团圆的悖论,在这三个老演员的身上刻画得淋漓尽致。
相比之下,可以制造更多戏剧冲突的子女辈的刻画就相对少了很多。
除了家庭会议一场戏,基本上没有着墨,这也是电影的缺陷,使得他们成了模糊的背景。
但是,只要有这个故事本身,就值得一场好电影了。
夏天的遗憾终归被秋风温柔化解🍂我想在秋天储存浪漫 好在冬天馈赠给你•ᴗ•
年迈旧情人的重逢与“私奔”由于在某表演综艺看过片段,所以剧情先入为主给了印象,打7分。
是平淡细腻的生活剧,题材也比较新。
聚焦在祖辈的情感问题上,年轻人看了会有种疏离感。
开头对燕生回来的讨论,紧接着一系列对他热情的款待有一种过分虚假的礼貌了。
到老陆买螃蟹以及笑着接受燕生带玉娥走,我的眼泪一直在打转。
这个老人家太好了,但是又气他好的卑微。
到后面老陆玉娥去办结婚证,酒席上酒后吐真言。
我才笑着想,原来这小老头也是有自己的盘算的,他不甘心委屈,想留住玉娥。
另一个印象深刻的点是,摊牌以后当着子女的面,玉娥说和老陆是恩情,和燕生是感情。
老太太拎得可真清,夫妻相处久了,哪里分的清什么亲情爱情。
依赖,需要,默契,离不开或许更重要。
燕生走的时候玉娥哭的很伤心,一瞬间像是回到他们年轻时小情侣分别的场景。
或许整部片子在说孩子们不要觉得自己年轻时飞蛾扑火的爱你死我活的爱有多么了不起,爷爷奶奶们也年轻过。
人物上,老戏骨的演技真是深刻。
燕生标准的普通话和其他人的上海话一下子就形成了对比。
外来者和其乐融融的一家子的对比。
玉娥的外孙女,在片中属于一个中立旁观者的地位,开头让她念信,后面燕生来以后她也一直在招待。
起着一个在剧中联系辈与辈之间情感交流的作用。
总体来说她对这个外来的外公辈的人物是好奇接纳的。
后面也受其影响决定结婚等男朋友出国回来。
子女从长辈的情感悲剧中得到了启示。
我对这部片子的感受,大概和玉娥外孙女的情感相一致。
别说是外祖父母那一辈了,父母这一辈都让我感觉到夫妻之间是没有什么真切的爱情的。
可能就是因为青春期的好感就在一起了。
而外祖父母那一辈完全就是包办婚姻,他们一样相守一生,很和谐。
要说没有爱而觉得遗憾的话倒也不必,现在年轻人的婚姻中有几对能像以前包办婚姻那样的。
如果不是有缘分的人,要一起过一辈子也是很难的。
玉娥很幸运,到有孙女的年纪还可以回首爱,相信爱。
很动人
电影《团圆》导演 : 王全安编剧 : 王全安/金娜英文片名 :
)只看到大家的‘热烈’欢迎刘燕山回上海...乔玉娥与她的丈夫陆善民及孩子们讨论:刘燕山准备偕同乔玉娥一起回台湾的想法...---> 上海人‘典型’的‘唯利[钱]是图’或孩子们的‘尖锐’的‘批评’乔玉娥/刘燕山/陆善民“一妻二夫”的可耻/荒唐...(除了 X建国;他尊重母亲乔玉娥的选择) 完全展示...[例如: 大女儿的‘刻薄’攻击母亲乔玉娥与‘同母异父’的大哥:X建国]孩子们彼此之间的互相攻击/揭家丑...[例如: X建国的好赌/败坏家门...二女儿与她丈夫的互骂: 女:“怀疑男的有外遇”...男骂女:“十三点”...]...最后陆善民决定与乔玉娥‘离婚’...以成全刘燕山...刘燕山在某饭店款待乔玉娥与她的丈夫陆善民及孩子们:---> 感谢陆善民同意与乔玉娥离婚---成全刘燕山/乔玉娥...陆善民‘藉机’发挥...透过‘酒疯’...暗骂乔玉娥/刘燕山...