这部电影透过展现贫民窟一群小孩从小到大的经历,来折射整个社会的现状。
本片独特的叙事手法极大的丰富了观众对于整部电影的感染力,从一开始第一个问明星的问题,就揭露了主角杰玛·马利克从小的命运。
在数个问题的背后,所反映的不仅仅仅是杰玛一个人的生活和成长,更多的是展现了整个印度社会底层平民的生活状态。
给我印象最深刻的,是主持人提出的第三个宗教问题:印度教义中描述的罗摩神,他的右手里握着的是什么?这时候,电影画面折射的,正是杰玛幼时,母亲的死,死于穆斯林和其他宗教拥护者的杀戮中。
当那些狂热的教徒拿着木棒一下下敲在这些无辜的平民身上的时候,罗摩神右手握着的东西,就正好是杰玛心里永远无法磨灭的印记:弓和箭。
正是靠这些问题,一步步的揭开了杰玛成长过程中的种种经历,让观众不禁要为受过如此多苦难的年轻人所叹息。
警察对杰玛能回答出这些问题感到不可思议,连主持人也觉得这是不可能的事,所以他们都认为肯定杰玛在作弊,但观众透过电影,透过这些故事,便能像片中那位听杰玛叙述自我经历的警察一样,明白他为什么能回答出来:这是一个人,用生命铸写的答案。
1、下雨时,主角和哥哥在集装箱里睡觉,主角让那女孩进来,可哥哥不肯,理由:“她会招来警察”,不过在主角一再要求下,哥哥还是默许了,注意,哥哥睡觉时是睁着眼的,那眼神有点恐怖。。。
2、主角和哥哥跳上火车逃跑时,哥哥故意放开了那女孩的手,说她会拖累自己。
3、哥哥拿枪指着人贩,要那人贩发誓不再报复,可人贩不同意,哥哥说“对不起,我不能冒这个险”,开枪。
4、杀了人贩后,为了怕报复,哥哥投奔了人贩的对手,而且为了怕弟弟也蹚浑水,他拿枪逼着弟弟离开,并强暴了弟弟的女友,这一切都是为了让弟弟“放弃”。
5、哥俩长大后第一次在施工中的顶楼相见,弟弟打了哥哥一拳,并说“我永远不会原来你”,哥哥只是小声的说“我知道”。。。
6、最后,哥哥在电视上看到弟弟,无奈的对那女的说:“他永远也不肯放弃”,这句话点名了以前的一切所作所为都是为了保护弟弟阿!
无奈,他最终没能让弟弟放手,只好让那女的去找弟弟,并在弟弟赢得大奖后欣慰说了句“感谢神阿”,同时干掉了最后一个对弟弟有威胁的人--黑帮老大。
总结,如果你细心的看,你会发现,很多情结都是在讲:一个勇敢的哥哥是如何保护天真柔弱的弟弟的,兄弟情深阿!
这部片,导演很用心,细节有很多闪光点。。。
文/阑夕 http://blog.sina.com.cn/foxshuo《贫民窟的百万富翁》播放到剧情结束,字幕组善意的在画面上加上了提示字幕:“别走开,稍后还有舞蹈”。
我换了个姿势,让自己更加舒服的靠在椅背上,兴致勃勃的看着印度风情的现代舞在火车站台上演,我想,2009年的奥斯卡搞不好能够重现1994年的辉煌,这真是让人兴奋沸腾。
1994年在影史上被认为是不可复制的神奇一年,《阿甘正传》、《肖申克的救赎》、《低俗小说》、《真实的谎言》、《狮子王》等影片在那一年英才辈出,而这些不世出的电影又使那一年的奥斯卡成为了有史以来争议最大的一届奥斯卡,人们对那一年的评价为:1994年,上帝他想看电影了。
在那之后一直到2008年,从来没有哪一届奥斯卡能够聚集如此众多的优异作品,但是2009年的奥斯卡,我们有了《黑暗骑士》、《Wall-E》、《本杰明·巴顿奇事》、还有这部《贫民窟的百万富翁》,时隔十五年之后,上帝他妈的终于又想看电影了!
