这几天看了《爱在星空下》这部戏,最直观的感受就像吐槽大会中李诞吐槽沈玉琳的那句话,感觉那么荒唐但又那么好笑。
贾乃亮饰演的男主苏星是一个流量和演技兼备的顶级流量艺人,热搜榜上每天的常客,常驻各大音乐榜和颁奖典礼,是一个各大综艺和节目争着抢着要的艺人。
这天,经纪人接到了一个真人秀的邀约,时间短,片酬高,兴高采烈的经纪人激动地给苏星说着这个项目,但一心只想演戏的苏星不仅张口拒绝了节目的邀约,还将经纪人手中的ipad一把扔进了泳池里,上演了一场霸道总裁的狂拽酷炫吊炸天。
但接下来的一个场景就是,苏星全副武装去小吃街上买大鱿鱼,看到远处粉丝叫着自己的名字吓得以为暴露了,拉下自己的墨镜呆呆看着眼前涌现的人,谁曾想是粉丝越过苏星快速奔向了前方的人形立牌。
还没来得及松一口气,就被卖鱿鱼的大叔认了出来并索要签名。
暴露后,奔跑中撞倒了正在拍摄婚纱照的女主孙小艾,并顺势将手中的鱿鱼递给了孙小艾,还顺势摸了一下孙小艾的下巴。
种种操作下来,真的奠定了男主在我心里铁憨憨的形象,上一秒是泳池扔ipad的霸道总裁,下一秒就能步行街买鱿鱼被追的铁憨憨,这种反差萌,配上贾乃亮憨憨的表情,整个行为就像小孩穿大人衣服,铁憨憨耍帅,简直是集荒唐和搞笑为一体。
自从我心里有了这个设定之后,我简直不能正视贾乃亮耍帅,他的耍帅简直是我每天追剧的快乐源泉。
不仅贾乃亮,剧中的陈小纭低眉顺眼,撒娇卖萌也很有自己的特色,苏星去参加真人秀,朱莉想参加,就去苏星面前撒娇卖萌。
苏星看破不说破,随口说了句,就你这演技只能跟着我了,朱莉忙接口说道:我就是没演技呀。
简直是自杀式的上位呀。
除此之外,后续苏星参加真人秀,和临时被拉上来的素人孙小艾组队对抗,比赛中苏星为了报复孙小艾,竟然弃船而去,留下孙小艾一人拿着勺子和舀子拼命的向前划去,这种坑坑更健康的行为,简直梦回我的极限挑战呀。
整体下来,这部戏就是一部轻松下饭的搞笑戏,风格欢脱搞笑,各种小桥段虽然不高明,但是很欢乐,吃饭的时候看的话简直停不下来,特适合下了班之后轻松解压。
贾乃亮这两天微博热度很高,显示国剧盛典调侃整个娱乐圈,后是自己在微博上喊话自己四年前演过一个爱豆,又因为澄清热搜第一,这个没啥意思就不说了。
但贾乃亮演爱豆还是很想让我一看,毕竟贾乃亮和蔡徐坤不能说一点关系也没有吧,只能说是毫不相关 毕竟我真的无法想象亮哥唱“你轻轻一个吻,我疯狂回味”。。。
所以我果断舍弃隔壁的霸总,来看看亮哥了结果肯定是不失所望,开头大明星苏星在自家豪宅和经纪人对话,率先就来了一个土味长镜头(话说这个导演真的好爱用长镜头,第一集就用了好几个),还让我看到了我爱豆家竟然还是“荷塘月色”落地玻璃门,此处真的是让我觉得。。。。。
剧组挺的氛围感整到位,此处是真的有被笑到不由得夸一句,《星星子》就是今年的氛围组担当了哈哈哈哈
然后就是各种古早妆化,经纪人的形象也不是精明干练了,而是穿着服务员小马甲的Peter哥(在线求peter哥换马甲!
),听到这个名字真的有早些年煤老板进入演艺圈的感觉了 而我们的女主角也以经典台偶妆化出现了,厚刘海+发带,不说我都以为是《微笑pasta》里面的王心凌来了,这台味真的是如出一辙,不过好在陈意涵配音了,让我没有那么的出戏,不然我真的会分不清楚我看的是偶像剧还是都市剧此处必须要说,苏星和孙小艾在三里屯第一次见面被撞倒的桥段和姿势,真的太台偶了!!!!
