命案

很特别的电影。

已经许久不见这种惊喜。

的确和神探大战有种相似的气质，复古，一本正经的荒诞感。

影片主要围绕两个精神病患者的惊悚悲喜剧，夹杂在另一个精神病的连环杀人案，以及风水算命神鬼等灵异元素。

虽然元素众多，看起来还是挺和谐，时而惊悚，让人提着一根弦，时而搞笑，让人笑骂神经病啊，时而感动，让人感动于坚持练心。

人物刻画得也挺成功，里面的人物各有其偏执，有遗传精神病基因的算命师，缺失同理心的外卖少年与物理治疗师凶手，坚持盯紧外卖少年的警察，贪玩好赌轻忽的楼凤，有人死于心魔，有人却最终放下心魔，有人偏执入病却获得安宁。

场景也不错。

从事件每每关键点的乌云风雨，从点落至心扰乱神志的雨滴，从乌云散去，太阳出来，蚂蚁爬出致命的命运水洼。

当然也有不足之处，黑猫特效只有五毛，外卖少年的演绎在足够吓人的同时又觉有点外露。

没能在内地上映，似乎逐渐成了优秀港片的标签。

也合理。

不用想着怎么应对沈茶，创作者就能放开手脚，想怎么癫狂就怎么癫狂，爱怎么过火就怎么过火，表达上不避忌，尺度上敢突破，电影拍出来，自然也就生猛许多。

去年有《正义回廊》，今年又有《命案》。

导演郑保瑞场务出身，做过林岭东、叶伟信以及杜琪峰的副导演，单飞之后，以惊悚片成名，《怪物》、《军鸡》、《狗咬狗》等片气质独特，风格暗黑，为不少影迷所称道。

他在和杜琪峰合作多次后加入银河映像，拍过《意外》和《车手》两部长片。

私以为，陈冠希和古天乐的生涯最佳表演，都是在郑保瑞的作品里出现。

前几年，郑保瑞北上揾食，连拍三部《西游记》，眼看就要和银河映像渐行渐远，没想到他却及时回头，返港拍出了《智齿》，紧接着便重回银河完成了《命案》。

郑保瑞今年五十一岁，年纪不小了，但相比于杜琪峯和韦家辉，他终究要年轻一些，未来的银河映像，多半得靠他扛起一片天。

杜琪峯显然也对自己昔日的助手寄予了厚望，盼他能够接班。

郑保瑞要拍《命案》，杜琪峰全力帮衬，拿出了银河映像的最强班底。

杜琪峯亲自给影片做监制，游乃海担任编剧，郑兆强掌镜，剪辑师则是大卫·理查森。

演员方面，郑保瑞在《智齿》中就和林家栋有过合作，这次还是请他坐镇。

林家栋这次在片中出演的角色，是一个命理大师。

去过香港油麻地的朋友，一定对庙街的风水卦摊会有印象。

入夜之后，一个个红色的帐子支起，看八字的、算风水的、测命理的，各式各样的大师和半仙云集其中，烟火气浓郁，神秘感也极强。

这样的景致，出现在国际大都市香港，有种奇妙的荒诞感。

但这正是香港的特点。

它仿佛站在过去与未来的十字路口，东西交融，新旧并存，传统在这里扎根，潮流于此处蔓延，它因错位而兴起繁荣，也因错位而停滞迷茫。

港人也因这种错位而变得矛盾。

你看香港的电影电视剧，会发现两种情况总是同时在港人身上出现，有的极独立极洋派，解放天性崇尚自由，有的却极传统极古板，封建迷信怪力乱神。

这种错位和矛盾，是香港电影取之不尽的灵感源泉。

《命案》找到的矛盾点，是“命”和“人”。

林家栋饰演的风水师，专门给人“逆天改命”。

影片第一场戏，拍的就是他帮楼凤美美姐改命，但法事就快大功告成之际，一场大雨的到来，却让美美姐中断了法事，最终导致风水师改命失败。

片名《命案》是双关，既指害命凶案，也指和命运息息相关的连续事件。

英文片名更是体现出侧重点，Mad Fate，疯癫的命运。

这倒是让人想起，《神探》的英文片名是“Mad Detective”，而这部《命案》与去年韦家辉导演的《神探大战》，也多少可以算作同题作文。

影片中出现的凶案，也和命数有关。

风水师帮美美姐改命失败，于是，我们紧接着就看到了影片的第一场高潮戏，一场命案的发生。

这场戏相当精彩，大雨滂沱的夜晚，破旧混乱的大楼，楼凤、警察、风水师、外卖员、连环杀人犯，影片中的重要角色在一场戏中全部登场，因为命运的安排被连接在了一起。

导演郑保瑞让大雨作为天命的化身。

连环杀人犯临时起意进入大楼杀死楼凤，是因为他用报纸挡雨时发现了印在小报上的楼凤信息，外卖员，即影片中另一个男主茶餐厅少东撞见凶案现场，是因为大雨将外卖信息冲刷而“篡改”，风水师给美美姐改命失败，这才急忙忙跟随而来，而美美姐不管是完成法事，多耽搁一会儿时间，还是根本不出门改命，收到警察的传单，都有机会逃过一劫。

