love and duty are in one,Grace will be with you”.ps：《面纱》讲述了一段霍乱时期的爱情，但不仅仅只有爱情。

ps2：经历过03SARS的观众，尤为要看此片，阁下不妨先百度一下了解传染病霍乱的前世今生发病症状 。

ps3：《霍乱时期的爱情》据说是一部名著。

ps4：黄秋生在里面很鬼有型，英语说得滑溜，因戏份与角色的关系，他没有抢戏。

ps5：名模吕燕也有戏份，作为外国导演眼中典型的中国元素。

ps6：金刚女郎娜奥米沃茨，穿衣服不穿衣服都这么beautiful，当然，那些戏服设计佷棒。

ps7：爱德华诺顿的确堪称罗伯特德尼罗的接班人。

ps8：配乐推波助澜烘云托月，朗朗弹奏钢琴。

一座城的倾覆成全了白流苏。

一场乱世的霍乱成全了沃特与吉蒂。

或固执，或骄傲。

戴着面纱拒绝审视，这爱情的无端与短暂。

可这都只是电影里的戏码，太平盛世里没有灾祸与无常，戴着面纱的人们依旧看不清内心的表情。

这世界，男人有的忠贞不渝，一颗朱砂恒印在心。

也有的，处处风流，说着何必太认真。

女人有的聪敏，内心明镜，懂得争取幸福。

有的却迷恋镜花水月，以为自是特别，该当拥有荡气回肠的爱情。

于是愚钝者难免被骗受伤，这不是上帝的错。

只是不清醒的人该当此报。

而这是电影，会有一些奇迹让你我唏嘘感动。

所以吉蒂是幸运的，自小娇纵任性，连婚姻大事都草率对待。

却偏偏碰到一个如此爱她的沃特，执意结婚，以为日久就会有爱。

可其实爱情没那么伟大，也要天时，地利，人和才会有恰如其分的结局。

他努力讨好的举动在她眼里是索然无味。

彼此努力寻找的都是对方所缺，没有人看到那些确实的存在。

于是她轻易投进别人怀抱，以为是伟大的爱。

却在最后狼狈收场。

只有那个深爱自己的男人还等在原地。

他用一次自杀式的旅行去惩罚这无计可施的关系。

惩罚太过爱的自己，和不够爱的对方。

不交流，不相视。

冷漠的残忍和隔世的绝地让她无所适从。

她负气的吃没有煮熟的蔬菜，是想惩罚对面的他，还是要得到关注？

而沃特也沉默的将蔬菜吃下去，彼此伤害着，却又都无能为力。

最终，是陌生的瘟疫之地拯救了两个人。

人都如此，在陌生的环境里容易害怕，本能的想要亲近熟悉的人。

正是这样，一直戴着面纱的吉蒂才开始愿意去观察，去了解。

才发现之前那个古板沉闷的丈夫是如此道德高尚，让人敬仰。

而煎熬里的沃特，也在那首熟悉的钢琴曲里发现，恨之浓烈都只缘于更深的爱。

于是旧有过往在这陌生的地方都渐渐死了，新的希望随爱衍生。

如果他们走过了这场霍乱，重回文明世界，这特定环境催生的爱又会不会迅速夭折？

如果他们没有走这一遭梅谭府，是否仍会在一起，却各怀心思面似好合的生活着，象大多数人那样？

可惜，故事没有如果。

沃特得了霍乱，在片尾迅速的死去。

美好的可能却是一开始就已来不及。

可也正因这缺憾，来之不易的爱情才得以永存。

电影散场时，越人歌里的那句“爱到分离才相遇”不断回荡在脑海。

唏嘘着，却想问：爱究竟是什么？

而谁又真正知道呢？

电影颜色极美，笼罩在蓝绿色的雾里。

女主角总是穿着丝绸亚麻的碎花或者纯白色纯棉的连衣裙。

鲜红的唇，明亮的眼，面目生动鲜艳。

