神奇海盗团

（剧透，慎入）对比同时期的国产动画电影和外国动画电影，就会发现差距还是挺大的。

呵呵，希望在不久的将来，国产动画中也可以有相当水准的作品问世。

下面对印象深刻的几点来写写感想。

故事好动画的核心在于故事。

编剧很精巧！

而且好的故事不会让你那么容易地就猜到后面的情节。

可以从主线和细节两方面来分析：主线：其实这是一部典型的二元对立的故事，正面是穷酸但很有爱的海盗团，反面是穷凶恶极的维多利亚女王。

二者的冲突是可爱的渡渡鸟多利。

但是二者要怎么联系起来呢？

作者巧妙地安排了夺取海盗大奖这个目的和达尔文这个关键人物来引导剧情。

而且女王的真面目最后才得以显现，开始重要的海盗大奖在最后并不重要，开始不怀好意的达尔文后来帮助了他们，这些变化都使得整个故事跌宕起伏，充满悬念和惊喜。

也使得整个故事丰富饱满、可看性强。

细节：本片的精彩之处还在于主线之外那些恰到好处又妙趣横生的小片段，体现了作者的巧妙构思和某种英式喜剧的特色。

细小的好段子简直不胜枚举！

仅说说大体的。

印象最深的就是对当时真实历史名人的调侃。

重要角色有备受尊敬的维多利亚女王，作者把她设定成一个凶险邪恶的、为了实现自己的欲望（比如山珍海味）不择手段的老妖婆。

还有世界闻名的大生物学家达尔文，这里纯粹是个搞笑的角儿。

作者把他设定成神似大猩猩的长相，似乎不忘记调侃一下他著名的发现进化论（是不是他说人由猩猩进化而来，所以作者把他整了个猩猩样，暗示某种“进化”）。

他和猩猩站一起，海盗们就问：“你们是兄弟吗？

”而最后海盗船长还建议他：“留个大胡子，好看些。

”也挺好玩的。

片里客串的名人还有简•奥斯汀等。

不过本片的缺点就是好莱坞风格的痕迹也挺重的，比如最后的抢救和比拼，看起来总感觉一种调子。

记得《人兔的诅咒》的最后高潮也是如此，不过这也是难免的吧。

重要的是观众在惊险刺激的情节中好好地享受了一把。

某种精神需求得到释放。

主题本片除了有趣的故事外，也不忘记好好教育一下观众。

对于一个人的人生来说，什么是最重要的。

名利、金钱、权势这些东西看起来似乎很重，但是在人生的大起大落面前，也只是浮云而已。

而亲人（多利）的安好和伙伴的相知相随对于船长来说才是最重要的，这样，在一起才有那么多的经历和故事。

船长曾在一时的诱惑之下做了违背道德的选择，好在他后来醒悟过来了，所以离去的伙伴才又回到了他的身边。

这些是符合全世界的人性标准，所以可以传达给世界各地的每一个观众。

算是一种“无国界的内涵”吧。

文化本片以1837年的伦敦和海盗界为背景，算是一部轻松的外国“古装”喜剧？

喜欢那自由傻乐爽朗的海盗生活。

那些木质的室内场景道具很容易想到现在的某些类似风格的复古的酒吧。

也许这些物件和生活方式就是某种文化的凝练，人们对于实物会感到亲切，其实是对于文化的怀念和认同。

而海盗这个题材，也是西方文化的典型代表吧。

看这片，就不由自主地对内容丰富的“海盗文化”颇有好感了。

还有那个时代的伦敦，街角的景色和那些绅士淑女，也很让人感兴趣。

