剧院魅影：25周年纪念演出

若干年前，有朋友精心计划纽约行程，其中一件必做的事，便是到百老汇看场Musical（有别于歌剧，正式的歌剧是从头到尾都是唱，Musical则中间有对白），而剧目则指明就是这个The Phantom of the Opera。

至于Royal Albert Hall，想要跟个Tour进去参观，什么表演都没有，只有导游1个人伺候你，都要超过10英镑一个人。

而能够进里面表演，即使一分钱收不到，也绝对是一个表演艺术家一辈子的荣耀。

我进去唯一的一次，是若干年前看The Swan Lake天鹅湖。

体验毕生难忘。

The Phantom of the Opera at the Royal Albert Hall，25周年纪念，没能到场看，只看了DVD，有点可惜，但也不遗憾。

上一次的经验告诉我，如果在里面坐不到好位子，如同坐山顶，只可以感受到现场气氛，想看表演，即使拿望远镜，都看得不真切，还不如看碟。

另一个原因是几年前已经在现场Her Majesty's Theatre看过，因此看碟看得心安理得。

中场休息前还看到拍起手来，我看的剧场版，吊灯可是货真价实掉下来的，吓足一大跳。

这个版，因了场地道具所限，闪了几下，搞些灯光烟花了事。

连演1/4个世纪，到现在伦敦West End，纽约的百老汇长演不衰（最近到了上海作巡回演出），Phantom在我看来，地位一如芭蕾舞中的天鹅湖，无与伦比，无出其右。

25周年，压轴请了第一任女主角，作曲家的前妻Sarah Brightman，另外4任男主角，倾力演出Fanale。

难怪有人说看后面的谢幕加演比前面更精彩。

我的意见是当今的这位男主角是最型神俱似（可能是同是加拿大人，偏心)，Phantom本身是个音乐天才，但因为天生相貌扭曲，所以既要有才子的气质，又要有动物般的野性；不能太老也不能太嫩，声音要非常浑厚。

因此综合起来，还是觉得Ramin最让人信服（我看的就是他的版本，看完没几个月后他就去了演续集Love Never Dies，可惜续集后劲不继，演一年不到就夭折了，这是题外话了。

另一个后话是Ramin在Les Miserables也有一个角色）。

Andrew Lloyd Webber，如今要加上Sir了，可称得上是Musical之父，另一个名本Cats也是他的作品。

当晚当然到场，寒暄一番。

场上男士都是晚礼服，他就一件闪亮蓝衬衫亮相，足现艺术家不拘一格。

还有那么一刹那，歌手们拼尽了力唱，他翘着两手，冷眼旁观。

最后和各路英雄握手拥抱，都那么僵硬不自然。

同是25周年，另一个长寿剧Les Miserables也有特别纪念版。

首先场地已经差了，在O2，也不是正式的Muscial，是in Concert。

在O2看过一个芭蕾舞剧Romeo and Juliet，完全无法与Royal Albert Hall的天鹅湖相提并论。

想起去年美国电影版，还像模像样拿个奥斯卡，感觉就是美国人在自娱自乐。

《歌剧魅影》是我看的第一部音乐剧，非常喜爱，最印象深刻“AllIAskofYou”。

令我感动的是魅影对克莉丝汀的感情，女主角克莉丝汀从一个没有任何名气的舞蹈演员，成为著名的歌唱演员，魅影教授她唱歌，萌生爱意。

结局悲壮，魅影并没有得到克莉丝汀的爱，他成全了克莉丝汀和她的爱人劳尔，这更加说明了感情力量的伟大，“爱她，就让她幸福”的主题，在音乐剧的最后表现了出来。

这是我喜爱魅影的原因，他爱的真挚，热烈，也爱的宽广，深沉，相信魅影离开后，他一生都怀念这个姑娘，会在心里爱她一辈子。

这份感情，令我感动。

《歌剧魅影》从看影碟开始了第一次欣赏，之前看过两次，今天这是剧场版的，真的不一样，每次我都会泪流满面，控制不住自己。

今天亦如此。

这个我女儿好不容易找到的，感谢。

记得当时看后就找了里面的歌，就是这些陪伴我每天踏上一个小时路程的上班路，一直到最后我都能哼唱出了。

剧院魅影：25周年纪念演出 (2011)9.72011 / 英国 / 剧情 音乐 歌舞 / 尼克·莫里斯 Laurence Connor / 莱明·卡莱姆罗 席爱拉·博格斯“一场为庆祝音乐剧《剧院魅影》成功上演25周年的特别演出，地点在英国伦敦的皇家阿尔伯特音乐厅（Royal Albert Hall）。

活动于2011年10月1日晚、次日下午和晚上，一共进行了3场声势浩大的演出，为到场的音乐剧迷们奉献了一次震撼人心的视听盛宴。

演出同时，其 实况录像也在英美的大银幕上映。

”这是豆瓣介绍这场盛会的说辞。

真的，我每看一次都会情不自禁地进入到剧情不能自拔，沉静其中要被家人劝道，我也有些不好意思次次如此，但怎么办呢？

歌剧魅影就在我心中：这夜半魅影歌声不停地向你呼唤这夜半魅影歌声不停地向你我呼唤…

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近期，《剧院魅影》英文原版音乐剧回归中国，在深圳上海北京等多个城市演出，书吏有幸现场欣赏这部谈论音乐剧绕不开的经典作品。

总体来看，《剧院魅影》的魅力主要体现在如下两个方面：一、极高的戏剧表现力音乐剧作为戏剧的一种，是与人的灵魂直接打交道的，具体的来说，是和人的神性那一面打交道的。

欣赏完一部优秀的音乐剧，灵魂将得到一次洗刷，不可言说的共鸣在心田绽放，其喜悦是无与伦比的，是超越七情六欲的。

与电影不同，电影每一场的播放是相同的，而音乐剧不同，每一个唱腔，一颦一笑，每一次小提琴的运弓，都是独一无二的，观众直接与演员打交道，而非与被后期精心加工过的产品打交道。

