导演：博·伯翰
主演：博·伯翰
类型：电影地区：美国语言：英语年份：2021
简介：这部喜剧特辑由博·伯翰在隔离期间创作、拍摄和表演，他通过新歌和新的见解讲述了不寻常的一年。详细 >
灯光魔术师、流行文化观察员、新晋pornstar、自我批评家Bo Burnham。居家耶稣的造型十分性感，上一场疑似告别演出的劲歌热舞后回到小黑屋，这一场就真的在宅内上演一个人持续内耗、解构一切的精神现象学。写实呈现的崩溃哭丧教人堪忧，但步出房间象征他挣脱自我思想囚笼。有毒儿童节目、模拟隔离游戏、无穷自我剖析影像最高。
外在的世界是安全而具有舞台性的，而家是后台，如果在后台中寻找舞台，必然会找到一种表达的新方式，这就是创作。所以说创作必然要孤独且诚实。
疫症期間最有同感是逗留家中久了, 忘掉當初如何適應外間世界, 離開家門的那一步, 變得艱鉅又可怕
评分是随着观看一路从满星迅速跌到一星的，拜托，谁他妈想看一个privileged white guy搞一个半小时的自怨自艾、互联网烂调子初中生人间清醒丧气金句、垃圾过时indie pop合集啊？you MtF？你真得儿b 你就别录专场还出cd， really fuck you了。SB
正如那段无限套娃的reaction视频一样，在其他创作者满足于捕捉疫情隔离带来的表面影响时，Bo则由表及里吃透了疫情期间人类的生存实境
大概不适合标记成stand up，焦虑的观众看得更加焦虑。打光道具都很用心了，然而内容估计都比不上TikTok上某些创作者。
原谅我，除了歌曲节奏很好听。我真的看不懂欣赏不了
brand stragist那个笑到我了哈哈哈哈不过我真的好担心这位大哥的mental health了
I guess privileged people’s pain is still pain. Can’t relate tho
3.5 加半星给个人魅力，他好美，自我意识好过剩(褒义)。看下来的第一感受是着急，拼贴MV的形式内容密度实在是太低。作为单口来看太空，作为私人影像来看还行(剖析自我展示痛苦，我就爱看这个)，但无论哪种这个形式都挺容易疲倦的 All eyes on me这段最好
不喜欢这种形式
三星半，普信白男的自信和自省整一个半小时让人有点打哈欠，但在半解放的隔离时代看有一点脱离又有一点relate。
我觉得已经不能属于“脱口秀”的范畴了，各式各样的影像形式，更像在搞一个实验的art project，小哥自己在家做灯光布景拍摄剪辑原创音乐，真的太有才太会玩儿了
网飞订阅有时候就是这么鸡肋……看了1/5实在忍不下去了决定上来打个差评。我以为Staged已经到了“再幼稚一点点就是哗众取宠”的临界点，没想到有人直接迈过去了。前20分钟基本上是背诵自由派教条、在家里安度covid的中产白人comedian看着镜子里的自己，觉得自己颓废的样子真TM深刻真像救世主:<（我都以为要cue但丁了，浪费感情）。需要一点实验性的音乐？宽街曲风加点80年代电音那种动感钢琴特别搞笑der~。拿着最低工资没有私人空间在便利店里担忧又碰到antivaxxer的人怎么共情得起来这种艺术。我都共情不起来哈哈哈。
时时刻刻都可以做手法分析的一种作品呈现模式 Bo Burnham 的观察角度与我们作为一场秀或者个人记录素材观者同时等效带入 从而做出 reaction 以及 re-reaction 的这种媒介属性 Droste effect 可能最喜欢的部分恰恰是他将镜头对准自身局部与数字媒体平台时代的语言 音乐 emoji 符号融合效果上 存在两点疑问：1. 在看似推倒砖墙 展现开放式演绎与自我记录的程式里 是否不仅没有逼近真实反而架高了伪装的壁垒 2. 对于网络众生相的模仿是否也是一种利用渠道(Netflix etc.)进行无差别的曝露行为 暂且不论态度立场而言 总之和朋友一起看还是挺不错的选择 随时交流两三句
写的好，编的好，拍的好，唱的也挺好😂是个人才
前面觉得Bo网络经历很丰富，观察很到位，最后觉得伤心。如果没有疫情，我也不会被困在这里，自我安慰说我是喜欢待在家里的。就业的前三年，充分的假期，英语专业的我，没有去过英语语言国家，没有出过国。
最好玩的当然是恶搞reaction和游戏直播那两段。内容上自娱自乐，顾影自怜。后期制作的形式提高了观众的预期，难以像现场表演那样轻易让观众惊喜。
媒介形式的探索，创意比段子更加精彩，电子琴、几盏灯和投影仪可以玩出这么多花样。非常切合时代的观察：白人女的instagram，youtube视频，pop music，游戏直播，互联网占据人们的注意力，Jeff Bezos...社交媒体占了很重的篇幅。问题在于独处在家的困境实在是一个虚构出来的问题，硬要往高拔只显得空洞。