而整体而言，则渗透着欧美流行文化的感觉，虽是以近代为背景，其实现代感还是十足的。

图片赏析请见我的新浪博文：http://blog.sina.com.cn/s/blog_5fb0d9b301017dty.html

为什么大反派是维多利亚女王？

为什么达尔文对女王心存雄奇浪漫的宫廷爱？

为什么达尔文的性格是处心积虑胆小怕事？

为什么渡渡鸟这么可爱还能站在肩膀上？

为什么……为什么……这就是这部电影的搞笑风格，让你在心里说：“什么玩意儿啊，这你都想得出来？

”没有教育意义，没有悬疑故事，没有启迪，没有黑色讽刺，没有典故引用，没有你必须受一些教育、或受过一些流行文化熏陶才能理解的内容。

每隔3分钟就有一个亮点，让你笑一场。

就像海盗生活一样。

不过很好笑。

“你知道我为什么最讨厌海盗吗？

——因为太过时了！

”女王说。

整部电影有种淡淡的怀旧的感觉，个人印象。

首先是这个过时的题材，相信你看到预告片时也会想：“都哪一年了，怎么还有新的海盗电影啊？

”然后是这古典的橡皮泥表现方式……虽然，人物表情非常生动，和《小鸡快跑》时代不可同日而语，电脑做的场景也很有表现力，这的确是立体电影不是电视动画。

可是……画面震撼度上，真不能和3D动画比啊。

再来，全片沉浸在70年代风格的庞克摇滚中，那久远的叛逆精神扑面而来。

不过，电影很好笑。

不知道黏土人身上有没有电脑技术的成分，人物动作表情真的很出色，超越了黏土人动画给人的一般印象。

剧情：海盗船长立下洪志，要当选“年度海盗”拿小金人。

此人的海盗业务能力很过关，也有一帮很好的同伴，一帮人在海上征服伟大的航路很开心。

可是他运气不太好，总是打劫不上商船，捞不到什么油水。

此时，他打劫到达尔文。

达尔文发现，海盗船上的吉祥物原来不是肥鹦鹉，是已经绝种的渡渡鸟。

达尔文想带渡渡鸟回家，讨女王欢心。

作为一个屌丝型科学家，他怎么能不做这么脑缺的事？

船长以为有钱拿，就伴随着《London Calling》强烈的警示音乐，以“地图旅行”这种节省制作费的方式来到伦敦。

（没有任何理由就憎恨海盗的）女王想要渡渡鸟，船长把鸟卖了。

连他的好基友都不能原谅这种行为，与他切割。

因为与海军妥协，他也没当成年度海盗。

然后达尔文发现他被女王蜂蛰了，那女人要吃掉渡渡鸟，一伙人就去救出小鸟，英雄归来。

冲着潮爷的配音去看，结果到了电影院才发现是译制版。

潮爷的小萌音是听不到了，但处处神翻译还是让我有不虚此行之慨。

“苍天啊，大地啊，哪位天使姐姐替我出了这口气啊”“我本来还想和你再聊十块钱的”“额滴神啊！

”“这都是商品社会的浮云”“我hold不住”喂喂，我说，最近电影制片厂的翻译哥们在向字幕组看齐么？

还是……这其中有字幕组的卧底？！

书归正传，除了潮爷，粘土动画也是吸引我的一点。

记忆中的《小鸡快跑》、《超级无敌羊咩咩》以及一部曾把我看哭的关于企鹅一家的动画定格了我对粘土动画的全部印象：朴拙可爱。

但《神奇海盗团》的精致超出我的预期。

