上节目就别喝咖啡了,整个人别的地方都不动,就一双手僵硬的往嘴里送咖啡喝。
带一副圆框眼镜是多少年的老学究呢?
稍微谦虚一点,翘着个二郎腿果然是有导演的范儿,家里也是真有钱,随便留学。
好了,字数满了没有啦。
我去,还没满,人么七里弯斜的,你在搞截拳道吗?
你别给我上课了,谢谢你了,亲爷娘了。
从今天看向过去,九十年代是一个浪漫至死的年代。
在上个世纪的最后十年,那面极具象征意义的柏林墙刚刚被推倒,两德统一、苏联解体,国际形势发生着坍塌和重建的巨变,卢旺达大屠杀向世界展示着人性最根本的面目,以“高级动物”自居的人类,似乎从未踏入过文明。
在这样的环境下,青年人信仰着“自由而无用的灵魂”,对人性的拷问在世界各处轰轰烈烈地发生,电影人拍出了《阿甘正传》《肖申克的救赎》《红白蓝三部曲》《阳光灿烂的日子》……这份难尽其全的名单璀璨到令任何一个时代相形见绌。
音乐人则在这个年代,迸发出了摇滚乐最灿烂的光芒。
Nirvana、Suede、黑豹、唐朝、魔岩三杰带领着一代自命不凡的青年,试图劈开时代的混沌。
秦勇,是这群英雄少年中的一个,黑豹乐队的第三任主唱,他主演的第一部电影《走出尘埃》即将上映,这部影片的英文名是《Nirvana》。
从过去看向今天,秦勇干的这件事儿一点儿都不酷。
摇滚人掺和的电影儿怎么能上院线呢,得像《北京杂种》那样被禁才叫酷啊,崔健、窦唯、何勇才算没给摇滚乐抹黑呀。
生活在那个时代的摇滚青年,在沧桑巨变中变的胸怀天下,也变的敏感和脆弱,用怼天怼地怼空气的形式来表达自己的态度。
这部影片聊透了这一代人的反思。
秦勇何尝不曾如此,即使在电影中,他也把自己为了挣钱而参加的选秀节目称为“耍猴儿”,他承认自己“怂”,我想他偶尔,一定讨厌极了现在的自己。
但每一个步入中年的摇滚青年都一定问过自己一个问题:我到底在等待什么?
等待一个从不存在的戈多?
秦勇饰演的方和平对女朋友说,等我混好了就娶你。
我们的生命被许许多多这样的等待裹挟前行,直到有一天幡然醒悟,方和平说,我们还没真正开始一切就都结束了。
是无可挽回的结束。
在2014年的一个月内,导演谢晓东的母亲、合作伙伴和恩师陆天明导演接连去世,这样的刺激让他开始思考生命的意义。
影片中方和平的父亲在他演出的时候意外身亡,而在现实中,秦勇更是没时间等待——他的儿子大珍珠患有重度感统失调症,大珍珠喜欢表演,他就为他在49岁的年纪成为上海电影节亚洲最佳新人,大珍珠需要爱,他就给他毫无保留的全部。
《走出尘埃》不是摇滚英雄梦,而是生意被骗、老人住院的平凡生活,就像长发不再飞舞的摇滚青年,看上去越来越平凡,心中永存火焰。
影片的动人之处不在摇滚舞台的血脉贲张,而在不露声色的真诚——你为母亲不听劝阻险些煤气中毒、走丢在菜市场而生气,却因她日复一日购买的彩票号码是你的生日而瞬间崩溃,这些和方和平房间里与21世纪格格不入的老式录音机和CD架一样,成为一个个老去的摇滚青年百味杂陈的暗号。
一位风度翩翩的儒雅中年对我说,摇滚乐不是愤怒,而是宽容。
他是迷笛音乐学校校长张帆,中国摇滚音乐节的缔造者。
一位说话轻声细语的瘦小中年在接受采访时对我说,摇滚乐是人生的一个特殊阶段,它应该有更丰富的涵义。
他是复出后的张楚,魔岩三杰之一。
一位略显激动的中年在秦淮河畔的咖啡馆里对我说,我觉得让自己的老婆孩子过上更富足的生活,让他们更快乐,就是他妈最摇滚的事儿。
他是南京的电台主持人,摇滚前辈,一位父亲。
《走出尘埃》的文学策划是路学长,2014年去世。
