神奇女侠

在观影之前，我就收到了关于这部电影的两极化评论。

一边认为这是DC电影宇宙中节奏最好的一部片，故事不难懂，感情线水到渠成，人物性格分明，也毕竟是第一步女性为主角的超级英雄电影，是里程碑式的进步。

另一边则吐槽说DC电影终于抛弃了之前擅长的暗黑向风格，不玩深度不跑剧情，神奇女侠手撕德国鬼子这种神逻辑，给一百个胸大腰细的女主角都救不回，而且这样中规中矩的英雄拯救世界的电影，十年前就看腻了，换了个女性主角怎么还跟之前的一个样？

看完后我倒是很欣慰，《神奇女侠》比我想象中的好，甚至好些地方有让人眼前一亮的惊喜。

如果仅就故事本身看，它的缺点和漏洞特别明显。

具有天生神力却不食人间烟火的主角，带着一颗圣母心来到凡间，逐渐被小伙伴们教会了人类的爱与残忍，最终成长为拯救世界的英雄。

这样的剧情在早年的超级英雄电影里被重复了无数次，“友情，努力，胜利”是三个核心，在《少年Jump》上被称为王道剧情，在观众们眼里——被称为老掉牙、看开头就知道结尾的剧情。

尤其是喜欢DC电影的观众们，早年被蝙蝠侠三部曲和《守望者》养刁了胃口，比起阳光灿烂的救世主，他们更喜欢看英雄内心的黑暗面，强大的反派战胜了英雄这样“反王道”的故事。

《神奇女侠》或许会让很多人失望，大喊着不如去看漫威的爆米花片吧。

然而在一众的套路中，《神奇女侠》有一点不落俗套，那就是它毕竟是第一部以女性超级英雄为主角的，王道剧情片。

在男性观众看来这也没什么了不起，但是在我这种喜欢超级英雄和少年漫画的女孩子看来，这部电影却是让我心中久违的英雄情结找到了依靠。

和许多中二少年一样，我也曾内心高喊着“我想拯救世界”，“我想变成超人”，和“我是要成为海贼王的男人”——但总有那么点不对，我想成为海贼王，但我并不是男人啊。

然而翻遍伴我们长大的漫画与电影，我们却找不出一句话，来形容一个女孩子想要通过友情努力胜利来拯救世界的心情，也几乎很难找到这样的一位女主角。

我曾经觉得把男性角色当成楷模也没什么不好，也觉得反正男孩子能做到的事情女孩子同样能做啊。

但随着年岁渐长，我慢慢意识到，我所怀疑的并不是“是否做得到”，而是“怎样做”的问题。

如果我有举起地球的力量，我会和超人一样用能把人切成三段的冲击力来接住冲空中掉落的女朋友吗（来自Sheldon的吐槽）？

如果我有蝙蝠侠的财力与智慧，我会拼命地把真实的自己埋在心底，用花花公子的外表来掩饰，然后做一个孤独的黑暗骑士吗？

如果一位女性拥有这些力量，她会不会用不一样的方法来拯救世界？

我不知道，因为这样的角色太少太少。

我只知道女英雄和男英雄肯定有不一样的地方——至少我们看到超人化身为小记者，戴着眼镜缩着肩膀跟露易丝说话，明明能打翻外星人却搞不定暗恋的女孩时，男性观众多少会有点感同身受，女性观众大概很少会有代入感。

看《神奇女侠》却能找到好些让人会心一笑的小细节。

比如黛安娜试了两百多件衣服，才终于找到一件能方便打斗的女装；她跟着史蒂夫向上级请求出征前线，被高官质问“为什么有个女人在场”，史蒂夫只好说她是我的秘书，黛安娜一脸我才不要当秘书呢的无奈表情简直太生动；还有史蒂夫的小伙伴见到黛安娜，第一句就是称赞她的长相——正义联盟好几个男人（以及雄性外星人），收到的外貌上的称赞加起来还没有黛安娜一个人多。

这些细节虽然并不都是愉快的，有些还略显尴尬，但在身为女孩子的我们的生活里，多多少少能找到一些对应。

堆积起来，黛安娜就从高高在上的女神变成了我们身边熟悉的一个又一个女性，让人清晰地认识到这确实是一位女性超级英雄，并不是超人性转一下这么简单。

当然战斗场面又跟我们熟悉的其他英雄电影如出一辙了。

主角手撕鬼子，尴尬无比，遇到boss时又化身小强，越挨打越强。

关键时刻，心上人一句话，拨开了主角心头的迷雾，让她爆发出力量。

不少人诟病《神奇女侠》把女英雄写得和男英雄一样，走了俗气的王道路线，但是谁说“友情努力胜利”是男人的专利呢？

我们认为这是男人的战斗，是因为我们从来都只看过男性角色跑这样的剧情。

电影前三分之二铺垫了那么多，许多细节告诉我们黛安娜跟超人啊美国队长啊钢铁侠啊都不一样，可能许多观众都期待着决战时黛安娜能换个方式，于是看到她用着似曾相识的招数，扔坦克拆房子正面摧毁了boss，只觉得头重脚轻，大失所望，换了女主角还是熟悉的配方熟悉的味道。

所以大家在期待什么呢？

黛安娜用爱发电感动了反派最终获得胜利？

还是她用一颗柔软的内心保护着前线人民治愈了战争的伤痛？

仿佛这才是符合大众期待的女性的战斗方式。

我觉得啊，《神奇女侠》最厉害的地方，恰好就是它一边告诉你，主角是个你看着都熟悉，有着身边各种女性的影子的女孩子，一边又跑着大家耳熟能详的王道剧情，连反派逻辑混乱，死于话多这一点都很好地继承了。

从此之后，我们有了个好例子。

女孩子心里的那点英雄主义情结无处安放时，她们能想到神奇女侠，能对自己说，如果我有神力，也能用正面硬杠的方式拯救世界。

这不仅是男人拯救世界的方式，这也是女人拯救世界的方式，一点也不违和，一点也不尴尬。

别以为做到这一点很容易。

在《神奇女侠》之前，有多少女性作为第一主角的动作电影敢走王道剧情啊？

一个女英雄，若想体现她有别于男性的细腻柔软的女性特质，就必定会给她安排一条充满感情冲突、有阴谋有背叛的路。

从《环太平洋》到《饥饿游戏》到被改编得乱七八糟的电影版《攻壳机动队》，哪位女主角不是内心带伤隐忍又坚强地走向胜利？

仿佛一定要跟男性英雄区别开来，男性超级英雄是傻白甜为主流，女性超级英雄就总是背负着过去一脸冷酷，大概是这样才不会被指责是“把女性角色刻画得跟男性角色一样”。

《神奇女侠》走了很聪明的一步。

黛安娜作为DC三巨头之一、比其他电影里女主角捆绑起来都要大的大IP，就是有着走王道路线的自信，反正这和黛安娜率真果敢的人设也相当符合。

在这里要给男主角点赞。

黛安娜能被塑造成阳关灿烂的女英雄，也有史蒂夫的一份功劳。

空军上尉史蒂夫，远程近战都是一把好手，内心宽厚而温柔。

就是这份温柔，让他手把手带着黛安娜走入世间，并且无条件相信着黛安娜的理想。

也是史蒂夫那句“你能拯救未来”，让黛安娜坚定了信念，变成了我们后来熟悉的神奇女侠。

我最开始很担心史蒂夫变成花瓶龙套，只顾着谈恋爱、拖后腿和被主角拯救——这是以男性为主角的超级英雄电影里，女主角经常承担的角色。

所幸史蒂夫既不需要被女神拯救，也没有拯救女神。

在黛安娜与敌人战斗时，史蒂夫也义无反顾地为着自己的胜利而拼搏，并没有因为站在光彩照人的女神身边而失去光芒。

你看，塑造一个优秀的女性角色，并不需要把其他男性角色弱化做衬托，反之亦然。

以后的男性超级英雄电影都可以学一学。

《神奇女侠》还远不是一部完美的电影，它的缺点和优点同样明显。

但是，纵观超级英雄电影化的历程，哪一个不是经过了好几部的铺垫才找到自己的路线的呢？

蝙蝠侠在封神之作《黑暗骑士》之前，可是经历了好多代尴尬无比的黑历史啊，而神奇女侠还只是大屏幕的第一代而已。

而且，那些觉得这部电影太过傻白甜、失去了DC电影精髓的观众们，大可以不必把所有希望都放在神奇女侠一个角色身上。

男性角色里，超人负责阳光暖男，蝙蝠侠负责腹黑总裁，闪电侠负责吐槽小天使，都各司其职，我们就不要指望黛安娜一个人又要当亚马逊女战士，又要做正义联盟恋爱担当，又要有悲惨过去还得拯救世界了。