对我来说还太早了……长度减半可以坚持一下
返回首页 返回顶部
灯光魔术师、流行文化观察员、新晋pornstar、自我批评家Bo Burnham。居家耶稣的造型十分性感，上一场疑似告别演出的劲歌热舞后回到小黑屋，这一场就真的在宅内上演一个人持续内耗、解构一切的精神现象学。写实呈现的崩溃哭丧教人堪忧，但步出房间象征他挣脱自我思想囚笼。有毒儿童节目、模拟隔离游戏、无穷自我剖析影像最高。
外在的世界是安全而具有舞台性的，而家是后台，如果在后台中寻找舞台，必然会找到一种表达的新方式，这就是创作。所以说创作必然要孤独且诚实。
疫症期間最有同感是逗留家中久了, 忘掉當初如何適應外間世界, 離開家門的那一步, 變得艱鉅又可怕
评分是随着观看一路从满星迅速跌到一星的，拜托，谁他妈想看一个privileged white guy搞一个半小时的自怨自艾、互联网烂调子初中生人间清醒丧气金句、垃圾过时indie pop合集啊？you MtF？你真得儿b 你就别录专场还出cd， really fuck you了。SB
正如那段无限套娃的reaction视频一样，在其他创作者满足于捕捉疫情隔离带来的表面影响时，Bo则由表及里吃透了疫情期间人类的生存实境
大概不适合标记成stand up，焦虑的观众看得更加焦虑。打光道具都很用心了，然而内容估计都比不上TikTok上某些创作者。
原谅我，除了歌曲节奏很好听。我真的看不懂欣赏不了
brand stragist那个笑到我了哈哈哈哈不过我真的好担心这位大哥的mental health了
I guess privileged people’s pain is still pain. Can’t relate tho
3.5 加半星给个人魅力，他好美，自我意识好过剩(褒义)。看下来的第一感受是着急，拼贴MV的形式内容密度实在是太低。作为单口来看太空，作为私人影像来看还行(剖析自我展示痛苦，我就爱看这个)，但无论哪种这个形式都挺容易疲倦的 All eyes on me这段最好
不喜欢这种形式
三星半，普信白男的自信和自省整一个半小时让人有点打哈欠，但在半解放的隔离时代看有一点脱离又有一点relate。
我觉得已经不能属于“脱口秀”的范畴了，各式各样的影像形式，更像在搞一个实验的art project，小哥自己在家做灯光布景拍摄剪辑原创音乐，真的太有才太会玩儿了
网飞订阅有时候就是这么鸡肋……看了1/5实在忍不下去了决定上来打个差评。我以为Staged已经到了“再幼稚一点点就是哗众取宠”的临界点，没想到有人直接迈过去了。前20分钟基本上是背诵自由派教条、在家里安度covid的中产白人comedian看着镜子里的自己，觉得自己颓废的样子真TM深刻真像救世主:<（我都以为要cue但丁了，浪费感情）。需要一点实验性的音乐？宽街曲风加点80年代电音那种动感钢琴特别搞笑der~。拿着最低工资没有私人空间在便利店里担忧又碰到antivaxxer的人怎么共情得起来这种艺术。我都共情不起来哈哈哈。
时时刻刻都可以做手法分析的一种作品呈现模式 Bo Burnham 的观察角度与我们作为一场秀或者个人记录素材观者同时等效带入 从而做出 reaction 以及 re-reaction 的这种媒介属性 Droste effect 可能最喜欢的部分恰恰是他将镜头对准自身局部与数字媒体平台时代的语言 音乐 emoji 符号融合效果上 存在两点疑问：1. 在看似推倒砖墙 展现开放式演绎与自我记录的程式里 是否不仅没有逼近真实反而架高了伪装的壁垒 2. 对于网络众生相的模仿是否也是一种利用渠道(Netflix etc.)进行无差别的曝露行为 暂且不论态度立场而言 总之和朋友一起看还是挺不错的选择 随时交流两三句
写的好，编的好，拍的好，唱的也挺好😂是个人才
前面觉得Bo网络经历很丰富，观察很到位，最后觉得伤心。如果没有疫情，我也不会被困在这里，自我安慰说我是喜欢待在家里的。就业的前三年，充分的假期，英语专业的我，没有去过英语语言国家，没有出过国。
最好玩的当然是恶搞reaction和游戏直播那两段。内容上自娱自乐，顾影自怜。后期制作的形式提高了观众的预期，难以像现场表演那样轻易让观众惊喜。
媒介形式的探索，创意比段子更加精彩，电子琴、几盏灯和投影仪可以玩出这么多花样。非常切合时代的观察：白人女的instagram，youtube视频，pop music，游戏直播，互联网占据人们的注意力，Jeff Bezos...社交媒体占了很重的篇幅。问题在于独处在家的困境实在是一个虚构出来的问题，硬要往高拔只显得空洞。
对我来说还太早了……长度减半可以坚持一下