《贫民窟的百万富翁》的导演是丹尼·博伊尔,缔造了一代经典《猜火车》的他已经很长时间没有执导过让人记忆深刻的作品了,这也使得《贫民窟的百万富翁》更加显得如同一颗蓄力已久的重磅炸弹,狠狠的砸到了影坛里。
值得一提的是,正是因为丹尼·博伊尔对于印度的了解与认识,才使这部由英国人拍摄的反映印度生活的影片丝毫没有任何文化上突兀和做作,非常流畅自然。
这部电影极具张力,这种张力在某种程度上也使得它获得了毁誉参半的评价,有人认为影片由前半的写实跳转到后半的言情实在是导演出于无奈的妥协,结果到头来回顾这部电影却又觉得这好像又是一部励志片。
不过我能够理解丹尼·博伊尔的考虑,电影终究是为艺术服务的,由这部片子的剧本来说,它无法支撑其一部长达两个小时的“纪录”片,即使每个观众都迫切的希望了解印度更多的社会面貌,但这不是这部电影本身的意义,丹尼·博伊尔敢于在《猜火车》中令人大跌眼镜的让伊万钻入马桶置身海底寻找药丸,他当然也敢忽视庸人们的需求,让杰玛跳离原生态的印度生活圈,来追求美好而遥远的爱情。
这是丹尼·博伊尔的电影,这是杰玛的选择,很不凑巧,他们两个都不喜欢沉迷于让观众开阔眼界的地步中,杰玛不在乎自己生活的国度有多么贫穷和混乱,那些和拉媞卡的遭遇一样都已成为过往,他只想安静的候在站台上,等待那个纤细的身影出现,而丹尼·博伊尔帮助他实现了这个愿望。
所以可怜的观众在看到不到十岁的小孩子在逃亡中会因为私怨将自己的手抽出使同伴留在歹人那里遭受噩梦般的待遇时还以为这将是一部《上帝之城》,结果丹尼·博伊尔却不是一个会去迎合观众需求的家伙,他笑着将影片转换成了仓央嘉措的“那一世,我翻过十万大山不为修来世只为路中能与你相遇”爱情剧。
只是,谁也不会忘记,在地下通道那个童音清亮的盲孩,唱着圣歌,他接过杰玛递过去的一百美元,他告诉了杰玛那张钞票上的人物是本杰明·富兰克林,并听出了这个好心的路人是曾经的同伴,他抚摸着杰玛的脸庞,说,那么说,现在你是一个人物了,杰玛,我为你感到高兴,你被拯救了,而我不太走运,这是唯一的区别。
这段情节让人难受得痛心。
说到底,赢得两千万卢比也都只不过是杰玛实现自己愿望的手段而已,他抱着卑微的一线希望——出现在电视荧幕上可能会被拉媞卡看到——参加了恶俗的电视节目,他的一生被浓缩到了这场声势浩大的节目中,作为贫民窟出身的他经历了让人讶异的苦难,但是这种苦难在他以及无数和他一样的孩子身上已经习以为常,这亦是深入印度文化中心的“宿命论”,我曾在一篇描述印度社会阶层的文章中看到文章作者说在印度贫民窟和富人别墅往往比邻,却也相安无事,很少有因为仇富心理或者眼红差距而出现矛盾,现在看来,这一方面如文章作者所理解的那样,印度人民心态十分善良平和,社会结构并未因贫富差距的产生而丧失稳定,但另一方面,就我从《贫民窟的百万富翁》中看来,印度人也有着强烈的“天命”观念,命运决定了他们所有人或发达或落魄,而这是人力所无法改变的。
即使是电影导演丹尼·博伊尔,他也没有勇气挑战这个根深蒂固的思想,在影片结尾所反映出来为全剧作出终结的那个词依然是“命中注定”。
可是实际上这根本就是一个非常狡猾的选择,我们既可以理解为命运安排杰玛辗转多年终会女友执手偕老,又可以理解为杰玛始终不变的坚定意志和不懈努力(尤其与他的哥哥相比)改变了自己的命运使他在几乎不可能的情况下和拉媞卡自由重逢。
印度曾被英国殖民多年,英国用先进的民主替代了印度的政治体系,但对于文化上的沟壑依然难以填平,丹尼·博伊尔在尊重着印度人思想文化的同时,也留下了小小的尾巴,使不同的观众得以对影片有着不同的理解。
这部电影高度还原了印度的社会生态,贫民窟的脏乱、儿童教育的缺失、崇拜拜金教条的国民、私刑普遍的司法……作为一个中国人看完电影自然有一种可悲的习惯性理解,哇,西方国家竟然拍摄如此丑陋的印度,印度人恐怕会抵制到底吧。
出人意料也在意料之中,印度国民对这部电影的喜爱不逊于任何国家的影迷,同时作为电影的讲述对象,他们为这部赞誉颇高的影片感受到由衷的自豪与骄傲,这真是让世界上唯一比印度拥有更多人口数量的国家自惭形秽,《碟中碟3》只不过在中国取景时拍下了中国胡同里晒有衣服的竹竿就因“涉嫌诋毁中国形象”被要求进行剪辑和修改后才允许引进大陆,更不用说韩国电影《重庆》被粪青们视作侮辱中国,你也别再提赵半狄那傻逼二百五号召抵制《功夫熊猫》的视频点击率过了百万,我只想说,与被你们蔑称为“阿三”的印度人相比,身为大陆同胞,我深切的感到无比的丢脸……不要以为在《满城尽带黄金甲》里塞满波霸世界就会认为中国女人胸脯大,也不要以为把故宫和凤凰等屈指可数的几个经典翻来覆去的拍个不停世界就会认为中国依然有着天朝时期的繁华和文明……不敢正视自身缺陷的民族是可悲的,求求你们了,别把脑袋埋在被子里念叨一览众山小了,张大导演冯大导演陈大导演们。