剧中剧的手法打破了舞台与现实之间的边界；优美激昂的旋律层出不穷，贯穿音乐剧的始终，尤其是几部名曲中的旋律，简单却又直击内心；美声、悬疑、幽默、爱情元素众多；服装从迦太基切换到宫廷贵族再到假面舞会，风格多样；舞台场景变化多端，道具考究，目不暇接；剧情推动紧凑，张力十足，不拖泥带水。

而最突出的是整部音乐剧的情感力量，台词、旋律与演员配合得当，形成共振，直击内心，既具备如火之情，又保持节奏张弛有度。

事实上，只要是Cameron Mackintosh制作的音乐剧，都有这种特点。

二、丑陋天才的爱情故事在电影版中，我们知道，魅影是一个畸形儿，最开始被当做“特型演员”在马戏团里当做怪物被人参观，而陪伴他的就是一只猴子，这就是开场那个被拍卖的锵锵猴子的来历，这只猴子或许是魅影一生唯一的朋友。

但是，在马戏团中，魅影也学会了各类技能，天才的他成为了建筑家、剧作家、歌唱家、魔术师等等。

在马戏团不堪受辱中，他杀死了看管他的人，并夺走了钥匙，而这一切都被那位通晓一切的Madame Giry看在眼里，当时她尚且年轻，她同情魅影并未向警察揭发，而是带他逃离马戏团藏在了剧院的下水道里。

所以在整部剧中Madame Giry是那个最熟悉魅影过往的人，她总是起到了陈述魅影信息的作用，只有她一人知道所有的一切。

这位角色给人的气质很像《哈利·波特》中的米勒娃·麦格（Minerva McGonagall）。

我们一开始被魅影的才华所折服，后来知晓魅影的外表丑陋，但是从他的倾诉中可以品尝到回归社会的渴望。

魅影对于Christine的爱是纯粹的，是付出一切的，但同时也是极端的。

当爱而不得时，会痛苦万分，对自己造成伤害，做出极端行为。

随着剧情的推动我们知道，魅影是个杀人狂，是一个具有反社会人格的人，在他幽暗的地下宫殿甚至有人的尸骨，与他外表一致的是心灵的丑陋和扭曲。

但魅影杀人是在失去Christine的爱之后才发生的。

所以，魅影是因为心灵丑陋而被社会所抛弃，还是因为外表不被社会接纳而心灵丑陋？

这一点我们值得我们思考。

接下来，逐一分析《剧院魅影》的关键情节和人物形象 ：《剧院魅影》的剧情相对简单，描写了一个毁容的天才培养心上人成为歌剧主演而最终爱而不得的故事。

制作人是英国著名的音乐剧制作人Cameron Mackintosh，许多著名音乐剧，如《猫》《悲惨世界》《西贡小姐》等均由他制作。

《剧院魅影》原作小说评价一般，听说只不过是二流悬疑小说，故而书吏未曾拜读，但搬上音乐剧的舞台上后大放异彩，本文仅仅就音乐剧与电影版的情节做解读与评论。

如下内容大部分基于25周年纪念演出版《剧院魅影》而非电影版，与近期在中国上演的版本差别不大，由于音乐剧的性质，文中引用的台词不翻译为汉语（其实是因为有点难翻译哈哈哈），所以，剧透警告！

剧透警告！

剧透警告！

——不过，音乐剧本来就适合看很多遍，因为剧情绝非音乐剧的主干，感染力才是。

所以而只有亲临现场，欣赏演员们动人心弦的情感流露、琳琅满目的场景切换、以及美妙的音乐演奏，才是那张门票的真正价值所在，而且音乐剧本来就需要做一些功课才能看得懂的，所以书吏认为剧透不剧透其实无所谓。

音乐剧开场是一个单调乏味的20世纪初剧院资产拍卖场景，一轮一轮报价的枯燥数字让观众摸不到头脑，轮到拍卖那个几十年前的吊灯时，幕布一揭，吊灯一亮，管风琴响起，阴暗的舞台画风被染得金碧辉煌，伴随着序曲，观众立马进入到了《剧院魅影》的状态节奏中，仿佛自己就是十九世纪法国哥特式剧院观众的一员。

开局即高潮，这种手法神似贝多芬的交响曲。

第一场剧中剧《汉尼拔》，背景是汉尼拔击败罗马军队后凯旋回归迦太基后的庆功场景，浮华而矫情，没有深厚的内涵，舞蹈与服饰设计注重外表的奢华与异域风情，而丧失了迦太基人应有的勇猛。

汉尼拔是西方四大名将之一，在第二次布匿战争期间穿越地中海，翻越阿尔卑斯山，绕道袭击罗马，其战略战术出奇制胜。

然而在这场《汉尼拔》中，这位英雄被演绎成了一位大腹便便的滑稽形象，是拉丁文明对其古代敌人的戏谑，缺乏绅士风度与尊敬对手的情怀，体现了当时法国上流社会浮躁的审美。

而剧院原有的主人却纠结于Rome还是Roma这种技术性问题而忽略了歌剧的艺术性本体，舍本逐末，体现出剧院的原主人也并没有良好的艺术造诣。

所以怪不得当《汉尼拔》主演Carlotta开始轻佻造作地表演《Think of Me》时，魅影拉下幕布打断歌唱以表示抗议，这难听的声音是压垮他耐心的最后一根稻草，你们玷污了艺术！

也顺便以自己独特的方式和两位新任剧院拥有者打声招呼。

在Meg Giry凄厉的歌声中，那个熟悉的旋律第一次出现，真似一位幽灵在低语，开始吟唱！

直到此时，女主Christine才姗姗来迟，一首咏叹调《Think of Me》从排练时起初羞涩放不开的状态，唱到诸配角撤场，场景一下从乱糟糟的排练切换到了正式的独唱演出，魅影的长期训练取得了效果，Christine的歌喉打动了无数观众，而我们外表与魅影截然相反的大帅哥男二号Raoul公爵也出现。