我有被复古到!!!!!!
我当时吃着饭差点喷出来,现在的小朋友肯定都没有见过这种桥断了,很好!!
剧情就不多说了,就是大明星的那些事,人气超高的大明星出街被拍,接了烂剧被骂心里又承受不了 女主角这边就是准老公p2p暴雷家底全部赔完,又被亲闺蜜抢老公,上演了一出“你怎么穿品如的衣服”,总是就是欢乐的一塌糊涂,你绝对不能说这部剧是辣眼睛,他就是单纯的土的很欢乐 看惯了精致服化道,我现在尤其喜欢这种小土剧??
竟然还有点着迷是怎么回事!!!
开心快乐哈哈哈
其中还出现了一个综艺节目制片人贾长安,那演的叫一个生动且苦逼啊哈哈哈哈哈,看着你不觉得他就很惨吗 在经纪人和艺人之间疯狂得游走,他的助理也穿得非常的素人,我完全不记得难道这就是四年前的潮流吗,这部剧仿佛就是时代纪录片?
记录了我们每一个土味时刻?
所以我现在完全就被土到上头,就特别看看后面还能有多土!
(我强烈建议剧中穿搭搬运到“土味穿衣小组”,一定可以找到家人!
哈哈哈哈哈哈哈)
不过值得一夸的是朱莉的后背太美了 整个人白到发光,就冲这朱莉的美背值得拥有我的四颗小星星
艺人、爱豆、偶像、明星、演员,这群人可以有很多称呼,这些称呼背后的人大多是光鲜亮丽的,是与常人不同的。
前些年,“月度男友”盛行,每部电视剧好像都能捧出一个“男友”来。
那么多追随,那么多名利会不会就从此迷了眼,忘了最初踏进行业的时候的初心。
齐悦,进入演艺圈的时候怀抱着巨大的野心,但是却总是被当成一块“补丁”,在苏星缺席的时候才有机会出场。
他是骄傲的,他认为自己的能力是足以支撑自己的雄心。
但投资人一次次的冷水,让齐悦灰心丧气。
在一次次与苏星的对比中,齐悦似乎放下了自己的坚持和自尊心,逐渐走向“黑化”。
其实放弃了自己,不能遭受“折辱”,不能忍受冷漠与孤独,即使成名,也不再是真正的自己了。
作为观众,我能看到的大多是出了名的像是苏星一样的大明星,但娱乐圈里更多的是或许是像齐悦一样在打拼着,在等待一个出头的机会的人。
但是在努力的时候,是不是也要想想,作为演员,最初入行的初心是什么,是不是在努力的时候,逐渐忘记了一些东西。
经纪人是艺人背后的人物,他们比摆在台面上的艺人更加神秘。
皮特是跟苏星一起从困难时候打拼起来的,但皮特比苏星面对了更多暴风雨。
其实感觉在艺人发展过程中,经纪人是能起到关键作用的,能接到什么资源,能接到什么质量的剧本,可能经纪人也是有一定话语权的,当然苏星这样的咖位也是能给自己做决定,但是皮特作为资方和艺人的中间人,还是有很多剧本资源能做手脚的。
苏星不知道皮特变了吗,他知道的。
但是苏星仍然念着兄弟情义,皮特至少现在也是顾念着的,但如果有一天,苏星真的不能再给现在的皮特带来利益了,或者说皮特再也不能忍受苏星的坏脾气了呢?
或许这对患难兄弟也就要到了分道扬镳的时候了。
在现在这个娱乐至上的时代里,艺人的新闻以及行为活动已经成了普通人生活中的一份子。
他们的粉丝或许有成年人,但也有年纪轻轻尚且不能理智追星的孩子。
艺人艺人,异于常人。
他们接收到的诱惑和无奈是局外人很难感同身受的,在名利场中如何坚守自我,保持初入行时的那一份初心,不为了追逐名利而抛下最初的自己,其实是个难事儿。
毕竟现在失格艺人不在少数,塌房爱豆比比皆是,希望还是能别忘了最初的自己吧
什么才能消除霸道总裁的油腻,从这个剧中我看到了一个方向—沙雕。
该剧的男主苏星是一个流量和演技兼备的顶级头部艺人,平时那也是一言不合就扔ipad,几千万的真人秀也是看心情,说不接就不接,妥妥的一个是金钱为粪土的现代霸道总裁。
平时最爱烤鱿鱼,一言不合就全副武装、乔装打扮,不顾身上的腰伤,甚至冒着被认出来的风险也要吃上一口三里屯小吃摊的铁板大鱿鱼,真是沙雕版霸道总裁呀!!!