最后,因过火的‘大声喧哗’得罪邻桌...一阵推拉叫骂后...陆善民‘昏倒’(轻微‘脑梗塞/出血’)...刘的妻子乔玉娥与她的丈夫陆善民在上海的家庭外(巷子内)设宴欢送刘燕山(一人回台湾)...---〉一切又回到‘原点’(除了陆善民的‘行动不良’)...刘燕山‘有所感触’的唱了<毛毛雨>...结果,饭才吃到五分之一...就倾盆大雨...电影结束前(刘燕山回台湾后的一年后的旧暦新年)已搬到新居的乔玉娥与她的丈夫陆善民及外孙女娜娜一共三人吃‘团圆’饭...(其他孩子们皆无故‘缺席’; 娜娜的男友去美国...)...电影进行到第34分钟歌声(女声)..."浮云散 明月照人来团圆美满 今朝最清浅池塘 鸳鸯戏水......"飘荡在窗外......当刘燕山/乔玉娥在当年见面的小旅馆内...商量如何与陆善民‘善后’...之后的场景是编导安排幼儿园的一群小孩唱起歌曲:<送别>...随后的‘荒謬’场景是乔玉娥/陆善民两人当初是无‘结婚证’的婚姻...两人要离婚...得先‘结婚’---两人得 拿到‘结婚证’后才能办理‘离婚’...-电影的高潮戏是电影进行到第70分钟刘燕山/乔玉娥/陆善民三人的‘摊牌’宴席...‘民国38年’(刘燕山说起往事...)---> "1949年" (陆善民‘立刻’纠正...)‘...那天很冷,下着大雨...‘国民党大军撤退’...’??? (乔玉娥/陆善民皆怀疑刘燕山‘记错’了...)"1949年2月14日"...陆善民说起他的‘记忆’:"“解放军”开进上海"..."占领了码头,那天出了个大太阳...".....乔玉娥更不解了...看着刘燕山...“(约好)...那天在十六铺码头见面...”...“(国民党部队撤退)在吴淞码头...那天我[乔玉娥]记得...是天上是打雷打闪呀(上海话)...”===> 个人的‘口述’往事 ...会有如此大的‘差别’?
何况是‘正史’!
......接着...刘燕山开始唱歌(台湾的背景)...更‘妙’的是乔玉娥也唱起(周璇)<天涯歌女>...“觅呀觅知音”(看着陆善民...并与他碰杯饮酒...)..."小妹妹唱歌郎弹琴"(看着刘燕山...并与他碰杯饮酒...)...‘郎呀...咱们是一条心’(先看着陆善民...再看着刘燕山...三人饮酒...)...“郎呀...患难之交恩情深...”(看着陆善民...并与他碰杯...看着刘燕山...并与他碰杯...饮酒...)...接着...刘燕山说出(对着陆善民)...“...我不打算带玉娥走了...”......刘燕山(只有一个最后的愿望)请求陆善民允许他与乔玉娥合唱一首<香槟酒满场飞>[他/她第一次见面时...的歌]...(结果...陆善民也会唱...)...刘燕山/乔玉娥/陆善民三人一起高声场唱着<香槟酒满场飞>...“香槟酒气满场飞,钗光鬓影晃来回,爵士乐声响,对对满场飞。