至此主角三人悉数登台。

Think Of Me ,Andrew Lloyd Webber

Raoul私下与Christine见面，邀请Christine一起晚宴，但是她知道魅影在等着她，故而拒绝。

但Raoul根本不听，以为“音乐天使”是Christine的幻想。

“you must change.I must get my hat.Two minutes, Little Lotte”——浓浓的走不进女人内心的钢铁直男味儿，活似本来加班一礼拜准备休息却非要临时出来约会的NPY。

男二号热情奔放但缺乏细腻共情的性格特点在此展现。

“Insolent boy,the slave of fashionBasking in your gloryIgnorant fool,this brave young suitorSharing in my triumph.”——魅影开始嫉妒，终于现身，邀请Christine从镜子进入他的黑暗王国，名曲《The Phantom of The Opera》响起，这是全剧最美的片段，真希望这部音乐剧就到此结束！

Christine被魅影牵着手，一路走过吊桥，划着小船进入了魅影所住的阴冷潮湿的地下宫殿。

而在魅影的引导下，Christine将自己的高音推动到了High E，听说意味着喉咙每秒震动1318次！

The Phantom Of the Opera ,Andrew Lloyd WebberThe Music Of The Night (From 'The Phantom Of The Opera' Motion Picture),Andrew Lloyd Webber

然而，充满好奇的青葱少女，对赐予自己音乐才华的男人隐藏在面具背后的长相念念不忘，偷偷地把魅影的面具摘了下来，难堪的面容展露无遗，魅影大怒，各种恶毒的词汇从他口中喷出：“Damn you! You little prying Pandora！

You little demon!Is this what you wanted to see?Curse you！

You little lying Delilah!You little viper!Now you cannot ever be free!”魅影道出了自己的心声，他想引导Christine透过他丑陋的外表看到自己美丽的心灵：“But Christine , fear can turn to love!You’ll learn to seeTo find the man behind the monsterThis repulsive carcassWho seems a beastBut secretly dreams of beauty”魅影盛怒之下说出了很多令人伤心的话，自己也意识到了把Christine吓坏了，难过地安慰Christine，眼神中充满了祈求原谅的渴望。

Christine也意识到了自己的轻举妄动对魅影造成了伤害，开始同情这个可怜的灵魂，把面具还给了魅影，好遮掩他最不应该被揭开的伤疤。

哦！

这一段真叫人心碎！

第二场剧中剧《耳背公爵》。

这是一部比较低俗的喜剧，讲的是贵族老公即将出门，而老婆与情人Serafimo偷情的故事（疑似是情人男扮女装成女仆潜入内室，但这个名字似乎是女名，那岂不是姛？

）。

魅影要求Christine扮演主角，而Carlotta扮演哑角Serafimo。

但是剧院的众人偏偏与之作对，还把魅影的5号包厢给占用了。

听闻Carlotta说Christine是蛤蟆，魅影施展魔力，让Carlotta在美声之中唱出了蛤蟆叫——这对演员的功力要求很高，会美声的不少，会模仿蟾蜍叫的人也很多，但是唱着美声突然蹦出蟾蜍叫真的很难！

魅影也把之前口嗨嘲讽他的修理工吊死在舞台中央以示威，至此，第一滴血产生，魅影引来了后续剧情中警察的追捕。

在吊死人景象的混乱中，Christine和Raoul在剧院楼顶幽会，Raoul再次否认了音乐天使的存在，在Raoul的热情下，二人私定终生。

而魅影此时恰巧躲在附近，偷听到了对话，独白充满了嫉妒与愤懑，气的把吊灯拉了下来，中场休息。

下半场以一场漫长而盛大的化装舞会为开头，歌舞华丽而充满生机，而台词也明显有隐喻，化装舞会中，每个人都戴着面具，外表不再重要，身份不再重要，就连魅影这样外表丑陋的人也容易融入这样的环境。

“Masquerade!Paper faces on paradeMasquerade!Hide your face so the world will never find youMasquerade!Every face a different shadeMasquerade!Look around Thers’s another mask behind you”

所以，蛰伏多时的魅影在这场化装舞会中重新现身，交给了众人他的新作——《唐璜的胜利》，并要求Christine主演，裁撤许多不合格的歌手和演奏家。

在慌乱之中，众人商议将计就计，在《唐璜的胜利》首演时，魅影必将出现，到时候封锁剧院的每一个角落，将他抓捕归案。

在《唐璜的胜利》开演前，Christine来到墓地悼念她幼时死去的父亲，再次遇到魅影的引诱而被Raoul解救。

在这一场景中，人生中最重要的三个男人齐聚——她死去的父亲、她的音乐导师魅影、她的爱人Raoul。

她的音乐生涯起于小提琴手父亲，对于父亲的思念与对才华的渴望使她与魅影结缘，而最终的选择是Raoul公爵。

而魅影也气急败坏地说出了“So be it, now let it be war upon you both!”，是一种得不到就毁掉的极端性格。

这三人是否代表着本我、超我与自我？

或是代表着父爱、灵魂伴侣与现实选择？

在全剧中，Christine的情感是被这三个人拉扯着，也许作者有某种关于爱情、成长与人性的思想要表达，毕竟这段剧情相对独立，与前后剧情关联不大，但还是尽量不要过度解读了吧。

第三场剧中剧《唐璜的胜利》，剧情是关于唐璜引诱贵族小姐的故事，这部戏剧在内容上与前两出并无差别，依旧是迎合上流社会的作品。

但是通过直观感性的体验可以发现，唱腔和旋律上给人的感受有很大不同，结合众人排练时的漫不经心以及Christine的认真态度，应当体现出了魅影超越当时时代主流的艺术造诣，并把这种造诣传给了Christine。

