迷妹罗曼史

三分给魏晨周冬雨，这电影有一种割裂感，80分钟左右可能是删减太多的原因，整体都是点对点的跳剧情很快，然后就是现代部分和90年代部分的差异性，现代版的是国产电视剧画风真的质感一般，然后秒拍，和一直播的广告基本全程穿插，相当违和，然后还有会飞的滑板，马爸爸的投资，等等这些你就能看出现代版的水平，然后90年代的周冬雨和魏晨，wlq，这俩人这真是配一脸，两人一同框就是想截屏当壁纸的程度，导演拍这种怀旧意境还不错，当然90年代场景还原也是有瑕疵，周冬雨居然单纯到真以为魏晨就是罗大佑到最后都没发现，然后估计魏晨要被不少人骂渣男了，（当然那个年代和情景我觉得有可能，不过魏晨免不得被现代的网友吐槽渣男了），然后jc因为被黑心老板举办罗大佑演唱会骗了的魏晨要逮捕他（这个估计也是要被吐槽的一点，但是这是因为周冬雨相信魏晨就是真的罗大佑才告诉工厂老板的），整体而言漏洞是有，但俩人颜值真的是太搭了！

魏晨电影角色颜值巅峰，周冬雨又有了山楂树那味了，而且演技真好，他俩要是主演部电视剧真的能磕到当然，我觉得整个电影得构思还是很好得，但拍的不尽如意，尤其是现代部分稀烂，就是四个人闹着玩的感觉，

剧情方面确实是一言难尽，说白了就是一群人去寻找男主父亲是谁的故事，期间探寻出男主母亲曾经的一段往事和人生经历。

年轻演员们基本都是流量小生小旦，闫妮在其中也没表现地特别惊艳。

基本上还是奔着周冬雨那副傻白甜的面容而去的，不得不说她的演技时刻在线，把青春懵懂的少女状态表现得淋漓尽致。

还有魏晨的高颜值和动听的歌声。

其余部分丝毫无亮点。

这部《迷妹的罗曼史》，是一部爱情电影，但却选择了一个别出心裁的角度。

在这个互联网时代，因一份阴差阳错的“谎言”，回忆起90年代的旧时光，说得是回忆，讲得是多彩缤纷的爱情。

在爱情片市场普通创意度不高的市场面前，《迷妹的罗曼史》的出现，让人眼前一亮，如沐春风。

“乌溜溜的黑眼珠和你的笑脸，怎么也难忘记你容颜的转变。

轻飘飘的旧时光，就这么溜走，转头回去看看时，已匆匆数年。

”罗大佑最有故事的一首歌是《恋曲1990》，他很多次演唱会都会把这首歌作为压轴之作。

动人的旋律，唱出了那个时代背景下的一对年轻情侣的爱情和生活，一首好歌的背后，往往也伴随着一个动人的故事。

大概也是这部电影的灵感，电影收尾也是这首歌，联系起电影的故事，颇有寓意。

90后的高歌成长在一个单亲家庭，他的母亲总说他爸爸是歌手罗大佑，并且老妈还想将这个消息告诉全世界，对于高歌来说简直是无稽之谈。

他带着母亲一同去深圳与罗大佑当面对质，没想到却遭遇了一系列事情，从而揭开了尘封已久的记忆。

电影的故事模式有点类似蒂姆·伯顿的经典电影《大鱼》，都是通过长辈的言语之间，去寻找那个年代的真相：拉近现实与童话之间的距离。

只不过《迷妹的罗曼史》中，闫妮饰演的高蓓故事，并不是一些记忆的夸大和变形，而是一个真实的特殊版本。

因为一首歌，爱上一位明星，到头来却发现这是一场阴差阳错的无厘头“错认”事件，但周冬雨饰演的疯狂的迷妹高蓓，与魏晨饰演的模仿秀高手叶伟军的命运，却因此紧紧相连，因为音乐和歌曲而产生的涓涓情愫，让他们之间这层关系“将错就错”的继续了下去，不曾想最终结局令人唏嘘。

