前面几集虽然剧情进度缓慢,但是人物交代到位,各条线也算是开展合理,觉得整体素质不错,结果第七集简直拉低智商的厉害,一个刑警队长拿着枪面对一个刚结束吸毒的毒贩,居然三两下被制服。
接着还要带着老太太继续追,你是新手还是菜鸟?
再然后,面对十几米的距离开了七八枪,居然没打着人。
编剧你是打算把悬疑剧搞成搞笑剧的节奏吗?
2020,3,27 怒改一星,别的先不说,就画外音就值得吐槽至死!
下面我给大家来一段十六集冯萧的画外音,奇文如下,大家鉴赏一下:“我害怕简单,也害怕沉默,沉默太久,容易让人迷失。
在很多过于沉默的日子里,我只能麻木的做着一些简单而重复的事情,以为这样,就能忽略那些来自心底的呼喊,但其实,他们像无数只大手,撕扯着我表面的沉默,是的,我承认,没有人会喜欢孤独。
”苍天啊,大地啊!
我都不知道该怎么骂了!
———————————— 大量的话外音,严重拖垮了节奏,悬疑探案剧什么最重要?
节奏啊,看的发困不引人入胜,这也叫悬疑探案?
逻辑不缜密,最新的12集,我去,我严重怀疑伊人练过绝世内功,随便一推周岩晕了,溺毙!
这也就算了,毕竟都是女性,廖勇也是那么一推,直接后脑撞击,卒!
再开着车撞完人完成三杀之后,完美离开!
最后竟然说没有直接证据,来一下子周岩无敌狮吼功将其击溃!
没有发挥张译的表演,张译可谓是公认演技派,结果秦驰这个角色目前来看没什么可演的,拿着牛刀去杀蚂蚁,大材小用不说,还有那么点暴殄天物的感觉。
编剧官司破案了,离开女友就这?
到底谁写的白夜剧本?听说编剧行业会这样,找一群人写剧本,然后来个知名编剧,进行汇总,署名当然没有那一群什么事,不知道真假,假设是真的,除了感慨不公平不要脸之外,更加让人痛心疾首!
会不会好的本子越来越少?
如此鸡肋,我终于知道为什么改名《重生》而不叫《白夜重生》了,其实有些人还是知道自己弄出了个啥的,最后我严重担忧《白夜追凶》第二季的质量。
目前看到25集,说一说大概感受。
一星给张译,一星给邱处。
3月7日,号称《白夜追凶》兄弟剧的《重生》(又名《白夜重生》)开播,之后在豆瓣上取得了7.9分的评分。
然而截止到今天,这部剧的评分从7.9分下滑到7.0分,后面应该还会继续下滑。
同为指纹创作的小说,同为指纹做编剧,为什么《白夜追凶》砍下9分,《重生》却快要掉破7分?
论演技,张译和潘粤明不分上下,论细节,无论是球鞋的泥,秦驰膝盖上的针眼,《重生》同样细节满满。
那为什么这部剧最终没有继承白夜的惊艳,反而成了一部只能称之为合格,但远未到优秀的剧集呢。
因为在《重生》中,在剧情设置平淡的同时,在情节上,角色上,表现上,都充满了割裂感。
剧情设置平淡。
白夜和重生都是糖葫芦式的剧情,即由一个主线穿插其中,白夜是213灭门案,重生是714枪战案,在调查主线的过程中,穿插其他案件的侦破。
我们先看主线。
213的主线,背后是第三方犯罪集团设局,陷害关宏峰,关宏峰为了能够继续调查,和弟弟关宏宇设置了一个白夜兄弟的局。
714的主线,背后同样是第三方犯罪集团设局,让警察和自己的敌对势力两败俱伤,唯一生还的秦驰为了寻找事情的真相,不断搜寻证据。
这样的设置,所造成的区别就是:213案,从一开始,就把兄弟俩放到了钢丝上,让兄弟俩时刻处于被识破的边缘。
观众除了好奇案件真相,还会好奇兄弟俩要怎么处理被识破的风险。
具体到每一集的剧情中,兄弟俩都在面临非常多的挑战,弟弟突然被问问题怎么解决,周巡突然到家来怎么解决,被凶手识破了要怎么解决,弟弟私自外出被打晕了会不会出问题,弟弟留下了DNA要怎么圆谎等等等等,除了给观众制造紧张感,还为潘粤明的演绎,打造了非常大的表演空间,一人四角啊。
以及被杀的吴征提到的已经渗透到高层的高层是谁?
这些关于主线的疑问,加上兄弟俩身份所造成的悬念和紧张感,都成为吸引观众的利器。
一个设定,就能够为观众带来无数的期待,并且在每一集里转化成观剧的爽点。
714案呢,我们先说主角失忆这个设定,虽然《重生》用了很专业的医学解释来包装,但是本质上,他仍然是失忆。
但是关于失忆的剧集,我们看的太多太多了,我们对于失忆这个桥段已经有审美疲劳了。
这就导致从一开始,这个设定,就不够有吸引力。
而关于失忆的表演,无非就是表现自己和过去的不同,从这一点上,你就是请陈道明老师来,在有限的表演空间下,也不会有《白夜追凶》那么出彩。
这是剧情设置的问题,不是演员的问题。
主线和支线割裂。
两部剧开场倒是都差不多。
都是一开始就简单介绍了主线案件但是往后就有区别了。
白夜追凶从第一案开始,兄弟俩日后的重要交接地酒吧就出现了,而且除了兄弟外,他们偷梁换柱的事实,第一次被兄弟俩以外的人撞破。
第二案中,兄弟俩日后重要的帮手酒吧老板娘出现,兄弟俩同时扮演一人的事实被第二个人撞破,第三案,剧情已经引入了主线剧情的安腾、王志革等等。
而且,哪怕是没有联系的第二案,关宏峰也把破案作为要看主线案件卷宗的条件。
也就是说,白夜中,所有支线的案件,都在对主线进行补充和完善,而且这个补充和完善是多方面的,案卷、枪支、人物、场所,一点一点地补全细节。
观众在看日常破案的过程中,一直被这些为主线准备的小细节在提醒着,我们后面准备要进入主线了,观众自然也就顺着这个线索,开心地追下去。
而重生呢赵鑫家人案和主线完全没关系,娄姨案和主线完全没有关系,李伊人案和主线完全没有关系,薛冬案和主线完全没有关系,一直到调查9年前的体育场杀人案和后面的冯潇被绑架案时,才出现了主线中补枪的杀手。
在前面这么长的时间里,主线和支线并没有什么互动。
除了陈蕊和程岩的电话,以及秦驰的各种噩梦和回忆外,就再也没有关于主线的内容了。
作为主线最重要的案卷,更是直到剧集的大后期才出来。
这就造成日常破案和主线完全割裂开的观感,观众需要不停地在日常破案的过程中,跟着秦驰的独白或者梦境,生硬地跳到主线中去。
主线和支线,是割裂开的两个系统。
然而就算是支线案件,破获的过程也充满的敷衍的感觉。
比如赵鑫家人被杀案,重要的信息是赵鑫家庭情况,以及赵鑫母亲是否有防卫伤。
第一个信息是在寄宿学校走访后,根据赵鑫衣服上的树液和鞋上的泥,匹配从附近的针叶林中发现的线索获取的。
但是,在秦驰第一次去针叶林的时候,镜头给的是什么,是秦驰和冯潇的卿卿我我。
当时看到这里的时候都懵了,这些和破案有什么关系。
当然看到后面我们知道这是为后面秦驰和冯潇的关系做铺垫,是秦驰确定冯潇生死的那个问句,但是这个片段确实割裂了当时破案的整体流程的顺畅感。
直到后面审问老师的时候,才把相关线索的镜头给出来,那初次走访到那里的时候,为什么不给镜头呢?
以至于镜头运用得像是二流相声演员抖的包袱,观众看明白的时候也不觉得有趣。
第二个防卫伤的信息,为什么当时法医没有看出来呢?
再比如薛冬被误杀案。
薛冬的案件,小路曾经一度走访到薛冬的好友也是真正的凶手那里了。
但是并没有往后接着查,但是我觉得作为一个警察,去查人物身边的朋友这个基本的操作总会有的吧。
而且,这个案件中,非常不舒服的一点是,小路几乎是全程站在一个道德高地上,对薛冬进行道德审判。
不光是这两个案件,几乎所有的支线案件,因为给到观众的证据和线索太少,导致案件的侦破都透着不务实的感觉,
相比于白夜追凶,法医、技术组的作用在这部剧中,几乎是完全透明的状态,从尸体和现场线索的收集上,几乎没有。
白夜的破案,是法医、技术组把所有整理到的线索全部摆在观众面前,从尸体痕迹、凶器到行凶时间、行凶手段、凶手画像,让观众获得充足的信息,然后借由剧中人物的说明,让观众一起,享受这种从蛛丝马迹中找到真相的快感。
重生的破案,是秦驰和小路,在脑中还原真实或者不真实的案件发生过程,观众云里雾里地看完,再由秦驰或小路找到关键证据,但是就连关键证据,也少的可怜。
白夜是让观众参与进来,重生是把观众拒之门外。
所以白夜中案件讨论会更有一种酣畅淋漓的快感。
而重生,就是始终都是一种云里雾里的主观推理中,案件就破了。
主线单薄,支线敷衍。
而最后一个问题,把这部剧的观感,再次往下拉了一档,那就是莫名其妙的角色和莫名其妙的旁白。
莫名其妙的角色赵今麦饰演的赵蕊。
虽说理解编剧想要通过一个死去对手的妹妹,让秦驰有一个找回记忆的切入点,但是这个角色的设置上,从头到尾透着股莫名其妙的味道。
作为一个高中生,每天有大把的时间来跟踪,并且还能准确地知道秦驰在哪里破案,还能跟踪到秦驰的车辆,找到秦驰的住处。
锲而不舍地追杀秦驰,更莫名其妙的是,秦驰竟然还主动让小姑娘跟着,来刺杀他,莫名其妙的两个人凑一块儿。
赵蕊后面也各种任性,在小路破案的时候各种捣蛋,在明知有绑架案的情况下,依然到处乱跑,并成功成为人质。
这个角色唯一的正面作用就是想起了那个手上纹着黑蝙蝠的人,这么一个线索。
夏雨瞳医生。
夏医生这个角色所起到的作用应该是对秦驰进行安抚。
但是在这方面,夏医生还不如秦驰想象出来的叔叔作用大。
更可怕的是,除了这个作用,夏医生就再也没有其他的作用了。
夏医生的戏份,就算全部删除掉,也不会对剧情产生太大的影响。
她和另外一个医生之间的追求与反追求的戏份,难道仅仅是为了凑时长?