印象最深的不是海上镜头，而是伦敦城的景象，十九世纪的大雾仿佛永远不会散去，当达尔文披着斗篷走下马车，小猴子在门口翻纸牌的时候，我似乎穿越到了一部萌系《四签名》。

故事简单，只能有一个反派，正面人物都会偶尔行差踏错却最终会在好基友的感召下回到正途。

自古红蓝出CP果然真理，二当家（这名字就透着人妻有木有！

）替船长掖好被子关了灯守卫在旁的情节一出，整部影片节操全无。

JB版《空屋》里有与之如出一辙的情节啊喂！

不得不说二当家的形象很适合潮爷去演绎，那种与华生如出一辙的忠诚勇敢，就连长相也颇相似，除却长了张二缺似的马脸。

我说，这真的不是在吐槽BAFTA么？

二缺你放心，就算你一直被提名从未得奖杯，潮爷也会在你身边不离不弃的……（泥垢！！！

）虽然是最简单的故事，但影片可称全程无尿点。

你知不知道达尔文是个对女王想入非非的技术宅？

你知不知道科学家发明飞艇为的是偷窥女士内衣？

你知不知道简.奥斯汀的灵感来源？

你知不知道维多利亚女王其实是……啊，这是最大秘密！

正是这些层出不穷的小槽点和笑点，让早已告别童年的我们目不转睛。

对于这样一部影片，任何对“意义”的探讨都有刻意拔高之嫌，因为它所传达的就是那么简单直接的惊险与快乐，仅此而已。

但我还是想说说片中的一个意象，对，火腿之夜。

所有船员一心盼望的盛宴，纵情恣肆的狂欢夜。

但他们有的其实仅仅是啤酒，一人一片火腿，还有一条写着错别字的横幅。

那是他们自己的世界，不受外界价值观的约束，单纯美好，令人心向往之。

这不是最强的海盗，这不是最棒的队伍，这不是最坚固的船，但什么都是浮云，所谓的意义只是，我在这条船上，而你和我在一起。

大英帝国真是连动画片都弥漫着一股浓郁的腐味儿。

剧情中规中矩，笑点做的恰到好处，就是关于调侃这一块，我觉得那一时期的英国名人似乎都被提上日程笑话了一遍，而且船长和副手欲说还休的感情戏也拿捏的恰到好处，哈哈自由人和格兰特的搭档很好玩！

但编剧导演对于维多利亚女王和达尔文的看法都很有特点，有点政治外衣！

从剧情上看，影片还是讲述了一个得与失的价值观故事。

当一个人想要得到金钱和荣誉的时候，他往往就会失去本真的自我，失去周围宝贵的亲情和友情；而当他放弃了那种价值观的时候，他就重拾了友谊，从而最终也获得了荣誉与肯定。

海盗船长是这样，科学家达尔文也是这样。

而就维多利亚女王这一角色来看，她不仅充当本片的大反派，而且从头反派到底。

她本身最厌恶海盗，但她自己却一直以海盗的逻辑在行事，真正的海盗比她要有人情味得多。

事实上，阿达曼公司的多部作品都有这种恶女的大反角出现，可以看得出这个公司的文化一点也没有女性主义的色彩，甚至是反女性主义的。

最近每次看动画片都不由得在思考它的观众定位，对于陪伴孩子一起消磨欢乐时光的父母来说，幼稚流如《小熊维尼》、《喜羊羊与灰太狼》一类孩子定会看得很开心，父母定会很无聊；大片流如《海底总动员》《玩具总动员3》，父母为视觉效果惊叹，小孩对皮克斯很多大片式的剪辑和人物设计问这问那；还有如《兰戈》《马力和马克思》，则纯属拍给成年观众的童趣礼物，纪念那些年我们一起追过的动画片。