书吏不是专业研究这一块的，或许有一些高于直观与感性的内容可以考究，有兴趣的可以挖掘一下。

在《唐璜的胜利》中，魅影杀死了男主演Piangi，并亲自下场扮演唐璜，应当是他亲自设计好的，因为下一幕中主演要身穿斗篷遮盖自己。

自然，我们都知道，虽然经历并不相同，但是魅影与唐璜在底层特质上有一定的相似性，或许是魅影自身的一种表达。

而魅影出场时的旋律，与魅影首次现身时在《The Phantom of The Opera》之后、《The Music of The Night》之前那段短暂的独白一致，似乎是在把并未说出的话说完，台词充满着戏里戏外的双关，催促Christine走出选择：“You have come hereIn pursuit of your deepest urgeIn pursuit of that wishWhich till now has been silent, silentI have brought youThat our passion may fuse and mergeIn your mind you’ve already succumbed to meDropped all defenses completely succumbed to meNow you are here with meNo second thoughts.”所以这场《唐璜的胜利》是剧中剧中剧中剧，一重是《剧院魅影》，二重是众人演戏给魅影看，引诱魅影上钩，三重是《唐璜的胜利》，四重是魅影亲自下场演出，是《唐璜的胜利》的剧中剧。

什么盗梦空间，什么俄罗斯套娃。

与魅影亲密接触过的Christine越演越觉得不对劲，揭开了魅影的面纱，魅影此时慌张至极，竟然当众解下戒指向Christine求婚。

看似唐突，实际上，这是魅影在情急之下抓住的通向文明社会的救生索，被当时的众人接纳的唯一途径。

然而Christine却二度揭开了魅影的面具，他的丑陋外表暴露无遗，或许，假如魅影不杀人Christine真的会接受他。

魅影再次把Christine拖入他的地下宫殿，而Piangi吊死的场景也被发现，众人在震惊之中缓过神来，火药桶已经点燃，剧场乱作一团，将剧情推向最终阶段。

在Madame Giry的指引下，Raoul来到了魅影的地下宫殿，与魅影当面对质。

Christine发现了地下宫殿中埋藏的尸骨，看来魅影甚至有食人的癖好。

此时此刻Christine直言点明魅影与他外貌一样丑陋的灵魂，这是她第三次揭开魅影的面具，即心灵的面具，魅影的人格被解构完毕。

正如后面台词所言，Christine是盲目地把自己的真心交给了魅影。

Raoul及时赶到，但是却被魅影吊了起来，魅影要求Christine在二人之间做出选择。

Christine说着同情魅影的话，并给了他一个深深的吻，但是魅影和观众们都知道，Christine做这一切都是为了Raoul，万念俱灰下魅影并未破罐破摔，而是将二人放走。

Christine甚至不忘回头，把戒指换给魅影，魅影的心已经凉透了！

爱情可以使艺术家获得无穷的创作灵感，而此时魅影失去了他的精神支柱：“You alone can make my song take flightIt’s over nowThe music of the night”当Meg Giry来到地下宫殿时，揭开魅影藏身的斗篷，却只发现了魅影的面具。

所以魅影究竟去了哪里？

魅影是一个鬼魂，靠着对Christine的爱才在人间游荡，失去爱的那一刻也就会消失？

还是一个诡诈的魔术师，用神秘技巧骗过众人，而他自己此刻也已经利用潜逃？

魅影离去时并没有戴着面具，是否意味着他自己接纳了自己丑陋的外表重新生活？

我们不得而知。

开场与结尾的风格形成鲜明对比。

开场宏大的管风琴极力地将观众带入音乐剧，最后结尾却又如此寡淡而且是开放式结局，所以制作人非常坏，因为这会导致观众入戏容易出戏难，后劲太大啦！

最后推荐一下夜愿《The Phantom of The Opera》在专辑《End of An Era 》的live版。

原版男女声多少还带点人性，而这一版中则将双方的个性推到极端，女声圣洁如天使，男声疯魔似撒旦，以女声清唱为开头，更是一绝。

版权问题，只列链接：https://music.163.com/song?id=4208617&userid=1396232341

这世界从来都是悲剧更加震撼人心，喜剧终会在欢喜过后成为烟云。

从克里斯汀第一次跟随魅影进入黑暗的世界，沉醉在歌声中，我便知道，她其实是爱他的。

她不知道，是因为她甚至不能分辨这歌声究竟是梦境还是现实，在最初她其实是极享受这直击心灵的音乐交流的，并不在乎音乐天使是否真实存在，也并不关心这男人是美是丑。

即使在好奇心驱使下，她揭开他的面具，看到那骇人的面孔，惊吓她的其实是他暴怒的诅咒。

在最后一幕，克里斯汀说我盲目地把心交给了你。

让我觉得恐惧的不是你的脸，而是你随时准备杀死无辜的人。

屋顶上克里斯汀和罗尔唱着爱的誓言，宣誓相爱相守，而躲在暗处的魅影痛苦不堪，即使他捂住耳朵，爱人和别的男人的歌声依旧响在脑海中。

这是我第一次哭了，大概是歌剧中的魅影虽然也做了丑陋的面容，但另一半完好的脸依旧英俊，所以难免怜悯的心情超越了恐惧。

每一次克里斯汀被魅影的歌声吸引，罗尔不合时宜地出现，感觉是一段灵魂伴侣为世俗所阻拦，不能相守的虐恋故事。

在化妆舞会之后，剧院里关于克里斯汀出演唐璜有一场争论，他们关心剧院的收益，关心自己歌后的地位，罗尔甚至想要以克里斯汀作为诱饵，抓住魅影，却没有人关心克里斯汀内心的挣扎与疼苦。