莫名其妙的旁白这部剧让人更加诟病的一点,是无处不在的旁白。
不是第三方的旁白,而是剧中人物的内心独白,这个独白,从秦驰到小路到陈蕊到冯潇,几乎每个人都有这么一段。
而且旁白的内容也都是那种听了很多遍的话,比如要多陪亲人,比如寻找内心的宁静。
这感觉像什么呢?
就像原本热火朝天的麻辣火锅吃的正嗨,突然撤走锅和菜,然后端上来一碗冰冷的鸡汤,强行喂完,然后在把火锅端上来。
而且是每隔一段时间就这么操作一次。
这样再好的火锅也不好吃了。
贴一段大家感受下。
综上,《重生》这部剧,之所以评分一降再降,最大的败笔就在于这种无处不在割裂感。
主线和支线的割裂感,角色和剧情的割裂感,旁白造成情绪的割裂感,这些割裂感让观众在看剧的时候,不断被无关的剧情、无关的角色和没用的旁白强行把思维和情绪带走,不能用连贯的思维和情绪来观看,观感随着这些割裂感不断降低。
而同时,设置敷衍、破案靠猜的支线案件设置,也无法让观众获得快感。
至于镜头运用上的区别,已经有人说的比较透彻了。
以上种种,成为这部剧低评分的原因。
如果没有张译和刑侦,这部剧也就是一部情感伦理剧。
本文严重剧透 慎点看到12弃剧了 什么鬼?
凶杀现场陈蕊就在那那么闹,就因为饿了,小路还要请她吃饭,吃饭就吃饭吧,还要去高级西餐厅吃牛排,吃完了烤串店还要请她吃串… 警察给抓走了,路还要跟领导呛声……… 高中生不读书一天到晚瞎晃悠,秦弛还一直养着她。
她是谁啊 不就是个军火贩子的妹妹吗?
为毛要有这个待遇?
想不通破冰行动里边李飞和好兄弟一起去养鸡场,一死一活,李飞被关了多久?
后面证明了清白以后还要看心理医生,不通过心理鉴定就没法回到工作岗位。
秦弛倒好,弹片还在脑袋里,严重失忆,被白粉撒了一脸之后还出现幻觉,就这样还继续工作… 这么明显的精神不正常,还要工作,他们支队是有多缺人?
不要再说是白夜追凶的续集了,白夜甩重生一条银河系。
全队就三个人,一个一天到晚吊儿郎当的支队长,一个精神出毛病的副支队长,还有一个玩了四年扫雷的局长公子。
而且全剧在做事的就只有小路。
看看白夜是怎么破案的,哪次不是一队人一起?
第二个案子真的搞笑,秦弛就这身体素质,竟然不让小路帮忙,让小路去看着娄姨这个老人家去了… 哪来的自信?
枪给的自信吗?
然后最后小路连个老人也没看住,一起追还让人给关在外面?
第三个案子,人都死了十年了,犯罪现场一动没动,连带口红印的浴袍还都好好的挂在旁边?????
合理????
真的 槽多无口 一星给演员 不能再多了
家暴问题成为《重生》的第一个案件,并不是偶然。
因为怀疑妻子吴晓芸的出轨,丈夫郑方对她施加了长达十几年的家庭暴力,最后终于导致了吴晓芸的反抗——即使身在桃李满天下的医学世家,最终也没能阻止悲剧的发生。
中国人情感内敛,不喜欢公开讨论自己的难堪之事,家庭暴力在中国也从来都不曾是媒体会争相报道的热门话题。
在我国的传统社会中,权力机构与个体家庭内的纷争也有着一条隐形但明确的界限,古往今来向来都有“清官难审家务事”的说法,这一切都让那些想要求助公权的受害者感觉申诉无门。
但是,这并不代表家庭暴力在中国是小问题。
在现代社会中,类似的悲剧并不少见。
《重生》将家庭暴力问题作为第一个案件,从另一个侧面可以让我们看到这个问题的在现代中国社会中的普遍性和严重性。
据2011年全国妇联发布的一项抽样调查数据表达,中国大陆2.7亿个家庭中,30%的妇女遭受过一次及以上的家庭暴力,施暴者90%为男性,每年因为家庭暴力而破碎的家庭将近10万。
2018年更有媒体根据引用全国妇联的数据指出:中国每7.4秒就有一位女性遭家暴,平均遭受35次后才会报警。
中国式家暴根源:男尊女卑思想?
《重生》的这个案例中,最让我瞠目结舌的不仅是郑家三口(公公郑天伦、婆婆邓卫红、丈夫郑方)对吴晓芸的身体和言语暴力,更有她当年的情人史丹如,内心也是有着非常强烈的“女性就是低人一等”的思想。
从他与秦驰的谈话中,就可以看出他对女性的极度不尊重,“奸出妇人口”、“搞破鞋”。
这样一个受过高等教育(读医学院五年,实习医生三年)、处于精英阶层的郑方尚且是这样的思想,就更不用说现实生活中的普通男性了。
与有夫之妇搞外遇的史丹如,在被警察询问的时候还能说出如此厚颜无耻的话来,也充分出在同样的道德问题上,社会对男性与女性两种截然不同的态度。
无论是与夫家在一起,还是与情人在一起,吴晓芸都是处于一个“低人一等”的地位。
理解了这一点,就不难理解她后来的“爆发”了。
女性被物质化,被看作是男性传宗接代的工具,被看作是娱乐的玩意儿,拳打脚踢自然也被认为是理所当然,是“严正家规”的一种合理手段。
家丑不可外扬:浓厚的面子文化中国人根深蒂固的面子文化更是加剧和助长了这种暴力的持续发生。
因为“家丑不可外扬”,遭受暴力的女性不仅难以向权力机构寻找帮助,甚至都不好意思向身边的朋友倾诉。
如此种种,都给家庭暴力制造了一个完美的温床。
即使事后权力机构介入,在取证上的难度也非常的大。
2014-2016年,全国涉及家暴案件共计94,571件,但仅有3,741件最终被定性为家暴事件,定案率不足4%。
这么多年,吴晓芸有没有报过案?
我觉得肯定有,但能不能成功立案,又是另外一回事。
没法立案,警察没有办法介入家庭内部事务之余,更会让郑方肆无忌惮,对她进行暴力升级。
另一方面,造成郑方长期对吴晓芸施暴的原因不仅仅是她曾经出轨,儿子郑鑫的出生,在某种程度上更是将他内心深处的这种不安全感、暴力倾向得到扭曲的发泄。
郑鑫或许不是自己儿子的可能性,哪怕这种可能性是0.1%,都会让郑方觉得自己在业界的面子挂不住。
其实只需要一个简单的DNA测试,就可以确定郑鑫是不是自己的亲生儿子,但碍于面子,怕家丑在医学界传开(其实大家都已经知道了),一直不敢去做DNA测试,这种不确定感所带来的不安全感与羞耻感让他的暴力倾向有了一个看似“合理”的解释。
直到这个案例完结,编剧都没有揭晓郑鑫的DNA测试的最终结果。
最残酷的现实可能是,DNA测试的结果出来之后,郑鑫的确是郑家之后。
如果实事是这样,不仅吴晓芸白白遭受了十几年的暴力,郑家三口更是自作孽,一手造成了自家悲剧。
家庭暴力: 不止身体暴力吴晓芸遭受的不仅仅是来自郑方的身体暴力,还有婆婆邓卫红的言语(精神)暴力。
但是,除了身体暴力和精神打压之外,经济控制也是家庭暴力的一种重要表现形式。
身体暴力、言语暴力、性暴力和经济控制这些都只是表象,真正的根源是施害者对受害者的控制欲。
吴晓芸之所以一直默默忍受着家庭暴力不申诉离婚,其中一个重要原因是没有独立的经济能力。
做毒物鉴定工作三年之后,她就全职去做家庭主妇了。
正是因为没有独立的经济来源,她在生活上处处受到了丈夫的制约,不但不能反抗,更是不敢报警。
施害者对受害者从身体到心理的全权控制欲望,让前者对后者不断奴隶化、非人性化。
我们在现实生活中听到的许多骇人听闻的新闻事件,其实也只是这种控制欲之下自然而然的后果。
谈论家庭暴力事件, 我们真正应该关心的是什么?
吴晓芸犯案的背后,一半是因为对郑家的恨和反抗,一半是因为她对儿子郑鑫的爱。
在悲剧发生之后,吴晓芸已经没有退路。
她曾想过自首,但考虑到郑家已经将全部家产转移到一个与郑鑫毫无关系的基金上,为了让儿子以后不至于流落街头,她不惜搭上自己的性命,只求让儿子能够顺利拿到保险金。
遭受家暴的女性不反抗的理由可以有很多种,害怕报复、没有经济能力、对配偶依旧抱有幻想、为了给孩子一个健全的家庭、害怕社会的非议……在家庭暴力事件中,我们应该问的真正问题不是“她们为什么不离开”,而是要问我们自己和整个社会——我们应该如何去保护她们?
我们应该如何制定合适的法律,能够在暴力发生之前做到防范于未然,在暴力发生之后将伤害控制在一定范围内?
我们应该如何搭建一个健全的救助机构,集合有效的资源?
我们应该如何向受害者提供有效的、长期的心理咨询与经济援助?
只有这样,才能在真正意义上减少吴晓芸、郑鑫式的受害者。
在剧集开始的第一周,《重生》就敢于触碰家庭暴力这样一个颇为犀利的话题。
从预告片来看,接下来的新案子探讨的好像是近些年很火爆的亲子关系的话题。
从这一点上来说,这部剧里所暗含的现实意义,是非常值得赞许与鼓励的。
前五集刚看完的时候,我一头的问号。
这是《白夜》原班团队?