当我看遍《贫民窟的百万富翁》里那些原生态的社会风貌,我并没有产生身居高处认为印度贫穷混乱的感受,相反,我体会到了印度社会的深度,这个国家的国民生活在这样一个环境下,可他们的国家却诞生了二十世纪最伟大的人之一,圣雄甘地。
值得一提的是,这部电影最后的舞蹈非常有印度宝莱坞的特色,表现形式有点类似日剧《手机刑事钱形舞》中堀北真希的街头舞蹈。
《贫民窟的百万富翁》的出现标志着丹尼·博伊尔的浴火重生,有意思的是,这部电影在奥斯卡上最大的对手《本杰明·巴顿奇事》也宣告着知名导演大卫·芬奇的回归,他们之间所碰撞出的火花一定会极其耀眼。
好了,我决定去IMDB给《贫民窟的百万富翁》评个10分。
嗯,现在谁来告诉我IMDB的网址,给个可评分的ID,顺便告诉我怎么投……
我知道我从来不是个合格的影评人,我执着于细腻情节,执着于瞬间毛孔的放大收缩却基本不知道专业术语。
看完《本杰明巴顿奇事》的夜里我安静也疲惫,看完《贫民窟的百万富翁》的此刻我却温暖着微微颤抖,所以我开始写它。
和许多人或许一样,和你们又都不一样,我们又怎会一样,每个个体都是鲜活的,每个人的故事对于自己都是唏嘘的。
每部电影可以留给我们的,也许是几滴泪,几声笑,也或许像它一样,是这样望向北京无星夜空时解脱淡定的眼。
印度是个奇异的国度,中国人民口中略带蔑视的“阿三”们生存的地方。
长长诗卷间历史荏苒,有关千年万年的传说随恒河水流淌,女人婀娜多姿的身段蕴藏骄傲与情殇,泰姬陵里飞出诺言和坚守,我们说他们肮脏,他们却知道什么是真的自由。
看似不可思议的参赛经历牵扯出一段曲折艰辛的个人成长史,可若真这样作总结陈词未免太小看编剧和导演的才气。
当年的阿甘正传是美国精神最好的诠释,Gump坚定的跑步间一个受上帝恩宠的国度有了影像上真实的正当性诠释,这娓娓道来的自信令人在东方仰望并觉飘渺,我们怎知何时也会等来上帝亲切的一吻。
可这次故事离我们如此之近,近到触手可及。
贫民窟的小巷间奔跑的孩童,垃圾堆上一个个弯曲的背影,母亲忧心忡忡的眼,贫穷,等待,挣扎,种族冲突,暴乱,还有那直至今日光明背后隐藏的残忍刑罚。
我们不愿面对的有他们面对,我们遗忘的有他们铭记。
印度,今夜你使我很想拥抱,我爱你明亮的色彩,律动的人群,我爱那些黑棕色脸上生动的眸子,我爱这苦难中仍未失掉的浪漫和相信。
他木讷,他执着,他从小小的屋顶张望天空时就有着大大的勇气,所以这样的人总会幸福,无论命运怎样捉弄,命运到最后也不忍拒绝等候。
于是他憋着气跳进粪坑向心中的偶像奔去,于是他跟在哥哥的身后靠着双手双脚挣扎出险恶欲望的牢,于是他知道他必须找到她,因为他欠她的,因为失去母亲的伤心雨夜,是他向她挥手,把她拉进自己的世界。
他和她说过,我们可以住最好的房子,我们会有不一样的人生。
那年的台阶,昏黄灯下,小手小脚的碰撞,你可知这就是承诺。
人与人终究不同。
有人说权在选择,可你怎知命运是否从一开始就预定好你的轨迹。
你怎样可以解释哥哥眼中自小就散发的狂野不羁,你怎样知道你遇见她然后就爱上然后就牵挂一生不离不弃。
你怎样知道哥哥会忽然掏枪射击然后欲望不断然后你开始再一次独自流浪,你又怎知哥哥人生的最后一眼是为了你们的幸福而微笑,他终于看见神的光,他终于开始自由。
坚定的会一直坚定,淳朴的会继续淳朴,贪婪的总要无耻,血脉相连也会忽然不可理喻。
人生啊,你所设置的牢笼,若冲破是虚妄,那这既定的爱和恨,好与恶,必须服从,才是救赎?
他聪明,他记得十几年前的某个某个和某个瞬间,苦难成诗,诗里面才是天堂。
本杰明富兰克林,这是我听到的关于美元最美丽的名字。
他的伙伴抚摸着他的脸,“这么说,杰玛,你现在是个大人物了。
” 那一刻,我终于流泪,我所看的到的人性的广度和深度,比我设想的还要绵长,我是幼稚的,他们是伟大的。
事隔多年他与她相见,栏杆后她脸色暗沉栏杆前他嘴唇微张。
他们终于拥抱,含蓄颤抖。
我找到你了。
你可知道我从未停止思念你,每时每刻,灵魂里净是你的模样的痕迹。
我始终觉得影片中女主角最美的样子就在那个瞬间。
飞驰的火车,黄色背心,风中抬头你看我的眉眼,我仍是你当年的青涩女孩,我是纯洁的天真的玻璃一样的,你看我洁白的齿鲜红的唇,你看我宛若当年。
他终于用力奔向童年的梦想,金钱堆积出全印度的欢呼,他的人生却只因她而开始有意义。
人们说这完美太完美,我的心一点点温存全因他们的奇迹。
电影总是神话,那里面是我们未竟的梦想。
让我吻去岁月带给你的伤痕,让我好好爱你,从今天开始。
那是古老神奇的土地,人们哭泣着错过,再重逢。
那是不被上帝遗弃的国度,人们穷苦却真实,越来越相信自己值得这文明和先进。
那是被瑰丽梦想托起的国度,他们以宿命般的决绝投入这一场人世之旅,他们虔诚着祷告并追随,有一个名字叫命运,有一种结果叫既定,有一种选择叫坚守。
你叫什么?
