神之一手

这部电影的人物众多，而且字幕的译名相似度较高，看到最后很容易分不清谁是谁，不过这个不是电影本身的问题，而是字幕组翻译的问题。

这里我把二刷后理解下来的人物角色和基本剧情理一下。

大石：就是这部戏的男主角，因帮其大哥下围棋作弊被发现，大哥被围棋社boss杀手（吴社长）杀死，后在狱中因围棋天赋异禀而被狱中老大看上，帮助其提前出狱，并在狱中锻炼其武术技巧。

宫秀：就是刚开始时，帮大石他哥作弊的那个眼镜男，后面在大石出狱后，因巨额报酬而跟随大石复仇。

酒仙（又叫主）：盲棋高手，之前被一个叫鬼手的人教会了围棋（盲棋）。

后来和木匠一起帮助别人赌棋作弊，但被围棋社识破，导致木匠一条胳膊被砍。

木匠：和酒仙一起作弊的人，主攻作弊设备。

电影中，宫秀烟盒中的针头摄像机、宫秀房车赌局中棋盘自动映射到屏幕的技术、以及宫秀脚下的那个震动设备，都出自这位木匠之手。

吴社长：就是那个大反派，梳着油头，带着眼镜的狠角色，又叫“杀手”。

他是围棋社的老大，他们以赌棋作弊骗取巨额财产为生，一般会盯着那些有钱人下手。

先秀（杨室长）：就是那个开局和大石大哥对弈的那个男的，穿着白衬衫。

此人相当于围棋社的经理，专盯着大鱼下手。

王师傅：就是那个帮围棋社作弊下棋的幕后棋手，是个老头。

后来因先秀背着吴社长找他和宫秀赌棋搞钱失败，而被发现，最后被吴社长割了舌头。

大脚：就是那个留着长发、扎着辫子，酷似吴孟达的那个打手。

他基本上是个负责打打杀杀的小头目。

肚脐：之前是亚洲围棋赛冠军，后来吴社长救了其母亲一条命，因此心甘情愿为吴社长效力。

驼背男：就是那个在棋社兜售烟酒的驼背，其实他的驼背是装的。

宫秀在棋社赌棋时，曾收买过他，让他把装在烟盒里的摄像头递给宫秀，然后棋局结束时，宫秀再把抽完的烟盒（里面放着摄像头和耳机）递回去，这样的话对方就无论如何也查不出他在作弊了。

