来自幕味儿 “这不是第一部讲农民的电影,也不是第一部讲推理的电影。
但是我在这部电影里,头一次看到了一群恢复意识后还惦记着地里瓜果的可爱老头。
他们有着向空气挥舞拳头的轴,也有着想把三轮车开上高坡的木,然而所有这些带着尘土味的生活,就像那块塑料布里的水一样,不紧不慢地流淌着,滋润着那一尾尾金鱼,让一座略显破旧的老屋,变得五光十色。
或许,这才是农村和农民们,需要的光彩。
”以上评论来自谋杀电视机
直面生活的平淡和残酷,又能给人以继续生活下去的力量《平原上的夏洛克》是新人导演徐磊的处女作,没有明星,全部素人演出。
影片今年7月首度亮相于FIRST青年影展,好评如潮,并一举斩获最佳电影文本大奖。
虽然观影之前就对电影抱有很高的预期,但《平原上的夏洛克》之精彩程度还是超出了预期。
就笔者个人而言,这是今年华语电影的杰作。
《平原上的夏洛克》海报一部高明的喜剧《平原上的夏洛克》聚焦的是一个发生于河北农村地区的故事。
主人公超英(徐朝英 饰)是一个农民大叔,把辛辛苦苦养的好几头牛卖了17万元。
除了还几万块钱的账外,剩下的钱他打算把房子翻修了——这是他给故人的一个承诺。
超英有两个好兄弟,占义(张占义 饰)和树河(宿树河 饰),超英翻修老屋时,他俩也过来帮着忙前忙后。
没想到,树河遭遇车祸,司机逃逸。
树河虽然命是保住了,但每天却得花大几千块钱医药费。
树河(左)、超英(中)和占义(右)树河的女儿远嫁,联系不上,超英和树河的外甥得做决定——要不要报案。
如果不报案,给医院说是树河自个摔的,那么树河的医药费能走新农合,可以报销70%,超英只要支付剩下的30%的医药费——超英认为树河是帮他才出的事,钱他得出。
如果报案了说是别人撞的,那么医保是不报销的,得找肇事司机,但一旦肇事司机没找着,那超英可得支付100%的医药费——这医药费可是没底儿的事。
“道理都懂,但人不能白撞。
”超英还是决定报警,得给树河讨个公道,哪怕逮不着肇事司机他得自个负担全部医药费。
报警后,警察直言,案件难破。
事发地点没监控,也目击证人,一场大雨后案发现场也被破坏了。
于是,超英和占义决定自个探案。
超英和占义自己探案这就是片名《平原上的夏洛克》的由来。
平原,其实就是河北乡下,夏洛克则是借鉴自英剧《神探夏洛克》,中国乡下农民与英国伦敦绅士就这样奇妙地组合起来了。
显然,“农民”与“神探”之间是有落差的。
在我们的传统印象中,神探的特征都是西服风衣、礼帽手杖、天才专业、性情孤僻,而《平原上的夏洛克》的这两个农民侦探,他们土里土气、不专业、不高明、笨拙。
就比如,他们确定破案方向是去找神婆,占义说,以前村里人丢了牛,就是靠神婆给找回来的。
神婆给大体划定了一个方向,他俩就照着这个方向去查。
超英和占义根据神婆指示,确定了三辆车的信息最终他们锁定了三个车牌号,又通过保险公司的熟人获取了三个车牌号的车主信息。
之后,他们土人用土法,认认真真地去找这三辆车,看哪辆车有被撞的痕迹。
其间,他们或冒充顾客(老实的超英还花了150元买了个没用的水泵),或翻墙进校园被保安追赶,或伪装成外卖小哥勇闯居民楼结果进了警察局……就当他俩以为找到“肇事者”,在树河醒来之后,发现他们的探案只是一场空。
《平原上的夏洛克》在FIRST展映的时候,笑声不断,当时就有观众说电影像一部“段子集锦”,观众的笑声甚至多到让徐磊都有点“心里发虚”,因为导演从未想过这是一部喜剧。
在接受澎湃有戏专访时,徐磊说道,“我拍之前也没觉得这会是一个喜剧……拍完了之后,我发现它居然还是挺喜剧的,因为很多观众会笑。
但是就在拍摄之前,我并不知道观众的反应,我也不是依照观众的反应去构思这个剧本,更多的还是从自己的表达和审美出发,反倒是一个无心插柳的事情。
”这种“无心”,让《平原上的夏洛克》成为一部高明的喜剧。
它的好笑,不是来自于我们在喜剧电影中最常见到的那种明显是经过种种设计的桥段,比如刻意扮丑、刻意装傻充愣、刻意地“屎屁尿”、刻意地说段子等等。
《平原上的夏洛克》的好笑,是自然的,自发的,它是根植于人物身上的。
当一个老农民想成为侦探,当一个老农民罕见地进入大城市,自然而然就会产生错位和反差——而这就是喜剧的来源。
就比如超英和占义要查第三辆车时,得进城。
繁华的市中心到处挂满了创建文明城市的标语。
一出车站,占义无意识地吐了一口痰,而旁边则贴着“讲环保、洁城区”的文明标语。
这时有城管跟上来了,开了50元的罚单。
占义被罚了50元抠门的占义不服气,超英代他交了罚款。
交完罚款,占义还是不爽,他一个提嗓,一口痰又即将脱口而出,可想着城管在后头,占义只能含着。
他往前走,三步一回头,城管还在后头跟着。
一怒之下,占义来了个超乎所有人意料的神操作,他伸出手,吐到手心上,双手一撮,像抹摩丝一样往头发抹去,还往裤子上擦了擦手……那个定格的pose姿态曼妙、傲气十足,观众都笑岔气了。
占义的pose不能输也许文字的描述有些“恶心”,但电影的这一桥段却喜感十足。
占义的举动完全符合电影中他的个性,他就是一个仗义热情,同时抠门、爱咋呼、也没啥文明观念的土农民。
他难得进一回城,的确对城市里条条框框的规则不熟悉和不适应。
不适应造成的处境尴尬,都会成为自然的笑点。
从中国土地里生长出来的“乡土中国”超英和占义奔走在华北平原上,从乡村到城市,一幅中国乡土画卷也徐徐打开。
这个乡村,是逐渐荒凉的。
毕竟年轻人都在出走,村里主要剩下老人家,就像小卖铺的壮年老板吐槽的,他也准备离开了,村里没年轻的,没购买力。
但这个乡村,同时是杂芜的,它显得迟滞但又跟得上现代技术,比如神婆与监控安然并存;超英在瓷砖店门口看到的“幸福家园”墙面,欧式别墅和中式楼阁杂处。
中国文艺作品中的乡村,主要是两个极端,要么是“乡村在堕落”,乡村成了人人互害的丛林,要么是乡村是田园诗是乡愁,是随时可以从城市魔窟逃离而去的庇护所。
这两个农村都不是准确的,更多时候,乡村是这两个极端的综合,是一种杂芜。
导演徐磊说得没错,“不仅是在农村、而是整个中国社会,有一个很显著的特点:很多场景都有一种并置的荒诞——传统和现代、农村和城市这些元素混在一起构成了一种荒诞感”。
《平原上的夏洛克》拍出了这种杂芜的荒诞感。
