1980年代的爱情

前幾年讀《中國新聞周刊》對於電影《1980年代的愛情》 有一個專訪。

文學和電影是相輔相成的，劇本本身就有文學的一部分，而文學作品改編成電影的本就數不勝數。

《1980年代的愛情》作者野夫帶有自傳性質的小說，書籍只有十多萬字。

書的大小厚度和楊绛先生的《我們仨》大致相當。

故事的梗概大致不難理解，大學生關雨波回到鄉下遇到了高中同學……同學麗雯在鎮上的供銷社工作定期還訂閱報刊《收穫》《大眾電影》。

劇情不是特別曲折，也沒有什麼波瀾壯闊。

文字可以用精準、文藝來形容，這本書太值得去反復讀了。

被拍成了電影值得一提的是參演的演員：蘆芳生、楊采玨兩位主演是第一次演電影。

發現小眾愛情文藝電影。

故事是發生在湖北省恩施土家族苗族自治州利川市忠路鎮的一個叫寨公寨母的地方。

電影中男女主人公在木橋上交談畫面很唯美，其次是對於少數民族的風俗表現得很好哭嫁、撒陽呵。

片中成麗雯說了一句：“你是男人，你是過客。

”雨波要離開鄉下了，麗雯給了雨波用內蒙來的毛線織的毛衣，雨波把自己隨身的口琴給了麗雯。

電影的表現還是比較克制。

片中的音樂：《愛在1980》小娟、《清純山谷》小娟、《天空之城》。

2017年4月1日

喝酒

河边的木房

山上

竹编

吉他

《收获》

杨采珏、芦芳生

哭嫁

木桥

莫名奇妙的陪同学看了这场电影，看之前完全没有了解，只是听说这部电影是在他们那里拍摄的，其他的一无所知。

而看之前也同样在豆瓣了解过，5.2的评分让我完全不抱希望，只是同学一再推荐就去了。

只是一部文艺电影，坐在电影院里我一再告诫自己，于是电影就开始了。

开场部分大段大段的自白，缓慢的镜头，那个叫做公母寨的地方确实很美，其实整个故事很简单，一个下乡的青年遇到了曾经的初恋，发生了一段美好的故事，虽然结局很悲惨，但过程很美好。

这是一个很美好的青春故事，夹杂着那个时代，那个地点特有的符号，特有的宁静，特有的风景，原本应该是一个既能看风景又能看颜值的美好爱情片，却分分钟让我出戏，太过文艺的对白，让我觉得整个过程就像是两个人在背书，虽然作为一个90后并不知道80年代人们的对话，但是总觉得如电影中那样的对话是不大会出现的，你能随口一句话就能引发人生无限思考还能保证押韵？

其二就是无法忍受的慢镜头，虽然爱情片总该有那两个镜头能够让人感受到浪漫，但，但对我来说更多的是无聊的等待，当然也有一些记忆深刻的镜头，就比如那个两人坐在竹桥上彻夜谈天，男主吹口琴的瞬间让人感觉到了些许浪漫。

其他的镜头和叙述真的很让人出戏。

不过还有些需要被提起的，乡长和老田真是片中最喜欢的两个角色了，在这样的怀旧爱情片中能够出现这样的小插曲还是挺好，一个就是男主和乡长同上厕所，一个就是男主女友来找老田在楼下扫地说，饭菜能准备，床没法准备，再一个就是乡长拿错男主写的情书的时候。

也就这样的时候让人会心的一笑。

如果按照观影风向标的打分标准来说，我可以给的分数分别是剧情5分，表演4分，可以给乡长和老田5分，而娱乐性是2分，有一个好的故事却没有一个会讲故事的好导演，哎。

当然此类电影的出现本来就是值得赞扬的，电影院长期被小时代，匆匆那年等等青春爱情片占领的时候出现这样一部稍微文艺一点的爱情片的时候，也不能苛求过多，只是这部电影能让我记住的也就只有那山间的风景了，远眺满山的茶树，中间些许采茶人，也有一条或隐或现的小道，主人公走在这条小路上去找女主的爸爸。

而对比我们的邻居韩国，他们一向以爱情片为人所知，但当然他们什么类型片都能产出了的，但他们拍摄爱情片总让人不能忘却，我的野蛮女友已经过了十多年，我依然会为男女主角的美好爱情所感动，我脑海中的橡皮擦，这只是一部偶然间看过的电影却让我无法忘怀，假如某一天我失忆了，我的另一半会有这样的坚持，陪我重走一遍曾经走过的地方吗？

