5月天诺亚方舟

这种电影向来都是尴尬的存在。

对于五迷来说这是一部无可挑剔的影片，无论是作为演唱会后重温的回忆亦或是从未看过现场来感受气氛都是完美的选择。

而在路人看来，就好像是一个压根不能算作电影的，几乎没有情节的圈钱工具。

这没什么。

因为这部影片压根就不是放给路人看的。

从主题到剪辑《诺亚方舟》相比《追梦3DNA》成熟了不止几倍。

当相信音乐终于意识到来电影院看五月天电影的观众是为了得到什么，就终于在是用故事情节衔接演唱会还是用演唱会衔接故事情节中做出了正确的选择。

与其费尽心力排几段无谓的故事莫不如用几个简短的镜头把演唱会的主题表达的更清楚些。

再不见铺天盖地充斥地铁公交站的刷屏海报，也没有东奔西走的宣传活动，排片量也很小——至少我在北京是这样，我觉得这样很好，再好不过了。

想看的人了解的人自然会去看，不想看的人就干脆一无所知一点也不会受到打扰。

我不知道这一次没有大规模宣传的原因是什么，但我觉得很为五月天骄傲，就好像在告诉我们，就这一次，不求票房，动用拍摄奥运会开幕式的德国团队出动直径两公尺的空拍直升机全方位拍摄这样大阵仗的筹备，就是真心想要让喜欢五月天的歌迷可以得到想要的感官上的体会。

即便很可能由于上座率低而上映两天就撤下，我仍然觉得这是属于我偶像的自信。

这种东西就像是你很喜欢吃一种东西，你觉得它的味道会给你带来莫大的满足感。

然而众口难调，你爱吃的东西搞不好就是别人讨厌的，别人没办法感受到那种味道的与众不同，这是没办法的事情。

一些人可以从五月天的歌里面有很多感触，就在看电影的不到两个小时里真的有了或许可以改变世界的念头，觉得有不怕千万人阻挡的勇气，觉得总会有一篇你的传说。

那对于那些感受不到的人，我们就只要表达遗憾就好了。

喔对了，我要回归到标题上面。

零点的包场，是我唯一看到的一部在全剧终灯亮起之前没有人离开的电影。

屏幕里和屏幕外的声音融在一起，屏幕里的蓝色荧光棒和屏幕外的蓝色荧光棒融为一体，和一群喜欢同样东西的人一起欢呼呐喊是一种多奇妙的际遇。

所以，如果有人看到不喜欢这部电影的人讲五月天圈钱这样的话而感到难过无力改变的时候，要记得，你并不孤单。

你 不曾离开五月天无论这部影片评论怎样，票房怎样，重要的是，我们不孤单。

影片很用心，也很有想法。

喜欢伤心的人别听慢歌前面穿插的那一段彩排玛莎说的这里要有一个哲学性的转换，也喜欢阿信在前面感性的talking的时候冠佑若无其事的在后面擦汗的样子，solo和战车就更不用说了，温柔给你自由的那个片段说实话我觉得没追梦的好，当然，结尾的拱廊。

“后来我找到了一件事情发现 我好像 可以做这件事情叫做 玩音乐我很幸运 因为 其实我从来就不是一个很会唱歌的主唱我不是一个很会作词的写词人不是一个很会作曲的作曲人甚至 我在台上 要跟大家一起跳舞的时候 总是没有成功过但是我知道我特别的幸运因为我做的有一点点好的时候我的朋友我是说 不止台上这四个人而是你们都很慷慨我只希望 我们写出来的歌可以陪你们在没有人看得到你们的时候然后 我知道 我们会在心里 慢慢的陪你们唱起 我们最熟悉的旋律啦 啦啦 啦 啦 啦啦 啦……”士杰说，有的时候帮五月天做音乐做到几天不能睡觉，好不容易做完回家睡一个小时又被打电话叫去帮忙，真的觉得太累的想说不做了。