这两年的作品里，《功夫熊猫2》属于第一类，《丁丁历险记》属于第二类，《奇可和丽塔》属于第三类。

而《神奇海盗团》出身名门，阿德曼动画曾经打造《黑羊》《掌门狗》系列和《小鸡快跑》《老鼠流浪记》，可是这次的尝试恐怕仅仅是介于前两者之间，什么都不是的鸡肋。

整部海盗团风格既不轻快也不沉重，讲了一个很简单的船长故事，找回勇气？

尊严？

似乎是电影的主题。

不过在这样的说教主题下，维多利亚女王和达尔文被很悲催的中枪了（他们现在都早就躺下很多年了吧？

）偶尔的亮点是那只基本没表情没声音的渡渡鸟，和可爱的老二，福尔摩斯剧集里甘当绿叶的马丁弗里曼精彩的配音绝对有加分。

从段落上来说，在达尔文家那场浴缸追逐还算不错，除此以外无论是3D效果，还是配乐精彩程度都堪称典型批片水准。

看着几个主角张开嘴说话那神似掌门狗系列的wallace时，还是想说一句，我继续等掌门狗吧，哪怕《面包和死亡事件》算是他们比较平庸的一部也比这个强。

毕竟，一个是骆驼，一个是马。

得为帮咱们引进了这样一部英国动画片的高人记上一等功，让我们在美式三维动画的审美疲劳中，得见阿达曼工作室全球顶级粘土动画的亮丽风采！

《超级无敌掌门狗》、《小鸡快跑》、《小羊肖恩》等粘土动画均出自这家动画工作室。

它也是英国国宝级的动画公司，是好莱坞花重金想邀请也邀请不到的商业化的艺术动画公司和艺术化的商业动画公司。

《神奇海盗团》最神奇的地方就是阿达曼公司把粘土动画演绎得如此栩栩如生的鬼斧神工。

影片开头，海盗们聚会小酒馆，明星海盗纷纷亮相的场面，看得让人差点从座位上跳起来。

极具视觉冲击感的镜头，加上一个个似真还假、似假还真的海盗人物的设计，再加上令人瞠目结舌的想象力，让人一下子就迷上了这部影片，迷上了这些很有质感的人物。

粘土动画的精髓就是它特有的动作节奏和人物表情。

无论再怎样灵活的粘土人偶，也终究不可能像计算机生成的三维人物那样自由弯曲身上每一个关节，自由舒展脸上的每一块肌肉，因此它的动作和表情一定是受限制的，某种程度上讲是僵硬的。

和CG动画可以随意设置表情、动作，因此表现出的是一种流畅的美不同的是，粘土动画在动作节奏上，往往呈现出一种定格动画所特有的我称之为“瞬间的固化”的特质来：就是它的动作往往非常快，然后紧接着是一个固定的情态，再然后又是一连串快速的动作，如此往复。

因此呈现出的观感，是一种跳跃感极强的节奏。

观看《神奇海盗团》这样优秀的粘土动画，一定要特别注意这种跳跃感的节奏。

粘土动画中有几个极难表现的事物：水、火、烟等等，本片中均有涉及。

一是海盗船经常航行于海上，每到船靠岸时，水花的表现就成为重中之重，另外几位科学家的眼镜片掉在碗里时也溅起了三朵小水花。

当然，影片在这两种水的处理上是截然不同的，前者是用的真实的水，后者则是粘土的水。

二是在海盗船发射大炮的时候，影片中也有镜头对准炮口的特写，主要就是描写发射瞬间的火与烟的效果。

当然，本片还加入了幽灵这样电脑生成的有粘土质感的人物，让人颇感新颖。

本片在场景布景方面的细致程度堪称华丽。

不仅场景多，而且布景均十分复杂，充满了让人目不暇接的细节。

片中所有的有分量的道具，最终都出现在片尾曲的画面中，所以一定不要错过片尾曲哦。

特别是本应出现在海盗船船头的船首像，竟然出现在海盗船长的室内，让人不免对船长的“性趣”产生猜测。

本片中船长的爱情方面的素材设定很少，这个女性色彩极浓的船首像是一个，在达尔文阴森的房屋前船长调侃说“你一定没有女朋友吧”是一个，船长因事故闯进女扮男装的手下的浴室是一个，从某种意义上说船长为什么能在女王的游轮上饶有兴致地假装厨师跟女王对话半天呢，也是出于“性趣”的一种调情表现吧。

从剧情上看，影片还是讲述了一个得与失的价值观故事。

当一个人想要得到金钱和荣誉的时候，他往往就会失去本真的自我，失去周围宝贵的亲情和友情；而当他放弃了那种价值观的时候，他就重拾了友谊，从而最终也获得了荣誉与肯定。

海盗船长是这样，科学家达尔文也是这样。

而就维多利亚女王这一角色来看，她不仅充当本片的大反派，而且从头反派到底。

她本身最厌恶海盗，但她自己却一直以海盗的逻辑在行事，真正的海盗比她要有人情味得多。

事实上，阿达曼公司的多部作品都有这种恶女的大反角出现，可以看得出这个公司的文化一点也没有女性主义的色彩，甚至是反女性主义的。

影片在刻画了一个各具特色、精诚团结的海盗团的同时，也描写了这样一种处世观和领袖观。

船长并不是惯常意义上的优秀领袖，他不能给团队带来财富，他经常拍脑袋行事，他渴望荣誉、爱显摆，但有时候又胆小逃避……但就是这样一位船长，却有着一帮死心塌地的随从，尤其是那个二当家的，更是船长最可信赖的战友。