时间定格在那年黑暗与光明的结点,水珠滴答滴答,My name is Latika……光影流转,一眼万年。
It is written.Latika, I love you……
我那些去过印度的朋友们的态度简直是两极分化:一类人去完之后心潮澎湃感慨万千梦靥颤身不能自已,纷纷表示下一次还是要组团再去/你们也要去啊/那些富有的区域没有什么可去的/越脏越乱的地方越有韵味/你不去人生不完整/干脆现在就定飞机票吧/妈逼可恨请不出假,在精神上已经彻底被这块奇妙而五颜六色、脏乱差而瑰丽的疆土征服而几乎差点跪下来亲吻他们的泥土。
而另一类则直接把msn签名改成了“I'LL NEVER DO IT AGAIN,INDIA”,并且在之后多次对我想要存钱去印度游玩的念头毫不遮盖地流露了恶毒不屑的讽刺情绪并且熟练地运用了打击性的言语,穷形尽相地伤害了我的幼小心灵。
简略看了一下,这两种情绪大致可以概括这部电影的影评——爱的极爱,憎的极憎——不过话说回来许多电影电视音乐书籍甚至是影视明星都有这样的效应。
个人观点,如果撇除那些有的没的(我是说有同为第三世界国家的敏感心态和一直坚挺的反对美国主流价值观侵蚀的抗日情绪),单纯作为一部展现异国风情的娱乐片来说,前半部分真的蛮好看而且颇为感人(从这个角度看,作为一个中国城市小青年,这个电影提醒我我日子过得还是蛮好的所以还能吃饱了有空下载点片子看看感动一下然后上网来写写评论)。
叙事方式也很赞,画面也很好看(我不懂那些镜头切换啊XXXX的术语的,作为一个淳朴的观影者,我就淳朴地说:呵呵,画面好看)。
导演是Danny Boyle,这个人作为中国乃至世界地区英伦(气质)小青年的甘地,噱头是很有的,手法是很酷的,心思也是蛮活络的。
作为英国导演他能做到的也不过如此——不要怪他们,他们的老祖宗弄丢了印度,虽然据说莎士比亚在他们心里比印度重要,但是这也不过是自我安慰而已。
顺便说一句,其实他的片子普遍都比较具有离奇性,比如我很喜欢的Ewan哥哥的那部——不是Trainspotting而是A Life Less Ordinary。
再顺便说一句,其实Millions不也正是本片的欧洲童稚版本么,Millions更加柔和以及纯真,但是也充满了许许多多不可思议好玩却又过火的奇思妙想。
还要顺便说一句,我个人觉得Danny Boy应该是没有什么帮助美帝国主义传播其腐朽价值观的走狗心态的(他是英国人,虽然这不是什么理由):那句广为人诟病的“让你看看美国的文明”其实还蛮滑稽的,就像我之前推荐的“港星齐唱《基本法礼赞》”;但是他也绝对不是无产阶级同志的代言人或者伟大的思想家、革命家,而只是希望获得票房和口碑的一、枚、导、演。
于此,我觉得林奕华的描述比较符合我自己某一段的想法:“因此,《贫民窟的百万富翁》的最大受益人绝对不是‘看完电影对未来满怀希望’的、现实中如假包换的穷光蛋。
电影毕竟不是拍给连饭都穷到没得吃的人看的,却是被困在高不成低不就的缝隙中,唯有借横财梦来刺激神经的中上阶层。
” 那又有什么办法,不这样拍不能去好莱坞,不能去好莱坞不能拿钱,你以为制片人的钞票是随随便便天上掉下来擦屁股的啊。
他选用一个方便的、容易出效果的背景设定和人物设定,是为了效果,而不是为了救世,却也不是为了“嘲讽第三世界人民”。
把他的本心想得过高或者过低,都是不对的。
个么这也是我个人的妄想,你看看过算数不用赞同我的。
好了,顺便的都说完了。
印度小朋友就算极瘦都有亮闪闪的大眼睛,黑黝黝的赤膊小正太大喊着偶像名字毅然跳进粪坑的眼神简直有革命烈士的风采,可爱极了。
而成年后的Jarmal的饰演者看起来也憨憨厚厚非常可亲。
Latika的三个饰演者里,第二个少女演员长得最美。
从后半部分开始,这个片子的童话性质(或者说肥皂剧性质?