可是每一次五月天演唱会最后唱到《憨人》的时候士杰都会哭，觉得之前再累都是值得的。

心上一字敢面对我的梦甘愿来作憨人最后要说，我有一个坏毛病，就是总要和周围小伙伴讲“去听五月天的歌吧”“去看五月天的电影吧”然后得到不想看啊或者不想听的回应。

我早就知道自己拼了命维护的东西在别人眼中可能连屁都不是的道理，但仍改不掉这样的习惯。

不行，这种庸人自扰徒增烦恼的事情从今以后我再也不会做了。

立此为证。

打四星半，那缺的半星给不走心的字幕组。

就算是百度一下歌词也不至于有这么多错误好嘛！

不是流行天团的粉儿，周六却陪人看了大银幕3D音乐片《诺亚方舟》。

直到大银幕出现了五月天的主唱，我摇着小伙伴的肩膀，质问——“到底有几个人叫阿信？

”“五月天跟信乐团是一回事吗？

”靠，咱是俗辣无聊的70后，却无知无畏地看了一部属于热血粉丝的音乐电影。

边看边胡思乱想。

励志是这部《诺亚方舟》的标签，回想自己当年，一定也听过那个时代的励志歌，那是谭咏麟的《创造命运》？

还是张国荣的《风再起时》或《鼓手》？

所谓励志主题，一定是相信自己，追求梦想之类的。

每个时代的励志歌都煮沸了那一代年轻人的热情，也都烙上那个时代的火印。

80年代末，我们年方豆蔻，白衣飘飘，相信“命运不会轻招手，我要甘苦奋斗”的大白话歌词，多年以后，那个历尽千帆，峰回路传登上人生顶峰的歌手，从香港几十层的高楼上一跃而下，一缕精魂，化为蝴蝶，随夜风而逝……乍听此消息时，顿觉青春碎了一地，自己已经不再年轻了。

这感觉在十年之后的今天，寒意和忧伤都历历在心头。

励志永远是年轻人的菜，哪怕成功不是生活的全部。

现在回想来，80年代香港歌曲的励志，是属于市民心理的上进，凭埋头苦干，不言放弃的憨劲，换得一朝鲜衣怒马，扬眉吐气。

这算不得有格调的抱负和理想，但也让我等有志青年们热血沸腾。

但看完《诺亚方舟》，才了解五月天的励志，与青年张国荣们的励志，早已显示了不同的时代底色。

音乐片《诺亚方舟》里制造的情景是2012世界，像某一部前苏联钢铁题材的小说那样提出了2012之问：如果第二天世界毁灭，你能否问心无愧的说，今生无悔？

估计这个问题一下子就能撂倒了青年张国荣们：靠，刚搬完半个世界的砖，坐下还没点菜呢，你这儿就打烊了？

而五月天们的回答也足足花了一部正片的时长：五月天《三个傻瓜》唱到：谁傻瓜 傻不傻瓜 时间 一样追杀傻瓜啊 一转眼 就老花 一转眼 就白发又在《OAOA现在就是永远》歌中说：出生的那一年 OAOA转眼就这一天 OAOA人生都太短暂去疯 去爱 去浪费重要的不是成功，重要的是有人陪伴。

果真有世界某日，一切世俗意义上的成功有何价值？

五月天的励志其实是说，要爱你自己，相信梦想的力量，即使不成功，你也并非一无是处……对于生存鸭梨山大的年轻五月粉，这个回答能让人泪奔吧，比起张国荣们的励志，五月天的歌里飘荡着心灵鸡汤的香味。

《诺亚方舟》以影片承载了五月天在台北小巨蛋和鸟巢演唱会的现场演出，虽不完美，但恕我孤陋寡闻，算是是华语界少见的音乐片大作。

电子音乐、嗨翻全场的荧光棒也领我入戏，尤喜那首名叫《OAOA》的歌里唱到：我相信 爱情的纯粹我不信 华丽的诗篇我相信 热烈的争辩我不信 无声的和谐我相信 秒秒的瞬间我不信 年年的永远无论时代变迁，心灵鸡汤是否换了厨子，有些价值是不会随着时间变化的——我不信无声的和谐？