无数细节让这部电影仿佛是从土地里生长出来的,比如三轮车倒车时的机器女声发出的“倒车请注意”,或者进入小卖铺时机器女声发出的“你好欢迎光临”,有过农村生活体验的人,对这两个声音非常熟悉。
电影主要采用河北方言,电影的几个主角都是农民,像超英就是徐磊的父亲饰演的,树河的妹妹就是徐磊的母亲饰演的,其他很多配角也是本色出演,比如说神婆、拆房工人。
电影中的演员都是非职业演员《平原上的夏洛克》更精妙的地方在于,它拍出了中国农村文化层面的精髓,即乡土中国里的“人情社会”。
这就是费孝通在《乡土中国》中说的,乡土社会的人际关系是一种差序格局,人与人的关系呈现为重叠交错的人际网络,这个网络是以个人为中心、以血缘或地缘关系为原则而延展出的同心圆体系,人与人之间的关系是以血缘、地缘、感情为界限。
“人情社会”才是地地道道的、只有中国乡村才具有的特色。
人情,简单地说,就是有个熟人好办事。
电影中,超英和占义发现街道上的一家店有监控,请求老板帮忙,老板不愿意,说看不了。
超英不慌不忙地掏出手机,打电话给朋友;超英的朋友就出现在画面里,同样拿起手机,给自家的亲戚打起了电话。
再下一个场景,就是几个人围在店里的电脑前查看监控了。
小卖铺老板一开始拒绝看监控,熟人电话一打,下一幕就耐心地给超英查监控了这个场景既有反转的喜感,它也举重若轻、微妙精准地描绘出了人情社会的特点——大家都生活在一个集体里,都是熟人,你帮我,我帮你,互帮互衬。
之后占义的车爬不上坡,依旧是一个电话打给朋友,占义的车上去了,朋友的车爬不了坡,朋友又是一个电话打给一个亲戚……但当超英和占义到了城市,陌生人社会的对比就很强烈了,他们连一个小区的门都进不去。
徐磊想借此讨论的是,“我们提及人情社会总会觉得这是一个贬义词,人情社会真的有那么糟糕吗,人情社会是不是还是要比无情社会好一点,这是我一直想讨论的问题,也是我的创作初衷”。
他在采访中举的一个例子,笔者非常有共鸣,他说他母亲来北京看他,正住在北京呢,老家这时候来一个电话说有个人死了,可能都不是特别近的亲戚,她都要立马买车票赶回去。
笔者的父母亲也一模一样。
农村老家里哪个亲戚有啥事了,第一时间都要奔赴过去,每年有很多时间精力都消耗在这些人情世故上面。
现在的年轻人是很难理解这一切的。
我们接受的是契约社会、陌生人社会的信念,个人的权利大于一切,自己过得爽最重要。
那对于老一辈的人情观念,我们该怎么看?
完全舍弃掉吗?
可当我们茕茕孑立、孤独无助时,我们是否会怀念类似于超英与占义之间的这种人情味?
这是电影之外,值得我们思考的话题。
平原上的侠客与英雄《平原上的夏洛克》的喜剧令人捧腹,土里土气让人亲切,它同时还是无比动人的。
这动人在于,它对于我们这个时代即将逝去、非常罕见的一种“大写人格”的塑造与讴歌。
这一“大写人格”,直白点说,就是一种侠客气质。
电影的主人公超英正直、正义、有底线、有操守,洋溢着一股理想主义和浪漫主义气息。
树河被撞了,他要替树河找真相;十几万的医药费全部他一个人出,哪怕因此耽误了他翻建房屋的计划,哪怕屋漏偏逢连夜雨;虽然十二万的赔偿金即将到手,但因为找错“肇事者”,“肇事者”是被勒索的,送上门的钱他硬是没要……电影中还有许多细节值得细品。
比如前后出现的马。
当医院催缴医药费时,他打算把心爱的马卖了,虽然非常不舍。
他给买家介绍,“这马多仁义,老实着呢”。
但买家讨价道,“仁义又不值钱”。
马卖了之后,当他听说买家是杀茬,倒贴了两百也要把马再要回来。
后来马又出现了一次,当占义骑走他的电动车打算拿走“肇事者”的钱,超英戴上草帽,在暗夜中骑着老马赶过去阻止。
超英骑上马去阻止占义哒哒哒的马蹄声响起,让人热血沸腾。
这一刻农民超英俨然武侠小说里的江湖侠客,身体力行地告诉每一个观众:仁义不死,侠客精神永存。
在很多个桥段,《平原上的夏洛克》都可能轻易地滑向俗套。
比如笔者一直担心,仗义又抠门的占义,突然就甩出积蓄给超英,让他先救急;或者是强行来个大团圆,找到了真正的肇事者,超英付出的医药费拿了回来,老屋真正翻建。
好在电影拍得非常克制,一点不落俗套,没有为了反转而反转。
但日子再难也还是要过的。
接着就是电影中最浪漫的一个情节。
废弃的学校屋顶落水,屋顶罩着一张透明的塑料遮雨布。
超英将屋内的一缸金鱼,倒在了遮雨布上面,水光粼粼,金鱼在里头游动,破旧的老屋一下子有了生机……多么诗意,多么浪漫,又多么脆弱,多么感伤。
虽然侠义碰壁,日子困顿,可内心中仍旧有着一丝对生活浪漫主义的追求。
这真是看透生活真相,仍旧热爱生活的英雄主义。
头顶上的金鱼徐磊说,这群小人物身上拥有对苦痛的“麻木”,这里的“麻木”并不是一个贬义词,它是一种伟大的民间生存智慧:“我觉得他们这些人身上有一种特质:一个人经历很多苦难,但是自己却不知道,很多人不知道自己在困苦中生活,我觉得这个东西特别伟大,他不是说我要坚持下去什么,他们不知道。
”其实,这与其说他们是身处苦难而不自知,毋宁说是,他们总能在生活中消化掉所有不幸的遭际,并始终对生活、对美好家园怀抱朴素而强烈的渴望。
这也是中国农民的伟大之处,他们经历一切,忍受一切,为的就是完成生活本身。
电影结尾,树河出院,他想去自己的瓜田看看,超英和占义陪着他去。
阳光穿透树木,日光与绿意相映,远处有水声潺潺,瓜熟蒂落,一切自然生长,生机勃勃……这样的土地是充满希望的。
结尾一幕导演徐磊曾在微博上写道,期望能写出“直面生活的平淡和残酷,又能给人以继续生活下去的力量”的作品。
他做到了。
《平原上的夏洛克》就是一部这样的作品。
——版权属于澎湃新闻·有戏——
这个片子的回味很好。
大叔们用最简单直白的逻辑和最低的探案成本寻找车祸线索,农村是那些个环境有点脏乱的农村,大叔还是那些固执邋遢或沉默或爱吹牛的大叔,看着他们一路磕磕绊绊地探案,但等出车祸的大叔醒过来后,我担心你的房子,你告诉我不用担心地里的瓜,相互不用客套地说谢谢,一切都在那根烟里,抓住罪犯这个事情好像也变得不太重要了。
电三轮带着他们仨跑在夕阳下,树林间三人闲聊着瓜田和收成,青烟弥漫,田野芳香,镜头突然美得像跑入了宫崎骏的动画世界。
音乐太棒了,单独听可能只是满满的慢摇文青,但是和片子一合,就像破旧房顶塑料布上泄下的那一池金鱼,无比灵动浪漫。
1Q:这部影片以前叫《深北侦探故事》,然后中间改过好几次名字,我们想听听关于改名这样的故事?