纵观神奇女侠的发展史，从上世纪四十年代起，这个角色就已经承载了太多的期待，是时候让更多的女性角色来分担这些期待了。

蝙蝠女、甲骨文、小丑女、猫女，她们身上有太多不输于男性角色的闪光点。

当她们作为第一主角走上大屏幕时，我们所看到的就再也不是单一路线的女英雄，而是一个个性格鲜明、正邪各异，可以让未来的女孩子们说出“我想变得跟她一样”的女性角色。

在那之前，我不介意多看几部女性为主角的王道电影呢。

P.S. 漫威你看看人家DC！

黑寡妇的个人电影到底什么时候来啊！

注：以下简称DC宇宙与漫威宇宙为DCEU，MCU《神奇女侠》拍的好，并不让我感到意外，派蒂·杰金斯拍出过《女魔头》这样的佳片，也拍过《谋杀》这样的高质量电视剧，作为DC第一部女性超级英雄电影的导演，她很适合。

更别说烂番茄，metacritic评分统统爆表，早在点映前就已经口碑在外。

我没想到的是， 它居然能够做到秉承DCEU前几部风骨的前提下还做得好。

就好像斯嘉丽约翰逊和丽芙泰勒都长得漂亮，但斯嘉丽父母都好看，而丽芙泰勒爹长得丑，所以丽芙泰勒漂亮的难度更高，更值得我们多看两眼。

这样打比方可能有些过分，毕竟扎克施耐德的电影不是没有优点。

但在《钢铁之躯》《蝙蝠侠》《自杀小队》接连口碑扑街的前提下，依然选择守住风格基调，没有去模仿漫威，无论是谁的决定，我觉得都需要一定勇气和信心。

我所说扎导打下的风格，并不只是慢镜头，并不只是暗部蓝青色调，并不只是油画质感打光，而是相比于漫威更为严肃，沉重的氛围，和始终如一的主题：对人类本性的探讨。

无论是两部DC还是美少女特工队，守望者，这是扎导永远在讲述的，也是他赋予给DCEU的独特调性，他将超级英雄的形象比作神明，《钢铁之躯》探讨神明对人类社会的必要性，《蝙蝠侠大战超人》则是人对神明的崇拜与恐惧，若只将眼光局限在视觉特色，你便是小看了扎克。

《神奇女侠》继续延展了主题：以神明的纯粹视角审视善恶。

并将其放在了战场，这是世界上人性无论好坏的极端面展现的最淋漓尽致的场合， 人类究竟是自私好战的？

还是美好向善的？

最后戴安娜给出了解答：人是多面的，你无法去判断什么，只能选择相信什么。

台词伴随着神奇女侠从地面上跃起变得具有力量，这份力量使观众内心被点燃，使其热泪盈眶，是DC电影从未具有却一直渴望的。

在此前，DC电影的所谓“深度”似乎总是与它的其它内容相斥，但《神奇女侠》将主题与人物成长完美融合在一起。

人性善恶不再是一个空中阁楼般的装饰，它的复杂是迫使戴安娜进人类社会的动机，它的本质是戴安娜所追寻的真相。

而在戴安娜了解人类的那刻，也是代表她从幼稚走向成熟的标志。

不过戴安娜对“大爱”的追求与信念，显得略有些高大全，这样主旋律般的人物容易令人觉得虚假。

于是编剧将她化为了一个青少年式的性格，冲动鲁莽，天真又富有同情心，对世界了解单纯所以有着理想化的信念。

并设计了许多刘姥姥进大观园式的笑料，将神奇女侠本来高高在上的形象变得亲切可爱，也很好的解释了她的行为动机，谁中二的时候不总幻想着拯救世界呢？

即便如此，还是有人说戴安娜是圣母，我也是不知道说什么了。

《神奇女侠》对主题的利用还不仅于此，借助主题，电影完美的解决了个人英雄主义故事的一个老问题：依靠所爱之人的死伤让主角小宇宙爆发战胜反派。

所以星际穿越虽感人还是被嘲“靠爱改变物理”，但女侠并不单纯是这样，史蒂夫的牺牲一方面让她愤怒悲伤到极致，一方面将摇摆不定中的她推向选择相信人类好的那边，这让她最后的爆发和立场更加可信。

仅此一细节，便可看出编剧对人物塑造的用心。

不过就像我上面说的，女侠的主题是从扎克施耐德继承而来，那为何相比《神奇女侠》而言他的两部电影说服力和观赏性却差了那么多？

难道MOS和BVS的主题不高明吗？

并不，可在我看来，一是扎克施耐德叙事能力的欠缺，另一方面，则是华纳过于急躁的策略。

三部DC电影下来，给我一个很深的印象便是：功利十足的消费漫画角色，急于求成的胡塞海填。

眼见漫威续集都好几部了钱数到手软，于是如同赶鸭子上架把角色一个个匆忙丢到银幕前，好赶紧凑一个正义联盟，也不管出现的是否够合理。

一部片直接从出场演到超级英雄的后职业危机，或者人物多的干脆像说书人一样对着观众一个个介绍过去。

到了《神奇女侠》，DCEU总算第一次，开始能够像漫威一样静下心来讲一个英雄的起源故事了。

从戴安娜的身世，到初入人类社会的陌生，到与史蒂文感情的渐进，最后对人类态度的认知变化，完整呈现了一个异族英雄的成长史诗。

而导演的女性身份更使得她能把握情感中最打动人的部分，决战前夜的小镇舞会，笔墨不算多，但派蒂精准的选了几个能够击中人心底柔软的东西：弹钢琴的演唱者，飘下的雪花，伴随轻柔音乐的舞蹈，几个符号化的元素迅速的烘托出气氛，观众很快便感受到故事所传达出那份哀伤又美好的情绪。