小编作为80后，对电影中90年代的描述是非常感同身受，尤其是情感的刻画。

90年代的专属名词是什么？

大多数人第一印象可能会是：脚踏实地传承上一辈的传统思想，且大胆开放的拥抱外来世界。

尤其是在那个年代，正处于青春期的80后来，那抄满歌词的笔记本以及一封封暗自汹涌的情书，课上趁老师不注意时的小纸条……爱情就这么悄悄萌芽了。

都说90年代是个浪漫颇具风情的时代，这个时代的人们向往爱情，却不能如现在这般开放，语言是他们最美的情话，所以音乐就成了他们最好的载体。

电影中罗大佑那首著名的《恋曲1990》，但歌词中却没有一个“恋”或“爱”字，它对感情的表露是含蓄的、委婉的。

然而字字句句都在表达对恋人的追思，对青春时光的追忆。

电影恰到好处地捕捉到了这个关键点。

那时候的爱情，无关金钱无关利益，风月无边，我们心生欢喜，彼此许下一世承诺，也可以为了对方付出一切。

在周冬雨和魏晨的身上，被体现得淋漓尽致。

而且这个故事却是让人回味的，因为爱情的力量，让那些年生活艰苦的他们，尝到了甜蜜的滋味，却也无疾而终。

然而时光荏苒，在互联网时代，得益于信息交流的畅通，也让他们的故事在多年之后得以继续。

电影结尾，当闫妮踏上飞行滑板奔向舞台的场面，两位饱经风霜的中年人，迸发出了青春期的荷尔蒙飞扬，仿佛时间倒流，90年代的含蓄，对比当代的激情，真正爱情其实就是这么简单。

所以，《迷妹的罗曼史》有着一个很常规的卖点，就是爱情，却有一个动人的表达，爱情有刻骨铭心的、有甜蜜无价的、凄风苦雨的多种多样的表现形式，都是如今大众非常欣赏的爱情表现形式，而但片中的这个爱情却有着极为特殊的质感，因为它过于太纯美，就像周冬雨与魏晨走过的潮湿小径一样，不惊起一丝波澜。

这就是《迷妹的罗曼史》所要阐述的一种观点，现实感情的回味，爱情的悠远，完全来自于理性与克制，才能体会那种略有诚惶诚恐的甜蜜与酸涩，这点，影片抓的相当到位。

《迷妹的罗曼史》情感真挚、浪漫中又似乎愁绪万千，伴随着片中大量优美的音乐旋律，优美又充满淡淡的哀伤。

多年之后，在这部电影里我们再次听到了《恋曲1990》，也终于明白了：”一切过去了的，终将成为美好的回忆。

”距离1990年差不多已经过去30年，我们潇洒走一回，很多恩怨情仇，早已在生活的磨练中淡然。

青春的记忆却依然能牢记于心，正是那些温暖鼓励着自己不断前进。

很庆幸成长在那波澜壮阔世纪的最后10年，见证了无数的改变，最终发现，时光易逝，相知相惜的伴侣却难寻觅。

孤独似乎是人的宿命，恋人却补齐了我们生命的另一半。

有相爱的人，心就有了避风港。

正如《迷妹的罗曼史》中的90年代的周冬雨，30年后的闫妮那样，敢于在麦当劳等他30年，敢于说出无怨无悔的，是对那个年代美好爱情的笃定。

随便在附近的一家电影院随机买了一场电影。

自己花几十块包场了一次。

最近好像特别多老歌手选择在电影方向铺展开。

不论是这个电影的罗大佑还是《有一点心动》的张信哲。

整体感觉会觉得有点长，如果做成微电影可能效果会更好，选题的切入点还不错，“到底是喜欢这个歌手，还是喜欢唱这个歌的人”最后说一点自己的看法，盛一伦的演技真的是太奇怪了。

全程一个表情，也感觉不出来什么情绪的起伏。

期待更好的作品吧

青春究竟是因为短暂所以美好，还是因为太过美好才显得极为短暂？

无论如何，几乎每个人在回忆起青春岁月的时候，都会流露出无限神往的情绪，可能也会夹杂着几分遗憾或感伤。

但是，你是否好奇过父母的青春岁月呢？

可以说，最近上映的《迷妹罗曼史》类似于今年口碑与票房双丰收的《你好，李焕英》，同样是一部具有些许“穿越”性质的电影——不是从现代穿越到古装剧，而是回到了我们所有人都无缘经历的一段奇妙时光——那是属于父母的青春时代。

