国王的演讲

他是一名口吃患者，其次才是一位国王。

我不了解国王的不易，但我清楚一个口吃的痛苦，因为我的父亲就是一名口吃患者。

口吃患者应该是一群最被忽视的被伤害者，一半以上的口吃都是模仿造成的，如此看来这是一种可怕的疾病。

如国王所说，这是女巫的诅咒。

父亲平时话不多。

在我的记忆里，他的口吃并未像他所说的那样严重，达到了遗憾终生的地步。

后来听母亲说才知道，结婚前的父亲，几乎不怎么说话，偶尔讲的几句也都是简单的句子，如果情绪激动，憋的脸都红了也说不出话。

他俩谈恋爱的时候，在路上遇见了，父亲从来不和母亲说话，只是低头走过。

别人都劝母亲别和父亲好，母亲只是一笑了之。

因为她知道，那一瞬的擦肩而过，父亲是激动的说不出话来。

有一次他喝多了，说，你不是口吃，是我最大的欣慰。

父亲没有国王的责任，所以他有更多的理由选择逃避和放弃。

他一直说自己是个粗人。

和电影里的国王一样，粗口更容易让他轻松表达。

但是他却写的一手好字。

他说上学的时候，学习不好，也不好和别人说话，就成天自己写字，最后练得一手印刷体一样的黑板字。

我知道，这是父亲赢得别人尊重的方式。

他总是教导我，和口才相比，字才是一个人脸面。

也许是同是口吃的原因，国王和父亲如此相似。

表面上都是软弱寡言，但是心里都有很强烈的责任心，他们努力用自己的方式得到尊重，只不过因为是国王的关系，他只能让自己在别人面前流利演说。

观影期间，我看到的都是父亲的影子，那开口时选择不拗口词句的犹豫、为发一个音而紧皱双眉的纠结，一样的欲言又止，一样的强制沉默。

国王最后成了历史书上歌颂的人物。

父亲也得到了一个凡人的所有快乐。

他们都有幸遇到了愿意和自己沟通的人。

不知道父亲是否也有过类似国王的努力。

也不知道他小时候有没有过偷偷哭泣。

但我知道父亲这50多年，有一半的话都是对母亲说的。

在英国当男人并不是一件很愉快的事情，腿过分的细长，头发掉的太草率，本来应该是一个彻头彻尾的酒鬼，却居然也被培养成在喝茶的时候总要放一些牛奶。

如果说在美国，父母和子女的“裙带关系”并没有那么紧密的话，那在英国，大部分的小孩都是和母亲一起长大的。

而很不幸的是，英国女性的教育程度普遍都太高，这样的结果就是，在母亲感召下的女孩儿都更加虎虎生风，而那些成长于母亲隐蔽下的男生们，从小就习惯于轻声细语彬彬有礼。

傲慢与偏见不过是英国版的琼瑶，却孕育出了一个家喻户晓的伊丽莎白，戴安娜也不过就是一个家庭失败求爱无门的灰姑娘而已，而正是这些女性，点缀着这个由一个又一个成功的女王连接起来的帝国。

放弃王位而奔向离婚高龄妇女怀抱的王子已经不是一个两个了。

从亨利八世毅然决然的为了要离婚而与罗马天主教会分离开始，从1533年到今日，英国的男生们就成长这样一个历史氛围中，所有的历史书，小说，舞台剧，音乐剧都在传达着一个讯息，即使我们的男人总是爱着奇怪的女人，但是只要他们能成功的生出女孩就好了。

以至于威廉大婚在即，而各大报纸却在不断的呼吁，不论多美的王妃，我们的王子总是要秃的，还是生女孩好！

皇室逸闻多为香艳历史，裙边往事，讴歌一段爱美人不爱江山的君王，再配上一位来自民间善良而单纯的村姑，搭配上一双丑陋守旧的保守派，结尾男女主角或死或伤，总之是佳话一段，取悦那些整日以白日梦为食粮的低智商女性。

可惜的是，英国这个国家，女性的教育水平过高，这对于编剧将是一个很大的挑战。

这就如同拍一群人精的马屁，一不小心拍在了马腿上就十分糟糕了，没有一个英国女性喜欢被塑造为简单的真善美，这就是傲慢与偏见在那个年代的成功之处，伊丽莎白，中产阶级的出身却有上流社会的智慧与优雅，身边的女性，从妈妈到姐姐妹妹要么是凡夫俗子要么是钱的努力，只有她自己视金钱如粪土，高洁宛如莲花，最后所有人都一败涂地，只有她自己不仅获得真爱还嫁入豪门，不要提什么一箭双雕了，根本就是她一个眼神，箭靶子就自戳靶心。

可是这样的故事放到今日，明眼人早就不屑一顾了，于是一个更经典的女性形象出现了，乔治六世的夫人，Elizabeth Bowes-Lyon，又一位伊丽莎白。

她是国王背后的女人，时刻挽着丈夫衣袖给与支持与安慰的妻子，她是饱含智慧，万事得体的贵族女性，而即使是这样的出身，她也总是把老公放在第一位，用她的温情与理解维护家庭。