更别提最后那一串闪回剪辑，在轰鸣中说出无声的我爱你，说我拯救今天，你拯救世界。

这是女性才能想到的Romance情结，太扎心。

包括我在内多少人在此被虐哭。

《神奇女侠》具有着超级英雄电影前所未有充沛情感，把故事讲出了DCEU前所未有的水平，更讲出了MCU永远也达不到的水平。

与其说流水线，同质化，模板情节，倒不如说漫威电影“不敢冒险”。

仔细观察MCU的电影便会发现很多共同点：角色多，场景多，切换快，节奏非常符合三一律。

主题基本不会去涉及什么大道理，如果涉及了就一笔带过。

就像一把锋利又迅速的斧头，无论动作戏，文戏，耍宝戏，永远是单刀直入的劈进去又爽快利落的抽出来。

铺陈？

渲染？

余韵？

这些词汇不属于漫威。

如果神奇女侠的故事交给MCU会是什么样？

看看类似的美国队长便知道了，刚变完身体就赶紧上演了一出追逐戏。

而女侠前三分之二都没有什么扛鼎的动作场面，人物存在感全在文戏里，大段和史蒂文谈情说爱的“沉闷”戏份。

这种情况绝不会允许出现在漫威电影里。

因为对于MCU甚至对于现在迪士尼的所有电影来说，观众的第一观感是最重要的，他们千万不能感到疲累和无聊，至于事后怎么想，反正已经买了票了。

我并不想评判哪种方式更好，至少在商业上已经证明，漫威路线非常正确，它的确做到了保质保量，不会让作品太低于某个下限，作为观众我也觉得看起来很爽。

可它永远无法创造出《神奇女侠》这样有着浓烈人文色彩的超英电影。

当然女侠也不是没有缺点，虽然也有好几场非常好看的动作设计，但整体呈现了一种拼凑感，像是不同人设计的镜头用剪辑结合在一起，并不像扎克那样有着统一的调性。

估计是导女演对动作场面调度能力不足，于是将很多工作交给了电影的其他人负责吧。

以及故事有一点前慢后赶，第三幕反派不够给力，不过这些都是小问题，瑕不掩瑜。

但《神奇女侠》的出现是否代表DC电影终于走上正轨？

我对此依旧持观望态度。

《神奇女侠》的成功有一定偶然性，依托于一战背景让剧本编写占有了一定优势，导演也发挥良好， 到了下一部电影，比如《正义联盟》，谁又知道会不会打回原形？

但愿答案是否。

-评论中有不少人对于我为《神奇女侠》主题的褒扬不赞成，认为人类善恶不过是老调重弹，不新鲜。

用爱拯救世界太尴尬。

但首先，事实上那根本并不是电影的确切主题，人善恶掺杂事实在《神奇女侠》的一开始就史蒂夫就已经表明了。

戴安娜诠释一遍它，是因为这是让她成长的促因。

如果这是主题，那么男主对女主那一大段话就该放到最后。

它的确切主题是：如果人类本性是善恶模糊的，那超级英雄，神明，甚至任何一个有能力去帮助结束战争的人，是否还有必要这么做。

他们本来就是有恶的一面，所以战争是必然事情啊，那让他们打啊，我干嘛要救他们？

这次不打了下次还会照打不误。

也正是因为这个矛盾女侠才差点被阿瑞斯反戈。

阿瑞斯说的对不，是对的。

所以女侠才纠结，但女侠看到史蒂夫牺牲自己，难道史蒂夫作为一个人类不比她更清楚这些？

关于人类如何的事情可都是他告诉她的。

于是电影最后给出了答案：这不重要，之所以拯救他人不应该来自一个确切的目的，不应该抱着“一定要怎样”的执念，而是对善的信仰。

至此也完成了对神奇女侠形象的塑造。

这已经是一个很深入的主题了。

所以，这也并不是用爱拯救世界，恰恰相反，作为大爱化身的神奇女侠最后终于到，爱是拯救不了人类的。

但爱是拯救行为的源动力。

就像人类帮助同伴，是为了得到什么结果吗？

只是他们相信这么做是对的而已。

而女侠杀阿瑞斯的行为抱有着深深的目的性，她也并没有具有真正的大爱。

现在麻烦你回想一下剧情，一战是谁停止的？

是停战协议。

毒药是谁毁灭的？

是史蒂夫上尉。

都是人类自己，而史蒂夫之所以会去牺牲，很大程度上是受了戴安娜的感染。

这也是这也是神奇女侠人物最终形象的关键立足：散播精神力量鼓舞正义的人 在此前，戴安娜简单的二元思想是反映人类肮脏一面的质疑， 在她小孩般善恶分明的观念里，人类的复杂显得那样不堪和无地自容。

而在最后电影却又一笔点破这样单纯想法的局限。

（经删改独家授权于微信公众号“神经电影局”）

当初看蝙超后我曾和同学说这辈子再也不看DC电影了，太坑爹，而自杀小队也证明了这个想法是对的，可后来又看了蝙超的导演剪辑版，发现还是可以入眼的，就又打破底线又一次走进影院看了这部神奇女侠，结果大失所望。

总的来说这部神奇女侠比上一部的蝙超公映版还差，属于文不成，武不就的电影，台词甚至镜头有出现割裂的现象，也不知道是怎么拍出来的。

打斗并不精彩，而电影深度也不足，最后戴安娜居然是为了爱而战。

唉，你要是十年前的电影我就放你一马，但你到17年了，你还拿爱来说事是不是当大家都是傻子。

电影的第一个场景是从宇宙到博物馆，大段大段的旁白，你又不是走复古风，念旁白给谁听啊。

然后就是戴安娜回忆过去，天堂岛这一段说实话拍的还不错，就是里面的梗用的太烂了，从弑神兵器这个词出来开始我就知道这一定就是说戴安娜没跑了。

后来戴安娜成年试炼把自己阿姨打伤了，导演切了几个龙套的镜头，我知道这是要说大家都恐惧戴安娜，都排斥她，但你就随便切两个镜头，然后戴安娜就负气离开这样真的好嘛！

情绪完全不到位啊。

接着就是飞机掉进了天堂岛里，杂鱼上线一通乱战，我先不说后发战舰能不能追上先发飞机这个问题了，就那些杂兵死后那一艘跟在后面的战舰呐！

被导演吃掉了嘛！

之后戴安娜决定和史蒂夫一起出去找阿瑞斯，偷装备那一幕让我想起之前超凡战队里5个人一起跳崖的画面，不过这也不算啥问题，就导演这创意啊，还是稀缺了一点。

接着就是英国，然后上战场，虽然英国的部分没啥问题，但找来的三个队友明显多余，你要是走文艺向呢，你也没深入挖掘他们仨的故事，你要走商业向呢，那这三个就根本不需要，真的是多余了。

当然酋长黑了欧洲人的殖民统治我还是挺喜欢的。

而战场上的问题就不小了，刻意的安排了一个带着孩子的母亲来控诉德国人的残暴，然后让神奇女侠开大变身，这个剧情吧，稍显浮夸。

当然最有槽点的还是为了和平与爱而来的戴安娜在战场上杀人如麻，大姐你这是美帝的超级英雄还是杀人机器啊，能不能好好学学老爷和大超，你让看这部电影的德国人怎么想嘛！

不是说好了为了拯救被阿瑞斯迷惑的人民的嘛！

你拯救的方式就是靠杀呀！

人设完全崩坏了。

接着就是战场舞会的那场戏，男主蒙混过了安检也就算了，我就问一个背后背了一把剑的女人怎么过的安检，就你们德国这军纪，你们不输谁输啊！

舞厅里也没个人问一下小姐你背后的东西是什么？

大家就这么看着女主装逼嘛！

你装就装嘛！

说好要杀了小反派的为啥就走了呢，就为了看看小镇居民死的有多惨嘛！

你亚马逊女战士的职业精神去哪了？

终于熬到大决战了，小反派刚开始还挺厉害靠磕药和戴安娜打的不上不下，但估计导演也知道这部片子拍的有点长，就随便让他领盒饭去了。

接着就是转折，硬是来了个转折，男女主闹变扭，大Boss阿瑞斯登场，这弯过的能闪到不少人的腰。

一点铺垫都没有啊，子爵就变成大Boss了。

这还战争之神，几千年的智慧就知道自己破坏自己计划玩是吧，毫无理由的黑化真是够够的。

接着就是一通打呀，打的还不好看，特效做的也特别假，看来是资金不够了。

当然好莱坞的喜欢都是一开始打不过的嘛，所以戴安娜一开始也是被狠虐，导演接着得安排个转折点让戴安娜爆发啊！

然后史蒂夫就像另一个史蒂夫一样开着飞机上天了，只不过这个不够幸运，挂了。

都是套路啊。

Boss死在了戴安娜和宙斯的联合大招下，也算是含笑九泉了。

但一个玩电的神被电死也是挺无厘头的。

神奇女侠这部电影很明显没玩好，想要深度没有内涵，想要观众笑料生硬，想要讨好女性但男主其实更有戏，想要安抚男性观众但我很不买账，电影质量也在最后的决战特效中露了短，属于游戏特效的范畴，同时电影糟糕的配乐也让我闹心了两点多小时，实在不是一部诚意之作，基本可以说是来圈钱的。