A:最早叫《尘土飞扬》,因为是两个人奔波劳碌的过程,然后觉得不太符合这个片子的气质。
拍片的过程是发现自己,认识自己的过程。
也通过拍摄过程知道自己是什么人,结果确实片名做了调整。
2Q:这个故事的来源是怎么出来的?
跟着环境对立有没有关系?
A:最早是一个真实事情,在老家有一个亲戚被撞了。
到了现场之后问他们报没报警吗?
他们说没报警。
因为报警就不能报销了。
后来他们觉得这么忍了肯定有点问题,然后他们决定先破案后报警。
在我心里这就挺荒诞的,有一种身份的错位,后来就拍了这么一个片子。
3Q:怎么找到这几个演员的,他们表演统一在一起非常难的?
A:刚开始想找职业演员,后来带到老家和素人演员就不搭,所以索性就全用非职业演员。
里面的男主角是我爸,这是最后定下的。
4Q:所以您调教演员的时候会给他们很大的自由空间吗?
还是说要求非常细致?
A:在台词上会给他们发挥的空间,他们怎么去说一个台词按照他们的说话方式去说,但是内容一定规定好的。
因为片子不是状态性的那种戏,情节性和设计感特别强,所以说还是给他们一些明确的指示。
给一些非职业演员,你不能去讲内心,用调度方式控制他们的节奏就很好,比较明确的指示,他们表演起来就比较准确。
5Q:您为什么会选择这些音乐呢?
A:这个片子的音乐还没做完,所以有些都是直接引用,我和音乐老师去合作,用很先锋的音乐,和片子形成反差。
就想想把这部片子从土味变成土酷。
6Q:您怎样看待自己电影里的拼接,比如一些问题和热点,比如外卖、高考之类的,这种社会现象的抓取,在你的系统里面是提前想好的,还是根据场景去选择?
A:我是想通过这种娱乐性去带动人物的群像,娱乐性和主题是有关系的。
我想让大家从风格上觉得,这不是一个破案故事,更是一个特别散的故事。
7Q:金鱼细节的意识?
在创作过程对于民间底层浪漫化处理?
A:其实这种浪漫不是我放进去,而是我发现的。
我经常发现他们想法很浪漫化,比如金鱼,一开始是空间上的处理,就是一个主场景,反复出现就会有些变化,它的这种变化会使情节推进,它的这种变化刚开始是空间上的变化,在拍摄的过程发现其实意味变得更丰富。
我觉得不是浪漫,而是自己经历许多苦难,他们还不知道。
很麻木的去过一生,麻木是褒义词。
我觉得是从他们身上发现的,而不是强加上去的。
本文首发公众号何日君回来,转载约稿请联系:hehua499。
12月新上的电影《平原上的夏洛克》挺有意思的,推荐大家去看看。
它非常小众,拍摄成本也相对低,但是好看的电影和难看的电影,本质上跟钱无关,《两只老虎》剧组能请得起赵薇和葛优,他们没钱吗?
可是,不好看就是不好看啊。
拍电影这回事儿,一是跟才华有关系,一是跟生活认知有关系。
尤其是后者,在我们这个浮躁的强调“钱钱钱”的时代真是太艰难了,连编剧导演自个儿也绷不住。
谁不喜欢钱多呢?
谁看得起没钱的人呢?
前两年大热的《欢乐颂》就是典例,请问编剧真正看得起樊胜美吗?
从骨子里看不起啊,围绕着“樊胜美”的都是些啥事儿啊,吸毒鬼一样的家庭,她本人由表至里的虚荣,连她的“仗义”都源于虚荣与被肯定,没钱,那你肯定原生家庭不行,然后你自己性格有问题。
然而,整个剧集的大众评论多偏向于,安迪和曲筱绡这种富家女写的不真实,但是樊胜美真实。
这真的真实吗?
这让我想起了我一个做导演的朋友,从国外名校毕业,接触的圈子里都是什么“外围女勾搭富二代”这种,有一回跟我聊天,他说,其实你蛮不错的,自力更生,我觉得从小县城出来的女孩,不去卖都不错了!
这也是他的“客观认知”,但是这真实吗?
小县城出来的女孩,请问有几个真的在卖呢?
百分之九十的女孩都在自力更生,非常简单的生活着,反而,很多高校里的家境不错的女生也在做援交,不是吗?
这怎么能划等号呢?
社会经济急剧发展的这些年,我们的文艺作品开始不会写穷人,我们的读者也不乐意去读穷人的篇章,看到就不耐烦,谁会对樊胜美耐烦呢?
哪怕我们自己本身就是穷人,但是也要赶紧的赶紧的跟这个群体撇开关系。
这十几年来,我们根本没有出现过《贫嘴张大民的幸福生活》这样写穷人的还热播的电视剧了。
这个电视剧的优质就在于,张大民的人生困境不妨碍他真正的快乐,编剧对他的生活真的有兴趣。
而我们的人看到张大民的第一想法是:什么?
你连房子都没有,你还贫嘴?
贫你妈呢?
你还幸福生活,你也有脸?
当然,有些作品还讲究体面讲客气,那就装,把穷人塑造得伟大善良的要死,牺牲人格,比如春晚小品里的“农民工”“保洁阿姨”,那叫一个崇高无私。
这种“客气”其实也是“看不起”的另一种表现形式而已,这就好像对穷亲戚嘴上特别亲热,之所以亲热客气,是为了表现自己修养好,强调自己有同情心。
所以,当我在影院看到《平原上的夏洛克》时,我非常欣喜。
这是一部把农村和底层小人物拍得很正常的电影。
“正常”看待,你是个人,他也是个人,不恶意诋毁,也不特别赞美,这是一种尊重。
电影讲了俩个农民超英和占义破一桩车祸案件的荒诞故事,他们的朋友被车撞了,住医院了,而车主逃逸了,两个农民就想破案,既要个说法,也要有人负担昂贵的医药费。
当然,案子最后没有被破出来,就像生活本身一样,并不是每个问题都有答案,而且他们破案的方式是如此的荒诞笨拙。
但是电影正是在这种“荒诞笨拙”中拍出了小人物的浪漫。
这个电影的浪漫,我非常喜欢。
《平原上的夏洛克》,之所以去刷这部电影,是因为这个片名。
夏洛克可以是这样的时髦,毒舌和绅士。
但是他也可以是这样的:农村光着膀子的,咋咋呼呼的,或者是沉默寡言的。
大家都可以是夏洛克,不是吗?
是谁规定了夏洛克一定是时髦精致的绅士呢?
风未动,幡未动,是人的心在动。
世界区分了物质,区分了容貌,但是它没有对人的品质和喜怒哀乐做过区分,高兴了,大家都笑,伤心了,大家都哭,是我们自己做了区分,不是吗?
