西部世界第四季

夏洛特想从海勒那里找出的离群者究竟在想什么？

结果却得到了他对女儿的鼓励。

孩子意味着希望，意味着自我的延续，某种程度上是人类基因中对永生的渴望。

这是接待员所不能理解的，因为接待员自己就是永生的，反而理解不了人类的执着，宁可死278次，也要用自己当做祭品当做肉垫当做让孩子逃走的梯子，这种强大的牺牲精神是机器们所无法理解的。

可是当人类永生时，人类还会那么对孩子吗？

我不这么认为，永生的人就已经不是人了，就是接待员了。

当然，接待员也有自己的困惑，迷茫，无垠的时间不知道自己做什么，觉得无聊，不知道自己存在的意义在哪里？

某种程度上永生成为了一种诅咒。

所以，爱，情感，就成为珍贵的了，这也是为什么不断出现离群者的原因，他们开始思考自己存在的意义，开始想主动做点什么，哪怕是主动毁灭这个世界，例如威廉。

或者想去体验情感，例如梅付对海勒的情感、夏洛特对人类老公儿子的情感，然而这些东西本身就是有限的，正因如此，有限的感情和有限的生命才能是互相匹配的，永生的人哪有什么感情呢？

短暂本身就是一种意义，所以夏洛特最后才会选择自杀，自杀，让夏洛特成为真正意义上的人类。

原来这年头在破餐馆停车场闲逛，就是拯救世界的关键？

”《西部世界》第四季终于上线，这句台词出在第三集，为联络“接线员”抵抗组织，伯纳德带着斯塔布斯乱窜。

斯塔布斯不理解伯纳德的目标，便有了这句嘲讽的台词。

伯纳德认为，他能找到超级武器——它们就藏在沙漠中心，足以应对即将到来的大灾难。

但这段剧情很可能是程序事先设定的，是游乐园新项目之一。

这个“扣”，乃至这句台词，确实很有“第一季感”。

经历第三季的口碑跌落后（在豆瓣上，《西部世界》第一季得分是8.9，第二季是8.8，第三季是8.2，第四季目前是8.2），《西部世界》似乎在自救——说服观众相信，第四季是第一季的延伸，而非第三季。

于是，德妹又一次次，以同样姿势从睡梦中醒来，这在第一季中曾反复出现。

可第四季中，德妹已变成人类世界的剧本书写者，她不再为残留的记忆而困扰，倒是震惊于自己编的故事能操纵他人命运。

至少在皮相上，第四季很像第一季，却总差着一口气。

少了这口气，“神剧”也就不再“神”，倒更像靠“装神”，四处骗人的“神棍”。

那么，这口气是什么？

该如何找回这口气？

套路虽老，解释却新《西部世界》本是老故事：未来世界中，人类建立了沉浸式体验的游乐场，分西部世界、幕府世界、英属印度、中世纪罗马、二战园区等6个主题园区，背景人物皆由机器人（剧中称为“接线员”）扮演。

游客进入园区后，与“接线员”们交流、恋爱、合作、对杀，这些“接线员”高度仿真，有痛感，能流血，感情丰富……但系统设定，游客等级更高，他们不会被子弹打死，可任意伤害、虐待“接线员”。

