派对搭讪秘诀

这片给我的感觉就像是几个荷尔蒙旺盛的大学生一起听着歌飞了点叶子，趁着high劲儿拿起摄影机随便拍了点素材，等清醒时候攒巴攒巴剪一剪，发现缺了点中心思想那就强行安个love主题就上映了。

首先要承认里面很多脑洞确实挺逗的，尤其是一些故意错位的对话，又尴尬又好笑，是高级的笑点。

但是抛开这些小机灵，你并不能get到这个电影要表达什么。

我感觉整体观感最好的是开头三人组第一次从后门进去酒吧的那场，至少叙事、人物性格、节奏和情绪是统一的。

越到后来，脑洞就要越盖过情绪，你不知道男主角为什么忽然就和妈妈吵起来了，也不知道为什么转头就好像什么事都没发生过一样。

其实索性要飞就飞到底，把音乐美术造型和影像语言都做到极致；做不到你就踏踏实实讲故事。

前面飞了那么多有的没的，最后生硬地安一些大俗套路讲大道理，太没劲了。

我采访过一个老牌摇滚乐队的主唱（为了避免看起来像装逼就不说名字了），他说了一句话让我印象深刻，他说：“现在演出，底下的观众其实挺好伺候的，你给个鼓点下面就能high起来，但其实你说你这个音乐有多好吗？