为什么他们会跟随这样一个缺点很明显的人呢？

因为他的优点同样突出，那就是有危险都冲锋在前，把团队的所有人甚至包含小宠物在内，都看成自己的家人。

所以大家不是为了所谓的荣誉而追随船长，而是为了一种家的归属感而凝聚在船长周围。

船长的人格魅力恰恰就体现在他不精于算计，而却豪爽仗义的英雄本色上。

阿达曼塑造这样一个船长的角色，其实和《超级无敌掌门狗》有些异曲同工。

那里的男主角也是一个大大咧咧、需要别人照顾的人，但是反过来他对自己的狗狗也是关爱有加，所以狗狗才对他忠心耿耿。

《神奇海盗船》中，二当家的其实就是掌门狗，要充当船长的助手、军师等重要职务，要替不精于算计的主人想到可能发生的危险，有时甚至还要照顾船长的起居。

但是他毫无怨言，任劳任怨。

阿达曼好像特别钟爱这样的一种人物关系组合。

达尔文是影片的线索人物，也是一个极有创新感的人物。

一方面，船长的主要活动都是由达尔文引发并串联起来的，比如要参加科学家大会、与女王接触、找回宠物等等；另一方面，他自己也有着丰富的情感线——暗恋女王，科学狂人，希望成名，悔过自新。

影片把达尔文这个历史上存在过的真实人物巧妙地喜剧化，顺理成章地为达尔文安排一位猴子助手，这个极有灵性并且用举牌的形式表达想法的小人物（有点类似《银魂》中的伊丽莎白）为整个剧情增色不少。

非常幽默的一点是，达尔文和猴子的相貌真的非常相似，或许正是“印证”了物种进化论，像船长所说的，你们不是兄弟吧。

总之，这是一个用粘土表现的故事，充满喜剧味道，又非常动人。

它动人的原因非常简单，就是一个百试不厌的母题：友情。

当观众伴随可爱的船长一同认识到友情比金钱、荣誉更重要的道理的时候，所有的人物都升华了。

影片几乎所有的细节都有前后照应，让人回味的地方比比皆是。

当然，影片也并非十全十美。

我个人认为，相比在达尔文家里和伦敦的两段追逐戏，影片最后船长和女王在游轮上的动作戏好像略显草率了一些，而且海盗之王用贝壳作为登场道具似乎也没有什么特别重要的理由。

