洛瑞太太和她的儿子
Mrs Lowry & Son,画家虎妈,洛瑞&火柴男人(台),Mrs. Lowry & Son,Mrs Lowry and Son
导演:阿德里安·诺布尔
主演:瓦妮莎·雷德格雷夫,蒂莫西·斯波,史蒂芬·洛德,温迪·摩根,迈尔斯·基奥治,Joanne Pearce,David Schaal,John Alan Roberts,Jon Furlong,Paul Bergquist,Laurence Mills,Kíla Lord Cas
类型:电影地区:英国语言:英语年份:2019
简介:他那咄咄逼人的控制狂母亲 成就了二十世纪英国最伟大的画家之一 L.S. 洛瑞是二十世纪英国最伟大的国民画家之一,独特的画风深受英国民众喜爱。但是他的画作在早期却遭艺术评论家嘲笑为出自儿童之手,因为他笔下的人物,头大大,身体细细,就像一根根的火柴棒一样,被称为“火柴男人”。虽然说洛瑞的母亲伊莉莎白女士,一生都在阻扰..详细 >
感觉没有拍出内容来
充满爱
舞台剧味道很足。艺术家,一方面要往往敏感得能够突破凡尘的桎梏,一方面又往往被自己追求的那些感情所控制...
若是呈现出母子之间强弱不等关系,那是常态的,但导演的意图有明显不只是这一种。母亲并不是一直 拥有那样咄咄逼人的态度和令人讨厌的嘴脸。偶尔翻脸承认画作彷佛是对儿子信心的提振,但从本质上来说,依旧是缺乏独立性的。更多的是阐述,批评则少了。
#cineworld,如果片中展现算客观的话,评价lowry的画为孩童般稚嫩好像有些patronising,不太恰当,而该说lowry是被母亲长期控制,根本没有机会长大,摆脱稚嫩。两位演技真赞,以后再看到lowry的画除了伍迪,曼城的工厂楼,还要想到这两位戏骨了。
母亲节很应景nothing more, nothing less.
“毕竟,什么样的女人会要你呢?”真是又好笑又难过,母亲的控制欲让孤独男孩的灵魂还禁锢在他身体里,却也让他还保留着洞察人物的天真。和母亲的每一次交谈都是习惯性接受刺痛的过程,而每一个独自作画的场景,都孤寂却温柔的无可救药。
3.5
似乎我理解了为什么这部电影侧重于画家母亲而不是画家本人,当然通过和母亲的日常琐碎也侧面反应出来了画家的内心深处的情感波动。最爱的是他和母亲第一次用餐的和谐相处,母亲第一次夸赞他的sailing boats,还有争吵后怒不可遏的要烧掉画时,画家本人的那句中心思想悠然而发:我所有的画都是出于爱,出于对母亲的爱。而他的性格,处境和画画的动机一切都是母亲造就了他,厌恶工人世界的母亲却簇生了一个沉浸在满是工人工厂世界的画家,一个在工作路上和孩童游戏的遗世独立的艺术家。除了那副她爱的画,还有那些她讨厌的画作,才成就了儿子精神世界的全部。似乎这样一对比,画家本人的成长经历和性格使然才有了今天的非凡成就。PS:上天给你的苦难或许会是份儿礼物。
不喜欢整个布局就在房间里听老太太絮叨怎么对儿子的不满
难受死我了
控制欲,虚荣心,抱怨,自负,自私,消极爆棚的母亲,不过儿子对她的爱包容了这一切。很多镜头都是油画构图,全片大部分都是母亲和儿子的对话,单一却不无聊,随着聊天内容的循序推进,直到最后到达高潮,之后高潮被一下子吞没回到原点。两位的演技真的是绝了。
太安静了,控制欲也表达的这么恬静优雅,艺术气质尽显。
哥特,spall。
老太太真是个戏精,哈哈。在基督城飞广州的飞机上看完。
为爱而画!边看边自责!
“在这个房子里知道时间是要掌握诀窍的”“我们所有人都被困住了,困在画里,素不相识”“她已经出头了,不想再看找工厂了,不想回忆起她走出的棉底巷”被压迫,被折磨,被囚禁,被剥夺,变态的亲情背后是爱恋的畸形被锤炼萃取之后的,就是大浪淘沙下的珍珠,化作洒工业时代的眼泪戏剧导演遇上两位如玉的演员,是观影感受濒临窒息时的拯救
两个演员演技都很好,但故事实在没啥吸引力。
两位老戏骨浑身是戏,但是这个故事,我真不知道你想讲什么。
垂垂老矣的母亲和已经步入老年的儿子,两个演员之间的拉扯太好看了。他们那种又爱又恨的感觉演的太细致了。儿子其实真的是个很热爱生活的人,等他跟镇上的小朋友们互动就知道,其实他很想交朋友,只是没人和他一样。母亲因为身体的原因被禁锢在卧室里,也很想交一些上层阶级的朋友,但是她没有办法。母子其实很像。