我的拳王男友

是我老了，不是拳击老了。

是导演老了，不是电影老了。

不知道15年前暗夜里那只红气球飞去了哪里，再给人讲梦想，要被人讥老掉牙。

演副导演的是张锦程，就是看脸你觉得很熟，但想不起来在哪部戏里见过他，他年轻时靓过刘青云，却只能演刘青云身边的配角。

电影里他的台词是“我在等一个机会”，旁人说“你胡子都白啦，还在等机会？

”有些人是周润发，等一个机会，一个演配角的机会，一路可以演成小马哥。

还有些人就一直是在等。

等，等。

杜琪峰plus韦家辉，那还不得翻了天？

连演起戏来铁板一块的向公子，这次也生动起来。

但小梦不再是小梦，那个半夜无家可归站在路边吃泡面，一脸你能拿我怎么样的姑娘，21岁的应采儿初踏影坛，那身国外归来的鬼妹性格，真是不可复制。

全片掺杂着《柔道龙虎榜》我想同你打番场的劲儿，《瘦身男女》里为了喜欢的人去冲冲冲的感动。

《柔道龙虎榜》是杜sir自己的心水之作，为自己拍的，《瘦身男女》是大收票房之作，为观众拍的。

离开了香港的杜琪峰，造了一个叫“花街”的棚景，他太知道离开了香港他的镜头会变得如何冷清不堪。

王家卫拍《阿飞正传》《花样年华》要回到五六十年代的香港，他知道他是还原不了真实的街景的，于是拍到街景就用大光圈，虚化流光的街道。

不造景，造气氛。

同样杜琪峰也用大光圈，主角们的背景只留下红红绿绿的街灯光芒，仔细听，过街红绿灯的滴滴催促声，竟还是香港！

唯一让我好气又好笑的是姑娘居然在修着屋顶时又唱又跳起来，作为一名女性我可以负责任地说，平时在家是不会画妆的，而不画妆是绝对不会上镜头的！

自拍都不行！

怎么可以一身汗水混着灰尘的时候对着直播镜头又唱又跳起来？

不可以的！

这辈子都不可以！

在屋顶上唱跳不说，还一路唱跳进了幻想里，唱跳成了歌舞片。

我真是唔该你啦杜大炮！

君可见1969年时张彻拍《大盗歌王》，明明是部打斗爱情戏，突然又唱又跳起来，那真是尬到我当场想钻到桌子下面躲起来。

拍男人戏的导演不要这么自信去拍歌舞好吗？

我们电影的长项从来是动作戏，不是歌舞喂！

不要演着演着突然变欢乐的阿三电影好吗？

我杜真的很爱吃啊，连拳王都是叫“吃货拳王”，我真的知道了，我杜最爱火锅，如果有机会可以对我杜表白的话，那大概是“我想同你打番场边炉。

”看完电影，我居然没有很饿，可能向公子的吃相还是不够诱人吧。

11月8日，有三部备受期待的电影上映，分别是我国投资的好莱坞大片《决战中途岛》，大鹏柳岩主演的喜剧《受益人》以及杜琪峰导演，韦家辉编剧，向佐主演的《我的拳王男友》。

而前两部电影目前的票房都在7000多万，而向佐新片只有1210万，几乎6倍的差距。

在上映首日，《决战中途岛》和《受益人》都有不错的排片量，分别为23%和22%，而向佐的新片就不那么受到期待了，《我的拳王男友》的首日排片仅为11%，和前两部作品相差了2倍之多。

其实这也不奇怪，因为电影院的首日排片都有根据预售票房预估的成分。

如果首日排片量较低，而口碑和评分不错，那么完全都有逆袭的可能，参考《流浪地球》，首日仅有11%的排片，凭借着过硬的口碑完全可以逆袭。

4.5分很显然，《我的拳王女友》并没有实现票房的逆袭，在排片极其不利的情况下，口碑更是糟糕。

一项高评分的猫眼给出了8.2分勉强及格的评分，而豆瓣上的评分仅为4.5分，可谓是年度低分的提前预定了。

《诛仙》4.9分，《上海堡垒》2.9分，两部电影可都是上了“金扫帚奖”了。

可见，这一部电影的口碑和票房成绩算是完全扑街了。

这不，口碑和票房的遇冷，向太也着急了。

向太今天在微博上发了这么一段话：“不明白为何许多沒看过电影的人就敢写很多恶评？

我们是得罪了何方神圣？

还是妖魔鬼怪？

做人还是要善良的摸著良心说话吧！

祝福大家善有善报。

”