但是，用影片中的台词来说，一切皆是命，半点不由人。

随后，故事的主线便又成了“改命”，风水师要给少东改命。

目睹凶案现场的少东起了恶念，原来他是“天生坏种”，体内有暴力引子，嗜血好杀，曾导致姐姐毁容，还有过杀猫前科。

当他因凶案接受警察询问时，发现调查案件的正是曾目睹他杀猫的老差骨，杀心顿起，老差骨则坚信少东是心理变态，时刻准备将他缉拿归案。

一场新的“命案”眼看就要发生，风水师发问了：天生如此，那是他的错，还是命运的错？

既然错的是命运，为何不改命呢？

风水师帮人改命，也为自己改命。

他有精神病基因，发疯即是天命，而他学风水命理，是为了对抗天命。

他身上有着固有的矛盾，他信命，因为怕自己犯病发疯，甚至会选择和女友分手，但他又要改命，试图用各种各样的玄学秘法找到解决问题的办法。

银河映像过往的许多电影，拍的都是“宿命论”，从《大只佬》到《非常突然》再到《意外》，不管是杜琪峯、韦家辉还是郑保瑞自己，都试图从各种角度论证因果，探讨宿命。

某种意义上，银河映像的创作者们一直对命运持悲观态度，他们不觉得命运可以改变，似乎笃信着那句话：一切皆是命，半点不由人。

影片中美美姐之外的另一个年轻楼凤，也让这套“宿命论”的叙事变得完整，她命中有劫，风水师劝她戒赌方可避祸，她不听，遇到连环杀人犯时，九死一生之际，还挂念着自己的“头奖彩票”，因而送命。

本可改命，却一切皆有天算，命运命运，运气是命运，性格也是命运。

观看《命案》的大多数时间里，我其实有一些失望。

看到了久违的“银河映像”气质，不管是风格还是表达，都如此熟悉，我当然会觉得亲切，但同时也会觉得老套。

看多了就会腻，再正常不过，何况，郑保瑞的镜头语言与老杜相比，风格化还不够强烈，少了大师的妙笔，在《命案》中他对影像的追求，也没有《智齿》里来得那么强烈。

游乃海这个剧本和巅峰韦家辉的手笔相较，则在隐喻上有过之而无不及，却没能塑造出真正精彩的人物，呈现出令人心动的细节。

不过，好在郑保瑞和游乃海还是在影片的最后半小时里拿出了属于自己的表达，让我看到了几分新意。

这是“一切皆是命”到“万般皆是心”的变化。

万般皆是心，点点都由人。

命是天命，人是个体选择。

影片的结局，风水师为少东改命成功，化解了少东身上的暴力因子，最终让他没有杀死老差骨，而风水师本人却改命失败，认命发疯，变成了一个精神病人。

风水师那场在天台上的戏是关键，他不断喃喃自语，说着“我是花”，认清了现实，也找到了出路。

花凋谢之后，才会生果，风水师放弃自己之后，才换来了少东面朝红日的新生。

有网友对《命案》所讲的故事进行了精准概括：一个精神病人把一个心理变态吓正常了的故事。

这也正是导演要讲的事情，所谓救赎，是一个人牺牲了自己，救回了另一个人。

都是蝼蚁，但蝼蚁也有求生的勇气。

命运不能改，但面对命运，每个人都有得选。

这是郑保瑞的表达，悲观中带着几分乐观，乐观的背后则是向死而生的气概。

《命案》要讲的，不是个体的故事，而是群体的故事，影片中的重要角色都没有姓名，便可见一般。

郑保瑞和游乃海所要做的隐喻，也明显到不能再称之为隐喻，只是有些表达，内地观众与香港观众易地而处，未必看得能有那么明白。

不可细说便不必细说，你想明白自有办法明白。

其实，看不懂影片所做的隐喻也没什么关系，单纯将《命案》当成一个尺度较大的犯罪片小品来观赏，也不是不可以，只可惜，与银河映像那些巅峰期的作品相比，《命案》隐喻先行，就少了故事真正的趣味，人物本身也是解读空间大于品味空间。

说白了，这是部对影评人很友好的电影，但它并非是部对观众足够友好的电影。

好解读好评论，却并不算特别好看。

于我而言，真正让我感到满足的其实还是演员的表演。

林家栋和刘青云的香港第一癫佬争夺战已经进入了白热化阶段，上届金像奖，刘青云凭借《神探大战》拿到影帝，不出意外，以林家栋在《命案》中癫狂到出身入化的境界，再拿一个金像奖影帝不难。