虽说剧与剧之间有差异这很正常,但质量也不至于差这么多吧。
带着这股子失望,我还是打算观望一下,或许接下来的情节就回正轨了呢。
结果第十集看完,我不吐不快了,就照这个情况发展下去,十个张译也救不了剧本的bug。
本文罗列的是笔者认为的【6-10集】的剧情漏洞,想到哪说到哪了,尽量按照时间顺序。
这也与各位演员无关。
相反,我还是比较认可演员们的呈现,在剧本如此这般情况下,演员们还能演绎到这个程度,不容易。
演员演技中规中矩4星,剧本因为还没播完嘛,2星。
1.夏雨瞳的“定期督导”第六集一开始,接了前面剧情的尾巴。
秦驰和路铭嘉来到一个小村子里调查范凯的去向。
查着查着呢,秦驰接到了队里给请的心理辅导员夏老师的电话,必须暂时离开一会,这个督导不做不行。
看到这里,我就在想,夏老师特意打车过来而且秦驰还必须跑一趟,是什么事情如此重要。
结果看到后面我懵了,就是瞎聊天。
秦驰给夏老师听了那段录音,夏老师做了个简短的社交行为分析,然后没了,也没给秦驰提什么有建设性的意见建议。
而且通过情节我们也能猜出来,是秦驰接到了程老四的电话后录了音,再通知了夏老师赶过来听录音。
这种操作确实没问题,但是有必要吗?
让人特意大老远跑一趟,然后笑着聊两句无关紧要的话,这种话不能放在电话里说,不符合常理啊。
就这个情节的设定,无头无尾立不住脚跟,剧本痕迹太重,像是为了做戏而做戏,无法令观众信服。
再说后来,秦驰接了路铭嘉的电话,说出租屋里发现大量血迹你赶紧来一趟。
秦驰也是心大,直接带着夏老师出现场了。
我满头问号,夏老师顶多就是秦驰的心理督导,不是支队的什么顾问,这现场是随便能出的?
还好编剧没让夏老师进那个出租屋,不然我是真无力吐槽。
可是安排夏老师在河边上吹了半天凉风我也没看出编剧高明到哪里去。
敢情夏老师来这一趟,除了花了打车费、跟秦驰聊两句无关紧要的天、被晾在一边吹凉风之外,什么也没干啊。
那她来有什么意义?
还是那句话,剧本痕迹太重,人物的行为没有立得住脚跟的理由。
可怕的是,这种情况在下面的情节中还有很多。
2.关于冯潇的人设督察处的邱老师和冯潇在714枪击案现场。
邱老师给她分析了为什么至今还对秦驰有怀疑后,冯潇说她不相信秦驰会陷害自己的兄弟;之后冯潇回忆起来还没跟秦驰离婚的时候,两人在大树林子里争执,冯潇认为秦驰只侦办领导关注的案子,左右逢源一心为了升职;回忆完毕,邱老师让冯潇当探子,暗中盯着秦驰,这时候冯潇又说俺不想再跟他有任何的联系了。
我???
这种前后不搭的心理进程是怎么构建出来的。
还有冯潇的经典台词:“别再跟我说什么法律正义,为被害人主持公道……可能在别人眼里你是不惜力不惜命,但我心里清楚你在意的无非是功名。
”得,又是一个撒泼打滚无理取闹的形象,净给主人公添乱,难怪观众喜欢不起来。
在这部戏里,女性角色几乎都是工具人物,夏老师、冯潇还有陈蕊,似乎只是为了塑造主人公形象出现的。
反观《白夜追凶》中的高亚楠,人物立体、有独立思想、人设也不会垮台。
看来少了指纹的前女友,缺乏的不仅是故事性和逻辑,连女性思想也一并消失了。
3.被剌断的自行车胎我寻思为了主人公注意到反常的自行车胎,也不用这么低级的手法吧。
两个崭新的自行车胎一齐被丢弃,还不够引起他人怀疑吗。
为什么还要把车胎切断?
不切车胎就摘不下来?
切断车胎不是更费力?
反常操作真的不胜枚举。
4.剪断锁链是不是太仓促了从河中打捞上一具尸体后,直接就把上面捆着的锁链剪断了,这种处理方法是否合理呢,上面或许还保留着什么重要线索呢。
我也不是业内人士,对于这种操作是否符合规范我也不懂。
只是看到的时候想起来,在《今日说法》中有一个案子,一个男人被捆起来扔到水里溺死了,警察把尸体打捞上来,很小心的取下困着尸体的绳子,并且谨慎还原了绳子的捆绑方法。
想到真实生活中处理这种情况这样谨慎,所以对剧中警察的处理手段有些不理解。
或许是剧中的案件情节使得警察不需要对捆绑物品做排查?
如有误读大家不要喷我。
5.范凯案有头无尾根据剧情告诉我们的,范凯贩毒,跟三个女孩有过接触,一个是已经归案的蓝衣辫子头女孩钟尔菲,一个是被范凯杀害后绑到自行车上抛尸水中的福建女孩张静文,再一个就是尸体还没找到的王小煦。
范凯吸完毒跟秦驰对峙到时候曾透露过,王小煦被他片成一片一片的了,找到她你能认出来吗。
之后就是我们观众看到的:范凯持刀胁迫他妈,他妈脖子一横往刀子上扎,然后范凯为了逃命掉进了有腐蚀性的水池子里,抬出来的时候浑身都是疤。
(我真的没有在讲rap)这个案子讲到这就这么结束了,也没有后续跟进,找王小煦的线索。
当然了,剧情也说了范凯伤成这个样活下来还两说呢,估计是剧本故意埋的伏笔,等着在剧中的世界里给范凯治疗治疗再跟这个案子。
要是这么想,范凯案暂时性的有头无尾我也能理解。
但是其他情节的漏洞也不能忽略,比如说张静文身上的狗毛。
提到狗毛我又想起来了,被砍了十几刀还特意埋了的狗,就是为了证明范凯有多疯狂?
这也太小儿科了吧。
(再提一嘴,钟尔菲的穿搭是非主流?
编剧要不要再考虑考虑2018年的非主流是什么样的?
)6.突然出现的秦驰他叔如果非要辩解,那只有秦驰脑中的弹片压迫神经出现幻觉我才能够相信了。
但是怎么想怎么别扭,关宏峰关宏宇解决困难的方式是真实的,可是放到秦驰身上,就有点碰运气的味道了。
这种处理方法还是不高明啊。
而且他叔时不时出现一波,这是玩TVB《通灵神探》和小栗旬日剧《BORDER》结合呢?
7.程老四也太弱了点吧程老四这条线,前面铺垫的太庞大太深不可测了。
永远都是西装革履一身黑衣,带个墨镜生人勿近,还总拿着一只iphone对秦驰发号施令,再加上打理的一丝不苟不知道喷多少发胶的白头发,这形象怎么看怎么黑帮老大,怎么想怎么幕后头头。
正等着他作为一条线索帮秦驰牵出714案真相呢,结果分分钟官方打脸,就是一个仗着身边有小弟、遇了事儿麻溜逃跑的主儿,根本别指望他身上背什么大案。
像程老四这样的人设塑造,前文不搭后文,妥妥的工具人物,利用完了就马上丢弃,实在是看不出编剧的水平是有多高超。
8.路铭嘉的转变太生硬通过前面剧情的铺垫,能看出来路铭嘉这个人是有些自卑、不自信的,在支队里面就是高贵的透明人。
为什么说是“高贵的”透明人呢,就因为他有个高官老爹。
有了这个老爹,全支队把他当成花瓶宝贝着,生怕磕了碰了得他老爹怪罪,所以有什么案子都不让他参与,能吃白饭就吃白饭,他在队里的形象就是高贵且没用。
这也是他在支队里自卑的主要原因。
所以,当秦驰和他在刘记串吧吃饭,接到交通队电话说有案子需要协助,秦驰让他直接从队里带个探组出现场的时候,路铭嘉那种自我怀疑、觉得支队没人愿意听他差遣的反应是真实的。
可是下面的情节就有些反常,路铭嘉的气场直接高了个八度,办案雷厉风行走路带风,眉宇之间那股潇洒从容一扫之前的不自信,还敢于和秦驰顶撞714案。
不是说路铭嘉的心路就只能是自卑的,他也可以转变,但就是因为这个转变太突兀,没有立场没有铺垫,才显得生硬虚假。
9.秦驰你为何一直郁郁寡欢秦驰在剧中的世界里,演尽了个人抒情MV,时不时一段内心独白,加上海港车流不息的空镜和沉重BGM。
尤其是这几集,永远是蜿蜒曲折的胡同小路,找不着出口也不知道怎么进来的,满脸写着忧愁肩负苦大仇深。
但除此之外,看不出他身为警察的办案魅力了。
整个人的内心活动被架空了,只剩下一张编剧让你哭你就哭的脸,还如何打动观众呢。
10.招摇过市必被抓亲,2020年了,咱不玩古惑仔那一套。
没有说《古惑仔》不好的意思,只是故事的发生时间不允许情节这么设定了。
犯了事正被警察追呢,还拉帮结伙的压马路,不抓你抓谁啊。
都这种情况了,不赶紧散开搞毛呢。
你这样我合理怀疑彭鹏是警察的探子。
还有在麻将馆商量事那一场戏,当着那么多人的面,生怕别人不知道你们跟贩卖枪支的有关系是吗?
11.服化道细节路铭嘉前往周岩的家中办案,还原了周岩在世时的生活状态。
可是我们知道,周岩已经死了9年了,她的造型这么前卫吗。
《重生》的剧情设定在2018年,九年前就是2009年,这个时候路铭嘉多大?
假设路铭嘉30岁整,那他就是1988年出生的,2009年的时候他已经二十出头了,他会不知道2009年明星的造型是什么样的?