我表示严重同意！

【胡言乱语预警，请，一，定，慎，入】回家吧——不要回家吧——不要回家了——不要难道要从第一首歌开始再唱一次吗？

……那不然我们唱得慢一点，唱得越久，我们就越晚说再见。

很久很久以前的你要去哪里，他们从头又唱了一遍慢板的疯狂世界，就真的好像要把整个演唱会从头再来一遍，就好像真的不用说再见。

那时候谁都不会想到，有一天他们可以在电影院把整个演唱会安可又安可吧。

于是从台中的大船上连滚带爬地下来之后，我跟小伙伴又跑去台北安可了一场3D一场4DX，回到济南我又跑去安可了三场。

这样的节奏确实是始料未及的啊，当初还以为最多也就看个三场而已呢。

坦白讲第一场3D是看过效果最差劲的一次，而且那天上午我在台北暴走到下午还跑去平溪，差点都要瘫死在回台北的火车上了想到电影还是心里好痒好痒于是跑到西门町，冲到日新威秀看到有22:10的场次就果断换了票进去，结果效果好差劲又加上我自己好累，第一场就在百感交集中过去了……其实我很有那么几分钟在思考，我是不是进错了电影院这是不是枪版。

第二场4DX依旧超坎坷，被网络订票给订光了于是我和小伙伴只好排补位，结果我们太潇洒地跑去101吃中秋大餐回来只好排23:55的那场，等我们燃烧青春跟生命终于排到的时候两个人都觉得下一秒就可以睡过去……但效果真的太赞了！

真的会感觉身临其境！

而且也许我们的诚意感动了鼓（Shang）手（cang），竟然得到全开签名海报的垂青。

之后三场都是回济南之后，忽然想看就看了。

（结果回来一周已经有三天晚餐是可乐爆米花了整个人都要不健康了……）插个花——>有小伙伴问我看少了爱情万岁和盛夏光年有什么感觉，嗯那我如实再汇报一次——前两趴都没有高潮。

（如果你觉得我一定是坏掉了，那你肯定也坏了，哈。

）有看到这部电影被划归到“音乐 纪录片”那一栏里面，心下甚是欣慰。

很多时候都想跟他们说，其实你们不要去考虑票房，考虑迎合谁的口味，演唱会电影就做原汁原味百分百的演唱会。

于是我很惊喜地看到了这部百分百诚意的电影，这就像是五月天送给我的礼物，让我从大台北滚回来之后还可以再看一场演唱会，让我在下班之后可以冲去找个角落躲起来跟五月天见面，这是多美好的事情啊！

——我的五月天，把演唱会搬进电影院了！

电影编剧（没错大主唱我要夸你了）的用心在每一个起承转合都能淋漓尽致地体现出来，每一个衔接的地方都做得那样微妙可爱恰到好处，从头到尾都充满了五月天味儿。

明日版的演唱会里就有的VCR进仓颉跟VCR进拥抱的方式已经很赞了，到了玛莎的哲学性转换真是爱到不能更爱了好想repeat个一百七八十遍！

歌单跟演唱会对比起来大同小异，反正每个人都会觉得有奇怪（也不是）的歌混进去也总会有遗珠，但时间就那么一百二十分钟，歌单已经超诚意了。

虽然大部分还是诺亚这场巡回才有的新歌，我还是好开心末日版里那些快被忘记的惊艳片段又回来了，当我看到那些一年多以前曾经周周都repeat的画面时忽然有些语塞跟哽咽，当我忽然又听到好久没听过的黄色潜水艇的时候依旧震撼地跟第一次听过那样呆住，当我再一次看到虽然剪切地有些凌乱但依旧懂得其中意义的倔强彩虹的时候，真的会抑制不住泪水扑簌簌下落，当拱廊的音乐声响起，一幅幅画面闪回的时候，我哭得像个傻子。

我坐在灯光并不那么暗的电影院，听着明知道是最后一首的歌，还是抱着爆米花哭得快要抽过去直到场灯亮起才匆匆擦干眼泪心里开始纠结天呐千万不要被认识的人遇见。

我总是说不上来为什么会哭，我总是听到“是你陪我走过一生一回匆匆的人间”时掉眼泪，也总是在看到彩虹的时候发现脸上爬满泪水，也在最后一首歌的时候失控。

也许其实答案很简单——我一直没有离开五月天。

其实一部演唱会记录电影，做到这样已经够棒了。

主唱能准确地抓住歌迷的泪点，我有时候都怀疑是不是他决定把某段内容放在那里的时候就能意识到几分几秒的时候大部分人都会哭，而几分几秒的时候又有很多人会被屏幕上出现的脸帅到疯掉。

