科洛弗档案

暈看完了電影以後...第一感覺就是暈其實并不喜歡DV視角拍的電影就是怕暈 鏡頭晃動得太厲害- -但這部電影是我看過的同類電影最好的一部..同樣講NYC淪陷的灾難片與[後天][哥斯拉]卻截然不同與其花大量時間拍攝怪物摧毀城市或者吃人的血腥場面不如多花點鏡頭去描述人們在危難時候的驚恐慌和絕望如何去選擇 如何去生存其實最喜歡的還是結局沒有"抱得美人歸"的大團圓結局也沒有惡俗的留下怪物未死 未完待續的伏筆這樣的結局才更爲現實...

1. 一个超现实灾难片首先是灾难片，真实感是美德但却可遇不可求。

尽管本片的摄影手法是标志性的，本片真实感的核心并不是【晃镜头】（以及无配乐/杂乱零碎对白/流水席一样的群众演员/有意强调的曼哈顿地标等等），而是以各种方式在表观上极力掩盖故事操纵者和讲述者的存在（虽然实际上必然是经过精心设计的）。

前者为后者服务，而后者不只是前者。

2. 完全人类角色POV。

几乎没有宏观镜头没有剪辑。

3. 情节如真实时间线（而不是经过编排的剧本时间线）一样一路向前。

事件说来就来，说走就走，没有起承转合，没有高潮场面前的铺垫，没有重要事件的停顿和强调，没有原因，没有解释，没有反思，没有总结。

4. 这种设定下人物只有对事件【反应】的份（如同真实世界一样），根本没有“表演”和被“塑造”的余裕。

这一点不光对于主线角色成立，而且对于在同类题材电影里已经被极度俗套化的角色也成立——比如短暂出场的军队。

5. 标准灾难片剧本里十有八九会出现的情节，人物性格（包括英雄）和特效在本片里的感觉就是：可能会看到，也可能看不到——就和真实世界一样，谁知道？

6. 可以说本片是真正意义上的灾难片。

灾难始终是灾难，而不是一个将要被科学解决的难题，将要被人类英雄战胜的困难。

这个意义上很多主流灾难片只能算20%的灾难片（剩下的80%都交给科学家，总统，军队，英雄小分队，主角破裂的婚姻等等）。

7. 推敲一下的话有很多设计痕迹重的细节。

但是对这类电影来说【感官上】而不是逻辑上的真实性才是最重要的。

It's a MONSTER MOVIE guys!!!（8. 另外，虽然怪兽出场的特效场面加起来不会超过1分钟，但论制造恐惧感的能力就算放在正常特效灾难片的参照系里也可以算有效。

）9. 所以到头来晃镜头只是一个并非本片有效性核心的技术手段。

因为晃镜头而不被很多观众接受令人遗憾。

希望以后能看到介于主流出品和本片之间的折衷作品。

《I AM A LEGEND》(我是传奇）和Clover field这两部电影，并没有什么内在过多联系。

只是很巧合，他们却有很多相似之处。

首先他们都是以末世为背景，都是科幻题材，都是以纽约为地点，以纽约人为视角。

也都是讲述了小人物的故事。

更兼之挡期比较接近。

也是就一并写了。

　　　　《我是传奇》是一部多少头重脚轻的作品。

讲述了主人公Robert Neville（Will Simith饰演）是一场病毒浩劫的唯一幸存者，独自带着一条狗在空无一人沦为鸟居狐穴的纽约生存并对抗变异生物的故事。