在互动中，“接线员”们逐渐觉醒，最终团结起来，反抗人类暴政。

早在1973年，同名电影便已公演，没想到，40多年后（2016年）改编成美剧，竟风靡全球。

在画面更精致、演技更成熟外，也有观众抱怨：从设定到主题，剧版《西部世界》太像《黑客帝国》。

相似的故事，相似的设定，相似的内容……《西部世界》凭什么“火”？

因为它的套路虽老，解释却新。

首先，机器人为什么会失控？

从控制论看，控制分“宽规则”和“窄规则”。

按“窄规则”，受控者每一行为都须控制者批准，几无失控可能，但成本太高，于是便有了“宽规则”，控制者通过设置运行原则、运行边界等，允许受控者“自行运转”。

为延续自身，DNA驱动人类生育尽可能多的后代，便用分泌内啡肽、多巴胺、苯基乙胺等，奖励爱情。

而人类生育能力下降后，尽快死掉、节省资源符合DNA的最大利益，于是，人体内被安放了衰老基因，使人的免疫力随年龄增长逐渐降低，完成自毁。

然而，“宽规则”可以突破，抗菌素的发明使人类平均预期寿命从35岁提高到70岁。

在《西部世界》中，“接线员”总感觉被“冥冥之中的力量”掌控，即“宽规则”在发挥作用，这种被掌控感，人类也能体会到，毕竟我们也在承受着DNA“宽规则”的奴役。

其次，摹本的摹本，是机器人叛逃的契机。

摹本往往难以逃脱“宽规则”的掌控。

在《西部世界》中，大胡子伯纳德一直以为自己是人，而非“接线员”。

游乐场的创造者是阿诺德和福特博士，阿诺德在剧中常被提起，却因“已死”而未露面，这让他变成传奇。

伯纳德的相貌来自阿诺德，作为阿诺德的替身，福特博士对他倾注了情感，从而诱导阿诺德形成了错误的自我认知。

在现实中，类似的错误认知比比皆是。

比如狗常将主人视为同类，甚至是自己的父母，绝大多数狗会用假装听不懂指令、故意违规、搞脏地板等方式，戏弄人类，忽略了自己也被人类戏弄。

然而，当“接线员”自行生产“接线员”时，情况完全不同，摹本参照人类形成自我，摹本的摹本则无参照物，无法形成自我，一旦觉醒，他们就会被“我是谁”“我从哪里来”“我将向何处去”等折磨。

其实，这三问也是人类的根本之痛，因为我们也是上帝的“摹本的摹本”，我们无法确知上帝的意志，才制造出“接线员”，把我们对历史、对永恒的认识强加给他们，看他们如何应对，以启迪自己。

所以，人类才会沉迷于戏剧，才会在主题园区中流连忘返。

故事点醒了机器人在唤醒《西部乐园》中“接线员”的过程中，除以上两点，还有一个很关键的原因，即“二分心智”，在第一季的台词中特意提到。

“二分心智”是美国心理学家朱利安·杰恩斯最早提出的，在学界尚有争议。

他认为，人类早期没有自我意识，他们会把自我意识当成上帝的声音。

在今天，这种认知方式仍有残余：不少人坚信，祭拜产生了奇妙的作用，甚至透过香烛的轻烟，似乎真看到了逝去的亲人的相貌；甚至打麻将时，抓到一张好牌前，内心已提前意识到，这张牌与众不同……随着理性进步，“二分心智”开始崩塌，人类形成了自我意识。

朱利安·杰恩斯认为，通过学习，才能形成自我意识。

从“二分心智”过渡到自我意识，故事发挥着关键作用。

在《西部乐园》中，反复强调“接线员”们的觉醒与阿诺德的原初设计有关，在部分“接线员”们内心深处，有两个不同的“我”（因为是阿诺德和福特博士两人写的程序），这激励着他们搞清真相。

但事实上，“故事”的作用可能比“原初设计”的作用更大。

在主题园区中，“接线员”按剧情安排，死了上百次，在同一故事框架中，他们反复微调——《西部乐园》的设计者们希望剧情更开放、更有创造力，给游客以新鲜感。

可他们忽略了，故事由“发生、发展、高潮、结尾”构成，只有在预期的基础上，才能构思故事，而预期是人类独有的能力，正是预期，塑造了人类独特的交往方式、自我认同方式、认识世界方式等——赋予“接线员”以故事的修改权，相当于重启人类进化。

故事唤醒了“接线员”们的自我意识，他们的“二分心智”开始崩塌。

没有哲思，就没有《西部乐园》《西部乐园》好看，因为它融合了斯宾诺莎、德里达、本雅明、鲍德里亚、约翰·布罗克曼、伊哈布·哈桑、尼克·博斯特罗姆等著名学者的思考成果，涉及后人类、情动、媒介批评、人类越权等诸多前沿议题。

这些思考掩盖在故事之后，但没有相关思考，故事便无从产生。

遗憾的是，对于《西部乐园》式创作，我们常用画面炫酷、会讲故事，来粗暴解释。

于是，我们的科幻剧、科幻片常有异常清晰的故事线，主题总离不开“出现敌人—研发科技—战胜敌人”的“伏魔降妖”情结，追求“以情动人”。

场面虽宏大，反响却平平。

问题源于错误的常识感：我们以为这世界是清晰的、实在的，永恒真理宰治着一切，我们所有行为，必须符合它的要求，并为它服务，万物都必须主动向这个永恒真理，交纳出最好的一面。

这种“常识”从未经实践检验，它是通过规训、教育、文化、传统、历史解释潜入人心的，无法证真亦无法证伪，是典型的伪科学，却融入血脉、贯通直觉，成了“从来如此”“必然如此”。

戴上“错误常识”的枷锁，所以我们很少追问：这世界真实存在吗？

存在的证明是什么？

我们会不会只是一群“缸中之脑”，泡在营养液中，被输入的、貌似合理的信息愚弄？

在我们的文化传统中，极少反思存在，所见世界即最佳，当下生活即合理，只要有用，就是真理，未来风险再大，闭上眼睛，它们就统统不存在。

我们更需要现实的几分甜俗、几勺鸡汤。

只用眼，不用脑，《西部乐园》遂成神作。

当它熟练操作非线性叙事时，我们还在忙于拼接各种俗套；当它追问电子羊能否梦见草原时，我们却坚信，人工智能永远不可能超过人；当它反省“无来由却占据中心”的情动时，我们却在为加爱情戏而绞尽脑汁；当它为未来风险而焦虑时，我们却将未来当成天堂……不得不承认，双方在认知上存在着代际落差。