此外还值得提示的一点是，海盗本应是残暴的，而《神奇海盗团》中的海盗却是可爱的。

当海盗成为一种可爱的存在的时候，就像《马达加斯加》中温顺的狮子一样，影片因为海盗这种特殊的职业特征所应具有某种野性的魅力就消失了。

除了那条船、几面旗帜、几段铺垫的情节还能彰显出他们海盗的属性以外，他们其实已经变得非常入世和随和了。

船长很轻易地就被女王推上了断头台，最后还是达尔文出于私心救了他一命。

换句话说，我们的船长因为过于可爱都无法自保了。

想来想去，作为海盗的他们究竟盗过什么呢？

恐怕除了被盗走了海盗应有的野性灵魂以外，物质的、精神的再没什么特别的斩获了吧。

这个分数是冲着粘土动画，而非动画本身。

财大气粗其实并非什么好事，虽然影片故事构成和人物设置还依旧保留着阿德曼公司的影子，但好莱坞的精致把阿德曼公司拿印在粘土小人身上的指纹印却抹平了。

曾经我挚爱《超级无敌掌门狗》系列，但《神奇海盗团》却印了太多仓促而就的遗憾。

那些反复斟酌大概也印了太多市场痕迹，包括人物造型和空间造型，于是华美的好莱坞再度吞噬了英伦的质感，宛如麦当劳、星巴克的为所欲为。

想起月前在布拉格，抬眼满是麦当劳、KFC、星巴克，那种兴味索然的郁闷。

此月的《环球银幕》中有篇文章——英国怎么就腐国了？

是啊，英国似乎也在应和着全世界的趣味，卖腐为生得很愉快。

但凡事过犹不及，连动画都如此腐得彻底，就不免让人心生担忧。

上个世纪70年代好莱坞刮起灾难片风潮，随后就出现恶搞灾难片的《空前绝后满天飞》，80年代警匪动作片流行一时，各种套路立即被《重装武器》嘲笑个遍，90年代青春惊悚片大行其道，讥讽面具杀手的大杂烩《惊声尖笑》又顺势推出……按照这个规律，新世纪《加勒比海盗》系列一续再续，受追捧度节节攀升，势必要诞生一部以此为对象的戏谑作品，但这份重担落到与好莱坞隔洋相望的英伦公司阿德曼，还是颇令人始料未及（其实《史诗大电影》曾经戏仿过《加勒比海盗》，但该片太烂，影响太小）。

阿德曼以粘土动画《超级无敌掌门狗》系列享誉世界，曾凭此获过奥斯卡殊荣，很难想象他们会放弃专属品牌，跨过大西洋去趟恶搞电影这趟浑水。

Sorry，上面这段话是笔者在未经查证、未经深思的情况下写下的，犯了两个重要错误，改正如下：第一，《神奇海盗团》并非阿德曼以嘲讽《加勒比海盗》为目的的原创影片，它根据英国作家吉德安•狄福的《海盗们！

》系列小说的前两部改编而成，该系列诞生于2004年，正是《加勒比海盗》一炮而红的次年，作者是否有恶搞企图很难揣测，但阿德曼肯定是“清白”的。

《海盗们！

》已经出版五集，最新一本今年刚新鲜上市，配合电影宣传；第二，即使光从剧情看，本片也很难归入我们通常认定的恶搞类。

开篇不久船长四处打劫屡屡碰壁那一段蒙太奇，别出心裁的开涮了海盗电影套路，但就此打住，“海盗大赛”更像是对海盗文化的讴歌而非颠覆，与维多利亚女王的对抗则是对史实的简化和夸张（这点我们后面详细谈到），科学家的加入进一步稀释了海盗元素的比重。

整体看来，与其说是调侃《加勒比海盗》，倒不如说是致敬，你看两片主角都是极具个性魅力（虽然魅力大相径庭）、亦正亦邪的无厘头船长，都因被卷入与“职业生涯”无关的是非而当了一回正面英雄。

其实说到被开涮，首当其冲的应是象征大英帝国“日不落时代”的维多利亚女王，以及那位我们从小耳熟能详的大科学家达尔文。

我没读过原著，不清楚这两位是否在书中就那么后现代，但阿德曼要进一步占领国际市场，拿本民族的大人物开开玩笑必不可少。

既然美国电影能把总统塑造成阴谋家、独裁者、色情狂和被外星人搞死的大白痴，那么英国人把逝世一百多年的女王描绘成阴谋食客加武术高手，想来也没什么过分的。

其实英国影视剧一向乐于将矛头指向上层，专门嘲笑大人物的政治讽刺剧更是一绝，只不过很多国人仍对英国人秉持古板、低调、闷骚的印象，因而对本片的戏说尺度大为惊讶。

换个角度看，这也从反面论证，假如一个国家的电影总把近代伟人描写的毫无缺点、光芒四射，那这个国家的电影创作一定束手束脚，不能任想象力驰骋，“与国际接轨”、“与好莱坞抗衡”等豪言壮语，当然沦为被影迷耻笑的疯话了。

《掌门狗》的拥趸可能会哀叹阿德曼的“堕落”，也许是更大的预算需要取悦更多的观众才能收回，这次他们选择了保险、俗套而缺乏创意火花的叙事方法，与大量好莱坞流水线上出产的动画片、喜剧片如同一个模子刻出来的。

全片是典型的三幕剧，第一幕介绍船长因“事业”受挫而郁郁不得志，直至偶遇达尔文后启程去伦敦；第二幕遵循小人物一路走高的套路，直到梦想近在咫尺时急转直下，将观众情绪打入最低谷；第三幕当然是痛定思痛后的奋起反击，打败坏人赢回一切。