也许更多的人不会明白这电影到底有什么意义，让那群疯遍全国各大体育场馆的神经病再跑去全国电影院撒泼一遍吗？

如果你觉得是这样，那就是吧。

上一部电影出来的时候，我很不能理解为什么会放那些路人和歌迷看来都觉得莫名其妙地故事片段进去，到这部至少是all演唱会的电影，作为歌迷已经感受到诚意满满。

也许等到下一次五月天出电影的时候，能棒到让全世界都说赞。

其实某种意义上，已经全世界都在赞啦。

去台湾之前我跟我爸妈说五月天又拍电影啦，却没有邀他们同去，心想这样一部纯演唱会的电影，真的是抛开了路人群体，只为了歌迷而拍吧。

我妈有点心悸地回忆起两年前的追梦，问我你想看多少场，我说，那要看他们给我看的是什么玩意儿啦。

话讲很重，但我知道即使很烂我也不会看少于三场。

果然我莫名其妙地已经看了五场，还买多一张永远不可能用到的只能在湾湾兑换的票。

从前我能感受到其实对于追五月天这件事，爸妈虽然不反对但也会觉得我有时候太over，即使是给他们看过追梦之后他们也无法理解我的疯狂举动。

不知是什么时候事情开始变化，我只记得有一天我在饭桌上说起“唉其实能租用鸟巢两天兴师动众开演唱会已经很不容易了”，一向不太看得上月天儿的我爸竟然附议了一句“更何况还两天都坐满了”，于是那天我跟他们讲那天我们在鸟巢排出了一道彩虹，在鸟巢上写下了“五月天”和“北京”，不知道是不是我的错觉我看到我妈眼睛里闪亮亮的光。

其实每个人心里都有梦啊，都会被那种伟大而不思议的力量所感动。

我总在找我想要什么，因为我不知道，又或者有时候找到了也不敢承认那是自己想要的。

因为我太缺乏勇气，太害怕失去。

我总觉得自己被一个巨大的绳索束缚着，但其实束缚我的是我自己和我现在的生活。

就像主唱在最后所说的，我虽然从小听话一直做“好学生”和“乖孩子”，但我从来不知道自己究竟最爱最想做的事情是什么，所有的事情都做到“还不错”但从没有哪一件是“太棒了”，甚至念书念到后来觉得超没意思就去工作，工作一年想念书的时候又不知道选哪个方向去哪里读而且并没有魄力放弃现在的生活。