一方面她对魅影感到恐惧，她害怕他会抓走她。

另一方面她也不愿意用演出诱捕魅影，他教导她唱歌，带给她天使的歌声。

在这一幕里罗尔的表现完全暴露了他自私的本性，即使不是诱捕这样卑鄙的手段，至少他要在乎克里斯汀可能面临的危险，至少他要抚慰她未婚妻的恐惧。

他想要的只是彻底摆脱魅影的纠缠，好和美女永远相守。

也许在他心中，他其实是明白的，魅影和克里斯汀因歌声结缘，灵魂相惜，这样的精神依恋是比他的花言巧语更加可靠的。

最后一幕魅影用罗尔的生命威胁克里斯汀，不，这不是威胁，就如同在黑暗的梦中魅影呐喊着唱吧！

唱吧！

这是鼓励，鼓励克里斯汀冲破心理的桎梏，那最后的一吻，不是妥协，是遵从，遵从内心最直白的渴望。

她亲吻了他，不是勉强不是敷衍，这一刻，她是真的决心放手爱他的。

从改编的情节来看，编剧应该是更看好克里斯汀和魅影的。

罗尔的感情太过突兀，只能肤浅地理解为贵族公子为歌剧演员的美丽和天籁之声所吸引，并没有更多心灵的交流。

最后谢幕的时候发糖，魅影被众人从后台推了出来，而克里斯汀跑出来从背后抱住了他，两人公主抱退场。

因为歌剧太震撼所以去看了小说。

小说是以侦探笔记的形式撰写的，更倾向于营造成惊悚悬疑的气氛。

整片的细节对白都挺枯燥的，但是对克里斯汀和罗尔的感情基础描写完整了，两人青梅竹马两小无猜，经历了童年共同的回忆，后来也见过面情窦初开。

在歌剧院再次相逢时，罗尔关心克里斯汀的心理精神和身体状况，克里斯汀关心罗尔的安全和体面，这才是两个相爱的人应有的状态。

魅影的面庞变得更加丑陋，历史也更加黑暗。

克里斯汀对他的恐惧更加真实，同时带着怜悯。

她是个善良的姑娘，所以他为了爱人的安全可以假装完全冷落他。

她恐惧又同情魅影，所以她对他有妥协。

最后的结局是通过魅影到波斯人的家里自述揭示的，他讲述在关押夏尼子爵之后，克里斯汀接受了他亲吻她的额头，没有寻死，没有逃避，就像一个真正的未婚妻，这个其实什么也没有做的举动让魅影感动地痛哭流涕，他匍匐在克里斯汀脚下，亲吻她的脚。

而克里斯汀的怜悯之心让她放弃挣扎，她扑在他身上哭泣，这悲悯的泪水让魅影最终成全了相爱的男女，带着克里斯汀曾经爱过他的幻象走完他的生命。

即使是在书里，这段情节依旧让我动容，但却并不觉得这是悲剧。

克里斯汀离开他，不是因为魅影恐怖丑陋的面容，而是她真正爱的是夏尼子爵，夏尼子爵也为了她冒着生命危险进入歌剧院的地下，落入魅影的刑室。

最终有情人终成眷属，魅影也终于得到了这世上终有一人愿意接受他的爱慕的结果，心满意足地离开。

回到开头关于喜剧与悲剧的论调，改编成歌剧的剧院魅影明显更加的成功，因为他将一个有情人终成眷属的喜剧故事改编成了爱情不能被成全的悲剧。

全程被震撼，全程无尿点，情绪随着演员的一皱眉一挥手而波动，已经记不起来上一次这样持久的震撼是什么时候了一、音乐剧1.魅影-克里斯汀-拉乌尔子爵的爱情魅影对于克里斯汀的意义，正如她自己所说的“亦师亦父，既是天使也是挚友”。

其实有理由相信，如果魅影没有过度偏执并且深陷在自卑的情绪中，将自己与全世界封闭起来的话，克里斯汀是有可能爱上他的，甚至于发展到最后，我愿意相信她已经有些爱上了他。

而拉乌尔子爵或许在某种程度上与魅影恰好相反，一个光明一个黑暗，一个生活优渥快乐成长，对未来也有着美好的憧憬，一个自小为世所弃，甚至连他自己的母亲都会厌恶他的容貌，虽然才华横溢却被因样貌而被当做玩物一样囚禁在马戏团中，逃出之后也只能生活在冰冷的湖边迷宫里，离群索居。

克里斯汀一度抛弃魅影，选择拉乌尔子爵，在我看来并不仅是因为样貌的原因（当然在普世价值的观念下，样貌一定会有影响，但如果只是样貌普通的话也都不会有那么大的影响，但毕竟魅影的样貌丑陋到连自己母亲都厌恶的程度，所以还是需要勇气的，这也是人之常情）。

其实或许只能说克里斯汀只是一个普通姑娘。

她向往的只是一份很简单的爱，只要能与爱人一直陪伴、追随就够了。

在没有真的完全爱上的时候，她没有那么大的勇气要去“与全世界为敌”，要去与所有人做决裂，而魅影因为生活遭遇却形成了非常扭曲的人格，他对自己的样貌极度自卑，并且也已经把自己与全世界分割开来，他要求对克里斯汀的绝对占有。

这就形成了二者之间的矛盾。

而在这时，自小青梅竹马的拉乌尔子爵再度出现，阳光、快乐，又满是深情，跟他在一起，克里斯汀可以想象得到未来安定而幸福的小日子，那么换作是我的话，可能也会选择拉乌尔子爵吧，说到底，谁都没有“牺牲”自己去拯救另外一个人的义务，除非出于深厚的情感而让你不再感到这是一种牺牲，甚至于甘之如饴。

而之后魅影也从本来只想占有克里斯汀，到这份爱可以深厚到愿意放手让她走，哪怕明知道自己会失去生命中唯一的那一束光，哪怕牺牲自己，也愿意放手让自己心爱的人去获得幸福。

魅影的悲剧在于他的脸，更在于这样一个“看脸的社会”对他的不包容和对他的灵魂的扭曲与拷问。

如果他真的有一个普通人的样貌，或者是这个世界不会因为他的脸就完全否定他，那么他如此才华横溢，定然早就有所成就，那么在刚刚见到喜欢的姑娘的时候，他就会勇敢的去袒露心迹，而不是只能隐藏在面具背后偷偷去爱。