在“饭圈文化”几乎席卷裹挟着每一个人的今天，我们也一定会对“从前慢”的日子心驰神往：八九十年代的青春是什么样的青春，那时候的追星也是同样的疯狂吗？

于是，在《恋曲1990》的怀旧曲调中，充满着无限蓬勃生机的八九十年代向我们走来：熟记于心的传呼机号码、蛤蟆镜加上喇叭裤的时尚组合、录音带和录音机都还是炙手可热的时髦玩意儿，更不用说全中国开的第一家麦当劳了。

周冬雨饰演的少女时期高蓓真是充满灵气，举手投足一颦一笑都是少女水灵灵的青春感，看着她，你会深信不疑地觉得最美好的青春就应该是这个样子的：也许还没有很多很多的钱，但一定有很多很多的爱和自由，到处是阳光，快乐在飘扬。

你以为现在的迷妹“饭圈文化”最疯狂，但九十年代的追星文化也一定不会甘拜下风。

《恋曲1990》和《驿动的心》一定是每一位父母朗朗上口的曲调，周冬雨真正演出了高蓓心执一念只为追星的那种疯狂与执着。

而最美好的事情，是高蓓真的得偿所愿了，她真的和“罗大佑”谈了石破天惊的一场恋爱。

于是，只有见证了此情此景，我们才能够将此前对于闫妮饰演的现代高蓓的所有误解转为理解：高蓓眼中那如同定海神针一般的执念，绝不是因罹患阿兹海默症而导致的记忆混乱，而是因为她真正经历过，她没有说谎。

因此，饰演高蓓的闫妮可以说是承包了《迷妹罗曼史》全片的最大泪点：注定无缘父母青春岁月的我们，真的有机会理解父母生命中曾经历的那些冲动与狂喜、缺失与憾恨吗？

也许唯一的答案只能是：父母和我们其实没有什么不同，都经历过青春，都一样的疯狂。

无比怀旧又无比青春的《迷妹罗曼史》，或许是一部每一位观众都值得带上父母去看一次的电影，毕竟，我们能够敞开心扉和父母分享青春的机会不是很多。

《迷妹罗曼史》最为奇妙的一点，应该就是通过迷妹看似疯狂的追星体验，勾连起了两代人共有的情感共鸣与时代记忆，让我们在电影院里，和父母一同回忆起那些过去的青春和逝去的爱情。

谁会计较记忆里的罗曼史究竟是不是真的罗大佑呢，只要迷妹追星的那份快乐是发自真心的，那就是世界上最幸福的事儿。

2021年突然在网络上兴起了一个梗：“欢迎来到九零年代”，随后便是一阵80年代末至90年代的一阵港风怀旧，或是一代巨星年轻时颜值巅峰的视像，或是一些过去年代时髦的日常……毫不夸张地说，那真是一个格外特殊且珍贵的年代，特殊之处在于彼时中国的流行文化达到了盛极的状态，珍贵之处在于此后的三十年，一直还在模仿与重复。

5月28日院线上映的电影《迷妹罗曼史》就是一部关于流行文化盛极年代里的追星故事，准确来说是一个关于厂妹的青春爱情故事。

电影主要讲述由盛一伦饰演的90后小伙高歌，意外在自己工作的电视台里参加了一档综艺节目，至此单亲的妈妈当着全国观众的面告诉高歌，其父亲是知名音乐人罗大佑。

虽然高歌从小就是个充满奇思妙想的科技狂人，但他无论如何也不敢相信这个事实。

随即，他趁着罗大佑前往深圳开演唱会的契机，带着母亲一同前往想要寻找真相。

其实对于高歌母亲高蓓的追星行为，我们并不会感到陌生，毕竟每一个曾追星过的女孩都会默默称自己的偶像为“老公”。

然而，单亲家庭长大的高歌偏偏性格执拗，他为了阻止闫妮所饰演的母亲把他爸爸是罗大佑的谎言继续散播出去，他甚至想要与其当面对质。

岂料人算不如天算，在人山人海的深圳，高歌与自己母亲走散了……在好友豆豆及小编导余微的帮助之下，高歌遇到了母亲年轻时候的工友，至此，母亲曾经疯狂的青春爱情故事也拉开帷幕。