嗨!… …”[---> 石挥在《大马戏团》演出的慕容天锡...曾手舞足蹈地唱起了“香槟酒满场飞”来......]电影进行到第91分钟歌声(<月圆花好> [周璇 唱])"浮云散 明月照人来团圆美满 今朝最清浅池塘 鸳鸯戏水红裳翠盖 并蒂莲开双双对对 恩恩爱爱这园风儿向着好花吹柔情蜜意满人间"再度响起......电影内的‘旁观者’: 外孙女娜娜[莫小奇 饰演]在上海一直陪同老(男)人刘燕生...似乎带领观众们...看着一连串的团圆‘梦’起‘梦’灭..."并包畜养,无异细钜""斥遣浮华,好此绨纻"2013年2月16日 观影2013年2月18日 整理---卢燕 饰演 乔玉娥徐才根 饰演 陆善民凌峰 饰演 刘燕生郁百杨 饰演 大儿子 X建国马晓晴 饰演 大女儿 陆爱华莫小奇 饰演 外孙女娜娜金娜 饰演 二女儿 陆新华薛国平 饰演 女婿 李麒-在1938年,百代唱片公司就出版了一张唱片《满场飞》,流行于灯红酒绿的上海滩。
歌中唱道:“香槟酒气满场飞,钗光鬓影晃来回;爵士乐声响,跳伦巴才够味;你这样乱摆我这样随,你这样美貌我这样醉……” 《满场飞》的演唱者为张帆,曲作者为黎锦光(笔名金钢)——他后来的代表作有李香兰唱红的《夜来香》、欧阳飞莺唱红的《香格里拉》。
《满场飞》定位于“舞蹈歌曲”,旋律吸收了伦巴舞曲的欢快节奏。
http://baike.baidu.com/view/5796541.htm
這部剛摘得第60屆柏林國際電影節最佳編劇銀熊獎的《團圓》,不期然令我想到當年李安的成名作《喜宴》,故事內容上當然沒什麽相似的地方,不過它們都不約而同觸及到,大家庭,甚至大國情,在上一輩中國人的愛情有何其大的影響力,而更有趣的是逆其道而行的愛,更見可貴。
話説一個國民黨退伍老兵前往上海尋找失散多年的妻子,並盼望重逢後帶她回台灣生活,卻為妻子在上海的家庭帶來動蕩,晚了數十年的重逢,讓妻子重拾共偕連理的冀盼,愛得義無反顧,又不忍家庭團圓的苦衷,三個「老戲骨」(特別是飾演妻子的盧燕及上海丈夫的演員)多場對戲都演得精彩,正是全片亮點所在。
这个老死太太,抛开想表达的想法不说,就单从她想和前任去台湾来讲这月娥就不是啥好货,老陆为了她付出了一辈子,年轻时被批斗,工作时被说成政治有问题,可以说为了这个老娘们一辈子就这么废了。
更可气的几十年对她的感情都不如当面跟台湾人快活的一年,这几十年对于她白活啦?
几十年里的亲人都是空气?
台湾那个如果不是老伴死了估计永远不会想死这个月娥,这个老死太太竟然这么任性。
今天看到朋友的推送公众号里面,推荐了一部叫《团圆》的电影,介绍里说“全片没有高潮”,这几个字立刻就勾起了我的兴趣。
上豆瓣搜了一下这部电影,感觉评价还挺高的,就下了班就自己窝到房间看了起来。
故事其实很简单,共同生活了50多年的老夫妻老陆与玉娥,突然收到一封来自台湾的信,写信的是玉娥因为国共内战而去台湾的前夫燕生,信中说他下个月要来上海见他。
多年后的重逢,他们决定一起去台湾,共度余生,故事就此展开。
由于历史的原因,当时有许多像玉娥与燕生这样的情侣不得不分离。
小人物的幸福时常是与大环境相关联的,有时真的是身不由己。
这让我想曾经有一个人说,其实他不关心国家到底打不打仗,只要不要影响到他家就行……要是真可以像其所言,也就不会出现那么多的悲欢离合了吧。
电影有几处场景是我让印象深刻的: 一个是燕生和玉娥两个人共处当时的房间里面,回忆当时的甜蜜。
这场戏我觉得真的是只有老戏骨才能驾驭。
我真的不会想到,坐在我面前,两位年过七旬的老人,在回忆时,我竟然能感受到他们年轻时的那份神仙眷侣般的爱情。
第二个是三个人一起吃饭唱着歌的场景。
唱的歌都各具深意:燕生唱出了思乡人的情,玉娥唱的《天涯歌女》特意改了一个字:“郎呀,患难之交恩情深”表达自己对老陆更多的是恩情而不是爱情。