不见得。

”当然，即使不是多好的音乐，如果你完全享受其中，这个幸福感不分高低。

但是如果你听完一段音乐，或者看完一个这样的电影，跳完笑完以后，留不下任何印象，带不来任何回味，那实在不能因为它包着朋克音乐的外衣和有原著撑腰，就盲目去歌颂。

1.看的时候感到对自己做广告片子好有用。

实拍画面加特效的套路。

不停惊叹那个特效的质感，变幻方式真棒，想象力飞起，怎么跟后期讲它才能做出这么美的变幻呢。

2.这个屋子是你自己做的吗？

是我爸爸做的。

这是我们自己做的杂志，病毒。

一直很羡慕有一群志同道合的朋友，一个从小独特又能让你狂躁飞起的生活环境。

我也想从小就有，可是我都25了怎么办呀，分手让我自己的喜好是不能寄居在别人身上的，不管你跟哪个姑娘睡觉，精神都是需要独居的。

3.以为是类似科教片，教你怎么泡妹。

星球炸裂后的特效带来灵感之余我感受到了。

想起了老师说我是个没有朋友的人，逻辑也很奇怪，做法和说的话没有人懂。

我在想我是不是跟这6个小团体一样呢。

因为是跟外界封闭的，很多都不知道，做出来的说出来的也都很好笑。

进化，可能源自碰撞，学习别的族群的语言，在对抗中属于自己的部分才会越来越明显。

有的选，才有的个性。

什么朋克，朋克就是反压制，就是反政府，反那么多，最重要的自我觉醒。

在寻找好奇心的时候也寻找到了自己。

4.趁年轻，去浪吧，所有的经历磨难都是自己的。

5.这片子的风格我很喜欢。

是那种你看了觉得人生都会更丰富的片子。

从上周末开始，一年一度的上海电影节抢票大战刷爆了社交媒体。

作为国内唯一的A类电影节，上海国际电影节即将于今年迎来自己的20周年。

每年的展映开票日，几乎都成为影迷最疯狂的日子，去年甚至出现网络购票平台被挤爆的现象。

而在今年，根据票务平台的数据显示，开票当日1分钟之内售出5万多张票，5分钟内售出票数突破15万张，线上抢票2小时后，票池里热门票几乎抢光。

更有甚者，一些特别热门的电影更是被黄牛炒上了天价。

比如今年戛纳获得金棕榈大奖的《小偷家族》，就衍生出了各种段子：手握一张《小偷家族》的电影票，就拥有了一套内环地铁房。

迷影君的朋友圈也是有人欢喜有人愁，千言万语汇成了一句——朋友，抢到票子了伐？

对长三角的影迷来说，上影节固然是一场电影饕餮盛宴。

但对于身处于偏远地区的影迷来说，却只能默默围观。

虽然去不了上海，但是贴心的迷影君今天就为大家推荐一部今年上海电影节展映的热门影片——派对搭讪秘诀How to Talk to Girls at Parties

乍一看片名，或许会以为这是一部讲述撩妹套路的校园喜剧。

但其实片这是一部脑洞大开的科幻喜剧，它讲述的是一段朋克青年爱上外星女号的跨物种爱情故事。

电影根据著名幻想文学作家尼尔·盖曼的同名小说改编，原著曾经获得过雨果奖最佳短篇小说的提名。

尼尔·盖曼的作品和一般的畅销小说相比有着迥然不同的风格，既有脑洞大开的想象力，也有光怪陆离的奇幻设定，而且他的小说向来经常充斥着大量的宗教和社会符号。

著名的恐怖文学作家斯蒂芬·金就曾经盛赞他为——装满了故事的宝库。

尼尔·盖曼的作品也被多次搬上银幕或荧屏，并创造过不少经典《鬼妈妈》、《星尘》等。

最近一次是邪典重口神剧《美国众神》，还记得那个下体吃人的高能场面吗？

所以这部根据尼尔·盖曼小说改编的《派对搭讪秘诀》也不是什么爱情攻略，而是一部把喜剧、科幻、音乐等元素糅合在一起的反类型青春电影。

影片的导演是美国著名的“文艺怪咖”——导演约翰·卡梅隆·米切尔。

这位导演作品不多，但却收获了不少文青影迷拥趸，在此之前他的《兔子洞》、《摇滚芭比》和《性爱巴士》等作品，无一不是又酷又飞的名作。

米切尔的作品里总是充满了各种光怪陆离的风格化美学，又带有一种奇异的梦幻感。

而这些风格都被延续在了这部新作里，甚至玩得很嗨，以至于有观众把这部电影的观感形容为——最朋克的嗑药神作！

故事开始于上世纪70年代的伦敦街区，此时正是英国朋克摇滚崛起的年代。

什么是朋克？

朋克最初是一种摇滚乐的音乐形式，但随着当时的一批朋克乐队的风靡，逐渐让朋克成为一种亚文化。

在这种风潮之下，又催生了朋克群体——他们反主流、反威权、反秩序、甚至反政府。

在当时，大批的伦敦的青年对社会和未来感到无望，他们消极反叛的对待着一切，四处发泄着自己过剩的精力，向世界宣泄怒吼。

电影的主角便是三个痴迷朋克音乐的底层少年，整日流连于伦敦的各个地下朋克俱乐部。