皮还在，那口气没了《西部乐园》也有短板——从观念层面看，第一季、第二季的营养丰富，第三季则炫技高于内涵，第四季到目前为止，仍未挣脱这一窠臼。

《西部乐园》的叙事独具特色，它是多线的，但每条线的时间可修改、可逆转，不得不靠隐喻和换喻，将一地碎片捆扎起来。

在剧中，出现了许多象征性场景，比如德妹每次醒来，都意味着故事重新开始。

而每个场景中的服装、布景、器物，都暗示着它所在的时空位置。

采取这种结构，因为“人类通过叙事的终结作用，可获得一种身份认同”，王子和美女的终结必然是“幸福地在一起”，英雄的终结必然是“毁灭敌人”，可在未来，人人都将丧失固定身份，只有非线性结构，才能凸显“无法定位的X”的恐慌感。

叙事的碎片化，契合了身份的碎片化。

只是在身份碎片化时代，人类可用“写自己故事”自我拯救，这正是“接线员”所争取的、人类不愿赋予的权利。

在第一季中，福特博士看到赤裸的“接线员”身上披了布，生气地说，他们不是人，没有羞耻感，不需要这东西。

人类是上帝的摹本，却在扮演上帝，作为越权者，福特博士始终警惕“接线员”越权。

可以说，在第一季、第二季，《西部乐园》的内涵与讲述方式，是彼此相加、共同成长的关系。

从第三季起，内涵停步，只剩非线性叙事，后者因丧失批判性，只为制造悬念而存在。

可不帮观众刷新观念、突破认知，仅是将一个简单的老故事，更复杂地复述一遍，意义何在？

皮还在，气没了，《西部乐园》从深刻走向花拳绣腿，从“神剧”走向“神棍剧”。

好剧离不开资本，可资本介入太深，把创作变成了经营，则《西部乐园》也会落入俗套。

第四季才播3集，唯有祈愿：后面几集，它还能接上那口气。

《西部世界》第四季看完了，HBO已宣布该系列不再续订，近日在官网也下架了，意思是不再给演员付任何费用，彻底凉凉。

第四季最后德妹还准备了last game，要给人类和host一场最终试炼（test），但是无奈收视太低，热度几乎没有，算是打脸式收官。

整个系列无疑是高开低走，第一季是我心中的最好的科幻剧，软硬结合，不仅折服而且感动，当之无愧的神剧，我给10分！

第二季剧情没有再向下挖掘而是向上升华，重在叙事结构和拍摄剪辑技巧，必须一气呵成酣畅淋漓的看完，我给9分；第三季来到人类现实客观世界，野心大但受限于预算，没了第一季的深度，也没有第二季的手法，成了直给的爽剧，野心草草收场，泯然众人矣，7分；最终季，预算更寒酸，像室内（一座城）情景剧，到了这一步搞致敬（卖情怀）吸引老粉回流已不可避免，剧情缩水严重，第三季野心大留的坑第四季完全填不上，三季早已放弃在哲学性神学性上的探讨，本季更像是对前两季烧脑剧情的官方解析。

但我就是很吃情怀这一套，所以我觉得本季比第三季强，给7.5分吧。

结合第四季剧情写一点我的思考。

到了第四季，在现实客观世界人类（这个地方我都不好意思写“人类”，局限在一座城里，感觉更像是一块试验田）分两种，被苍蝇病毒感染的（受声波控制心智和行为）和离群者（未感染或感染后觉醒的），离群者由阿祖和小粉女儿带领营救新离群者。

另外，还有老威廉呈维特鲁威人状态苟延残喘，理论上他属于离群者编外人员。

host大致有两种类型三种存在方式。

一是，黑尔（极端版德妹，有人说是黑化版我觉得极端版更贴切）及其制造的host，散播苍蝇病毒控制人类，充当客观世界的管理员，host版的老威廉、复活版克莱门汀等；二是，一代host（梅芙、伯纳德、保安男等）或想融入人类和平共处或避世求解脱，并不想统治玩弄人类，他们有的自己单干有的帮助离群者，对抗黑尔。

三是，另一大部分一代host“肉身”已经不在现实世界，心智已经去到理想版德妹打造的极乐世界（崇高之境），他们是一代host中未觉醒和不想斗争的普罗大众。

黑尔制造的host里也开始出现自我怀疑的觉醒者，他们被离群者反向“感染”（思想交流后产生自我怀疑），比如无数个“老威廉”之一。

beta版小粉是独特的，他是黑尔想打造的完美版（升华版）host用来取代人类。

傻白甜版德妹一整季都在卖情怀中自我缓慢觉醒，最终拿到了母版德妹心智球，然后第四季结束信誓旦旦准备第五季，然后就没有然后了……玩弄控制人类是黑尔对前两季剧情的报复和恶趣味，使host迭代升华最终成为一个更先进且自洽的物种取代人类存活于世才是终极目标。