而当老陆说他也会唱《香槟酒满场风》,玉蛾反问你也会唱时,老陆的回答:你也没提起唱个这个事嘛,更是呼应玉蛾之前所说,跟老陆在一起只是活着。
第三个是燕生、玉蛾、与他们儿子单独相处的画面。
在这部戏里面,大家的关注点很容易落在玉蛾与燕生的爱情上面,而忽视掉他们的儿子。
其实他们的儿子在之前的日子,也因为父亲身份的问题受到不少不公正的待遇。
无法接替养父的工作岗位,年纪不小却依旧没有成家,家里人嘴上说是一家人,其实心底还是把他当前夫的孩子对待。
这让我想起之前看过的电影《二十二》里面也有一个因为母亲是慰安妇,村里人一个不待见他,也没有成家的人。
其实,他们也是这个时代的受害者。
但是我们社会却往往忽视这个群体。
最后,总是喜欢把自己带入情景的我,也问自己的这个问题,如果多年失散的心爱的人重新出现在我面前,我会跟他走吗?
我想我的答案是不会。
谢谢你重新让我重温年轻时的悸动,但是此刻的我只想陪着身边的他一起携手看夕阳。
人的感情真是久的很,几十年的分离,让刘燕生失落了母语上海话,却没能磨灭他对少时爱人玉娥的感情。
对玉娥来说,跟老陆几十年的恩情还是抵不过跟刘燕生只有一年的感情。
我们会觉得奇怪吗?
不,正如玉娥说的,跟老陆的几十年不过是为了过日子、养孩子,不过是为了活而活,当机会到来的时候,她断然选择为了自己的幸福而活。
玉娥的现任丈夫老陆自始至终没有反对玉娥跟刘燕生走,甚至主动提出去打离婚证,只要玉娥开心。
但他的内心又很矛盾,对于那一辈人来说,能像他那样牺牲自己的前途跟玉娥在一起,事事为她着想,不就是感情么?
玉娥将他们的几十年归为恩情,第一次跟他结婚却是为了打离婚证,老陆的委屈和爆发也就在情理之中了。
三个老人,其实都没有错。
刘燕生要把全副身家补偿给老陆,玉娥不过是想跟结发丈夫再续前缘,老陆只是因为几十年付出化作泡影而心有不甘。
三个老人都是重情重义的善良人,而且有意思的是,刘燕生的国军撤退的那天,也正是老陆的共军进上海城的那天,曾经的不共戴天之敌,几十年之后却把酒言欢,令人感慨沧海桑田。
令人寒心的反而是这帮子女。
建国作为刘燕生的亲生子,却对父亲最为冷漠,他把那个时代的无奈记成父亲的过错。
女儿和女婿对母亲玉娥和刘燕生竞相指责,嘲笑刘燕生带来的十万块太少,在最后的送别宴上打断了刘燕生的歌声,他们压根不理解也不在乎两位老人。
而刘燕生走后一年的团圆饭,这些口口声声在乎父亲老陆感受的子女没有一个人来。
至此,玉娥放弃跟刘燕生团圆的机会,选择跟老陆和子女团圆,却终成缺憾。
设想玉娥跟刘燕生走了的话,对老陆和子女的牵挂同样会让她感到缺憾。
在这道双选题里,没有正确答案,也没有最优解。
片名‘团圆’,对三位老人来说,实际上是反语,甚至是诅咒。
孙女在这个家庭中对三位老人最为客观,她不卑不亢地陪刘燕生观光、买食材,也是最后唯一陪玉娥和老陆吃团圆饭的那个,但她也要嫁人了,而且对方要去美国两年。
世事轮回,玉娥经历过的分离之苦和不确定,也要发生在孙女身上。
影片直到最后也没有给予观众想要的慰藉,而是波澜不惊地预示了下一代人的命运,残酷而真实。
观看《图雅的婚事》时,我就深深感受到王全安导演人物塑造的能力之强。
《团圆》再次证明了这一点。
要将三位老人的经历、形象和情感勾勒得如此生动难忘,而又不插入回忆的画面,这要求导演在情节、台词的安排上必须巧妙圆融。