PS.我本身是不在豆瓣写评论的，但由于老家电影票70一张，这部片子的评分又一水的高，所以我实在受不了这个委屈啊！

新人影评，求同存异。

前几天《神奇女侠》的全新预告片放出来后，又被加朵姐帅了一脸。

这次的新片段中，神奇女侠戴安娜童年往事首次曝光，小女侠萌萌哒。

女侠艰苦训练的画面，也给人留下了深刻印象。

尤其是被激发神力的一刻，简直战神力全开！

自从在去年的《蝙蝠侠大战超人》中圈粉无数后，《神奇女侠》这一DC超级英雄开始走入国人视线。

诞生在1941年的首位女性超级英雄神奇女侠，从被创作出来时就带有女权主义特质。

虽为一女子，但她作为正义联盟的三巨头之一，地位与超人、蝙蝠侠并驾齐驱。

神奇女侠戴安娜是生在天堂岛的战士，是由希腊神话里亚马逊女王希波吕忒用泥土塑造的女儿。

在新52（重启后）中，她成了宙斯的私生女，被赋予了半神性。

一直以来，老谋深算的蝙蝠侠为了防止正义联盟成员被敌方控制或内讧，总要设计出一套对付自家人的方法（这是正义联盟开party不请老爷的原因之一么）。

从千奇百怪的反间计来看，戴安娜是最难对付的。

压制她的方法，居然是利用好战之心，累瘫她…女侠如此厉害，除了天生神力和上千年来的特训与实战，标志性的装备，也是暴揍对手时的致胜神器！

【守护银镯】戴安娜佩戴的银手镯具备守护神力，（新52中）原料是宙斯的羊皮神盾埃吉斯的碎片。

它能保护主人不被流弹伤害，刀枪不入。

当神奇女侠双手交叉，将手镯置于身前，就能产生宙斯神盾一般的防护力场，抵挡包括超人热视线在内的攻击。

银镯作为神奇女侠的贴身装备，从诞生起就自带戏剧性。

漫画原作创作者马斯顿，为初代神奇女侠设定了一条“阿芙洛狄特之律”。

即如果手镯被男星锁住，这位亚马逊女战士就会失去神力（虽然后来这个设定被丢掉了）。

这里不得不提一下神奇女侠之父马斯顿，他是一位心理学家，曾发表关于人类情绪的DISC理论的书籍。

一向对女性颇有研究的他，将“支配与服从”的微妙关系，夹杂在戴安娜与其周围的男性身上。

于是守护银镯和下面要讲到的真言套索，都带着捆绑（支配）、监禁（服从）的SM色彩。

【真言套索】真言套索是火神赫淮斯托斯用大地女神盖亚的金腰带为材料打制成。

它牢不可破的，被捆住的人只能乖乖说实话。

但真言套索也是神奇女侠的弱点，一旦被套索困住，戴安娜就会失去神力。

上文说到《神奇女侠》的漫画作者马斯顿是个心理学家，除此之外，他还对测谎仪的发明有着巨大贡献。

无怪他要让自己创作的女英雄手持鞭形测谎仪了。

真言套索还有其他玩法。

漫画中，小丑女哈莉和戴安娜去酒吧喝酒，喝大了的二位开始用套索把自己捆上，玩真心话大冒险…这点子也只有哈莉能想出来了吧。

【火神之剑+神力护盾】神奇女侠手里的火神之剑，是一柄由火神赫淮斯托斯打制的能从亚原子水平斩切的利剑。

而在《Wonder Woman V3》漫画中，一柄名叫闪耀之剑（Flashing Blade）的武器成为了故事主线不可或缺的物品。

这把剑属于“奥德赛”故事线，持有人是复仇三女神之一。

她使用这把剑刺伤了神奇女侠，而神奇女侠在被刺伤的瞬间，出现了自己成为反派领袖，持此剑屠灭整个正义联盟的幻象。

这把剑试着控制戴安娜，但被戴安娜毁坏。

能抵挡外界猛烈攻击的神力护盾，天堂岛的神秘金属制成，盾牌边缘锋利无比。

不过作为防御系的武器，戴安娜更多的还是使用守护银镯。

【星光飞冕】戴安娜的的标志性头环，有个很好听的名字叫星光飞冕。

在最早的漫画中，整个天堂岛上有资格佩戴头环的，只有两个人：戴安娜和她的母亲希波吕忒。

头环是亚马逊族王室的象征。

除去这个意义，神奇女侠也会将其当回旋镖使用。

在早期漫画和动画中，星光飞冕的中间镶嵌着五角星。

由于连载时间太漫长，神奇女侠的装备一直在变。

而在600期漫画的时候，DC为戴安娜设计了一套纪念版新装，这个版本在后来很长一段时间沿用。

虽然红星依旧在，但是头环的形状被打造成了W形状。

电影版中神奇女侠的头环又升一级，金属质感满满。

星形也是金属打造，看起来英气十足。

简单科普就到这里。

作为DC脑残粉，期待6月2日上映的首部《神奇女侠》大电影能为DC扳回一局。

明明是米国最老牌的漫画翘楚，怎么能就这么被漫威在电影宇宙甩出去呢！

*资料汇来自维基百科、美漫百科、果壳网等。

小疼的微信公众号『电影百忧解』，写写影评、聊聊占星，为有电影陪伴的时光命名。

直奔主题，同时声明以下纯属个。

人。

好。

恶。

一者，女神的电影赢得了评分和口碑的胜利，这对所有DC饭来说都是莫大的好事，至少两年不用担心没有DC电影下锅，尤其是目前美国评价比国内更好（烂番茄上所有新世代超级英雄电影中得分仅次于钢铁侠1和诺兰蝙2）。

但是，我个人来说是失落的。

我喜欢风格化的作者电影多于标准化的工业品。

在商业电影里玩风格化对导演来说是一场豪赌，他会在某一方面将作品打磨到极致，而另一些方面则不可避免地暴露出巨大的漏洞；而观看强烈风格化的商业电影也是一场赌博，你要么喜欢作者的个人风格而忽视其他硬伤，要么皱着眉头坚决无法下咽，没有中间选项。

我为这样的赌博着迷，一个导演如此强烈执着地用一种风格来表达自己，就像一个初次见面的人对你毫无保留地敞开心扉，你或许能跟他成为挚友，也或许会马上扭头就走，但你要欣赏这份坦诚。

这就是为什么我认为无论喜不喜欢守望者、钢躯和蝙超，都应该对它们抱有敬意。

反观漫威，只有钢铁侠1和美队2建立了属于自己的风格，美队1想要寻找自己的风格但失败了，其他所有漫威宇宙电影都是在不断翻炒钢铁侠1的成功元素，美队3则是在翻炒钢铁侠1和美队2，之所以还没有像变形金刚系列那样遭人厌烦，不过是因为层出不穷的新鲜人物和新鲜能力而已（此处如果冒犯到你，请再看看全文第一段）。

需要点出的是，放弃风格化而重复已有的成功元素，并非漫威的独家秘诀，而是工业品电影的本质，这并没有什么值得指责的，只是值得遗憾而已。

女神的这部电影，毫无疑问地大大向工业品靠拢了，因为她毫不掩饰地要综合其他超级英雄电影的成功元素以及DCEU目前为止已成功的元素。

我要说的是后者，DCEU到目前为止最成功的元素是什么呢？？

女神战斗中的邪魅笑容和个人主题音乐啊。

于是整部WW里你会反反复复地看到女神的招牌 “我是宙斯之女下一代战神戴安娜跟你们人类/外星生物/异次元丑逼打架真有意思” 笑容，以及反反复复地听到蝙超里那段让人浑身鸡皮疙瘩的主题音乐的各种变奏版。