)就比较严重了——比如在这种恶劣的环境下Latika一次次被男主角找到,那些题目一道道被答出,好人得救,坏人被消灭(虽然依靠的是哥哥大人的自我牺牲),娱乐性和过多巧合的增加削弱了故事的动人之处,只不过是让情节继续流畅发展的手段而已。
所以这个时候我开始吃巧克力了。
等到结尾男女主角开始带领群众演员载歌载舞的时候,我彻底绝倒了。
这个也太牛逼了,太做得出了,太宝莱坞了,太十三了伐。
爱情拯救一切,选秀节目拯救一切(其实我很烦关于曾哥和春哥的那些垃圾邮件,我根本就不看超女)。
我把杯子里的啤酒喝光,把糖纸扔进垃圾桶,然后一切都结束了。
触动只是一点点,看完也就过去了。
明天起来我还是会对自己的生活很不满很不满,全然忘记有多么多贫民小朋友在垃圾堆上讨生活,转过几条街就是宝莱坞影星们的豪宅,门口停满宝马和兰博基尼,里面正要举行一个派对(正如我们天朝山区里有多多少少为了上学每天背一大筐砖头走十几里路却只赚一毛钱都不到的瘦弱的小女孩,他们县里的政府办公大楼说不定豪华得像小白宫一样)。
啊哪能又讲歪了!
个么单讲电影的话还蛮有趣的吧。
电影看好了,继续去开工。
“这可以帮助我们逃避现实。
走进另一种生活然后出来。
”继续保持每年百分之八以上的GDP增长!
这样的话无论分配规则如何不合理,至少农民工一年可以长一百块工资,社会可以很和谐,我差不多也可以存好钱去印度旅游了,只要我没有改变主意去索马里或者冥王星。
顺便说一句:电影里的兄弟情真是微妙而荡人魂魄啊!
复杂、纠结、灰色、边缘、却又如此有魅力。
如果写个耽美小说的话简直……嗯……嗯……啊……啊……这次不要年下,要年上!
好了我下作完了。
我一直都知道我有一个倔强的弟弟5岁的时候,他为了得到一张明星的签名照,跳入便池,……赫赫,本来是想小小的教训他一下,结果却让我长大嘴巴我出生在印度孟买的贫民窟里,和所有的贫民窟的孩子一样,从小我就明白贫穷是多么可怕的一件事没有钱的人,连上厕所的时间也是不能自己决定的没有钱的人,是没有资格玩板球的,因为处处都是私人领地我要努力赚很多钱,成为真正的百万富翁,就像坐在汽车里的那个家伙一样只有这样,我和弟弟才不会在被人欺负,到处的赶宗教冲突中,我们的妈妈去了,还好,没有什么痛苦,只是一下重击,她死之前还一直喊着让我们快跑我想,大概活下来就是所有的意义吧?
于是我带着弟弟到处跑,到处都是死掉的人,到处都是被追赶,被杀害警察也都躲在警察局里打牌,玩乐,当然了,贫民窟里的人怎么值得他们保护呢?
我们的神也只是手握弓和箭,沉默的站在我和弟弟面前……知道么?
亲爱的弟弟从那时候起,我就知道在这个世界上,任何东西都是信不过的,除了你,我的傻弟弟,然后只有钱为什么你经受了那么多还是不明白呢?
为了一个女人,你一次又一次的让我放弃了大好的赚钱机会为了一个女人,你甚至不惧怕死在我的枪下为了这个女人,你去参加那个荒唐的电视节目,连小学都没上完的你……哈哈,真是个笑话你回答的每一个问题,都让我心痛我知道,这是上天注定的,让我们付出那么多代价,才让你知道答案如果我们不是出生在贫民窟,也许你会成为一个了不起的人,也说不定……对不起,我做过那么多伤害你的事情如果和她在一起是你唯一像神祈求的,那么我会用我的生命来成全你真开心,在最后能在电视上看到你就像你说的,像三个火枪手一样去流浪答案是什么已经不重要了,我已经帮你赢得了你的全世界………………看到结局的时候,忽然觉得哥哥不是那么的讨厌的角色他就像是有着巨大黑色翅膀的天使一样守候着弟弟最后他用生命来成全弟弟的时候,又怎么能说不是一种自我救赎?
暂停……以后再补充想到他们不约而同地在5点的车站相见,我就忍不住老泪纵横 >_<
又看《贫民窟中的百万富翁》,失望扩大。
主要原因是,我得知导演是丹尼尔 鲍伊,他是《浅坟》和《猜火车》的导演,编剧则是《光猪六壮士》的编剧。
如果是一对拍MV起家的新人,有这样的电影,当然是一个惊喜,但是是这二位,不免有些失望。
记得三年前我在济南,和一群领导吃饭,席间一个领导冷漠的说:“我知道你们现在什么都想反抗。
我告诉你们,我们也曾经一样。
可是等你们到了我们这个年纪就会知道,现在你拼命反抗的,就是你将来拼命追求的。
”《猜火车》曾经是一根愤怒的反骨,反抗中产阶级生活方式以及他们的恶俗品味,《光猪六壮士》曾经是一出悲凉的喜剧,闪烁着煤矿一样漆黑的美丽之光,但是现在,他们迎合的正是中产阶级的品味:一个包装艺术内里平庸的品味。
稿源:[南方都市报] 眼前一亮 我认为《贫民窟的百万富翁》最讨厌的地方,是导演丹尼·保尔的沾沾自喜。
但是一个巴掌打不响,英美最具权威的电影奖纷纷成为囊中物,清楚说明他是如何具有“代表性”:贫穷,可以是不愁两餐的人的精神调剂。
当需要发泄空虚苦闷,他们大可透过对“贫穷”的想象来乘搭各种情绪过山车。
因此,《贫民窟的百万富翁》的最大受益人绝对不是“看完电影对未来满怀希望”的、现实中如假包换的穷光蛋。
电影毕竟不是拍给连饭都穷到没得吃的人看的,却是被困在高不成低不就的缝隙中,唯有借横财梦来刺激神经的中上阶层。
有雷动的掌声在背后撑腰,丹尼·保尔怎可能不理直气壮地以“娱乐”之名,何须计较政治是否不正确?