甜美的周冬雨扮演少女时期的高蓓，在寻找母亲青春记忆的过程中，高蓓高歌母子的关系也随之变化，影片最终落脚到了亲情之上，尤其是倡导当下社会最热议的老龄化问题。

细细品来，当下日渐老去的60后、70后人群，也是我们这一代80后、90后的父辈们，他们的青春与老去轨迹，正是被青春撞出了摩登火花的美好年代啊。

近三十年的中国，发展的速度太快太快，以至于可以说三五年就是一代人，于是乎，我们转念一想，如果没有及时的沟通，那么我们和自己的父辈其实已经差了好几辈人，最终是难以沟通，更不要提相互理解了。

如此说来，我们便很好的理解了每两代人之间，就存在着诸多的隔阂。

当我们没有亲身经历过自己父母辈的生活，我们是无论如何也无法理解他们思维模式和行为依据，最终两代人的关系越来越疏远。

《迷妹罗曼史》这部电影，粗看之下是一部青春喜剧片，但是细细想来，这部电影引申出来的社会问题，正是当下社会不少人所处的生活旋涡，值得所有观众思考。

从追星这个角度出发，让自己与父母辈的人，也有了一个沟通的桥梁，更好地做到了两代人情感上的和解。

《迷妹罗曼史》全片看下来，像是母亲带着孩子去理解了她对这个世界的爱，而这种爱，在90后的儿子看来，原本是陌生的，但也是熟悉的。

90年代，深圳厂妹高蓓绝对是一个时髦的人，追星罗大佑，第一个吃麦当劳的中国人、朋友是刘德华……至于这些事是真是假，其实并不那么重要，因为全片的怀旧基调，这个过程才是最重要的。

电影里有一段戏令人影响极为深刻，那就是周冬雨穿着健美裤跳健美操，然后在街头售卖健美裤。

那是市场经济，摩登文化最好的年代，一切都是那么美好，一切都是那么充满了挑战，虽然现在已经没有人穿健美裤，虽然现在街头摆摊也赚不到什么钱，但那值得纪念的摩登年代，永远存在在我们的记忆之中。

影片的最后，也是最令人难过的一幕，高歌的母亲患上了老年痴呆，她努力地回忆着属于自己的青春岁月，也努力与儿子分享着那个值得纪念的年代。

最终还是抵不过时间的摧残，让人忍不住一声叹息。

正是有了这一声叹息，才让这部复古味十足《迷妹罗曼史》更值得当下年轻人带着父母去看看，毕竟电影里怀旧的元素，能让我们看看父母年轻的时候有多潮，那时候的他们，简直都被青春撞出了摩登火花。

《迷妹罗曼史》，听起来就是个充斥着元气满满少女感的故事，闫妮和周冬雨的联袂出演，更是一下将期待值拉到了满分。

更何况，这还是一个从《恋曲1990》年代一直跨越到当下的喜剧故事，九十年代的周冬雨，长大后就成了闫妮，如此脑洞大开，怎会不让人浮想联翩？

从剧情上看，《迷妹罗曼史》是敢想敢创新的：从白衣飘飘的九零年代到如今名副其实的“信息大爆炸”时代，光耀夺目的明星艺人们换了一波又一波，但追星这件事儿本身带给迷妹的种种欢乐与刺激其实从来不曾改变。

当然，身为一部成功的喜剧，主演的选取往往是至关重要的，《迷妹罗曼史》之所以能够做到笑点与泪点兼具，很大程度上就是因为演员选对了，尤其是片中闫妮和周冬雨饰演的不同年代同一角色，将女性不同生命阶段的闪光特质把握得相当精准通透。

犹记得闫妮在《武林外传》中饰演的那个率真可爱佟掌柜，因为有莫小贝“嫂子嫂子”一声声地叫着，佟湘玉也变成了一个“不是妈而胜似妈”的角色。

这一次在《迷妹罗曼史》里，闫妮饰演的母亲高蓓，却是一个比以往角色反差都更为强烈、更加鲜明的人物——高蓓是一个患有阿兹海默症的母亲。

高蓓经营着一种近乎于定时炸弹的生活：平时看起来和常人没什么分别，可不一定什么时候就会脱口而出惊人之语：罗大佑是我对象、刘德华是我朋友、全中国第一个吃上麦当劳的人也是我……高歌（盛一伦饰）跟妈妈对话就像玩狼人杀，真真假假如同雾里看花，但闫妮那种十分确定的眼神和不容置喙的语气，分明是在表明自己所言不虚：我说的都是真的呀，怎么没人信呢？