我曾经把我的生活里塞满五月天，也曾经几乎完全离开了五月天。

我曾经跟自己说当我从台中下船就做一个告别，但事实就是我一直都在打脸。

曾经一度我有过奇怪的念头——当我看完诺亚方舟最后那场演唱会就脱团。

但当我独自漫步于曾无数次从他们的音乐文字语言中感受过的城市街头时，我才意识到我根本就做不到脱团，不需要也不能够脱团。

我的世界里到处都是五月天的味道，我的思想我的生活我的朋友，我的一切都已经被烙上了这一个标签。

从十几岁到二十几岁，从学生到上班族，从戴着耳机听音乐到不舍昼夜的万里狂奔，从一点小小的喜欢到无法割舍的爱。

离开五月天，我的勇气还会在吗。

离开五月天，我还会偶尔做一下梦吗。

离开五月天，我还是原来的我吗。

当我回到济南，第三次看完这部电影的时候忽然对一切都释怀了，我不再去执着什么上岸与否，也不再去挣扎到底理智不理智。

我们每个人都有自己爱的方式，都会在自己的世界自己的生活里默默地相互扶持，一起到更远的未来。

最后那两天怪兽一直在说，希望我们不仅仅是寻找一个感情的宣泄口，而是可以收到他们所传达的更多的东西。

大概是这样讲的吧，有点忘了。

我跟依休都很惊讶于他怎么可以这样看穿了我，（看穿了我假装的冷漠←别闹）。

不过我现在很骄傲地跟他讲你放心，如果真的只是来宣泄一下心里的不爽而已，我就真的早已离你们而去了。

我都学会了，学会了想要得到就必须要放弃，想要冒险就必定会失去，还想让自己燃烧一下就真的会有些东西变成灰烬。

我还要为自己活为自己想要的生活努力，我还要听你们唱，唱到七老八十，我们一起住着拐杖，从天南海北赶来欢聚一堂，唱着难忘今宵一般的拱廊。

我要让我和我们的演唱会，一直一直安可，一直安可到永远。

说到那时候我妈也会开我玩笑，哦想七老八十还看五月天，赶紧把自己嫁出去，不然到时候都没人帮你推轮椅。

我想说那不然，我的小伙伴们，我们相互搀扶好了啦。

（笑）对了，最后，【这都不是我说过的（才怪）】团长冉冉升起（……）起来的时候↓我！

要！

看！

团！

长！

so！

lo！

时！

的！

脸！

不！

是！

手！

和！

后！

脑！

勺！

儿！

更！

不！

是！

吉！

他！

忘记是哪首的时候↓我！

要！

看！

背！

靠！

背！

（……）不！

要！

切！

镜！

头！

QAQ好多好多时候尤其是动次动次↓主！

唱！

帅！

哭！

我！

突然好想你和诺亚方舟的时候↓陈！

信！

宏！

你！

跟！

神！

一！

样！

哲学转换的时候↓玛！

莎！

一！

生！

推！

温柔的时候↓求！

同！

款！

衬！

衫！

量！

产！

整个电影结束的时候↓刚才我一定是被什么不好的人格占领了（晃脑袋不过我还是好喜欢陈信宏温尚翊蔡升晏石锦航刘谚明还有黄士杰什么的我果然没有离开五月天（扶额

每一次因为五月天演唱会抢票，就好像从黑暗中拼命摸索一道光线，但就依靠着这道光线，好像才有力气挣扎着，没有被海浪冲没。

好久没有写长评了，觉得自己几乎要失去运用文字的能力。

幸运地在末日来临之前看了香港与深圳场的诺亚方舟，今晚却又坐回电影院。

我看到黄士杰给自己硬塞了不少镜头，看到陈信宏被修的完美无瑕的皮肤，看到石爸做作地握紧拳头，看到玛莎像一只坏掉的拖把；我在想，人为什么而歌唱。

第二人生一首首唱下来，我脑海里反反复复的却是“生命如果可以倒流，我想我还是会卯起来蹉跎”。

时间如果重新来过，我想我还是过着平凡的生活，经历苦痛与绝望，忍受孤独寂寞手足无措，然后期待着，这个世界什么时候能把我忘了。

但至少，你还在歌唱，我还有那束光线，我还有力量，跟着你们放声歌唱。

所以，你走音跑调忘词跌倒，我从不放在心上。

希望，格林伍德说，希望，是个死胎，虽孕育成形，但永不实现。

它是在睡醒前戛然而止的梦，永远得不到解答的祷问，它被不断拆解损耗，却是让人依恋不放手的一丝残缕。

而你们把这残缕交到我手上，也交到无数个人手上，那光线就算残破，也让这世界闪闪发光。

我想起深圳场的一个瞬间，《你不是真正的快乐》时，五个人站在自己的升降台上，主唱大人在“我站在你左侧，却像隔着银河”的时候转向自己的右手边，我手握荧光棒却像被雷击中一般定住，原来吉他手啊，这歌是给你的。

这歌是给你的，还有，我卑微的，不计代价的，毫无用处的爱。

“阿信：我是一个很特别的人，我很希望我是一个独一无二的人。

可是，（呃）我从来没有考过第一名，（呃）从来没有过，然后演讲比赛，也统统供孤，然后，（呃）去报名参加合唱团的时候，也被刷掉，终于，有一天，我找到一件事情，发现，我好像可以做。

这件事情叫做玩音乐。

我很幸运，因为，其实我从来就不是一个很会唱歌的主唱，不是一个会作词的写词人，不是一个会作曲的作曲人，甚至在台上，我要跟大家一起跳舞的时候，总是没有正式通过。

但是，但是我知道，我特别的幸运，因为，我做的有一点点好的时候，我的朋友，不是说，不止台上这四个，而是你们 ，都，（呃）都没有离开过。

我只希望，我们写出来的歌，（呃）可以给你们，在没有人看的到你们的时候，然后，我知道，我们会在心里，陪你慢慢的唱起我们最熟悉的旋律： 啦 啦啦 啦 啦 啦啦 啦 啦 啦啦 啦 啦 啦啦 啦 123go 啦 啦啦 啦 啦 啦啦 啦 啦 啦啦 啦 啦 啦啦 啦 啦啦啦（憨人）”这是五月天的主唱阿信在这部诺亚方舟最后的独白。

很多人不知道为什么会有那么多人喜欢五月天，很多人不知道为什么有那么多人会为五月天疯狂，很多人不知道为什么有那么多人，会坐3天的火车，就为了去看一场五月天的演唱会。