尤其配上贾乃亮憨憨的表情,真是一个铁憨憨,我瞬间就get到了这个剧的喜剧魅力。
这样一个自带喜感的男主,真是时刻在霸总和铁憨憨之间的来回游荡。
上一秒还是因为香菜就训斥饭店老板娘孙小艾的铁血总裁,下一秒就能是全副武装、乔装打扮,为了最后一碗米粉不惜亮明自己明星身份的铁憨憨。
哈哈哈哈哈……关键是亮明自己明星身份也没啥用,因为这家米粉店的老板娘就是孙小艾,最后愣是没有吃上那最后一份的米粉,也是又可怜又好笑。
参加真人秀吧,搭档的女明星先是遇上飞机晚飞,后来又是遭遇突发的急性肠胃炎,彻底放了节目组的鸽子。
由于经费紧张,节目组实在没办法,只能找了个素人和苏星组成了临时搭档。
这个素人是谁呢?
不是别人,就是一言不合就和苏星开杠的孙小艾。
两人那是仇敌见面,分外眼红。
节目录制中,苏星为了恶意整治孙小艾,先是让孙小艾骑自行车带着自己,就是不投进去篮球。
后面更是弃船逃跑,独留孙小艾一个人拿着勺子和舀子奋力划船。
当然结果呢,孙小艾也不是吃素的。
后续当苏星抽中晚上睡在船上的惩罚时,孙小艾也是直截了当回了自己的温馨的小屋,独留苏星一个人在船上。
苏星这个男主,不仅是个霸道总裁,还是个脸皮厚的沙雕霸道总裁。
他岂能这么便宜孙小艾,于是晚上偷偷从船上溜了出去,到了孙小艾的家,上演了一场刨析心灵的温柔攻势,等到孙小艾心生怜惜之后,再挑明是自己的恶作剧,真是又幼稚又好笑。
第二天在孙小艾的家中,苏星又化身英伦贵族,吃着豪华的早餐,说着烫嘴的rap,简直是集沙雕和抓马为一体。
其实说实话,苏星这个人物要不是有沙雕、优质、抓马等元素的存在,那么人间油物肯定有他的一席之地的。
幸好,还有沙雕
看《爱在》看了40集,从最初当成搞笑古早偶像剧来看,到后来当成人间职场图鉴,慢慢觉出一些辛酸。
剧中很多人物都搭载着欲望列车,有的行驶飞速,眼见快要因此脱轨。
有的虽高速飞驰,却仍有情谊刹车。
也有的人始终在列车之下,随心而走。
齐悦
齐悦是被欲望支配下的人物。
支配他的既有事业的欲望,也有爱情的欲望。
作为缺少名气的艺人,在参加真人秀的时候,被一线顶流苏星排挤。
得不到话语权,也没有自己角色的决定权。
小人物是辛酸的,更辛酸的是小人物的辛酸无人看见,更无人在乎。
就像这里朱莉所说的配角一样。
齐悦事业上的欲望支配他想往高处走,更是为了走上高处不择手段。
而在爱情上,齐悦有苦情男二的特质,一直苦恋朱莉,却没有真正得到她的心。
这也支配着齐悦对苏星的怨恨和对拥有更高事业的渴望。
“天将降大任于是人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身,行拂乱其所为,所以动心忍性,曾益其所不能。
”苦过心志劳过筋骨之后,重要的是是否在这一过程中锻炼了心性,而真正“曾益其所不能”。
显然齐悦没有,他乱了心性。
在伪造苏星酒驾,与peter合作之后,齐悦似乎在事业和爱情上都一定程度上满足了自己的欲望。
但被欲望所牵制,必定无法久站高处。
《爱在》虽然看起来很古早偶像剧,但是从一定程度上也是一部职场图鉴,身边的人为欲望所困,又为欲望所动,乱了心性还不自知的人,又有多少呢?