其实这个引起很多争论的作品早以有之，这部其实是翻拍了。

早在10多年前我国的《科幻世界》杂志就有过原著的翻译。

这是基本没有人有印象了。

　　　　其实这个题材，也并不新鲜，早在布鲁斯.威利斯主演的超级经典科幻电影《十二猴子》中，就可以见到类似场景。

只是电影这次的重点不在于巨大的破坏力和恐怖的异形，而是在于末世中人类的内心斗争。

可怕的不是丧尸，而是孤独，而是末世的绝望。

一个人带这一条狗每天就穿梭于空无一人的纽约，打猎野鹿，和服装店里的人偶说话，用广播无望的寻找幸存者。。

到了晚上就只能龟缩在家中，防备那些白天见不得光但是夜晚无比凶悍的丧尸（夜魔）。。。。

　　　　夜魔也好，战斗也好，最后的救世也好。

都不是重点，重点是人类内心的孤独和恐慌，是痛苦和人类用自己信仰勇气与绝望斗争的过程。

真的，砸了2亿多美圆，就拍一个人一条狗，全世界也就HOLLYWOOD干的出这种事情。

但是WILL的表演的确非常精彩。

当然，还有他那条狗，可以说两个最佳演员，WILL和SAM（狗的名字）。

　　　　但是为什么说多少虎头蛇尾。

主要前半段，WILL自己和孤独及夜魔的斗争很精彩，他的孤独，他的抗争。

他和SAM的感情。

全剧在SAM之死中达到了高潮，刺激，悬念，悲情，痛楚，狂怒等等心理元素都表现的淋漓尽致。

然而女人和孩子的出现多少有些突兀，因为这个女性的出现和他的角色设定和表现多少欠缺自然，如果从较光明的结局来说，还是可以的，只是让人觉的破坏了协调和全戏的精华部分。