嫁入豪门早就不是当下的话题了，英国女性更喜欢被人阐释为识大体顾大局的负责任群体。

而这与英国社会的现状也是普遍一致的，喝得烂醉的总是男性，职场上叱咤风云而回家后仍然持家有方的总是女性。

其实电影中这位伊丽莎白只是编剧美好的杜撰，史实中她到底是因为喜欢哥哥还是喜欢什么别的人才留在乔治六世身边，最好还是不要写进故事之中，局部的美化是可以被接受的。

不论如何，这位伊丽莎白，也就是现在伊丽莎白女王的母亲，一直活到了2002年，这也又一次印证了英国王室女的总也死不了这一传统。

乔治六世无论放到何时都是一个标准的帅哥，笔挺而细长，坚毅的面孔，充满了英伦男性外表上的所有优点，却是一个内心脆弱的人。

他注定是一个悲剧人物，在历史交替的时刻走上王位，纳粹德国拥有全世界最善于激情派演讲法的狂热分子希特勒，而美国的迅速崛起也使得英国从此丧失了主宰世界的话语权，直到现在，多少年的力挽狂澜也无法阻止英国的持续衰落，而这一切的开始就在乔治六世的时代，就算他是一位英明神武的天赐君主，也不过就是把英国衰落的开端拖晚个几年而已。

在这样的历史背景下，他的口吃就显得更为戏剧性。

而我觉得影片最动人的一幕，Bertie和Logue在威敏教堂中的那一段争吵，一个自信的小人物和一位不自信的大人物，这就是两人的区别，Logue很坦然地说出自己不是doctor，而Bertie却害怕后人会称他为Mad King George, the stammer。

如果说人生是一场戏的话，成功与否无非就在于你能否胜任这一生的角色，国王也好，Duke of York也好，语言障碍辅导教师也好，妻子也好，海军上将也好，我们恐惧不过是怕自己无法胜任，怕自己不够优秀，而这一位小时候口吃，左撇子，腿有麻痹的国王却还是在这样一个艰难的时刻接过了这个悲情的角色，这不能不说是一种勇敢。

这故事中的很多细节都来源于Lionel Logue的日记，而小说其实早就成型，只是乔治六世的妻子，那位一直活到2002年的现任女王的母亲请求这个故事一定要在她死后才可以被放上荧幕，因为这一段过往对于她和她的家人来说将是最痛苦的一段回忆，由此可想而知，这位脆弱的国王为此付出了多大的努力。

这恐怕也就是英国王室的魅力之所在了。

在伦敦不用很长的时间就能够分辨出典型英国男士的外观，他们大多长着哈利波特一样有些孩童式的面孔，身材颀长，腿细得令人咋舌，年轻时候的一头怎么疏都好看的金色乱发早早的就掉个精光，留下一些地中海也好，还是光亮圆润的后脑勺也好，总之都是一些受过良好教育，在公共场合说话声音不大，在酒吧却豪放不羁的怪胎。

穿插在过分豪放的英国女性中间，英国男士总是显得过分文雅。

这部电影虽然是一个国王的故事，却也是导演自己父亲的故事，也是很多英国男生的故事，战胜恐惧，勇敢承担责任，并不是两句前卫而有个性的话，却是最难做到的两句话。

我恰好这个时候去了温莎，在教堂了看到了乔治六世的墓。

站在一旁的工作人员，一位拄着拐杖的英国老妇人对我说，你看过国王的演讲吗？

这就是那位国王，他不仅是我们的王室中最勇敢的男人，也是我们的王室中穿苏格兰裙子最好看的国王。

文/曾子今年的奥斯卡提名前两天揭晓了，《国王的演讲》和《社交网络》是争夺最佳影片最大的两个热门。

两部影片我都看了，谈谈感想。

先说《国王的演讲》，这不是一部烂片，但我却怎么也喜欢不起来。

在我看来，《国王的演讲》片如其名，就像里面那个英王乔治六世，哪怕再怎么努力，天生的口吃障碍注定了他的公众演讲只能是中规中矩，无甚光彩，再看影片中截取的希特勒的演讲篇段，那种疯狂投入，那种滔滔不绝，绝对具有煽动性，从这个意义上来讲，我更陶醉于邪恶的力量，不满足于平庸的愚钝（希特勒是恶魔，但我们不能因此否认他是个演讲天才）。

整个影片就是这样，毫无惊喜，波澜不惊，看了开头就知道结尾，好比一个严谨的马列主义老太太，只要一张嘴，就知道她接下来要说什么，反正是八九不离十。

今年奥斯卡最热门的两部提名影片都是传记片，《国王的演讲》以乔治六世登基前后为历史背景，描写他如何在一名优秀的心理学医师的带领下，克服天生的口吃障碍，带领英国人民抵抗纳粹入侵的故事；另一部《社交网络》，目光聚焦当下80后的时尚一族，主角是当年世界上最年轻的亿万富豪，靠一个交友网站一举成名的马克-扎克伯格。

跟以往奥斯卡的提名作品相比，这两部都算不上什么惊喜之作，如果说《社交网络》还有点反英雄的味道，因为里面塑造的这个成功人士一身的缺点不说，他所谓的成功也给人某种不择手段的感觉；那么《国王的演讲》完全是给英国王室的一曲无尽的赞歌。

似乎编导都是英国的御用文人，只会“拍马屁”，反正影片过于一本正经、不苟言笑的“宫廷腔”让我受不了，看来主旋律不仅是中国广电总局的一道“开胃菜”，也是英式文艺片的一杆大旗，几年前在奥斯卡大放异彩的《女王》似乎也给人从白金汉宫拿了“红包”的嫌疑。

听说《国王的演讲》近期夺奖的呼声已经后来居上，大有赶超《社交网络》之势，两部影片看完，我一点都不奇怪，《社交网络》对美国梦有批判有反思，主人公还反英雄，不是一向擅于弘扬主流价值观的奥斯卡的“那道菜”，尽管《社交网络》也存在对主人公内心世界刻画过于简单草率的毛病，也非导演大卫-芬奇的最佳作品，但鲜明的批判锋芒还是让我对此片心生好感。

（我宁愿《社交网络》折桂）相反，《国王的演讲》有励志，有成功，还有二战，反纳粹等大多数犹太人所组成的奥斯卡评委一向热衷的题材，尽管后者内容过于平常，叙事过于俗套，但奥斯卡不管这些，从某种程度上来看，美国的奥斯卡有时候跟我们的华表奖也没什么区别。