看来，向太对于别人给电影的差评是极为不满的，尤其是电影没有上映之前的差评。

01，杜琪峰韦家辉“带不动”向佐？

说到向佐，上周还“火”了一把，主要是因为他拍摄了一个短片，表现了用中国功夫发扬民族精的拳拳报国之心，让更多香港年轻人，找到归属感！

一句“我为自己是中国人而骄傲”，让很多人感同身受。

这个正能量的短片还上了热搜，受到了很多观众和网友的大加赞赏，处在风口浪尖上，这个富二代年轻人能有这样的意识，值得赞扬和肯定，这个短片还得到了《人民日报》的转发和表扬。

02，大抵是因为香港艺人骨子里的“拼搏”意识，向佐是一个正能量满满的“拼命三郎”。

父母都是香港娱乐圈的大佬，而儿子也力求上进这很好。

然而，这么一个努力的小伙子，他拍摄的电影却一部接一部的扑街，让人很纳闷啊！

在2016年，向华强向太夫妇二人为了捧儿子，请来了娱乐圈的“一半”一线演员，李连杰，范冰冰，黄晓明，古天乐，梁家辉等人，使出了浑身的解数，投资了5个亿的大成本，拍摄了一部《封神传奇》，然而，最后的结果是只收了2.83亿，可谓是扑了个“底儿朝天”。

这还不是最惨的，豆瓣5万人给出了2.9分的差评，那些大笔一挥，指点江山的“段子手”终于找到了发挥自己才华的机会。

全平台的冷嘲热讽，差评一波接一波，堪比今年的《上海堡垒》。

连向太都在微博上忿忿不平：“网络上的黑粉和喷子，及被买通的写手们，不会有好报应，我们的现状和遭遇了恐怖分子袭击一样”！

03，沉寂了三年，终于等到了向佐的回归。

这次，他们改了方略，不再进行大的投资，而是压低成本，重点放在了幕后团队上。

在上映之初，也没有进行大的宣传。

杜琪峰+韦家辉的组合，颇具代表气质的银河映像风格，在杜琪峰导演的作品中，捧红了一个又一个香港的演员成为“影帝”。

吴镇宇，刘青云，任达华，黄秋生，张家辉，梁家辉，刘德华等一个个演员都成为了“千里马”。

《枪火》《毒战》《神探》《黑社会》等经典的电影脍灸人口，干净利落的镜头，一帧帧精彩激烈的枪战画面，都是一代人的经典。

而这样一个传奇的导演，这次执导《我的拳王男友》，按道理说是驾轻就熟的，然而，即使加上了韦家辉，却还是扑街了。

不得不说，向佐实在是带不动啊，从三年前的《封神传奇》到今年的《我的拳王男友》；从2.9分到4.5分，虽然有进步，但是仍然逃脱不了烂片的嫌疑！

04，其实，娱乐圈也有很多的富二代和星二代，很多人都能够凭借自己的努力和实力获得成功，远的不说，就说同是香港电影人的曾国祥吧。

几年前，他的《七月与安生》得奖无数，自己得了一个“最佳导演”的奖励，而今年的《少年的你》，同样是小成本电影，却直逼15亿，可谓是一个前途无量的年轻导演。

而他也是一个富二代，曾志伟的两个孩子曾国祥和曾宝仪都非常的出色，而曾志伟曾经也谈到过儿子电影的话题，他说：“（电影票房的成功）就是因为他没有我的影子（笑），不能放他在我身边，所以我把他交给陈可辛，把曾宝仪交给张小燕，别人去带他们比较好。

”话题扯远了......向佐新片因为首日“遇冷”，连11%的排片都没有保住，已经下降到了4%，目前的上座率只有4.2%，相比较其他新片，差距越来越大，眼看着同期上映的另外两部新片接近1亿，向佐也回天无力了。

大家觉得这部电影如何呢？

向佐演的好吗？

杜琪峰最经典的是枪战戏，自吴宇森后可以说难有来者，不过却突然笔锋一转，从但《单身男女》到《华丽上班族》再到今天这部《我的拳王男友》，都市爱情就开始了，不过这部电影可以说是在浮夸舞台剧的路上越有越远了，甚至把他擅长的空间背景和动作设计都用在了选秀和爱情里，而且用这种后现代戏谑的方式表现在现代社会中，最终回归本真自我的这样一个经典故事。

