接纳自己的阴暗面,它是能够被称为“你”是为之“你”的重要的一部分,它是连接本源你的唯一途径。
做你自己,他人早已有角色了。
选择做他人的人,只能被称为别人,而不是“自己”;“我”。
THE POOR ACTOR CANT BUY HIS SOUL BACK BECAUSE THE RUSSIAN ACTURESS IS RICH BUT DOESNT HAVE A GIFT BUT HE WAS ALMOST GOT FIRED🤣🤣🤣EMMMMMMMMMMMMMMMMMNMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMMM。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
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保罗•吉亚马提是纽约一个剧团的演员,他正在排演契诃夫的戏剧《万尼亚舅舅》,但是这戏让他身心疲惫,几近崩溃。
偶然的机会,保罗找到一家名为“灵魂仓库”的机构,利用先进的技术,保罗成功地将自己95%的灵魂提取出来。
在此之后,他的演技没有任何进展,反而常常感到莫名的空虚,并且性格也在发生变化。
为了回归正常生活,他想装回灵魂,但他的灵魂竟被别人拿走,逼得他只好展开千里追魂行动来讨回自己的灵魂,就在这段寻找的期间,在医生的建议下“安装”了一个俄罗斯女诗人的灵魂……我常常在想装着我们喜怒哀乐的,我们的自我意识的是我们的肉体还是精神,是精神在主导肉体还是肉体在主导精神?
看到保罗灵魂被抽取出来后,没有了自主意识,没有了疼痛感和欲望,没能体会他人的情感和自己的情感,他说“我像是一个行尸走肉,脑袋空空的,虽然不会有什么阴暗面和压力,但是这样我的生活和事业就全都完了。
”由此可见,一个没有灵魂的人是多么的可怕。
但是如果能像影片一样,在觉得负担过大,灵魂太沉重的时候能像卸下盔甲一样的卸下几天,让自我休息一样,等到精力充沛再装回灵魂的话,是不是就不会有那么多人因为情绪过于低沉而产生种种极端行为?
而我又很好奇的是,如果我的灵魂可以被取出来,它会是什么形状?
是花朵是土豆,是长方形还是像保罗一样是个鹰嘴豆?
如果我的灵魂被取出来,暂时想要租用别人的灵魂,我会选择哪种人的灵魂呢?
是跟自己完全相反的还是又跟自己一样的?
是把自己的特长展现得更加淋漓尽致的还是取长补短的?
还是跟保罗一样最终觉得自己的灵魂好?
如果我的灵魂可以出租,会有人想要吗?
如果被装在别人的灵魂里,他会像别人喜欢保罗灵魂一样喜欢我的灵魂吗?
还是会叫医生赶紧换个别的灵魂?
我记得电影里有一幕是一个将近古稀的老奶奶去卖她的灵魂时,交易商跟她说她的灵魂大得不值钱,所以灵魂是越小越好吗?
虽然在现实中我们无法存灵魂、换灵魂,但我们也可以像电影一样用想象的方式:自己审视自己灵魂的优缺点,如果是一件贩卖的商品,改如何改进?
你想要的灵魂是什么样的?
是不是可以自我精进更新自己的灵魂,让它成为一个美丽的灵魂。
居中保罗一直不敢面对自己的灵魂,不敢深层的去观察它,也排斥去看它的深处,直到最后没有办法需要和自己的灵魂重新建立联系的时候才戴上科学眼镜去观察。
一开始看到空空如也的一片,他说我就知道空空如也。
说明他之前对自己的灵魂是不满意的,后来他打开了灵魂的一扇门,电影胶片似地播放出自己小时候,妻子和生命的过程,他才有所顿悟,知道自己的灵魂并没有他想象中的阴暗和沉重,也明白了自己生命中重要的事情是什么?
当我们遇到困难的时候,我们是不是也可以学中暂时让自己的灵魂休息一下,或是站在不同的角度想象一下如果是蔡康永的灵魂装在我身上,他会怎么做,或者是谁谁谁的灵魂装在我身上,他又会怎么做?