林家栋演得好，我料得到，年轻演员出彩，则更令人惊喜。

影片中饰演少东的杨乐文是舞者出身，男团成员，不算新人，早就演过《狂舞派》，他这次在《命案》中的表演，邪气十足，和林家栋对戏不露下风，游刃有余，倒是足以让内地许多同为偶像出身的年轻演员汗颜。

在《神探大战》中就有过露面的伍咏诗在《命案》中饰演年轻楼凤，也让人眼前一亮。

在港片中看到较新的面孔，总会让人欣喜。

看到银河映像依然坚持着想要拍点不太一样的东西，也挺令人感慨。

作为最爱的电影制片公司“银河印象”的新片，在明确了解剧情不可能在中国大陆上映的情况下，连夜窝在被窝中看了这部电影。

郑宝瑞导演继上一部《智齿》之后，又拍出了一部极具风格化的作品，在上一部展示了人性的罪恶之后，这一步继续向着命运的命题发起探讨。

片名《命案》一语双关不仅讲述了犯罪的故事，更讲的是人的“命”运。

个人并不是很喜欢有关算命、分水等玄学的主题（可能更多的是恐惧），但是这部电影恰恰是林家栋的算命先生形象讲我带入电影中，并期待着他能够整啥幺蛾子出来，毕竟如此疯疯癫癫，人格分裂的形象实在太吸引人了，影视上多少大佬留下过如此经典形象，林家栋的演绎也恰到好处，在青黄不接的香港影坛终爬到了总统山上。

说回电影，对于“命运”的探讨，其实就像最后影片的那一只蚂蚁一样（意象有些刻意，但很精准），我总觉得每个人都有两面性，每个人都可以掌握自己的命运，向恶亦或向善，就看社会如何对待，如何引导。

就像电影中，即使宁可自己疯魔也要拉出命途的深渊，将他连哄带骗成一个善良的人，过程虽然很戏剧很荒谬，但是也让人感觉到了满满的爱，当少东向天高喊着“我是那个善良的人”时，何尝不是对自己命运的呐喊与反抗，可能曾经的我们将自己的命格责怪给自己的父母，责怪给这个混乱复杂的社会，责怪给自己难以割舍的本性，但其实每个人心中都有“好”的那一面。

去试着改变，去与曾经困扰着自己的黑猫和解，与自己的敌人一笑泯恩仇，逆天改命也许也不用活埋，喝符水这么复杂，吹着口哨笑着接受命运，接受不完美的自己，何尝不是对命运的改变呢！

导演郑保瑞，经历不错，当了多年副导演，跟着各位名导。

作为演员也演过很多，但实在没什么存在感。

后面正式当导演时，导了很多电影，但都默默无闻，难得拍了一部狗咬狗口碑不错，又遇上艳照门，这部陈冠希主演的电影又有点石沉大海。

至今荣誉寥寥，他也不是没拍过好作品，车手是不错的，比时下很多电影都好，意外我评价甚高，颇有老银河巅峰期的风范，但总体给人感觉是时运不济——就是出不了声名远播的代表作。