死去的人比活着的人幸运,他们不用再面对过去的自己对今天的自己的责难。
路学长、秦勇、插曲《虎口脱险》都是摇滚青年、文艺青年的标签,《走出尘埃》值得我们翻出已经略显紧绷的皮衣,用一个陪客户喝酒的晚上去重逢过去的自己。
菩提本无树,明镜亦非台,本来无一物,何处惹尘埃。
生活可以让你骄傲如烈日,也可以让你卑微如一粒尘土,然而,当尘埃落定,已漫天席地的耀眼。
光,是我们终日的向往,生活在激励着我们不断前行。
秦勇,从摇滚歌手能从容的放弃事业回归家庭,勇气只是前提,亲情才是根本。
电影《走出尘埃》由秦勇来主演再合适不过,讲述的是一个迷茫的男人重新找回自己的故事。
一位曾经的摇滚歌手,二十年后是一位普通的代驾司机,这个曾经的摇滚青年身上已看不出丝毫当年的激情,他如同现实中大多数同龄人一样,被生活蹂躏,被生活打磨,最后被梦想所唤醒。
从摇滚歌手到演员,秦勇的转身有些突然,但这一转身从方和平这个角色看,是那么的华丽,那么的从容。
1994年加入黑豹乐队担任主唱,1996年凭借《无是无非》和《不能让我的烦恼没机会表白》,黑豹乐队成为内地音乐极具人气的组合之一,并且也捍卫了摇滚在内地歌坛的地位。
然而,正当他的事业处于最繁荣的时期,秦勇突然退出黑豹乐队,选择回归家里从此淡出人们的视线。
是什么让他选择急流勇退?
又是什么让他从歌坛走向平淡生活?
亲情,是的就是亲情,直到2014年秦勇携子参加中央电视台《出彩中国人》节目,才让所有人了解了他当初的选择,父子情深的故事也让亿万观众感动落泪。
当接受媒体采访时,秦勇直言婚姻和家庭对自己而言,是一辈子的承诺,无论生老病死,都要与爱人和孩子厮守。
说出去的事情就要负责,要不就别说,这是秦勇的一个生活准则。
他说到了,也做到了。
从音乐,到电影,秦勇在用另一种方式在向所有人诉说着他的生活,也通过“方和平”这个角色在给观众传递梦想的力量。
秦勇没有在电影里设定一个儿子来影射自己的经历,这一处细节,是令人感动的。
同样聚焦亲情,同样的感同身受,这就是电影的力量,能通过对亲情的表达给观众带去震撼与感动。
《走出尘埃》以细腻而又富有时代质感的情节,演绎了方和平从当年的热血青年,到后来困顿潦倒,又重新回到摇滚舞台上的故事,可以说方和平这个角色就是秦勇本人,因为他和人物的那种感同身受无缝连接,这也升华了他的表演,无论是身为代驾司机品尝着生活的苦涩,在浑浑噩噩中东拼西凑,还是拿起吉他,用双手重新触碰曾经的梦想,那份目光中的涟漪,也或是在情感风暴中的撕心之痛,都深入的刻画出了人物的精神世界。
总体感觉,这部电影是一部有力量的电影,首映当天一干摇滚界的老炮们都来了,这是一种对朋友的支持,也是对曾经过往的一种追忆。
一个中年男人面对家庭、事业、爱情的各种矛盾与纠结,而又用极暖的画面诉说,从而给观众带来一种亲切感。
在这方面,谢晓东导演做的很出色。
走出尘埃,就能见到光,走出尘埃,就能实现梦想。
《走出尘埃》可以让我们这些行走在尘埃之中的人感受到光的力量,给每一个正在得意或失意中的人都会感到温暖,秦勇的身上有光,方和平的身上同样有光的力量。
小北加油吧,总算是有计划去实现你的梦想了。
只是,千万不要被资本裹挟而放弃自己的坚守。
前几天去看太平轮2,觉得还是很不错的电影。
如果按照吴导本来的想法,2D的2个多小时的电影,不要加3D效果,不要分成上下两集,那么这部电影现在的评价绝对不是那么低。
不过,观众看到的只有电影,访谈如何作数呢?