总之这个服化道细节我是无法信服的。
不光是这【6-10】集,【1-5】集也有很多情节我百思不得其解,越想越不符合常理。
一开始给秦驰设定的大段内心独白我就觉得非常别扭,本以为是要架构一种不一样的表达方式,有意与《白夜追凶》区别开,但越看越觉得弄巧成拙。
尤其是让后来的路铭嘉和邱老师也开始内心独白,这种直接输入型的表达方式抹去了情节塑造的优势,观众没有了独立思考自行解读人物的机会,反而开始反感这种跟说教无两样的表达。
还有不知道大家记不记得秦驰跟程老四在小胡同里有一段打斗。
这个笑容我也是很迷啊,一般露出这种表情,难道不是胜券在握、嘲笑对手吗?
怎么之后就迎来了程老四对秦驰的暴揍?
而且我记得这场戏秦驰这么笑了两次,然后被揍了两次……
还有之前跟范凯打斗,依旧武力值down到不行。
其他的不合理情节我也不再赘述了,相信大家看下来都有自己的判断。
现在《重生》的观感如何我不知道,但是单看豆瓣的评分差的不是一点半点。
当时指纹跟他前女友打官司,大家还调侃不要碍着我们看《白夜2》,我认为现在必须要担心一下了,如果《白夜2》也是这个状态,我真的无法接受。
看到有网友说希望导演王伟把前女友劝回来,冰释前嫌。
除了无奈,我不知道该说什么。
《重生》起初最吸引我的要素有两个,一个是,它的主演是张译,且在《白夜追凶》中分饰两角的潘粤明还在剧中客串角色,而恰巧这两个演员我都非常喜欢。
第二个要素是,它是一部悬疑剧。
近些年,我对悬疑小说和电影一直有着非常浓厚的兴趣。
一口气看完前5集后,我对这部剧是真的有点上头了。
《重生》的剧情采用的“嵌套式”的结构,亦即在一个贯穿始终的主线剧情上,分散出很多支线。
这种结构在悬疑剧中倒是比较常见,《白夜追凶》采用的就是这种结构。
这种结构的一个好处是能增强剧情的悬疑感,主线一旦埋下,就会时刻牵动着你的心。
而支线也会抛出其他的线索、带出丰满的人物性格,激发着观众解开主线剧情谜底的兴趣。
当然了,不一定玩了这种结构电视剧就一定好看。
好看不好看,主要还是取决于具体的剧情设置、人物设定、拍摄手法……目前看来,《重生》的剧情设定还是非常吸引人的。
它的主线是“714枪案“,这是一起疑点重重的枪案,在这起案件中,津港市西关刑侦支队一共6个刑侦人员,与9个军火贩子发生枪战,枪战之后,9名军火贩全部被击毙,西关刑侦支队包括支队长、副支队长在内,一共有5人殉职,只有张译饰演的秦驰幸存了下来。
幸存的秦驰因为脑部有残留弹片,陷入了失忆,可是偏偏,关于“714枪案“,唯一有可能知道真相的,就只有他。
而他本人,却被警察纪律部门怀疑与其他人的死有关。
因为在枪案发生当晚,有人为了彻底杀死警察和军火贩,还对所有参与枪战的人进行了补枪,对其他人的补枪都是致命的,可对秦驰的补枪,却并不致命,像是有意避开要
正因如此,整个案件就像镜花水月,疑点重重,扑朔迷离,不仅警察纪律部门在调查“714案“真相,公安局内部其实也在调查,枪案过后,西关支队空降了一个叫胡一彪的队长,其实名为队长,实质上是领导安插过来,监视和调查秦驰的。
秦驰本人,对于枪案也只能回忆起一些零碎的片段,他也想要追寻整个事件的真相。
所以很多悬念就被一个个埋下了,“714案“为什么会发生?
此前西关支队没有参与过军火案,可是当晚为什么会去那个仓库?
而最重要的是,秦驰究竟是不是”黑警“?
如果秦驰不是”黑警“,那幕后黑手究竟是谁?
为何独独对他手下留情呢?
当这些悬念深植于心时,就会对秦驰产生极大的兴趣,不自觉地跟着秦驰一起思考一个问题:过去的秦驰究竟是一个什么样的人?
这就必须谈谈本剧的人设,在人设方面,秦驰实际上和《白夜追凶》中的关队有类似的设定和处境,一方面,他出场时都自带一种善恶难分的人设,一面是“714枪案“前,他可能是一个”黑警“,而另一面,也就是”714枪案“后,他又是个刚正不阿的好警察。
“714枪案”这个关键事件前后的对比,使得秦驰这个人物复杂了起来,不再像以前的刑侦剧,警察就是绝对的正义、罪犯就是绝对的混球。
另一方面,他被身边的所有人怀疑,处于一种非常尴尬的境地。
他要如何突破这种尴尬的境地,这也是一大看点。
这种设定有趣的地方是,观剧的过程中,就像是玩拼图一样,不仅可以根据零碎的剧情拼接真相,还会不自觉地跟着主角的记忆碎片慢慢将他的形象拼凑完整。
从前几集的剧情看,失忆后的秦驰,可以说是和枪案前的秦驰判若两人。
枪案前,他用电动牙刷、电动剃须刀,可是失忆后,他用的是普通牙刷,对以前喜欢喝的东西也喜欢不起来;枪案前,作为儿子,他和父亲的关系显得有些微妙,似乎也并不亲近,但是失忆后,他却和父亲融洽相处,并显出身为人子的关心;枪案前,他并不是一个好丈夫,忙于工作,经常不回家,而且还非常大男子主义,和温柔体贴的妻子闹到不得不离婚的地步,可是失忆后,他却对妻子温言软语,两人相处也有了一些和谐的苗头。
秦驰在失忆后,就仿佛是重生了一遍,变成了另一个一样,这,大概就是这部剧剧名的由来——《重生》。
重生后的秦驰不仅要去寻找“714枪案“的真相,还是在寻找关于过去的自己的真相。
这两者,对于他而言,都一样的重要,也有着同样的牵动人心的悬疑感。
毫无疑问,现在的秦驰是一个好警察,他的专业能力过硬,这从一些细节就可以看出来,当第一个支线案件灭门案发生后,他一到现场,就飞快地根据现场状况,基本还原了案件的发生过程。
他的思维缜密,对细节也极为敏感,在灭门案中,他去见这家人中唯一的幸存者时,当路铭嘉问话时,他却在查看对方的衣柜,很快就发现了那个幸存者撒谎了。
他说他从没离开过学校,但实际上,他的鞋子上有雨后的新泥。
在查阅这家男主人的电脑时,路铭嘉基本什么都没发现,秦驰却通过加密文件,发现了其资产托管书,最终挖出了这家人的关系,才最终一步步追查到真相。
不仅业务能力没有变弱,失忆后的秦驰还是个非常有人情味的人,这主要体现在,在灭门案中,幸存的男孩一直被自己父亲怀疑是野种,但碍于面子,一直没有做过亲子鉴定,案件真相大白后,秦驰答应了小男孩帮他做亲子鉴定,而这本不在他工作范围。
还有就是,在“714枪案“后,赵今麦饰演的陈蕊私下跟踪秦驰,一直想要杀他,有一次还直接把刀捅进了他的小腹,可是他依然没有拘留陈蕊,而是经常把她带在身边,请她吃饭,带他去自己家里……
秦驰最讨喜的一点是,他敢于直面过去的自己,狠起来连自己都不放过。
随着剧情的发展,“714枪案”幕后人物给他打电话,第一次通话中,对方说“我知道你是干的,你设计了他们所有人……自己人也不放过,这事没完呢”。
秦驰直接不屑地把电话挂了。
第二次通话,秦驰还听到了自己的声音:“我保证没有人活着离开……”神秘人这么威胁他,只为了让他回现场去拿一样东西。
可是他却选择了硬杠,一点都不买账,直接把对方的电话录音提供给了自己的心理医生,基本上是间接的把不利于自己的证据呈给了上级领导。
这角色太刚了,也太让人喜欢了。
这种刚,代表的是一种态度,无论自己过去是什么样的人,秦驰都选择坦然接受。
作为一个正直的人,总是要为过去的所作所为买单。
其实,关于那两通电话,我有一个猜想,可能是反派给他打的,但也有一种可能是警察纪律部门伪装成反派给他打的,录音会不会也是警察纪律部门伪造的呢?
目的当然是要诈出秦驰究竟是不是真有问题。
而在第五集中,秦驰的前妻送来了一个录音笔,这更加深了我的怀疑。
毕竟,面对一个自称失忆且被医生认证失忆的人,诈他一下是最直接的手段。
不过,我也想坐等打脸。
毕竟,看悬疑剧的最大的乐趣就在于这种猜测剧情的过程啊!
除了秦驰这个角色设定讨喜之外,配角也比较有意思,比如秦驰的助手路铭嘉(就是《庆余年》里演太子的张昊唯饰演的)。
他是局长的儿子,总被人另眼相看,可是他呢,却真的想踏踏实实的做点警察该做的事。
正因如此,当失忆之后的秦驰不拿有色眼光看他,他便对秦驰格外敬佩。
这就是我喜欢《重生》的理由,它不止是悬疑剧情扣人心弦,更通过一些角色的设定,影射了一些现世生活中的一些真实存在的现象。
就像路铭嘉,至少目前看来,他是一个正义感爆棚且愿意为事业而努力的人,却因为自己的某某的儿子,受到“特殊待遇“,好几年来一直无所事事。
我一直认为,好的悬疑作品,不仅应该做到剧情引人入胜、悬念十足、人物设定饱满,更应该做到的是对人性的挖掘、对现实社会的映射。
如果一部作品,不管是电影还是小说,只停留于刑侦破案,那么这部作品传达的东西必定是浅显的。
就像我喜欢《嫌疑人X的献身》,我所喜欢的,就是数学老师石神为了爱而精心设计布局,最终宁愿献身的心。
我喜欢《暴烈无声》,喜欢的是那种对于富人对生命的无视和予取予夺的揭露和讽刺。
我喜欢《重生》,除了喜欢张译的演技,秦驰的人设、剧情之外,更喜欢的是它对一些很有现实意义的社会现象的讨论。
譬如第一个支线案件,讨论的其实是家暴。
男主人以一个莫须有的罪名强加在女主人的身上,然后经年累月对她进行家暴、人格侮辱。
他怀疑女主人生的孩子并非自己亲生,却碍于面子,死也不肯去做亲子鉴定。
女主人终于忍无可忍,最终酿下了灭门惨祸。
我不知道现实中有多少的女性遭受家庭暴力和语言暴力,但即便是在电视剧中,每一种形式的讨论都是具有深刻现实意义的。
而第二个支线案件,目前看来,探讨的应该是亲子关系和教育的议题吧?