我也反对在电影世界里信奉清教徒主义,唯《贫民窟的百万富翁》的处理手法并不存在道德矛盾,有的只是“为所欲为”:“印度”作为背景没有任何独特意义,除了:(一)制作成本较低,譬如片中童星与特约演员的薪酬便再三传出有被不合理压价;(二)印度的电影观众量可带来巨大票房;(三)异国情调对好莱坞主流观众(如白人)有一定吸引力外,有色人种对于大多数角色是奸角的电影来说,确实有助营造“人间地狱”的气氛。
与戏名“Slum”所点题如挤逼、肮脏等意象配合无关,Slumdog不只是电影描述的特定人物,而是刻板印象中的“印度”与“印度人”。
所以,即便《贫民窟的百万富翁》以大团圆结局收场,我不但不感到高兴,反而觉得可悲的是丹尼·保尔用“电影”把男女主角成功带离(贫穷的)“印度”,在只有虚拟文化的乌托邦,做着虚拟的“印度人”。
片末的宝莱坞歌舞更是最佳示范,就像在外国人眼中不懂得打功夫的就不是中国人。
你或许会问,难道一样的故事和手法,不可以出自印裔导演?
巧妙之处正是在此:以传奇和娱乐挂帅的宝莱坞电影一年不知生产多少部,但能在英美影坛金榜题名者能有几人?
证明有些游戏规则就是为了给自己人赢出而设计的,正如《贫民窟的百万富翁》的最大赢家当然不是“印度子民”,而是“消费无罪,平庸有理”的好莱坞方程式。
《贫民窟》里的朴素真理1、 命中注定并非消极中国人往往是提倡改变命运战胜命运的,殊不知,这所谓的改变与战胜,也是命运的一种。
相信命中注定并非消极,相反,既然命中已注定我们还有什么好畏惧?
命中注定只是一个朴素真理,“注定”是绝对的,“注定”是包容和消化一切努力与泪水的。
贫民窟里走出的两兄弟,一个残忍一个仁慈,正是人性的两面。
仁慈的弟弟在残忍的哥哥保护下一步步走向这个命运的大转盘¬——答题赢取千万大奖,这是个有趣的道具,我们可以忽略其真实性。
每一题对应一段经历。
印度,这个人口仅次于中国的发展中大国,这个同样局部贫穷混乱却整体发展迅猛贫富分化离奇严重的国度逐渐展现在我们眼前。
第一题:1973年动作片《囚禁》主演是谁?
杰玛被哥哥关在茅厕,不惜从粪坑潜下去,迂回逃出就是为了看一眼阿米达,得到他的签名,如此经历怎会忘。
结果是阿米达签名照被哥哥拿去卖了钱。
第二题:印度的国徽有三个狮子,狮子下面写的一行什么话?
贫民窟的孩子只知道快餐盒饭从五块涨到了六块,只知道谁在市场被人捅了三刀,不会知道国徽里刻着什么名言。
这是命运,无关乎努力与天赋。
求助场下观众,过关。
第三题:教义中的罗摩神,右手拿的什么?
兄弟俩惨烈人生的开始,宗教冲突,母亲被打死(这是个好看的印度女人),这种痛是刻骨的,宗教的神,意味着杀戮,右手拿的当然是弓和箭。
杰玛也曾无数次见过那个手持弓箭的恶魔,这只是唤醒他的记忆而已。
答案,只不过在人生经历里。
第四题:一首印度民歌的作词者是哪位印度大诗人?
杰玛和哥哥一起出逃,路上仁慈的杰玛收留了一个更弱小的女孩。
残忍的哥哥当然是不同意的,道理很简单两个人活下去都难还要带上一个人?
可怜的女孩蹲在大雨中,杰玛招手要她过来……三人一起拾荒,睡在垃圾堆旁边。
突然的一天,有人朝兄弟俩的窝棚里递进来两瓶邪恶的可乐,更为惨痛的人生由此开始。
这个人给他们吃喝,但他显然不是上帝,他组织这些孤儿乞讨。
哥哥因本性残忍,被当做打手在培养。
这群暴徒没有人性,他们从孤儿中挑选会唱歌的,面试的歌曲就是第四题这首歌。
仁慈的弟弟以为唱得好就可以受重用赚更多钱。
他不知道,唱得好会被弄瞎眼睛,变成盲童去唱歌乞讨。
哥哥见识了这残忍。
他显露了他的残忍¬——人在命运面前本能的选择。
药水泼向刽子手,拉着杰玛再次逃跑。
小女孩也跟着逃出,兄弟俩扒上火车,哥哥却松开手,放弃了这个女孩。
善良的杰玛怎么能接受哥哥的做法,但是哥哥说,她会没事的。
那么一首民歌也许唱得是优美温情的内容,但在杰玛的记忆里,伴随这首歌的只有残忍。
答案,只不过躲藏在这些残酷的往事里。
第五题:一百美元钞票上印着哪位美国总统的肖像?