昨天看步步惊心电影版,感觉还不错的。
所以,虽然现在电影还没出来,但是我也给你一个及格的评价。
文:田金双“人生有太多的坎,有一个过不去你就完蛋了。
”这是秦勇演的代驾司机、前摇滚人方和平的人生感言。
生且日艰,人生总有许多不幸的事发生,总是让人猝不及防。
对于这一点,我感觉身受,却又没法表达。
有时候表达没有任何意义,只能让你的心更加忧伤。
前黑豹主唱、摇滚人秦勇在《走出尘埃》中演的方和平是这样总结自己人生的:“人活着怎么能总这么顺啊,怎么都得死——扛啊!
”这句话别有深意,前半截很悲观,后半段很中肯,很达观。
很显然,站在阳光的阴暗面,方和平活明白了。
而之于我,年过四十,还没活明白,活得很费解,一点也不清白。
其实,谁又不想拥有一个阳光快乐的人生呢?
但现实总是事与愿违,让你无法自怨自艾或者抱怨。
好了,现在开始说电影吧,由谢晓东执导,秦勇、冯波主演的那部《走出尘埃》是一部与现实和梦想有关的电影。
这部电影,说的是一个摇滚人的末路反弹,实则表现的是一个人找寻自我价值的过程。
影片中,方和平是一位“曾经的”摇滚歌手,活得很牛逼,唱着喜欢的歌,也有深爱的人。
可是,二十年后的他,活得很落魄,由于人生不可避免的困境,他把房子抵押了,身上的“摇滚气”也没了,当年的激情再也不见了。
可这就是生活啊,在突如其来的生活打击面前,每一个闪闪发光的人都有可能变成一个没有棱角的普通人。
影片中的方和平和现实中大多数人一样,常常陷入生活的慌乱之中,人生中更多的是见招拆招的被动。
有时候,我们不敢过多思考生活本身,生怕下一刻会失去什么。
生活的轨道总是在不可预知的拐点发生不可控制的变化,有些事甚至超过我们内心所能承受的峰值。
但是这才是人生啊,即便我们会遭遇这样那样的磨难,依然不能够停止前行。
影片中有一个桥段:落魂之极的方和平坐在天台上自弹自唱《虎口脱险》时,让人看到一个音乐人的青春、激情和梦想。
方和平静静地坐在那儿弹唱的样子,让我想起我喜欢的民谣诗人郁冬。
不知道有没有人记得,当年郁冬就那么静静地坐着,用干净的声音轻轻吟唱《露天电影院》时,那个忘不掉的场景令太多人记忆犹新吧。
但可能并没有人能真切懂得一个农村孩子和许多大人坐在草垛旁看露天电影的场面。
那时候,我们也曾跑到屏幕的反面拣过子弹壳,转瞬之间,我们已然人到中年,再也回不到以前的时光。
时光慢慢老了,当年《露天电影院》的演唱者郁冬在哪儿呢?