三个人每天幻想着能够参与一场朋克革命，嘴里总是哼着性手枪乐队的名曲“God Save the Queen”（《天佑女王》）。

这首歌里唱出了三个叛逆青年的心声：女王不是人类！

英国梦中没有未来！

三个人总是流连于各类摇滚迷的聚会派对，可主角Enn却苦于始终撩不到妹。

这一次他们又试图溜到当地的朋克教母所举办的摇滚派对，想要趁机搭讪把妹。

饰演这位摇滚教母的是与导演米切尔二度合作的奥斯卡影后妮可·基德曼，在这部电影里女神彻底放飞自我，颠覆出演一位造型夸张的朋克女王。

Enn在派对上积极搭讪，可不管怎么努力，最终都只换来女神的一句“呵呵”。

这让Enn倍受打击，被赶出来的三人组游荡在大街上的时候，却意外一栋神秘的别墅当中。

别墅里正在举办一场奇怪的派对——所有的派对参与者都穿着色彩鲜艳的紧身皮衣，肢体和动作也都很诡异。

他们分别穿着六种颜色的紧身皮衣，白色、红色、紫色、蓝色、黄色、橘黄色，非常后现代。

并且伴随着未来主义的迷幻音乐，一个个眼神空洞地做着高难度的瑜伽动作……

这哪里像是派对，更像是一种邪教组织的行为艺术！

可三个颓废叛逆少年却压根不在乎，他们的目标很明确，在派对上搭讪撩妹，一尝青春性爱初体验。

可计划很美好，但现实却是这场派对并不简单——派对其实是外星人活动群聚地。

三人组中，有人率先搭讪成功，于是立刻进了房间，准备和女神来场深入交流。

但他没能想到的是，他不仅没能啪上妹子，而且还差点被爆菊——这个外星妹子居然是雌雄同体！

而与此同时，男主角Enn却意外遇邂逅了一个叫Zan（艾丽·范宁饰）的女孩。

她一出场就是怒怼族群里的大家长，然后愤怒的拿起剪刀把长裙剪断，裁成超短裙。

这一幕离开吸引了朋克少年的目光，Enn情不自禁地说：这才是真正的朋克！

呆萌少女对Enn所说的朋克产生了兴趣，决定和他私奔，见识一下什么是朋克。

而Enn也对女孩一见钟情，以为她是误入邪教的单纯少女，毫不犹豫地把她领回了家。

可事情并不简单，这个这看似很容易亲近的女孩其实来自外星的神秘种族。

更重要的是，她在地球只有48个小时可以活——按照他们的习俗，之后就要被族群的长老吃掉。

已经爱上Enn的Zan，必须做出一个艰难的选择：是保护自己的族群，还是留在Enn的身边？

而随着隐藏在仪式背后的黑暗秘密逐渐显露，两个来自不同星球的年轻人还要经历更大考验，双方生存的星球也将不复原样

故事听起来很扯，但是看上去真的相当迷幻，这就是导演约翰·卡梅隆·米切尔的风格。

导演显然并不满足讲一个烂俗的与外星女孩相爱的故事，而是在这部另类摇滚科幻喜剧中加入了大量的英国历史和文化的隐喻。

比如，电影中紧身衣外星人的形象非常接近与库布里克的名作《发条橙》的造型。

而妮可·基德曼饰演的朋克女王的造型则明显致敬了著名摇滚巨匠David Bowie1986年的电影《魔幻迷宫》里的造型。

从风格上来说，电影像是导演的前作《摇滚芭比》的癫狂与躁动混搭了《猜火车》的青春与怀旧感。

但是该片的青春更为奇幻，它和硬核科幻本质毫不沾边，更像是一个少年眼中这个世界的狂热投影。

后现代主义的屋内装饰，外星人身着的夸张服饰，大胆的撞色处理分外夺目。

几乎无处不在给观众造成一种强烈的视觉冲击，初看雷人，细看却不得不惊叹于这种风格化的美学。

除了朋克之外，《派对搭讪秘诀》最大的亮点是cult。

迷影君印象最深刻的是电影的结尾，本来的终结对决，却衍变成了一场颓废朋克大战中二外星人的荒诞戏码。

使用的武器是音响，绝招不过是一招抓奶龙抓手。

不仅如此，电影中的台词也英式幽默横行，不少台词更是堪称金句：朋克是忧郁燃尽后的产物。

我没有性生活，性生活已经过时了。

这种另类的恶趣味就是导演所追求的朋克精神，让所有观众跟随着导演一起享受嗑药般的快感。

这样的电影固然会造成一定的观影门槛，喜欢的人很喜欢，不喜欢的人说“WTF”。

不过即使你对摇滚乐并不了解，也不会妨碍影片的观影体验。

毕竟看这部电影的本身，就是在经历一场先锋的艺术体验。

本文发表于公众号【迷影映画】（ID：miying1994）

朋克遭遇外星人版的“罗密欧与茱丽叶”，如果理性去分析剧本显然失去乐趣，但即便细思，影片的做梗与填坑还是足够令人满意。

爱与自由！

你能真切的从创作者身上感受到那份最简单的激情之所。

类型片混搭之翘楚，所有形式又都是点到为止，极具格调且不觉刻意。

一种永不过时的“过时”之感，多年后看起来仍旧会意趣盎然。