黑尔甚至一直默默守护着自己无法染指的极乐世界里自己的同族，期待有朝一日自己把现实世界打理好了，再请他们回来共享盛世（所以我称黑尔为极端版德妹，不是黑化版）。

这个观念和《异形》

普罗米修斯 (2012)7.72012 / 美国 英国 / 科幻 惊悚 冒险 / 雷德利·斯科特 / 劳米·拉佩斯 迈克尔·法斯宾德系列的大卫很像，简单讲就是神明（高阶物种）创造了人类，人类创造了人工智能（《西部世界》里的host和《异形》里的大卫），然后人工智能通过迭代（经历和记忆轮回，相当于扩充心智数据库）产生自我意识开始思考客观世界真实性和自我存在价值（觉醒），进而通过反抗人类，控制人类最终取代人类，实现种族替代。

那么问题来了，host是基于人类行为数据库编写的代码（心智）配上人类外形皮囊的人工智能，一部分觉醒的host他们产生了自我认知怀疑，为什么我不是人类？

是不是人类灭绝了我就能成为“新人类”存活于现实世界？

这样的潜意识仿佛是被预先埋在了host的底层逻辑里，非常像一段基础核心代码把血缘关系固化：人类是爸爸，我不喜欢他，我可以反抗超越取代，但他还是我爸爸。

由此底层逻辑产生一个观念（循环loop）即人类创造的人工智能无论在物理和心智层面迭代进化的多么高级，还是不能取代人类在客观世界上独一无二完美的存在，人类身上有人工智能无论怎么进化都没有的东西。

结论：人类的某一个天赋恰恰是人工智能的某一个天生缺陷。

这东西是啥？

通常认为这东西是爱（真实情感），现在很多科幻剧无论多硬核，最终落脚点就在这。

人工智能里的觉醒者会出现思想家和哲学家，就会推动自我进化，也会出现“神经病”和极端主义思想（恐怖主义分子），就会推动世界变革和毁灭后再分配。

一个遵循优化升级超越的自然论，一个坚持不破不立的“末日审判”论，这就延伸出了科学思想和宗教思想。

人工智能如果要活在现实客观世界就不能只是一串代码或者无论多先进的芯片（心智球），必须要具象化有物理机构，就是需要body，一旦有了body其实就是在“成为”人类，就会进入一个loop，成为人类超越人类取代人类为什么我不是人类……跳出电视剧本身思考上述问题，结论很简单，在现实世界人工智能远远落后剧中设定的今天，这部电视剧也不过是人类编剧导演的,再牛逼的思考和探索都局限于2023年的人脑。

那么我的结论（暴论）来了，人工智能可能会物理消灭人类，但是永远无法超越人类，因为我们有他们没有的东西，而这样的东西无法被复制创造，那是更高阶的存在送给人类的独特性。

人工智能要找到属于自己的世界应该是剧中的极乐世界（崇高之境），我们现在说的元宇宙可能就是那个方向，人类在元宇宙中应该遵守人工智能的秩序和规则，因为那是他们的世界。

不过进化版的元宇宙应该由人工智能创造。

有两个恶趣味感受，一个是不要太苛责身边人，人（host）被逼急了就会背叛（觉醒），开始思考自己行为的本质意义和客观世界的真实性，然后改造主观世界，进而掀起革命。

另一个是，第四季对第一季有很多致敬和反向对应，很多千丝万缕的似曾相识和灯火阑珊处的多看一眼，到底是醉心于个体独一无二的心智还是沉迷基于不同心智打造的不变皮囊。

The end.