但最后同样是这个驼背男，把宫秀和酒仙的位置告诉了吴社长他们的人，导致宫秀和酒仙被吴社长的人抓到。

基本剧情是：大石出狱后，先是组织起四个人，去围棋社把先秀钓上来，然后赌一把大的，让对方输得一败涂地，引起对方的仇视，最后引出那个吴社长，为其大哥复仇。

值得注意的是，影片的最后，宫秀问大石去哪儿，大石说釜山。

这是前面影片的一个伏笔，前面酒仙闲聊时说，教他围棋的那个人叫鬼手，就在釜山。

这里大石要去釜山，估计是要会一会这个鬼手，也是为第二部电影埋下一个伏笔。

影片整体来看，剧情非常紧凑，很多细节不注意的话，非常容易忽略。

但是仔细看下来，会发现这导演的水平还真挺不错，五星好评！

超现实主义的精髓不是“非现实”，而是对于现实的全新感觉。

超现实的情感——赌博的经济属性不足以说明它的本质，它还是一种沉醉在未来的不确定性上的精神活动，一种偏执。

这种偏执就像复仇的偏执那样，以眼还眼。

男主出江湖后的第一场复仇，不是赢钱便罢，而是必须按照对手当时羞辱自己的方式，把怒气化作弹脑门的力度。

虽然但是，弹脑门也最终升级成弹眼珠。

看着都疼的复仇，是借复仇对象的眼珠，刺激观众的眼珠，也顺便致敬布努埃尔。

超现实的围棋——围棋用来赌赛虽然并不罕见，但中国人很难想象那么大规模的赌场居然弃用扑克，排除花涂，让麻将也变成围棋的配角。

大概是因为围棋本身的黑白分明更具有隐喻意义吧。

超现实的模仿——这部影片是赌博版的《肖申克救赎》，就连牢房生活的某些场景也仿照《肖申克》。

它的超现实性也来自它模仿的影片：某种技能是监狱里的硬通货，通过复杂的交换可以优化己方的资源配置。

棋艺换来了啤酒、香烟、假释批准和搏击技能，化监狱为技术学校，监狱之外是新的竞技场。

超现实的邻国——韩国娱乐电影里的中国、日本和俄国都是超现实的存在。

它们或者提供韩国“一贯没有”的事物，或者是巨大的虚空。

它们总是匹配了电影里韩国和韩国人的需要，但这些都是抽象之后真假难辨的东西。

另一个邻国朝鲜虽然同文同族，在韩国电影里的情况也好不到哪里去。

韩国电影是韩国的超现实武器，他们用这个武器对“异族”、邻国和自身的历史，发动持续的超现实主义攻击。

这部电影对于创作者是有启发的。

他教我们两个方法：第一，如果只是主人公个人和反派的仇恨，支撑不起一部电影，为了使最终的仇杀更加快意，就必须不断增加反派的罪行，因此，电影中间部分，主人公找的伙伴，其实都是为了大结局前挨个让反派残杀。

第二，表面看围棋是很重要的元素，其实围棋纯粹是拖时间的，双方的角力最终还是靠打架来实现。

那么，围棋换成德州扑克、国际象棋、王者荣耀，或者魁地奇，故事也都能进行下去，这部电影只是善于拿围棋术语来包装路剧情。

其实对于剧情来说，把围棋跟赌博牵扯在一起着实是有点牵强的，围棋这个东西就是高智商碾压低智商，自己几斤几两完全清楚，何必去赌场里自取其辱呢？

还有结局，男主拿上老头的刀以后，那一套行云流水的连招，直接秒BOSS。

你要是这么牛，跟他下什么棋啊，直接拿刀在电梯里把他干死不就完了么……-_-|||

一部很老套的电影，围棋电影但重点不在围棋，而是赌，剧情非常的老套，这本来没什么，只要有够趣味或者新手法，比如《老千2》，还是会让观众喜欢的，可这部电影没有做到以上任何一点。。。

郑雨盛饰演的角色，戴着眼镜满脸大胡子的时候是表演最好的，去掉之后就变成了一个二流演技的靠脸蛋身材的演员，配角们集体不给力，安圣基没有发挥的戏，李诗英根本没演出性感，李凡秀饰演的头号反派除了会瞪大眼睛，看不出任何厉害之处。