有时候抽离自己一下,用别人的灵魂去面对一些自己棘手的问题,说不准你就能得到更多解决的方式和产生出更多的意义。
男主角的一脸胡子让我从头到尾感到不适,这个演员好像一直都留着满脸胡子。
我不喜欢这样的造型,看起来邋邋遢遢脏兮兮的。
电影本身的情节也毫无可观赏之处。
浪费我一个半小时的时间。
When the elephant is young and relatively weak, it's tied to an immoveable stick.So later, no matter how large and strong he becomes, he continues to believe that he cannot free himself.They never question their self-imposed limitations.关于电影,印象深刻的就是这一个理论,虽然电影里那个stick是指代灵魂,Paul也是被这个理论打动,继而冷冻了自己的灵魂。
不过私以为那个stick应该是潜意识,不管是外在世界加诸给我们的,还是我们自我限制,在很小的时候形成的潜意识,都会映射到我们的亲密关系,与世界的互动中去。
就像我们明明已经长大,可以为自己的快乐负责,我们还是逃不出潜意识的影响,最常见的就是小时候遇到家庭虐待,长大后很可能结婚或谈恋爱会不断遇到烂人,不断重复被虐的暴力行为。
不知道灵魂到底是不是永生的,但是我觉得灵魂是不断成长的,选择进入这一世的灵魂都是勇敢的,他们在出生前就选择好了,这一世要经历的挫折和苦难。
所以灵魂到底可不可以换呢,灵魂的重要品质的大概就是这一世各种经历所糅合在一起的形成的,如果只是为了要换取才能,那只要换脑就好,因为灵魂更像是心,虽说它好像存在于脑的果壳体中·····
要谈这部电影,不论我再怎么努力也绕不开查理•考夫曼。
就像要谈A-RPG绕不开“暗黑”一样。
确实,从故事背景来看,那个架空的灵魂萃取公司、想成为他人的愿望、最后想要做回自己的努力,简直就是[成为约翰•马尔科维奇]和[暖暖内含光]的综合体,甚至连保罗•吉亚玛提陷入才思枯竭的窘境也与[改编剧本]中的查理•考夫曼如出一辙(更不用提保罗•吉亚玛提饰演的也是保罗•吉亚玛提)。
但这一切都是假象,如果说查理•考夫曼的电影是第一人称视角游戏,那这部电影更像是第三人称视角的。
它不像考夫曼的电影有那么强大的吸引力,一些场景甚至能让你发出尖叫,像[成为约翰•马尔科维奇]中马尔科维奇进入自己脑中的景象,用天才都不足及描述这人类想象力的极限。
这部电影更像是欧洲片,不论从镜头语言到思想内核。
对看惯了好莱坞电影的人来说,本片甚至还有些boring,几乎没有任何特效镜头,对科幻片,即使是软科幻来说,都是难以想象的。
当人死去的时候,人的身体会减轻21克,那就是灵魂的重量,影片[21克]不过是借喻,本片却把灵魂实体化了。
在片中每个人的灵魂形态都不同,美与丑,能够以人类的主观来判断么?
保罗•吉亚玛提就因为他的灵魂看起来像个鹰嘴豆而大怒不止。
在他去圣彼得堡寻找灵魂的过程中,在餐厅就被端到眼前的晚餐又耍了一把,一盘鹰嘴豆,他想了想,径直离开。
影片的笑点大致如此,不温不火,让人想笑又笑不出来,处处透着无奈。
本片可以说是勉强合格的黑色喜剧,没有科幻场景的科幻片,看起来像欧洲片的好莱坞电影,查理考夫曼的拙劣模仿作。
当然,像一些影评人所说,本片探讨了存在主义,具有很高的社会学价值。
嗯,存在主义,好像很深奥哦!
说通俗点不过是身份认同。
很高的社会学价值?
考夫曼的[人性]、[成为约翰•马尔科维奇]和[暖暖内含光]的社会学价值都是它难以比肩的。
更别提想象力了,我们任何人看过剧情梗概后所能得到的idea都会比本片丰富得多。
本片就是这样一部中庸之作,但因为合理运用了郭敬明的成功之道,让本片看起来好像穿上了皇帝的新衣,要剥掉这层皮还是需要勇气的。
还好《卫报》的Peter Bradshaw的观点和我是一致的,让我看起来不是那么孤独。
“这是一部致敬之作(即使导演Sophie Barthes并不承认),它用创造性的偷窃与模仿混合而成了一部中庸的喜剧,处处透着考夫曼的影子。
”影片导演Sophie Barthes说她为保罗•吉亚玛提特意修改了剧本,而影片的两位主演大卫•施特雷泽恩和艾米•丽沃特森也是吉亚玛提介绍给导演的。
可以说吉亚玛提在本片站占据了相当大的权重,他妻子甚至是影片的制片人之一。
在重压之下,吉亚玛提的表演还是维持了一贯的高水准,可以说是本年度最精彩的表演之一,但一个人的精彩表现撑不起一部失败的电影。
不能说本片无趣,但观影过后的失望是难以掩藏的。
没有冲击力、含混的角色性格、大量随意的镜头剪切足以把观影伊始的热诚一点点消磨殆尽(最杯具的是正片刚结束还没出CAST,影院就把片掐了,来这边后第一次遇到,又惊又气,失去了第一时间回味影片的机会)。
也许这种不完整也正切合影片所要表达的思想的残缺不全。
本片佐证了萨特的名言“存在先于本质”。
人何以为人?