最重要是美妙而难忘的影院经历，独自一人观看定体验不到，相信经历过都还会反复回味。

那些此起彼伏的影院笑声是释放与自嘲的复杂结合，“因为我是艺术家！

”大家甚至拍手叫绝。

我是先看了尼尔盖曼的写作课然后来看的，里面举了这本书作为案例，讲了他的创作思路。

说是受邀写篇故事，他想出了一个外星人的故事，但是写到半路卡壳了怎么都写不下去，只能对邀稿人说可能要延迟交稿了。

邀稿人说没关系慢慢写，你还有24小时，某某（一个有名女作家）花了12小时就交稿了呢。

然后，尼尔盖曼有了时间的约束，在24小时内就写完了这篇故事。

事实上他转换了视角，回忆了自己青春期时候在和女孩子交往方面遇到的困难，然后把女孩子比喻成了外星人，她们是如此的不可捉摸。

（能看出来电影主角恩其实和尼尔盖曼就是一个模子）这个电影拍的挺失败的，不过关于英国，关于朋克摇滚，影片的迷幻风格，这些东西还是挺有味儿的。

Elle Fanning真漂亮啊原著图书评分8分以上，获得了雨果奖提名的。

这电影就6分。

ps,愿意把这全程wtf的电影看完是因为我认为尼尔盖曼的东西肯定不错。

我还是去看书吧。

这个周末，莉娅的朋友圈为了今年戛纳的竞赛片《燃烧》都快打起来了！

然而，我却因为这部去年的戛纳非竞赛片嗨了两天—— 《派对搭讪秘诀》

本片首映于去年的戛纳，据说现场光排队就排了3个小时。

而它之所以这么吸引人，是因为它的小说作者和导演是两个大神级怪咖！

《派对搭讪秘诀》改编自尼尔·盖曼的同名短篇小说，这位大神多次荣获雨果奖、星云奖，代表作之一《美国众神》还被改编为美剧。

尼尔·盖曼的作品风格诡异荒诞，所以能驾驭他小说的人，也必定不是凡人。

约翰·卡梅隆·米切尔，导演中的怪才，他在二次元还有一个更知名的身份：漫画《冰上的尤里》中维克托的外形原型。

米切尔一共执导了四部长片，前三部是《摇滚芭比》、《性爱巴士》、《兔子洞》，一部比一部生猛。

、01派对上如何正确撩妹？

本片的故事发生在1977年的伦敦，这一年，一个叛逆、疯狂的乐队创作了一首英国国歌同名单曲“送”给登基25周年的英女王，《God Save the Queen》。

你以为它是为了拍女王马屁就大错特错了，这首歌把女王比作法西斯的政权，高唱着：没有未来！

没有你们的未来！

这个乐队就是伊丽莎白女王的噩梦——性手枪乐队。

随即，这首歌在英国遭到禁播。

但官方封杀也无法阻止它在全球的风靡，《God Save the Queen》成为当年最受欢迎的单曲，也定义了朋克音乐。

全世界无数中二少年被这首歌的叛逆精神所影响，住在伦敦郊区的Enn就是其中一个。

Enn受离家出走的父亲影响，从小就痴迷朋克，相关唱片和海报堆得满屋都是，每天起床的第一件事就是打开唱片机，跟着The Damned的音乐摇头晃脑。

Enn有两个同样爱好朋克的好基友，John（胖子）和Vic（非主流）。

这三个基友白天挤着一辆破自行车上满大街的惹是生非，高呼“和国家机器斗争到底”，在小区的女王生日庆典上对着大人比中指，呐喊“法西斯政权”，满嘴生殖器官。

晚上就混迹于当地的地下酒吧，嗨歌、撩妹、约炮，向当地的朋克教母推销他们的自创杂志，就是这位画着烟熏妆、染着杀马特爆炸头的女王。

是的，你没看错，她就是澳大利亚仙女妮可基德曼。

这天，还没玩过瘾的三人决定换个地方继续嗨。

不成想，这仨哥们还真的顺着音乐就找到了一座正在举行party的豪华别墅。

门一开，没见过大世面的三人彻底震惊了！

这哪儿是派对？

分明是邪教本教！

别墅里全是比他们这群朋克打扮还奇怪的人，他们分别穿着六种颜色的紧身皮衣，白色、红色、紫色、蓝色、黄色、橘黄色，非常后现代。

并且伴随着未来主义的迷幻音乐，一个个眼神空洞地做着高难度的瑜伽动作，傻了吧唧的三人由此断定这些邪教人士一定来自美国加州。

非主流第一个勾搭上穿着橙色皮衣的小姐姐，找了个空房间，小姐姐主动为他扌鲁一发。

就在他高潮了一脸时，睁眼一开，这TM从哪儿多出来了第三只手？！

本年度最诡异的3P现场就这么诞生了——小姐姐的后面钻出了一个抚摸着Vic的橙色皮衣小哥哥，吓得他当场就萎了！

在大厅蹦迪的胖子倒是既来之则安之，抱着“来呀，快活呀”的念头，仿佛嗨大了一般半裸着和皮衣们一起跳着高难度瑜伽舞。

胆小又害羞的Enn早就被这个诡异的场面吓尿了，四处乱窜撞见了Zan，一个金发的纯情少女。

Zan正拿起剪刀把黄色长裙剪超，壮起胆子搭讪的Enn走上前，指着她说，“这才是朋克！

”