我想我知道答案，至少我知道为什么推掉所有的课，推掉所有的邀请，穿过茫茫的人海，在这一天，去看五月天的电影，然后又唱又跳又哭又闹的原因。

五月天一直是个很神奇的团，你肯定没有见过一个连续红了16年的乐团，也肯定没有见到过5个从1997年一直唱到2013年并且骄傲的宣称他们还要唱到80岁的乐团对吧？

这就是五月天。

我对五月天最开始的印象是公交车上放的<离开地球表面>和在春浪上吴青峰唱到破音的<一颗苹果>，然后才慢慢了解这个团，了解这五个奇奇怪怪的男生，了解忽胖忽瘦还走调的主唱，了解大大眼睛尖下巴的团长，了解尖牙利嘴穿长裙的贝斯手，了解演唱会完就回家的吉他手，了解带着眼镜装斯文的鼓手。

然后我开始听那些他们很红的和不红的歌。

其实和阿信说的一样，我也一直是一个很平凡很平凡这个世界有我没有我没什么差的人，一直活在朋友的阴影之下的人，但是，五月天的歌，确实是在没有人看得到我的时候，带来希望的东西，也是，带来梦想，带来追求的东西。

就是那种，比安慰剂更有用的药。

然后，其实我最喜欢的五月天的歌，到现在为止，还是一颗苹果，因为我就是一个做事做很多事都做不好的人，但是每次被爸妈骂说又不努力啊的时候，我还是会想，我知道我努力过，虽然说这首歌其实在他们的所有歌里面，没有什么特别的闪光点，不像憨人和倔强一样唱哭过那248万人（当然这两首歌也唱哭过我），但是我始终记得这一句“我知道我努力过”我有很多的梦想，其中有一个就是“两年之后去看好多好多场苏打绿五月天的演唱会”在我所有残存的梦想里，这个是我最想实现也最担心会破灭的梦想，五月天的成员大多已经40了，苏打绿也迈入了中年团了，谁知道这两年会发生什么，但是我至少是一个分得清轻重的人，所以现在，我只要好好学习，在每个对我来说有意义的时刻让他们的歌陪伴着我——就像已经过去的5年一样，就够了，对我来说，这就足够了。

毕竟是他们让我保留了一些已经放弃的追求，虽然说这个梦想一点也不积极向上，但是，谁在乎哦而五月天的演唱会，似乎比听专辑更有魅力一些，至少我知道他们在尽心尽力做好每一次演唱会，他们也在尽心尽力告诉每一个歌迷，“下面这首歌，送给每一个，和五月天一样有梦想的你""不管你身在何方，不管你明天要去哪里，请让五月天陪你，做你梦想的代言人"“Mayday is Ashin Moster Masa Ming Stone and U”真的，你不曾离开五月天。

作为一个脑残粉，我想我无法客观的去评价一个带给我无数感动的电影本身，但是由于我看的是4D场，还是要稍微吐槽一下4D效果的，喷气喷水什么的就不说了，可是总是跟着节凑按摩后背是怎么回事，导致最后所有人都无法靠着椅背看电影，完全坐直了腰板，一副随时准备就义的样子，因为这个我中途笑场好多次。

接下来进入正题：阿信说：我不是一个很会唱歌的主唱，不是一个很会写词的作词人，不是一个很会作曲的作曲人，甚至在台上，我要跟大家一起跳舞的时候，也从来没有成功过。

但是，但是我知道，我特别的幸运，因为，我做的有一点点好的时候，我的朋友，不止台上这四个，而是你们都，都特别慷慨。

我只希望，我写出来的歌，可以给你们，在没有人看得到你们的时候。

我想对于一个想要看电影的人来说，这不是一部好的电影，几乎毫无情节可言，而这可能也不是一部好的纪录片，没有他们幕后的准备，没有花絮，有的只是我们熟悉的不能再熟悉的演唱会的情景剪辑。