是灵魂决定了我,还是我的存在产生了灵魂。
什么又是灵魂?
一个人的所有才华与天赋,还是潜意识里埋藏最深的记忆。
[暖暖内含光]里的每个人,抹去了记忆,却抹不去记忆之下那灵魂的印记。
而本片中的保罗•吉亚玛提抽取了灵魂,又失去了什么?
不是记忆,而是心灵深处某些深入骨髓的情感的缺失,比如对妻子的爱。
他远渡重洋不惜一切所要寻回的也正是这种情感。
影片另一个有趣的地方是吉亚玛提为了演好即将公映的舞台剧——契诃夫的Uncle Vanya,而想要得到一个俄国诗人的灵魂。
而大卫•施特雷泽恩的灵魂公司却错将一个俄国工厂女工的灵魂误植入吉亚玛提体内,但舞台剧最后却异常成功,吉亚玛提的表演无可挑剔。
所谓的灵魂更像是一剂安慰剂,填补内心的空白。
当吉亚玛提在俄国成功换回自己的灵魂时,那位已经自杀死去的工厂女工的灵魂便果真如那21克,消失不见了。
在本片中,当人们意图用他人的灵魂取代自我的灵魂时,他们不可能像[成为约翰•马尔科维奇]和[万能钥匙]里那样得到那个人躯体、权势与名望。
他们想得到的是那个人的才华,而那所谓的才华其实是对自己心灵的暗示,与灵魂的主人无关。
原载《看电影》
不修真的人就别看这部片子了,没意思。
修真的同学可以看一下别的门派是如何解释夺舍的。
元婴是确实存在的,出窍也是可以实现的,影片就展示了以世俗手段实现出窍的可能性及可行性,只是主人公的元婴实在修得太难看了。
从影片中得到的经验和教训是:修真之路来不得半分虚假,要时刻注意,而且一定要自己苦修,千万别想着实在不行我还可以夺舍重修。
元婴进入别人体内,完全是被别人吸收!
同时,由此片我们应该联想到,穿越并且成功是非常不容易的。
按照时间顺序来说,近期看的第一部就是
摄影和配乐一流,但故事不太成功,模仿《兰花贼》和《暖暖内涵光》而失败的例子。
看的时候希望不要是《纽约提喻法》那种形式大于内容的片子,没想到……还真是比那个差,很闷但又没内涵或者架构。
除了查理考夫曼,其他好莱坞编剧企图驾驭哲学和幻想跨界的题材,好像目前还没有比较牛的片子。
不过这片配乐真的超好听~
这是一部有意思的幻想片,它天马行空地作出了一个设想:人的灵魂可以被抽离,并且呈现出不同的物质形态(有的灵魂像一块黑炭,有的灵魂像一颗鹰嘴豆),而被抽离出的灵魂可以随意装进任何一个人的躯壳中。
主人公Paul Giamatti因为不堪忍受自己灵魂的重量而要求将之抽离,随之而来的是丧失自我的空虚感,换上他人的灵魂后,又觉得它太过于美好与自身不配,最终还是费尽千辛万苦找回属于自己的那个其貌不扬的小灵魂。
故事看似离奇夸张,核心主题还是十分的简单易懂——人类对自我意识的怀疑和追求。
在这一老生常谈的主题下,本片的超现实主义现象和冷幽默讽喻的组合才是最吸引人的地方。
最可笑的两处地方:Paul Giamatti以为自己租用的是俄罗斯诗人的灵魂,让他在表演契诃夫的著名舞台剧的时候得心应手,可没想到其实那是一个俄罗斯女清洁工的灵魂;俄罗斯富商老婆(一个拙劣的肥皂剧女演员)以为自己得到的是Al Pacino的灵魂,终日沾沾自喜沉醉不已,可其实那只是Paul Giamatti的灵魂。
类似这样的嘲讽性幽默片中比比皆是。
还有诸如灵魂黑市交易、人体灵魂非法携带者这样令人胆寒的剧情设计,都在体现创作者对人性的一种末世悲观情绪。
演员的出色表现也为影片有所加分,浓郁的奇幻色彩被他们演绎出令人信服的真实度,平静低调的表演下却又勾勒出一种歇斯底里的疯狂心态,Paul Giamatti精湛的演技证明自己其实不比Al Pacino差太多~可惜的是,影片看上去只是展示了这一奇妙构想的表象,并未在人失去灵魂以及装下别人灵魂后的状态有更丰富、深化的表现,更是没有能力将“灵魂为何物”这一玄妙的问题展开一番实质性的探讨。