Zan对Enn所说的朋克产生了兴趣，决定和他私奔，见识一下什么是朋克。

对Zan一见钟情的Enn，以为她是误入邪教的单纯少女，毫不犹豫地把她领回了家。

Enn带着她一起在公园里乱窜，在后花园里分着吃新鲜的番茄，在唱片店听着《AngryUniverse》，一起去教母开的地下朋克酒吧。

Enn希望在酒吧里为Zan表演一次，但教母却相中了Zan，决定给他们一个登台表演的机会。

扎着丸子头的纯情女孩经过教母的改造，瞬间变成了画着浓妆的朋克少女。

没有歌词、没有排练，临时被推上台的Zan和Enn一起，伴随着足下掀翻屋顶的贝斯声，对着台上的观众开始嘶吼“将我生吞，把我活剥”，Zan即兴编出愤世嫉俗的歌词，述说了一个关于食人族的吃人故事，整个场子立马就炸了！

更疯狂的是，Zan和Enn在演唱中仿佛突然飘进了异时空，两个人的身体变成五彩的透明体，在真空中透视、分解、融合，仿佛达到了生命的大和谐。

原来，Zan是一个外星人！

严格来说，她甚至不是一个人，她是一颗矮星！

从Zan跟着Enn私奔开始，她只有48小时可以活，当她再回到别墅后，就会按照他们族群的习俗，被族群的长老吃掉！

已经爱上Enn的Zan，必须做出一个艰难的选择：是保护自己的族群，还是留在Enn的身边？

02 什么是朋克精神？

事实上，原著小说在Enn逃离别墅就结束了，而导演约翰·卡梅隆·米切尔，这个摇滚老炮儿对小说进行了大刀阔斧的改编，大胆地加入朋克元素，把原著从成长青春片就变成了朋克音乐大战外星迷幻的跨物种爱情片！

所以，与其说它是一部科幻片，不如说是导演在缅怀那个自由叛逆的朋克年代。

而其中最精彩的一段，是对朋克一无所知的Zan被台下观众的嘘声激怒，愤怒的她第一次嘶吼着，控诉他们族群食人的恶行。

1977年的英女王登基25周年纪念日，性手枪在泰晤士河上的一艘游轮上，单曲循环地唱着“上帝保佑女王，她不是人类……”，直到英国警方逮捕了他们。

《派对搭讪秘诀》所追求的，就是朋克精神的反叛和无畏：他们反主流、反集体、反政府，反对一切。

正如片中Zan所唱的那首食人歌——他们将我们生吞，就像巨人吞食神明他们将我们活剥，就像朋克吞并摩登对这个该死的世界，说句再见曾几何时，朋克被世人误解和唾弃，随着1978年性手枪乐队的解散和贝斯手席德的被控谋杀，愤怒、叛逆、暴力，都变成了朋克的代名词。

然而，到底什么才是“朋克精神”呢？

至少导演米切尔的理解不是负面的，从Zan和Enn身上可以看到，朋友是每一次呼吸都是独特的，是每个我都是鲜活的。

这才是真正的朋克。

这个社会有太多的人，活着活着就忘记了愤怒和反抗，他们在权利下低头、在习惯中顺从，变成了集体中沉默的大多数。

然而还有一类人，画着烟熏妆、穿着破烂的牛仔裤，他们看不惯这个世界的操蛋规则，横冲直闯地与之对抗，选择破坏秩序，追求自由。

这类人也许很麻烦，但他们就像一盆加满了冰的冷水，只有这种刺骨的寒冷，才能浇醒正在麻木、腐朽的我们。

但是除了愤怒和反对，朋克精神应该还有下半句，那就是觉醒和成长。

是Zan面对种族吃人行为的反抗，是她选择迎难而上的勇气；是教母扛着音箱，带着一众朋克青年，以音乐对抗外星人；是Enn终于藉由音乐认识自己，把青春期的磨难转化为对抗社会的武器。

只有反抗，才能生存！

所以骚年们，趁年轻，燥起来吧！

-FIN -

虽然出自美国导演之手，然而这部科幻音乐剧拍出了相当纯正的英伦气息，红砖墙房子、浓重的英式口音以及鼎鼎大名的朋克乐队海报与唱片，仿佛时光倒流回德里克·贾曼和肯·洛奇作品中的70年代，这种英伦电影专属的时代感在风格化的摄影技术里还原出来。