比起东拼西凑地借鉴其他超级英雄电影，我觉得这种自我重复才最为心酸，给人一种“我们DC值得炫耀的就这么点东西了” 的感觉。

总之，这部电影以标准化工业品的方式成功了（顺手吐个小槽，可是特效真的没跟上啊），但我非常失落，这种成功一点儿也不酷，连在美队1面前都直不起腰板来。

这种缺乏风格的电影怎么能真正传递出Wonder Woman究竟是谁呢？？？

—— Oh wait，Wonder Woman就是Gal Gadot啊！

你看，我的心情真的是很复杂的……

宙斯创造了人类，然而他的儿子阿瑞斯企图毁灭人类，能打败阿瑞斯的只有杀神武器——大宝剑。

亚马逊，这个只有女人的部落一直以来与阿瑞斯进行抗争，不料节节败退，不得不逃到与世隔绝的天堂岛避难。

介于亚马逊人都是女性，这个岛国注定只有动作而没有爱情。

直到亚马逊公主戴安娜的出生，让这一切终于迎来了转机，人们终于可以看岛国爱情动作片了。

大家都说是戴安娜是亚马逊女王在东北玩泥巴的时候捏出来的，但她实际上是女王和宙斯的私生女。

身为公主，戴安娜住的是海景洋房，面朝大海春暖花开。

但她并不甘于平凡，她立誓手刃阿瑞斯，为人类带来和平。

女王的妹妹安提奥普对她十分器重，要求也很高，训练内容都是很新奇的花样，比如花式射箭，需要在射箭的过程中在空中转体三周（21天）并打完一套军体拳才落地。

在一次训练的过程中，她压抑不住体内的洪荒之力，麒麟臂发作直接把安提奥普打飞了。

看来单身太久双手会相当强大，我感觉自己离超级英雄也不远了。

此时，人类世界已经迎来了第一次世界大战，德军阵营的伊莎贝尔·丸发明了大杀伤性武器，她也被称为“毒药博士”和“丸博士”，或者“药丸博士”。

药丸博士效力于鲁登道夫将军，通过一种气体可以强化他的身体素质。

考虑到这种气体产自欧洲，所以也叫“欧气”。

除此之外，药丸博士也研发了一种毒气，是与“欧气”相对应的“非洲气”，可以瞬间将对方变成非洲人。

一个叫史蒂夫但是不姓罗杰斯、是美国人但不是队长的军人嘀咕一声“药丸博士，你药丸了。

”然后偷走了她的Note（笔记），介于该Note所蕴含的内容威力极大，我们可以大胆猜测它是第7代产品。

史蒂夫是一位老司机，但是开车这种毫无技术含量可言的行为已经不能满足他了，他的目标是太空飙车，成为驾驶界的全能型人才。

史蒂夫开飞机逃出德军阵营，遭到了德军的极力阻拦，因为带着Note7是不能上飞机的。

史蒂夫万万没想到德军都是打飞机长大的，分分钟就把他打了下来，据说后来他一气之下就改行去开宇宙飞船了。

史蒂夫坠落在天堂岛附近，戴安娜跳进水中和他洗了一个鸳鸯浴，眼看再玩下去就要把他玩死了，只好把他救上岸。

史蒂夫原本想假装昏迷，好让对方给自己做人工呼吸，然而德军及时赶来，踹翻了这碗狗粮。

好不容易可以看岛国爱情动作片了，结果被德军点了“暂停”，亚马逊人一言不合就要开打，并表示：坏我好事，我特么要你亲自演给我看！

德军征战多年，寂寞无比，从没见过这么多女人，二话不说就对着她们打手枪，最后纷纷精尽人亡。

亚马逊人也从没见过男人，以“审问”为由拿出皮鞭和史蒂夫玩了SM。

史蒂夫在电影中的原话是“太烫了”，看来这是多功能的皮鞭，不仅能玩SM，还能模拟滴蜡烛的效果。

晚上，亚马逊人盛情款待了史蒂夫，请他做了大宝剑（泡温泉）。

和其它人一样，戴安娜也从没见过男人，她此时的表情是这样的：

史蒂夫作出的回应是：

戴安娜瞬间决定与他私奔，毕竟史蒂夫表示自己的XX高于平均水准。

器大活好当然不能浪费了，出发之前，戴安娜偷走了大宝剑、带有SM和滴蜡烛等多功能的皮鞭，以及一种圆形的用来保护安全的东西。

年轻人可以做爱（做的事），但也要注意安全。

导演还特意在片场放了一只牛并且给了特写，暗示戴安娜很“牛”。

随后戴安娜和史蒂夫乘船离开，戴安娜误以为他不会和女人睡觉，只会和男人睡觉。

为了解除误会，史蒂夫只好委屈一下自己，和戴安娜一起睡了觉，睡觉之前还讨论了生物学知识。

作为回报，刚进入人类社会，史蒂夫就带着戴安娜去买衣服，同行的还有史蒂夫的秘书，她什么都会做，比如陪吃、陪喝、陪玩乐。

戴安娜试了200多套衣服都不满意，显示她认为自己还是不穿衣服最好看。

除了买衣服之外，史蒂夫还把超级英雄的标配送给了她——一副眼镜。

除了单身多年、双手强大之外，我和神奇女侠这样的超级英雄之间又多了一项共同之处，就差大宝剑了，改天就去做一个。

戴安娜误以为鲁登道夫就是阿瑞斯，决定亲手斩杀对方。

一战遇到神奇女侠，二战原遇到美国队长，德军输得不冤枉。

为了避免无聊，戴安娜和史蒂夫随便在路边捡了三个人一起出发，方便在路上玩三国杀。

不过那时还没有三国杀，四位队友决定坐在一起打麻将，戴安娜只好孤身一人赶赴前线。

寂寞难耐的德军见状纷纷对她打手枪，射得到处都是。

俗话说“挨削的女孩，运气不会太差”，不料戴安娜带了大宝剑和皮鞭，还有那种圆形的东西作为安全防范，得以全身而退，雨露未沾。

都说女人是水做的，神奇女侠是泥做的，但我觉得她更像是水泥做的。

这也难为了一战德军，毕竟二战德军和九头蛇只需要把子弹打在美国队长的盾牌上，他们需要把子弹打在神奇女侠的护腕上，太考验技术了。

普通超级英雄打架都是扛枪扛炮，戴安娜则是扛着收音机。

每当看见德军，她就扛着收音机过来了，循环播放《Is She With You》。

未见其人，先闻其声。

一个小镇的德军通通因无法忍受鬼畜洗脑而不治身亡，戴安娜战斗力这么强，要是她参加了二战，后面就没有美国队长什么事了。

眼看暂告安全，史蒂夫决定和戴安娜一起做爱（做的事）。

他们去开了房，然而仅仅接了个吻电影就直接进入第二天了。

不过这也合乎情理，毕竟神奇女侠刀枪不入，就意味着任何东西都插不进去，难怪大家都说这像抗“日”神剧。

我们可以想象他俩会产生以下对话：戴安娜：“你进来了吗？

”史蒂夫：“你特么不是刀枪不入吗？

”戴安娜：“所以你就叫刀枪？

”就在他们享受二人世界的时候，德军空投“非洲气”大开杀戒，迫使一个服务区的玩家全都注销了账号。

戴安娜怒火攻心，单挑鲁登道夫。

关键时刻，鲁登道夫吸了一口欧气，升级为顶级装备。

但是根本构不成威胁，毕竟堂堂氪星人“超人”都不见得打得过她，你吸一口欧气算什么？

戴安娜干掉了鲁登道夫，又和阿瑞斯展开了交战，但是完全不是对手。

后者经验丰富，对大宝剑一点感觉都没有，并表示需要戴安娜亲自来。

与此同时，史蒂夫为了拯救人类吸完“非洲气”英勇牺牲。

《蝙蝠侠大战超人》和《正义联盟》都是21世纪的故事，大概编剧觉得反正他也活不到下一集了，干脆让他领盒饭吧。

史蒂夫的殉职，让戴安娜瞬间觉醒了超能力，战斗力爆表，分分钟把阿瑞斯打出了shi。

---总的来说，本片依然延续DC宇宙的严肃风格，其目的在于加强人物塑造。

娱乐性强的风格固然更容易被大众接收，然而并不是所有的超级英雄都适合走这种路线，假如把《黑暗骑士》和《V字仇杀队》拍成喜剧片将会惨不忍睹。

严肃风格的动作片，极有可能拍出史诗的感觉，除了上面提到的《黑暗骑士》和《V字仇杀队》，最优秀的动作片《指环王》《勇敢的心》《角斗士》《黑客帝国》《谍影重重》《终结者》等等都不会有太多笑点。

（超级英雄电影并不能算是一种类型，因为他们仍然无法脱离动作片或者科幻片的范畴）当然，事无绝对，超人、闪电侠、死侍、蜘蛛侠等具有特殊风格或者性格的超级英雄就很适合加入大量喜剧元素，不过也需要导演掌握分寸，否则很难给人留下深刻印象。

个人认为，超级英雄电影就应该给人以史诗的震撼，至于好不好笑真的不重要。

深刻的人与深井一样，有什么东西掉了进去，都要好一会儿才能到达底部，通常等不了太久的观众，很容易会认为这种人是死板的，僵硬的，或者还是无聊的。

——深刻与无聊上面这句话，描述电影同样适用。

一直以来，漫威电影都是娱乐向，以搞笑和欢快为主，从而吸引大量影迷的关注，甚至让影迷误以为超级英雄电影就应该是搞笑和欢快的，从而对DC的黑暗风产生抵触心理。

众做周知，DC漫威成立于1934年，比漫威早5年，并且全面超越漫威。

上世纪50年代，漫威差点倒闭，不得不借助DC的渠道来发型漫画。

除漫画以外，DC在真人电影领域也是抢占先机。

早在1966年就拍了《蝙蝠侠》，1978年就拍了《超人》，本世纪更有《V字仇杀队》《守望者》《黑暗骑士》等优秀作品，领先漫威一大截，在动画、游戏领域更是成绩斐然，不过近几年的真人电影屡屡受挫，直到《神奇女侠》的上映，DC粉终于能够扬眉吐气了。