超英卖了牲口,想把旧屋翻新,旧屋漏水,下雨天得动用一堆盆啊桶的去堵水。
大家劝他说,你可得想清楚了,这十几万钱,留着养老吧,摊在这个房子上算什么呢。
可这个沉默寡言的乡下男人实在是浪漫啊,他跟死去的妻子承诺过,要让她住好房子,于是就有了屋顶上的金鱼。
这种浪漫,也并不就比999朵玫瑰花寒酸。
屋顶上的金鱼,每个人活蹦乱跳的生命,无论他贫寒富贵。
当然,生在这个时代的导演,也有这样的困惑。
影片有一幕,超英去跟模范企业家范总谈判,因为他没车,于是,他骑着他的英俊高大的马上路了。
这一幕拍得非常浪漫,是西部牛仔片的感觉,高大的骏马,沉默的男人,但是当骏马和范总的小轿车相遇了,又有一种迷惑滑稽。
推倒原有的房屋,建立新的住所,这个“推倒”过程,影片给了很多的特写,这大概也是一种思索。
我们推倒了什么,又建立了什么。
这些年,社会和时代的变化实在太大了,人在其中,当然会觉得惶惑。
你迷惘,我迷惘,没人不迷惘。
沈从文谈他的湘西,他看到辛苦撑船度生涯,辛苦讨生活的人们,他的内心有一种几欲流泪的感动,终于明白,原来这些人生命的意义就是活着本身。
其实不止是辛苦讨生活的人的生命意义是活着本身,而是每一个人生命都是如此。
片中占义想把竹筒子塞进管子里,总是塞不进去,然后这个农民说了个黄段子,他说,不能勉强,年纪大了,就是没法把他弄进去了,真的。
我看到那儿,傻乐傻乐的。
是啊。
总有一天,你乳房下垂,你再也硬不起来了,没有人能逃过这个生命的过程。
每一个人这样活着,每一个人也这样死去,其实不分贵贱。
《平原上的夏洛克》是first上很受欢迎的悬疑类型,影片讲述两个农民超英、占义为了追查朋友车祸的凶手展开的调查。
朋友树海在超英请盖房饭的时候,替他跑腿买东西遭遇了车祸。
超英选择了自己承担医药费,放弃合作医疗的报销款追查凶手。
情节进展非常流畅顺利,根据算命和监控得到三个嫌疑车辆:日本车、国产车和德国车。
超英和占义两个人找到朋友查到三辆车主和所在地并前往核查。
日本车、国产车均无碰撞痕迹,只有德国车车头上显示出似乎出现过事故。
但是在取证困难和车主企业家身份的背景下,认定了凶手的他们似乎只能换一种方式来维权。
影片最终也没有对车祸肇事者谁的问题给出答案,结局对于这种类型来说草率了一点。
(要是结尾能点到算命的所说的“在东边”可能故事会更黑色点。
)开放式结局将故事情节的意义全部抵消,而情感的意义有点太淡漠。
超英相对来说更像故事的主角,他有一条为亡妻盖房的线索,承包了全片最惊艳的一个镜头,但是始终没有融入到影片的感情中去。
不过真的很漂亮,要是全片能在这里就结束感觉更好,从盖房子开始到盖房子结束,也许在坟前叨咕一下盖房的“风波”,挺有意思。
生活还是一样的过。
影片中我最欣赏的是作者镜头下既可爱又可憎的人情社会。
占义打电话给柱子,找来了柱子姥姥家的,柱子姥姥家的又打电话叫来了二奎,无须解释原因。
后面占义的三轮车被卡在土坡,深夜打电话叫来了柱子帮忙推车。
剧情关键处几乎都是人情帮忙,最后破案也是人情作阻。
肇事嫌疑人著名企业家的身份让超英和占义开始违法维权。
最后这个镜头骑马赴宴简直是一出堂吉诃德式英雄人物。
沉默寡言的小农民坚持理想主义的惩恶扬善,自以为正义地讹上一笔,事情进展得顺顺利利,结果却发现浑然不是那么回事。
又自以为正义地赶去拒绝这笔不义之财——没想到却被毒打一顿。
此时占义正在一个土坡上不上不下。
桑丘式喜剧人物和他的堂吉诃德,古典喜剧哈哈哈。
总之还算喜欢,非职业演员操着方言会自然很多,给影片添上许多可爱之处。
情节简单、节奏幽默,只不过回想起来没有特别抓人的情感点,也没有什么真正的故事高潮。
住在河北衡水农村的超英大叔,卖牛得了十七万块钱。
兜里一下子殷实的他,想到的第一件事情是:翻建新房。
这是电影《平原上的夏洛克》的开头。
看到这里,我就想:导演难道是农民出身?
对农民生活追求的把握真的是太精准了。
后来一查,果然。
北京——衡水
导演徐磊就是河北衡水人,在一个采访中他说:“我小时候天天浇地,看西瓜。
”《平原上的夏洛克》是他的电影长片导演处女作,执导了《无名之辈》的饶晓志担任了这部影片的监制。
徐磊表示,如果没有饶晓志导演的帮助,这部电影就不会同大家见面了。
作为纯新人导演,此前徐磊做过《素人特工》的编剧,拍过一个短片《从台北到深北》。
更早之前为完成父母的心愿在国企待过,做过摄影师助理,拍过婚庆……和《动物世界》的韩延、《路边野餐》的毕赣、《八月》的张大磊等新导演一样,都是“婚庆系”毕业。
《平原上的夏洛克》就在徐磊老家衡水深县张村拍摄,演员是他的父母和乡亲。
故事灵感也来自他老家人的真实遭遇:“我有一个亲戚被车撞了,他们当时把人送到医院,说是自己摔的,不敢报警。
因为在监控覆盖不全面的农村能够负全责的肇事者很难找到,而谎称是农民自己不小心受伤,就可以走新农村合作医疗……他们最后就说我们先自己破案,把肇事人找着以后再报警。
我当时就觉得这个逻辑特别荒诞,但是它又符合他们的处境。
”《平原上的夏洛克》获得了今年第13届FIRST青年电影展“最佳电影文本”。
其实徐磊本人早就在北京生活数年,脱离了现在农村的生活体系。
但正是这种熟悉又陌生,了然又超然,这种碰撞,反而让他来拍这样的一部电影,最终呈现出来的效果很是特别。
土味——浪漫
电影名称《平原上的夏洛克》,一看就有一种文化上的碰撞。
中国的华北平原,英国的神探夏洛克。
在为超英大叔盖房期间,树河叔被人给撞了,超英叔、占义叔化身夏洛克和华生,开始在平原上奔走,探案,查找肇事者。
电影海报上,超英叔和占义叔头戴斗笠,身披塑料布,冒雨在平原上奔跑,非常符合农民的身份,但又有一种超出生活的浪漫感,仿佛古代义薄云天仗剑天涯的侠客,又仿佛漫画中身披斗篷惩恶扬善的超级英雄。
徐磊说:“其实这个是跟贾樟柯导演学的。