顺便补充一句：虽然我不喜欢《国王的演讲》，但科林-费斯的表演还是很出色的，他把乔治六世因为口吃而自卑的感觉演的很到位，祝愿他顺利捧走小金人。

作为励志影片，实在没有任何出彩的地方与绝大多数励志影片一样，影片开头，制造了一个冲突，作为故事的开始和铺垫，后续的冗长铺垫，作为主人公的内心冲突，都显得如此无力乏味。

2个小时，仿佛发生了许多的事情，而事实上，更多的时候，只是作为一个国王的体面，浮躁的将一些情节生搬硬套在人物身上。

没有内心安静的探索，整个影片充满了紧张的情绪，两个小时，观众也跟着紧张。

影片通过一些小小的技法，让这种紧张，磨蚀你的耐心。

却没有看到主人公应该有的坚毅和勇敢。

离开了内心的探索，所有的冲突和情节，如同漂浮在水面上的一个个葫芦，杂乱无章，毫无生气。

音乐的搭配，应该是影片中最差的部分。

绝大多数时候，影片给人的情绪是紧张和单调。

难得能听到一点点音乐的配合，却立即被安排的嘎然而止。

难得最后宣战之后的演讲，搭配了一些音乐，却与场景并不融合。

我只能认为，导演并不想让这部影片变得融合反观前段时间刚看过的《自闭历程》，无论情节，摄影，音乐，演员的表现，都非常流畅。

看完电影，你觉得励志了吗？

我没有！

当国王走出录音室，你觉得欢乐吗？

鼓舞了吗？

或许是我要求太高了，我就不说经典的阿甘了，即使是韩国的傻瓜，也比这部电影好了很多！

在温莎公爵浪漫的爱情神话另外一个维度里，是新国王临危受难的故事。

每个家庭都有自己的骷髅衣柜，家家有本难念的经。

这位新国王结巴。

这回要演讲可是愁煞人了。

明白哪里有问题不重要，找到能治好的才行。

但世间最难治，就是心病。

幸而新国王娶对人了。

而且娶到一个对的人，已经很幸福。

她又努力不懈的帮他找到了一个知音。

这个知音有点疯。

这个知音有点狂。

这个知音有点可爱，这个知音居然没有文凭。

但这个知音他凭着巧妙的技巧，真诚的方式，已经治愈了国王。

这段故事可以说是歌颂了一段经典的友谊。

而我相信这世间的伯乐永远是相互的。

只有彼此欣赏的人才能长久的彼此支持。

看到这部影片原来获得了如此多的大奖之后，感到名至实归。

从某种意义上讲，结巴反而成为了新国王的福气的来源，福气的延续。

看了一遍《国王的演讲》的剧本，对这部电影的感受就更清晰了。

口吃往往代表着心理面临着某种障碍。

男主角伯蒂面对的是强权的父亲，任性的哥哥，他们形成的势力将他压制，从童年起，他被父亲凶狠的纠正，被哥哥冷酷的嘲笑，这一切使他的口吃变得日益严重。

在父亲和哥哥面前，他的口吃最为严重。

而责任，权力，公众的期待，在他心目中，与父亲和哥哥的阴影相同，这是他的心理症结。

什么使他好过一些呢？

与其他上流社会的女性不同，豁达灵动，深爱着他的妻子，还有一对可爱的女儿，在她们面前，他是几乎不口吃的。

电影中家庭氛围的描写很动人，与平民莱昂内尔的家庭几乎相同，（在电影中那是前后的两场戏，两个家庭，两个父亲）家庭是伯蒂的避风港湾，流露出平凡人的温暖和亲密。

当他面对责任，不得不成为一个国王时，他的问题加重了。

父亲的离世，兄长的退位，并没有使他的内心症结打开，反而形成更加巨大的责任阴影，逼迫他不得不以自己最弱的一项迎战：那就是要面对公众做演讲。

他面临的是空前的危机。

如何成为一个君王？

习惯性的思路是，要有王气，要充满自信，要具有威严，要有大的格局，要有大的能力，要使人信服，甚至使人畏惧。

他应该做很多外部的工作，比如征战，比如政变，比如外交……有趣的是，在这部电影中，他在成为君王之前，首先要成为一个普通的人，一个完整的人。

当他以君王的身份与莱昂内尔对话时，后者拒绝回答，只有当他以一个人的身份要求对方聆听时，后者才予以接纳。

而在那个时代，君王已经不再是高高在上的神圣君主，时代已逝去，王室仅仅是一个象征，这是伯蒂当上国王之后，面临的更深层次的心灵危机：战争迫在眉睫，他没有权力，没有军队，一无所有。

他是一个一无所有的国王，除了演讲，除了精神上的支持，他不能为自己的民众做更多。

而这种无力感，最终也得到了化解，在平民的身上。

莱昂内尔是一介平民，却不断的，不断的，不断的要求平等，要求心灵的对等沟通，要求分享，要求深邃，要求亲密……国王与王后在一个平民家中谈笑甚欢，是影片的小高潮，从这里开始，伯蒂接纳了自己的身份，接纳了自己的无力，他从消极的接受转变为积极的接受，如果国王只能做演讲，那么好吧，我会做一个完美的演讲。

总的来说，《国王的演讲》是一部中规中矩的电影，剧作四平八稳，主要角色写得真实可信，尤其是伊丽莎白和莱昂内尔，这两个人物很有神采，充满了他们的个性，并不过分的个性。