当然这可能也和他对剧本的取向有关，看得出来他的片子口味总是很特别。

但在选题上的怪异，依然构不成他个人才能的标志。

据说杜琪峰已经钦定他为接班人？

那我可要为银河映像这一金字招牌捏一把汗了。

片子伊始，镜头里的场景还是港片套路的妓寨大厦、警局审问室。

画面是高清鲜艳很多，但反而少了老港片粗糙中带来的质感。

运镜也太工整，匠气，不灵性。

而且还加了不少五毛特效，有点尬。

由讲究证据的警察这里，审问第一句就蹦出了全片的中心句，显得特别突兀和笨拙（当然配角演员的演技也该背点锅）。

改命、风水这种剧情，以前港片也有大把。

比如我个人最爱的 鸿运当头 ，还有江华拍过的一部讲风水之战的，小时候看的，这会忘了名字，记得挺精彩。

也不能漏了周星驰的回魂夜，这部 命案 和回魂夜也挺像的。

这样一对比，还真是以前的片子好看。

编剧游乃海，对他印象最深的还是暗花。

本片相比起来就逊色太多了，太多的情节故弄玄虚，不够简洁。

而且架构上也有点像银河旧作 神探 ，都是一个略带疯癫的人想靠 自己努力 改变点什么。

但是这部，架构还没撑起来，就让剧情开始推进了。

就好比帐篷还没搭好就钻进去睡，那整块帆布当然是扒拉在身上，让你的呼吸沉重又滞闷。

另外此次剧本缺乏了银河往日的智斗成分和精巧反转，我觉得和意外的编剧司徒锦源2012年去世有关。

另外，香港电影市场多年来萎缩，影响当然也不小。

希望23年整体票房的回暖，可以迎来转机。

摄影，呆。

机位的选择非常局限。

比如妓女站在门口喊人这个镜头，其实可以从上往下拍，或者从室内往外拍她的背影，诡异氛围都会强很多。

这些旁窥视角，可以让观众不打扰地偷看角色演绎，增强参与感和刺激性。

而本片的创作者，选择了看得见表情的中距离侧拍，乏味很多。

单列一个镜头，会让人觉着这是一部 TVB 的肥皂剧，而不是一部银河出品的异色电影。

当然这样也可以清晰对比出老银河的强悍。

最后说回剧情。

我看很多人观后感都是困惑。

其实对香港电影有一定了解的，都知道他们有不少电影喜欢掺入现实隐喻。

越是你看的一头雾水的，必然掺入的越多。

不需怀疑，这部 命案 同样如此。

电影开头就点了预告里那句“一切皆是命”，然后里面的串线者林家栋扮演的老许，出于理想信念，硬要各种瞎折腾帮命中注定要杀人的或者被杀的人改命。

但结果却收效甚微，越折腾，诸人越跟命运纠缠的更紧密。

结尾是大家在筋疲力尽后，终于领悟了，命运难改，不如改自己看待世界的心态，从而点题：万般皆是心，点点皆由人。

在我看来，这确实可以投射到19年。

这片其实就是在告诉香港人，和内地趋同的走向不可逆转，与其不忿、抑郁，甚至付诸狂暴行动，还不如调整心态，很多事物会因你看待的角度不同而变。

从这个角度看，其实本片的取向还是挺正能量的。

电影里很多桥段，都可以和现实有呼应。

比如我就看有豆友说那张抗精神病符是 basic law，我觉得挺有道理。

但我知道了是这个模式，足矣，就懒得一一去探究了，有心人可以自己去摸索个中趣味，玩玩解谜游戏。

在我这里，隐喻不是加分项，反而往往会扣分。

比如去年看的正义回廊，我就评价甚低。

电影，始终是一种以娱乐为主的物事，无论你想表达什么，观众的接受度是第一位的。

就比如命案这部电影，主旨是开导人心，但我去外网看了一圈评论，似乎能理解到的香港观众寥寥无几，在这点上，竟然和内地的高度一致。

应该以感官刺激带出你的心声，而不是反过来，这本应是一种很基本的思维。

如今呈现出来的，有如一道用高档食材制成、但从卖相到调料，都毫无吸引力的菜肴。

营养是有的，但关键的问题在于，人们进食是否单单只为了营养呢？

导演和观众唔啱channel，以前的香港电影也不是没遇到过，比如徐克的倩女幽魂。

只不过，今时唔同往日啦。

徐克可以来内地拍主旋律，黄霑可以豪爽的说：“他们听不懂我的歌中意没关系，我抒发了我的情绪就够了。

”如今的香港新生代导演，可以何去何从？

连杜琪峰都担心地说，他们的空间越来越小。

进食空有营养的事物，可不一定不会出问题；吃太多难吃的，有可能郁郁而终。

最近接连看了几部香港电影，这部是质量最高的。

《神探大战》制作粗糙，电视剧水平；《暗杀风暴》中规中矩，引用网友的评论就是：这些人来来回回，像是一帮专门拍港式警匪片的公务员；而本片的拍摄手法，一看就比《神探大战》高出很多，这才像一部真正的电影。