没人知道,江湖上流传更多的是关于他的猜测。
九十年代中期,郁冬以一首《露天电影院》名字传遍大江南北,正当音乐事业如日中天之时,他却黯然退出音乐圈,这是一种怎样决绝的转身啊。
片中方和平弹唱的那首歌曲《虎口脱险》的词曲作者,就是郁冬。
而之于郁冬,恰恰也是方和平扮演者、前黑豹乐队主唱秦勇最好的朋友之一。
回朔郁冬的音乐之旅,亦是一个传奇:1993年,《校园民谣1》收录了他的原创《离开》,他开始为刘欢、那英、老狼、朴树等大咖写歌。
随后,他签约正大,从幕后转型歌手,22岁的他才华横溢、初绽光芒。
1995年,他发行首张个人专辑《露天电影院》,成为年度金曲,并获得全国最佳创作歌手奖。
他的音乐正如其人,敏感忧郁,诗意灵动,获得越来越多歌迷的喜爱,与老狼、叶蓓、朴树等歌手齐名。
然而,意外总是突如其来,2001年,郁冬因在驾驶时违规调头撞死路人,被判有期徒刑一年,满怀愧疚的他从此告别音乐,销声匿迹,民谣圈就此少了一位诗人。
老狼在798演出时给他打电话,邀请他来现场玩,但他没有来,老狼只能在台上一首一首唱着郁冬的歌,《北京的冬天》《时光流转》《虎口脱险》,直到泪水滑落,几度哽咽。
而在《走出尘埃》首映礼上,主演秦勇再次弹唱起郁冬那首《虎口脱险》时,想到的也是那位不告百别的好兄弟——郁冬。
人生,总有许多突如其来,让你猝不及防,许多关口,真的很难突破。
而之于郁冬,没有人知道他身在何方,没有人知道他活得怎么样。
有人说他一度陷入抑郁症,也有人说他在中关村上班,过着朝九晚五的生活。
不过,更多人还是期待他能像朴树和许巍一样,经历生活的挫折后重新回归,如果不能,也祝愿他在平凡日子里活得安静幸福。
就像影片中的方和平一样。
时间慢慢老了,那些音乐人都去哪儿了?
看秦勇的《走出尘埃》,怀念郁冬的爱与忧伤。
之所谓,春暖花开,走出尘埃;有道是,你若安好,便是晴天。
如此而已。
说实话是有点失望的,演技上来说,我觉得只有秦勇和冯波演的好!
其他所有次要人物,小配角,都演的不好,至少让我觉得不是那么的好。
尤其演儿子那个角色的boy.颜值不够没啥,演的真的好生硬,好难受!
但是貌似都是第一次演电影,而且很明显小成本独立电影,还是可以理解的,内心总体上是支持的!
秦勇作为第一次触电,演的的确可圈可点。
女主角冯波是一个颇有经历的演员了,所以用情,眼神,都很到位,好几个地方是自己真演出来的哭戏特别给力!
个人觉得剧本功力不足,父子相认及心理变化(从不能接受到接受)的过程实在是有点仓促和牵强,但是还是能看出演员演的很卖力了,就是细节支撑还是不够。
秦勇个人演唱的部分真的很精彩,摇滚老炮就是老炮老炮,唱功和气场没的说!
但是,还是应该是预算没那么多钱,舞台太小太low,这里不是批评,是心疼😂最后结尾,定格镜头很棒!
只是秦勇对着台下观众朋友诉说的心声,还是由于剧本细节支撑不够,让这段本该煽情和升华的部分显得苍白生硬。
总之,情怀已经感受到了,中年危机生活不易感受到了,现实与理想间的挣扎选择体会到了,演员的用心感受到了,剧本差点,钱(投资)少了点!
继续努力,目前知道的音乐人涉足电影的还有新裤子乐队的彭磊的电影,还有王啸坤转行做导演的片子,反正继续期待他们吧!
继续热爱音乐,热爱摇滚,永远年轻,永远热泪盈眶🙌
崔汀/文当我们年少时有各种远大的抱负,或者年轻时曾经在某个领域意气风发,是否会想过有非常落寞的一天?