《V字仇杀队》和《黑暗骑士》是最好的超级英雄电影之一，在豆瓣、时光网、IMDB等主流电影网站都是超级英雄电影中评分最高的，但故事都略显深沉，远远不如漫威有趣。

不少影迷看完第一遍，会觉得“一般”“过誉了”或者“不过如此”，但说不定将来某一天会突然发现它们表达的意义。

真正的好电影，绝对不是肤浅的，可能需要看好几遍才能看懂，也可能在拥有大量阅片量、或者拥有较为丰富的阅历之后才能看懂。

回顾豆瓣T250，以及历届奥斯卡最佳影片，真正的好电影大多都是枯燥的，因此枯燥并不是缺点，它和电影的好坏没有任何关系。

其实，自从《钢铁侠》开始，漫威就自成一派，在娱乐性开辟出一片天地。

倘若DC在风格上模仿漫威，永远只能被老对手压在下面。

尽管前途迷茫，也要坚持初心，杀出个黎明。

况且过于注重娱乐性也有缺点，观众看完漫威电影之后很快就会忘记它讲了什么，五年、十年之后更难让人留下印象。

《蝙蝠侠大战超人》在口碑方面的失利，不少影迷误以为《神奇女侠》会向漫威妥协，实际上本片依然是以严肃为主，偶尔搞笑。

细心的观众会发现，DC电影并不仅仅是爆米花电影，总是会有丰富的剧情。

重点不在于从头打到尾，其实是加入了一点动作戏的剧情片。

《神奇女侠》也不例外，全片140分钟有超过一半的时间都是铺垫和前奏。

正因为如此，才能让神奇女侠的形象更加立体，制片方通过大量的故事聚焦神奇女侠内心的煎熬与人物的成长，使得影片内涵提高到一个新的高度。

完善人物形象、让角色更加立体，绝对需要大量铺垫。

看好电影、听好音乐、读好书都是需要耐心的。

都说人有三次成长，第一次是发现自己不是世界的中心的时候；第二次是发现即使再怎么努力有些事也无能为力的时候；第三次是就算有些事自己无能为力也会竭尽全力的时候。

戴安娜的第一次成长，是进入人类世界。

她再也不是那个天堂岛的公主，她需要靠自己拯救世界。

第二次成长，是她发现人类的互相残杀。

她知道即便杀死了阿瑞斯，也不能给人类带来很平，她痛苦地承认了母亲是对的：人类不值得我拯救。

第三次成长，是史蒂夫愿意为和平事业作出牺牲。

这使戴安娜相信，光明之中也有黑暗，这个世界善恶并存，唯有爱能打败一切。

《神奇女侠》的剧情属于超级英雄电影中上水平，相比起来视觉效果方面同样出色。

得知本片讲述的是神奇女侠在一战的故事，原本我并不太看好，毕竟一战没有太多高科技产品，导演施展不开。

我们以《美国队长》为例，第一部发生在二战时期，动作场面相当逊色，发生在现代的第二、三部就精彩得多了。

神奇女侠独挡枪林弹雨、血战德军、大战阿瑞斯的片段堪称一流。

事实上DC宇宙的视效都是巅峰水准，即便是DC宇宙的第一部电影《超人：钢铁之躯》就走在了时代的前沿。

期待《正义联盟》取得更好的成绩，我已经做好了打五星的准备。

美漫一姐拯救DC首发于[看电影]杂志公众号moview_weeklyCopyright © 女神的秋裤 转载请注明出处片尾无彩蛋，制片人查尔斯 · 罗文早已发话：看完赶紧去上厕所吧。

WW=wonder woman神奇女侠

各位女生请看管好傍边的男性观众，这香艳的出场，飒爽的英姿，他绝壁会被帅出一脸鼻血……

预告

预告口碑——DCEU目前最好一部秋裤下班飞奔一公里赶了场神奇女侠（Wonder Woman，后称WW）的万达点映，DC新的片头logo牛逼闪闪！

目前WW的口碑无疑是DCEU（DC电影拓展宇宙，诺兰TDK系列和守望者不在其中，望大家周知这常识……）中最好的一部，也让11月份的JLA（正义联盟）更加让人期待。

联动——WW比较像漫威的《美国队长1》，以相对年代久远的一战作为切入点，极力塑造了WW一个英雄形象，并没有和其他电影有太多联动，相对独立，作为小白都完全可以放心观影。

动作——WW中的动作戏只能用惊艳和爆燃来形容。

每次女神专属的电吉他BGM一出，女侠在荧幕上大杀四方都能燃爆全场。

故事——WW抛弃了传说中的“严肃黑暗风”，告别蝙蝠侠和超人的苦逼脸，讲述的是女侠成长的故事，从对世界的美丽憧憬和向往到看到战争的残酷，接触到简单的人性善恶与爱情，WW并没有太深刻的主题。

观众们可以和WW一起经历一场痛苦但不煎熬而又有点动人的心路历程。

拍摄于1918转折——相比于BVS（蝙蝠侠大战超人）中令人尴尬的妈妈梗，WW确实好一些，但开篇WW母亲五句话360度的态度转变仍是略尴尬。

DC这几部的故事和转折以及人物的塑造还是显得有些弱。

另外有三个人的存在也很尴尬，大概只是因为那张照片上有他们仨吧。

总评：美漫一姐撑起DC半个宇宙，值得二刷，推荐IMAX。

6.3日二刷更新1.DCEU中没有侠影之谜，没有TDK，没有TDKR，没有守望者。

2.烂番茄是新鲜度，和IMDb，metascore等的电影评分是两码事，望周知。

3.楼主是超级英雄粉，DC和Marvel的人物都喜欢，两派人物各有特点，没有任何一方给你理由秀优越感。

4.电影是个人化的消费，评论仅供参考。

5.智障黑，无脑水，电影都不好好看的人请自重。

无剧透观影指南，只为观影更有趣▼美漫一姐身世起源人神奇女侠是DC乃至美漫史上辈分最长的人物之一，她和超人、蝙蝠侠是DC漫画三巨头，更是正义联盟的七元老之一。

[正义联盟]#1, 1960封面神奇女侠最早登场于[全明星漫画]第8期（All star comics，#8, 1941）的扉页故事中。

全明星漫画封面原本她是天堂岛女王用粘土捏成的孩子，众神赐予她灵魂和神力。

她拥有雅典的智慧和勇气，爱神阿芙洛狄忒的美貌和爱心，以及极快的速度和飞行能力。

神奇女侠2009在新52的故事中，神奇女侠有了半神血统，她的父亲是宇宙最风流男神，宙斯。

她是亚马逊女王和宙斯一夜情的产物。

新52，The New 52，是DC在2011年将所有连载漫画刊号清零，重启的漫画。

电影《神奇女侠》中采取了宙斯爸爸的设定，但将一夜情美化成“制造对抗阿瑞斯的武器”。

预告电影中，整个亚马逊族都由众神创造，为的给人类带来美好与和平。

预告戴安娜从小接受亚马逊族的严格训练，是个最出色的战士，精通武术和多国语言（包括中文），具有不朽的生命和惊人的自愈能力。

预告除此之外，神奇女侠还拥有许多神器。

速来围观这香艳的变身！

神奇女侠2009▼一姐装备星光飞冕星光飞冕是神奇女侠的经典配饰。

这个皇冠般的的头环是亚马逊皇室的象征，它也是神奇女侠的武器之一，可以作为回力标使用。

电影中，它是亚马逊族最强战士的象征。

预告

神奇女侠2009

预告防弹手镯手镯原本是所有亚马逊女战士的标配，被称为恭顺之镯Bracelets of Submission，代表着爱的服从，对力量、自我的控制，以及野蛮和文明的平衡。

同时手镯也封印了WW神秘强大的力量。

手镯最初由神秘的亚马逊金属Amazonium制造，新52中漫画中，手镯成为神奇女侠独一无二的贴身武器，由哺育过宙斯的山羊埃吉斯Amalethea的皮毛打造，刀枪不入，并能产生强大的能量场。