只是剧情有点看不懂，好像是探讨哲学问题的？

最后男主林家栋疯了真可惜，他算命神准，又有一幅热心肠，怎么最后让他疯了呢？

杨乐文改邪归正让人感动，妥妥正能量啊！

极端化的人物、市景与情绪，组合出郑保瑞电影《命案》的基本底色。

压抑的兽性在不同境遇之中，被唤醒邪恶本能的过程。

以压抑来遏制罪念，用玄学来治疗命运。

这形式是熟悉的港片味道，这也是银河电影让人似曾相识的气息。

精神问题与命理学说的交叠，逆天改命与人性本念的呼应，让电影变成都市传说的黑暗绘本。

在杀与追的过程里，渗透认命与改命的交战。

这种黑色氛围里弥漫的宿命与血腥气息，像足早年香港类型片的冷傲气质。

在癫与放的精神概念里，加上凶杀元素，一切显得Cult气十足。

以杀人事件为引子，渗透两位目击者自我救赎与相互救赎的框架，植入玄学中复杂的形式，让电影寓言性变得极强。

精神层面的自洽与拯救，在玄学理论的轮回流转之中，由一种癫狂进入到另一种癫狂。

这似乎是电影浓墨重彩的形式重点，其内包裹的悲凉与痛苦，仿佛是癫狂之下的根源所在。

黑猫与蝼蚁，恶与弱的对视与抗争，让电影的宿命感幻化出不同角度的解读。

人命与天命的关系，是悲悯命运的两种笔触，无论是朱红还是黑白，都是改变不了的痛苦。

在救赎的变换关系里，其实都是改变不了的人生伏笔。

就如花与果的关系，禅意的解读下，在救赎灵魂孕育新生的关系里，也都是既定的因果。

我喜欢这种难得的癫狂感，却在癫狂之中读出了一种只限情绪的宣泄。

即便它有很多深层次的解读，相对比银河映像之前同类的作品里，它都带着略显残缺的架构。

可能它在2023香港电影里面，除了留下这黑色癫狂的电影气息，还有林家栋人魔交缠复杂角色的深刻演绎。

银河映像回归香港首作。

名字叫《命案》讲的却是命运。

网上的影评没有一个看懂的。

银河的开山之作《一个字头的诞生》也是在讲命运：不同的选择，导致不同的命运。

1、一群混混去大陆贩走私车被坑，转头去抢劫被解放军突突死光。

2、去台湾投靠洪门经过一番打拼。

虽然坐了轮椅但是成了大佬。

这种模式比《罗拉快跑》早了足足两年。

要不是因为隐喻的太明显，国内影视教育的课本关于电影叙事都会以它为案例。

回过头来看2023的《命案》。

这次隐喻的是将死的香港电影。

电影里的香港你说是缅甸我也信，主打的就是衰败。

片中主角是一个患有精神病的道士，整部电影他一共就做了两件事情，拯救命中注定要死的妓女和另一个总想杀戮的精神病，最后获得自救的故事。

妓女代表三级片，总想杀戮精神病代表黑帮片，主角自己则代表鬼神片。

影片中间插入的倒叙：主角离开了初恋女友导致她自杀了。

主角回来才发现初恋女友已死，于是痛苦的说：“我以后再也不会走了，再也不会离开你了。

”不难猜到，初恋女友的名字叫港片。

这部《命案》讲的是破案的故事，香港电影也只剩下——警匪片。

鉴于银河映像有过《两个只能活一个》、《树大招风》、《黑社会2以和为贵》这样的映射港陆关系的前科，所以我断定本片就是映射回归后港片已死的现状。

影片中一直在说的“命运”就是大陆对香港的态度（管控）。

个人认为这是一部讲“风水算命”类故事的上上作，万般皆是命，半点不由人，后半句在电影中被改为了“点点皆由人”。

不是人定胜天的慷慨激昂，也没有拯救大义的凛然正气，通晓天机的人饱受命运摧残，做尽坏事的人却值得一次次被拯救。

这已经不是一个关于命案、算命的故事了，因果轮回的佛教思想充斥全片，恶人最终放下屠刀立地成佛，善人最后也救人救己。

看吧，业力足够深厚，连上天都奈何不了你！

果真救人一命，胜造七级浮屠。

“花凋谢了才结出果实”，男主用自己的“凋谢”，换得了迷途青年的悔改，已是无法抹杀的大功德，纵使天不遂人愿，也无奈功德已成。

一切随着男二放下屠刀而尘埃落定，真正的命案不过是衬托整个故事的线索。

试想，那变换莫测的天，那拟人化的风雨雷电，每天不也在现实中嘲笑着我们每一个人，谁不想逆天改命，痛苦、挣扎、买彩票，我们都像那被雨滴捶打的蚂蚁，奋力的求生。

每一个人都不服输，但却终有人会输。

我想，其实我们不必参透人生的起伏，一命二运三风水，四积德五读书，六择业七择偶，八交贵人九养生。

电影的各种改命情节，正是对此的极好刻画。

参透天机之人寥寥无几，可余下几事我们却可以尽我们所能，我们大多数人费劲一生去试图窥探命运的结局，追逐虚空之物，虚度人生，最终只能让我们不断远离那本该属于自己的命运。

或许，我是一个宿命论的支持者。

塞翁失马，焉知非福。

趋吉避凶，也只能是图一时之安逸，每个人的降生成长衰老，都必然伴随喜怒哀乐，即便有通天本领，电影里的逆天改命也难上加难，现实中则更显荒谬，所有我们能做的、应该做的，或许就是四五六和七八九。