不过我觉的也并非不能理解。

因为这毕竟是要面队大部分观众的， 大众也需要一个较光明的结局。

　　　　另外戏中多次出现教堂和宗教的隐喻，包括最后女人和孩子进入那个避难村时门口出现的教堂影象。

也很强的宗教说教救世意味。

可以说也代表了一种宗教对当代科学发展的疑虑既——探索生命的源泉是否会带来毁灭的问题。

不过我以为，在这部这么大众化的作品中添加那么多基督教元素，是不恰当的。

　　　　最后说说夜魔，其实这个戏里的丧尸，并非我们理解的如在《生化危机》里那样的丧尸。

用夜魔而不是僵尸来称呼他们更为恰当。

因为他们只是因为基因突变而成为另一种生物而已，并没有完全丧失智慧，思考和感情，而且他们也有社会组织。

其实，“我是传奇”这个名字，不但对WILL和人类是如此。

对于夜魔也是如此。

　　　　这个电影我是一个人看的，当时因为时间的问题，整个电影院也就3，2个人。

加上异国的孤独。

看的我是声泪具下，多次流泪。

异乡的孤独使的我产生了很大的共鸣，男人的孤独使的我有了深切的同感，这部电影不推荐和女朋友一起看，自己好好静静的思考生命吧。

　　　　其实，别的不说，就看到满鬓苍白的WILL如此精彩细腻的表演，就足以获得最大的感动了。

　　　　如果说《我是传奇》是一部很静的电影。

《Cloverfield》就是一个乱字了。。。。

　　　　这个电影是以一个DV的视角来展示一场纽约被莫名怪兽破坏的过程。

手法新颖，必然造成大量的话题。

　　　　这个名字也很有意思，直接翻译是苜蓿地的意思。

这个电影目前还没有标准的中文名。

港台的译名总觉的不够达意而庸俗化了。

这个名字据说是电影公司派拉蒙为了保密的缘故而起的，甚至演员都始终没有拿到完整的剧本，就是那样没头没脑的靠自己体会——体会大灾难中小人物的感觉。

　　　　因为在国外看的缘故，自然没有中文字幕，而且DV自然不可能完全清晰，而里面也有大量生活化的对话。

所以有些看的糊涂。

不过人们看到自由女神象头落到街上的怒吼却是可以真实的展现出主题——就是OH！

MY GOD！！！！

（真是喊的中气十足）。

　　　　电影很有特色，场面宏大，但是就是很难看清楚怪兽的摸样，也搞不清楚前因后果，甚至无结果而终——大家都死了，就剩下那盘录象带。

可以说，把你的心勾出出来却就是不让你过瘾。

而且摇晃的DV效果也足以让一些观众头晕（可参考〈集结号〉，不过比那个厉害）。

　　　　我知道。。。

中国观众中有一群喜欢琢磨的人，这电影对这群人，必然是一个折磨。

因为没头没尾啊。

可以的让他们很痛苦，而且骂娘找不到地方骂。。

因为这本来就是一DV啊，人家不交代清楚是合理的，你再不服气，再骂人也是没用的。

DV啊，老百姓啊，又不是宏观电影。。。

嘿嘿，真有意思。

甚至DV最后主人公说的那话也点了这点：“现在是几点几分，纽约被不明的怪物袭击了，我不知道那是什么，你们应该知道的比我多。。。。

”看到没有。

人家都说了，不知道。。

你们就叫唤去吧。。。

　　　　就电影背景本身来看，其实不是传统的美国电影，而是哥斯拉式的日本怪兽电影。

怪兽莫名其妙的出现，毁灭城市，也不知天上掉下来的还是海里出来的。

军队出动坦克飞机大炮大战巨兽。。。

WOW，真是标准的日本段子。

也怪不得电影里使了吃奶劲要向日本致敬——无数次提到去日本，让主角在DV前说日语，PARTY里几次特写的日本国旗，墙上的日本风挂饰。。。

不过也有些地方是很标准的美国设定，比如那些大虫，这个很有星河战队的感觉，绝对美式风。

比如那个被怪兽弄伤中毒眼睛流血的女性，显然又有点调侃《我是传奇》的感觉，只有那个很模糊的似乎那女的有东西开膛破肚的画面，也让人想起了《异形》和《独立日）。。。

哎。。。

还真是一个大杂烩啊。

　　　　在这个怪兽片中，没有超人，也没有国家英雄，讲的就是普通人那种惊恐，害怕，绝望。

立意深刻，让人深思。

那种世界末日突然到来无处可逃彻底绝望的感觉。。。

　　　　不过电影其实还是很赞的，怪兽的设定很有想象。

结合了后现代主义人们对于那些恶心的要求，总之和有点可爱的哥斯拉不同，这次的怪兽都是些很恶心的东西，感觉是动物肢体的大杂烩。

我很怀疑，这个设定是参考了美国一部海洋怪兽电影《极度深寒》（讲一个大章鱼式的怪兽袭击一个大轮船）。

感觉那个头很有相似的地方。

另外，军迷也可以看到，焊马吉普，M1A2坦克，M2A2步兵战车，F117轰炸机，火箭炮（看不清是美国哪号）黑鹰直升机等等大战怪兽的场景。

　　　　不过真的，这片子是很过瘾，只是就是过瘾到一个高度了就戛然而止了（说黄一点就是挺了半天就是X不出来）。。。

让人不爽啊。。。

不过也许真因为如此，才会激起更多话题吧。

　　　　也不知道怎么了，纽约怎么最近总是成为电影中的毁灭题材。。

怪不是有人恨房价太贵了，要打击一下房地产市场吧。

这电影推荐仇恨美帝的FQ们，看你们憎恨的美帝嚎叫鼠窜，估计FQ们大大的过瘾啊。

　　　　最后，不知道有没有续集，看样子是没有的我是希望有续集的，至少告诉我一个事实，子弹炮弹到底能不能对怪兽伤害，为什么大家都受伤了，就一个人中毒呢。。。

唉。。。

捉摸不是一个好习惯，累人啊。。。

骂晃的太晕的人活该吧 想想一个新手拿dv不都这么晃的 比如你全家去旅游回来的片子晃得可能比这还厉害 人家可是一边拍dv一边被怪兽追呢大片就是大片啊 新想法总是那么吸引人 还有必不可少的小笑料"这他妈是啥"'别管了反正是个特可怕的东西'"这他妈又是啥"'这是另一个可怕的东西'新闻台报新闻 动画台照样放海绵宝宝 不会像一到七点所有台全是新闻联播换台也没用那几个哥们真有情有义呢 要我早撒丫子了 一切交给兵哥哥们自爆女是白粉妹么 表情好木还有诶 他们大兵都不管平民摄像的 搁中国肯定是"谁让你拍得"然后予以暴力没收没看明白的地方 男主角炮友怎么被压住的 我倒了好几回也看不清