所谓代购大概就是这个意思。

闫妮不仅为高蓓赋予了喜剧色彩，也增添了些许悲情，因为这是一个无法被身旁至亲理解的人。

相比之下，周冬雨所呈现出的九十年代青春显然更加明媚招摇：彼时的高蓓还是花样少女，对未来有着轻盈的憧憬和璀璨的希望。

生活本身看来也足够优待她，让多少迷妹的梦中情人罗大佑成为了她的专属爱人，怎一个“羡煞旁人”了得！

九十年代的爱情多美多纯粹啊，麦当劳和流行音乐都是难得的奢侈，一台机车就能去任何想去的地方，想找到一个人，记得要用呼机呼他。

“乌溜溜的黑眼珠和你的笑脸，怎么也难忘记你容颜的改变……”《恋曲1990》早就用歌词教过你了，你不会轻易忘记你爱的那个人。

周冬雨在《迷妹罗曼史》里的青春模样，令人想到之前和金城武合作的《喜欢你》，她又变成一个需要好好被爱被呵护的小女生了。

片尾彩蛋罗大佑的出现，让《迷妹罗曼史》的感人程度又登上了一个台阶。

一场罗曼史究竟是真是假其实都已经不重要了，迷妹的纯情青春梦终于成真才最值得可喜可贺。

从周冬雨到闫妮，《迷妹罗曼史》让观众看到青春过渡的另外一种可能。

文/木易赶着五月份的尾巴，电影《迷妹罗曼史》上映了，而因为这部诚意之作，也让五月份院线片单颇显龙头凤尾之势，让人一感满满惊喜之余，又让人体味到人生中最美的爱情、友情与情亲。

诚心向大家推荐《迷妹罗曼史》，影片中他们的情感或许没有那么轰轰烈烈，但他们勇敢认真，甚至会不惜为对方牺牲掉未来人生，刻骨又铭心。

《迷妹罗曼史》是由秦鹏执导，闫妮、盛一伦、周冬雨、魏晨等人主演的作品，讲述了90后高歌（盛一伦饰）为阻止母亲（闫妮饰）将父亲是著名歌手罗大佑的谎言告诉全世界，随即带母亲前往罗大佑演唱会现场当面对质，但母亲突然走丢，跟随高歌寻访母亲青年好友的脚步，一点点揭开母亲曾经疯狂青春与传奇爱情的“罗大佑父亲”真相，并做到真正意义上找到母亲的故事。

看完电影，我相信你一定会有跟我一样的感受，那就是非常最喜欢影片中高蓓这一角色的设定，无论是90年代高蓓（周冬雨饰），还是现代高蓓（闫妮饰），她们身上都散发着独一无二的“傻“劲儿，但这”傻“确是最吸引人的，因为换一种方式表达就叫：用一辈子坚信守候自己的爱情。

首先说90年代的高蓓，活力四射朝气蓬勃，因为工友借给她一张罗大佑歌曲专辑，自此便一发不可收拾，疯狂迷恋罗大佑。

一次偶然间小酒馆的相遇，让高蓓错误的认为叶伟军（魏晨饰）便是罗大佑，然而谁的青春不中二，也正是因为这份错乱中的情缘，才让高蓓跟叶伟军走到了一起。

果然周冬雨依旧非常合适这种青涩年纪的角色，初面偶像时那颗小鹿乱撞的感觉，简直若找到初恋一般美好的场景，如此可爱纯美，不禁让人想到时隔11年之前在《山楂树之恋》中静秋的影子，善良上进，天真又烂漫，周冬雨在完成90年代高蓓角色之余，无疑也是给到观众一剂回忆杀，精彩。

然后就是现代的高蓓，岁月不饶人，如今她已经变成了一位20多岁孩子的母亲，并开始有老年痴呆症前期症状。

早年间叶伟军因假“罗大佑“事件入狱，高蓓只得一人拉扯孩子长大成人，虽然影片中并没有表述这个段落，但在闫妮脸上就是演出了被岁月磨砺过的痕迹，为了爱情，她不顾一切选择生下孩子，为了孩子，她更加努力做最勇敢的单亲妈妈，20多年的相别也没有淡化她对”罗大佑“的情感，久思成疾，久劳变病，还好电影给了她一个圆满的结局，让人十分欣慰。