皮特Peter是一个更为复杂的人物。
他有经验、有能力、有见识、有谋划。
同样,作为被欲望支配的人,他不惜抛下合作多年,情谊深重的苏星,转而培养新人齐悦。
而苏醒和前女友的恋情分分合合也离不开他的背后操纵。
他更在乎的是手下的艺人是否听他的话,是否能为他谋利。
但是,当苏星真正遇到难题的时候,peter却还是不止一次伸出援手。
苏星于peter,可能既是赚钱的工具人,也是多年作战的好友。
在peter的欲望列车上,情谊是一个刹车。
不至于使他完全脱轨。
孙小艾
说实话,看了这么多年剧,对于孙小艾这样的完美“傻白甜”式的人已经差不多无感了。
但是在《爱在》里,孙小艾却确实是那个欲望列车之下的,永远从心出发的,理想式的人物。
无论是最早对方鹏的无脑付出,还是后来对苏星的温暖理解,还是对待小布丁、苏妈妈,或是对待身边人。
孙小艾都怀抱着对人的关怀而非对己的利益,想必最后她也定会有一个美好的结局。
这几天追剧让我领略了成年人的世界哪有容易的,本来觉得皮特不行,只讲生意,苏星把他当朋友他在背后以旧换新,可看到几年前皮特帮苏星喝酒,两个人在小旅馆吃泡面,一起拥抱庆祝得了男三号,心里还真不是滋味。
这部剧里皮特、齐悦、朱莉,当真怨不起来任何一个人,他们都有自己做的不好的地方,无论是为了个人发展还是公司利益,可每个人都有自己无可奈何的地方。
这一点真实,不会把错误归咎到一个人身上,无奈之举,人物各有自己的道理。
同甘共苦,听过别人讲有些人只能在一起共苦,不能一起同甘。
皮特和苏星算是这么一对吧,可共苦的那些日子也实实在在发生过,皮特投进去的也是青春,谁的青春不宝贵呢,当时又不是假的。
可是有时走着走着就变了,因为利益,把人当商品,皮特太能顺应这个市场的规则了,可以讲这个人渐渐少了人情,其实人长大有的时候一个不小心就忘记初心,皮特变成现在的模样也挺悲剧的。
齐悦这个人物黑化得挺真实,本来好端端一大男孩,见到苏星也挺尊重的,也想成为他。
梦想有的时候像被越涂越黑了似的。
真的不知道等齐悦最终火了,站在起点的那男孩会赞同他做的一切吗?
他黑化是能够理解的,被别人否定变成内在否定,被喜欢的女孩看不起,最难受的时候广告牌是苏星,感觉整个城市都是苏星,这种心理崩溃还是挺能理解的。
他做得不对,但这么做有自己情感变化的道理。
做得不对,但能理解吧。
朱莉为自己谋发展,是个人就是为自己,太正常。
把自己的家给姐姐弟弟住,对家人也还不赖,虽然把小艾推出去做保姆谋发展,但歪打正着促成了一对欢喜冤家。
And朱莉太好看了,好吧我承认我因美貌沦陷 。
“文艺作品纪录当下,贴近现实生活才能引发观众的情感共鸣,现实题材创作是刚需,这是电视剧创作的必然趋势。
”这是浙江卫视平台负责人在由国家广播电视总局牵头召开的全国电视剧创作规划会议上的重要讲话。
自十九大报告释放的信息来看,“坚持现实题材创作”已经成为纲领性文件,而“坚持现实主义态度”的创作理念被反复提及和讨论。