影片：Cloverfield / 科洛弗档案出品：Paramount关键词：DV / 纪实 / 灾难 / 怪兽 / 污染 / 够惊悚我说：一部DV视角从头到尾拍摄的电影（当然了，用来拍摄的都是超专业级的DV了），手法并不是多么新锐但是在怪兽片中如此应用是十分的嚣张的，效果很不错，要看就看高清一点的。

影片开始半小时之后我还希望主角的DV快坏掉，来两个怪物的伟大的精致的镜头吧，但是很不幸拿DV的Hud最后时刻才牺牲。

镜头临场感特别强（毕竟是DV的感觉，看着晕的人可以放弃了）总之从剧情，从背后寓意，从怪物画面，从震惊程度，从破坏程度等等等等来说，这个电影我都很喜欢。

看完电影之后希望可以看看背景事件的说明，整个电影只是这个事件的一个表象，是几个人的经历，但是怪物是有来龙去脉的，电影很隐晦的提及了一些，很多高人对它进行了很透彻的分析 这一部电影很互动，表面看就是简单灾难片，但是背景很深厚，都在网上呢，自己找找很有乐趣，例如怪物的出现，海洋的污染，日本船只，日本的公司，公司的卫星，等等等等PS: 某些怪物造型有点俗套。

相关链接：http://baike.baidu.com/view/1373993.htm（百度百科，介绍的挺全面，看完影片后可以看看这个）http://cloverfieldclues.blogspot.com/（此处是cloverfield的官方资料博客，如果英文好的，可以在这里找到从电影上映后官方所播出的更多资料。

包含影片内并未直接披露的一些线索和内容，十分有意思，可以慢慢研究研究）http://hi.baidu.com/%D1%A9%CA%CC%CF%FC/blog/item/1019abde3968e25dcdbf1a64.html（也许对你了解剧情有一点点帮助） 写得好，必看！！！！！！

http://fox.lee.blog.163.com/blog/static/863789200831923227563/ （也写了很多哦） 写得好，必看！！！！！！

http://www.1-18-08.com/ （所有相关时间几个关键照片，了解大概的真相后可以去看看。

Flash站，照片可以翻过来看背面）！！！！！！！

PS: 电影最后最后（演职员表结束了）有个 Help Us 的录音声音。

如果你有 CoolEdit 或者 FL Studio 软件，把这个声音截取出来倒放，（声波倒过来播放）就变成了“It's Still Alive”它还活着哈哈 彩蛋！