一个成功的母亲,却养育了一个劣迹斑斑不断犯罪的儿子,也非常具有现实意义……不过,《重生》这部剧,挖掘最深入的应该还是秦驰这个角色了。
当一个人失忆后,他该如何面对身边的人,如何面对过去的自己呢?
当有一天,回顾过去的人生,你能接受那个自己呢?
还是会想要重新活过?
总体而言,《重生》是一部很优秀的悬疑作品,它的选材够现实,演员演技也足够好,而在悬念设置上也可谓精巧,是继《白夜追凶》、《无证之罪》、《唐人街探案》前八集后,最让人欲罢不能悬疑作品了。
有很多人说,编剧可能是想要搭建一个“白夜宇宙”。
我想说,如果可以继续保持这样的水准,那么我是真的很希望,将来有一天,这样的“白夜宇宙”能够得以完美呈现。
仅从破案数量看,作为兄弟篇的刑侦剧《重生》明显要比《白夜追凶》少很多,五个案件几乎是五集左右才一个案件,其中还包括主线714枪击案。
有人从刑侦破案逻辑分析,剧情又不合理之处。
但每个案件都惊心动魄,隐含着社会深意。
喜欢的人认为这部剧是刑侦剧的突破之作,从内心出发探索我是谁。
就连人民日报也表示这部剧有余味,认识你自己,探索真相有哲思。
也有打低分的网友认为,刑侦剧就是刑侦剧需要抽丝剥茧从破案证据出发,内心戏独白太多不合适,表现也不合逻辑。
与众不同注定引发争议,这部剧的独特也许正在案件侦破的背后给人很大思考空间。
《重生》刑侦剧的一个主线714枪击案和四个支线包含家庭暴力,亲子陪伴,女团关系,朋友关系等社会话题。
虽然剧中案件并非稀奇古怪疑难案件,却让人很有代入感。
从中可以看到现代人内心的荒芜和对救赎和苏醒的渴望。
1 714枪击案引发秦驰自我怀疑,开始精神探索诞生在1922年的《荒原》和1925年的《空心人》,是诗人艾略特的经典作品,荒原是象征主义代表作,表达对西方现代文明的绝望和批判。
荒原人是无意识群体,对自己的生活很满意,但精神却已死亡好似只有行走世间的躯壳一样。
《空心人》,是艾略特在《荒原》之后的作品,他开始减少阴暗面追寻光明和希望。
相比无知的荒原人,空心人虽然还是精神空虚,却开始感到愧疚,有了强烈的善恶意识。
也许很痛苦,却更有可能走出原来的境遇。
秦驰本人曾经就像是这个时代的荒原人一样活着。
714枪击案之前,在警队秦驰见到谁都乐呵呵,做事麻利追求破案率。
拼命努力上进,为了那些破案的数字可以一周两周不回家。
领导很赏识他,因他三两句话就能揣摩上意,好听话安抚领导。
警队同事喜欢他,因为和他合作可以破大案获得大功绩。
下属说不出他不好,因为他从来不批评他们,客客气气。
这样的他似乎还不错,为什么说他是无意识的荒原人?
“你就不该做这行”,同在公安战线的老父亲工作上出了小失误希望得到儿子的理解,他冷言冷语很是看不上,好像父亲丢了他的人。
父亲气地说不出话来,心凉了一大半。
没有人情味的儿子,甚至在领导面前说父亲的不是,坚决要求更严重的惩处。
法不容情,但父亲并没有触及到一些根本原则。
为了自我表现,秦驰对父亲很绝情。
对妻子,他同样缺少人情味。
当妻子带着新买的衣服和饭菜找他,他第一反应是责怪为什么不通知他,买的衣服根本不合适警队工作,妻子希望他回家,他说忙过这阵再回。
其实像妻子说的,他重视的不是最初的抓坏人,而是可以获得多少破案率作为升迁的资本。
渐渐他和妻子没有话题,看不上妻子的浪漫和妇人的关心,一心只想着数字活得像个办案机器。
曾经转身就变脸的秦驰
他对父亲冷漠,吐槽妻子工作无意义,转身又变脸乐呵呵对着上级说话。
这也许就是荒原人,自己没有意识到问题,对生活很满意,认为未来会这样过得很好,只有物质名利优越会带来最大的满足。
真实的自我有那么重要么,身边人的情感需要关心?
这些都不如现实利益来地实在。
无知无明的荒原人也许并不多痛苦,因为他缺乏真实的自省和自觉感受,所以枪击案之前的秦驰是春风得意又自认很充实快乐的。
714枪击案之后,一切都发生变化。
秦驰必须面对更真实的世界,这个世界是局部失忆,头部弹片和膝盖的伤痛带给他的。
他要追查案件中的自己是不是一个背叛者甚至罪犯。
就好像一个亘古的哲学命题,我是谁,我从哪里来,到哪里去。
他的失忆,让他在面对警队同事,父亲和前妻时都有疑问也有沉默。
他不知道过去的自己是什么样子,宁可和新认识的心理师,还有复仇的陌生女孩交流。
这时的他是痛苦的,每一次弹片带来的头疼,膝盖积液带来的行动不便,都伤害他。
也提醒着他想起自己的精神重创。
他的噩梦特别真实,就是回到案件现场。
在一遍遍回放的枪击案现场,密集对战,匪徒全部击毙,战友也全都牺牲,只有他侥幸存活,为什么。
同事胡队的一句话,你真以为你那么幸运活下来的么?
电话那头威胁他的一个录音,你可真狠对自己人也下手。
让他陷入深深自我怀疑中。
“我真的背叛了战友,辱没了警察的使命么?
”他成为一个空心人,听着似乎比荒原人更令人绝望?
事实上在艾略特的诗作中,空心人痛苦恰恰是他开始自我觉知,渴望光明,有善恶之分和强烈的负罪感,这比之前完全灵魂虚无知无明的荒原人更能走向希望中的未来。
成为空心人的秦驰,一路追查714枪击案,破解这个案件也成为《重生》这部剧伴随主角探索内心的主线。
秦驰是一个重大案件的幸存者,有严重失忆症,还有创伤后应激障碍症状。
他对自己独自活着深感内疚,仿佛自己就是罪大恶极的那一个。
只有找到事实真相明白自己是谁,秦驰才能真正接受自己活下去。
一次次破案,秦驰注定要遇见一个个荒原人还有空心人,在他们身上映照着自己的精神救赎。
绝望的母亲
秦驰和前妻2 家暴引发凶案侦破映照秦驰的第一步精神救赎 婚姻和自我的真实一个曾经在法物中心工作多年的女人,婚后就成为家庭主妇,伺候丈夫还有公公婆婆。
原本生下儿子应该一家人其乐融融,可是她生活在一家人的怨恨咒骂和敌视中,持续十多年如一日的身体家暴和言语暴力,就连儿子出门参加夏令营都会因担心妈妈挨打想要回家。
最初起因是这个母亲婚后不久有过一次出轨,公婆在卫生系统有不错的社会地位。
不愿意因为离婚扫了家人的颜面,丈夫是医院副院长更是家丑不可外扬,于是所有的怨恨和暴力都藏在房门里面,日复一日年复一年,终于让这个母亲忍无可忍成为杀害儿子之外三口人的凶手。
还用自己的工作经验伪造四人被杀现场后自杀。
这个母亲还有家人是荒原人还是空心人?
公婆和丈夫为了维持一个外人看来还算完整的家庭,他们宁可维护假象,假装幸福美满阖家安康。
他们甚至连做DNA检测确定孩子是否亲生都不愿面对真相。
直到最后命案发生,年轻的母亲了断了扭曲的家庭关系。
不愿改变,宁可维持现状也要怨毒生活选择暴力的人,就像是无知的荒原人,宁可做社会外壳套中人也不愿直面真实感受。
这个母亲作为凶手就算为了孩子做最后一件事,也并不值得同情,她也许是一个可怜人但却在漩涡中很多年直到最后摧毁家庭。
但她背后分明有社会隐喻,一个家庭很小却可能影响社会,现代社会中,是情感和信任重要还是表面和睦社会地位更重要?
是内心平静重要还是外表光鲜重要?这个渐渐开始生命觉知的空心人母亲来不及获得重生,亲手打破命运的僵局。
一心获得真相的秦驰队长还来得及重生,他似乎理解这个在婚姻中绝望的母亲,家庭暴力是多么可怕的事情。
他也从这个案件看到了自己曾经的婚姻关系,他未必真的家暴,却也是冷血之人。
曾经幸福的小家,他爱妻子妻子也爱她有一段真实美好的感情。
妻子想要更多关心他照顾他,却常常被忙于工作的他呵斥和鄙夷,似乎女人不懂他的宏图大志。
简单真诚的妻子看出来他的不真实,破案更多是为了功名无非正义。
在长久的冷暴力中,两人自然而然离婚了。
如果秦驰和妻子的选择是和医生家庭一样,只拼命维护外观完整,内在却支离破碎,也可能会有悲惨结局。
枪击案后,秦驰开始探寻真实的自己。
他会寻找妻子的帮助,找心理医生,他开始面对真实又脆弱的自己。
“以前的我有多蠢,愿用功名换这美好时光。
”他在再一次追击匪徒受到伤害时,面对前妻的关心和照顾,说出了那句话。
这就是一句生命觉醒的话,关乎爱和信任,他内心的活力慢慢苏醒了。
家暴凶案的侦破,开启了秦驰自我救赎的第一步,他开始敏感于他人的情感交流和内心反思,有着强烈的愧疚感。
在寻找真我的路上,秦驰向着实心人进发。
秦驰和空心母亲娄颐3 留守儿童血案侦破映射秦驰精神救赎第二步,重塑父子关系一个人的家庭,不只有婚姻关系小家庭,还有原生家庭。
父子关系自古以来就是一个重要的命题。
在西方甚至有俄狄浦斯弑父娶母的故事。
当中预示着儿子对父权社会的挑战和想要取代的心理世界。
秦驰对父亲的轻视是一种对父权的轻视么也许有,但还有其他原因。
这可以从一心医务工作和公益事业,却不肯多关心儿子一点的娄颐这里,得到一些答案。
娄颐是公安系统的医生,和秦驰的父亲以及叔叔都很熟悉。
她事业出众热心公益,受到很多人的尊敬,有社会影响力。
这样的人怎么会是一个空心人?