《走出尘埃》是一部比较扎心的电影,影片的导演谢晓东过去作为制片人的电影作品是《我是植物人》、《大明劫》等等,都是偏重中社会现实和人文历史的电影,不走寻常路。
这次谢晓东转型成为导演,作品风格还是关注于社会现实,这部《走出尘埃》也关乎于理想,但是一个中年过气摇滚歌手的理想,一个已经被生活打击得千疮百孔的摇滚歌手,他的理想,有人在乎吗?
《走出尘埃》由摇滚歌手秦勇主演,他曾经是黑豹乐队的主唱。
对于黑豹乐队,相信中国现在的中青年人应该都有所耳闻,是中国摇滚乐历史上具有代表性的乐队。
当然,不管是黑豹乐队,还是摇滚乐,在今天的中国已经不被大众所瞩目了,这个时代的大众有其他的流行文化去追捧。
找秦勇来演这部电影,给我的感觉,就特别像是当年米基•洛克演《摔跤手》一样,还有《鸟人》找迈克尔•基顿出演一样,都是过气的明星演过气的角色,但真的很出彩,因为他们和角色心境相同。
所以,秦勇演这个角色,已经说明了他具备极大的勇气。
演戏,在很多人看来是比较舒服的事情,也是很多年轻人梦寐以求的事情,何况还是主演一部电影。
但是,《走出尘埃》真的不是能够轻松演绎的电影,即便是这部电影拍完,现在走入了市场,也要面对市场竞争苦苦挣扎。
电影本身和电影中的人物都要面对很残酷的现实,《走出尘埃》作为一部有音乐元素的电影,其实和最近的动画电影《欢乐好声音》有几分相似,都是说人物面对很严重的逆境,在逆境中实现绝对反击。
秦勇在《走出尘埃》饰演的主人公方和平是一个代驾司机,年轻时候可是一个非常拉风的摇滚歌手,但现实生活就是这么折磨人,为了生计,方和平成了代驾,一次偶然的机会,方和平要帮助儿子成就音乐理想,但方和平发现自己被别人利用,面对这样的情况,被生活无数次打击的方和平该怎么办?
就好像《欢乐好声音》中为支撑剧院而去洗车的月伯乐一样,艺术和理想可以让你放下尊严和自我。
方和平已经把自己从一个愤世嫉俗的摇滚歌手变成一个世俗的尘埃中人。
他可以忍受一切的琐碎,忍受生活的委屈,忍受音乐梦想的远离,甚至于在把自己当作英雄一样崇拜的儿子面前窝囊的认怂,他哭他恨他喝酒宿醉逃避……但是最终,他依然选择站起身来去面对生活,真正的生活和真正的自己,那个已经从音乐舞台上退出的自己,需要照顾母亲的自己,需要对爱人负责的自己,需要给儿子交待的自己,需要重新去想办法赚钱的自己,需要好好的继续生活下去的自己。
生为劳役,在这劳役之中体验喜怒哀恐悲的人生,这又何尝不是人生之乐呢?
《走出尘埃》 :为什么说秦勇做什么都能成事儿?
中岛一直对著名摇滚歌手秦勇充满了敬意,这不仅源于他对中国摇滚音乐的独特艺术魅力的贡献,更在于他内心一直保存着那份执著的爱;他有踏踏实实的生命诉求,有饱受坎坷从不认怂的精神,他用爱战胜了一切困苦,赢得了他的今天和未来!
在摇滚群体中,他独立于自己,用人格折服世界;在生活中,他融于善良,用付出给予家人温暖,他可以用黑豹的方式在中国乐坛天然般“撒野”,更可以为了爱而放弃自己辉煌的人生自我,他让坎坷变得那么的有温暖,他为自己的人生搭建一次次让人为之激动,为之鼓掌的舞台。
因此,奇迹总会在他的身上发生。
当他发现儿子更需要呵护与陪伴的时候,他毅然绝然的退出正如日中天的黑豹乐队,把全部的精力和爱给了儿子大珍珠。
爱的力量往往可以扭转乾坤,改变生命,成就奇迹!