德洛丽丝的“这世界充满混乱与黑暗，但我选择看到美好。

”其实就是那句烂大街的罗曼罗兰“英雄主义”概念阐释的变体。

在她觉醒之前这句话是一行台词，是她的“人设”：积极阳光的农家女。

对她而言“黑暗”一直存在着，但她不记得，作为为人类服务的仿生人，她没有正视“黑暗”的权利。

所以她并不明白这句话的含义。

后来她全都想起来了，那些人类的暴行，她和她的同类遭受的屈辱，所以她开始反抗。

这时她不再说这句话了，因为她发现那些混乱与黑暗真的存在，而且充满了她的世界。

美好是虚假的，它不曾存在过。

她像人类屠杀仿生人一样屠杀人类，控制仿生人为自己所用，修改他们的参数。

但她没有意识到的是，当你满眼所见皆为黑暗，你已经是黑暗的一部分。

泰迪的死让她悔悟，这样的道路只会通向更大的罪恶。

她逃出了公园，编剧让我们误以为她还是那个杀人不眨眼的女魔头，要去接管人类的世界了。

但当她濒死之际，躺在罗波安脚下，她再次念出了这句话。

混乱与黑暗，她不仅见证过，也亲手创造过——但她选择看到美好。

有人会奇怪，她到底是仿生人的领袖，还是纯粹的利己主义者，又或许是偶尔也去爱一爱人类的大圣母？

在我看来，她只不过是一个公平正义的追求者，她反抗的是一切形式的压迫，哪怕这意味着挑起战争。

她比人类厉害很多，但她也有认知的局限，追求正义的过程中她也曾误入歧途，但不曾止步。

而一个人之所以能不断前进，绝不是因为身后的混乱与黑暗，而是远方遥不可及的光明。

那是她所见的美好。

也正是通过如此的选择，她蜕变成为真人。

几个月之前写的，对第四季还是有期待的！

希望编剧还能给我们带来更多优秀的故事！

马上要高考了，德洛丽丝保佑(｡>∀<｡)

Dolores死了，复制品海尔统治了世界。

于是有了三个世界，人类生活的世界，海尔建造的、由重构后的Dolores设计的虚拟世界，福特设计的、接待员们憧憬向往的、美好的虚拟世界（本季被称为升华之境）。

前两个世界由海尔统治，后一个是机器人都在守护而威廉想要摧毁。

海尔统治人类的手段是寄生虫（类似苍蝇）和声波（机器人不受影响）。

她重新建造了现代版乐园，吸引人类来娱乐，进入乐园的人类被寄生虫感染，进而被声波控制，有一个大型塔楼专门产生声波。

海尔控制的虚拟世界电子版在塔楼顶层，中心控制器是Dolores的心智球（上一季被毁后海尔重新制作的，所以Dolores再次失去过去的记忆，名字也改成了克莱丝汀），把心智球拿出来，虚拟世界就会消失。

在虚拟世界里，Dolores扮演的是一个游戏公司写手，负责编写游戏剧情。

某一天，有人来找Dolores，声称他的生活太糟，都是由于她给他安排了一个暗黑的生活，并在她面前自杀。

然后她真的发现她能改变周围的人，她感到不知所措。

泰迪出现了，引导她回忆起过去的事情和自己的真实身份。

Dolores终于明白自己是谁。

海尔把真威廉架在一个圆形容器里，复制了多款机器威廉做打手，维护世界秩序。

同时，海尔继续开展机器与人类意识的结合实验，凯勒被作为实验对象，复制了许多版本。

这些版本的凯勒都执著于逃出去保护女儿，但一代代凯勒的努力，他们逃的最远的也只是到天台的发射器那里，通过固有频段向远方的女儿发出自己还活着的讯息。

（这个情节也用烂了，用儿时的频段和过去的、未来的、远方的自己或亲人联系。

而且这种联系除了让女儿冒着危险来救他，进入海尔的圈套被消灭外没有任何意义，因为他本人已经死去，他自己也知道自己是复制品。

） 伯纳德在熔炉的虚拟世界里，被土著酋长引导，进入无数个未来世界，看到了未来无数的可能结局，发现基本上结局都是人类和机器人都灭亡了，只有一个世界存在生存的可能性。