為令大家容易明白Cloverfield發生乜事,我將所有本地外地網上資料精簡成以下FAQ,希望幫倒大家,唔好浪費左導演及電影公司既心血Q:Cloverfield 是一套什麼電影?A:是一套互動形式既新類形災難電影,大家看前看後都要在綱上找資料Q:NewYork究竟發生乜野事?A:受到至少兩隻或以上的變種大海怪及其寄生蟲攻擊Q:點解會出現變種海怪?A:事件由一間藥物/科技公司”Tagruato”(男主角既新公司,”Slusho”既母公司)響太平洋既研究中心受不明物體襲擊開始(新聞有講,留意ref),呢個研究中心位於New York以西既太平洋水域,最深海溝之上.http://www.youtube.com/watch?v=NfTW...feature=relatedQ:有關這實驗室,可以詳細知多d嗎?A:可以,太平洋既研究中心”Chuai Station”係”Tagruato”公司所屬”即係男主角份新工既日本公司(Slusho)既母公司”有關Tagruato公司既網頁(ref 01),”Chuai Station”受襲擊後”Tagruato”話係俾t.i.d.o wave(一個美國環保組織?)襲擊,t.i.d.o wave發言人立刻否認(youtube news 有講),同樣,18/1前t.i.d.o wave個官方web site(ref 02) 仲上到,但18/1後俾軍方lock左(原因不明),slusho係日本一間健康飲品公司,亦即係請主角去做副主席既日本公司,slusho公司既官方網 頁(ref 03),以下係男主角將會上任既日本飲品公司Slusho飲品既廣告ref 01 - http://home.windstream.net/dacevedo...ato/profile.phpref 02 - http://www.tidowave.comref 03 - http://www.slusho.jp/ref 04 - http://hk.youtube.com/watch?v=zU-Aa...feature=relatedref 05 - http://hk.youtube.com/watch?v=kVbv1...feature=relatedref 06 - http://hk.youtube.com/watch?v=qSVPxR58nMY&NR=1ref 07 - http://hk.youtube.com/watch?v=HsXL5...feature=relatedQ:’Slusho’是什麼東西?A: ‘Slusho’係一種類似redbull的健康飲料Q:日本’Slusho’與此事有關嗎?A:絕對有關,用黎提練’Slusho’既產品原料其實係好有問題(導致怪獸出現!?),’Tagruato’ 可能從地底不知抽取了什麼不明物質用來製造’Slusho’而不小心令在深海物種異變!!之後發生實驗台受襲事件?以下有個網入面幾段片係講關於佢d產品,食左會令生物痴線(ref 08)http://www.jamieandteddy.compassword:jllovesth留意第5段, Jamie會拆果個包裹留意第8段食左包野留意第9,10,11都傻傻地wing wing地咁!!!!!Q:那上小形會吃人的怪物是什麼?A:那些名叫”Bude”,是寄生在怪物身上的寄生蟲體,靠吸怪獸身上血液為生Q:為什麼被Bude咬後會爆體而亡?A:因為Bude體內有一種異變毒素X5N2,令人急速壞血(類似伊波拉)Q:怪獸最後死了嗎?A:見到的巳死了,可看這裡http://www.1-18-08.com/Q:紐約還在嗎?A:不在了,在最後政府的”移平計劃”後巳消失了,留意電影一開頭時介昭這DV帶是巳經國防部高科枝處理修補,”這帶是在以前稱為紐約的城市內中央公園廢墟掘出的”Q:是何人重看這DV帶?A:當時的美國國防部長,因檔案是一級機密(只有總?及國防部長可接觸,而開場時左上角Login紀錄是寫著國防部長)

"镜头晃的让人发晕，令人作呕。

唯一不晃的镜头却来自于伯恩站在CIA大楼对面，用单筒望远镜观察他的对手。

但可笑的是，如果导演是要追求所谓的写实性振颤，那么当伯恩从一百多码外之外拿着望远镜去分辨12号小字时，你的摄影机才最应该多晃动几下!" 这是一位普通美国观众看完《谍影III》后的对此片的辛辣嘲讽。