也就不再有之后的种种悲剧。

所以更深入的来看，其实是这个社会造成了对人性的扭曲。

2.为什么外表如此重要？

在音乐剧的最后，克里斯汀对魅影表白心迹，虽然她已经不再害怕他的脸，但是“扭曲的不是你的外表，是你的灵魂”，造成魅影与克里斯汀之间爱情悲剧的主要原因也根源于这样一个“看脸的社会”，因为一个人外表的美丑而完全忽视其内在，哪怕魅影是一个卓越的音乐家、建筑师，哪怕他是一个天才，但是仍然被人圈禁在马戏团的笼子里，当作玩物一样供人消遣，就只是因为他相貌丑陋。

有社会调查数据显示相貌对人的就业、对人的社交的确产生了种种确切的影响，人们普遍性地愿意以貌取人，对于相貌端正、秀丽的人往往跟容易产生较多的好感和更容易形成信任关系，更愿意主动去亲近更加好看的人。

天性无可否认，但是后天决定不应完全出于本能，而应该是通过脑子做出的智慧抉择。

这部歌剧之所以能流传甚广除了凄美的爱情故事之外，很重要的一点原因就是它启发了人们去思考外表与内在之间的关系，在爱情乃至于更加广泛的人际关系和社交中究竟是外表更重要还是内在。

另外，在我看来这部歌剧要讨论的绝对不只是外表和相貌，而是可以拓展到以此为代表的一切外在的条件，甚至更广泛地来看可以包括家庭、工作、社会地位、财富等等，或许这些外在条件的相配可以更容易的实现沟通的融洽，或者说相比于其他范围和类型的人群而言，同质化人群相互之间吸纳、融合的概率更高，但是这并不意味着异质化人群之间就完全没有融合的可能，不同的阶层乃至阶级之间同样有融合的可能性，这种可能性不来源于其本来已经接近于固化的外在条件，而来源于内在条件的超出，而这恰恰是引起外在条件变化的根本原因。

不同阶层或阶级的根本区分点在某种程度上不是外在上对于生产资料、对于财富的占有绝对量，而是内在心灵的富足和作为人本身的灵性与智慧。

我不认为外在条件可以从根本上影响到内在，而相反地，内在条件却可以从根本上引起外在的变化，内在富足则会通向外在的升华，内在的贫瘠也会造成外在的进一步贬值。

说回《歌剧魅影》，魅影为人厌弃，背景在于只关注外在的盲目的社会，导火索在于其相貌，而直接原因在于他与世界相隔绝，他没有给这个世界被他内在所打动的机会，当然这个话说的可能对魅影很不公平，因为这实在是很艰难，尤其在那样一个盲目的年代里。

魅影的悲剧主要在于客观的社会环境，在这样一个冷冽的环境下，他只能用冰冷的面具来掩盖自己内心对阳光对爱的渴望，而且甚至是只敢“隐秘地”渴望，也才会在心爱的人看向他的时候下意识的隐藏，而在一束阳光终于洒向他的时候，他才会如此珍视而不惜任何代价，甚至想要攫取这束光。

所以当他轻声吟唱，满怀欣喜又无比悲痛，只有在黑暗中，只有在音乐中，只有当爱人臣服于暗淡的夜之乐章时，only then can you belong to me，而他将永远在黑暗中沉沦。

所以在其他人因为化装舞会而欢乐的时候，人们觉得“当我戴上面具其他人就不知道我是谁”，这对于他而言，是多么大的心伤，只有与面具相伴，他才能在人前出现，而且带给别人的只有恐怖。

他永远不为人世所容。

在看这部歌剧的过程中，几次都差点流下泪来。

克里斯汀与子爵互诉衷肠，唱起love me is all i ask of you，可这却被魅影看在眼里，当他声音凄切 i give you my music, made your song take wing, and now how you repaid me, denied me and betrayed me. He was bound to love you when he heard you sing……我仿佛能感受到他的心碎，所以当他求而不得，甚至转而生恨的时候，我也并不怨他，而只是满满的同情。

最后一场戏里面。

魅影决定放克里斯汀和子爵走，并大喊着告诉他们走，可是他喊着leave me，我却总觉得他心底里的声音是don't leave me。

他跪在地上，在小猴子模样的八音盒边上哽咽着独自唱起“化装舞会”，颤抖着模仿小猴子擦镲的可笑模样，那一瞬间，眼泪完全止不住。

二、题外话因为是25周年纪念版，所以当音乐剧本身结束之后还有主创们的登台1.对音乐的爱和艺术的传承当一位位演员登场谢幕，当原创者登台，当幕后工作人员登台，当他们一起向创作者唱起“臣服于他的音乐”这一句的时候，无比感动。

当五位魅影的扮演者用不同的声音但却同样深情的演唱同一个选段时，心情激荡。

不知道有多么感谢他们的付出，才能给我们这些普通观众带来如此美好的体验。

音乐、艺术是美的2.真正的技艺与现下的网红小鲜肉演员演技全程在线，唱出的字字句句都饱含深情，脸上每一个细微的表情都在生动地刻画着人物的心理，语气的停顿与衔接、细微的颤音、哽咽、叹息，都如此的吸引人瞩目、侧耳聆听，魅影的脸几乎都被面具挡住，但是仅靠一双眼睛就能看出他的所有心理变化。

好几次都差点流下泪来。

蓦然间想起了最近越来越多的老艺术家对现在小花儿、小鲜肉的批评，只有脾气只有架子但没有真正的技艺没有对艺术的尊重，把艺术当做是捞快钱的工具，甘于舍本逐末去做所谓的“流量小生”。