例如三位老人一起唱歌喝酒、回忆往事的那一段,观众仿佛亲身见证了1949年2月14日那改变命运的一天。
方言一直是中国现代电影的短板,但《团圆》做的很好。
成就之高如谢晋导演,《芙蓉镇》中也是清一色的标准普通话。
近年来为数不多的方言电影,也大多是北方官话。
《团圆》以上海话为主要语言,十分难得,与上海老房子场景以及往事话题相得益彰。
在电影行业日益学院派、流水线化的时代,这部在语言上的强烈个性值得敬佩。
因为《戏精的诞生》找到这部电影,想看看原版是如何演绎的。
中国人家的戏份都是在饭桌上升华的,老戏骨的演技很到位,失散40年,该经历的都经历了,没有哭哭啼啼,内敛控制地很好。
只不过凌峰和卢燕岁数差了太多,本想到金士杰,可金士杰年龄更小,总觉得找一位和老太太年龄相仿的会更好。
喜欢卢燕讲的上海话,就像是小时候奶奶讲的,自己听不懂,反倒说奶奶是外国人。
王全安是尊重叙事传统的导演,他的电影一般讲述在特定环境里的特殊人群,有封闭感,有猎奇性。
但这次《团圆》却突破了他的以往,他将视角放大,描述出一个特殊的历史背景造成的族群的离散,以三个老人、一个家庭为核心来呈现。
全文看这里吧,豆瓣老是要审:(http://ent.sina.com.cn/r/m/2010-02-13/09042875818.shtml
电影《团圆》开篇就是一家三代围着饭桌,孙女边吃饭,边读一封来自台湾的信,其他人则在她吃饭的间歇点评信里的内容。
信来自台湾,是外婆玉娥的“国民党”前夫刘燕生寄来的。
大意是,当年因为离开大陆比较匆忙,自此一别三十多年,现在有个机会,可以回大陆参观,想来看看玉娥。
信中最关键一点是提到在台湾的老婆已经去世,自己孤身一人。
这封信像个炸弹,点燃了所有人的情绪。
信并不是征求意见,反倒更像一份通知。
老兵刘燕生如期而至,自然免不了吃饭接风洗尘。
在那个组织生活渗透到普通人日常生活方方面面的年代,这个上海的小弄堂也吹起小号敲起鼓,小学生穿新涂红地站在弄堂口对台湾访客表示欢迎,甚至于街道领导也列席家庭聚餐。
这样的席间除了客套的欢迎,两个旧情人几乎没有交流。
玉娥的现任老公老陆作为大方的主人地邀请刘燕生住在家里,柴米油盐开门事,接下来又是一顿顿的家常饭。
老陆这个省了一辈子的人居然花400元买了4只大螃蟹招待刘燕生。
在东方明珠还没有建起来的八十年代初,大部分普通人也不过刚刚温饱没几年,这样的四只大螃蟹仿佛一种贿赂,希望刘燕生能够吃好喝好——走好。
这顿饭也吃得和气,因为刘燕生和玉娥还是没有私下谈心的机会。
终于找到理由两个人出去走走,在孙女的带领下,两个人来到玉娥和老陆用拆迁补偿款在外滩边上买的在建房里参观。
玉娥多年的疑惑终于问出来,当年我去你要我和你会合的码头,为什么没见到你,乌泱泱的都是人,但就是没见到你?
刘燕生的解释是,我们当时走得急,那天天气也不好,国民党的军官士兵及其家属一共只有两艘船,一艘军舰,一艘客轮,客轮很小,挤上去的人很少。
后来军舰还被击沉了。
我能活下来实属幸运。
这看似合理的解释其实并没有回答玉娥的困惑。
孙女也适时地因一通电话离开了,两个人又去寻找当年定情的小旅馆。
在逼仄的楼梯上,刘燕生说,自己在台湾的老婆是个很喜欢吃醋的女人。
玉娥紧接着就问,那么是不是如果她没有去世,你也不会想到我?