如果说有缺憾，我觉得创作者把伯蒂的父亲和哥哥戴维，写得太简单化了，简单的粗暴冷漠，简单的逃避责任，如果这两个人物更丰满宽厚，更有弹性，就更好了。

成为一个完整的人，一个打开的人，才能成为一个真正的国王。

而不是，一个国王，他为了自己的事业，可以不完整，可以封闭，可以不幸。

在我们的电影里，甚至以此来歌颂一个国王的伟大，认为是牺牲和奉献。

强调个人的牺牲，就能更好的完成自己的使命吗？

不，我想，起码《国王的演讲》，以及他们的观众，并不相信这一点。

先做好自己，然后去改变世界。

因为，每个人都是一个小世界。

在实际上瞎着一只狗眼的情况下还坐在天杀的影院第二排脖子一仰就是两个多小时只为能赶上The King‘s Speech的第一天上映。

这是怎样的一种排除万难的坚韧不拔的很久没有了的苦逼精神。

所以我说，人总要是有点念想的。

从凯旋多伦多开始每天盼这片美国上映，盼啊盼阿盼啊盼。

脑子里老转的是一个叫Colin Firth的男人在BAFTA上像个终于拿到最最心爱玩具的孩子一样地对着奖杯轻声说Hello时脸上的感激与平静，去年的奥斯卡轻薄地与他擦肩而过，但人们会记得他和他的银幕化身共同经历的那些痛苦、挣扎与顿悟——从那一刻开始，他与自己的过去道别，留恋已经是昨天的故事，而明天是一条未知的路。

——不过，我似乎又跑题了。

那么就来说说The King's Speech吧。

记得前一阵子看到有人评论说，这种电影已经成为陈词滥调了。

复制一个或远或近的年代，在这个年代里找一个似曾相识的故事，再找一帮熟门熟路的人来演。

看完King's Speech，我不知道该对这样的评论作何评价，也许我该说，历史本来就是陈词滥调的，只是这陈词滥调，难说是你电影看得太多，还是书读得太少。

——这句话不是想要呛谁的肺管子，我只不过想说，有些情节像驴拉磨一样一次又一次地发生着，你总不能跳到历史的车轮前面大叫喂喂喂编剧你是个傻缺：瞧，这不成了那个神马神马挡车的典故了么？

所以对于这种非无边际改编的历史片来说应该指出的是，当历史已经帮你写了百分之七十五点四的剧本之后，剩下的二十四点六到底如何才应该是我们公正评判依据。

就这点来说，这部片子的剧本并无多少可以指摘之处：对话狡黠、讨巧，带着英国人歪歪扭扭干干巴巴的幽默感，每个人物都得到了自己的闪光点，最重要的是对于这帮憋足了劲儿要甩开膀子大干一场的英国佬们来说，这剧本既不扫兴又不抢戏：Oh, come on, 谁都看得出来，拉这么一套卡司大家的目的明摆着是要竭尽全英国之力踏平好莱坞的，猜还有哪部电影祭出了这阵仗？

用英国两字全球吸金的哈利波特啊。

可惜的一点是导演这环弱了一点。

Tom Hooper是个生于长于电视界、现在也还没完全脱离电视界的年轻导演，面对着这么一帮老辣的戏骨，估计他也只有放手让他们自己打个头破血流的份儿。

整个片子的风格只能说是中规中矩，带着室内剧摄影棚里的聚光灯味儿，用镜略显单调，对于场面的掌控一般偏上，不过，嘿，这只不过是我说的——09年Slumdog Millionaire出来的时候，我很不识相地嘲笑人家是一流导演耗上个二流本子带着一群不入流的卡司，结果人家得了奥斯卡奖，10年A Single Man出来的时候，我思忖着这大概是有往一流冲的潜力但目前还夹在二流一流中间的导演、一流本子和一流卡司的结合，结果它神马影片奖也没得上。

今年这King's Speech可更是完全是属于三流的导演加上二流的本子再加上一流的卡司，过往的悲催预测不论，今年奥斯卡这片除了表演奖之外的命运到底如何，还得看评奖季冲刺这一个半月里其他片子的脸色——目前为止一流本子一流导演再加上由Jimmy Franco一人组成的一流卡司祭出的127 Hours已经跑到了前头，科恩兄弟改编、很有可能也是一流三次方的True Grid正在不远处虎视眈眈，而且照例半路还很可能有至少半打的程咬金杀出来，所以King's Speech的最佳影片提名，还是自求多福吧。

总算说到了表演。

——Colin，Colin，Colin，你该是个多让人记挂的乔治六世啊。

挂满勋章的深蓝色制服，洁白挺拔的衬衣领，以及那双忧惧却坚毅的褐色眼睛。

没错，他是结巴，没错，他是从小受欺负，没错，他是被一个狡猾得像老狐狸一样的治疗师像陀螺一样地转来转去，没错，他老婆是Helena Bonham-Carter，但是，他还是国王，天佑的国王。

从约克公爵到乔治六世，这个男人的生活就像一个硬币的两面，一面是走不出童年阴影的Bertie，强硬的父亲、聪明伶俐却缺乏同情心的哥哥、以及孱弱残缺的弟弟；而另一面是忧心国事的约克公爵、关心兄长的阿尔伯特王子和两个小公主的父亲，只是对于他来说，这个硬币很不幸地印反了——本该印在反面的Bertie被牢牢地困在了正面，于是他害怕他父亲、害怕他哥哥、害怕和公众生活有关的一切，于是他总是紧张得喉咙打结下巴扣紧，无论面对的是上千的公众还是BBC一个小小的直播话筒。