不得不感叹时间流逝，闫妮自《武林外传》之后，已然从佟掌柜蜕变为了母亲角色，但演技一如既往精湛出彩，喜剧部分叫人乐开花，爱情部分又极为触动人心，真实又真诚，精彩精彩。

当然看《迷妹罗曼史》还有最要的一大看点，那就是结尾处罗大佑的惊喜出场，演唱会上他放声高歌，不禁让人感慨万千，感慨一个时代的过去，也慨叹新一代人的到来，特别提醒，尤其罗大佑的粉丝朋友们，千万控制好自己，那场面简直不要太燃。

总而言之，推荐大家去看这部情感真挚的电影《迷妹罗曼史》，因为在这里你不仅可以找到属于初恋的那份纯真美好，更能学到珍惜眼前人的重要道理。

年少时，全家人一起看电视，每当有亲吻的镜头，都是假模假式不知道该如何化解这尴尬。

亲情间的代沟，大概在生活中最真实的状态，莫过于这样的场景。

父母很少在我们面前提及自己的爱情，因为那些青春的记忆，对于他们来说，是美好的，但又碍于面子或者缺少沟通，又往往不愿意在孩子面前表现出来。

如果不是90后的高歌去跟歌手罗大佑当面对质，可能他也不曾想过，母亲原来也曾有过疯狂的青春，那些颇带有传奇色彩的爱情故事，即便是当下的年轻人看来，依旧觉得羞红了脸颊。

从对母亲的不理解，到渐渐感受到母亲扑面而来的青春记忆，成就了《迷妹罗曼史》故事结构线。

李少红监制，秦鹏执导，鲍丹露、阳韵琳、王佩晨编剧，让整个故事通过叙事和回忆的闪现，串起了母亲更为丰满立体的人生，也正是有着独一无二的经历，才让这样的爱情故事显得如此饱满和充满穿透力。

闫妮将母亲形象刻画的深入人心，那种对于年轻时候回忆的美好瞬间，会让她微笑起来都是带甜味的。

而跑起来追逐自己的爱情，是骨子里的性格使然，更是她一直以来都有的对于生活的热爱。

盛一伦的表演可圈可点，戏剧张力让人物更有看点。

周冬雨魏晨这对CP，也是浪漫溢出大银幕，秦海璐出演小女生，虽然有难度，但还是让人觉得毫无违和感。

深圳发生了翻天覆地的变化，但母亲对于自己的年轻时候的爱情，却从来都不曾改变。

即便她忘掉了很多事，但对于丈夫“罗大佑”从来都不曾忘记。

那段刻骨铭心的爱情，如果不是因为患上了阿尔茨海默病，可能她还不太好意思跟孩子提起。

就像我一样，从小长这么大，只听到母亲讲过一次她的爱情故事，说是炎炎夏日，她和父亲边走边抓知了猴，从姥姥家徒步8公里才回到家。

现在想想，那还不是因为没有自行车嘛。

但在她看来，那就是属于自己的浪漫爱情，很简单，但又让人不太容易忘记的美好青春年华。

高歌从小提到自己的父亲，回想起来，都是被同学嘲讽的事，所以他对母亲抱怨，甚至觉得母亲在说谎，还不是因为缺乏沟通，只是很少有时间有机会去静下心来听母亲把故事讲完。

所以，并不是说，两代人或者几个代会有代沟，而是因为我们从来都不曾站在对方的角度，去感受属于对方时代的疯狂而已。

很有年代感画面，让整个故事牵起几代人的回忆，健美裤，制衣厂，亚运会，磁带，演唱会，第一家开业的麦当劳，还有那产业升级带来的工厂倒闭，这些熟悉的画面和镜头，见证了历史，也见证了母亲的青春。