好几段延时摄影以及滤镜拍摄的场景，生动地描绘出主人公的生活背景和雀跃无比的兴奋心情。

我没看过原著作者尼尔·盖曼（Neil Gaiman）的这部小说，但是这个改编剧本成功捕捉到朋克群体与外星人的相似之处，并以诙谐流畅的手法展现出两个“物种”之间的沟通交流，进而互生情愫的离奇情节，便是整部电影妙趣横生的来源。

没想到朋克与外星人两个群体使用的暗语里也有交集的部分，尽管彼此有着并不一致的含义，但是男女主角各说各话却能心领神会的段落令我着迷不已。

还有外星人无法消化酒精而引发呕吐的设计，与普通人在疯狂派对后的情形如出一辙，实在令人脑洞大开而幽默感十足。

而两者的父辈对子女的管教方式，无论是外星人的“吞食”，还是朋克做派的放任自流，都相当耐人寻味，令情节的高潮段落突然充满了现实隐喻的意味。

当然，影片最精彩的莫过于朋克音乐。

尽管我并非朋克乐迷，但是贯穿全片的经典曲目令人亢奋而喜悦，男女主角在台上表现的一段最出色，出神入化的动画效果，与歌词里的意境合为一体，尽管这纯粹就是MV的拍摄手法。

妮可·基德曼出场不多，却以夸张的朋克教母造型以及幽默的诠释俘虏观众，女主角艾丽·范宁本身的外形就跟外星人有不少相似之处，跟《霓虹恶魔》里的表现不相上下，而最大的败笔似乎就是男主角了，感觉不到他身上有暴烈的朋克气质与精神，更像是斯文柔弱的邻家男孩，效果大打折扣。

《派对搭讪秘诀》：极富想象力和炫丽色彩的艺术品，以70年代的狂放朋克浪潮为背景，追逐爱与生命的意义，将爱用潜入身体的病毒作比，I wanna be your virus，配合充满毁灭气质的朋克乐，能量强大到难以自持！

导演约翰·卡梅隆·米切尔（John Cameron Mitchell）集导演、编剧演员、作曲、作词和编曲与一身。

《愤怒的九寸》里化身变性华丽摇滚乐手，追逐爱与自由；《性爱巴士》里打开性别壁垒，创造更为纯粹的爱欲世界，想象力惊人！

此次的新作更是加入外星生命的奇幻元素，依然色彩斑斓，外星生命的服饰及风格设计充满浓重的复古科幻气质，生命的同体分裂，堪称行为艺术展示。

看他的电影，绝对是一场先锋艺术体验！

冲着妮可基德曼和艾丽范宁两大美女去看的，以为叫做《派对搭讪秘诀》应该是个狗血爱情爆米花喜剧，但是，被套路了，完完全全一个标题党。

这，是一部没有女神的、荒诞、外星、朋克，爱情片。

没有女神。

妮可是一位抽烟、喝酒、烫头的神经兮兮的朋克教母，流产过、被抛弃过和伤害过、不受性诱惑，但是深知人生意义。

范宁是一位外星、啥也不懂、无辜又好奇的小姑娘，爱上一个朋克男，48小时的爱情朋克路，可以疯狂，可以深情，可以理性。

荒诞。

误打误撞闯入身穿颜色饱和度超高的乳胶紧身衣的外星人趴体；与外星人驴唇不对马嘴的对话，男主三傻团以为他们是妄图自杀的美国邪教组织；最后朋克们与外星人的大混战；kiss就能怀孕，怀孕眼里就有小星星，有小星星两人就心意相通、心有灵犀。

外星。

六大家族地球体验生活，红--练杂技的，橙--性诱惑，黄--喊着自由，蓝--奇怪海豚音，紫--魔幻舞蹈，白--最高老家长；奇怪又恐怖的家长吃掉孩子的仪式；集体跳楼方式离开地球。

朋克。

朋克热爱者们嗑药般的嘶吼唱歌；大烟熏妆、大爆炸头、铆钉、金属衣。

爱情。

48小时的疯狂朋克路，啃一只番茄、唱一首“eat me Daddy”、冲对方口腔大喊大叫、往“此处不准扔垃圾”的墙上拍汉堡，等等跑跳打闹嘻嘻哈哈；男主召集朋克小伙伴救爱人；女主为了能生下孩子放弃长相厮守。