多行善、少杀生，尽人事、听天命。

《命案》的“命”，是人命的命，更是命运、命理的命。

香港电影很喜欢拍关于犯罪和救赎的题材。

犯罪片常常拍的是人心。

就像有首歌《聊斋》唱的，牛鬼蛇神倒比人更可爱。

真正可怕的，并不是妖魔鬼怪，而是人心。

心魔作怪。

所以，要是想看惊悚片，就去看某些犯罪片。

“当你知道你一定会杀人的时候，你会怎么做？

”两个主角确实想逆天改命，但是他们的“改”也只是在命运泥淖里的无效挣扎，他们承认这个命，并且认准这个命，坚信命运的预言，而只给自己的自由意志留下来微小的夹缝。

而风水师的个人意志逐渐走偏，没能在这个夹缝中求到生存。

在对抗两人各自命里预言的过程中，他们以为自己在积极对抗命运，殊不知已经掉入了一个泥潭，就是信命。

命最致命的在哪？

是完全信命。

当你完全信命的时候，你就完全被命运掌控了。

你以为你在利用风水命理知识改命，殊不知这种改空有一个外壳。

这就是为什么越改却越掉入命运的泥淖。

电影用了一个讽刺，正是风水师进行改命的执着让他近乎偏执，最后反而印证了命运的预言，没能逃出一直都在竭力避免的东西。

这个情节具有古希腊式的英雄悲剧色彩，确实也让人联想到古希腊的悲剧《俄狄浦斯王》，越是逃离，越是深陷。

但实际上是为了展现自由意志和命运的张力。

这个悲剧不是为了告诉我们，如何都改变不了命运，而是说，就算我们改变不了命运，我们都是俄狄浦斯，渺小又无力，但是我们也可以像俄狄浦斯一样，做我们能做的事情，改变我们当前能改变的部分，能选择的选择。

所以，什么是命？

命不是人们懒于选择的借口，而是为选择留余地的东西。

命运之外，我们能做些什么呢？

我们是可以的。

影片在于告诉大家，就算存在定数，我们也有自己可选择的部分。

而正是这微小的部分，定义了自己的人生，而非命运的预言定义自己。

所以影片对信是有探讨的。

与其说探讨的是命，不是说是信。

如果命是不可改变的部分，那么什么是正确的信命？

不是完完全全由他主宰，也不是企图用风水玄学来凌驾命运，试图改变命运的意志。

是信不能改的部分，而是在自己能选择的部分上积极选择。

正确的信命不是狂妄自大地以为能改变老天的意志，反而是一种谦卑，反而是认识到自己的渺小，而这种渺小，仿佛蝼蚁在水里的挣扎，是自身不放弃自己，而不是试图把责任和希望寄托在自身以外的东西。

其实不杀人，自己就可以做到，只在乎当下的一念而已，不必求神拜佛，逆天改命。

妄图改不能改的部分（狂妄，没有意识到自身的有限性），又不去改能改的部分（没有意识到自身的自由意志）。

这是风水师失败的原因。

主观能动性用错了地方，就类似一种跪久了就站不起来了的奴性，把自己的能已经跪在了天的大能之下。

而我们要的谦卑是，相信人类虽然渺小，易于堕落作恶，但也依旧作出自己认为最正确的选择，是看清人性的弱点之后依旧选择做个光明的人，是把知道自己的预设为恶但依旧能作出现在我认为正确的事情，是活在当下。