但是我相信，对于每一个五迷来说，这部电影所带来的震撼于感动并不会比演唱会现场来的少。

从03年第一次听到五月天的音乐一直到今天已经整整十年了，那时我可以跑遍所有音像店，寻找一个叫做五月天的乐队，一首叫做《听不到》音乐。

那时的我，所有课堂笔记的第一页都是《倔强》的歌词，那时候我可以在王府井等上一个下午只为参加五月天的签售会，在工作人员的百般阻挠下握一下阿信的手。

所以我想诺亚方舟带给我们的，不仅仅是一次演唱会前排的高清体验，更多的是一种回忆，一种对自己青春的回忆。

朋友们都说，你都多大了，早该过了追星的年纪。

可是我只是想在我还能用尖叫表达我对你们喜爱的时候，就尽情的去表达。

我一直以理智的脑残粉自居，也许这本身就是矛盾的。

可能这件事情本身就不是一件理智的事情，但是为什么每件事情都要做的那么有理智呢。

有人说，无论什么时候，在什么状态下总能有一首五月天的音乐代表你此时此刻的心情，他们似乎总能有办法把词写到你的心里，触动到你自己都不曾碰触到的一种情绪。

后来我发现不是我的每种心情都能有一首五月天的音乐作为表达，而是，每一首五月天的音乐，都会有一段属于自己的回忆。

我之前很不能理解，为什么有人在演唱会现场会哭的泪流满面，不能理一些选秀活动中评委所说的，他唱的我的鸡皮疙瘩都起来了。

直到我坐在电影院里，安安静静的再去重温曾经那么热烈的场面，眼眶湿润、视线模糊，汗毛全都竖起来的时候，我才发现，原来的我一直顾着激动，忘记了感动。

很感谢曾经赶鸭子上架被我拉去听五月天的演唱会的朋友们。

总要有人来陪我，咽下苦果，再尝一点美梦。

阿信说他从来不是一个梦想，只是想要他写的歌能一直陪伴着我们，我想他做到了。

追梦DNA看到第二个故事就看不下去了，什么玩意啊，这破剧情无聊得我想砸电视，有意思吗，把演唱会搞个电影就搞啊，做个纪录片就行了，还偏偏要掺无聊的滥故事，够了没！

在这部诺亚方舟上映时，我和很多豆友的心情一样，到底要不要去看， 已经被dna伤过情感了，不想再去电影院再被恶心一次。

在看了评论说几乎都是演唱会，又纠结了一段时间，毕竟是高三了，周末只有一天放假，去图书馆写写作业，做做琐事，看看电影，写写影评，准备下艺考，时间就差不多没了，有时搞完作业还剩一堆。

实在是没啥时间来看两个小时的演唱会电影。

抱着这想法，一周拖一周，眼见着诺亚方舟很快就要下映了，在深圳只剩个两场了。

但是还是没下定决心，加上还有妈吵吵嚷嚷淘宝的事要我做，真是看不了了，我想。

然而那天在图书馆写着作业，戴上耳机，音乐脑中响起，就是第二人生的oaoa。

青春就去疯，去闯，去浪费，现在，就是永远。

当时我就一股热血涌上心头，站了起来，收拾东西，去往电影院。

3d效果是极好的，质量极高的新专辑第二人生的首首歌曲都好好听，慢歌high歌首首动人心弦，让人沉醉其中，满满的两个小时都是让人满足的。

这电影果然是我们这些看不起演唱会的人的福音。

不过不尽人意的依旧是很短的故事部分，会弹个吉他就改变世界了？

没啥深度，搞得好像很屌很有意义的样子，其实是鸡肋，无非是过度开发导致人类毁灭，追悔莫及，如果重来一次就能改变未来。

这道理谁能不懂，人类的贪婪哪有止境，理想和现实差距有多大，这种陈词滥调的说教故事着实没啥新意，如同过场一般，没有一处真正触动人心，草草而过。

还有五月天穿越回去这部分是在干啥，炫技吗？

我一直好欣赏阿信的才情，那些唯美的，无力的，挣扎的，激荡的，励志的歌词，连一个《洗衣机》都是一个感人的小小故事，《黑暗骑士》《三个傻瓜》都是在致敬伟大的电影，无疑阿信是很有追求的，为什么到了这部片子就不能再用心些，多向那些伟大的电影人们学习么。