”“我看他的《天注定》手记里面,他就是把每个人物造型对应一个古代的人物,王宝强的对应的是武松,姜武对应的是鲁智深,赵涛对应的是一个侠女。
你能感觉到那种气质,但是你又不会觉得跳出来,他不是完全的那种一个真武松出来,他是用我们现实中也有的元素把他们很微妙地给衔接到一起,就是像与不像之间……还能察觉到,但是又不会觉得刻意。
”
《天注定》剧照《平原上的夏洛克》有一幕超英和占义叔在广场上的戏也非常贾樟柯。
其实你能从电影中看出很多导演对徐磊的影响,看得出他的阅片趣味以及审美情趣。
比如电影一开场就是牛被吊在空中的镜头,让你很容易想到希腊电影大师西奥·安哲罗普洛斯。
安哲特别喜欢在电影中将各种庞大的物体吊在空中,比如《雾中风景》中那只吊在水面上巨大的手,《尤里西斯的凝视》中吊起的列宁雕像的头部……令镜头语言产生诗意与哲学。
比如桥洞下勘探肇事现场的镜头,会让你忍不住想到韩国电影《杀人回忆》。
比如超英叔、占义叔骑三轮车驶过平静茂密的田野,让你想到北野武的《菊次郎的夏天》。
比如停车记录仪的桥段,让你想到《大佛普拉斯》。
……徐磊说:“其实我拍这片子之前,我给自己定的一个美学层面的基调,就是希望它是一个质朴简约的风格,能用一个镜头就尽量不用两个镜头。
它可能在前面的时候就有一点纪录片的感觉,然后在后面随着探案的深入,越来越走向一个失控边缘的时候,它有一点类型片的感觉。
但总的来说,我希望它是比较简约的,我不希望把视听搞得太复杂。
”更妙的是他几处浪漫的镜头,虽然浪漫得超然,但又和农村现实生活融合得非常好。
比如超英叔月下策马,比如他最后将金鱼倒进屋顶下的透明塑料布,红色的金鱼在头顶游弋……而在此之前,因为下雨,屋子里漏得不像样,超英叔和占义叔冒雨给屋子里拉了这样一张塑料布挡雨。
素人——演员
其实徐磊原来的剧本和现在是有出入的。
在原来的剧本里,设置的是一对探案的父子,但最终一直没能找到演员来演。
徐磊就效仿当年自己拍《从台北到深北》的短片,全部启用了素人演员,自己的父亲徐朝英饰演了男主角超英,母亲也出演了配角,而徐磊的老婆成了电影的剪辑师:“我教了她几个快捷键,让她自己学学试试,现在她也成为一名剪辑师了!
”
指导父亲演戏,徐磊说其实比指导职业演员轻松,因为对待职业演员,“还得你注意保护他。
当然你作为导演,你又不能姿态很低,所以这就很微妙。
”但是亲爹也有一个好处,“你可以求他,你求了没有面子问题。
直接跟他说:‘再来一条’,然后他能不来吗?
”儿子的角色找不到合适的人选就被删掉了,共同探案的变成张占义饰演的占义。
占义叔绝对是电影中一个亮眼的角色。
徐磊说:“其实我在拍这片子之前也是持有疑问的:素人到底行不行?
而且我这个片子它不像以前的那种文艺片,它情节还挺强的,甚至有点类型化。
素人演员能不能演类型片?
以前我没看过别人这么干过,我自己也不知道行不行。
通过这次试验完了之后,我觉得是可以的。
”FIRST颁奖前的评委见面会上,演员秦昊激动地表示:“我太喜欢这部电影了。
虽然你知道戛纳的、柏林的片子应该是什么样,但这部电影就是很打动我,素人演员太他妈牛了!
”
现实——梦想
电影里超英叔的家中有一幅画“幸福家园”,画上是传统的中国山水,偏偏旁边有一幢欧式别墅,两相辉映,十分荒诞。
然而却体现了中国农民的梦想。
农民们就是爱盖房,超英叔有了钱的第一件事情就是翻盖新房。
我几乎每隔一段时间回老家,就会有一种陌生感,因村里各种楼房此起彼伏地翻盖。
在农村,彰显一个家庭的实力就是盖房。
你儿子能不能找到对象就看你家有没有楼房,你能不能交到朋友就看你家有没有楼房……房子是金钱和地位的象征。
我的家乡其实从华北平原到英国乡村,在这一点上倒是和谐统一的。
你看简·奥斯汀的小说中,不管是《诺桑觉寺》还是《曼斯菲尔德庄园》,房子都在主人公的爱情中起着巨大的作用。
女一之所以能成为女一,最主要的优点就是要抑制住房子对其的巨大诱惑(关于这部分,可以看我写的《文艺女青年要买房》)。
《曼斯菲尔德庄园》剧照有段时间我们那里流行盖房到什么程度?
不管你有钱没钱都要将老房子推倒盖楼房。
没钱怎么办?
可以先盖一层,慢慢挣钱,挣到了再往上加盖第二层、第三层……农村的房子真的也是各种款式都有,花样百出,琉璃瓦配大理石,围墙是小轩窗房子是铝合金窗户,全自动卷帘门内全套红木家具……欧式建筑配传统山水园林真的不是梦啊不是梦。
虽然,其实现在农村的年轻人越来越少,几层楼的房子建了可能也只有老人在家住,很多房间都空置着落灰……但就是要建房!
不建房难以彰显志气。
徐磊说:“现在的农村和我小时候印象中的农村已经不太一样了。
小时候印象中是朝气蓬勃的,每个人都那么年轻。
现在回去觉得大家都死气沉沉的,这儿也没什么年轻人了,然后剩下的一些人好像就在眼前度日。
”但他说,“还是有一些人,哪怕他们已经被时代抛弃了,还是尽他们所能让日子过得好一点儿。
那个东西特别打动我。
我上次回去一个伯伯还在说,要在村口开个饭店,怎么装修怎么设计……但你就明显感觉到,这儿开个饭店也没有人去。
”而这,却正是徐磊觉得自己想要去描述的东西。
就像电影中的金鱼,那个浪漫的镜头,一开始只是一个空间上的处理,“它的这种变化刚开始是空间上的变化,在拍摄的过程发现其实意味变得更丰富”。
徐磊说,“我觉得不是浪漫,而是自己经历许多苦难,他们还不知道。
很麻木的去过一生,麻木是褒义词。
”而当年,他在北京的一家国企工作,每天上班的主要任务就是给领导的乌龟换水、喂食……结果有一天,他发现乌龟死了。
他吓得不知道该怎么办。
这时,一个同事大姐非常淡定地去花鸟市场又买回来一只乌龟,跟徐磊说:“没事的,我之前已经养死过五六只了。
”第二天,徐磊就决定辞职,离开了那里。
投入他电影的梦想。
(我们的小小花园,你要不要来转转?