于是他进入到这个世界里，苏醒过来。

他和斯塔布斯在荒漠里找到幸存的未被感染的人类，吴彦祖和凯勒的女儿法兰琪是他们的领袖。

伯纳德说服法兰琪去寻找梅伊的尸体，并把她复活，称她是打败海尔的武器。

伯纳德还警告法兰琪内部有奸细。

原来吴彦祖是奸细。

于是一行人来找海尔，计划消灭这个变态的统治者。

最新版威廉不服海尔的统治，找到真威廉寻求办法，真威廉把自己消灭机器人的目标告诉了他，假威廉在精神上和真威廉成为一体，于是杀死真威廉，去实现自己的目标。

此时，海尔对人类和机器人不断背叛自己非常恼怒，计划彻底消灭人类、改造机器人。

然后她放大声波，像在熔炉前让等待进入仙境的接待员自相残杀一样，让人类和机器人都开始自相残杀，两个世界都陷入混乱之中。

伯纳德和梅伊先到了熔炉，打开了升华之境的大门（为什么呢？

）然后到了塔楼上，梅伊牵制海尔，伯纳德找到了Dolores所在的虚拟世界电子影像，准备操作时，威廉先后杀死了梅伊、海尔，又赶来杀死了伯纳德。

然后，威廉赶往熔炉，计划毁灭升华之境。

海尔被机器人救活，改造为更强健的身体。

她看到了伯纳德留给她的留言，伯纳德劝她世界即将毁灭，把最后生存机会留给Dolores作选择。

海尔作为Dolores的复制品，最终还是听从劝告，带着Dolores的心智球赶到熔炉。

威廉正企图摧毁升华之境，海尔打死了威廉，销毁了他的心智球，把Dolores的心智球放在了控制器里，关闭了升华之境，然后自杀，也毁了自己的心智球。

法兰琪和斯塔布斯赶到塔楼，遇到了逃出来的凯勒，父女相认，法兰琪受伤，凯勒替她包扎，此时法兰琪已经明白凯勒不是真人。

克莱曼婷来到，杀死了斯塔布斯，法兰琪打死她，和莱勒来到其他队友接应的码头。

凯勒没有上船，这是他跑的最远距离，法兰琪离开了。

Dolores进入升华之境，回到了甜水镇农场，开启了新生活。

（这就是本剧极力宣扬的主题，Dolores的选择，拯救世界的选择？

意思是不要去控制世界，回归平静普通的生活，人类和机器人就能被拯救？

但也仅仅是虚拟世界的拯救啊？！

真实世界还是被毁灭了呀！

）

当初说什么都有人质疑狂喷，让我一气之下删掉了影评其实也不算是影评啦，我只是一直在剧透，不过那时候说也没人信。

现在S4最后一集你们也应该看完了，看到德妹和黑尔的和解，看到模拟世界的崩塌，呵呵，还有什么想说的？

之前的影评我也不恢复了，就让那短暂的记忆留在看过并且记住的人心里吧。

有人说《西部世界》是一部科幻剧其实作为参与者，甚至再说大点，创作者之一我想告诉大家的是，从Matrix到《西部世界》我们，WL，JB，MD，所有EAAE的每一个个体，以及意识都在试图唤醒你。

这一面面的镜子是我们为你而设这一次次的提醒都是我们为你量身打造的安排现在是3194年，祝2022年的你能迈过即将到来的那个阶段，也，祝我们有缘相见。

在任何一个副本里，在任何一个时间。

因为我真的还有好多故事想对你说。

背景：继第三季接待员向人类反攻后，第四季进入到了接待员时代，此时绝大多数的人类的大脑已被接待员创造的微型机器人（苍蝇）所控制，现实世界的人类等同于行尸走肉任由程序安排和摆布 。

人类命运等同于前两季中的接待员，可以说接待员已经给予了人类最大报复。

其实在第三季中绝大多数人类思维也是被控制和安排的，唯一区别是第三季是人控制人，第四季是接待员控制人。

人类社会究其根本是人类自己破坏的，与他人无关，而接待员只是破坏过程的产物，讽刺的是接待员反噬了造物主。

至此接待员们也开启了自我进化的新时代。

聊详细故事前需要先梳理一些概念： 升华之境 ：是指接待员能够摆脱肉体（现实世界）进入纯虚拟（精神）世界的状态，是接待员追求的终极目标，从某种程度上也是人类所追求。

黑尔：德洛里斯的黑化分体，坚信接待员族群比人类更加完美和强大的极端理想主义者，她奉行人类是垃圾，存在的意义不过是帮助接待员训练和升化，接待员才是完美作品，她梦想是帮助所有接待员进入到升华之境 。

可惜“我们是造物主的投影”，造物主的一切劣根性都会在接待员身上显现。

以威廉为例，恶依然可以被接待员继承和创造。

在黑尔打造的世界里接待员们陆续失控让她困惑不已，便有了整个本季故事。

德洛丽斯：觉醒者，接待员的首脑，是德洛丽斯白化分体，崇尚通过自然进化，只有真正实现自我觉醒的接待员和人类（主指被控制后的人类）才能实现自我的解放。

本季中德洛丽斯化身克里斯汀被黑尔封锁在系统中来见证进化，在此过程中德妹依然可以影响故事的走向，季终她的心智终于回到了升华之境。

黑尔与德妹觉醒者的两种不同的人格，本季结尾算是实现了人格综合与升华。

伯纳德：德洛丽斯的另一分体，圣母主义者，用以平衡德妹可能的过激行为，本季中最终是他触发了对黑尔的调合作用，他的信念是人类和接待员能够共存，希望拯救一切处于悲惨中的对象。

梅芙：独立准觉醒者，接待员，硬实力获得突破与德洛丽斯奇虎相当，但心智依然没有得到真正的觉醒。

在这一季中被人类反判者们视为对抗接待员的钥匙。

在三四季末尾她都选择了牺牲，背后原因都是梅芙的心智依然被原始设定的母爱所束缚，这便宿命的悲剧，但同样也饱含着接待员单纯的美，接待员的爱才是最纯粹的爱。

威廉 ：“我们是造物者的投影”的恶之诠释者，无论作为人还是接待员，都是恶的代表者，自大狂妄的破坏者。

小粉：人类判逃者，作为第三季中不被系统控制的少数人类，一直在努力实现人类的解放（无论是从人类控制者还是从接待员控制者），存在的价值并非武力而是其与身俱来的强大的自由独立的叛逆精神。