男主角不动声色，总是米色的整洁的西服，眼睛里有笃定的光芒。

温室里只能生长腐烂的细菌，乱世里才能开出坚贞的爱情。

她爱一切调皮的娱乐，而他却带着她去威尼斯研究排水系统。

她不因爱情而嫁给他，因为所谓的爱情而背叛他。

于是他选择带她远离声色犬马，定留在霍乱横生的中国的一个小山村，谢天谢地，选景在4，5年前的中国的桂林。

病死的尸体，脏乱的石路，小孩子污秽的脸，修女无邪的眼光，竹林，暮色，晨雾，映照在泛着蓝光的绿山绿水间.....一切背景，仿佛都是为主角们的爱情油然而生。

那样一个男人，一丝不苟地工作的男人，当你的时间都用来观摩他，看着他没有多余的话语，默默地对着显微镜，默默地做研究，默默地为弱者付出。

如何能不受吸引不想去给予温存的爱。

她从开始的抗拒，到慢慢与他融入他的世界，背叛，不信任，冷漠，争吵，分歧全部化为绕尺柔。

她终究是爱上他了，而他何尝不是呢？

当他整装出发到难民营，那个告别她的清晨，带开门，他走进来，清晨的阳光在他身后柔软地洒在她熟睡的身体，一切显得那么干净温暖。

她正和修道院受惊的孩子相拥睡在地板上，那时她的脸上没有初次见面时让他心动的迷人的胭脂身上也不是华丽的舞会的礼服。

他的爱人，素颜，天蓝底白色碎花的棉布连衣裙，美好得胜于之前的一切时刻。

生离死别，那一刻他才是真正坠入爱河，她肚子里遗留着可能是背叛的种子，但是在离别面前，一切都卑微地低下头。

“染上霍乱的时候，不会太久，36个小时内便脱水而死。

”他们终于相爱，但是赌注太大。

在他生命的最后时刻，她赶到他病倒的床前，对他不能自己的排泄和呕吐视而不见，只是紧紧抓住他的手彷如紧紧围绕即将仓促熄灭的光，心痛得不能自已。

那时他不忘给她善意的安慰“在情况转好之前病情会很严重”，她像个孩子一样相信他，守着他，那一刻的爱情绚烂夺目。

天亮了，他的脸因为严重失水而面目全非，最后一句话是“forgive me...”“forgive you？

”她泣不成声......谁能成全谁的道歉，谁都无能为力。

然后时光浸染在饱满的爱情，永远停留在那张表情定格的脸上。

旁人用悲痛的眼神看着她走出病房，她用沉默的情绪，点头尽早让他入土为安，看着黄土一点点埋没他露出紫黑色的变形的尸体.......直到她回到他的书桌前，一遍遍抚摸他用过的显微镜他翻过的书页他落下的笔迹，直到响起了不知人间疾苦的童声合唱的背景音乐，情感和眼泪夺眶而出，一切的一切，无法挽回。

最后，我们明白：太平盛世没有生死相许的爱情。

以前看过这部电影，当时没有留下太深的印象，这次，为了捡捡自己日益颓废的英语，下了部双语版的，因为喜欢男主角，所以能再看一遍，但我发现，最后，我总共看了4-5遍，我惊讶我自己。

我深信，象这样一部优秀的电影，你可以从不同的角度去欣赏它，从男主角的演技，从女主角的美丽，从剧情，从音乐，甚至从KITTY走下楼梯的那一瞬间，你可以从任何你喜欢的地方，走入它。

至于我，我想，最打动我的，让我爱上这部电影的，是男主角最后的那句台词：“FORGIVE ME”。

我是因为要捡捡英语，才看双语的电影，但我发现，最后这一段，没有生词，没有晦涩难懂的长句，甚至没有任何必要去听这几句简单得不能再简单的语句，可我发现，我无法回避这一段，因为，我爱这一段，我为它感动的落泪，每一次。