可以说是一种独特的杜氏风格，也可以说是混搭得有点鸡肋，尤其是背景太舞台化，真实的城市空间反而没有了空间，毕竟《华丽上班族》那是一个参照《狗镇》的带有一定假想性质的舞台空间，反而有艺术提炼的美感。

于文文的人设很有意思，并不是可有可无，她是明明白白传达这样一个信息，歌声混合着各种夸张的动作舞蹈是多余，所以最后只能脸还能动，醉还能唱。

而女主最后被伯乐识得，在农村小河边的屋顶上唱出了“心声”，也是回归自然本真。

唯独男主缺一口气，人设就很傻，然后又似乎什么都懂，还能指导女朋友怎么参赛。

邵兵这个师父的存在就是为了他最后再上舞台嘛？

说是只用拳击，但是到了最后还是用上了综合格斗，直接泄了气。

整体来说，就给个及格鼓励一下吧。

真的还是喜欢看杜琪峰再拍警匪片，哪怕是再来扫毒一下！

古龙说：生活在江湖中的人，就像是风中的落叶、水中的浮萍。

黄霑说：天下风云出我辈，一入江湖岁月催。

吴承恩说：得来烹煮味偏浓，笑傲江湖打哄。

庄子说：相洵以湿，相濡以沫，不如相忘于江湖。

京剧里也唱：少年子弟江湖老，红粉佳人两鬓斑。

在形形色色的江湖里，最爱还是杜琪峰电影里的江湖。

只是，杜琪峰的江湖是黑社会，我们所处的江湖是白社会。

只是，在我们身处的白社会里，规矩是用来作践的，义气是用来装饰的。

只是，正如某些文学经典只能被重读，杜琪峰的电影只能被回味，因为它们数量都不多。

只是，我们的江湖讲究非黑即白的是非对错，而他的江湖只探讨规矩和义气。

只是，在我们的江湖里，规矩、义气两个词被置换为公道、人情。

《金瓶梅》中有一首小诗：公道人情两是非,人情公道最难为。

若依公道人情失,顺了人情公道亏。

假如为黑社会树立一个标杆，我想，《鹿鼎记》里的“天地会”比较合适。

会中的兄弟，不管是陈近南还是龙套角色，敢于和皇帝叫板，却没人敢于破坏规矩和义气。

韦小宝这人既滑头又好色，唯独对规矩和义气看的很重，他和康熙是好基友，和陈近南又情同父子，应康熙要求灭了天地会？

或者反清复明干掉康熙？

身处两难境地，他最后选择领着一群美人归隐，对于规矩和义气，两不相伤。

杜琪峰的《枪火》就是在讲这个。

有人破坏了规矩，那他就要被除掉。

可是兄弟们为了成全义气，却私自放走了他。

尽管，假如事情败露，他们都得死。

《放逐》继续讲这个。

进一步让观众看到，他们死亡的场面。

如一场仪式隆重的祭献，这里没有英雄，无关悲壮。

本片有一段情节很耐人寻味，一吨黄金到手，哥几个在荒山野岭絮絮叨叨：一吨黄金有多重？

一吨梦想有多重？

一吨乳房有多重？

然而，义字当头，一吨任何东西，也只是寻常。

情节干净利落，台词简洁爽利。

只因为，义气哪儿有那么多废话？

哪有那么多自我标榜？

哪有那么自我陶醉？

哪有停留在口头上的煽情？

义气，是洞穿心肺的子弹，是弥留之际腮边一抹笑意，是硝烟散去后的遍地尸骸。

每一具尸体都仿佛在说，他们可以出生，可以入死，可以全义气，可以慰平生。

《枪火》结尾有句台词：规矩就是规矩。

情义值得歌颂，规矩却必须恪守。

感天动地的兄弟情义，终究抵不过冷冰冰、阴森森、干巴巴的帮会规矩。

情义需要用血来证明，规矩需要拿生命来祭奠。

如此黑色江湖，完全看不到白色江湖中的逐逐眈眈和汲汲戚戚的众生百态。

值得一提的是，我们新闻里时不时提及，今天抓了涉黑团伙，明后又有黑老大伏法。