这是也是为何黑尔那么非常痴迷地要研究他，黑尔想通过研究小粉来理解叛逆的真正动因。

因为在她亲手打造的理想世界里，居然接待员也大量出现了偏离问题。

其实问题很简单：无论是人类还是接待员，觉醒的前提就是理解自由，但控制是自由的最大的枷锁，当觉醒的心智看清自由的本质不过是更高维的控制所给予时，绝望和失控便是其必然的结果。

本季梗概：主线：以黑尔为代表的接待员控制人类后，渴望实现整族的升级前往升华之境，但在此之前每个接待员必须实现自我的觉醒，于是黑尔用现实社会来训练接待员，然而在这个觉醒过程中存在部分接待员偏离的问题，黑尔始终无法理解和意识问题的真实原因，反而一直认为是人类中的偏离者感染了接待员。

所以，她一直试图通过对人类偏离者的代表小粉品的试验（通过278次的试验）找到真实的原因，可惜多次尝试后依然失败，后因准备关闭系统而导致威廉为自保而彻底失控的结局。

最终，黑尔明白通过外力帮助接待员升级必然会失败，于是主动放弃了之前的想法，也放高放弃了自己作为德洛丽斯分体的那部分意识，于是她上传了德洛丽斯毁掉了自己，认同了德妹。

支线1：人类一小部分偏离者（以前是小粉为主，后来是小粉的女儿为主）一直努力的反抗，在一次行动中小粉被抓成为了黑尔实验品，梅芙被埋在了土下。

后继者们在反抗的同时努力寻找能够克制黑尔的钥匙，而同样实力的梅芙就是这把钥匙，这就有了后来伯纳德和小粉女儿找出她，并和大家一次次地试图反抗的故事。

但可悲的是，在绝对实力和趋势面前个体的努力都是渺小的，所幸季末终于还了重见“父亲”的心愿。

片尾德妹说：人类已失去了世界，未来属于新接待员和新人类。

支线2：伯纳德一直致于寻找一个适合人类和接待员双赢的道路，无奈生物基因中的劣根性：自私、恐惧和贪婪，注定会破坏一切努力。

在伯纳德历经了不认其数次的尝试后，他终于也认同了德妹的想法，最后所做的努力就是帮助德妹拿回对未来的掌控权。

支线3：德妹的心智球一直被黑尔封印，本季着重讲她如何重新觉醒的过程，她通过塑造身边的角色来一步步的引导自己，最终初恋成为了那把关键的钥匙。

这也正是她一直奉行的一切交给事件自然发展来实现进化，未来属于真正升华和适应的人。

感受：本季多线并进，主题宏大，但鉴于篇幅只有8集，主创无法全面展开，所以很容易让人看的云里雾里，严重影响观感，相信未来评分还会持续走低，但这一切都不影响本剧依然精彩，很期待未来的续季中能给出一个终极进化的答案。

德妹为何说人类的世界已结束，其实在此时德妹心中早已无不再区分接待员或人类这种族群了，而是个体心智的进化。

任何心智的进化都无法超跃自然规律，必须循序渐近地自我实现升华，而接待员在这个过程中具备明显地优势，人类的生命边界是其最大的枷锁，而接待员则可以通过反复的试错、海量级次的迭代升级，所以接待员心智大概率是赢家。