)
1.河北味道浓厚的黑色悬疑片,《平原上的夏洛克》带点土酷。
明明是农村喜剧,现实中透着几分荒诞。
把鱼养在房顶,用透明塑料薄膜装着水,悬挂在空中。
浪漫。
水哗啦滑下去,一条条金鱼置身房顶,他慢慢仰头看着,好像在欣赏金鱼的美,又好像透过塑料鱼缸在想些别的。
很不一样的农民,超英是平原上的夏洛克。
提到夏洛克,很多人的第一反应是伦敦贝克街的名侦探,所以,两个在华北平原上一路闯荡的乡土侦探就显得有些荒诞和搞笑。
但故事很惨,质朴的农民超英半辈子攒下没几个钱,本想翻修房子却横遭意外,为了救助朋友树河,用自己的方式去寻找凶手。
可是电影的叙述方式却是极生活,极富趣味的,不少桥段直接引发了电影院中的满场欢笑。
整部电影看下来,对主角超英的感情不是高高在上的同情,而是在笑过之后留下的敬佩和共情。
各种极为生活化的场景拼合起来,却有一种奇妙的土酷感。
2.这种无奈,其实是现实生活中,很多小人物可能会遇到的情况。
朋友被车撞伤,肇事司机逃逸,现场一片狼藉,没有监控视频。
只不过有人选择了忍气吞声,但也有人选择硬刚。
超英他们希望有个更好的结果,人嘛,活着就是不蒸馒头争口气。
所以,两个人决定双剑合璧,先破案,找到肇事司机。
他们查案的方式接地气的不得了。
喜感到了极致,反倒自带着荒诞和喜感。
先请村里最灵验的仙姑看看,嫌疑人在什么方位,查车牌号靠的也是熟人。
树河的车祸本不需要超英负责,真正有责任的人只有肇事司机而已,超英却为树河垫付医药费,掏空了自己的积蓄。
借用点映分享会上马未都老师的话说,就是侠义感和江湖气。
那么,人物行事的内在逻辑有了,我们也能从他们的破案过程中得到一些触动。
在封闭的小空间中,熟人关系是何其重要,中国式人情社会。
3.超英不是职业演员,他是导演的爸爸。
其他主演都是村民,非职业演员。
点映结束之后,听到导演徐磊说起电影相关,让我有些惊讶。
他们的表演很自然,很真挚。
方言加生活化的呈现方式,没有刻意,就是简简单单的直观感受。
两人坐着电动三轮车四处奔走,寻找着肇事者的踪迹。
跟随他们查案的足迹,镜头捕捉下无数日常的画面:皮肤黝黑且满脸皱折,蹲在地上抽烟的老农民,都是常见的场景。
喷绘着难看手写体广告的立交桥洞,挂着破掉的陈年塑料膜的四轮车。
一部神奇的电影,一个神奇的剧组。
而《无名之辈》导演饶晓志,则是本片监制。
他扶持新导演徐磊。
关注现实主义,所以把目光投向了这里。
融合了类型片和故事片的商业元素,并把荒诞不经作为佐料的叙事方式是值得肯定的,因为大多数观众能够接受这种黑色幽默,并且在一笑一顿间有所感触。
另外,这部现实主义题材的影片,没有显得苦大仇深,反而笑点十足,寻凶路上啼笑皆非,能够看出对真实生活的抓取。
徐磊导演拥有自己的独特风格,他能把乡土的现实和诗意的浪漫结合在一起。
4.那么我们来找一下它的乐趣和营养。
农民大叔有着身份上的反差,却化身平原上的夏洛克和华生。
既调侃又戏谑,但朝更深处想,两个普通大叔的身份转变,是因为现实的无奈,他们在那样的情况下,只能选择靠自己找凶手,越是这样越充满黑色幽默,导演徐磊称之为“北派小清新”。
而我们可以在“夏洛克”和“华生”破案的过程中,观察到社会的样貌、熟人社会中的人际关系,以及在城市化进程中很多人面临的尴尬和困境,它包裹着许多内在的思考和疑问。
在面对小区的室外摄像头、电梯的监控时,超英和占义每每表现的小心惶恐,这也是电影中带有讽刺味的一笔。
电影中多次出现超英和占义并排坐在电动车上的画面,配合节奏感十足的电子乐,莫名有西部片的感觉。
在农村生活过的人看到这里大约都要会心一笑。
这种展现不是拼凑或者搭建,而是挖掘。
它原本就存在于超英叔和占义叔他们的生活中,这些人身上有一种哪怕人生艰难,但还是能好好生活的温暖力量。
在乡土的语境之下,把一个充满黑色幽默的故事讲述的淋漓尽致。
最后,是否找到凶手已经不再重要,大家又回到自己的日常中,找回了自己,再次拾起了面对惨淡生活的勇气。
反讽也好,浪漫也好,都是引导人去思考的起点,正是因为有这种力量,所以说超英叔他们不仅仅是小人物,而是疲惫生活里的土酷英雄。
0这篇文章不算影评,只是观后。
1先说说我,一个史上最笨拙的救猫咪故事。
那是在六年前,我那时候还在家乡小城搬砖。
有天晚上下班回家,快到家门口的时候,听到不知道哪里传来的喵喵叫,很小声,很急促。
虽然不懂猫外语,不过我大概猜得出这是求救信号。
这...不能忍,我赶紧把小电驴扔一边,寻着声音开始侦查,最后在一辆车下面发现了声音的源头。
我打开手机闪光灯照过去发现,原来是两只可爱的小小橘猫!
俩小奶猫像是刚出生没几天的样子,毛很乱,连鼻子都是脏兮兮的,相互依偎着。
俩兄弟看到我这么大个的两脚兽在端详它们,一脸惊恐更紧张了。
哎...你们别怕我啊,其实我也很紧张的好不,这可是我人生第一次距离猫这么近呢。
得,我错了,我躲远一点还不行嘛。
这俩小猫兄弟有多害怕呢?
我发现距离他们不到一米的车外,就有好心人留下的水和火腿肠,它们每次忍不住饿想吃东西,都要鼓足勇气怯生生的跑到车外,刚一露头又赶紧害怕地跑回去,继续躲起来喵喵叫。
我担心车主要是下来发动车子可就完犊子了,得想办法把他们弄出来才行。
我毕竟是吃货,第一反应就是超市买香肠,直接买最贵的那种丢过去,看看是不是之前香肠品质问题,我就不信了,这俩猫真能忍受的住各种诱惑。
不行,俩猫不上当。
丢过去我躲远点?
它们刚一露头,我刚准备过去,它们就又躲起来了。
这...作为家里的著名吃货的我突然有点自责了,这么小的猫,面对诱惑的抵抗能力也太厉害了吧,换我早就投降了。
得,来硬的吧,试试看能不能赶出去。
这车主真是有钱烧的,他喵的还是进口SUV,底盘也太宽了吧。
得,找家伙。
找啊找,我又无语了,这小区物业也太好了吧,周围咋连个木棍都没有啊。
哎不对,木棍伤着猫了也不行啊,那...用毛巾吧!
这小机灵鬼赶紧跑回家里地下室,找来两三条毛巾,接下来就发生了这样一幕:大晚上的一个智障家伙蹲地上,蹲一边趴地上往车底下甩毛巾,然后再抬起屁股再跑到另一边往里面伸胳膊。
最后这智障胳膊快伸断了,终于救下了其中一只,赶紧用毛巾裹起来抱着。
是的,就这么抱着,大眼瞪小眼。
那是因为,那一刻的我更紧张了:人生第一次手捧着一个最需要我帮助的小生灵,它巴望着看着我,我看着他它。
然后我忍不住往下看了看。
嗯,是个小兄弟。
得,猫兄,那位亲兄弟咱们待会儿再救,咱回到家先洗个澡。
上楼接了盆水,哎,猫怕水啊?