他的幽默、他的执着、他的勇敢、他对国家、对责任、对家庭和对友情的忠诚以及他偶尔的动摇（在不透露情节的前提下，我只能说国王书房里的那场戏他的表现近乎完美。

Colin的电影我看了那么多，这是他的表演真真正正让人止不住眼泪的一次），完美，你的名字是每一个细节。

Geoffrey Rush，一如既往地到位与犀利，看他和Colin两个人的对手戏就像看一场精彩的击剑表演，每个回合的你来我往都在展示自己实力的同时能衬托出对方有多么出色——说句题外话，Rush和美国万能胶Chris Cooper该是有多像啊，两人同年出生，分别是西区和百老汇滚打出来的正宗舞台剧演员，混迹好莱坞多年，无论任何类型、任何budget、任何年代的角色都能驾轻就熟地拿下，当然，最大的共同点还是他们俩都手握小金人一座——也许真是因为人家已经此生无憾了，所以才放得开手脚尝试所有想要尝试的角色？

呃，这个我也不知道。

Helena Bonham-Carter，呃，阿姨啊阿姨我真真不是对您十几年前的homewreck还有偏见，但是您现在怎么演什么都有点Tim Burton电影的感觉了呢？

您就真那么恨当年演Period Drama的历史，非得要把那范儿烧成了灰再倒进下水道里冲掉了才心满意足？

语速太快、口音太怪还在其次，重要的是气场——我不是说在任何一场戏里HBC的表演不到位，她作为一个演员早就超越了这些基础要求，但是很遗憾哥特悍妇的影子不受控制地在她的演技之下时隐时现。

想当年她出走好莱坞本是为了拒斥"Ms. Corset"的外号，可惜二十年后再回头，好像只是被套上了另外一副type casting的辕子而已。

Queen Elizabeth（就是现在的女王登位之后母仪天下许多年的银发慈祥老太太，2002年101岁的时候才去世的）固然精明又坚强，但断断不是Red Queen那个硬朗法。

片中配角的表现，比如老戏骨Derek Jacobi（再次膜拜爷爷），现在难得一见的Jennifer Ehle以及精气神十足的Guy Pearce一个个地都可以排在HBC阿姨的前头。

Michael Gambon和Timothy Spall是只有几场戏没错，但是你又怎么能说给你的印象不深刻呢……（于是整个电影里只要她一出现，我心里就会出现一个冷静的声音不停地轻轻念叨：Emma Thompson，Emma Thompson，Emma Thompson，Emma Thomp...）（我是真的对多年前啃泥叔和爱玛姨离婚的那档子破事没有怨念了。

真的。

不管怎么说，没那离婚不还没Sense&Sensibility了么，不还没Emma阿姨和Greg叔叔的幸福生活了么。

……）这又是一部满是重聚时刻的片子。

其实在英国片里说这个挺无聊，因为实质上不管神马英国片都TMD是重聚片：圈子实在太小，人实在太少，想凑出一部电影来怎么可能没几个人曾经合作过一两次的。

但是这片踏踏实实地给我们贡献了个等了整整十五年的时刻——是的，我知道我是神经过敏，Colin和Jennifer Ehle一起只有一场戏，但当Mrs Logue弯下膝盖朝His Majesty鞠躬的时候我还是得拼命在满满当当的剧院里忍住鼓掌的冲动。

十五年，足够他从Mr Darcy这棵大树底下走出来，足够她拿到两个托尼奖，但是经典，毕竟是永远不变的。

说了这么多，应该就此打住。

再次，剧透可免，您大概不认识我，但认识我的人应该都知道，虽然鸡零狗碎地对这片发了这样那样那样这样的一堆牢骚，但当我最终揉着脖子饿着肚子眨巴着更瞎了的一只狗眼走出电影院的时候，我心里的满足劲儿一定是接近“幸福”那挺俗的两个字儿的。

让我给这片打分，我也一定会给足五颗星的，因为这么强的表演，任何编剧导演上的不完美在这一刻我都可以忽略。

我知道我看到了我想看到的。

在片中听到别人Bertie Bertie地叫未来的国王对我来说的确有点触发奇怪的笑点，因为这让我不停地想起另一个Bertie，另一个好心肠、好脾气、好欺负、爱帮别人忙的Bertie，所以忍不住在标题里用了这么个小典故。

那本故事集本来叫"Stiff Upper Lip, Jeeves"的，不过what the hell。

对The King's Speech赞不绝口的大伯一定不会介意。

再一次想像去年看完A Single Man一样许一个新年愿望。

Colin Firth for the Oscars。

五十岁的男人，在事业上留给你的机会还有多少？

答案是，无数。

If you dare。

酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨。

持节云中，何日遣冯唐？

会挽雕弓如满月，西北望，射天狼！

看哈里波特的时候我就觉得很奇怪魔法世界只有大臣没有国王，那么王室在魔法世界里的地位究竟为何？

身为英国臣民的罗琳大妈显然被下了封口令而语焉不详，不过看了国王的演讲，一切真相就大白了。

邓不利多的真实身份就是英王乔治五世所以他可以完全不鸟魔法部长，而英国被卷入二战完全是伏地魔搞的鬼：乔治六世娶了最疯狂的贝阿翠丝阿姨做老婆而首相则是虫尾巴，至于国王显然是被魔法操纵了以至于连话都说不利索了。

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝电梯 http://movie.douban.com/review/4548924/?start=100http://movie.douban.com/review/4548924/?start=200