主持人问,你生活中很少见到一百美元吧。
杰玛说,那是我提供服务的起步价。
表情无比平静。
杰玛一定坚持要回去找那个女孩,这次一向残忍的哥哥居然答应了,后面我们才知道因为他已经准备好了。
杰玛在天桥下找到他的同行,被弄瞎眼睛的孤儿,正在唱歌乞讨(也许唱的正是那首残忍的歌),杰玛如果没有哥哥命运势必和他一样。
杰玛给了他一百美元,盲童不信,问他一百美元上印着谁的肖像,杰玛描述这个老人,见多识广的盲童说,本杰明富兰克林。
杰玛向他打听女孩的下路,盲童说她活得好好的呢。
这个有关本杰明富兰克林的记忆和杰玛女友下落是紧紧在一起。
杰玛自然记得,答案,又在命运里。
第六题:谁发明的左轮手枪?
兄弟俩找到了杰玛女友,这时组织孤儿乞讨弄瞎儿童眼睛逼迫幼女卖淫的兄弟俩的老仇人出现,他根本没把两个小毛孩放在眼里,但他低估了杰玛的哥哥,低估了来自贫民窟的本能的残忍。
哥哥掏出准备好的左轮手枪,老仇人一度还不相信这个小孩有什么真能耐,结果哥哥没理会他的“你们走,我不计前嫌”一枪结果了他的命,留下了一句“我不会冒这个险,对不起”。
左轮手枪,让杰玛的人生得以继续。
一切命中注定,答案哥哥已经给他备好。
第七题:哪一位板球运动员本世纪得分最多?
这个问题的内容无关紧要。
总之杰玛不会,利用规则,淘汰一半错误的,剩下B和D。
主持人在中场休息的盥洗室里,在镜子上留下一个B,暗示我已经将答案透露给你。
信还是不信?
这不是一个问题。
因为在杰玛的命运里,这是早已有答案的。
哥哥杀死老仇人,带杰玛和女孩逃到旅馆。
女孩洗澡,哥哥进行着他的下一步计划,他知道老仇人的手下不会放过他,他找到当地另一个黑帮,黑帮头目明白敌人的敌人是朋友。
哥哥逼走杰玛将女孩献给这个黑帮头目。
这又是何等惨烈的痛。
而且残忍的哥哥一直不告诉他真相,说女孩已经走了走得远远的,杰玛一路跟踪才在黑帮头目的豪宅里见到女孩。
约女孩在火车站见面一起逃走,女孩如期赴约又被哥哥劫走。
哥哥都不能信,又能信什么?
于是他的答案是:不信。
选D。
第八题:这是最后一题,警官相信了杰玛的解释,把他送回赛场,回答最后一题。
大仲马的《三个火枪手》里,第三个火枪手是谁?
题目紧紧关联于故事的开头,弟弟想收留下女孩,劝说哥哥,说她可以成为我们之外的第三个火枪手。
此时哥哥已经将女孩放走,自己的手机也给了她。
他准备和黑帮最后一搏,把弟弟和弟弟的女友推上岸。
杰玛不知道最后一题的答案,他选择求助场外,他只知道哥哥的电话,于是拨通,电话在女孩手上,女孩坦然地说,我从来不知道第三个火枪手是谁。
答案已经无所谓,杰玛随便选择一个,却对了。
命运至此,只剩正确答案。
哥哥躺在一堆钱里,扬枪打死冲进的黑帮头目,自己死在“钱窝”里。
贫民窟的孩子和命运抗战至死,并且完善了弟弟的命运。
命中注定也能如此惨烈,绝望却包含殊死的努力。
2、精神借创伤生长,人性借创伤旺盛。
这是尼采的名言。
兄弟俩和女孩和他们所代表的贫民窟下层人民则是这句名言的忠实实践者。
命运杀不死他们,只使他们更坚强了。
所以杰玛能对主持人说:你是不是紧张了。
他敢于一次次去找女孩,并坚定要和她一起走,是因为惨痛热烈的命运已经让他能够处理和胜任扑面而来的无论何等命运了。
而这女孩,死死跟着这俩兄弟,在大雨中眼巴巴望着他们,未能和兄弟俩一起逃走,同样好好地活了下去,哥哥让他要杰玛走,她也能坦然接受。
是命运,让她对答案已经了然在心。
创伤已经让她接受残酷,并无所畏惧走下去,哪怕面临的是答对就有两千万错了一无所有的题目,她也完全能坦然说出,我从来不知道第三个火枪手是谁。
每个人都应该有一个这样的恋人,所以我在这篇文字里一直没叫出女孩的名字。
人性已经无限强大的还属本性就残忍的哥哥。
然而他几乎所有选择却都看似那么冷血实则饱含许多温情和无私。
他不是一个传统意义上的好人,却是李敖笔下能做好事的“坏”好人。
惨烈的创伤让他习惯于在坏和更坏中选择坏。
他从不在这些命运考题前给出错误答案。
每个人都应该在内心深处有一个这样的哥哥,所以我在这篇文字里一直没叫出他的名字。
这部电影很好地演绎了尼采的名言。
创伤之下,人性总会给出坦然的,无悔的正确答案。
故事一般,但拍的真好。
如果这个片子在奥斯卡得了什么奖,我想应该是奖励给导演的。
拿阿甘的《高兴》作为一个对比,就能看出来《贫民窟的百万富翁》拍的为什么好了。
其实这两个电影的故事从本质上来说差不多,可能《高兴》的故事基础还更好一点,因为毕竟更真实。
但是将这个故事转换为电影的过程中,《高兴》丢分丢的不是一点两点,最后两部电影的差距已经大到我都不好意思拿来对比了。
从我身边朋友的反应来看,年轻一点的很多都不是很欣赏本片,而年纪大一点的则普遍比较喜欢。
我估计可能是因为这个电影最后的大团圆结局让这个电影显得不够文艺,或者说社会批判性不够。
作为一个中国观众,对于这种英国人拍摄的印度题材的主流电影,隔着千山万水,我不好说人家的选择对不对。
但如果仅就电影技法来说,《贫民窟的百万富翁》是一部好电影。
至于说结尾,可能我已经开始算“年纪大一点”的那拨人了,我觉得那样的故事结局没有什么不好的。
给观众留点希望或者说抚慰,有什么不对呢?