而假如爱有天意，讲过去的爱情故事，其实和这部1980有着相同的背景，却拍出来完全不一样的感觉，这些韩国电影却总有一两个镜头让人无法忘却，总有一两首让人记忆犹新，而回想这部片子，我真的已经想不到什么了，那两首出现过的歌，真是让看得我无比的尴尬，那真的是那个时代人唱的歌嘛？

而更加让我无法接受的便是片尾追加的几十年过后，一次同学聚会，一次滚床单，一次拒绝，而后又是几十年的离别，最后男主想要回到那个宁静的山村的时候，女主却得绝症去世了。

世上有这样巧的事情，真巧想到她的时候，她就不再了？

虽然知道电影是由小说改编，可是这样的离奇巧合让我无法接受更让我无法接受的是女主嫁人，而丈夫车祸去世了，女主还得了绝症，这是再拍韩剧么？

如果导演或者小说作者想要在最后营造悲伤氛围的话，这并不是最佳的方法，我们的眼泪并不会这么留下来，而在此过程中我看到的是男主作为一个男人无法承担起的责任，虽然女主怕步她母亲的后尘怕连累男主，而选择留在山村，如果说女主留在山村最后的目的只是照顾年老的父亲的话，那么父亲去世之后，她便没有了继续留着的理由，她也有理由追寻自己的梦想，追寻自己的理想，甚至是追寻自己的情人，虽然片中并没有对女主有太多的感情描写，但我坚信女主并不是不喜欢男主，不然何必几年前给的笔记本还留着，几年前给的口琴还留着，当然这也可能只是故事太过悲剧，我并不想接受而已啦，我只是尽可能的讲了我的感受，我并没有看过小说或者了解过作者和导演本身。

而最后片中浅尝辄止的历史背景，大家都知道77年恢复高考，78年改革开放，而之前是整整十年的浩劫，乡政府的老田，我倒是很愿意听一听老人家的故事，女主的建筑师父亲，我也愿意听一听您的故事，那是真真的爱情，虽然片中老田也说过了，他说他并不记恨他的妻子，但是他们有感情，虽然那可能并不是我们通常说的爱，而桥梁建筑师的爱情则更加让人惋惜，老人会后悔一辈子吗？

电影中也没有交代，只是给了一个老人看着墙上妻子的照片久久不能走动的背影。

或许是因为审查的关系亦或许导演或者作者想要说明什么，这世上的爱情并不是什么天长地久，而是就是远隔天涯也能默默的祝福彼此。

片子很文艺，整个过程也蛮流畅，属于一开头就能把人的内心乱七八糟的想法都烧的火热火热的那种。

故事的情节也属于特吸引人的类型，一个大学生，一个小镇姑娘，有着一堆故事会发生的小镇上，湿漉漉的石板街，淅沥沥的梅雨季，错过了四年的高中同学，郎情妾意不在此时发生又该如何呢？