WALTER在经历了漫长的不被自己所爱的人爱着的煎熬，经历了不忠妻子的背叛带来的难以忍受的伤害，在最终得到了KITTY同样深沉的、勇敢的爱情之后，在生命弥留的最后一刻，他所说的话是，“FORGIVE ME”！

出于对这部电影的理解，我更愿意把它翻译成“宽恕我”。

也许，除了WALTER自己，KITTY和其他所有人，都不会认为WALTER还有什么需要别人宽恕的。

是的，WALTER为我们诠释了一个真正的英国绅士，这样一个，优雅、谦逊、富有爱心又宽容的男人，还有什么值得别人宽恕的？

但对于WALTER自己，我想完全不是这样。

这一句“宽恕我”，和那句革命者在临刑前写给妻子的信中说的，“我愿死在你之后”所表达的情感同样深沉和无私。

宽恕我，因为我不够浪漫，没有带你游山玩水，带你去的是威尼斯无聊的画廊；宽恕我，因为我不够活泼，没有带你去SANDWICH打高尔夫，我和你玩的是你根本不感兴趣的桥牌；宽恕我，在你有了情人之前，没有让你爱上我；宽恕我，在你出轨之后，我用我的方式惩罚你，惩罚我自己；宽恕我，因为在我们最后的日子里，才让你揭开我的面纱，让你爱上了我；宽恕我，因为我即将死去，无法继续照顾你，疼爱你，无法完成在花店里，求婚时对你的承诺，“我倾尽我的一切让你快乐”；宽恕我，因为我即将死去，而我的死亡会带给你悲伤。

接到MLIFE要制作面纱的项目，作为诺顿粉，非常荣幸来制作这套碟的整体设计工作。

找了很多的素材，开始制作，希望设计中能呈现出电影的美感，以及男女主角之间的情感互动。

通过对电影的截图和拼接，得到了下面的两张图。

第一张来自于电影中平静的中国山水湖面，我PS上了男女主角对望着的小船的照片，若即若离的感觉很到位。

第二张来自于男主在结局前经过小镇的画面，进行拼接，个人很想用在背面的设计。

个人也很喜欢这部电影的片头，于是从片头的素材中提取了纱和花的元素，用来做装饰，于是有了这个第一稿封面设计。

有趣的是在这个过程中，觉得一些素材可以单独做一个封面。

于是又做了一个设计。

有了外套的构思，接下来设计内部的托盘，两折三面，构思上继续沿用封面的想法，展现主角间的情感互动，并配上电影中对应的双方的台词。

做了两种尝试。

做完后，感觉设计上有些割裂不统一，于是想到了这部电影的海报，找到了横版的，重新调整宽度，得到如下的图。

效果不错。

进一步深化设计，将这个设计构思沿用到托盘的正反面。

接下来构思盘面的设计，个人特别喜欢之前用片头中朦胧的花与面纱拼接的图案，于是又找了新的素材进行了拼接，得到了下面的光盘设计。

把上面的素材整合起来，加上电影名字和导演名字，先做一个效果图看看。

接下来，进入了设计来回折腾期，测试不同的素材和效果。

得到如下的这些设计。

封面的新的构图。

又尝试了其他几种设计。

托盘也尝试了另外的组合方案。

通过最终的制作后，得到了打样的最终文件，如下面的效果图。

接下来是辛苦的画册工作。

画册的最大价值就是可以将一些之前没有用到的设计图放进去，这些图真的很美，不用真的很可惜。

最终设计美图再来几张

在画册的最后一页，邀请了一位美女插画师帮我们绘制了电影中出现的黑胶播放机，我给这个设计定义为播放爱的赞歌。

手绘效果非常出色，我们探讨了是否有更有艺术范的设计方案，于是决定采用这种手绘的设计构思设计一个版本。

手绘版设计过程请看下篇。。。。。。

友情提示：设计图和图片版权归发行公司和电影公司所有，违者必究。