哥哥的角色太高光,从让女孩进集装箱时哥哥的装睡;逃跑时哥哥的放手;面对杀手报复时逼弟弟离开;见面后的“我知道”;浴缸里的金钱,虔诚的祈祷。弟弟的那种执着以及和哥哥对比而出的单纯,是在哥哥扛下的一片天下留存的,生活告诉我们活着不能只依靠爱,而电影一次次地告诉我爱可以抵万物。我偶尔想也是因为痛苦还足矣支撑,并没有到达极限,而我也未曾通过电影作为第三者看见那些爱。真实的场景,漂亮的演技,命运中的人生旅途和注定的结局。其实我觉得爱情公寓的改编也挺有意思,我是先看的爱情公寓再看的这部电影,爱情公寓里厕所里留答案的并非主持人,而是多年后的曾小贤,其实这个改动也不错,和电视剧的基调符合。但电影本身非常有深度,留下很深的印象还有那句“你不是想看真实的印度吗?这就是真实的印度。”
牛
残忍啊残忍
我真的不觉得这部大热的影片哪里出彩了
正在想终于是没有歌舞了,结果马上用实际行动来驳斥我一下……
他亲吻着她脸上的疤痕,那是为他而受的伤害。这片子挺感人的,可是,现实中又有谁能如此坚持,等待命中注定?
印度版开心辞典、
之前很多朋友告知是个大行片,可我仍去影院支持了一下票房,对BOYLE大感失望。本片捧得奥斯卡印度人和英国人应该很雀跃,英伦电影上一次获得奥斯卡的记忆貌似是26年前的“甘地”,此次强敌众多,贫民窟居然势如破竹,成为本届最终的大赢家,并不说明奥斯卡更包容了。除了制片方和导演外它跟英国有毛关
他亲吻着她脸颊的疤痕,如同在亲吻了过去的苦难与纷杂,也亲吻了明媚而柔软的未来。
小伙挺帅。也就是个爱情励志片。
印度的好莱坞电影。
足够好看,足够符合观众心理,和谐得有点不像话。。。只有那些恍如毒品上瘾的主观镜头能看出Danny Boyle的色彩,最后那场歌舞实在是最大败笔。构思很新奇,剧情很老套,力度很轻。它与上帝之城的区别也许就是好片和经典的区别吧。
以一个通关问答类电视节目引出一段不为人知的成长故事,呈现一个民族的苦难历史。剧本创作思路有独特之处,但难免有逻辑硬伤,完全建立在巧合之上,爱情戏部分拍得也一般。好在故事虽然不可信,但足够好看,引人入胜,兼顾了耐看与深度,贫民窟真实发生的故事对普通观众来说也有极强的猎奇感。丹尼博伊尔的电影视听感一如既往的出色,手持摄影,跟拍镜头,动感配乐,流畅剪辑,很大程度上弥补了剧本的缺陷。影片在奥斯卡大获全胜确有金融危机的应时因素
贾马尔就是个活在童话里的傻白甜,贫民窟是法外之地,法律都约束不了的地方,道德有什么用,贾马尔的善良和坚持在那种环境里一文不值,他能如此纯真的活着,是因为爱么?是因为有他哥哥挡在他身前。
杰码劝拉提卡逃走时,拉提卡问他我们靠什么生活,杰码说靠爱。他能说出这种浪漫不现实答案,是因为他哥哥为他抗下了一切不堪的现实。
实在觉得这片子得奥斯卡最受伤的是老谋子。想当年他那么多片子差不多也是这种调调,可惜时不我与。
性格决定命运——永不放弃
烂片
把丑陋的一面拍成这样还得奥斯卡?我是该赞弟弟的用情专一呢?还是哥哥的默默奉献呢?真理解了奔驰退出赞助的缘由啦。
印度梦?我差点就信了。