刘燕生没有回答。
两个人找到当年的定情的房间,回忆起恋爱时的美好。
刘燕生顺势提议,带玉娥回台湾,去宜兰的海边买栋房子,冬暖夏凉,一起度过余生。
被生活摧残得完全没有自我的玉娥终于等来了解救自己的“王子”,虽然是老王子,但不妨碍带自己去别处生活。
玉娥答应了,两个人像一对初恋定情的年轻人怀着热切的心情回去和老陆谈。
老陆这个一生因为娶了国民党“遗孀”的共产党军官而窝囊了一辈子的男人,居然爽快的答应了,还安慰玉娥,为了孩子为了家庭操劳一辈子,是时候该为自己活着了。
接着,两个人开始去办理离婚手续。
到了民政局因为没有结婚证办不了离婚,两个穿着簇新的人只好去拍结婚照,办理结婚证。
拿到结婚证后马上去隔壁的房间办离婚,这下却因为夫妻共同购买的期房没有拿到房产,无法进行财产分割办理不了离婚。
闹了这样的乌龙后,两个原本不受法律保护的夫妻此刻才终于成了夫妻。
一家人又去饭店聚餐了,席间老陆自嘲到:没想到啊,没想到啊,我混了一辈子领结婚证,居然是为了离婚。
回忆了自己因为娶了玉娥还早早结束的仕途生涯,而文革期间自己也因此所受的委屈。
这个沉默寡言的男人,终于肯让所有人看看自己的付出,却不幸因为激动和酒精的作用,中风了。
中风的老陆终于留下了玉娥,刘燕生做了一顿十全大补汤和几个菜犒劳老陆,三个人吃吃喝喝似也解开了心结。
这是整部戏中最妙的一段,老陆客气的坚持让他们俩去台湾,刘燕生和玉娥愧疚地拒绝提议。
又回忆当年分别的事情,才发现刘燕生当年离开的码头和他要玉娥来会合的码头根本不是一个码头,而老陆作为解放军接管上海登陆的码头,才是玉娥最终去的那个码头。
动乱的年代,爱情是最后一个被邀请上船的。
电影是典型的四段式故事讲法,要说缺点还是剧本稍有些弱。
很多需要追问的地方,都语焉不详地一笔带过,比如如果台湾的妻子没去世,是否刘燕生还会想起来寻找玉娥等,这些关键问题因为没有解释,也让观众无法理解玉娥愿意随刘燕生去台湾的理由,除了一条,玉娥以为,那段和刘燕生在一起的不到一年时间的自由恋爱是自己一生仅有的美好岁月,也是心向往之的爱情。
而从一开始就是因为想找个依靠而结合的老陆,在往后庸常的岁月里,因为苦难大于幸福,所以最终也没能培养出爱情。
这是一部成本极低的小电影,因为几乎所有的情景都是围绕着吃饭。
七顿饭的功夫讲完了三个老人的一生,生的貌美的玉娥依旧老来俏,一口吴侬软语让乡音难改鬓毛衰的刘燕生念念不忘,更是让寡言少语的老陆为她默默付出一生。
留下来的玉娥,封存起的往事。
那个在玉娥心里住了一生的男人,临了也无法给她最后的温暖;倒是老陆,这个放弃一切只为了保护玉娥的男人,陪着她走完了所有的艰难与幸福,最后还是没能换到一条通往玉娥内心的路。
王全安就应该导这种电影,小格局家庭戏。电影从来就没必要赋予多厚重的内容,而这部不到100分钟的家庭电影也足够完美了。里面老戏骨的演绎更是丝丝入扣,徐才根是最佳男配!