你若看过十部以上的好莱坞动画片，本片的主线就毫无悬念可言，不像《掌门狗》那样充满了难以预料的惊喜转折。

不过，尽管情节看头知尾，阿德曼在《掌门狗》中积累起来的精湛手艺仍没有丢，古屋追逐一场独具匠心的道具互动和力学展示，机关巧妙十分过瘾，对白大抖英式冷包袱，粘土人物特有的动作萌味和表情喜感展示的淋漓尽致，那“地图冒险”的创意挥洒实在缤纷，最抢戏的小猴简直是掌门狗转世（或者说是前世），完全继承了后者不开口就能笑翻一片的幽默感，并犹有过之：比如它亮出“But”的台词本，主人示意它小声点，它立刻掏出字体缩小的“but”，这已经超出寻常无厘头范畴，进入梅尔•布鲁克斯（《糊涂侦探》）、巨蟒团（《巨蟒与圣杯》、《万世魔星》）引领的荒诞喜剧境界。

影片明确无误的设定在1837年，绝非信手拈来，而与故事本身休戚相关，不能随便置换。

不妨岔开去谈谈历史：十五世纪末欧洲人开辟新大陆，成为海盗祸端之始，例如当时英国殖民者为与西班牙人争夺地盘（《加勒比海盗4》中对此有详细描写），遏制后者海上霸权，不惜对十恶不赦的盗贼颁发私掠证，奖励他们的抢掠行为，政府授予特权的“武装民运船”，其实是不折不扣的海盗基地，很多西班牙政府的通缉重犯，在英国都为推崇为民族英雄。

但好景不长，著名的东印度公司兴起后，与他们利益相抵触的海盗就逐渐失去了生存空间，在公司全盛的18世纪末几乎趋于灭绝。

19世纪初，不断掌控政府事务、已经超出殖民工具（《加勒比海盗2》中连总督都对公司高官无可奈何）的东印度公司遭到英国政府不断加强的监管，实力逐渐衰弱，给海盗重新活跃制造了可乘之机，到1837年又隐约构成三方角力的局面。

时年加冕的女王野心勃勃要烧出三把火来，当然少不了拿海盗开刀。

当然，小说和电影并非历史纪录片，因此简单的将矛盾归结为女王与海盗的两极对抗，是一种正邪二元对立的卡通化处理，但整个故事对历史大背景的尊重不亚于某些“史诗大片”，这在动画片中是不多见的。

抛开政治背景，1837年也为戏说情节制造说服力。

时年加冕的维多利亚女王出生于1819年，正是芳龄18的少女，因此她才能纯以女性魅力吸引痴情的达尔文，肆无忌惮当众卖萌而不惧有损皇族尊严，舞刀弄枪更是不在话下。

而达尔文生于1809年，28岁的他与如今许多大龄青年有着同样烦恼，若时光前进170多年，他活脱脱就是《生活大爆炸》里埋头实验室、苦无异性缘的科学家宅男嘛。

其实白富美女王（历史上的维多利亚可是大美人一枚）与屌丝科学家的故事比《加勒比海盗》的小铁匠和总督女儿更有戏剧潜力，加以雕琢，能拍出比《罗马假日》更浪漫，比《红磨坊》更悲情，比《公主日记》更诙谐的华彩篇章，可惜本片中船长气场太强，只能将这条支线草草交代一番。

笔者建议开个外传，专攻这两位的感情纠葛，片名可以叫《达翁情史》，讲达尔文如何与女王交往时发现进化论。

文/方聿南

在周一的晚上，同基友吃了不健康的烤肉和冰淇淋后去看动画片。

整个影院里只有六个女生，太冷清了，看动画片还是热闹些好。

因为潮男和DTT才去看的电影，完全没有听出休格兰特的声音。

潮男的声音有一种安定人心的功能，DTT的达尔文竟然是个反派= =情节比较简单，但是笑料很多，是我喜欢的类型。

2号的温油体贴，船长的渣，达尔文和那只猴子波波先生的萌，都值得去看一看。

想说，其实，这是部应该跟基友一起看的电影