可片子把过多的时间都用在了扣题上，爱情的美好，伴随着《一江水》的旋律，让人觉得那么简单。

但是其实，小说的我没看过，但我觉得是不是女主艰涩的付出方面，影片建设的太少了呢？

这个话题够厚重，也值得现在很多爱情痴迷客去深思，让很多婚姻速食者去消化，二人感情的浓烈和女方厚重的压抑，是如此的让人能不自持。

可，好像，都是一带而过似的烟消云散了，仿佛就是男方淡淡的讲了一个故事，不温不火，也好像没发生在自己身上。

不过生活是不是就是这样呢？

反正，这道菜的味道，只能说，有点儿淡，没有我想象的那般，浓烈。

《1980年代的爱情》由野夫小说改编，霍建起执导。

只从这两人的名声和这个片名，几乎就能猜到电影的风格走向。

文艺的内涵是包不住，但并不是呈现出来的都叫文艺。

影片讲述了80年代的大学生关雨波被分配到公母寨后重逢当年暗恋同学丽雯的故事。

两人在当时的时代背景下，整个的情感冲突都凸显出一种压抑而沉闷的气氛。

再加上影片充满文艺质感，处处讲究含蓄的特点，这一段爱情故事让人看得并不是那么浪漫。

影片的节奏很平，故事也可以说很平。

独特的时代环境和社会环境成为隔绝在两人之间的一道鸿沟。

雨波拼命想要越过去，哪怕舍弃自己的前途也无所谓。

可是“理解了母亲愧疚”的丽雯却一直把他往外推，推回属于他自己的世界去。

这也是贯穿始终的一个矛盾。

一直到雨波调走之前，两人若有若无的距离感和小暧昧，都颇具文艺情调。

两人之间那看似平淡却深刻无比的矛盾也引人深思。

但是在这之后，影片的画风突变，就像导演突然换人了一样。

雨波调走之后，后来又去下海经商，几经沉浮，在一番起落之后在同学聚会上再次遇到丽雯。

彼时的丽雯已为人妇，寡居带着孩子，还要照顾瘫痪的婆婆。

在这样的境遇之中两人重叙温存，情感一度迸发出来，哪还有半点含蓄的样子。

当然以这样的节奏收尾也不是不可以，但是之后的发展却让两人再度分别。

等雨波功成名就之后回到公母寨，发现丽雯已经魂归西天。

看到这里，影片就已经索然无味了。

那些狗血青春片的套路有一个算一个，都被移植到这里来了。

如果说影片的前半段可以称作文艺的怀旧，那么后面只能称作矫情的怀旧。

令人唏嘘的是，这矫情之中还透露着狗血。

影片的立意和基调都是已经确定了的，在80年代那样一个独特的环境中，去追寻和怀念之属于那个年代的唯美爱情。

但是影片在实施过程中已然跑偏了，变得和那些人流车祸出国的国产青春片没有两样。

有人说那只是属于80年代文艺青年的爱情，可在我看来，不光文艺，也不止是青年，连爱情我都几乎看不到了。

当然，真要说区别还是有的。

“影片美得只剩下画面。

”这样的话我姑且把它当做赞美吧。

跑开故事而言，电影的镜头和画面确实如网上所言，几乎每一帧都是明信片级别的。

当地纯净而空灵的自然风光，配上缝纫机，老式中巴车，还有其他极富年代感的一些东西，着实令人回味。

但是，也仅此而已了。

所以，影片试图呈现给我们最美的爱情，却只让人看到了最美的风景。

爱情美则美矣，只是再难凭怀旧去打动人。

有些故事，是没有勇气再重读一遍的，就像，1980年代的爱情当事业与爱情矛盾时作为一个男人，你会选择爱情还是事业？

作为一个女人，你是否会愿意为了男人的事业儿放弃自己的爱情？

离别后的第一次相遇，她未嫁，他未娶，一切都正是当年。

但，为了不让他困在大山，她选择了逃避，毅然决然的将他放逐。

此去经年，鲜衣怒马，轰轰烈烈，却又电闪雷鸣，风雨交加。

再次归来，他已是千疮百孔，她用她的爱与善良重新唤醒他早已萎靡的激情与欲望。

他也终于有机会倾诉他对她深沉的爱恋，却又被她再一次放逐。

那些小河畔的嬉戏，街头街尾的陪伴，离别前黑夜的挣扎，看着爱人远去忍不住颤抖的背影，都随着丽雯的死，成了永远都回不去的1980年代……读到最后，已忍不住泪流满面，丽雯无疑是个善良美好的姑娘，但她更是一个聪明果敢的勇者。

她爱他，但她更知道他是“为道路而生存的天下客”，是蒙尘的明珠，是沉睡的雄狮，他也许暂时希望有一个温馨的港湾可以停靠，但他绝不会自甘平庸，他天生不会为任何人驻足。

她若顺从心意将他留在身边，最终有一天，他会厌倦了她。

她的狠心成全了他的事业，更成全了他对她最初的爱，还有，最后的爱。

我无法评价丽雯的做法到底是好还是坏，只能说，每个人都有着只属于自己的与众不同的追求。

在我看来，即使最后终将被厌倦，我也会贪恋那无法言说的，如灿烂烟霞般转瞬即逝的美好。

人生在世，何不及时行乐呢？

给4星其实算是偏高了，有感性分，但也是希望此类片得到鼓励剧情方面，最多给2星了，尤其是最后20分钟，剪掉说不定得分更高画面和音乐超级赞啊，美如画的恩施山区，小娟的手鼓娓娓道来（编者注：小娟亦是湖北人）特别是道具，真的很怀念啊，尤其是供销社里的长条型建国皂这些都是已经消逝的回忆了不过，这真的不是80年代的爱情了，虽然导演极力还原了当年的情境，但始终还是回不到80年代而且片名其实也有点问题，不应该叫一九八零年代的因为那时流行说的是“二十世纪八十年代”，简称八十年代（亦很少说八零年代）这种一九八零年代（1980s）的英语说法是个什么鬼？！