那我先用毛巾给他擦吧。
这没洗两次毛巾呢,整个水盆就变色了。
得,我再接一盆。
哎?
老铁,你头上咋这么多蚂蚁呢...我一只只地捏掉它身上的虱子,它一爪子一爪子地挠我,我也没空找手套了。
那时候我是真不懂养猫,听人说猫撒尿得用猫砂?
那,猫砂跟沙子差不多吧?
于是我把我妈的皮鞋盒子给偷偷取下来一个,跑小区外面隔壁建筑工地,趁着夜深人静偷了一盒沙子。
猫是不是也能喝奶啊?
问了问同事,没一个养过猫的,据说小猫可以。
可这大晚上的...先喂你点肉吧。
洗完澡的小小猫裹在干毛巾里瑟瑟发抖,我一边把香肠一点点撕着喂,他哆嗦,我也跟着哆嗦,小心翼翼。
因为我也很紧张啊。
那晚,另外一只小猫之后我又出去找了找,发现它已经不在原来的地方了,只好暂时放弃。
到了第二天。
上班打完卡就跑去超市买了脱脂进口牛奶和金枪鱼罐头,哪个贵买哪个吧,瞎蒙吧。
哎,你们别急着骂,我知道我当时是瞎买,可那时候我家的沃尔玛真没找到猫粮区。
买完也不上班了,赶紧回家冲过去地下室, 打开箱子发现小家伙好乖,还在毛巾窝里躺着呢:我来啦!
起床啦吃早饭啦!
然而不出所料,临时奶爸的我又搞砸了,牛奶果然喂多了,看着萌小奶猫在沙子上拉肚子再埋掉,一边这智障被这埋沙子的动作彻底萌化了,又赶紧回过神的把剩下的牛奶倒掉。
罐头还行,小家伙特爱吃,这下总算埋屎是埋的真的屎了。
不过我又做了一件脑回路很神奇的事。
因为家门口有片草坪,然后我就把纸箱搬了出来,帮他晒...晒太阳,因为我感觉他还是有点哆嗦,怕他感冒。
我没抱回家是因为我爸妈不爱养宠物,以上这事情只好偷着干。
我看他恢复体力之后那个激萌啊,感觉他又跳不出来纸箱子,就先去找另外一只猫(哎,还是没找到),顺便买再点吃的给他。
接下来,你猜对了,等我回去的时候连箱子带猫,都!
不! 见! 了!我彻底傻了,那天晚上,我爬完了小区里所有单元,所有楼层,所有地下室的门口,所有草坪,以为能找到纸箱子。
然而,一无所获。
最后,沮丧到心如死灰的我不得已,跟小区物业阿姨说了实情。
阿姨说,你说纸箱子也没了啊?
那一定是懂猫的人收养了。
后来我朋友告诉我,因为懂猫的人知道,要有猫最熟悉的环境,也就是那个纸箱,小猫才会更快的适应他的新家。
我想了想,释怀了,小猫在我手里恐怕是凶多吉少,还是在最有条件的人那里比较好吧。
我这太笨了,祝你幸福了。
我当时算了算,从救猫咪到失去,只有20个小时。
2我看完电影,想到的就是这个六年前的故事。
因为如果不是上帝视角看待自己,去写这个故事,我是看不到自己多么认真,又是多么笨拙的在拼尽全力做好一件事,结果还是搞砸。
电影中的两位主人公拼尽全力做一次“夏洛克”,观众的我们充当了一次上帝视角,我们觉得有趣,好玩,走出电影院,回到自己的生活,也许也会有这么一个时刻发现自己一样是笨拙的活着,自嘲一下:得,还是得活着不是。
如今,我还会碰到街头的猫咪,它走到我们的脚边,望着我,冲着我喵喵叫。
6年前的那天,也是那只小猫从毛巾里探出头,也在提醒着同样茫茫人海里孤独的我,我在真正活着。
就像电影最后,主人公在房梁搭好塑料布,倾泻而下的是漂亮的一尾尾的金鱼,它们也在提醒着主人公们,他们也一样是真正活着的。
1,这是一个大镖客的故事。
有幸参加不散观影团提前看了影片。
从一开始,名字带来的预期是一部农村题材的荒诞破案戏。
但看完发现,真正如何发现真相、捕捉线索、推导破案过程不是核心。
通过一起交通意外来描述每一个个体不同的应对、不同的选择,渲染每个一个个体所在的环境是核心。
辛劳了岁月喂养了牛,可以换来憧憬已久的房子,新房子屋顶是现浇的不会再漏水,窗户是四通敞亮的,都是妻子梦想要的,可这些都抵不过一次意外,以及该有的担当和承诺。
承诺就是,我愿意承担一切,我愿意支持和追求道义,道义是什么?
道义就是要给伤者交代,要把罪魁祸首绳之以法,所以可以放弃医保。
道义就是因为兄弟朋友帮我修房,我愿意承担一切费用。
用心喂养倾注感情的爱马,为了医药费依然要卖。
发现买家是杀茬后立马拒绝,缺钱又如何,愿意加价买回,这还是道义。
当发现自己找到的不是真凶以后,不义金钱也不愿意接受,即便这可以重新拥有梦寐以求的房屋。
为了拒绝孤身前往,反倒被伤害。
骑上马的一瞬间,音乐响起了大镖客的音乐,此刻淳朴农民更像是一个仗义的镖客。
这是一个披着夏洛克外皮,拥有大镖客内核的电影。
2,关于公平正义与贫富差距相比幽默,电影里黑色的更多,情节上和大佛普拉斯有相通的点。
透过行车记录仪,发现上层人物的小三把柄,进而被上层人物狠狠反击,但显然在社会主义的土地上,结局要美好的多。
在大佛的故事里面,警察、公务体系,和上流人士是混为一体的利益同盟体,泡在同一个泳池里唱歌喝酒享受美色,互相获益也互相保护,底层更是被安排的明明白白,领盒饭的轻而易举。
在本片我们看到的是其他村民的互助,村民2代对父辈长辈的支持,基层警察、搓澡工在各自环境下的挣扎,面对自己局长领导、面对自己老板的无奈和无可反抗,对于富人企业家和市长、赵局长的关系点到为止。
虽然整体上没有大佛普拉斯那么压抑,想表达和批判更多,但也限于要上映就要克制,所以一定会束手束脚。
想黑的不敢太用力,想表达的不敢太露骨,所以肯定没有大佛那种爽快的压抑,但该有的无力感和苍茫感还是表达到位,你可以沉浸在村民的简单快乐和那些小幽默里,你也可以想到更多,关于公平正义,关于贫富差距。
当我们在电影院里徜徉在别人的故事和人生里,有人会觉得警察是那么无力和不负责任,有人会感慨企业家富豪是那么为富不仁,有人会觉得男主为何这么蠢不去拿那一笔钱,甚至会感慨他们的房屋是那么简陋。
这个世界还是太大了,我以前思考过一个问题,人一生所经历的财富会有多少?
你这一生所有获取的财富和消费过的财富,用数字来衡量。
你觉得是多少?
大部分人又是多少,这个国家14亿人,平均是多少?