怎样将现实主义题材作品创作成当下观众喜闻乐见的作品,引发观众的情感共鸣是摆在电视行业人面前的一道必选题。
此前,综艺节目《演员的诞生》的热播,表明大众对娱乐圈,对于演员实则是兴趣浓厚的。
纵观以往的影视作品,真正涉及娱乐圈的其实少之又少,或者说即使涉及到了娱乐圈,也只是打着这样的幌子,实则仍难逃传统偶像剧的窠臼——作品本身或是单薄、或是浮夸,所呈现的东西更是与现实脱节。
在此当下,青春你好传媒、完美世界影视、童乐影视将视点聚焦到了当下被大众关注的娱乐行业,打破传统偶像剧的梦幻,以最直接真实的视角揭秘当下的娱乐圈环境。
由梁振华任总编剧,李花编剧,贾乃亮担任艺术总监,汇集了贾乃亮、陈意涵、陈小纭、冉旭、傅孟柏、王璟彦、梁超、杨青、彭博、梁小润、谭佑铭、裴立言等主演,李依晓、白志迪、许文广特别出演的电视剧《爱在星空下》用撕裂的现实剖解了一名演员的进化与成长。
聚焦现实:剖解演员的修炼与沉浮现实主义题材能否立的住,关键是看剧中人物是否是扎根现实,符合这个波澜壮阔的变革时代的筋骨气质。
《爱在星空下》聚焦当下娱乐圈的红与黑,通过讲述身处娱乐圈不同位置的人们,如何在困境中突破自我,回归初心努力成长的故事,给现实中人的成长过程的困惑带来启示。
在《爱在星空下》已曝光的片花中,有一段来自贾乃亮饰演的演员苏星的自白:我一直活在偶像的人设里,已经忘了自己是谁了。
“流量”这个词的大行其道,让演员这个词似乎一直在失重、稀释。
而在这样的语境下,越来越多的人模糊了演员与偶像的界限,从海娃死了到蚂蚁竞走了十年的群嘲,演员似乎成了一个没有门槛的名词。
确实,现实中,大众所看到的娱乐圈本身便是自带光芒的,身处其中的人,或许早被这份光芒眩晕了眼睛,于是沉浸在鲜花、掌声与镁光灯中,丧失了审视自我的意识与能力。
正如片花中所说,“越是闪耀的星星,越容易看不清自己。
”但“人这辈子,有一件事是必须做的,那就是把丢了的自己给找回来。
”而这个从“丢失”到“找回”的过程,恰恰是一位真正的演员诞生的过程。
通过苏星“找回”自我过程中的成长和成熟,让大众看到了一个活生生的人,生存在现实生活中,为自己的梦想,不断坚持的过程中,经历迷茫、困惑后,依然不断的前行,这或许就是本剧所承载的真实的力量。
当褪去聚光灯后撕裂的现实,有不堪的过往但是依然不放弃成长。
拒绝悬浮:是演员也是普通人人的一生之中都在不断的挑战自我,战胜自我,与自我进行博弈。
这是每个人在成长过程中必然经历的过程,而《爱在星空下》让这种现实体现在了一个演员的身上,通过这样一个具有审视意义的行业,给千万大众带来一点思考的空间。
这也是本剧所呈现的现实意义,通过艺术化的形象扎根现实,反映现实。
在这部剧中,演员不再单纯的止步于身份,停留在为主角的玛丽苏、杰克苏人设加码上,它不仅仅是个名词,相反,它更像是一个动词。
苏星,作为演员而存在的他,随着剧情的跌宕起伏,被赋予了更多的内核,关于自省、关于蜕变。
“你以为你还是那个大明星吗?
你现在就是个废人,你要认命!