而著名电影理论家大卫·波德维尔也在自己的博客当中，用了相当的篇幅对于该片导演的所谓“向《阿尔及尔之战》的写实记录式电影致敬”的振颤风格提出了更为系统的质疑。

经典的《谍影》系列的收官之作招此非议实属难免。

因为它的摄像机从理论上说完全自由的，高低角度、远景特写、以及平稳还是振颤可以任意选择。

所以你导演更集中的使镜头限定于某种风格时，自然就增加了所谓适用性的争议空间。

可《苜蓿地》，这部片名使人想起长安街和军事博物馆的好莱坞最新怪兽恐怖片则不然。

它狡诈的回避了上述麻烦：一切画面中的振颤都合理地来自案发当事者数码摄影机。

观众你就是被晃到吐出胆汁来，也怨不得导演！

但凡事有利就有弊。

以失去摄影机自由所换取的合理性的代价就是，叙事手段不可避免地受到了制约。

当然，影片开场部分处理起来还是相对轻松的。

手持摄影机主导下的学生酒会上采访活动，在介绍影片主要角色关系的同时，也给观众适应这种镜头风格提供了过渡：过山车总不能一上来就冲到顶倒转吧？

接下来情况突变。

一连串大地在振颤，然后就是女神陷落。

导演为什么要让怪物对女神过不去，还用本垒打的方式表示对其头部的不满？

想来动机更多来自于从叙事方面：既要让剧中的角色和观众必须从一开始就感受到惊恐，但是又不能过早透露惊恐的来源是什么。

而同时，由于本片特定的镜头方式，使得导演有足够借口制造这种悬念：不是我不想告诉你，是他拍不到。

所以，头像横空飞来变成了一个不错的选择。

至此，特定镜头方式所产生的作用是正面的和积极的。

但接下来地铁逃亡的过程问题开始出现。

首先，持摄影机的男孩，为什么要走到两个女孩后面？

出于胆小怯懦吗？

显然不是。

真正的原因恐怕在于，导演只有让这个男孩走在最后，才能相对合理将这段情节在画面中表现出来。

为什么说相对合理的呢？

因为其实还有另外一种方式。

就是男孩跑到另外三人前面，快速后退着拍摄。

不过导演肯定是意识到了这种八卦记者式的方式，在当时特定背景下是太过荒诞，所以不得以只能选择了稍微严肃一些的战地摄影师的跟拍方式。

而这种因镜头方式局限而导致的失实，接着便在在小怪物突袭，女孩因施救被咬伤情节中被进一步发大。

在那种情形下，还誓死捍卫摄影机的精神，恐怕只有伊拉克战场上受普利策奖激励的职业战地记者可以媲美。

最终，这段情节不但没将之前成功营造起来的恐怖悬疑气氛进一步推进（虽然看到了巨怪的子嗣了），反而还莫名其妙地参杂进了某种怪异的喜剧感。

主人公一往无前的去救受困于破损大楼中的女友，属于美国类型片中必备模式化情节。

本来这种故事属于情感大于理智，无需过分深究人物行为逻辑。

但又不得不说，现代好莱坞电影还是有将这一模式日渐肤浅和庸俗化的趋势。

男女双方在突发危机过程中建立感情，已不再关注人物的深入刻画，而更像是纯粹为了情节发展而服务的叙事工具。

所以，看起来形同嚼蜡。

军方提供直升飞机接应他们是个不错构思。

导演狡猾地通过剧情为自己合理地创造了俯拍的条件。

于是观众就在这一段落中第一次完整看到了肆虐纽约的庞然巨怪。

而既然全景有了，特写也不会远了。

于是直升机适时的掉了下来，而观众就“幸运地”和主人公一起有了与怪物亲密接触的机会。

至此，特效师傅算没白忙活，而观众也才算没白看这部恐怖片。

说道影片的价值，无非就是以一种全新的思路和手法去表现一个相对陈腐的主题而已。

况且这种尝试成功与否，还有待商榷（烂番茄的评价很低）。

至于其故事背后所掩藏的911后美国民众的心理状态的云云，个人认为属于有些过于浮想联翩了。

巨兽肆虐大都市的电影在好莱坞早期就已经出现了，美国人传统上就好这一口。

最近一部《哥斯拉》就拍摄于911之前的1997年。

所以与其说是911事件赋予了此类恐怖片以全新视角，倒不如说它给予了同样叫恐怖的份子以某种行动方式上的灵感。

无法理解这里面角色的动机，完全一副“我就要这样嘛”，什么都不考虑的小孩子的样子。

男主和妈妈通过电话之后依然选择去救死生不知的女友，完全不想想妈妈就自己这一个孩子了，女朋友重要还是家人重要？

弟弟死了也不伤心难过，除了象征性的震惊和抽泣之外什么都没有，就好像弟弟跟自己毫无关系一样。

看到朋友一起涉险也不劝他们离开，如果你真的爱你的朋友，不应该冒着绝交的风险也要把他们逼走吗？

其他人更是连给家人报平安的举动都没有，人物形象就像白纸一样扁平且空洞。

这部电影表现人的恐惧是很脸谱化的，惯例的捂脸、尖叫等等，但是他们的行为逻辑一点都不受恐惧的影响，明知山有虎，偏向虎山行，男主一个人去做还可以解释，所有人一起去做，眼看着一个个死掉却没有一个人因此而质疑、犹豫、后悔、埋怨，就像日漫里的“为了友情和羁绊”一样单纯。