她还真的是,甚至曾是一个荒原人。
“我等着你来给我过生日买蛋糕,你从来没有一次”这是儿子控诉母亲,儿子生病了她不关心,儿子生日她不记得,她的心只放在工作和带来光环的事业上。
却没有放在活生生的儿子身上。
12岁的儿子就开始打架斗殴想引起妈妈的重视,换来的是斥责和冷眼、儿子渐渐绝望,一心奔着不归路,直到最后犯下重案,无恶不做。
秦驰和父亲
《重生》这部剧的特别在于,没有强化案件的血腥残忍,而是通过一个个案件讲述社会问题,人们忙忙碌碌奔着大好前程,却常常忽略家人,直到最后悔之晚矣。
空心人娄颐只想和儿子一起离开这个世界,并没有办法挽救十恶不赦的儿子,甚至挽救不了她自己,她来不及让自己更真实活着。
尽管她地位高,有崇高的声望。
但她对秦驰说的话,帮到了秦驰自我救赎。
她说,你父亲是一个好父亲,好父亲的定义不是从职业判定,要看他是不是为家人真正付出。
秦驰似懂非懂,他尝试理解重视情感的父亲。
和幻念中的叔叔说话,秦驰流露出不再想勋章的心,他不再一心功名更想找回真实的自我。
不去挑战父亲权威,还能温柔对待父亲,感谢他教自己学枪。
失忆的时候,反而可以父子关系缓解,秦驰唤醒的似乎潜藏的真实内心,这是走向精神救赎的第二步。
他开始感受面临风险时,父亲的担忧和欲言又止。
他明白父亲温和性格背后的善意。
不知人心的律师
木然的歌手4 律师朋友买凶和女团误杀案侦破象征秦驰第三步精神救赎,修复他和兄弟朋友关系律师朋友买凶案中,律师精明强干,事业飞黄腾达,业界知名。
一次意外他发现朋友遇害和自己有关,有人买凶杀错人,目标直指他自己。
他还没有意识到危险,甚至无知到不知谁会怨恨他害他。
他的无知还表现在,帮代理人打赢了官司,却被代理人痛恨。
因为他就是一个打官司的机器,只关注输赢而不关心人心真实需要。
老人打官司为儿女能尽赡养义务,他只管争金钱不顾老人真实想法。
兄弟公司经济困难希望他帮忙打官司能够价格低一点,他一口回绝,毫不犹疑。
也许站在他的角度没有错,没必要为兄弟放低身价。
但至少他可以听听兄弟苦衷,换一种方式去表达。
这个无明的荒原人,直到凶手被抓依然不相信就是自己无比相信的朋友,为了区区一点律师费就要买凶杀他。
日积月累,他都不知道自己有没有能力关心别人体察人心。
这次朋友买凶案件,也许能让律师来得及反省自己,这些年没有朋友是不是都因为别人的原因。
但愿他可以有觉醒。
律师案好像映照秦驰的兄弟关系,看似紧密联系的好朋友,出生入死兄弟。
但面临生死关头也许顾不上很多,面对利益呢是否会出卖对方?
或者因为妒生恨,更不顾他人感受。
女团案比律师案更直面职场利益,拼尽全力出道的音乐女团,最优秀的那一个想单飞,她的所谓好朋友处于嫉恨杀了她,还想取代她的位置成为一个创作才女。
职场利益,内心嫉妒,无底线讨好付出带来的绝望,最后走上犯罪道路,甚至一错再错再度杀人。
这个拥有光环的歌手连空心人都不是,就是无觉知的荒原人。
当警察通过照片和手表的蛛丝马迹指向她的犯罪事实,她表情呆滞缺乏生命气息,是典型的荒原人。
曾经嬉笑的秦驰
如果说前面律师案预示着秦驰对兄弟情的反思,后面的女团案更让他直面职场关系。
现代人很容易在利益前迷失自己,职场比家庭,伙伴关系更赤裸裸表现利益。
秦驰曾为上位不择手段,对父亲妻子和兄弟有隐瞒。
当714案逼近真相,秦驰发现自己并没有背叛兄弟,甚至还在寻求救援时回来找兄弟,差点失去生命。
但他好大喜功,贪恋功名渴望上位很明确,正因他急切立功轻信特情人员信息,带很少人去现场办案。
当剧情逐渐进入尾声,秦驰对着助手小路大吼,“你不能保证这个诱饵背后是怎样凶残的一个人,这是一个补射不留活口特大凶案的嫌疑人。
你怎么能用别人的生命去冒这个险。
”他急切叫醒那个贪恋立功的小路,何尝不是在叫醒过去的自己?
女团案中的歌手为了上位,可以杀了姐妹经纪人可以撞人逃走。
她是真正的荒原人。
曾经的秦驰为了上位让兄弟面临险境,再也挽不回那些笑声。
他用吼声唤醒自己生命底层汹涌的浪潮。
他正在从荒原人变成空心人,甚至走得更远。
有什么比生命更重要?
不是功名,是真相,正义,还有那战袍预示的使命感,如果秦驰和战友会失去生命,至少也要为了法律公义而不是贪图功名。
我回来了
写在后面重生中的罪犯大多是无可救药的荒原人,这毋庸置疑。
他们没有愧疚更多是仇恨和无知。
他们身边的人,有空心人但更多也是荒原人。
那些看似好人的荒原人更可怕。
比如刺激到年轻母亲犯罪的丈夫和公公婆婆虽然没有真正犯罪却仿佛在精神上犯罪而无知。
那一对明明看见救了自己孩子而被撞的清洁工,没有拨打求救电话还百般否认看到现场。
他们是生命的旁观者,没有疼痛感。
就算是儿子的救命恩人也置若罔闻只顾自己。
这也是鲁迅笔下麻木的灵魂吧。
艾略特诗中的荒原人是无知的,常会一群群出现。
空心人是少量有觉知和对未来有向往的。
他给出一条道路,那就是宗教信仰的救赎。
在《重生》中,秦驰的精神救赎是通过探寻真相和自我行动一步步完成,从《重生》开放式结局看,他也许牺牲了也可能重病休养。
但无论如何,他从一个荒原人到痛苦空心人,再到释然接受自我的实心人渐进过程已经完成。
信仰并不只有宗教才能实现,现实生活中事业家庭朋友情和使命感,同样可以是一种信仰获得救赎。
重生中有追寻真相,有案件侦破反思,更有精神层面的哲思追问,我是谁,我从哪里来,我到哪里去。
追寻过往的我,是问我从哪里来,秦驰的过往是一个无知的荒原人,乐在其中获得功名,无视内心的生命力量。
我是谁是在问当下,他在做什么,精神和肉体重创之后如何面对现实。
我到哪里去,是在获得真相之后,是不是还能有心力活下去,如何活下去。
最后的秦驰,无论是不是获得肉体重生,他的精神已获得救赎和重生。
他甚至还有更大的生命能量,去指引小路不为贪功忽视战友的生命。
他影响一个罪犯的妹妹放下仇恨走自己的人生路。
他能把爱意给心爱的人,把关心留给父亲。
他可以和战友共赴生死,他一个人独自调查和接受最后的真相。
他活成了那个内心接纳自己的真英雄。
最后定格的镜头中,秦驰满脸是血,说着我回来了,我,回来了。
看似悲情却好像有一道光,嘴角轻扬的释然,完成救赎重生的秦驰,充满生命光芒。
本文王小马儿原创,图片为网络精选@怡姐话人物,作品看人物,分享书影内外人生百态。
亲爱的网友,如果你从重生这部剧看到一些自己熟悉的人和事,或者有些想要讨论的话题请告诉我,我将继续为你分享更多思考和共鸣。
事先声明,这篇稿子写于第六集到第八集开播之前。
当时根据前五集还有一定期待,但第六集到第十集开播,这部剧是真的定性了。
而本人作为一名自媒体工作者,警匪悬疑剧,与灵异奇幻作品爱好者。
算是有一点点自己的观察,因为张译和《白夜追凶》异常的期待。
所以才会连续写了几篇技术性的分析稿子,这篇是从镜头语言分析的。
但看到十集,感觉后面可看可不看,长稿可能也不会写了。
真的让我个人感到失望!
下面是原 文|令狐伯光张译《重生》开播已经有几天,评分从开始的7.9降到了7.8分。
由于《重生》宣传是《白夜追凶》的兄弟篇,自从开播起就难免有所比较。
这部剧是周播,在这周四(今晚)更新最新的剧集之前。
目前五集呈现出的质量,已经盖棺定论了,希望后续剧集能够提升。
《重生》《白夜追凶》电视剧的故事结构,刑侦破案方面的分析。
伯光已经撰写过两篇稿子,已经大致分析过一番。
有兴趣的观众可以自行前往观看,也欢迎大家关注和讨论。
这篇稿子,便大致分析一下造成两部剧差距的原因吧!
答案是两部剧导演团队的不同,造成了拍摄手法和风格的截然不同。
《重生》和《白夜追凶》的风格《白夜追凶》镜头语言国内的顶级,《重生》拍摄手法的守旧
2017年,《白夜追凶》的横空出世不但让潘粤明重回演员巅峰,也将国产警匪悬疑剧推到一个新的高度。
这部剧不管是在开播的时候,还是在我们事后的回忆。
有一点和同时期的警匪剧《无证之罪》一样,都是受到观众和业内的一致同意。
那就是堪比英美剧的影像风格!