本片最失败的是一系列不合理的剧情设计，尤其是片尾，明明可以以一打一百，偏偏要下一盘和棋，然后还是开打取胜，让人很无语。。。

两个小孩应该是想拍续集的伏笔，不过就这样一个前作，续集还是放弃比较好。。。

《神之一手》。

赵范九导演作品。

郑雨盛主演，我的女神李诗英女配。

这个故事相较于19年的《神之一手：鬼手篇》要简单一些，就是个非常简单的暴力复仇记。

郑雨盛饰演的大石被陷害入狱，在牢中凭借围棋棋艺获得传说中的鬼手指点，又在黑社会老大的指点下习武精进。

出狱后果断复仇，过程相当没什么脑力尽搞暴力。

最大的漏洞在于大石搞了那么大动静一场子，最后复仇没用上。

而莫名跳出来的一个小天才姑娘也是醉了，赶脚鬼手都不是她的对手。

但我看这部电影最根本的原因在于女神李诗英。

题材很好 但是导演忽略了细节 硬伤不少。

导演的意思是人生如棋，但忽略了棋局的变化是自己的主管思维变化的，但是人生太复杂了。

世上可以死而复生的只有棋子，而人生是一盘不能悔棋的棋局。

我们常常都以为自己是棋手，可以运筹棋局，到最后却发现，其实，我们只是无法把握自己命运的棋子。

就在这纵横交错的棋盘上，我们在黑白间游走，每一步都胆战心惊，每一着都血雨腥风。

看这部电影，一上来节奏就很快，没有一点空镜头给观众缓缓，所有镜头都连着故事。

这个时候节奏好起来，叙事功底扎实，局部场景张力足，演员飙演技的话，那就是另一个黄海，这是韩国最擅长的犯罪类型片，精品也很多，可惜这部电影不是这样。

看到郑宇成挂掉胡子，换了发型，不知为何穿衣品味突然好起来穿了一身修身西装去围棋室计划复仇的时候，我慢慢发现电影朝向时装耍帅秀的方向进行了。。。

那我就要换个角度去欣赏了，如果还按着黄海的标准看是肯定要失望的，也不能把它当成简单的犯罪电影了，应该是个表面上是犯罪类型其实是大叔那种动作耍帅类型片，这种片的关键在于主角够型，以及故事情节很自然为主角耍帅服务且毫不突兀，并且个别场景出彩，能让主角充分耍帅，比方说，大叔里元彬和反派在厕所对打的戏，以及后来元彬中了一枪还拎着斧头在马路上狂奔追反派的戏，单论打斗设计不算出彩，也就称得上是赶紧利落而已，但是不得不说元彬跑的实在太帅了，长发飘起来有点柔美又和手上杀气腾腾的斧头形成鲜明对比显得阴柔却又男人味十足，充满雄性荷尔蒙，只这十秒左右的奔跑戏就让女性观众如痴如醉了，就连我这男性观众也不得不赞叹真是太他妈帅了。

这部电影的话对比大叔，第一点算是做到了，郑宇成，轮帅的话和元彬也算各有千秋，年龄虽然已过40但是保养超好，片中有一幕赤膊的戏，和反派小鲜肉比只赢不输，尤其占了面相老的优势，年轻时看着也没多年轻，现在反而也不显老，这种面相三十到五十基本一个样，完全拼气质，要是气质修炼的好，这个年龄段内正是魅力最大的年龄段，尤其是骨架还好身高腿长，在大银幕上穿起紧身西裤，视觉冲击比起元彬有过之而无不及，当然要是面部特写什么的肯定是比不了元彬这种又型又精致的面庞。

问题的关键就是，电影故事实在太扯了，扯到我都不能摒除杂念安心看郑宇成耍帅了。

围棋完全就是个鸡肋梗，我实在无法相信围棋这么高难且高雅的艺术，竟会变成市井赌博的手段，要知道民间赌牌九，打麻将比比皆是，但你什么时候看过两个人下象棋或者国际象棋赌博更别说技术上更难每局时间更长的围棋了。。。

这个设置本身就槽点太多，就算接受了这个设定，故事里，男主报仇前每次都要和敌人下盘棋是什么意思，每次下到最后都没分胜负就打起来了，这算什么。。。

这个设置也完全没意义，其实完全可以换个赌博形式，设置更合理一些，故事也完全可以就现成的走港片赌片套路就行，这个片子完全可以变成类型片的集大成。

结果就是猪脚所有打斗耍帅都莫名其妙，细节地方就更没法说了，女主被捅了一刀最后没死，稀里糊涂安圣基就去送死了。。。

故事情节上来说的话，几乎和邵氏70年那部复仇是一摸一样的，我强烈怀疑导演是故意抄的那部片的故事梗概，或者说致敬吧，毕竟这算不上什么抄袭也不可耻。

尤其最后郑宇成大战一众反派还特意换上了邵氏电影大决战必备的一身白衣，报仇里最后姜大卫也是一身白西装杀个昏天暗地。

当然影片还是有可取之处，郑宇成无论如何还是很帅的，细细数了下，换了差不多十套衣服，发型每次出场也都有小改动，衣服主要是紧身西裤，修身上衣，穿得那么紧你就不怕打斗时衣服裂开吗。。。

打斗设计也算凌冽，够狠，不过也就仅此而已了。

为什么说想到小时代了呢，其实小时代的定位和拍摄初衷是很正确的，就是拍给粉丝看，就是拍给女性观众花痴看，所以故事就是要尽可能为主角耍帅创造机会，情节只要差不多说得过去就行了，真正需要巧思设计的是如何让人物耍帅合情合理，并且设计一些精彩的桥段让主角能够最大限度的展示魅力，这样的定位本身没什么错，如果弄好了，就是电影版的偶像剧或者韩剧，之所以大家都骂是因为做的实在不好。

小时代里的耍帅全部都是游离在故事之外，生硬插入的耍帅片段，至于耍帅桥段更是没有任何巧思设计了，就是特写，要不就是上身全裸，没有把耍帅和演员的表演融合起来，更谈不上镜头的运用帮助耍帅了。