说白了就是除了当下做出了几个符合情景的反应之外没有任何思考，这几个人物仿佛毫无记忆，没有反思：天啊军队都干不过的怪兽，我们要去也是以卵击石，还是从长计议先跑到安全的地方吧——不我只想救女友，其他什么都不在乎；天啊我的朋友为了帮助我死了，我好愧疚，不能再让他们跟着我冒险了——不他们想去就去吧，反正我只在乎我女友；天啊我的同伴都死了，我还有家人，抱歉你还是自己去找你女朋友吧 / 你害死了你的朋友，你的决定就是个错误，我就不应该跟你来（是的大家都是自愿的，但是其他人看到朋友去世出现这种情绪是完全符合常理的）——不我什么都不在乎，我的命都是男主的。

只剩条件反射一般短暂出现的情绪，没有任何情绪带来的思考。

这些都是完全符合逻辑也不会受到观众刁难的正常人物性格，偏偏编剧让他们当木偶，一个个都是工具人，编剧说了男主要去救女友，那好吧，不论遇到多少困难，死了几个人，我们也要紧密跟随男主，一直到摄像机坏了为止，当然，Hud死了以后摄像机居然还被拿起来接着拍就更是槽点中的槽点了。

回到人物性格，有这几个人的执行力和不畏艰险的精神，要是合伙开个创业公司绝对能做成世界五百强了好吗XD。

这性格表现就像把漫画里的人物搬到了现实世界一样，如果要拍伪纪录片，至少人物的行为逻辑应该符合现实吧，没有复杂的人性，没有求生的本能，只有由爱情驱动的主角，甚至连爱情都没表现出来多少。

友情更是仿佛不存在，根本看不出几个人是熟人，朋友们好像给男主打工的一样，怕他拖欠工资不得不一直跟着他，说了什么不该说的会被责备，男主对他们也不关心，顶多在员工死后喊几声，又损失了一个免费劳动力。

此外，电影前面将近20分钟的铺垫太长了，后面也没有呼应，和人物性格、剧情走向关系不大，直接从怪兽出现开始看都不违和，就说你前面拍了个啥吧。

其他的诸如朋友受伤，遇到医生却不第一时间求助，救女主直接把钢筋拔下来等槽点就不提了......

2008年，科幻悬疑恐怖灾难电影《科洛弗档案 | Cloverfield》这种题材我非常喜欢，但是DV这样的拍摄手法我是非常不喜欢的，晃是一方面，不合理也是一方面，代入感倒是没感觉，更多的是眩晕。

开始吐槽，开头非常的拖节奏很纠结，虽然有介绍人物的作用，但是废话太多了，智力下线也是个问题，遇到大事情大家都拍照发微博什么的估计放在现在也一样，有点讽刺作用，但是从头到尾都拿着摄像机很蛋疼，就拍，怎么都不帮忙也是醉了，怪物的样子风格有点像《迷雾》，还有点奥特曼的既视感呢，比较喜欢的就是拍摄的傻子最后终于死了。

其实怪物的设定非常好，很有意思，不过最后也是落到了环境污染的主题上了，其实能看到怪物的脸已经算是好评了，同类的电影根本不知道怪物啥样子呢。

其实最后有点意犹未尽的感觉，希望可以出续集的说，虽然依旧感觉不合理的地方比较多，比如女主在留言里说是被压了似乎，到现场是被穿了，被穿了包上了就没事了，能跑能跳爱谁谁。

你要说大怪打不动，小怪主角们都可以肉搏，斧子都可以重伤，这样的程度，枪械镇压应该非常容易。。。

不过话说回来，还是叫奥特曼来吧。

---我是眩晕的分界线---推荐指数：★★★☆（7/10分），相比同类型的电影来说还是挺好的，更有感觉，当然也更晃。

可以一看。

有些电影，纵使连片尾工作人员列表都欣赏了一遍，依然并不等于看完，尚须不断花时间从其他渠道寻找与影片有关的资料，如短片、网页、著作、评论等，以便加深对其理解。

例如《黑客帝国》系列，三部曲看完了，少不免要把动画版过一遍，再通关资料游戏《进入矩阵》，方算得上对黑客世界黑客历史有较详尽的把握。

而如果你“不幸”是热门剧《迷失》的拥趸，那你更加要投入到无休止的截图、获取音频、回忆前情、分析数字的工作中，而且还有Find 815、Hanso Foundation、Oceania.com等网页要你沙海砾金，还有大型3D游戏《穿越多玛斯》要你细细钻研。