我一向是偏袒法国电影的，喜欢细入毫发的人性观察，也佩服同一颜面下的端然自持，好似关怀又能轻易脱身。

但或者囿于样本限制，我不是不觉得影片往往过于“小我”，一个人一个小圈，很方便纵里发掘，却失之更宏迈的视线。

与之一衣带水的英伦，也许偏偏又是被我的小采样撞到，我更多地感到电影人对他们丰硕文学艺术宗教历史的激扬，好像轻而易举就能织绢绣绸、成就伟大诗篇。

圣诞季上映的小制作《国王的演讲》(The King's Speech)，就是这种荡气回肠的典例。

最吸引我看片的元素，当然非科林.菲尔什（Colin Firth)莫属。

两任达西先生，英俊高贵、严肃矜持，菲尔什几乎包揽了观者对这个偶像称谓的一切爱慕。

作家Helen Fielding的可爱之处就在于她把粉丝做到极致：以菲尔什为蓝本，脱胎达西金尊，并指明必邀菲尔什出演，一而再缠红绳，执着绑定他二人为等价。

无论古典或摩登，菲尔什的达西先生也有过口吃的时候，比如在彭伯利重逢莉齐，颠三倒四语无伦次，在《单身日志》向BJ告白，吭吭咳咳手臂挥半天。

再拎出王尔德名剧《贵在真诚》（The importance of being Earnest），菲尔什一本正经，常被揶揄抢白得够呛。

然而这些段落其实涌动着爱情喜悦，人物语迟皆因心境上近情情怯。

你大可不必担心，菲尔什挂满喜剧细胞的庄严嘴角，稍稍翕动，便会冒出一串流畅俏皮的话。

《国王》一片，也不乏掀掀嘴皮逗人捧腹的表述，不过短炼得多，因为这一回，唇齿是高筑铆死的阀，任随怒火、悲哀、卑怯、耻辱等等情绪像野马一般腾荡冲击，就是不放行，菲尔什饰演的英王乔治六氏，必须背负着身心缺疾，踏上神坛。

半封口、痛苦扭拧面部肌肉、昏眩滴汗，在技术层次上对演员的要求也许和雄辩滔滔是一体两面的事，然而于观者，这种欲言不得之痛出神入化锁加在菲尔什脸上，效果更令人震撼。

电影行进平缓，穿插日常点滴和历史转折，对后者并无夸耀的意思，举个例子，西敏寺王座加冕礼只插了一帧黑白老影像，影片反而更侧重此前颇跌宕的rehearsal，里翁奈尔.罗格（Lionel Logue）医生作为国王私人教助，初次登场，国王则第一次萌醒自我，大声呐喊：“Because I have a voice!” 又譬如爱德华八世自翩然而来，承袭父位，到浪漫退场，叙述也极为简朴扼要。

有时候我简直感觉不出这班皇族贵胄同哀乐众生有多大分别，而历史嬗递也透过极私人视角，呈达得那么具实感。

以小碎片讲故事，每一则都微露星芒，恰如亚历山德雷.戴斯普拉（Alexandre Desplat）为这部电影做的同主题钢琴（出现在影片开首），平静低敛，而铮铮音符，每一枚你都听得清清楚楚。

这种小中喻大，我以为博尔第（Bertie，英王昵称）和里翁奈尔火星四溢的初会非常典型，彼时博尔第还是约克公爵，纡降里翁奈尔的落魄公寓就诊。

后者发问，您会讲笑话吗？

前者冷冷抛一句：“掐准时间非我所长”（'Timing is not my strong suit.')。

乍听此言的确好笑，可是想深一层，又何其可哀，潜台词是所有国人都知道这位皇子不擅辞令，当说话时辰，半天憋不出半个音。

如此上不得台面，绝不止个人隐疾，已是举国上下的尴尬，兹事体大了。

后来罗格医生拿《费加罗婚礼序曲》堵住博尔第的耳朵，请他大声诵读，内容不是别的，正是莎翁名段：To be, or not to be– that is the question:Whether 'tis nobler in the mind to sufferThe slings and arrows of outrageous fortune,Or to take arms against a sea of troublesAnd, by opposing, end them...当你听得他雄浑抒发，一方面震惊他居然如此顺畅，另一方面，是否也疑心导演编剧的用意：这字表的永恒疑问， 不正昭明朗读人的郁胸愁苦？

生或死、进或退、临危受命还是继续龟缩，他忐忑不安，踌躇难定，这道心防，莫不是更恶化了他的体肤痛，更叫他有口难言？

博尔第的重重顾忌，又关乎国家命运，战还是降，迎击还是沦丧，to be or not to be，面临the outrageous fortune，真的唯余浩叹：that is the question。

其后小细节，博尔第和女儿看希特勒演说的新闻，他的表情变化不大，而我们几乎只能从他眼神流动，感应那种羡妒到坚毅的过渡。

这些英式含蓄的大命题，最后也经由最含蓄地道的英式表演传递出来。

影片的另一大亮点，在罗格医生（杰弗里.拉什（Geoffrey Rush）饰）。

这个半途郎中饱受风霜，可以不动声色承担大小摧磨，他身上处处融合着矛盾，既有茁壮的傲气，又能放下身段，穷困潦倒而志气高扬，住破房子而家庭和暖。

他有股子天不怕地不怕藐看权贵的劲头，骨子里却拥戴英雄忠于君主。

可以说，他的一切都是博尔第的反象。

他激将博尔第时的快言快语，以及对方逐渐活络、不那么刺猬的真性情流露，可谓全戏最机敏最幽默的对话回合。

期间他主持“民间智慧”疗内，演说技艺辅外，断续构建国王成长之轨迹。

很有趣的是，虽然全片“戏眼”为“第三只眼”，诸多观察却由里翁奈尔与博尔第交接实现，差不多秋色均分，里翁奈尔一边的国王画像笔墨更浓，也可见这个视角相当重要。

科林.菲尔什受访时曾连赞，同拉什对戏好比‘Heaven’！

我看影片高潮即对德宣战演说部分，倒正像一次“天堂”享受，那个仅仅开一扇窗的小空间，那个真空中的小格子，没什么比它适合演绎能量大爆发了。

暗处的罗格医生仿佛乐队指挥，位居中央的博尔第堪任首席演奏家，他背倚贝多芬，虚拟观众席上则坐满英国国民，乃至全世界。

观者清晰可辨罗格由提心吊胆的教练渐渐退隐为诸多欣赏者之一，麦克风前的博尔第，从始至终都在气结边缘挣扎，且很难评价他是否完全成功--医生指出他的'w'仍然含混，然而他不曾停滞，几字一缓的诵读不再机械，反而蓄起奇异的感召力，与之相和，是一浪一浪沉稳磅礴的贝七乐章。