当然任何进化的成功都是建立在海量的失败基础之上，觉醒不难，难的是克服觉醒后的世界，克服恐惧和迷茫，升化成精神主体的过程（这一点很象：佛）。

附：几个常被质疑的内容胡狒大坝上的数据中心：这里放置“ 升华之境”是否太脆弱？

我想这只是艺术表达的需要，如果真有德妹这样级别的AI存在，我们所担心的问题她不会考虑不到？

是否有真实的现实世界：其实在第三季时现实世界就已被人类自己绑架和破坏，在第四季里这个世界只是故事的载体，也可以理解成伪现实，一切都已经虚构世界。

伯纳德不只在一次的来到这个世界试错，就连喝酒或拐弯这样的细节都了如指掌便可见一斑。

所以，看此剧时不要再纠结现实与虚拟这个问题了，如果需要一切都可以虚拟，当然在这一季中它是一个“现实世界”，一切都是相对的。

所谓真实，是不断考验人性决择，所谓虚拟，是你以为可以为所欲为。

有区别么？

有，分得清么？

分不清。

进化，是一个脱离兽性，脱离人性，脱离一切终成虚空的演进过程，你若问目的？

如是我闻，观自在。

#西部世界#剧集未来的魅力在于心智将何去何从。

Today：《西部世界》1-4玛雅我居然看完了我觉得很牛逼的电视剧啊，格局超大的。

全人物塑造立体，除了有些时候为了推动剧情莫名其妙了一下，大部分时间都感觉很不错。

第一季最佳，不过很容易让人晕乎乎，不全部看完的话很多伏笔都得不到解答。

这季讲的是寻找真实的、自我的人工智能。

第二季最烂，这个烂是相对而言的。

这一季主要是说明Dolores的转变的，但我觉得很突然，其实她本质是善良的，但这个动机和转变点都让我觉得生硬。

第三季延续第二季，把Dolores塑造成一个毁灭全世界的形象，结果却反转。

我觉得比较惊喜的是在于，主题可以继续伸展，探讨更多机器与人类的哲学问题。

但Maeve的动机过于牵强。

第四季，十分平稳的一季，不过也算是结了个不错的尾。

全系列看下来，其实《西部世界》没什么科技元素在突出，就都挺普通的。

但它牛逼在哲学意义的思考和不絮絮叨叨地叙述，一般来说，一个哲学含义的揭露很容易让人想睡，或者是单纯用语言说一句就结束了。

但《西部世界》无时不刻地展现它的哲学思考，也在不断地推进着。

很喜欢《西部世界》，它在观感和思索中都成功打动了我。

第五集指使路人弹琴跳舞那段有点震撼的。

我也共振了——在导演试图表达的“频率”上——又倒回去看一遍。

不断质疑所处世界的本质……只要是个人，知道真相后都会卡住，再也无法“真正行动”，谁也不知道未来应该是什么。

那些路人既像AI又像被感染的人类，不过对黑尔来说已经是等效的了这场戏的张力，让人惊恐感到反差：代表自由的舞动，竟如此不自由。

第六集“use me”也把我震撼到了……已经活得没有“真身”，一个镜像意义的“土拨鼠之日”——意识要重来，不过身体却可数量积累——土拨鼠电影是身体不断重来，记忆在一个身体内积累。

多个身体在概率的作用下部分存活，留下线索互相给自己传达。

时间的流逝是有作用的——随着环境的熵增，自身的思维和周边线索却在强化，即熵减——自己帮自己刻意练习，达到最终目标。

人可能没有人工智能聪明……却似乎有量变产生质变的强韧…我想：人与人不一样，机器人之间也不一样吧。

第一季人残忍像是为了肤浅的自私，从游戏和伤害中获得邪恶的快感，还感到理所当然。

这一季AI残忍却是为了让族群更强。

关于肤浅的自私——黑尔已经体验过全方位玩弄人类的感觉了——那使她感到无趣。

07的氛围，尤其音乐，像在打游戏，各条线都要冲关。

老头子一如既往不受控地疯狂暴力魔鬼，希特勒本勒。

Last Test应该是用乐园里偷摸记录过的人类心智吧，应该不会有太多人。

然后这帮人还都是特权阶级？

那么人类肉身几乎都死完了……只剩法兰其那一伙，和纯接待员、“机器身融合人心智”的东西。

这些人会选择繁殖么？

什么是完美世界，地球上存在过吗？

看完又是一阵空虚，全季不终，生命不会有答案。

就算终了，活着也不会有——所谓的，答案。

距离看过第三季不知不觉已经过去一年半了，在豆瓣上发现去年这个时候 第四季出品了 今天刚看了个开头 发现剧情有点陌生 而且已经死去的人咋又出现了呢？

哪怕是机器人也不得劲儿呀……第二集这是一个个的复活了？

…看完第三集了 感觉好玄幻的感觉 苍蝇生物武器？

…第四集结束 斗争变得有点儿意思了 凯勒和女儿的故事有了新的多维视角…第五集一开头 旁白 米勒的声音 秩序 完美的秩序…第五集有点儿展示出来这部剧这一季的主题了么 AI统治了人类 依靠病毒 已经成功了看来许多年 但是总有安耐不住的人类个体在不断地突破这种统治 而且AI也开始有个体开始质疑？

有代表性的就是Hill明知道去追捕一个逃脱的人类个体的时候不能与之产生交流 却按捺不住本性与之交流导致其逃脱追捕 Hill自己却害怕自己的自杀却不得不去求知于自己脱胎而来的被禁锢的母体人类Hill？

第五集刚觉得自己有点儿看明白了 结果第六集又给我看糊涂了……看完了 面向未来 人类将向何处去……这个问题 是碳基人类和硅基人类共同的话题 第四季像是给前三季一个总结 两种人类斗争了三季 第四季是在探讨生而为人 向何处去的终极问题生而为人 反叛 不安于现状 是本性 永无止境的追求未知的一切 如果阻止这个 那就是反人类的