”片花中闪现的某个片段里被齐悦所怒吼的那个苏星,已经看不到他在低谷时的失意,而是写满了平静。
低谷时期所经历的一切使他真切地体悟到了什么叫人情冷暖,这一段灰暗晦涩的经历赋予了他触及到更温热的真情实感的可能,也赋予了屏幕前的观众们见证演员最真实的成长历程的可能。
植根于土壤中极具现实质感的成分,通过苏星这个人物的成长史表现了出来。
而苏星身上的这种不放弃,坚持与隐忍的品质也恰好是千千万万普通人身上所体现的中国精神。
通过《爱在星空下》,它让人们看到了一个在挫折中学会成长,在失意中体悟人情,与命运、与过去的自己作斗争的过程,并以此实现自我的净化与进化。
在苏星身上,我们看到了一名真正的演员,同时作为一个人的进化历程,这个历程,关于自省、关于蜕变,更关于成长。
“演员进化论“ 片花视频精雕细琢:专业团队铸造精品剧集一直以来,娱乐圈题材的作品并不缺乏,但大多流于“架空”,所谓娱乐圈,只是一个可有可无的背景板,它的存在只是为了给主人公制造身份,娱乐圈这个词,丧失了它本身的重量。
而这份实质性的重量,恰恰是现阶段影视剧市场所缺乏的以及观众们真正感兴趣的。
青春你好传媒、完美世界影视、童乐影视作为《爱在星空下》的出品方,结合娱乐圈现实,从观众兴趣点出发立意,从筹备、选角到制作,都带着诚意,将最具现实意义和质感的娱乐圈全景图展现给观众。
不得不说,在制作上,《爱在星空下》幕后制团队专业化的操作让剧呈现出了高规格的精品质感。
善于把握年轻观众需求的导演陈畅,此前曾执导了多部都市题材剧。
这些作品不俗成绩足以证明导演陈畅对此类题材的把控力。
而从此次曝光的片花来看,随着跌宕起伏的剧情,《爱在星空下》极具现实质感的画面,让人沉浸其中,观众得以与剧中人物一样经历游移与挣扎,感受他们的挫折,与他们一起尝遍酸甜苦辣。
而一句句戳中人痛点的真实台词,更是让人共鸣感顿生,好像他们就是千千万万个你、我、他。
当月亮的背面终于掀开神秘的纱帘,当光鲜亮丽的明星终于走出镁光灯掩饰下的浮华,其背后的无奈或不堪,也许就是我们这些普通人正在经历的痛苦与挣扎。
《爱在星空下》这样开创性的揭秘方式,使其成为一部指向现实的诚意之作。
《爱在星空下》马上就要临近尾声了,没想到自己能追到结束,起因是吃午饭的时候想找一点轻松有趣的视频看才点开来这部剧,不负所望,的确沙雕又有趣。
贾乃亮演爱豆,我简直觉得自己同时在看偶像剧和小品。
但是看着看着笑容就僵硬在了嘴角……我发现这部剧可不止下饭这么简单。
下面说一说这个顶着着沙雕剧外衣把我骗进来的电视剧到底是怎么做到的。
爽甜下饭永不过时
下饭剧的一大特征就是看完后,或者想要拍手大笑或者想要拍手叫好。
简言之,就是电视剧看完以后要么观众乐了,要么观众爽了。
这个规律适用于所有市场型创作作品之中。
在这一点上,《爱在星空下》拿捏的比较准确,如果把这部剧划分一下类型,这部剧就是典型的“沙雕+打脸”。
前期剧情轻松明快,以苏星和小艾这对欢喜冤家的互动为主。
实话实说,前期还未遭变故的苏星的确有很多地方没有人情味,毕竟一个天之骄子没必要识得人间疾苦。
如果说前半段是轻松沙雕风,那么后半段就是苏爽打脸风。
若说观众最喜闻乐见的情节有哪些,主角打脸反派渣渣绝对是百试不爽的一个。
这部剧后期剧情精准地抓住了观众的这个爽点。
剧中反派齐悦从苏星腿受伤开始就一直在陷害苏星,这样一个心术不正,落井下石,小人得志的嘴脸成功让我怒气值蓄满了!