当年的阿信因为看了《火之鸟》而熄灭了当漫画家的梦想，现在的阿信也因为看了那些望尘莫及的伟大电影而妄自菲薄，草草编个故事就搬上电影院么？

你应该同你在音乐上不懈追求一般，在这部电影也应倾尽全力啊阿信。

无怪乎别人说你们圈钱啊！

我实在无力吐槽了！

我来电影院是看电影的，不是看你演唱会录播视频的！！！

尼玛开演唱会能专业点吗？？？

故事情节在哪？

从来没有看电影这么窝火愤怒的！

请你们不要把电影院当成演唱会！

就是给你的歌迷看的请你在影讯里说明好吗？？？

影讯编了一个多么宏大的故事！

各种明星，搞半天什么故事情节加起来也没五分钟，尼玛不是电影故事就说明一下，还拿些明星当噱头说的剧情听着热血沸腾，我只能说：看电影前请一定要详细咨询一下此电影是音乐会还是话剧还是其他神马类型！

另外请电影院的工作人员也专业一点，不要说这个电影挺感人的！

还是3D的！

3D效果我就不吐槽了，除了字幕，其他真感觉不到!

其实﹐自动踏入第二人生以来﹐五月天在我生活中的占比就小了不少。

已经很久没有为他们的新闻激动或兴奋﹐很久没有为他们流下眼泪﹐也很久没有为他们写下长长的文字。

然而当电影开场﹐我看着熟悉的一幕一幕﹐才意识到﹐这艘陪伴我两年、见证我人生又一场巨变的大船,就要驶到终点了。

一瞬间,所有的回忆如潮水般奔涌而出：哭到岔气的三场小巨蛋；凌晨一点的鼎王麻辣锅；举着彩虹纸鸡皮疙瘩起了一身又一身的鸟巢；创纪录的连续六场红馆……这是关于方舟的回忆。

而两年前我在追梦3DNA影评里提到的那个陪我等到大屏幕显出“5”字的人﹐那个因为我丢下他独自冲去鸟巢看演唱会而跟我别扭的人﹐如今握着我的手看完了诺亚方舟。

现在的他﹐能在第二人生的前奏响起时就准确地说出歌名；听到《干杯》的时候说“我喜欢这个MV”；在散场后和我拉钩说要去台湾看一场五月天的演唱会……这是关于搭乘方舟的我,自己的回忆。

好久没流的眼泪在憨人的talking时还是没能自已,主唱说：“希望我们写的歌能够陪你”,才发现,这些年不管经历什么﹐难捱的挫折﹐苦涩的悲伤﹐幸福的甜蜜﹐总有一首五月天,做着那样一首背景音乐﹐不吵闹,不打扰﹐默默陪伴﹐帮我找到继续下去的力量。

谢谢这一路有你们﹐谢谢。

---好了终于该说电影了（喂---1.男神主唱简直帅呆！

尤其是那个身后射出万丈光芒的一幕简直是男神中的斗战胜佛！

（别问我这形容怎么来的他就是这么自然而然的脱口而出了！

2.片头3D效果棒呆！

身临其境感太强有些镜头都有眩晕的赶脚了！

3.整场口型和声音貌似都有点对不上,口型快声音慢4.陈信宏的好多变调升key结尾根本就没听过好吗！

也完全不是他平时唱歌的风格啊一看就是后期重新录上去的= =5.字幕有错别字就算了但是整句写成“最怕朋友关心的问句”请问这是哪首歌啊坑爹啊我去！

6.“Monster Come On”真的是陈信宏喊的吗吓尿了尼玛开外挂了吧！

7.整场鸟巢高雄小巨蛋镜头超多﹐在3DNA里抢尽风头的红馆也不知是不是因为太小无法体现方舟的磅礴气势所以基本被摒弃。。。

好在最后一首憨人里面红馆镜头不少﹐而且貌似都是玩得很开心的镜头。。。

略感欣慰8.石爸镜头真的超级多因为他超级无敌会演！

9.一千个世纪开头那个水球用3D效果做出来简直美翻了！

说完了,私以为跟追梦3DNA根本不是一个类型的没有可比性哦也

太多的感情，太多的回忆通通都背书到票根上。

关于对月份团在作品，在宣传方面的种种议论，希望他们都听得到，并且冷静分析。

坚持初衷，无论这过程里需要什么样的“哲学性转变”，可能无奈，甚至遭到非议，我都挺你们！

无论这个世界有多傻逼、多装逼，也有够恶心，请一直嬉笑怒骂地认真地、猥琐地、帅帅地摇滚下去吧！

即使再辛苦，我们都互相陪伴！！

谢谢五月天！