经典的老歌，颇有代表性的歌手，四大天王和罗大佑，熟悉的旋律响起，真的好治愈。

这也是影片带给我们的美好，更是让人看到了生活发生翻天覆地变化的见证。

通过八九十年代和当下的对比，变的是环境，不变的，依旧是用青春抒写的疯狂爱情。

母亲也曾年轻过，她们也曾美丽过，那些遇到心上人的冲动瞬间，也像极了我们现在的样子。

通过跟随母亲的脚步，一路寻找，一边品读，逐渐对母亲了有更深入的理解，原来，母亲的青春，也是可以让人回想起来都是嘴角上扬，闪闪发光的。

对于我们而言，如果你不去了解，可能你母亲的青春你永远都不懂，就如同你妈永远都不懂你的青春一样。

而这种代沟，不是时代不同造成的，而是因为缺少互相理解和彼此的倾述，只有去互相渗透对方的生活，遇到父母不理解的，去多多解释给他们听，而父母想跟我们讲他们故事的时候，也应该抽些时间做一个最亲密的聆听者才是。

当初知道这部电影是因为那首《遇见最美的你》，是网易云主页上推荐的电影歌曲，看到宣传海报的时候我的心底生出一丝好奇，就去搜了电影名，那个时候是电影上映之前，我看了预告片，以为又是一个同李焕英一样穿越过去帮母亲圆梦的故事，最近穿越题材层出不穷，但里面罗大佑这个缘由令我觉得新鲜，再加上里面热闹的场面，感觉还不错，还有就是里面年轻的周冬雨和魏晨惊艳到了我。

到了电影院，我是提前十五分钟进去的，就只有我一个人，电影开场后才陆陆续续地来了四个人。

整个偌大的电影席，只有我们五个人。

在我看到电影的前二十分钟时，我就意识到这部电影肯定不行了，缺点太过于致命和严重，我仔细看了现代部分四个人的对话部分，尤其是盛一伦的台词，简直是惨不忍睹，不知所云，听起来刺耳难受。

但这部电影做得很好的一点是，它把悬念隐藏得很好，所有出其不意、富有想象力的部分都放在了九十年代，这让我坚持了下去。

但很显然有一对情侣不是这么想的，他们在开场二十分钟后就默默地走了出去。

若是评价这部电影是恰钱烂片也不恰当，整个故事的核心问题是，妈妈爱的那个男人究竟是不是罗大佑，毫无疑问，这部电影把握住了整个故事的命脉所在，因为一个纯真少女的误会而引发的一段浪漫爱情是整部电影最高光的部分。

其中的创造力和新意，以及对台词场景的打磨，完全值得八分以上的评价，可以明显看出来，导演在这一块儿下了心思，这使整部电影变得挺拔立体，给人的内心留下难以磨灭的印迹。

在我看来，最真挚的情感往往是能打败那些华丽的镜头，永远帅气幽默的话语的，因为它是人体中永恒运转不息的逻辑体系。

《迷妹罗曼史》讲的是一个最简单的故事，一个罗大佑的迷妹爱上了一个在舞厅翻唱罗大佑的普通男孩，一直以为他就是真正的罗大佑，直到他们再次相见。

假扮罗大佑的叶伟军出狱后为什么没有找高蓓？

因为他的自卑，不翻唱罗大佑的歌，他不过是一个籍籍无名不得志的驻场歌手，就像《遇见最美的你》这首歌里唱的“少了自卑，相爱很平凡。

”褪去那层名为罗大佑的谎言，这就是在风雨飘摇困境中两个平凡人的相爱。

高蓓真的在意叶伟军是不是真的罗大佑吗？

有一个细节，两人到竹林避雨，听到高蓓说为了去看自己唱歌辞了工作，叶伟军的笑意慢慢淡了下来，然后拿下了那顶为了模仿罗大佑而戴上的假发。

这时高蓓看向他，面对他脸上的不安忐忑，突然咯咯咯地笑起来，说我知道，你们明星台上台下不一样的。

这里此时无声胜有声，其实叶伟军这里想说：我不是罗大佑，不值得你这样不顾一切地喜欢我；而高蓓这里想说：即便你没有罗大佑这层光环，我也一样喜欢你。

还有作为一个女生而言，魏晨饰演的叶伟军真的太苏太撩了，不管是逛街时将周冬雨整个搂在怀里脸上挂着坏坏的漫不经心的笑，在工作室抱着吉他笑着应和高蓓即兴的钢琴弹奏，自己原创歌曲被拒绝最落拓失意时也温柔地满足高蓓想要举办演出的要求。

这是一个多么温柔善良，带着灰蓝色忧郁感，令人心动不已的男人呀。

总而言之，个人觉得这是一部值得去电影院观看的电影，如果有人觉得不值得，那也是理所应当，可以在电影下线后去看剪辑版的。