继而在发布会上,剧情就迎来了高潮的打脸环节。
苏醒当众从轮椅上站起来,齐悦这个小人费尽心思最后却竹篮打水一场空,这样的剧情只有一个字爽字可以形容!。
这种先甜后爽的剧情模式让这部剧十分适合上班族在午饭的零散时间解压放松。
娱乐圈众生相虽说这部剧十分适合放松娱乐,但是如果只把它简单归类为下饭剧却并不合适。
因为在下饭之外,这部剧还在很大程度上以写实的方式揭露了娱乐圈的众生相。
大明星、小演员、经纪人、投资方、导演、甚至演员助理几乎涉及了娱乐行业的所有职业,而难能可贵的是,《爱在》并没有想当然地标签化人物。
剧中所有人物,都不能用简单的好人或者坏人来区分。
比如身为绝对主角的苏星,在剧情前期也有一些大明星身上常见的坏毛病,脾气不好,难相处。
再比如让大家恨到牙痒痒的齐悦,他急功近利小人之心,但是他对待朱莉的感情却仍旧让人动容。
尤其立体的是剧中的配角,皮特作为苏星的经纪人,曾经也有过陪苏星走向巅峰的梦想,可是当情分和利益站在对立面,当被生活压力所裹挟时,他变得唯利是图,变得一切向钱看,但是他这种变化又是每一个为生活劳碌的人可以理解的。
他曾经在苏星一无所有的时候为他拼命争取资源,却也在苏醒陷入低谷的时候落井下石,心软的是他,无情的也是他,这可能就是人性最矛盾也最真实之处吧。
喜剧外壳下的悲剧这部剧已经临近结尾,对于这部剧想表达的东西,我现在感受到的与我看第一集时候感受到的截然不同了。
“天下熙熙皆为利来,天下攘攘皆为利往”娱乐圈其实是这个现代社会极端化的缩影,可能每一个皮特,每一个齐悦,每一个朱莉,都曾经是苏星。
如果能够的话,谁不想守住初心成为自己想要成为的人。
但是几乎每一个圈子都制定了一套相同的弱肉强食的规则,你想要做你自己的前提是你得站在最高处。
所以有那么一两个不为五斗米折腰的人就能名留青史,因为像苏星一样,真的可以在利益和诱惑面前依旧选择做自己并不容易,因为艰难稀少,所以可贵。
我看剧的时候,最难过的一点是我忽然意识到,皮特之所以变成这样的皮特,是因为他曾经为了苏星的梦想而努力。
我们努力想要站在最高处,想去看风景。
后来在爬山的过程中,却变成了不再有心情看风景的人。
总而言之,《爱在》总体来说算一部不止下饭的下饭剧,值得一看。
要不要这么好笑,苏星和小艾的同框镜头再给我来一打,要苏星的小眼神,小二郎腿和小傲娇,小艾的小阴谋大眼睛。
欢喜冤家真的是生活里的一道光,剧中圈内争斗应了那句话:天下熙熙,皆为利来;天下攘攘,皆为利往。
苏星已经走到被公司换下来的边缘了,而苏星家里的情况其实也不算好,被藏起来的小孩小布丁,平常苏星陪他去击剑课就会特别开心,苏星妈妈也是个操心的老太太。
遇见小艾的苏星真的太好玩了。
找保姆的那一段很绝,苏星一大早敲门问朱莉“哥平常对你好不好”,被梦游保姆过肩摔,能预料到之后会找上小艾。
剧情其实可以预料,可是这两个人凑在一起的分分钟都觉得有意思,生活化,猜中结局也想珍惜过程的那种。
对付小艾苏星套路满满,而且自恋者无敌,第一次找小艾当管家,“不要说话,不要惊喜”,最让人喷饭的是那句“我全家都对你有信心,加油,孩子”,原来还有这种鼓励保姆的办法,大明星已经成了搞笑担当,职场里的暗黑风格也因这两个人扭转。
其实剧里是挺多无奈的,事业上尔虞我诈已经成了兵家常事,苏星和其他人在一起也没有好笑的内容,更多是工作上的交涉。
奇妙的是遇见小艾后,苏星整个人焕发出谐星气质,是不是被称为爱情的神秘物质所吸引,似乎是和有感觉的人在一起,生活就会变得快乐不少。
遇见小艾也是苏星的幸运,对小艾来说遇见苏星也是幸运。
平常生活太忙,脑子有的时候看不动特别悲伤的剧。
反而是小艾苏星这样生活化,有趣的故事,能够治愈我,不想错过这对欢喜冤家的任何一帧哈哈哈
很神奇,我竟然完完整整追完了一部沙雕古早,甚至连配音都有点违和的小甜剧,这不是我一贯追剧风格,但这个剧,有萌娃、有美食、有复仇虐渣剧情线,样样戳到痒点,但除了这些,小甜剧也有他自己的出彩之处。
《爱在星空下》选择以娱乐圈为背景,尽管人物设定上略有些夸张,但基本上也算是比较客观地描绘了一幅“众生相”。
齐悦是试图想要替代但最终自讨苦吃的小星星,尽管齐悦确实使了一套连环计,成功把苏星拉下王座;其他的幕后人员,诸如经纪人皮特、舒小佩;金主爸爸余总;制片人老姜,还有最近出场频率实在是太高的贾长安。
林林总总的角色,几乎涵盖了可以存在在娱乐圈里的各个工种。
其中被弹幕骂的最狠的无疑是皮特和齐悦。
但他们真的是彻头彻尾的坏人吗?