如此声声交织、徐慢鼓点几令我无法负荷，它是真正意义上的演讲，是由一个话都说不清的弱者带领他的人民，向最铁悍的侵略势力发出的最强音，所以当我听到“天佑吾民，繁荣昌隆”之际，那份感动，简直排山倒海。

我想，仅凭这段，“师徒”二人已然双双亮剑，足够给好莱坞上一堂优质表演课了。

说起《国王》的配乐，贝多芬与莫扎特差不多打个平手。

戴斯普拉就后者的安排同等出彩，首先有前述朗读录音处嘈嘈切热络的《费加罗婚礼》，非常欢快喜悦，好像象征罗格医生的轻调侃态度，也似乎说他对病症抱持乐观。

再来就是单簧管协奏曲（K622）首章了，脍炙人口的轻盈快板，交替互补、昂扬的弦音与管音，正符合画面中修行的博尔第与里翁奈尔。

我印象里宣战演说结束后，又出现过这一乐段，好像执意逗观众破涕而笑，叫你来不及放纵感慨，就要用新生的乐观勇敢占据你。

无论何时，莫扎特这个精灵天使总能轻易点拨人生，帮它自修自壮，不那么枯苦。

至于参演的“国王班底”，对英伦影片抓瞎如我，也颇认得几张熟脸。

比如哈利.波特系列里的邓布利多、虫尾巴--现在是老皇帝、新首相，95版《傲慢与偏见》的万人嫌科林斯先生，再如老一辈温莎公爵、更早先Brideshead revisited里的花样美少年Anthony Andrews。

罗格医生夫人（Jennifer Ehle）的笑容一读让我想起梅姑，直至她偶遇国王伉俪，我才意识到，这不正是伊丽莎白和达西先生的再度重逢吗？

岁月多多少少老化了他们的青春俏貌，但今日之演绎，绝对犹胜当初。

不少中外影评，谈Helen Bonham Carter，必提Tim Burton，我不知道这么拉扯有无道理，倒是在这位母性皇后依约的天真率直里，看到了一点A room with a view、A hazard of hearts时代的优雅小影。

我是在观影后，才查到《国王的演讲》斩获了好几项金球提名。

平心而论，电影奖不是我的看片指南，影片能走多远，我比较麻木。

全局来看，《盗梦空间》（Inception）提供了更新颖的视听经验，《社交网络》（The Social Network）也许更为传奇，一则重塑历史的小制作恐怕没有多大新意，末梢高潮也可谓全在期盼中的cliché，不过它的容量远不止海报上高挺的鼻翼、坚毅的唇际那么直线、简单，它带来的震动或者恰似主角吞吐的发音，缓释因而长久。

如果一定要以电影奖项这杆俗世尺衡量它，我期待它在演出、剧本、配乐等等方向上的作为。

就这个层面的'to be or not to be', 它已经给出了最有力的作答，套个俗词：王者归来。

在全世界业已“民@主@共@和”的国家当中，除了中国之外，大概就数英国人热爱王室了吧。

我随口能说出来的王室主题电影就有伊丽莎白一世和她老爹（这对父女各自就有好几部），维多利亚女王，戴安娜王妃的祖先（《公爵夫人》），伊丽莎白二世（《女王》）和她老爹（《国王的演讲》）还有她老爹的哥哥（《温莎行动》），英国人好像是打算用电影给他们的历任国君画个族谱。

而这些国王女王们很不幸的，全生在君宪后，手上没有中国皇帝们那些开疆辟土，诛文臣杀武将的彪悍CV，所以这些电影主要都是集中在一些宫闱内外鸡飞狗跳男盗女娼的小道消息，并将之堂而皇之的与国家命运历史大局联系起来。

于是不难想像，不久的将来，查尔斯王子与戴妃之间的狗血三角恋故事也必将被搬上屏幕供世人缅怀一代奇妃云云（是说戴妃在全世界范围内受到如此爱戴我着实理解不能……）英国人民一本正经这么拍着，世界人民当八卦这么看着，美国人则毕恭毕敬这么把奖奉着——这些说英国王室成员们床头打架床尾和的故事不管资质如何在奥斯卡上永远有一个席位。

我记得有一年颁奖典礼主持人就调侃说“如果你想得奖，那么首先你最好是英国人”。

虽然说英国不做老大好多年，但财大气粗的美国佬始终无法摒除骨子里的暴发户气质，对英国文化产业相关人等，总是好像土狗看到京巴一样。

虽然本片最后字幕打出“乔治六世在二战期间成为搞战的象征”，不过这也只能跟英国美国人讲讲，你告诉世界其他地方的人关键词“二战，英国”，大家记忆里立马先给你搜索出来“丘吉尔”，很多人都未必知道时任国王是谁。

他那个“不爱江山爱美人”的哥哥倒还出名一点。

那么我们可怜的自小口吃的Bertie因为自己的哥哥为了一美国女人放弃王位不得不继承欧洲时存最大的王室（你瞧瞧这委屈的）并且好死不死还赶上二战前夕这种烫手时刻，在电影表述上，他有两个选择：第一是乔治六世路线，虽然日常事务乃由首相处理，要战要降也完全不由国王说了算，但国王毕竟是英国的代表——换句话说就是英国最大的面子工程，他的一言一行都代表了英国的精神和态度，于是这个从口吃的故事完全可以寓意英国人民面对战争的勇气和决心——国王的声音就是英国人民的声音，围绕爱德华八世和希特勒的关系，当时的欧洲大局，拍出一部宫廷阴谋片来第二是Bertie路线，将这位国君凡人化普通化和正常化。