戏剧化情节,生活化演绎,终究回归人生的真谛。
留不住的终究留不住 带不走的也终究带不走 无论是曾经的妻子还是旧上海还是日渐生疏的家人 这是一部“仅属于”中国的好电影 不单因为这是一段两岸重聚的辛酸事 也因为王全安在本片中始终在极力捕捉的老上海风貌与中国式家族关系 片中好的段落与细节不胜枚举 始终愁云惨淡的上海 两位重聚的老人在土楼上夹杂装修噪音诉说心事 尴尬的结婚照 老上海房子里“听不见”的歌声 对于玉娥而言的两次分离等等都十分感人 电影的表演更是令人激动不已 卢燕与凌峰两位老师的精彩表现使得全片的基调和人物关系得以成立 而徐才根老师的表演成为了整部电影的华彩 特别是先欣然接受 再因为拍了结婚照喝了酒感到痛心的情绪非常之准确 高潮戏三位老人的“最后晚餐” 各自根据自己的心情诉说当年的记忆 用歌声带戏 还是个长镜头 简直绝了 最后一定要说一句 王全安是个好导演
原本一出浸透着历史与时代感的家庭剧被活生生地折磨成一出三位老人玩过家家的游戏。典型的学院出生,一切依套路来又没有能力超越。剧情、人物就像是用菜刀削的,满是缺口。剧情的不合理,正如人物的不可信,细节安排刻意而显得蹩脚。不知道王全安看侯孝贤或曼多萨是什么感觉,应该满是汗颜。
不尽渲染克制到家
外孙女和老姘头的表演让人感到不适
重要的情节都是在饭桌上发生的。。#论聚餐对中国家庭的重要性#
说不上剧本和卢燕女士的表演哪个更烂。歌词唱到毛毛雨,天空立刻下雨,全家人置饭菜不顾奔向屋内,再特写雨中饭菜,《恶魔在身边》都不敢这么拍。
刻意,做作!
单薄了点。
作为一个家里有类似经历的人,我必须说,故事很真实(同类故事实在太多了),但细节太假,或者说,导演的手法太烂。这么悲惨、动人的故事,被这么轻飘飘假惺惺地描绘出来,真是太糟蹋人了,好想把王全安的脸摁到屎里去。
单从事来看,我就觉得特别尴尬,其他不提,就这样吧。
题材老套,手法陈旧。剧情中原本戏剧感十足的冲突都没有拉出张力。从头到尾充满刻意和做作,甚至还浪费了几位老戏骨。王全安近年最差作品。
期望不大失望也不大。雾蒙蒙的上海,四十余年前后都没放晴。长镜头很多但是不单调,餐桌作为情感特殊且中性的场所承担了故事变化的重任,每一顿饭都有不同,尤其是三人最后一顿,千言万语尽在歌中,即使摄影师抖成了帕金森。一群人屋檐下躲雨有古典的留白美。剧本很多精巧的设计但感觉不真实。
一般。
【中影】大影节。本片开创了自费穆先生《小城之春》以来最好的格局。饱满的固定机位,对称的叙事结构,地道的中国伦理,精致的表演对白。全场观众一起大声笑小声泣,这种景象在电影院里很难见了。另外,若是王全安知道乔羽老爷子创作《思念》的缘起,完全可以拿它做片尾曲啊。
很难过生活了一辈子的老太太还是觉得台湾人好
用一頓頓飯串起的故事,每一頓飯在片中的作用卻絕無重複,每一次幾個人圍坐在擺滿用心烹飪的菜餚的餐桌旁時,內心的情感就會被挑動,或感動,或無奈,或傷感。結尾上演祖孫二人愛情的宿命重演,距離也許能讓人分離,但是在心裡留一個位置、在桌上留一雙碗筷,就是團圓。
前紧后松,半部好片,中国电影为什么结不好尾呢?
人嘛,还是要吃好喝好……要我的话,会改得更加有戏剧张力一点,一生的陪伴抵不过一年的感情,老太太你糊涂啊!他是台湾老婆不在了才想起来找你的!