确实,皮特和齐悦在剧情后半段基本上已经忘记了自己从业的初心,已经被名利迷晕了眼。
但皮特虽然爱钱,他骨子里的兄弟情其实还是有的。
苏星落魄的时候,那么多人落井下石,恨不能踹他一脚出口恶气,但皮特仍然帮了苏星,仍然记得他的苏苏腰伤不能吊威亚。
齐悦为了出名,为了红不惜一切代价,甚至连为人最基本的道德底线都可以抛到一边。
但至少,齐悦对朱莉的心是真的,也希望他能在监狱里好好想想人生的意义吧,也好好想想他这可恨又可悲的半辈子吧。
人真的是超级复杂的生物,面上笑呵呵的背地里谁知道会怎么给所谓的朋友使绊子。
剧里的人物好和坏乍看是清楚的,但是仔细看一下,可恨之人也有可怜之处,可爱之人也有过度之处,好与坏之间的界线,又怎么能分的那么清楚的呢?
遇到坎坷,是就地躺倒还是努努力翻过去?
名利诱惑,是甘心不断突破下线还是恪守为人本分?
剧给出了不同人物的不同选择,也引起了屏幕前的我们的思考。
2020年的电视剧质量与往年相比上了一个大台阶,观众对剧作质量的要求也越来越高。
尽管悬疑剧正剧吸引了大多数人的目光,但不可否认这种不用动太多脑子光磕糖的小甜剧什么时候都是不过时的,不用猜谁是凶手,不用费尽心思猜主创的心思,简简单单开开心心地看男女主历经各种磨难。
虽然小甜剧剧情没那么复杂,但讲的道理也是真的。
人应当有底线,应当守着自己的本心,虽然身处花花世界,但也不能真的当一只愉快的花花蝴蝶。
挺浪费时间
好喜欢
那个夏天会是永远属于你的。
俩人之间的克制与隐忍真的是太绝了。
相处短短五天,暧昧氛围拉满。至少我们拥有过完整的回忆。老鹅能不能先从崆峒山上下来会儿,会拍多拍点?
把记忆封存在草莓蜜酒里,它会永远属于夏天
intimacy is more important than climax
假期结束之后你还会记得我眼睛的颜色吗?
俄语好催眠
「One Last Kiss」剧本和现实的穿插非常非常好,戏剧和电影的情节和真实的我们活的现实。海边的假期如耳边的一首歌,爱是耳边的歌曲。今后的日子里海浪扑上石子滩的声音还将不断回响。那些澎湃的短暂真实。你感受到活着的时刻。就着自己的垃圾俄语和讯飞听见勉勉强强看完了,看完的感觉和她们回程路上的心境如此相似。
你会永远记住我吗?闭上眼睛,我的眼睛是什么颜色的?
只喜欢穿年上西装的那一段戏,好美好美
“他决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指缝间溜走,那样夏天就是你的了,无论未来发生什么 它都将永远属于你...”细腻的剧本让这句“台词”更加贴切,两个人的性张力在每一场合都表现得淋漓尽致。好喜欢最后的机场告别吻,小心翼翼又热情奔放,毫不掩饰自己的欣赏喜欢,开放式结局也算是俄罗斯社会的happy ending了,毕竟生活的可能性大过体制的死气,我可太喜欢Tanya这样明媚的女性了,Maria的知性是多少人恋姐的答案,诚意满满的小成本电影,非常喜欢!
颜值都很在线 年下自由文艺会撩 年上也好宠她啊 结局很好品 “你知道她眼睛的颜色吗” 结尾那首歌好听的 不过吻戏是一点没看到啊 是我看的版本问题吗 对了年下好像年轻的kate box
“你知道她的眼睛是什么颜色吗?”
假期;颜值在线,第一次直观感受到俄罗斯人的感情也跟东亚似的克制
好看好看求女同性恋们都去看!!!年上太美了😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍
三星半。传说中的三小时版本会不会更好。有无人来分析下海报。
夏天不要结束让我永远记住你眼睛的颜色。
3.0。