让他远离宫廷和阴谋，将王位的交替，首相的更迭，战争的爆发这一切时关大局的背景全都淡化，把“爱”和“友情”作为这个口吃故事的主打加以强调，佐之以适当的时代气息，和少量的宫闱秘辛，得到一部表现其个人勇气和精神的传记式电影。

其实第一条路线不难拍得磅礴大气，因为口吃的乔治六世最大的敌人，正是以擅长演讲而出名的希特勒。

只消简单的对比，就能表现出“讲演”对于人心的激励作用，并且以此为标志划开两边阵营——一边是正达巅峰的纳粹，另一边则是艰难前进的英国国王。

不过本片选择了第二条路线——也许这种人文关怀式的文艺腔是更讨巧一点。

但因其主角是政治人物，而我本人对政客之类天然反感，所以很不上电影里的人物塑造方式和对爱德华八世的政治倾向和稀泥的做法。

心理学上说，相比于完美无缺“高大全”的人物，人类更倾向于喜欢那些十分优秀但有着少量无伤大雅的缺陷的人，而女人尤其易对那些童年受过伤害，心理敏感脆弱的类型母爱泛滥。

本片中的Bertie绝对是照着这个心理分析指导写出来的。

本片将他塑造成一个勇敢、忠诚、有幽默感、有责任心的好丈夫好爸爸，除了口吃之外唯一能算是缺点的大概就是那个在电影里看来根本没什么杀伤力的所谓“急脾气”。

编剧对本片的功劳肯定要远远大于导演，Bertie和Lionel的一先令赌约，口吃爸爸给两个小女儿讲故事，这些都是神来之笔，简直叫人想不喜欢这位国君也难——特别国君先生还是由我们英俊潇洒气宇非凡修长挺拔人见人爱车见爆胎（以下省略两千字狗腿）的darcy先生扮演的。

导演对本片最大的贡献就是casting。

第一是找了我们CF做男主角，这种以英国王室为主题又涉及障碍人物（口吃）的传记片，简直是得奖利器。

而本来略有面瘫嫌疑的CF叔演起这种表面这样那样内心却敏感脆弱的人来实在如鱼得水，再合适不过了。

我压一欧元赌CF能拿到小金人！

第二就是找了我们明眸善睐体态优美聪慧活泼人见人爱花见花开（以下省略两千字狗腿）的Liz来配戏。

其实Lionel夫人这个角色根本没什么戏份，就算随便拉个路人来演也不影响效果。

所以这绝对就是故意的了。

Liz和Darcy（请两位演员的粉丝原谅我如此固执于他们曾经扮演过的某个角色）第一次见到面时镜头的角度和停顿都太故意了，如果这是写文的话，这里就该塞一个大惊叹号。

而且还生怕观众不知道伊是故意的，还要给王后塞句台词“你不会叫我Liz吧！

”——Darcy先生的老婆和长女在这片儿里都叫Elizabeth啊，转圈圈（这人已经错乱了！

）所以说导演你不是一开始就是因为这个原因才找CF做男主的吧（众：你别以为所有人都像你这么变态！

）第三就是找到了Rush做大绿叶。

话说这也应该是故意的吧，毕竟Rush叔最成功的角色也有口疾，这难道算是“久病成良医 ”吗？

本来我是押Bale能拿到小金人的，但是看完这片儿之后我投奔Rush叔了。

反水理由如下：第一Rush叔比较老而且比较丑，又老又丑一向是奥斯卡评委的菜，第二这个角色演起来比较容易出“举重若轻”的效果，第三Rush叔是澳大利亚公民。

除此之外，从导的角度来说倒是只有一件事引起我的注意——这片里经常出现一张脸塞满半个镜头的大特写，而且还喜欢仰角去拍……这是导演以前受过什么刺激留下来的恶趣味吗？

有时候这种“巍然不动”的运镜方式很让人发毛——比如Lionel和妻子抱怨自己的客户“本可以成为伟大的人”时，两人对话根据我看电影的习惯，自然是期待镜头在两人间切换，或者至少给个中景吧，但导演就是一动不动对着Lionel，连角度都不给我换一个，如果这是想表现Lionel在这番对话中的心情变化的话，那角度也完全不对啊！

另外导演还不太识趣——有一幕是Bertie穿着苏格兰裙去参加哥哥的宴会，即使为了服务观众，也应该在这个时候稍微给我个全身镜头然后上下扫一下吧。

观众们会发出会心的微笑感谢导演的体贴的啊！

反正如果奥斯卡把最佳导演给了这位……那等于是说技术观念神马的远远不如选个讨巧的题材和漂亮的本子来得有用啊！

帮了导演大忙的乃是配乐师傅。

乔治六世的战前演讲，就水平当然不可能跟希特勒相比，国王只是“不结巴地念出来”，甚至连“流利”都谈不上，配乐师傅煽情得一匹的配乐非但拯救这一段本来可能显得沉闷无聊的时间内，甚至险险煽出我几滴眼泪来。

音乐的力量可见一斑。

要说本片中最大的败笔，就是饰演丘吉尔的虫尾巴。

我知道英国就这么两个演员，从HP穿越到爱丽丝又穿越回来神马的。

但无论是那个扮相还是讲话的方式，都更类似于“模仿秀”而非“表演”属性了。

每当虫尾巴噘着下嘴唇出现在镜头前，这种莫名的喜感让人很出戏……