与之对比韩国的狼的诱惑，还有那小子真帅就是一个很好的正面的例子，狼的诱惑里，姜东元的脸随着雨伞升起缓缓露出那一下，别说女观众，就连我都有被击中的感觉，太他妈帅了，镜头的运用，配上背景音乐和滴答的雨声，最重要的是，他还起到叙事作用，那是姜东元的第一次露面，算是他在这部电影里的亮相，只一个表情，就把这个人物天真直率有孩子气的性格表现出来了，不但耍了帅，人物性格也立住了。

就算整部电影来看，剧情也完全是走心的，那小子真帅也是同理，好一点的桥段，香港的美少年之恋也有，冯德伦的回眸，吴彦祖穿着制服的回眸一笑都是经单的耍帅。

甚至张彻的那些邵氏武侠片，也都可以算是耍帅类型片，只不过那时候粉丝效应还没现在那么大，也就没单拿出来说事。

反观小时代，你无法记起，任何经典的耍帅桥段。

里面的耍帅生硬的不能再生硬，为了展示凤小岳的好身材，于是让凤小岳裸着半身就给下属杨幂开门，并且一直就把门开着让杨幂在门口看着他洗漱直到穿衣服，现实中会有哪个总裁会这么做，为了展示柯震东的好身材（身材真心一般其实）让柯震东赤裸着身体和他妈妈安排睡在他屋里的门当户对的千金说一些不着边看着很酷的话。。。

这段整个剧情都傻透了。。。

以至于他说什么台词都很傻。

连神之一手都要好的多，起码知道安排两个人进冰室对决，脱掉上衣是为了让对方冻死，而且毕竟是配合了打斗，赤膊打斗和你赤膊念着傻逼台词毕竟感觉差很多。

总之看小时代，我们本来期望的是去影院看三级片，要故事铺垫，演员表演，前戏桥段都做好了最后才是ooxx。

结果我们进去看发现竟然是A片，什么都没有直接就干上了。

我们是要看凤小岳柯震东扮演的那个人物在故事里耍帅，帅的是那个人物。

而不是在电影院看凤小岳柯震东本人的写真广告大片。

看a片没什么不好，回家看就好了，干嘛要去影院。

看明星耍帅没什么不好，但是做到这种程度就基本算不上什么电影了连广告都算不上，那就不如回家看明星的写真了，为什么要去影院呢。

而且，你会觉得智商被羞辱的感觉，做电影根本就没用心，给人感觉反正就是这么个东西，你们掏钱吧。

再花痴的女生我觉得都应该会有被羞辱的感觉，郭敬明几乎就是赤裸裸的说你们就是花痴你们就是傻，我就是拍成这样交货也要赚你们钱。

遗憾的是，票房这么好，说明我国年轻女性的智商还是低过我想象。

我是真心希望小时代继续拍下去的话（目前来看续集是要一部接一部了）能至少做到电影版偶像剧的水平，要是能做到狼的诱惑，那小子真帅这种，那我就要拍手叫好了。

哪怕凤小岳，柯震东之流比起宋承宪姜东元外形条件银幕魅力差了好几条街。

男主郑雨盛，酷帅到不行，刚开始很弱的时候，受人欺凌，坠入到无尽的黑暗深渊之中。

在狱中闭关很久，和高手切磋来锻炼棋艺，和强者打群架来提高自己的武力战斗值。

千锤百炼方成钢铁，想要成为什么样子的人，就要树立高远的目标，持之以恒心，日积月累，不畏艰难，百折不饶，方可成为高强者。

这部关于复仇的电影，深刻地揭露了人性的黑暗和贪婪成性。

赌博是很多弱者戒不掉的瘾，财富和时间都被吸食殆尽，在这个社会，弱肉强食是永恒不变的法则，唯有成为强者、戒掉自己的弱点、坚持自律，才能在这个世界坚挺地生存下去。

前半段还是比较出彩的，节奏快，戏剧性强，想着下围棋的都是高智商后面肯定更精彩，一定有很厉害的布局，然后就是跑去挑逗了反角后续就没有计划了，队友还到处跑无缘无故的送了人头，男主上去就是一顿打，把所有人全部解决了，为什么不一出狱就直接干呢？

谁还没有落单的时候，看了这部电影我觉得我们中国电影要追上日韩电影还来得及，哈哈哈！