靠烧杀抢掠、坑蒙拐骗、滋扰平民为主业的团伙，只能叫做恶势力，即便某些团伙也学人家拜关公、饮鸡血酒，可是，被叫做黑社会？

他们配吗？

枪声和火花，在老杜这里成为一种标志性的符号，如同吴宇森那扑棱棱飞起的白鸽子、遍布弹孔的长风衣。

骤然短兵相接，倏忽风紧云乱，枪声响起，火花四溅，光影交错，血雾弥漫。

任是铁人也应点头默叹，想必，坐在屏幕前的不管是谁，都会屏气敛息，双手紧握。

杜琪峰是营造紧张气氛的大师，把电影语言和音乐运用的措置裕如，在这方面可以与希区柯克比肩。

上述两部影片，连同《PTU》，一起构成了杜琪峰电影世界里营造气氛的典范。

《黑社会》里，社团元老们说话再也没人听，辈分被视若无睹，规矩被抛诸脑后。

为了当上话事人，为了抢龙头棍，互相仇杀。

当规矩被破坏，义气被嘲笑，黑社会也就拉开了堕落和没落的序幕，并最终“沦落”为白社会。

《夺命金》里，社团的老大唯利是图，小弟不负责任。

做大哥的不像大哥，做小弟的不像小弟。

尽管刘青云饰演的三脚豹，一直努力践行着一个社团人员的全部操守。

尽管故事的结尾让三脚豹发了一笔横财，给电影平添了一抹温情。

依然阻挡不住社团走向式微和没落。

黑社会其实和其他组织没什么两样，都是从内部开始消亡的。

当年的天平天国，起初锐不可当，一路攻城拔寨，占领南京后却发生惨绝人寰和灭绝人性的内斗，一败涂地。

在杜琪峰这里，黑社会就是这样消亡的。

与其说他拍的是电影，不如说是为黑社会谱就的一曲赞歌和挽歌。

这世上有很多不花什么钱就让人获得超值体验的东西，比如阅读，比如听音乐，比如看毛片……在这些惠而不费的东西之中，杜琪峰的电影是绝对不能错过的。

事到如今，杜琪峰已告别当年风格。

再见杜sir ，也许再也不见。

时令已过立冬，拂面风乍冷，侵体雨微寒，行人稀少的路上枯叶起舞。

江湖已远，于是提笔作祭，缅怀“必属精品”的银河映像，以及杜sir的那些绝唱。

乱，很乱，电影的内容有点繁杂了，这不是一部正常篇幅能容下的东西。

男主和女主的表现没太多亮点，向先生不应该拍这样的电影，术业有专攻。

乱，很乱，电影的内容有点繁杂了，这不是一部正常篇幅能容下的东西。

男主和女主的表现没太多亮点，向先生不应该拍这样的电影，术业有专攻。

乱，很乱，电影的内容有点繁杂了，这不是一部正常篇幅能容下的东西。

男主和女主的表现没太多亮点，向先生不应该拍这样的电影，术业有专攻。

大家听我说，你们给我向华强一个面子，先花个几十块买张电影票看了电影，再来骂杜琪峰拍烂片，以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑字数以下内容为凑以下内容为凑字数以下内容为凑字数

评分1颗星也低了点。

我对导演不了解，所以只谈单纯对这部片的看法。

优点:主题明显，对追逐梦想的表达还是到位的。

非常戏剧化夸张的舞台效果，增加了一些快闪，还有些喜剧效果，都还是不错的。

故事还是不错的缺点:第一点：拍到拳击馆部分的镜头似乎给人一种八九十年代的感觉，暗黄的滤镜，昏暗的灯光，和那个年代的衣服，转眼间切换到其他场景，色调又非常现代，女主用着键盘的手机，但是其他人都是非常现代的智能机，这让我十分搞不懂到底是发生在哪个时间的故事，因为还有一幕非常清楚的看见车上2019的年检标签。

也就是说，它让我感到时间很混乱第二，配音比较出戏，声音很干，没有和表演契合的感觉，虽然慢慢看着也就接受了，但是明明是大陆话的配音后面竟然出现了cuo sai满脸疑惑？