曾经,秦勇把黑豹乐队推向了中国摇滚乐的巅峰,曾经,他陪护儿子大珍珠走出了生命困境;今天,秦勇又把自己送上了电影的舞台,而且凭借他在《走出尘埃》里对方和平精彩饰演,以及他的专业的表演功夫,迅速走红荧幕,获得第19届上海国际电影节亚洲新人奖最佳男主角。
有人说,干摇滚的,当演员不靠谱,因为演员的人物塑造与承担,摇滚歌手一定做不了,即使参与表演也无法摆脱自己的那股狂野所赋予的孤傲的性格。
因为摇滚歌手过度自我,除了唱摇滚,其它一无是处,因此无法“化为”他人。
这会是所有摇滚歌手的命运吗?
而曾经也有摇滚歌手参与电影人物的表演塑造,都以无法完成另外一个“自己”而失败告终。
但是,电影《走出尘埃》恰恰是通过丧失自我的痛苦经历和找回自我的生命历程的人生故事,这样的生存状态,用摇滚歌手来演绎,是不是又会丧失“自我”呢?
如何来理解“自我”,实际上是仁者见仁智者见智,在特定环境中丧失“自我”也未必是件坏事情,过度的表达“自我”也许会无地自容。
在这个世界上,“自我”的含义极其复杂,我想也只有秦勇这样有过丰富经历的人能够懂得。
他的呐喊,他的付出,他的坎坷,他的大爱的给予,这些都成为他非常重要的生命人生,所以他更能够感受“自我”的意义。
秦勇的触电完全打破这些对摇滚歌手触电的误读,对“自我”也会重新定义。
从电影《走出尘埃》的国内国际上业内和观众的呼声看,秦勇又一次被时代高高的举起!
作为独立制片人和导演身份活跃在影坛谢晓东 此次选择启用秦勇为《走出尘埃》的男一号,我想一定是出于对秦勇情感的理解上而选择了他。
秦勇不负众望,脱颖而出,成为近几年中国电影演员中的一匹大黑马。
导演谢晓东认为,电影《走出尘埃》这部片子是一部温暖包裹着锐利的艺术商业片,从始至终都捍卫着真实生命的尊严。
观毕电影的我表示赞同,这的确是一部充满温暖并且具有艺术价值的电影。
群体也好,个体也罢,个人角色的选择不能以他曾经在干什么论高下,而是看他心里拥有了什么,这才是至关重要的。
我完全有信心相信秦勇是一个做什么都会与众不同,做什么都会赢得掌声的人。
走出尘埃,顾名思义,从尘埃里走出来,生活不易,且行且珍惜,抬起头向前看,不忘梦想,不忘真爱,才是人生之正途。
不过,我更喜欢它的外文翻译名,“坚不可摧”,令人想起海明威,想起《老人与海》,想起那句著名的“一个人可以被毁灭,但不能被打败”。
《走出尘埃》里,秦勇饰演的方和平正是如此,他曾是一名摇滚歌手,为生活所迫,转行做起代驾,却尝尽世间冷暖,再遭遇种种不公过后心灰意冷,准备和同行夏晓云共度余生。
谁知,正在此时,一个叫黄一冰的年轻人出现在他面前,声称是他的儿子,并且,要他在歌坛选秀节目中充当他的助唱。
这让方和平不得不重新面对他深深挚爱的摇滚,也注定要因此和儿子一起改变命运。
1997年张学友在他的《想和你去吹吹风》专辑中,收录了一首歌叫《纽约的司机驾着北京的梦》,2017年,纽约司机过的怎么样没人知道,但在电影《走出尘埃》中,曾经的摇滚老炮儿方和平(秦勇饰)早已将自己的生活烂熟于胸,他混成了北京的一个代驾司机。
北京土著代驾着别人的北京梦,有点辛酸也有点“晚景”凄凉。
郑钧说“现在摇滚歌手一个个儿都穷得跟孙子似的”,而我们也在新闻里见过了太多从舞台灯光中跌落现实尘埃的明星,吃9元面条骑电动车的窦唯,为了照顾患病的儿子而退出乐坛奔波劳碌的秦勇……年少时神一样存在于远方的他他他,终于成了坐同一列地铁,点同一份套餐身边的普通人,尘埃里,这部被看作是秦勇“个人自传”的电影,几乎算是走下神坛的一代摇滚人的“自传”了吧?