不过这片的时代是90后看不懂的他们只会觉得矫情和不自然，因为他们生活在信息爆炸时代，自然无法理解改革开放初期中国的状态尤其是导演还没拍摄到位，到位的话，90后会更觉得夸张和无法理解，这就是代沟这也是我觉得此类片应该受到鼓励的原因之一就像八十年代的人看现在90后小屁孩的爱情，也会觉得疯狂和超级不检点一样七十年代末直至八十年代，曾被禁闭的资本主义萌发，并得到政府大力支持，所以那个年代“接受开放”成了一个关键词，从包办婚姻，集体组织安排，到个人主义解放，自由恋爱，甚至放弃公务员，下海经商等等，都处于那个转变期，所以这个时期的电影，很少，真的值得推荐虽然身为一个80后，我本应没什么资格去评论那个年代的爱情，但我也算是亲眼目睹了这个年代，深受其影响本片最后20分钟，转折突兀不说，还直接来了一场没有任何前戏的床戏，实在是不知道说什么好，而且画风的转变也太快了，真的，电影就应该结束在那里，狗尾续貂的结尾也是只想凸显女主角的悲，可是你前面1小时20分，也没怎么去描写女主角的悲啊！

原著我是没看过，所以不知道原著是怎么安排剧情的，但电影的安排绝对是有问题的而且结尾那段是想说八十年代？

九十年代？

二十一世纪？！

我想八十年代末都应该不会有那么疯狂的床戏和酒店剧情吧而且前面公母寨部分，那么文艺和慢节奏（有人吐槽节奏过慢，那只是你沉不下心来感受），后来那么快的节奏是想表达什么？

关于有人说到男主角不负责任什么的，其实只是现在的年轻人不理解当时中国的大环境，当时的中国，都是大集体，大生产，就连供销社出售的物品也是凭集体分配的各种“票”才能购买，有钱是没有用滴，“个人只是螺丝钉”，必须服从和服务于集体和组织，所以对于资本萌芽，几乎所有人是事业大于爱情的，那时的爱情还没有什么“你爱我我爱你”那么浪漫，大多都是门当户对（包括背景成分）、志趣相投（职业因素）、有利事业发展（还是家庭成分问题）的结合，能过一辈子就成，更没有人会去讨论性生活和不和谐而且那个年代的人的性格大多是隐忍的（当然，跟文革十年和北京大屠杀也脱不了干系），很多人并不是太会表达自己的情感，更多的是选择默默忍受，包括片中的田老师和女主角他爸等。

乡长在和男主角提到女主角时，第一个考虑的问题也是“小成的背景有点复杂”现在的90后，能啪啪啪就行，还有谁会去把家庭背景拿来考虑，甚至置于首位？！

所以这就是90后无法理解的代沟另外还有人说到剧情太虐， 女主角太惨，说导演直男癌什么的，那只是中式苦情片你看太少的（虽然我也不看），但是这真的很一般，当年的女性确实是处于比较压抑的，现在的女人，离了婚还是万人迷，当年的女人离了婚……真的是万人唾……即使是男人，离婚的话，也很可能会失去公职而且女主角的惨也只是一笔带过，略去了女主角穿插在生活里的幸福，毕竟本片的女主角日常生活并不是影片重心，所以没必要把各部分都写出来吧？

当然，人物性格和剧情安排是有硬伤的，这个我也说过了，所以也不是说女主角的安排就有多好不但人物饱满度非常不完美，而且非常矫情，或者说过于编剧光环了最后就是要说全片的BGM，实在是太赞了，看完看字幕时才发现原来就是小娟打的，果然！

……为了小娟的手鼓，怎么也得给个4星啊！

顺便也是鼓励一下这个类型的影片，毕竟描述这个蠢蠢欲动的年代的影片，实在是太少了！

以上是某80后的碎碎念，也许对时代的解读也过于偏颇、主观而并不正确。

========分割线========后记：前辈说80后一代是叛逆的一代，因为80年代的改革带来了太多的转变，这个时期成为了新中国史上一个从保守到开放的标志，而90后被称为脑残的一代，也和这个年代信息爆炸、物欲横流的浮躁不无关系，现在的人还有谁能沉下心来好好读一读本片中提及的那几本文学著作？