电影中，WW体内蕴含的巨大力量震惊全场。

真言套索真言套索Lasso of Truth是神奇女侠的专属武器，由大地女神盖亚的腰带为材料打造而成，坚不可摧，被其套牢的人只能说真话。

神奇女侠2009实际上最初被设计时，套索代表着女性的特殊魅力，被套牢的人更多的是顺从和屈服。

电影中克里斯·派恩饰演的史蒂夫会告诉你被套牢是种什么样的体验。

预告

预告弑神之剑电影中，神奇女侠的神剑名为弑神之剑God killer，传说它具有杀死神的威力，和套索盾牌等神器都被藏在一座塔中。

预告

预告剑如其名，这把剑生来就是为了杀神，反派丧钟曾用它到天堂岛大杀四方。

在漫画中，这把剑一度叫闪耀之剑Flashing Blade，由火神（宙斯和赫拉的儿子）赫菲斯托斯打造，可以实现亚原子水平的斩切。

但这把剑威力太强大，甚至可以控制持有者，后来被神奇女侠销毁。

在[蝙蝠侠大战超人]中，女神用就已经不是这把剑。

电影中，这神器被战神阿瑞斯带到了一个神秘的地方（尬笑）。

超人大战蝙蝠侠宙斯盾神奇女侠的神力护盾也是由亚马逊金属制成，边缘锋利无比，可以抵御DC超级反派达克赛德的欧米伽射线。

预告

预告战神盔甲神奇女侠的战衣不断演变，亚马逊的战甲曾像圣斗士盔甲一样厚实。

后来神奇女侠也越来越时尚，换成了金色小抹胸。

神奇女侠第一季，1975到了[神奇女侠]，战甲颜色成为暗红色，但依旧是抹胸，在枪林弹雨的硝烟中尽显魅惑和性感。

预告隐形飞机梗除了贴身装备，神奇女侠还有一架令人尴尬的隐形战机。

神奇女侠第一季，1975连发射的导弹都是隐形的，其存在感全靠演技和想象力。

这尴尬的坐骑，电影里并没出现，但在泄露的片场照中不乏隐形战机的身影。

请看此前曝光的隐形飞机片场照！

▼故事线漫画故事线漫画中，英国大兵史蒂夫迫降天堂岛。

天堂岛女王决定通过比赛选出最强的亚马逊战士将史蒂夫护送回英国。

神奇女侠，1975对人类世界充满好奇的戴安娜胜出，跟随史蒂夫到英国，并潜伏在人类世界成为神奇女侠，维护世界和平。

神奇女侠，1975神奇女侠时间线DCEU（DC电影宇宙）顺序2013.6.14 超人：钢铁之躯2016.3.25 超人大战蝙蝠侠：正义黎明2016.8.25 X特遣队2017.6.2 神奇女侠

2017.11.17 正义联盟（上）

超人：钢铁之躯超人克拉克·肯特和佐德将军在大都会Metropolis决一死战，克拉克杀死佐德，拯救了地球，成长为超人，但大都会也受到重创。

蝙蝠侠大战超人蝙蝠侠目睹两个外星人的决斗让大都会残垣断壁，因此将超人视为无法控制的巨大威胁。

在超人宿敌卢瑟的搅和下，超人蝙蝠侠顺利约架。

同时卢瑟改造佐德将军的尸体，创造出毁灭日Doomsday。

两位胸肌boy找回IQ后联合对抗毁灭日，半路杀出战斗力爆棚的神秘女子。

神奇女侠荧幕首登场。

DC漫画三巨头终聚首，三人同框，这一幕也是活久见。

而这位神秘女子穿越世纪的传奇历史也被老爷挖出。

神奇女侠竟然出现在1918年的老照片中。

这张照片引出神奇女侠的起源，也正是[神奇女侠]独立电影的故事梗概。

神奇女侠[神奇女侠]为回忆篇，故事发生在[蝙蝠侠大战超人]的100年前。

神奇女侠原为与世隔绝的天堂岛Themyscira的戴安娜Diana公主，她是亚马逊族女皇希波吕忒Hippolyta和宙斯Zues的女儿。

美军飞行员史蒂夫·特雷弗Steve Trevor意外迫降岛上，也将战乱带到天堂岛。

电影并没有采用漫画经典的“天堂岛大使”护送史蒂夫回英国的桥段，而是神奇女侠独自决定和史蒂夫来到人类世界，并帮助人类保卫和平。

神奇女侠以史蒂夫的“秘书”身份加入一战，现身战场，以一敌百。

反派毒药博士和战神阿瑞斯也都相继登场。

[神奇女侠]将呈现戴安娜从亚马逊公主到人类英雄的成长史。

在[正义联盟]中，她将和蝙蝠侠联手组建正义联盟。

▼反派档案毒药博士——元老级反派毒药博士Doctor Poison是神奇女侠最早的宿敌之一，初次登场于《耸动漫画》（Sensation Comis第二期，1942年）。

她精通化学毒气，见针封喉，甚至可以制造瘟疫和僵尸病毒。

漫画中她是个变态御姐，一身黑色大衣让人难辨雌雄。

电影中，毒气博士由埃琳娜·安娜雅Elena Anaya饰演，虽没有黑大衣，白色骨皮面具的诡异装束让人不寒而栗。

虽然戏份不多，但她沙哑的嗓音和化学的痴恋也给人留下点印象。

漫画中她曾研制出反转毒药，让盟军产生和明显完全相反的行为。

电影中，不管她有怎样的阴谋，咱们美漫一姐都能化险为夷。

战神阿瑞斯——头号死敌神奇女侠中许多角色都和希腊神话有关，但都并不是完全对应的关系。

反派阿瑞斯Ares是希腊神话中的战神，宙斯和赫拉的儿子，奥林匹斯十二主神之一。

登场于《神奇女侠》（Wonder Woman第2期，1942年）

他是最强的反派，众神中只有大力神赫拉克里斯Hercules能与之匹敌。

他是个战略专家和嗜血狂魔，从人类的战乱中汲取能量。

在DC重启的新52漫画中，他还是神奇女侠少女时期的师傅。

电影中，阿瑞斯和大战时说道：你要学的太多了。

史蒂夫——神奇女侠的第一个男人天堂岛是一个女性的乌托邦，与世无争，戴安娜对于男人的概念全部来自于带有强烈性别偏见的母亲。

而从天而降的英国大兵史蒂夫，是她遇到的第一个男人。

漫画中，史蒂夫将戴安娜带到“男人的世界”，他对戴安娜也从未掩饰过内心的爱慕，然而……

史蒂夫具有所有男人的普遍特点，但他也终凭借正义勇敢的美好品德，重塑男人形象，成为神奇女侠的第一个男人。

电影中，[星际迷航]的柯克船长，克里斯·派恩Chris Pine成为这个幸运的男人，他将成为神奇女侠不朽的生命中最难以忘怀的男人。

▼单挑超人的女人亚马逊族神奇女侠是DC漫画中最强大的超级英雄之一，可以和超人单挑。

她和蝙蝠侠、超人也都有过不能说的秘密。

她是最出色的亚马逊战士，而亚马逊族是一个女权至上和只有女性的种族，漫画中，她们产生于惨绝人寰的种族灭绝。

亚马逊族被男性灭族，众神可怜她们，便用第一个死于男性刀下的灵魂创造了亚马逊女王希波吕忒，而她对男人的憎恨深入骨髓。

起初，宙斯会为她们挑选灵魂完成繁衍。

在新52中，亚马逊族有着黑暗的一面。

每一百年，她们会像美人鱼一样，三次出海，从海上的水手索种。

她们然后将水手杀光，而出生的婴儿中，只有女婴被留下，男婴会交给铁匠。

这极致的女权主义只是神奇女侠在历史上政治身份的一个缩影。

威廉姆·茅顿·马斯顿神奇女侠所代表的女权主义，要追溯到她的创作者，威廉姆·茅顿·马斯顿William Moulton Marston。

马斯顿是哈佛大学的心理学家和一位发明家，曾发明测谎仪。

他的妻子伊丽莎白·哈洛维就是一名女权主义者。

马斯顿创作神奇女侠的初衷，是为了创造一个女性先锋形象，一个靠爱而非力量和拳头赢得胜利的超级英雄。

马斯顿和伊丽莎白结婚后，认识了欧丽弗.拜恩，他的助教，并与之坠入爱河。

伊丽莎白竟然接受了这个第三者，三个人组成了一个神奇的家庭。

马斯顿笔下的神奇女侠不乏这两个神奇的女人的影子。

神奇女侠插画，摆脱偏见和男性至上的枷锁1975年开始的[神奇女侠]剧集片头，也是WW打破绳索的镜头，象征着女性打破传统的束缚。

伴随着男女地位的平等，神奇女侠的女权主义也逐渐弱化。

现在的神奇女侠，更多的是一个独立而勇敢的女性角色。

在蝙蝠侠大战超人]中，她经验老道，[神奇女侠]则要讲述她是如何成长为果敢的女超级英雄。

少女时代的神奇女侠天真纯洁，不谙世事，得知人类世界的残酷战争，她做出人生中一个重要决定——帮助他人。

离开乌托邦，离开天堂岛，神奇女侠才找到自己生命的意义。

她拥有超凡的神力，她选择站出来，去保护那些需要保护的人们。

在新52中，她已经取代阿瑞斯，成为新的战神。

曾经代表着女性觉醒的神奇女侠如今成为女性独立，自由的象征。

在这个属于超级英雄的时代，神奇女侠不仅给我们带来女性的温柔和性感，更回归英雄的定义，教会人们做人不仅要为自己，也要为别人。

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与大多漫威和DC的漫改作品相比，《神奇女侠》的聪明与深刻极具特殊性，使其真正在内涵层面突破了超级英雄电影的局限性。