北京人艺挂着的“戏比天大”，这或许才是对艺术的态度。

作为艺术的传播者更应该对自己有更严格的要求，要给自己加担子，艺术是传播，是教化，是熏陶，是构建美的环境，这不是一份普通的工作，艺术从业者更应当有入行的责任感嗯，等待胡歌沉淀、学成归来，等待有无数能冷静内观自身的人出现在这个躁动、膨胀的娱乐圈里，等待我自己能够也成长为不急不躁、懂得扎根的人

先看了中文版，不理解，觉得小c太贪心了，“夜”教会她唱歌，她却非要追求“光”。

以及最后那个救赎的吻，真的说不通。

于是就回来补了25周年纪念版，看完全理解了！

25周年演员真的好棒！

phantom的《夜之乐章》，嗓音和处理那么细腻平和，让夜的形象更立体，即 夜不止有黑暗魅惑的一面，也蕴含着宁静深刻，就让后面愿意放手小c的设置，更加make sens；而小c 真是把那种心腹深处的恐惧 和面对子爵之“光”时 本能般的欢欣雀跃 通过表演和歌唱全表现出来了，让最后追随“光”的选择也make sens；以及最后一幕，回来给phantom送戒指痛哭告别的那幕，情感流动太真挚了，简直杀我。

我觉得中文版最大的问题，就是演员表演不到位，毕竟是浪漫主义作品，不用情绪 感受不到真情实感，就说不通。

演员的肢体 嗓音 表演，都没有很好得实现情绪语言。

以及再次感慨韦伯真厉害。

尤其phantom的主形象旋律，管风琴，既有宗教圣洁，又通过各种半音，制造出不和谐感，特别符合phantom地狱天使的身份。

最后一幕那个救赎的吻啊，真的是看的我心碎，哎，没办法，我忍不住要扛起浪漫主义之大旗了，爱是伟大，爱能穿越一切。

phantom撕心裂肺，然后小C回来了，强忍泪水还给他戒指，我相信，小c真的如父如伙伴般得真诚爱过phantom，phantom放手 轻轻唱出一句i love you，真的没想到一个浪漫主义作品能到这个高度。

爱是放手，而我做的远不如phantom漂亮。

如果说《音乐之声》是一首清新亲切的歌谣，那么《歌剧魅影》便是一部荡气回肠的乐章。

气势磅礴的音乐带给观众艺术的享受，也启迪人们对“爱”产生深深的思考。

“梦中他对我唱，向我走来；那声音入我心，呼唤我名。

难道梦境已成真？

我竟看到，这神秘歌剧魅影就这样，在我眼前。

”随着克里斯汀天籁般的歌声，我们来到了魅影的世界。

那是不见天日的地窖，幽幽的烛光中透着几分恐怖，却难掩这里的优雅。

这，就是魅影的家，和老鼠有什么两样！

这个家的主人脸上一个白的冷漠的面具似乎暗示我们，也许就是因为这张神秘的面具，魅影，才命中注定要守在阴冷的地下。

初闻歌声，对魅影三分惧七分恨。

我认为他根本不配爱克里斯汀也不配得到克里斯汀的爱情。

不禁想起圣母院中可怜的卡西莫多，一样令人目不忍视的脸庞，却爱上宛若天使的姑娘。

然而，我们可爱的卡西莫多化爱为奉献：他救了吉卜赛姑娘的命，而当得知姑娘心中另有所属时并没有歇斯底里。

卡西莫多到军官马前苦苦为姑娘请求的一幕深深印在我心底。

然而，这鬼一般的魅影呢，“他杀人不眨眼！

”他用他那可怖的绳索吊死了欲揭开他秘密的剧务大叔，他为达到向克里斯汀表白的目的杀死了首席男高音，更令人无法忍受的，他竟将死亡之索套在了克里斯汀恋人的脖子上对姑娘进行感情勒索！

那一刻，“我同情的泪水凝结，化作愤恨的泪！

”我真正感到，“扭曲的不是面容，而是灵魂！

”再观佳作，为魅影摇头叹息。

魅影，你不该变成这样。

当年，用歌声带给无依无靠的小女孩安慰，为她排解难熬的孤独并最终带给她歌唱事业的飞黄腾达，那时的你，是令人信赖的兄长。

是什么让你变成了恐怖的魅影？

是什么让克里斯汀对你哭喊出：“我盲目地把真心赋予你！

”？

是心中那似火的爱吗？

不，我认为你根本不懂爱。

若懂，你不会将爱变为强烈的占有欲。

你被“爱”毁了！

你唇上留下一个被逼无奈的吻，却依然要目送一对紧紧相拥的恋人远去的背影。

三识魅影，魅影，我终于读懂了你面具下的悲凉！

面具，对参加假面舞会狂欢的人们来说是无限的乐趣，而对你，却是怎样的创伤！

面具，是这个无情的世界给你的第一件冷酷的衣裳。

你变成魅影，这怎能怪你！

外面的人长着人的面孔，可他们对待你却没有表现出人的慈悲。

难道你不该怨恨吗？

你只想过普通人的生活，享受一点点人间的温暖！

可是，因为丑陋，你连这点权利都被剥夺了。

如果你有一张普通的脸，你早就成了备受尊崇的艺术大师！

然而，事实却是，你只能生活在暗无天日的地下，过着蝼蚁一般的生活。

你唯一的陪伴，那只八音盒上的小猴子，总是那么呆滞地笑着，和你分担孤独却永远不了解你的悲伤。

你给世界留下了爱，尽管爱得畸形，却也是火一般热烈的爱情！

“人人有权享真爱”,难道你不在“人”的范畴中么！

你一定不明白，为什么因自私被惩罚的野兽能得到美女的芳心，而无辜得到可怖脸庞的你为什么只有遭受命运不公待遇的宿命！

毫无疑问地，你是音乐天使，然而天使面具的背后，是那么无边无际的悲凉。

当你独自嗫嚅着“野兽的内心却在悄悄思念美丽的姑娘，悄悄地，悄悄地......”我已红了眼眶:当你恶恨恨地挤出“你以为我会伤害她？

不，我为什么要把你们的罪过栽到她头上？

”，我竟理解了你的狠心下的悲与伤;当你怒吼出“这世界对我丝毫未表现出一点同情！

”，我的泪水奔涌而出；当你终于得到那个梦寐以求的吻后解下劳尔脖子上的麻绳，在一对爱人“爱我，那是我唯一的请求”的歌声中绝望地亲吻着姑娘戴过的婚纱时，我已是和你一样，泪水，流满脸庞！