第三，这种表达让我觉得和《被嫌弃的松子的一生》非常像。

差不多的夸张，还有些差不多的镜头，还有些许的剧情类似。

最像的就是那些夸张的手法和打光了，还有快闪的插入也很像。。。

不过，总体来说，这部片也不算很差了！

可以一看！

比起今年的一些烂片，还是可以看下去的。

就演员方面来说，还是满意的，不能因为剧本和细节而责怪演员。

并且，很多观众可能不太接受这种夸张的效果，因人而异吧。

觉得还不错啊，挺新颖的拳击题材。

向佐的演技也有了很大的提升。

他是学武功的，建议以后拍些硬汉风格的角色。

电影中有大量唱歌的画面，挺唯美的。

拳击画面稍有些血腥，但是剧情挺励志的。

鼓励年轻人不要轻易放弃自己的梦想。

推荐观看。

整个观影环节很轻松，有搞笑的，有打斗的，有流泪的，挺好看的。。。。

距离上一部作品《三人行》，杜琪峰已经三年没有新片问世，于是今年这部《我的拳王男友》似乎吊足了一众影迷的胃口，特别在大银幕上再次看到银河映像的片头字幕自然感到无比兴奋。

可惜的是这部彻底转向大陆市场的作品让我感到相当失望，难以想象杜琪峰会拍出这样的作品，真让人怀疑他是不是有什么把柄被制片人向华强抓住了，而不得不屈尊就范。

这个励志爱情题材带有浓浓的怀旧气息，尽管编剧用高超的写法将两种风马牛不相及的类型嫁接在一起，但免不了总是让人穿越回到90年代周星驰的无厘头恶趣味片场。

跟今年初那部《新喜剧之王》不少相似之处，同样是在讲述小人物追逐梦想的故事，但是杜琪峰的这个类型实验品实在没让人看出新意，很可能跟大陆现实社会脱节有关。

在摄影棚里拍摄的场景具有浓烈的舞台剧氛围，却又难以融合到城市/乡村实景拍摄的情节里，其中有一段幻想的歌舞场景更是浮现出无比尴尬的不协调感。

只剩下导演招牌的摄影/场景调度和光影处理可供回味，以及他对演员的调教还算有点意思，只不过这些统统都在之前的经典作品里领教过了，从《柔道龙虎榜》到《孤男寡女》再到《盲探》。

影片本来有着极为尖锐的批判对象，大陆当下浮躁的生活环境，充斥着对明星崇拜、媒体造星的讽刺态度，然而碍于现实原因，都只能沦为隔靴搔痒的展示。

小人物为了生存而不得不选择艰难地放弃理想，却又再燃起对理想的追求，选择用实力对抗残酷困境的描绘有港产片的底气，却又因水土不服而无疾而终。

当向佐第一句台词被说出口时，当然有惶恐感。

因为对杜琪峰机械冷感占主导的片子（尤其单身男女1）尚未完全适应，暗中祈祷台词的诵读能够加快。

但，影像持续性地快速抽动，无语调的冰冷的普通话逐渐散发出了奇异功效，甚至当我们在脑海中将其代换为熟悉的粤语——一旦是粤语，便立刻回溯《瘦身男女》与《百年好合》，及其建构日常生活荒诞戏剧的模式——竟然开始理解普通话的运用。

机械冷感被融入速度影像中（仅仅是融入而非融化），普通话反而在加分，以及向佐的表演（一种全新的形象）。

开始塑造情节剧功能人物，绚烂的拍摄技术有赖于警匪类型片时期的训练：哪怕仅仅只是流畅的调度。

早在《我左眼见到鬼》时，杜韦就已经对造型动作的完整不屑一顾。

迅速飞过飘零的人物状态，伴随拳赛的打击与女主被拉扯的疼痛。

直到选秀节目开始，电影才突然进入《华丽上班族》剧组。

数字屏幕播放着现场赛况，夸张的情节展开。

为什么虚假的选秀节目并不虚假了？

因为从假往真的状态切换早已完成，虚假的是外壳体系，此后如若不能体悟到人物情感的真挚，便无法理解本电影。

零星或系统补过杜韦合拍片应该对理解《我的拳王男友》有促进作用。

为何盯着电影背后的资本运作不放？

而不相信自己的双眼和身体？

为何辨识不出虚假外壳的构建全为了暴风雨般情感的倾泻？

我认为还是理解力的问题，以及不肯改变固有观念的问题。