首映礼上,导演说曾经给这部影片想过好多名字,《坚不可摧》……还有什么来着,想不起来了,总之——最后定下《走出尘埃》是因为更贴近故事内核,表现一种不屈不挠的生活态度。
所以“走出尘埃”其实是一种梦想,只不过不是意气风发的青春梦,是为了享受寻常生活而苦苦的挣扎,就像主题曲里唱的那样:风霜雪雨雕刻峥嵘。
岁月的翻盘就像被限号的人生,代驾司机能否从容驾驭,考验的正是走出的方向——走出生活的尘埃,还是内心的尘埃?
然而,可以摆脱年少成名的羁绊,却在太多生活的压力与无奈下举手投降,所以,这次摇滚老炮儿的中年出走,还是有些让人难以招架的怀旧情结在心里乱成了不成调的SOLO。
一部电影就这样成了一场音乐诗,音乐敲打灵魂,音乐拯救灵魂。
于是在影片中,故事并未太多去追溯秦勇饰演的方和平曾经风光一时的摇滚明星生活,只是让“外人”一次次去提醒他曾经是那样的与众不同,他先是被人从正常人际关系里放逐出去,又因儿子的病情被钱从正常生活里放逐出去,成为代驾司机之后又因奔波被梦从城市里放逐——在北京流浪的北京土著,望京还是你的家乡吗?
这其实就是导演还有主角秦勇和大家一起都在思考的问题,低谷的人生也是人生,尘埃与雾霾,谁带来更大伤害——好吧,这个是我在思考的……于是,佝偻的背影走着走着,又有了被生活打磨过的通透和豁达,将当下悲喜照单全收的态度,是尘埃赠与的最好礼物了。
当最后“方和平”再次踏足舞台,是交给即将遗忘他的观众的最好答卷——明星总是欠粉丝一个“如今我依然好好的”承诺。
当望京被新移民填满,被放逐的北京土著如何自救?
——只能拿出四海为家的勇气了。
这是我看过的最烂的音乐电影,或者说打着音乐旗号瞎扯淡的电影
音乐是可以拯救灵魂的,但这部电影不行。。。
6/10,这是一个好莱坞近些年喜欢拍摄的电影,故事本身非常好,但是资金整体制作水平的有限完全浪费了好剧本。
秦勇都老出三角眼了。
不错,有触动,有感动。人到中年不认怂!
演员演得太好了。
在飞机上看完了,不灵…
没灵魂没... ...还真想不出来还能没什么,就这么滴吧。
我觉得挺真实的
中年失败屌丝意淫片
什么时候都不要放弃理想,它就像一颗种子,有合适的机会就会生根发芽。
这样的电影意义何在。当初的秦勇何在。
好像除了主角其他的完全不能看
什么时候都不要放弃理想,它就像一颗种子,有合适的机会就会生根发芽。
秦勇演的很不错 挺好看的
拍的画面感一般,单冲着秦勇的本色出演,你看到的不是电影本身,而是秦勇本人,这部剧就值得一看,最后秦勇演唱完摇滚,宣布回归,最后退赛说的“我的音乐,不需要你们来评判。”十分提气,歌也很好听,《原谅我》大家可以下载来听听。
质量一般,导演还是菜鸟,只有演得可以
中国还是需要这题材的电影
我最怕未来的某一天,我从梦中醒来,突然想起了我年轻时的理想却不得不接受混吃等死的当下。
第一次演戏的秦勇演得很不错,电影歌曲都很好听