“上帝赐予我力量让我对你讲，你不是孤身一人在唱！

”她毅然决然地扑进你的怀抱，有善良的怜悯，有心碎的无奈。

可这一切就是你想要的吗？

这一切是我愿意看到的吗？

也许，这就是你口中，那无法回归的不归点吧。

魅影，谁能拯救你于孤寂的黑暗之中，谁能助你继续谱写那黑夜的乐章？

上帝赐予我力量让我对你讲，你不是孤身一人在唱！

八音盒中传出轻巧的乐曲，小猴子依然茫然地敲着小小的铙钹。

乐声中，传出一个无解的谜，一段不了的情，一道深深的伤！

“凡见过你容颜，都惊恐万分......我歌声你灵魂，合二为一......”歌声中，我看到那带着面具的歌剧魅影，竟那么理解了，那面具背后，无尽的悲凉。

曲终，幕落。

和那黑夜之乐一同静寂了的，是爱，是哀。

评分不高是因为故事性很弱，像是最华美的音乐和演员讲述了一个没什么意思的故事，主要可能是我不喜欢魅影和Christine。

可能是我没什么修养，欢迎拍砖，过几年俺再看这个音乐剧吧。

魅影反差好大。

对于Christine，他希望自己像父亲一样，主导她声音和精神，又希望自己像孩子一样，在黑暗中被安慰与拥吻（向Christine索求无私的母爱）。

他虽然残忍地杀人，但也不过是把世人对他的恶毒回敬给世人。

天才与小丑并存，在世人面前，他面容的丑陋与黑暗让他卑微如蛆虫，在歌剧院里，他的才华让他登顶为音乐之王。

这部歌剧没有什么爱情，因为Christine自始至终都被两位男性高高在上地俯视着，她想被爱，渺小的自我被动地接受两个男人精神世界地引导。

她柔弱如同菟丝花，失去了父亲她就依附魅影，精神上依赖这个指导自己歌声的天使。

等到害怕魅影杀人了，她就依附Raoul，让他当自己的私奔的港湾。

最后发现魅影不是死神，而是一个乞求爱的人后，她才同情地吻了这个求而不得的男人。

所以说，魅影如果一开始坦诚相见，不用天使的意象麻痹女孩，夸大自己，Christine那么善良无知又有同情心的女孩，肯定不会用世人的眼光来批判一个才华横溢的老师与朋友，估计两人也就HE了。

Raoul像一个虚假的屠龙勇士，精神上，他不愿相信Christine的恐惧，她是孩子，是花朵，是蝴蝶，是被守护的。

他强迫Christine去演唐璜那一刻和魅影多像啊，他那一刻不是避风港，而是一个可怕的帮凶，让恋人去当诱饵。

这其中是不是有一种傲慢和嫉妒，我要像魅影一样占据你的精神世界，听我的吧。

Raoul懂得精神按摩，他会从女孩的肢体动作中判断出她的恐惧不安，取悦她，服务她，引导她的情感需求。

而魅影更像是精神打压，他的乐谱吸引了夜莺，但他的黑暗又吓走了她。

讲真，目睹Raoul和Christine相爱，是在挑战魅影的精神控制。

魅影仿佛在说，你精神出轨，你花着我的钱（唱着我写的歌）找小白脸，你不忠不义！

魅影会不会有间歇性精神分裂？

发作的时候脾气狂躁，暴力行为，享受别人的瑟瑟发抖，得到片刻精神缓解。

清醒后非常愧疚。

他愿意放走Christine是一种非常无私的行为，也可以说，他已经得到她的吻和爱了，不然Christine为什么一边唱onelove一边回头看他呢。

他对固定的发泄对象有依赖感，就像孩子依赖母亲那样依赖Christine，病态又扭曲。

音乐太美了，演员的歌声仿佛天籁，魅影最有意思，Christine和Raoul都是刻画他悲剧的陪衬。

我突然意识到 克里斯汀是给过魅影机会的“say you will share with me one love， one lifetime”如果这番话真的是说给子爵 那克里斯汀的人设才是完全崩塌。

她是最温柔的天使，即使是在命悬一线时，也会说出“Angel of music ，you deceived me，i gave my mind bindly. God give me courage to show you，you are not alone.”这样的真心话。

又怎么会在魅影孤苦无依时和刚刚脱险的子爵秀恩爱？

更何况她也失去了一位灵魂知己和恩师，我想她内心的痛苦不亚于魅影。

魅影只是心死如灰，克里斯汀却要在爱人和知己中痛苦抉择，并眼见着灵魂知己心死如灰还无能为力。

此时此刻的克里斯汀 ，又如何能从容的与子爵海誓山盟你侬我侬？

所以这句话就是唱给魅影的呀，“说吧，说你想和我，两个人，在一起，一生一世”可是魅影太懦弱太自卑，他不相信会有人不介意他的外貌，他不相信自己能得到克里斯汀的爱。

他的爱，从一开始就是绝望的，不奢求回应的。

所以他敢引诱她，欺骗她，伤害她。

却不敢相信她，追求她，挽留她。

连最后心死的时候也只敢嘶吼一声“go now ，and leave me！

”真是个口是心非的魅影。

最终 ，魅影还是没有勇气唱出那句“say the word ，and i will follow you ”子爵接过了下一句歌词，也握住了克里斯汀的手，也结束了魅影和克里斯汀最后那一丝渺茫的可能。

魅影绝望的爱 ，注定就是一个悲剧 。