色调大胆艳丽、视觉冲击、高饱和度；音乐躁动、疯狂、大吼大叫；剧情脑洞、混搭、乱糟糟。

看完一脸懵，迷幻，表示欣赏不来，加难以接受，加不是我的审美。

关于中心思想，我只抓住两句话。

“evolve or die”外星人投票决定要废除家长吃掉孩子的仪式；外星人与地球人结合（这个隐喻应该可以解读成很多）。

“at least we are alive”---朋克就是做自己想做的事，就是反其道而行之，就是不顾世俗，不管规则，疯狂的玩，疯狂去爱。

关于那个病毒，有两层。

如果我爱你，你就成了我的病毒。

如果你是我的敌人，我要成为你的病毒去控制你的思想。

最后。

这不是狗血喜剧爆米花爱情片，完完全全标题党，完完全全很迷幻，很蒙圈。

电影乍一看会以为是外星人大战朋克家族，其实有很多深刻的东西需要挖掘 这次的反派也是打着“种族不停繁衍就会耗尽星球的资源，所以父母们应该定期吃掉自己的孩子” 来控制人口（比灭霸的响指过程要残忍一些） 在欧陆理性主义前 人们思考活着的意义都是以整个种群而言 个人的享受应该被压抑 而Punk男主在大会上指责长老”我的爸爸虽然九岁就把我抛弃了 但他也比你们强 我至少活过了” 选择Punk做主题 影片一开始就解释了“朋克就是释放内心真正的你” 近现代哲学思想就开始从个人的角度去思考活着 毕竟对人类整体来说我们的个体是多么不起眼的一环啊 我们的喜怒哀乐 是死是活 真的会影响到整个人类的繁衍吗 既然不会 那就要珍惜活着的日子 只有活着 你才存在于世 才能感受 不论是痛苦还是快乐 一切都因活着 发生到你身上 这是有生的感觉 影片对女主的外星种类没有做过多的解释 我们不知他们从何而来 又到哪去 让人颇有些摸不着头脑（但很多事就是莫名其妙的 有陌生人会恶意攻击你 也有陌生人会莫名对你好 RickandMortyS01E03 Anatomy Park 甲肝怪和丙肝怪观后有感）也许这是作者故意的手法 以男主的视角呈现这个故事 男主也不比我们观众了解多少 而他是一个真正活过的人： 对女王加冕一事不屑一顾，在家庭庆祝派对上公然竖中指脏话不断；安顿完女生睡在沙发后，一个人跑回房间里绘画；赤着脚行走在草地溪流边，爬上父亲给自己做的小木屋（墙壁上贴满了自己创作的Virus boy）；在排粪管附近吃野生番茄并拿去卖（人是无法消化番茄籽的）；和朋友们一起三个小伙子坐着一辆自行车（后座一人 前面篮子里一人）………… 至于如何在派对上搭讪女孩呢？

作者也给出了答案 不用想着惊人的开场白 做自己就好 男主从没问过女主的身世如何，只听她说“我有48个小时“ 就牵起她的手 兴冲冲的带她去体验人生了 结尾另外一个小伙伴让他给今晚约会的自己一些建议，男主说 “You are you. She is her.It's different when you‘re together.” 外星人是这样，咱们地球人也一样，你是你，TA是TA，两个不同的人，在一起能一样吗，既然这么复杂就不要试图去完全掌握对方，给彼此留有一些空间 最后，说一下Virus boy，男主创作的病毒男孩，在小木屋中有解释，一个发型夸张的小男孩朝法西斯士兵发射了朋克病毒，它侵入士兵脑中，最后行为举止变成与小男孩一样。

朋克是一种病毒，思想是一种病毒，这种生活方式是一种病毒，因为它太具有感染力了，人人都渴望脱下西装革履，回归心底里的那个小孩，感染那些能理解它的人。

影片的结尾，女主为了改变自己星球的衍生方式，拯救同类，毅然离去，男主继续他的创作生涯，成为了人气颇丰的小说漫画家，一群青少年回来找他签名，告诉他 “我们想留下来” 画外音 “我们想体验活着的感觉 ” 我和男主一起泪目 不仅仅是终于见到自己孩子的欣喜，更是自已毕生所坚持的朋克，病毒思维，存在先于本质之说，得以延续。