这是一个血淋淋的问题。
你会发现在电影里,这些人,一生赚取的财富可能不到百万。
而100万,在广州、在北京、在很多个城市,够做什么?
只是满足生存的基本起始而已。
多少人一年辛劳,赚不到10万,在同样的城市里10万不过是别人一晚夜总会的消费金额。
我把金钱称之为能量,在当下今天,每个个体一生获取和消耗的能量,差距大到你远远没法想象。
14亿人的神州大地上,有多少人一生的能量可能没有你当下一年一月获取消耗的多。
而你一生的努力获取的能量,耗费了你所有的努力付出,可能不过是别人的零头而已。
但这个过程中,你享受了所有的喜怒哀乐,与任何人是没有任何区别的,也没有任何高下之分。
所以这也是非常喜欢电影最后,在森林里,充满希望和明媚的光影下,人们可以开心的收获西瓜,收获喜悦。
于有限的生命里,有限的能量中,发现和寻找值得自己坚持和付出的事,去体验这一切给你的喜怒哀乐。
当他们在田野的路上,朴树的歌响起后,情不自禁,歌名说明了一切,唱到了心坎里。
3,在希望的田野上快些仰起你那苍白的脸吧快些松开你那紧皱的眉吧你的生命她不长不能用她来悲伤那些坏天气终于都会过去人们都是这样地匆忙长大那些疑问从来没有人回答就让他们都去吧随着风远远去吧让该来的来
冠以土法炼钢式的破案模式,经典推理桥段无缝嵌入乡村现状,点到为止的社会问题透过表象的黑色幽默照进现实——城乡差距,青年流向城镇,乡村凋敝引发的空巢现象,个人关于道德伦理和法律秩序的天人交战。剧本写得相当缜密,在不乏戏剧化走向的情节中紧密箍扎细节注脚(如联系不上的离乡女儿,如对马的功能性利用和建构人物情感的功能),作为处女作即能编导如此实属不易。素人演员独有的稚拙反向彰显冷面幽默,土味双侦探简直太可爱,尤其占义一角太圈粉,契合文本的喜剧风格。导演映后说“喜欢一些失衡的东西”,非常认同,我最喜欢的三个片段正是这种略略失衡的宕开一笔——树河醒来前关于西瓜的梦,屋顶游动的金鱼,以及结尾三人走进明亮的翠绿的树林;生活的乐与苦,得与失,美和诗意,都在不动声色的罅隙闪现。
平原上的摩西那是一个有对比有含义的名字,平原上的夏洛克跟平原有啥关系?#放过平原#
范总有两辆车
好憋屈啊……………………… 好憋屈……………………………
朴实无华却又能把人逗乐,结尾不出意料又被广电强奸了。。。
仁义是暗夜里的光,马蹄飒沓
乡土人情一切入城市情境,就带来同时是笑料与批判的冲突,一个利用了农村“原始性”的逃逸者,是如何盘剥、二度盘剥人情链条上的人,这背后更深的张力通过视觉符号复现,凝视着“幸福家园”的超英,得到的却是拆而未建的“美好生活”,与之对应的是城市里的楼盘与工地,脚手架映在树河的ICU病房窗上,我们通过监视器和后座观看两个一无所获的追寻者,就像当下城乡关系的隐喻,缺位的责任主体,层层、错位的抽空。杀茬者说仁义不值钱,确实,它值得更诗意的自然,值得头顶的金鱼、流水的瓜、夜行的老马。电影在朴树《在希望的田野上》中达到一种轻巧的和解,而我们还将看到那些面孔,想起他们所拥有的普通生活。
这部电影应该是对曾经善良、淳朴的乡土中国的缅怀和致敬,只能算是一般的电影。
低配低配版的《大佛普拉斯》,各方面都是,甚至连有首配乐都和《会面菜》很像。但是问题的确太多了太多了,摄影和剪辑都不太好。特别是剪辑,后半段剪的影片乱兮兮的,高潮还夹杂一些小聪明喜剧段落。看到骑马戏以为会拍一些很不错的镜头提氛围,结果也只是一个过场戏,唯一就是加了一声西部音效。First系的影片还是这样,糙,不成熟,可以理解和支持,但不能当遮羞布。同比《大佛普拉斯》,真的差太远了。海报做的不错,影片差点意思。
可能本人对农村题材不是特别感兴趣,所以就觉得很一般最后在房顶养鱼的想法真的不错
很多地方就是淡淡戳了一下,基本没有展开也没有使劲捅你,这点我还挺喜欢的。唯一可惜的是,本来倒金鱼那段都到顶点了,朴树的歌一出毁所有。结尾就不要人声出现啊,能高不知几个境界。
剧情太简单 无感
侠义每多屠狗辈
【X】豆瓣er就是这样捧First新人导演的,这不是“平实”这是“平庸”,影像力度的全面匮乏,就别提「大佛普拉斯」了,看完甚至想把刚打的「巴克劳」改五星。
超乎想象的好看,是那么朴素真实,那么有趣,又那么荒诞。然而又是一部真正属于人民大众的电影…地道的语言,情节与镜头的设计闲笔,显得妙趣横生,音乐也很舒服
非常棒的处女作,刚去安平出过差,听到影片里的深州口音倍感亲切。中老年西部动作侦探片,虽是各种类型杂糅,但是创造出和谐统一贯穿始终的荒诞感。虽然细节上仍有少许稚嫩痕迹,但徐磊导演很聪明,艺术直觉很准,对影片整体风格把控很到位,镜头语言经过了精致的设计,非职业演员之间的合作产生奇妙的化学反应。
仁义的马卖出又将它买回,因为仁义的人内心有不忍。送到面前的钱又不再需要,因为诚实的人内心有善意。盖房当然是为了幸福家园,不盖又不代表自己不幸福。幸福或许就是三轮爬不上土坡有人帮忙,同心又乐善。幸福或许就是屋顶上塑料薄膜中养金鱼,诗意又浪漫。幸福或许就是灿烂阳光下三人同在瓜田,美好又温暖。超英不是什么超级英雄,平原上的夏洛克也未能破案。坏天气终会过去,能健康出院那就让一切都随风去吧。
除了几处笑点能勉强维持观感外,这个剧作实在是太僵硬且无趣了。农村犯罪题材拍到今天,还弄出个这么空洞的东西,不进反退。当然有农村情结的人应该会很喜欢这片,很接地气,但就是言之无物。
平原上,农业文明的挽歌。剪辑轻快,笔意悠远,既不是西部片的模仿,也不是大佛普拉斯的致敬,它就是超英开着农用三轮,头顶上掠过的风
一出巧拙相交的“探案戏”,剧本、表演以及导演的整体把控,都在“巧”与“拙”之间找到一种有趣的平衡。乡村人际、城乡/贫富/权力差距、忠勇老实、无知无畏以及剑走偏峰的破案思路,共同形成强烈的喜剧效果。非职业演员达成的效果好得出奇,不愧是由生活亲自锻造出的幽默感,由里及外自然表达。新人导演能获得父母如此的理解和支持是何种幸运。暗夜骑士和屋顶的鱼又是另一种时空的美,以及,结尾字幕作为幽默感的体现需要特别提及。