是知道自己的力量可能只能改变一点，但也想着能改变一点是一点。

命运面前，老天面前，人渺小如蝼蚁，可是，因此就失去了自由意志了吗？

就像结尾风水师自己意识到的那样，都是自己选的罢了。

所以，到底是命运注定作恶还是自己拿命运作为借口放纵自己阴暗面？

命应该看作盲目的东西。

跟盲目的东西，我们较不了真，较真就输了，只会执拗、偏执、近乎癫狂；跟自己的选择是可以较真的。

二人其实本性不坏。

并且也都想向善。

但清醒的观众能看出，想向善是个伪命题，向善只需要立刻做就行了。

不想杀生就不去杀生，不想变成精神病此刻就能逃出历史周期律。

不需要等待别的力量救赎自己，自己就能救赎自己。

所以观众看得觉得这个风水师很滑稽，打着善意的口号去做伤天害理的事情，他只是自欺欺人罢了。

我们也很难说他本来就坏，也不好说他本来就好。

善恶的种子都在他的心中，而一念之差造成了错误的选择，这个错误的选择才是真正定义善恶的标准，而非他以为的命运。

他以为自己是好人，而已经做出恶的行为，法律不会因为他想向善而认为他是好人，只会因为他是做出恶行来定罪。

所以，不好完全说他是自己拿风水骗自己犯罪 用精神问题当作保护壳来放任恶念，也不好完全说还算好人只是因为太迷信，二者是相辅相成的。

所以，不是因为“要变成杀人犯”“要变成精神病”的预言让他们去杀人、去犯罪，而是相反，因为自己的选择犯罪，才变成杀人犯，自己选择认为自己是神经病，才变成神经病。

这也涉及一个心理暗示、预设、定义的问题。

人有恶念也有善念，助长恶念就会印证坏的预言，而助长善念是可以改变命运的预言的。

没有谁可以定义自己，只有此刻的念头和行为。

所以命运为什么准，因为选择相信命运的坏预言的，其实是选择相信和助长自己恶念。

我想到了聊斋《画壁》一篇。

正可谓幻由心生。

风水师口口声声说的“命”又何尝不是呢。

由心罢了。

可以换个角度，把电影中命运的设定想象成类似聊斋这个故事里的心魔或者仙剑奇侠传第三部里面由长老们恶念形成的邪剑仙。

“将来会杀人”“将来会成精神病”其实并非实体，本质是笃信地说出这句话的人当时的恶念幻化。

先有恶念才有作恶的命运。

而非作恶的命运导致自己就是恶的因此犯罪。

这个问题我说得稀碎。

刚看完表达欲比较多，先放在这里存着。

有时间整理一下。

作者：发条辰首发（带图）：抛开书本银河映像这个1996年的香港电影制作公司已经淡出大众视野很久，“银河映像，超乎想象”这个slogan也逐渐名存实亡。

上一次由银河映像制作的电影是4年前的《我的拳王男友》，虽然标签是杜琪峰执导，但也是为了还人情所拍摄。

虽四年间未出新作，但银河映像也在积极筹备新项目。

2019年新公司MakerVille在流媒体异军突起，同年与银河映像合作。

2023年的《命案》就是MakerVille制作的第一部电影，但是班底依旧是浓浓的银河味。

2023年的新片《命案》可以看作是银河映像的软重启，《三人行》、《树大招风》已是7年前的事了，彼时需要这么一部银河映像精神的重新诠释。

于是这次杜琪峰放下导筒，把重担交给自己的“大弟子”郑保瑞，郑保瑞作为银河映像的中生代，代表拍摄过冷峻的《意外》和较商业的《车手》。

也有充分表达自己个人风格的《狗咬狗》、《智齿》等…游乃海是银河映像的编剧老成员，也是编写了很多银河映像作品的剧本。

郑保瑞+游乃海的组合很容易让人想起黄金时代的杜琪峰+韦家辉，这部《命案》也是银河映像新十年来重新对宿命的解构…《命案》是一个讲述命运的故事，主要讲述了一心帮人化解“死劫”的命理大师机缘巧合遇上送错外卖的茶餐厅少东，并看到少东被挑起的与生俱来的杀戮冲动。

大师算出少东将会因杀人而犯牢狱之灾，少东害怕再陷囹圄，求大师帮忙改命。

曾目睹少东杀猫的老警察坚信少东是天生的心理变态，则认为是命运使然。

大师使尽风水术数、中西玄学，但总是人算不如天算，铩羽而归…黔驴技穷之际，少东的杀念越加炽烈，执刀就要踏上杀戮之路。

而大师也频临精神崩溃，命中注定的大劫将至…这个故事是游乃海于2008年创作，到了2020年才被杜琪峰重新发掘并交给郑保瑞。

08年是一个时间节点，前后时间正是银河映像在新千年后寻求的一种新式宿命感的表达，2007年《神探》致力于外化人物心境、2008年《文雀》是极致风格化和香港地区特有情怀、2009年《意外》则诠释了命运背后的逻辑和宿命论的深刻理解…这些电影都透露着一种中式悲剧情怀。

人物好像在对抗一种不存在的“天”的概念，在这个巨物之下人类闲得渺小且时刻透露出一种无力感。

这也是那个时期银河映像“与命运抗争”的主题阐释。

但是在《命案》中郑保瑞、杜琪峰、游乃海等人不在执着于与命运对抗的其乐无穷的状态，少了些早期的锐气，从而转变成了一种柔和的选择。

郑保瑞不止一次在《命案》的采访中解释，“命运是不可逆的，但其实我们面对命运的过程中，最重要的是自己的态度。

”或许在郑保瑞的《意外》中，那种与天对抗的光啊是溢出屏幕的，而在《命案》中则避其锋芒。

影片不去关注命运从何而来，也不去刻画人们如何逆天改命，而是专注于那些被命运操纵的人是如何挣扎并进行自我选择的。

郑保瑞在这部电影中牺牲了很多个人风格，他擅长在极端环境下用一些夸张的视听效果来展现角色兽性、欲望的一面。

虽然听起来这与银河映像某些极端处理相近，但从《智齿》来看，这一部郑保瑞收敛了很多自己的癫狂。

如果说《智齿》是对《狗咬狗》自己风格的解构重组，那么这部《命案》就是对自己曾经《意外》的一种外放处理。

《命案》专注于刻画了三个没有姓名的角色，命理师、送餐少年和警察。

郑保瑞在访谈提到这三个人分别代表了同理心、欲望和理性的三种状态，他在片中极力想要表达的也是我们不能让同理心而杀掉理性，从而让欲望反噬。

除了专注刻画的三名角色外，还有物理治疗师这种和少年完全相反的因为成长经历才有的杀人欲望、妓女的无法接受并抉择自己的命运从而失去性命...郑保瑞和游乃海探索了一种命运之下的人物多样性。

“同理心”林家栋饰演的命理师是一个很执着的人物，这一点倒是很符合郑保瑞对极端人物的设计。

影片的第一场就是他帮助别人逆天改命的戏，他想要通过假死来欺骗天帮助她人度过“大劫”。

这本身就是一个“善恶报应福祸相承身自当之 无谁代者”的事情，这一段郑保瑞也用一种仰拍来展示“天”的情绪，配合着低沉的音乐和轰鸣，更有种渺小的感觉。

逐渐到了后面我们才得知他所做的这一切都是源自于他不想变疯的恐惧，他知道自己的命运是会变成精神病，他不想发疯所以试图通过改变别人命运来拯救自己，在这个过程中因为害怕间接导致自己心爱的女人死亡。