从这一角度看,这仍然只是一部“有意思”的作品,而不能上升到“有思想”的层次。
只喜欢穿年上西装的那一段戏,好美好美
克制又勇敢。主创们很厉害~
两位老师化学反应太好了☺️
“你知道她的眼睛是什么颜色吗?” 年上拿蛋糕上的面具也太宠了 看完这部电影就像假期结束一样 一切又回到了原本的乏味中 只有那个晚上好像有些不同 但又什么都没改变
好动人的电影啊啊啊啊啊啊,在那样真正亲密的时刻,倒下的酒瓶声其实是心跳声…高潮后又回到寂寞与无趣的日常…但当明白了什么是真正的自己,就可以决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻。将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指尖的缝隙中流走,这样夏天就是你的了。无论未来发生什么,它都永远属于你。
你知道她的眼睛是什么颜色吗💧
故事很短,一个晚上,仅仅只有一个喝醉了的晚上我们之间的界限变得模糊,但依旧无法跨越。把记忆封存进草莓酒罐中,留住永不褪色的冬天我记得每次旅行的最后几天,想到之后一切的生活都会如此乏味,还有好多好多情感无法理清,只能拼死把所有能够抓住的塞进记忆之中,那我们其实一直都知道,时间会冲淡所有的一切,我们之间没有“不可战胜的夏天”。是想一直看一直看然后直到把剧本的每一个细节理清
挺浪费时间
好看好看求女同性恋们都去看!!!年上太美了😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍
将它们封进草莓酒瓶中,那样夏天就是你的了。
两个人之间的感情,其实没有多少亲密的动作、热烈奔放的表达,但暗潮涌动的暧昧情愫早已藏不住,眼神里就能感觉到她们对彼此的欣赏和惊喜,好细腻的表达,两个短发女人都太有魅力啦,精彩!
😭
美好又落寞的回忆
“假期转瞬即逝,而你眼睛的颜色让我领悟到真实的滋味”
渐入佳境。夏日就这样一去不返。台词写得很有散文诗的味,非常喜欢。最后突然想到打雷姐的summer wine和summertime sadness.
高潮是你和她在一起高兴的快要死掉的那种感觉年上莫名有咩姨的感觉
又是summer camp!年下刚一出场就是调皮捣蛋的感觉,好像总会惹事生非,可关键时刻还是帮年上解决问题,她对艺术理解和纯粹的追求令人动容。海边的咖啡,乱入婚礼现场,顽皮的跳海,放生牡蛎,之后就是我不经意间倒在你的怀里,那一刻似乎总是严肃的年上我相信你的心绝对化了,一衣同穿,有没有她的温度?年下又从后面追上来,又是皮皮的,你闹她笑🥹当年上宠溺的把哭笑两个面具给年下时,两个人之间的感情,其实没有多少亲密的动作、热烈奔放的表达,但暗潮涌动的暖昧情愫早已藏不住,眼神里就能感觉到她们对彼此的欣赏和惊喜,但是一切都在这个夏天,年下在年上老公前不经意的脸颊一吻是她们的告别,年上载着老公飙车的时候又在想什么呢。还有孩子们 这个夏天也是他们情感萌发的夏天,我们都舍不得这个戏剧节,我们也都舍不得这感情
心潮澎湃才是爱
好好看😭 双女主的互动是主线,不算爱情片,但很多细节比爱情片还要浪漫。女主一长得有点像aloïse sauvage,走到哪儿都散发着姬崽的自由随性能量,一点点磨掉对方的冷漠和戒备心。她给所有人带以温暖,结尾的时候却只有她暗自伤心。她编导的儿童话剧没有得奖,评审团指责她改编的爱情故事剧本不适合儿童来演,而且缺乏情节起伏和冲突🤷♀️(在俄国播女同电影想必导演她也有类似的崩溃心情)然而我就喜欢这种叙事风格,不想要过多的抓马。结尾女一和孩子们谈心,隐喻双女主线,有don’t forget,remember的感觉了
草莓酒