其在叙事姿态上的突破非常明显：摒弃了其他英雄电影对“超人逻辑”的强调。

何谓“超人逻辑”？

指的是特定英雄所独有的“英雄价值观”，如蝙蝠侠的打击犯罪之道，蜘蛛侠的力量-责任观，它们源于英雄对自己“英雄性”的“高自觉度”。

这纵然能包装英雄的人格形象，却也拉开了与观众的距离：观众们对英雄们的道德&责任考量的参与性是消极的，因为不容易感同身受，只能以猎奇的眼光欣赏这些“特殊矛盾”。

而这些故事往往都局限在各自逻辑的范畴内完成任务，根本思路也是清一色的“打败敌人=解决一切麻烦”。

而神奇女侠这部电影则是一个异类：尽管主角拥有“亚马逊的战士公主有责任打败阿瑞斯拯救人类”的观念，但不一样的是，这一次观众清楚，它实质上是一个错误，她面临的是战争，是一个男主所形容的“mess”，而打败阿瑞斯不可能结束战争的，这是一个无效的“超人逻辑”。

当神奇女侠意识到这个现实，发现真正的敌人是创造战争的人性恶本身时，这部电影的核心命题便完全不再具有“英雄特殊性”，也不再局限于“打败敌人，解决麻烦”，而是成为了角色与“普遍意义上的人性”的矛盾。

这是本片最聪明之处，使电影在话题上立刻进入了可与大量非商业性佳作相比的领域。

这里出现的关键情节“主角对人的本性产生了巨大质疑与困惑”，使观众对英雄道德&责任考量的理解与感同身受达到了其他英雄电影所不能及的程度。

而此时作为boss出现的阿瑞斯，其功能也已经超越了“需要被消除的麻烦”，而是成为了主角“不得不进行的抉择”的具象化：是否要相信人性善？

没有这个boss，神奇女侠也终究要面临抉择。

而在其他英雄电影中，没有boss，整个故事就无法成立。

这就是阿瑞斯作为boss的高级之处：其存在服务于思想而非情节。

这时铺垫许久的爱情戏码实现了它可能范围内的最大价值：成为了人性善的化身，促成了主角的最终选择。

有史以来第一次，爱情元素在超级英雄电影里能够如此有机地和故事内核融合在一起。

这个结尾在达成了人物的转变的同时，把爱情这个老套的升华工具使用得如此高效与合理，在超级英雄电影中几乎是前无古人的。

DC精品之作，神奇女侠帅一脸，不仅英勇善战，更有柔情万种。

我爱你所以世界才不毁灭，虽千万人吾往矣。

完成度高于《蝙蝠侠大战超人》和《超人：钢铁之躯》，精彩度高于《自杀小队》。

1.不仅仅是超级英雄片，也是女性成长史。

神奇女侠是众神之王宙斯与亚马逊女王希波吕忒的女儿。

有着媲美大力神海格力斯的力量，如同爱与美之女神阿芙罗狄忒般的容颜，似智慧女神雅典娜一样博学。

美漫史上首个女性超级英雄主角，原漫画诞生于1941年。

她是正义联盟创始人之一，在DC系列漫画里拥有特殊的地位。

期待电影版已久，源于漫画，但精彩程度高于漫画，没让人失望。

本片是DC首部女性超级英雄电影，也是一部女性成长史。

戴安娜起初对于世界，对于人类，充满着善意。

她认为人之初，性本善。

不惧自身安危，从天堂岛出山，只为消灭战神阿瑞斯，让世界得到和平。

后来在第一次世界大战中。

看到人类官僚的丑恶嘴脸，见识了太多的自相残杀，世界观都崩塌了。

她逐渐改变自己的想法，觉得人性本恶。

任务小队其他成员，都是有着缺点的普通人。

骗子想当演员，却因为肤色，身不由己成了士兵。

狙击手原本爱音乐，因为战争，患了战后创伤症，借酒浇愁，成了酒鬼。

酋长则是失去了家园的印第安人，流落在外，在战争中贩卖物品谋生。

他们曾是为钱而战的雇佣兵。

但为了结束战争，不惜以身犯险，成了英雄。

平凡人给了戴安娜最初的感动，让她了解人类有善有恶复杂的性格。

而史蒂夫更是宁愿牺牲自我，完成理想。

我来拯救今天，你来拯救世界。

因为爱，不让世界毁灭。

因为爱，而拯救人间，戴安娜完成了从懵懂小公举，到神奇女侠的蜕变。

2.女性视角超级英雄片，有动作更有柔情。

本片导演派蒂·杰金斯，从女性视角拍超级英雄片，在保证动作场面的同时，有着不一样的细腻情感。

人物性格丰满，电影完成度较高。

有几个场景，颇为打动人。

亚马逊女战士们，冷兵器对抗枪炮，死在德军的子弹下，悲壮感十足，让人难过。

而戴安娜从战壕冲向无人区的时候，让人心潮澎湃，虽千万人吾往矣。

故事人设，受古希腊神话影响很深。

战神阿瑞斯与宙斯之战，延续了弑父情结的悲剧设计。

而阿瑞斯与戴安娜，则是两个极端。

虽然都英勇善战，但两个武神性格截然不同。

阿瑞斯残忍嗜杀，到处引起人类战争。

而戴安娜爱好和平，以战止战，结束人类的自相残杀。

构图场景美轮美奂，特效与动作场面相得益彰。

以往的超级英雄片，硬度够，大场面好看，但缺乏感情戏。

本片除了打斗场面精彩，感情线处理的也颇为吸引人。

史蒂夫保护戴安娜，让她不被世界所欺骗。

戴安娜救史蒂夫，让他产生崇拜之情。

两人地位平等，甜甜小初恋，好一对金童玉女。

3.英姿飒爽，角色与演员相互成就。

从演员表现来看，盖尔·加朵本色诠释了戴安娜·普林斯这个角色。

她身为2004年以色列小姐，还曾在军营里服役过，这些独特的人生经历，赋予了独特的魅力。

不但颜值高，身材健美，真·腿玩年。

身上有着属于女战士的英雄气概，怎一个英姿飒爽了得。

头戴星光飞冕，手执噬神剑，神力护盾，腰别真言套索，神奇女侠上战场那刻吸粉无数。

克里斯·派恩，其实早已通过《星际迷航》中的柯克船长证明了他的演技。

而在《神奇女侠》中，笑容甜，身材好，还长着一张大义凛然的脸。

穿衣显瘦，脱衣显瘦。

是空军上尉，是间谍，更是英雄。

史蒂夫·特雷弗丝毫不奶油，也不让人感到腻味。

配角方面，卢平教授大卫·休里斯，这次出演的战神阿瑞斯，角色光芒完全被神奇女侠压制，但那股阴险的狠劲，诠释出来了，演技到位。

有精彩的打斗场景，有激烈的战争场面，有细腻的情感线索，有复杂的人物性格。

《神奇女侠》完成度很高，女导演对于角色的情感塑造，丰满了整部电影，不至于剥除打斗场面之后，故事干巴巴。

期待续作，也期待更多女超级英雄的登场！

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自从“蝙蝠侠大战超人”中神奇女侠惊艳亮相，虽然出场不多但已经开始期待神奇女侠这部。

盖尔·加朵真是超级惊艳，长相完全我的菜而且看得出下了很大的苦工身材太棒相当健美（我有一股冲动去健身房），动作也是干净利落漂亮简直帅爆了。

剧情也不错，男女主挺配的，但反派有点弱，最后爱什么的有点……