我们就单独分析《白夜追凶》第一集的开头,那个长达8分钟的长镜头。
本剧开场八分钟的长镜头真的非常惊艳,至少体现出导演团队好几个野心。
一是彰显了剧组对于摄影,画面构图等的用心。
二是需要演员的演技展现,还有高效的配合。
第三,也是警匪悬疑剧最重要的一点,以大量“认真专业”的镜头语言,告诉了观众大量“专业又精彩”的故事内容。
最终,既镇住”吹毛求疵“的警匪悬疑剧迷,又吸引到”看看热闹“的普通观众。
我们这里回顾一下吧。
《白夜追凶》一开始,以塑料袋里的尸块开始。
这是交代发现了命案,从分尸程度看凶手的残忍。
镜头开始向外推移,注意是从人物的特写,慢慢拉升到全景。
这是交代了凶手弃尸的地点环境,这是一个繁忙的建筑工地。
这里完成了第一个镜头内剪辑。
镜头推到现场外的警车位置,后面警车的响铃背景音。
此时主角们齐齐登场,支队长周巡、菜鸟女主角周舒桐和周巡的助手小汪。
这个镜头的构图,角色的站位,充分表面了三人在警队的身份关系。
周巡正中间是核心,小汪是助手距离很近,女主角小周距离较远比较梳理。
镜头穿过警车后向现场移动。
在女主小周和周巡的问答下,引出本剧最重要的男主角关宏峰。
双方交谈的台词当中,不但介绍关宏峰的能力。
同时还透露一个重要的信息,关宏峰和开场电视机里播放的杀人犯“关宏宇”,关系并不一般。
镜头重新回到队长周巡,继续告诉观众支线案件的细节。
这个时候,女主角菜鸟小周意外发现电线杆上的”通缉犯“关宏宇。
这既是帮助观众回忆两人的关系,同时也是仿佛暗示两人关系的不一般。
与此同时,镜头外背景音响起汽车的喇叭声,助手小汪用眼神引了导观众。
又完成了一个镜头内的剪辑,开始调度观众看向来人。
果不其然,前面铺垫良久的男主角关宏峰正式登场。
关宏峰的出场,与前面周巡等人的出场,镜头的语言完全不同。
先是关宏峰脚踏出车门的特写,此时还响起了背景音。
这既表明关宏峰这个角色的重要性,又用镜头语言告诉了观众关宏峰很厉害。
这种镜头怎么就表现出他厉害了呢?
举个例子:2010年前台湾偶像剧巅峰时代,偶像剧霸道总裁的男主角出场,基本都是如此。
先是车头标志直接怼到镜头的仰视,再给到车门一双锃亮皮鞋的特写,然后再给主角一线帅气脸庞的大特写。
最后是主角穿着帅气的装备,风风火火走向目地的,用无数旁人烘托主角身份的厉害。
这里的镜头语言有些相似。
主角关宏峰的表现亦是如此,下车根本不看跟班小汪,淡定的走向现场。
此时镜头移动变成了中景,助手小汪讨好似的恭维,女主角小周初入现场在那里呕吐。
这组镜头里面,周巡和关宏峰是同时在俯视小周,同时两人相互对峙的站位,代表了三人此时在警队的地位关系。
剩下镜头详细分析跳过,因为导演团队同类处理太多了。
最后的一组镜头是,关宏峰和小周站在了一边,而周巡和助手小汪站在了一边。
这个导演团队只用开场镜头,就将角色后面的关系交代清楚。
看过剧的我们都知道,后来女主角小周陷入关氏兄弟当中。
周巡和关氏兄弟一直亦敌亦友,小汪从头到尾都是周巡的小棉袄。
《白夜追凶》除了开场这8分钟的长镜头,本剧所有的拍摄手法。
即使不是什么长镜头,都用严谨的镜头语言表达剧情信息,传递人物关系等等。
除了这种镜头的调度,另一大特点是美术、构图和光影的讲究。
比如这种冷色调与暖色调的冲撞,光明与黑暗的对峙!
比如这种黑色与白色的对立,真相与阴影的暗示。
《重生》开播后,为了详细比较两部剧的镜头语言和拍摄技法。
伯光有重新观看《重生》和《白夜追凶》前面几集的拍摄手法,最终发现了一个问题。
2017年,当时追《白夜追凶》的时候并没有仔细在意,现在重头去看发现《白夜追凶》类似开场8分钟的长镜头,比比皆是。
比如我们看看下面这组镜头。
背景:周巡让女主小周跟着关宏峰,结果关宏宇灌醉了小周,支线命案现场的事情上了网络。
第二天一大早。
摇晃的镜头,快速的脚步,匆匆路过的两名警察。
只是匆匆的一个背影,我们都能看出周巡非常的生气。
周巡一把大力推开了房门,不管大家吓了一跳,立刻狂躁的骂人。
周巡也不是平白无故的骂人,一边事件起因经过都交代了一遍。
当助手小汪搭话后,一边还用了反讽的手法。
注意:和周巡同级的法医高亚楠,手上端着水杯一脸冷漠。
她虽然周巡方式不高兴,但也没有任何理由反驳。
只有周巡的跟班小汪一边在解释,一边去端水劝周巡消气。
开始镜头是围绕着两人,小汪倒开水时移动和跟随。
周巡发完火过后发现了”华点“,关宏峰居然没有在队里。
听到小汪的提醒过后,转眼发现小周正趴在桌子睡觉。
周巡过去大力一拍桌子,吓得小周跌下桌子爬了起来。
周巡拎起小周就是一通乱骂,在周巡骂在最狠的时候。
后面法医高亚楠听不下去了,于是淡淡的提醒了他一句。
最后在周巡又骂又攘的过程中,大家开始查案工作。
这几分钟的长镜头,既交代了这起事件的起因、经过和结果。
人物角色的性格,这间办公室的等级关系,与他们的做事方法等等。
还有小周吓得跌下桌子,起身这种让观众会心一笑的轻松时刻。
什么叫做镜头会说话,这个就叫镜头会说话。
我们再看看张译的《重生》。
呃——怎么说呢?
本剧真的没有什么太值得分析的,因为五集里同样精彩的几乎没有。
《重生》导演团队在美术、构图、光影构成等等。
这种制作层面的工业技法,与《白夜追凶》的差距真的不是一星半点。
比如《白夜追凶》的各种长镜头,本剧基本就没有。
我们从镜头对于角色的塑造来讲好了。
比如两部剧同样重要的角色幺鸡:
《白夜追凶》幺鸡被周巡拎着扔了出来,微微摇晃的镜头中,切到关宏峰和小周。
幺鸡看到关宏峰过后,打着招呼对于两位队长点头哈腰。
特别是那句“来,抽烟!
”幺鸡圆滑且生活化的小混混形象,立刻形象又具体。
《重生》里幺鸡演员是同一样,表演的方法都是一样的,旁边同样还坐着关宏峰。
但两部剧镜头的处理,可以说是截然不同。
先是主角方介绍幺鸡,让幺鸡讲述事情经过。
幺鸡在讲述事件的过程中。
镜头对于环境空间和人物关系的处理是:什么美术构图、明暗关系、光影层次——全程没有任何的变化,拍法始终就是正反不停的切,反复给角色脸部的特写。
这个幺鸡呈现给观众就有一种似是而非的感觉。
当然,这也有可能是刚开始演员还没有进入状态,后面剧集有待观察。
《重生》除了对于角色们的拍摄方法不太讲究,对于支线案件的拍摄方法,更是警匪悬疑剧的大忌,拍摄方法只有两个:
一是凶案现场移过来游过去的镜头。
二是主角破案时不断闪回的镜头。
比如现场尸体的状态、现场的惨烈程度、犯罪证据和破案线索等等。
这些破案细节始终没有多少正面且完整的镜头,命案现场靠秦驰脑补的视角的进行表达,破案则靠秦驰脑补的镜头闪回——这种拍法当然不是什么大问题,但相互比较就非常的直观。
《白夜追凶》能让警匪悬疑剧迷挑不出毛病,普通观众也觉得游刃有余,硬中带柔。
《重生》的差距确实不止一筹,并非单纯的节奏慢。
即使影视工业顶级的美剧,《国土安全》和《真探》等的节奏也很慢。
简而言之:这都是美术构图、明暗关系、光影层次等技术层面导致的结果!
这个造成《重生》和《白夜追凶》差距的根本原因,则是两部剧的导演团队组成不同。
《重生》和《白夜追凶》的导演团队传统电视台团队的守旧,与80后新生代团队的先进意识两部剧导演团队全部都已经更换了,唯一的相同点只有编剧都是指纹。
在指纹编剧水平相差无几的情况之下(指纹和女友争夺过《白夜》剧本)。
但是从《重生》目前五集内容来看,没有直观的差距。
这里便仔细讲讲,两部剧不同的导演团队。
我们先看看《重生》的导演团队。
本剧总制片人是敦淇、张为为。
敦淇是中国金牌制片人,作品包括:《幸福像花儿一样》《金婚》《甄嬛传》等。
张为为履历同样的辉煌,作品包括有:《大男当婚》《我爱男保姆》,最新一部电视剧是《九州缥缈录》。
《重生》的导演杨冬是演员出身,参与导演的作品包括:《刑警使命》《苏东坡》《一代大商孟洛川》等等。
本剧整个幕后团队,都是拍摄生活剧,年代剧和古装剧为主。
国产传统电视台剧幕后团队的组成,一般而言分成两种大情况。
1、不太讲究“镜头语言”的导演团队他们的出身比较复杂;演员,编剧,场工、导演系毕业的都有,姑且称为作者导演。
这种导演团队或许能够讲个好故事,也能将演员和角色都拍得出彩。
但他们的镜头语言和拍摄手法往往不怎么严肃认真,经不起专业的解析和研究。
作者导演拍摄的电视剧。
比如2017年大爆剧《人民的名义》,导演李路是很典型的传统电视台剧出身的大导演。
比如本剧开场主角侯亮平,与侯勇饰演贪官的戏份。
本剧拍摄方法基本一样,镜头固定来回的切,演员面部不断的大特写。
光影构图和明暗层次,没有多少讲究。
这部剧导演团队虽然不太讲究,但好歹态度非常的诚恳,有多大能力做了多大事。
与那些不管有没有能力,都选择磨皮和抠图相比,已经非常的良心了。
2、十分讲究“镜头语言”的导演团队。
中国这种大导演往往都是摄影出身,尤其是中国的电视剧导演。
这个团队不但为观众贡献了大量的视觉盛宴,而且在2010年后“阿宝色”盛行的国产剧时。
他们不但拉回了国产剧的审美,更是推动国产剧“影视工业”的升级,开始追赶超英美日韩剧。
摄影出身导演的电视剧。
张黎《大明王朝1566》开头午门庭仗一幕,冲击力令人头皮发麻。
孔笙,李雪,张开宙,孙墨龙等全是摄影师和副导演出身。
正午阳光对于国产剧“审美水平”的推动和升级,相信不用赘述。
曹盾导演的两部古装剧:《九州海上牧云记》和《长安十二时辰》。
虽然有点滥用技术的嫌疑,但这个团队将国产剧的制作水平,提升到了不逊色英美剧的世界水平。
3、中国影视剧镜头语言讲不讲究的背后中国摄影出身的大导演有哪些呢?