后记2：忘了说，那个年代，男女共处一室都是会被人非议的，所以片中的女主角已经算是很大胆的了（算大胆追求爱情？

）

有关《1980年代的爱情》1.如今，我们几乎没有意识去想这么个问题：我们的父辈究竟是怎样成为了我们现在看到的样子？

我们除了与他们血肉相连，还有那些原生和后天的渊源？

1980年代，也许正是我们父亲母亲正青春的年代，也许那个时候我们刚刚来到人间，那个时候的情感是怎样的？

感谢这部电影让我们发现自己的父辈，让我们反观自己的来路，拣选生命给予我们的财富。

那时候没有那么多诱惑、繁复，那时候的情感简单、隐忍，但那一年的爱情是信仰更是清醒，对，爱人们彼此互为信仰，相信彼此的真诚，但同时清醒自己在情感中的身份，这是我们今天已经稀缺的气质--有对方也有自我，不必衡量，不用偿还，没有亏欠。

这样的情感放置任何时代，都是打动人心的。

看电影的时候，我常常会想起曾经看到的母亲年轻时候的照片，我必须不承认，她年轻时远比现在我的明亮，对，明亮，那是一种掩不住的光，它融在她的身体里，时间可以击溃它的表象，但不会成为这种明亮的终极武器。

2.把人物置于大的自然环境中，大片的绿意或流动的风景中看到小小的人影，这几乎成为了辨认霍建起导演的一个方式，这种符号既体现导演对于人与环境（自然环境、社会环境）的思考，也展现了导演特有的美学意图，安静中有一种力量，让人玩味。

非常喜欢那几帧背光拍摄的表现人物在山屋中的镜头，就像剪影一样，模糊掉的人物确切面容岂非让人物更有泛指意义？

哪个时代的个体人物不是整个时代的总体指认？

从这个意义来说，他既是他自己也是我们大家。

3.影片的对白体现了克制、留白、复解的特色，又清新，尽管旁白部分显得过于文艺腔，容易把人的思维体验在80年代和00年代之间拽来拽去，而且电影中几乎把舒婷的诗、口琴、麻花辫等所有同类影片中的元素用上了，但毕竟瑕不掩瑜，因为说到底，一部电影好不好还是要看它能否击中我们情感中共通的东西。

4.这两个演员真是美好啊：一个像李健一个像山口百惠，而后者那两位几乎是认真、简单、付出的代言人了，在那样的人面前只有謂叹“美好”了。

5.其实我是不满意滚床单的情节的，使得影片所有的节制感被破坏了，我宁愿看着两张还有80年代青春气息的脸互相依偎，想像他们重逢后的百感交集。

我似乎有点“精神洁癖”了。

好了，不管怎样，这部电影我给7分（床戏扣两分、旁白扣一分），但还是值得人静静一看的。

当然，如果，你是喜欢好莱坞式有跌宕情节的类型电影的人，本推荐不保证对你有效：）

舒婷的那首诗有一个很浪闲的题目，但是在电影中听来有狄兰·托马斯不要温柔地步入那良夜的感慨。

“？。！

” 那么，这是真的 你将等待我 等我篮里的种籽都播撒 等我将迷路的野蜂送回家 等船篷、村舍、厂棚 点起小油灯和火把 等我阅读一扇扇明亮或黯淡的窗口 与明亮或黯淡的灵魂说完话 等大道变成歌曲 等爱情走到阳光下 当宽阔的银河冲开我们 你还要耐心等我 扎一只忠诚的小木筏 那么，这是真的 你再不会变卦 即使我柔软的双手已经皲裂 腮上消褪了娇嫩的红霞 即使我的笛子吹出血来 而冰雪并不因此融化 即使背后是追鞭，面前是危崖 即使黑暗在黎明之前赶上我 我和大地一起下沉 甚至来不及放出一只相思鸟 但，你的等待和忠诚 就是我 付出牺牲的代价 现在，让他们 向我射击吧 我将从容地穿过开阔地 走向你，走向你 风扬起纷飞的长发 我是你骤雨中的百合花 1981 年 4 月 30 日