直到他遇到送餐少年，他算出“花凋谢后才会结果”，也就是只有自己疯才能解救少年的命运。

在经历了一系列故事后，命理师重新选择了拯救少年，并得出“是我自己选择”的结果。

命运让他遇到自带杀戮属性的少年，也是命运让他帮助少年走出杀戮的欲望，所以他疯也是必然的。

在我看完后和我朋友讨论，他说了一句“种如是因，收如是果。

”种如是因，就是命理师为了让人摆脱自己不好的命运去干涉别人的因果，这就是他种下的因，收如是果，是影响别人因果的结局就是用自身去填补，最终落下疯了的结局，可以说这是必然的也是有其合理性的。

从“一切皆是命，半点不由人”到“万般皆是心，点点皆由人”是银河映像新时代发展在命理师这个角色身上的映射。

《意外》中的古天乐是含蓄内敛的，《命案》中的林家栋饰疯癫好动的，意外彰显了一种人在面对意外的无力，而经历了这么久的变迁，在《命案》中体现出了一种人为选择的结果，面对像意外般的命运，人虽然无力更改，但是可以从自身出发去选择如何面对，这也就是郑保瑞说的态度。

“欲望”对于欲望的解释，郑保瑞把它分为天生的自带欲望和后天造就的。

前者就是送餐少年，后者则是那个物理治疗师。

这两个人也占据了本片大量的视听篇幅，郑保瑞花了很多镜头、色彩和意向来表达少年和治疗师内心的转变。

首先是物理治疗师，因为解剖老鼠的经历让他产生一种嗜血的冲动，在片子中被外化成了雨天，这与《意外》中的雨天有异曲同工之妙。

都是借助一个天的现象来外化人物和角色的冲动...对少年的视听重点则放在多次激发他杀戮冲动的“刀”上，影片多次给予刀这个道具不同的灯光效果，多了几分宗教意味。

刀相当于原始欲望，不同的光照射也代表着少年内心的变化。

少年也许是最不受自己控制的角色了，影片直观的把他比作水坑中的蝼蚁，挣扎着反抗自己的命运。

整部电影的时间他都没得选，一直在被命运牵着鼻子走...只有在结尾经历了命理师的牺牲之后，他才有了重新选择自己命运的能力。

值得一提的是片中少年拿皮筋自虐和各种疯狂的表演都是演员的实拍。

“理性”警察的角色在片中的占比是最小的，他所起到的作用更多是在人物发生转变或者故事发生转折的时候的推动作用。

不过“理性”在人们生活中出现的比例也总是最小的，他远不及欲望和同理心所展现出来的那么多，它只是在欲望出现的时候起到一个压制和纠正的作用。

他总是身处在红色的灯光下也暗示着他时刻都暴露在人物脆弱的红色危险之下，理性是脆弱的，它很容易就被欲望吞噬。

不过“理性”在人们生活中出现的比例也总是最小的，他远不及欲望和同理心所展现出来的那么多，它只是在欲望出现的时候起到一个压制和纠正的作用。

他总是身处在红色的灯光下也暗示着他时刻都暴露在人物脆弱的红色危险之下，理性是脆弱的，它很容易就被欲望吞噬。

不过“理性”在人们生活中出现的比例也总是最小的，他远不及欲望和同理心所展现出来的那么多，它只是在欲望出现的时候起到一个压制和纠正的作用。

他总是身处在红色的灯光下也暗示着他时刻都暴露在人物脆弱的红色危险之下，理性是脆弱的，它很容易就被欲望吞噬。

除了三个主要人物外，物理治疗师和妓女是导演想要刻画的另一类人群，他们往往知晓自己的命运，但并不愿意去改变，只能甘愿走向堕落。

物理治疗师还是会在雨天戴上口罩寻找自己的下一个猎物；妓女即使被算出自己将会有大劫，还是执意去彩票站买彩票结果遇到寻找猎物的物理治疗师。

其实《命案》在我看来并不是一个合格的佳作，郑保瑞展现出来的舍弃了自我风格成全的故事看着并没有多么令人振奋，也不像游乃海所说的“励志”。

反倒是少了郑保瑞独特的美术风格让影片的视听呈现一种廉价感，天空和街道都是满满的塑料质感。

这和《智齿》是完全相反的两个电影，前者是视听完全不足以支撑文本厚度，后者是靠着极致的视听带动故事。

但即使是这样我也肯定《命案》的某些意义，它是银河映像积极寻找出路的一个体现，银河映像发展至今27年，这部软重启之作更像是被磨平了棱角之后以一种较以前更温柔的角度去看世界，更重要的是看命运。

心不动，万物皆不动，心不变，万物皆不变。