然则，像《黑客帝国》、《迷失》等等受众之作，除了本身剧情方面功力深厚外，影像以外的多元叙述方式也不断吸引着影迷去发掘影片的深度。

J.J.Abrams凭制作出品《迷失》而大红大紫，近年又进军大银幕，其中2008年新片《柯洛弗档案》无疑就是一部继承《迷失》精神的优异之作。

所谓《迷失》精神，并不是悬念谜题的构造，而是指叙事手段的多元。

传统的电影叙事，不过就是依赖电影胶卷一格格转移的诉说，顶多有所谓同名小说、漫画，形成电影的周边产品，貌似丰富了影片的内容。

然而，这种小说和影片本身叙述的故事往往是互为独立的，因此不能与电影共同构成一个完整的叙事体系。

但《迷失》的叙事是具有创新性的。

除了推出游戏，深化剧情厚度外，还建立了剧集中的数个虚构组织的仿真官方网页（如Dharma组织、Hanso基金会），介绍了这些企业的历史、近况、人事，并附以隐藏视频，帮助影迷了解企业的性质，进而洞悉《迷失》故事大致的来龙去脉。

这种叙事方式，除了形成虚构的影片与现实的影迷的充满真实感的交互外，更重要的意义是拓宽了叙事的广度与深度。

把重要但不便在影片中交代的线索放在这些游戏、网页中，影片的意蕴得以延伸，而最原初的图像则可以用以更加紧凑地交代剧情。

所以，《迷失》的叙事手段是多元的，它以互联网为媒介，巧妙地把更多的影片以外的信息告诉观众，从而使剧集的情节更加饱满。

《柯洛弗档案》是J.J.监制的科幻片，也秉承了《迷失》的多元叙事精神。

影片讲述的故事实际上简单得一目了然——小人物在怪兽追捕下的求生故事。

但影片最吸引的不单是手提摄像机的拍摄模式，更是线索的巧妙布局。

纯粹从影片来看，片中没有交代过怪物的来源。

但是随后几个神秘的与影片相关的网站突然冒现（包括与《迷失》如出一辙的虚构组织官网），同时YOUTUBE上也突然涌现了大量真假莫辨的油田被神秘生物摧毁的视频，并且有多个国家的新闻作出报道。

这些网页、新闻自然就是J.J.另类透露伏线的把戏。

此时，真正影片外围的新一轮叙事现在才开始。

原来竟然是男主角任职的日本饮料公司开采发生药物泄漏事件，引致生物变异，最终导致了纽约的这场生态灾难！

如是，《柯洛弗档案》一片实际是影片+网页+YOUTUBE视频的三位一体组合。

要把握整个档案所记录的事件的详情，我们不但要观看影片，而且要通过浏览其他短视频、小网页来更进一步地考察事件的走向。

事实上，《柯洛弗档案》告诉了我们一个电影叙事的新颖方式——不必把所有的素材堆砌到影片当中，而是将最主力的叙事点作为第一视觉（即影片的叙事主线），其他的素材则以花絮形式渗透在方便人们查看的网络上，构成一部片内片外、网上网下立体化叙事的“影集”。

倘能如此，影迷既会为影片的节奏明快大呼过瘾，也会为拾得其他彩蛋而会心微笑。

J.J.在《迷失》中已经展现了他交互叙事的超强能力。

例如在《寻找815》游戏中，我们从主角Sam Toomey的邮件、短信、记事本中我们了解了很多关于815乘客坠机的小岛、奴隶船“黑岩”的资料。

到了《柯洛弗档案》，交互的范围又进一步扩大，既有日本饮料公司的工作人员的博客，又有神秘网站故弄玄虚，甚至有该饮料的广告宣传片！

单从这种叙事的曲折迷离来看，《柯洛弗档案》吸收了《迷失》珠玉精华，当属佳作。

而说《柯洛弗档案》是《迷失》精神的延续，当然也是中肯客观的实在评价。