本片根据野夫同名半自传小说改编，也算是个“IP电影”吧，一听是霍建起导演的电影，心中不免多些期待，而且这个名字也非常“森系”，文艺又复古啊。

电影讲述的是被分配回家乡的青年翁小关偶遇初恋同学小关的故事，在公母寨的盎然与诗意中，这段感情慢慢萌芽，却未能结果。

其实这电影在我看来又是一个现代性的过去的故事，就是换了个年代和画风的青春片，说是拍出了60年代人的青春，但我不肯相信这是60年代人的青春，我爹妈就是那个时代的，没听说过他们的爱情是这样的。

电影整体问题并不大，但真实性真的是欠考量，尤其体现在诸多细节上。

先说台词，前半段在山里县里那些插科打诨的人物台词简直了，有讨好现代观众的嫌疑，我承认它确实有点意思，但我不相信八十年代初的县城人能那么开放，说个话分分钟要“结扎”别人，要是我奶奶听见了肯定会鄙视这部电影的。

再说男女主角之间的一些对话，男生油腔滑调我都觉得ok，但是“这是第二次你把我放逐是个什么鬼！

”琼瑶剧吗？

当时我一口血都要吐出来了，尊重一下观众观感好吗，哎呀掩面而泣。

再者，男主角离开山里之后的每一场转场都挺突兀：好端端的就进监狱了，然后居然一句话带过，好端端的就同学聚会又见面了滚床单了，而且丽雯居然吃的是汉堡，没记错时间的话应该是九十年代初吧？

九十年代初一个司机的遗孀居然会选择汉堡做夜宵，我也是有点醉。

虽说不能太在意细节，但往往最令人跳戏的就是这种细节。

还有好端端的两人就失联了，男主角就北上了，然后丽雯就领便当了，后半段完全毁了前半段“一盏灯笼照亮山间雾霭和桥下流水”的诗情画意啊！

依我看这电影完全没必要后面哔哔那么多，两个人公母寨一别自此画上句号是最好，现在看来真的是有点虎头蛇尾了。

最后，谈谈片中串入的民俗“哭婚”和“跳丧”。

老实说这确实是我第一次在荧幕上看见这种古老的民俗，有它的意义，导演处理的也很不错，但是男主角的“解说”让我觉得有那么些刻意了，感觉这些民俗不过是一种视觉奇观罢了。

表演一下配乐，选了小娟和山谷里的居民，很不错，非常符合影片基调，尤其是《永隔一江水》这歌用的妙，这场戏也拍的走心，看样子捎带一点文艺气息的国产电影和民谣小众歌手搭伴是趋势，不错，希望还能更好吧。

《1980年代的爱情》：70年代暗恋，80年代虐恋，90年代床恋，00年代死恋！

文/列文没错，本片总来说讲的就是标题概括的故事，只不过“1980年代的爱情”是主体，70年代的暗恋是背景，90年代及以后则是延续和尾声。

本片导演霍建起作为内地知名文艺片导演，对当代题材明显不太感冒，大部分作品都在讲述八九十年代以及民国时期的故事，对过去年代的情感和生活怀有浓厚的眷恋之情，《1980年代的爱情》就是霍建起这种创作风格和情感偏好的鲜明体现，淋漓尽致地展现出静雅、柔美、细腻、纯情的导演风格，以及80年代人们那种理性与情感交锋、理想与现实碰撞中刻骨铭心的爱情。

《1980年代的爱情》明确的时代标签，成为一只看不见的操弄男女主角爱情的命运之手。

关雨波（芦芳生 饰）大学毕业后分配回到故乡，又去到大山里的小镇政府学习锻炼，在这里他遇到了在供销社当营业员的老同学成丽雯（杨采钰 饰），心中顿时掀起波澜。

因为成丽雯正是他70年代上高中时的暗恋对象，毕业时甚至给她写过情书但没有得到任何回应，此次重逢爱火又在他的心头点燃。

但成丽雯对他依然冷淡的态度让他碰了钉子。

但关雨波并不灰心，通过一次次地去供销社打酒、买东西，不断跟成丽雯接触、闲心，甚至主动去看望她住在高山上的老父，从而慢慢拉近彼此之间的距离。

而成丽雯心中也并非对关雨波无情，冷淡之中也不乏对关雨波的小整蛊和小调侃，让关雨波有了继续努力的动力和希望，而关雨波也通过对成丽雯家庭背景的了解逐渐明白了她的苦衷。