张艺谋、顾长卫、张黎、孔笙、曹盾等等。
其它中国电影大导演,比如如陈凯歌,姜文,冯小刚等等。
他们和发达国家的“作者导演”相同,虽不是摄影师出身,但背后有最顶级的摄影师,幕后团队的保驾护航。
镜头语言一直非常讲究,甚至推动影视工作的升级。
但区别是欧美日韩等发达国家,除了不入流的团队主流里面是常态。
中国的影视工业除了最顶尖的那一批,主流里都广泛存在“粗制滥造”的现象。
国产电视剧领域尤其的集中。
原因是小荧幕电视剧的消费者,中国观众的组成过于复杂。
观看传统电视台剧观众绝大数是50后、60后、70后和部分80后。
这几代人接受教育程度较低,文化审美的鉴赏能力普遍不高。
部分80后,90后和00后:代表全世界影视工业最高水平的英美日韩剧,在中国广泛兴起是2010年后网络时代。
2010年到2020年,中国影视产业迅速发展的10年。
中国影视工业变革当中,主流大众“文化审美不高”是混杂在一片。
审美要求不高的观众是主流,无关年龄。
审美要求高的是小众,集中在精英阶层的青少年。
否则,这就无法解释大量制作粗糙、审美稀烂的国产偶像剧,在国产剧市场持续的火爆。
毕竟,中老年观众并不消费这些文化商品。
我们再看看《白夜追凶》的导演团队:
《白夜追凶》的监制是五百,导演是王伟。
监制五百:
1980年出生,2015年拍摄警匪网剧《心理罪1》,2016年《灭罪师》《画江湖之不良人》等。
2015年,五百成立了一个影视行业人才聚集的组织名叫“弧光联盟”。
背后还有一家公司,名字叫做“五元文化”。
导演王伟:1988年出生,今年32岁,正是五百创立“弧光联盟”的成员导演。
这位王伟导演也是摄影师出身,五百倒不是摄影师出身。
但是《白夜追凶》的监制五百,导演王伟,再到整个“弧光联盟”幕后的拍摄团队。
他们都是2010年后,随着国产网剧迅速的发展,一同崛起的中国青年导演。
他们青少年时期是看香港电影、欧美电影、日韩电影和英美日韩剧长大的。
这群创作者对于作品的镜头语言,拍摄技法等影视工业技术,不知不觉有着较高的追求。
这种不知不觉的意识,与他们作品的类型题材相同。
基本都是一边学习发达国家的剧种(国内电视台少有的剧种。
比如警匪、灵异、奇幻、轻科幻等),然后融合和本土化,这个过程中逐渐推动和建立了,国产网剧的影视工业。
除了五百“弧光联盟”的一票青年导演们。
《河神》的导演田里86年出生。
《无证之罪》的导演吕行也是86年出生。
当然,中国网剧也有大量制作并不讲究的,传统电视台剧的导演除了摄影师出身的,作者导演里也有很多讲究的。
但从《重生》和《白夜追凶》出发,再延伸到整个国产剧这个方面。
目前传统电视台剧的导演,摄影出身的导演比作者导演讲究。
新时代网剧出身的青年导演,比传统电视台剧的导演讲究。
《重生》和《白夜追凶》后都是观众当前中国影视工业已经越来越好,如果不好便要讲个好故事
《白夜追凶》节奏明快,悬疑推理专业硬核,角色塑造性格鲜明而又出彩。
《重生》的镜头语言则问题较多,已经影响到警匪嫌疑剧的观感上。
一言以蔽之:《白夜追凶》和《重生》镜头语言上的差距,大概就是英美警匪悬疑剧,与传统国产警匪刑侦剧的差别吧!
但是,现在《重生》毕竟只播出了几集。
如果后面剧情能够节节攀升,同时注意主线故事和支线命案平衡。
《重生》口碑质量,人气和话题都有迅速提升的机会。
国产剧都请加油吧!
看了第七集的时候,我一直认为这个带着犯罪嫌疑人的母亲去追犯罪嫌疑人,还有一个化学工厂车间,有电,有原料,就是没人。
已经是很大的bug了,但是毕竟不是在推理这方面的bug,所以吐槽一下就过去了。
然而我看了第三案,真的人傻了。
先说周岩的死。
在第12集路铭嘉说了一个信息:三个队友中两个人说在庆功会上周岩提出离队,和廖勇吵了一架,并且把廖勇送给她们的定制手表摔给了廖勇!
然后在周岩的死亡现场又找到了“周岩的手表”。
注意一点,路铭嘉说的这个信息09年的警方肯定也能获得!
所以每人一块表,然后周岩把她的表摔给了廖勇。
这种情况下,周岩的死亡现场还有一块表!
这就当时没人在乎吗?
然后在12集的回忆里,周岩家的浴室里,李伊人自己把表取下来的。
在后来清理指纹的时候,这块表并没有被清理。
那么指纹呢???
我就问一句指纹呢?
在结合上面莫名出现“周岩的表”,还不能说明谁是凶手吗?
09年警察就这么垃圾吗?
更别提手表后面还有她们四个人的星座作为印记了,这个bug就离谱。
还有一个,超市老板娘在辨认谁开车撞到的秀芳姐的时候,毫不犹豫指认李伊人。
但是在之前的剧情没有出现过她看到李伊人的场景。
秀芳姐被撞前后,她一直在超市里。
被撞以后,她出来抱着孩子就回去了,李伊人也没有下车,所以她是怎么晚上透过一辆黑色奥迪的后车窗看到了李伊人????
都什么年代了还搞失忆梗有意思吗。男主角一直端着觉得自己很酷吗。烂片
虽然中间有些案子有点扯,大体不错。最后结局有伏笔,层层揭开谜底,大结局还有看点。
三星给张译,优酷居然也要开始超前点播了,虽然想骂它,但是毕竟其他两家都这么干了,看着别人有利益,估计也不平衡
断断续续看完了,感觉你们在侮辱我的智商
全剧演员演技在线,最喜欢抓姜淮的故事线!张译的演技太赞了,陈蕊的人设确实有点怪,好多不应该有的戏份却有她存在(比如抓捕凶手的时候非得跟上),最后跟老大火并那段又有点主角光环了,张译这边5个人还加保护一孕妇vs对方一抹多,结果愣是这边没有死一个人,孕妇更是一点伤没受(好像就摔了一跤)。总的来说还是很喜欢这剧。秦驰最后到底挂了没?按理说是翘辫子妥妥的,但是毕竟没有实证,说不定要拍重生2呢,然后秦队上演王者归来,他自己最后也说了“我回来了”,这话自然可以带双关语。
张译说不出来的尬,太用力演一个没感情的人结果仿佛一个痴呆
张译我可以!表演细节,看起来剧的质感还不错
目前先四星,作为刑侦剧节奏不太好,而且过多男主的独白实在有些违和,另外所有的线索都从男主的视角展开,观众基本上是没有参与感的,希望后面能更好吧
冲着张译和烧脑悬疑侦探片来的,主角这种复杂的状态也只有张译能驾驭了,继续看好!
太难看了 逻辑混乱 故弄玄虚 槽点密集 白瞎了关队的客串
我只想知道关老师什么时候出来?为了关老师追下去!快撑不住了!说张译神演技的,真是吹的太过了,跟潘老师根本不能比!潘老师那两兄弟无缝对接,又舒服又自然。张译就算了吧,有些时候都看的莫名其妙,就算是影帝,也得自然吧!端着,使劲端着,观众也看的吃力!
上来就铺开了好几条线,开始会有点云里雾里但看下来并非故弄玄虚,偏舒缓的节奏或催眠的独白里领不丁给你来这么一下,悬疑感十足。男主的人设是个人际关系记忆缺失而莫得感情的刑侦机器,张绎的演技可以说非常到位了。
第四集第五集关队出场了。什么时候才能看白夜追凶二呢?
噩梦总会醒来,可有的时候生活就是一场噩梦,重生的命题一下子就凸现了出来。白夜宇宙,作为一的衍生剧,还是挺有意思的,更加期待二了。期待关宏峰的客串了!!!“从警校毕业六年,每天的工作就是扫雷和蜘蛛纸牌”小路也是想自己闯出一番事业的有志青年啊。
一般吧,分数虚高了
故事一般,开头真的没有吸引力。
信息密度太低,破案剧情有点扯,节奏把握不好,摄影打光一般。但持枪姿势正确,开枪动作正确,枪械道具不错。
最后那个眼泪和血一起往下淌却在微笑的样子……好像还是孟烦了。但他不是孟烦了。我哭得汪汪的。
张译一直在端着演,赵今麦这个角色完全是多余啊还招人烦,旁白太多太啰嗦了
走 真探 路子,暗黑系,但是受于限制肯定不能深挖,靠拖慢节奏和压抑的音乐来凑。如果可以,《默读》的情节更合适😆