成丽雯的父亲是桥梁工程师，因为爱上了她的母亲所以留在了大山里，但是她的母亲家庭成分不好，在那个年代父亲为母亲仗义执言结果被打成右派，后来母亲也郁郁而终，本来能够“走出去”的成丽雯，为了照顾行动不便的父亲，只能留在了大山里。

而关雨波作为大学生来到小镇只是挂职锻炼，最终还是要回到城里工作的。

如果关雨波因为爱情跟她在一起留在小镇，就要放弃大好前程。

成丽雯一方面不愿意因为爱情让关雨波重走父亲“郁郁不得志”的老路，一方面也担心关雨波将来有一天会像父亲埋怨母亲那样埋怨自己，后悔这段情。

所以虽然她心中对关雨波也有爱，但一直自我压抑不愿表达。

在本片中，男女主角的爱情问题不是来自爱情本身，而是来自时代和社会的局限与阻。

那个年代“天之骄子”一般的稀有大学生男主角，同“家庭成分不好”的女主角之间形成一道无形的身份鸿沟。

男主角的前程与爱情又成为水火不容的一对矛盾，女主角父母的爱情和家庭悲剧又成为“前车之鉴”一般的压力，三重矛盾和阻碍让女主角无法与男主角展开热恋，让两人的关系始终处于若即若离之中。

但正是在两人看似平淡的情感关系中，观众依然能够感受到两人之间不乏温馨的爱情火花。

在山中廊桥上，成丽雯对关雨波倾诉家庭往事；在溪水旁，两人互相泼水打闹嬉戏；在成丽雯家里，关雨波享受着边洗热水澡边跟佳人聊天的幸福。

在雨夜的炉火旁，关雨波对成丽雯展开强大的情感攻势，含蓄地表白，但可惜的是成丽雯克制的态度让两人失去了成为恋人的最后可能。

结果关雨波要结束在小镇的锻炼回到城市，两人在人前假装坚强，人后悲伤落泪，只能让彼此的情感停留在虐恋的状态从而不了了之了。

至于90年代两人重逢有了一夜之情，以及男主角北上创业成功之后，发现成丽雯已经去世，则是情感片惯用套路罢了。

《1980年代的爱情》体现出导演霍建起擅长的情景交融、细腻唯美的风格，外景地湖北恩施的秀美群山、翠绿茶园、梯田美景、廊桥明月、古朴街道，将男女主角克制、温馨、微妙的情感染上一层唯美的氛围，舒婷的诗集、大众电影里的山口百惠和三浦友也都代表了那个年代的青年人对真挚情感的向往。

此外，影片的剧情虽然始终波澜不惊，但生活化的台词毫不枯燥，不动声色地诠释出男女主角的微妙情感。

而扮演男女主角的芦芳生和杨采钰在影片中也有着不错的发挥，尤其是杨采钰，影片虽然是通过男主角的视角展开，但女主角成丽雯才是真正的核心角色，她的美丽令人心动，她为了成全男主角不惜牺牲自己的幸福、将真爱深埋心底的伟大情感令人感动，她的爱情悲剧令人同情，可以说，全片真正能够牵动观众情感的只有女主角成丽雯。

而杨采钰生动地演绎出成丽雯冷艳的神态、自我压抑的愁思、同男主角温馨相处的那种克制的欢乐、面对艰难生活的淡然、对男主角刻骨铭心的爱情，观众也很容易对这种符合中国传统价值观的“完美女性”产生好感。

《1980年代的爱情》在上映前做过一些点映，网络上针对影片也有一些怪话。

笔者也思考了下，影片在情感表达上是否真的有问题呢？

如果这部影片诞生于八九十年代，还会有负面声音传出吗？

我想不会的。

只是因为时代变了，大家对情感片的心态也变了，人们已经很难相信有完全无私的真挚情感存在。

人们对于电影的心态也变了，浮躁物化的社会让观众的心态也变得浮躁，普遍没有耐心坐在影院看一部安静的影片了。

而市场对于文艺片也更加苛刻，只有像侯孝贤、贾樟柯这种成就和“逼格”都高的导演拍的文艺片，才能获得一定程度的排片。

而《1980年代的爱情》虽然也具有鲜明的霍建起电影风格，但“逼格”显然是没有的，导演在抒情慢节奏中也缺乏进一步塑造强烈个性化艺术特征和情感表达方式的突出手段，于是本片也只能成为文艺片中的“普通青年”了。

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